唯美的一段話

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇唯美的一段話范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

唯美的一段話范文第1篇

很唯美陽光的一段話如下：

遠遠近近的秋風來了，高高低低的秋月升了，深深淺淺的秋雨落了，濃濃淡淡的秋意近了。我如此鐘愛著的秋天啊，那濃濃的翠，是你流轉的眼波嗎?那淺淺的紅，是你含羞的笑厴嗎?那翩翩的葉，是你輕舞飛揚的心嗎?那淡淡的香，是你暗自妖嬈的美嗎?

（來源：文章屋網 ）

唯美的一段話范文第2篇

可是我看到的每一處風景，都開始有了天翻地覆的變化，有了不一樣的差距。也許， 她第一眼看到那個男生比較熟悉，只是因為曾在她的青春里，出現過一個那樣相似的男孩子。

那樣相似的容顏，桀驁不馴的性格。

其實，他也打游戲。他也是個普通人，只不過那一瞬間，你的眼睛被遮蔽，你沒有看懂。就好像，之前我看到一段話，很唯美，說的也很真。這個世界上，有些難忘的人，就像南方的雪。多難得才遇見。可第二天，陽光出來，就從你的生活里消失掉了。半點痕跡都不留。只留你，還念念不忘那雪在夜里燈光下，閃爍光斑的美。 ??

就好比現在的他。或者，回到學校的你，明天就會把這個人徹底拋卻腦后，可是這種心動的感覺，確實最難忘的。

我們懷念那些曾經失去過的。我們渴望那些從未得到的。

唯美的一段話范文第3篇

一、知名畫

每個時代留存下來的名畫作品都是經過時間淘選的精品，是那個時代的精華。讓孩子們欣賞這些作品，能提高孩子們的審美能力以及學習興趣，喚起他們對真、善、美的持續熱愛。

《你不能帶黃氣球進大都會博物館》《兒童藝術博物館：和孩子一起欣賞世界名畫》《藏在名畫里的貓》《Look!看!各種角度看名畫》……一本本精美的繪本，讓我和孩子們如癡如醉地暢游在名畫的世界里。一幅美術作品可以從美術語言上進行欣賞，如色彩的運用、造型的表現、作品的藝術風格等;也可以從歷史的角度研究它帶給我們的信息，如作品中人物的衣著是什么樣的，它反映了當地怎樣的風俗;還可以把它與另一件美術作品加以比較，假如一幅是東方的美術作品，一幅是西方的美術作品，如果它們的主題是一樣的，不妨看一看它們在藝術觀念、藝術手法上的不同。此外，還可以從同一畫家不同時期的作品中，讓孩子們了解畫家創作的手法，在不同的時期，會有不同的創作風格，以此了解大師們是在不斷的探索新的創作手法的過程中逐漸形成自己獨特的創作風格的。

當孩子們識字不多的時候，讓他們閱讀世界名著是不大可能的，但不妨礙他們觀賞世界名畫。文字是符號，與事物有距離，圖像就直觀得多。但是，名畫畢竟不是卡通畫，怎樣才能讓孩子們對高雅的、深刻的藝術感興趣呢?這就需要找到一條便捷的途徑。《Look!看!各種角度看名畫》中有一段話：“作為視覺藝術，繪畫最簡單的特征，就是畫面中的視角。一個剛出生不久的小嬰兒，也能區分上下、里外、前后、遠近這些空間概念;甚至就連一只小鳥、一只小貓也能做到，這是一種本能，本能是很容易被調動起來的。”這段話跟我讓孩子們從小欣賞名畫的理念不謀而合。于是，我把名畫貼在教室的后墻上，孩子們每天在教室里有意無意地瞄上一眼。我相信孩子們是天生的藝術家，一切美的事物在他們的腦海中都會留下深刻的印象。

閱讀課上，我和孩子們讀過繪本后，會留出充足的時間讓他們自由地觀看，然后鼓勵他們用簡短的話大膽地表達自己的感受。孩子們表達的過程就是一個體驗的過程，一個進一步感受和深入了解作品的過程。如：讀過《Look!看!線條怎么說話》后，我讓孩子們仔細觀察插圖，并說說自己看到了什么。孩子們暢所欲言，加深了對名畫的認識和感受。

每一幅作品的背后都有一個故事。對于那些孩子們能夠理解的作品，我適當地介紹畫家的小故事、作品創作的背景等。繪本《你不能帶黃氣球進大都會博物館》的最后一頁，有克勞德·莫奈的作品《睡蓮》。于是，我在孩子們讀完繪本后，拓展了克勞德·莫奈的作品《麥堆圖》，并告訴孩子們：“克勞德·莫奈是印象派畫家，他對光線和顏色很感興趣。他經常坐著裝滿帆布的馬車出去，花上一整天畫同一個場景。每當周圍的光線讓物體的顏色

和形狀變化時，他就會換另一塊帆布來畫。莫奈為同一個草堆畫過十五幅畫，每一幅畫都呈現出不同的色彩和

光效。”

二、賞名曲

愛因斯坦說過：“沒有早期的音樂教育，干什么事我都會一事無成。”作家馮驥才說過：“音樂是進入故事的河流，故事是進入圖畫的道路，圖畫是進入音樂的橋梁。”故事繪本以其唯美的畫面、生動的故事和情感互動，可以引領幼兒進入音樂作品的神秘世界中，加深幼兒對音樂的理解和感受，開拓音樂眼界，感受音樂的魅力。在音樂欣賞教學活動中借助故事繪本，利用其形象的故事人物、情節、語言、畫面等直接而有效的方法，能為幼兒營造身臨其境的氛圍，將幼兒帶到音樂作品所展現的情境中。讓幼兒在多感官的參與下傾聽音樂，節奏感、力度感、速度感、音高感、音色感、結構感……獲得提升，能提高孩子們的音樂綜合素養。

我和孩子們在閱讀課上走進了《兒童古典音樂繪本》。“它用詩意的語言和最美的圖畫，為孩子們講述了最富童趣的童話故事。更重要的是，這些美妙的童話都被音樂大師改編成了經典的歌劇或者舞劇，而隨書附贈的光盤上刻錄的正是這些殿堂級的古典音樂作品。孩子們可以一邊閱讀純美的童話，一邊聆聽音樂大師的杰作。”我們邊讀繪本邊欣賞古典音樂。孩子們每讀完一個童話，就像上了一堂古典音樂課。真的是，理解不了古典音樂的人數不勝數，卻沒有不愛聽童話的孩子。目前為止，我們已經欣賞了《動物狂歡節》和《胡桃夾子》。

美術與音樂是一對孿生姐妹，雖然表現形式不同，但能互融互補。彼此間的相互借用，往往會收到意想不到的教學效果。

三、演故事

愛模仿、愛表演是孩子的天性。當學生沉浸在某一情景中時，往往會產生強烈的表演欲望，并非常投入。現在的學生信息來源多、見聞廣泛，他們在網絡媒體的耳濡目染中，積累了一定的表演經驗和知識。因此，當學生閱讀了繪本后，我充分利用故事的戲劇性和情節性，采取多種形式，為學生創設豐富多彩的表演活動。我抓住學生們喜歡聽故事的特點，充分調動他們的主動性和積極性，讓孩子們自由輪流分角色朗讀繪本。這樣不僅激發了學生自主讀書的興趣和熱情，還提高了他們的語言表達能力和審美能力。

在讀完繪本《猜猜我有多愛你》后，我讓孩子們和自己的媽媽一塊兒演一演這個故事。經過一段時間的練習后，自愿參加的媽媽和孩子們來到了班里進行表演。在表演的過程中，媽媽們舉手投足，不時流露出對孩子的愛。而孩子們也通過表演加深了對媽媽的愛。這樣的表演是真情流露，這樣的表演是最美的藝術。

作為教師，我努力為孩子們創造濃厚的藝術氛圍，努力培養孩子們“感受音樂的耳朵”“發現美的眼睛”。在學科教學中進行藝術滲透，打造濡染美的環境空間，喚起孩子們熠熠生輝的藝術靈光，讓孩子們幸福地學習，快樂地成長。

唯美的一段話范文第4篇

清晨，露水早已在晨曦微漾中慢慢的蒸發，八月來了，南方的八月，很美，桂花香飄進了小巷，柔柔的風夾著香氣吹響各家的窗，沁人心扉的香氣喚醒夢中的人兒。揉揉雙眼，看到八月的晨曦洋洋灑灑的落在桌面上的那本已經泛黃的舊日記本上。光線把那些褪淡了顏色的字呈現在眼前，于是，便選擇在字行里回憶過去。

最初的回憶，悲傷的是離去的人，還有一起離去的喜愛。

小學時代的一個六月，那年奶奶在老屋門前種下的朱槿花開的很艷，花瓣紅似血，唐代詩人李紳的詩中寫道：“瘴煙長暖無霜雪，槿艷繁花滿樹紅。’在六月時而暴雨，時而艷陽高照的的天氣變化中，這種花開的如此鮮艷，成為我記憶里最為深刻的花，那年夏天，我戀上了這種花，我在日記本中寫下了這一段話‘朱槿花開了，在熾熱的夏日里開的如此燦爛，長大后我也要像那花一樣。’稚嫩的字跡記錄童年小小的希望，如今，朱槿花也已經成為紀念奶奶離去的回憶了。花開了，也有一種淡淡的哀愁。

青春時的回憶，那淚水訴說的是分離。

中學時代的自己，帶著未全褪去的稚氣踏進中學的考場，這年的六月，我開始認識了青春，開始在想，誰成為我青春時期的一個過客，那些過往的故事被時光貼上回憶的標記，這些回憶時常縈繞心間。青春的剪影，是唯美的瞬間，如今看來，倒覺得時光總過于倉促，不曾讓我把更多的美好留存的腦海里。留下的，只不過是那張攝下全部面容的畢業照，還有一些未來得及擦干的眼淚。那年的回憶，有一些是分離的悲傷。

如今，是成長后的八月，我在桂花香中醒來。在依舊燦爛的陽光里回憶過去，那些與我緣分已盡的人背上行囊匆匆離去，留下一個落寞的背影。回歸原地，我還是一個人在欣賞那鵝黃色的桂花，朱槿花被桂花代替了，不知道我的下一站，代替原來的那些伙伴又是誰，是否還能帶給我一樣的溫暖。

止不住腳步的流年，帶給我孤獨，一個人在行路中踏著坎坷的道路。有時候只因為過于繁忙而忘卻路邊的風景，錯過很多故事，只知道，我的身邊，來了誰，又走了誰，有的思念，有的留戀。可是一切，都已經被歲月埋在舊時光里。只有回憶，才能祭奠已逝的感情，難免，會有悲傷。

唯美的一段話范文第5篇

關鍵詞：淡化情節；人物虛化；意識流；意境美

一、小說結構格式的新穎別致：淡化故事情節，穿插非情節因素

1.淡化故事情節

情節是在文學敘事中按照因果邏輯組織起來的一系列事件，它在文學敘事中占有重要地位。情節淡化的小說不注重表現人與人之間復雜激烈的關系變化，不追求情節的曲折多變或戲劇效果。在現代敘事學中，情節淡化的意識已經成為一種自覺地文體追求。

林徽因小說的散文化特征首先體現在淡化故事情節方面。《九十九度中》由7個部分、15個敘事并不完整的片段構成，以“截取橫切面”的寫法，將社會各個層面的人物、生活狀態一片片地呈現在讀者面前。作品寫挑夫口渴買了冰涼的酸梅湯，回去后卻中暑送命。新娘阿淑在機械地舉行婚禮。機關職員老盧、老孟和“摩登”少年逸九在點心鋪里邊吃邊聊，消磨著時光……這一個個無甚關聯的生活小片斷相互交織，譜成一首有哀有樂、擾擾攘攘的生活交響曲。

2.穿插非情節因素

所謂非情節因素是指在文本中穿插一些諸如議論、說明、抒情及寫景狀物等描寫，這些描寫沖淡了小說的故事情節，呈現出一種文體雜交、兼容散淡的審美效果。作家用水一般流動的筆致，在小說中穿插一些非情節因素，使得小說結構疏散，開拓了敘事作品的情念、意念，加深了小說文化內涵的縱深度，制造現實與夢幻水融的意境。

例如在她的小說《鐘綠》中有這樣一段話：“過了一些歲月，我沒有小時候那般理想，事事都有一把懷疑，沙似的挾在里面。”通過主觀議論的方式將鐘綠的美表現出來，為下文的開展作了鋪墊，同時，對于鐘綠的美到底是怎樣的，激發讀者去幻想和想象。這種在小說中穿插非情節描寫的手法，是一種巧妙的留白藝術，也對文本的結構構成起到承上啟下的作用。

二、人物形象虛化，注重意識流動與主觀抒情

1.人物形象虛化，影像唯美空靈

林徽因小說中的人物形象是通過轉換敘事視角或者借他人之口告訴讀者主人公具有怎么樣的美，但是這種美是可意會不可言傳的，給人一種朦朧夢幻唯美的印象。《鐘綠》為讀者描繪了一個超凡脫俗的美的影像。從同系中女同學口中我們看到一幅圖畫：“當中一張桌子上面，默默地，立著那么一個鐘綠――美到令人不敢相信的中世紀小尼姑。簡單靜穆，直像一張宗教畫！ ”在男性視角中出現了又一幅畫面：“一個狂風暴雨的晚上，上劈空雷電，四周紛披狂雨，鐘綠嫣然一笑消失在水霧迷漫中。”這幅畫面帶給讀者的是一個隱約的鐘綠，“水霧迷漫”恰似一個虛幻恍惚的仙境，事后回憶是那樣的飄渺。

2.注重意識流動與主觀抒情

小說《九十九度中》在內容上采用了意識流的現代主義寫作手法，注重挖掘人物內心潛意識，寫人的心理活動及人主觀感受和情緒，是“五四”以后小說視野向人的內心拓展的結果。例如新娘阿淑舉行婚禮的情景。“心兒一下子撞上，一下子撞下，手里抱著的鮮花隨著只是打顫”。當她和丈夫舉行儀式的時候，她心里想的卻是心儀的九哥，幻想他能騎著馬策鞭而來，直到覺得“手酸，心酸，渾身打顫” 。利用人物潛意識的流動結構文章，巧妙地將一段不幸婚姻的因果連接起來，既將阿淑的心理特征和盤托出，又使得小說有一定的情節性，收到了一箭雙雕之功效。

三、淡雅飄逸的性靈美與玄哲雅趣的意境美

1.淡雅飄逸的性靈美

林徽因在散文《一片陽光》中，以無限的深情贊美大自然的龐物陽光：“一瀉陽光，一片不可捉摸，不可思議流動的而又恬靜瑰寶，……叫人俯仰全觸到一種靈性。”咀嚼全篇，仿佛能感到林徽因作品中那令人陶醉的淡雅飄逸的性靈美。在林徽因的六篇小說中，最能體現她所追求的這種虛靜超脫、恬淡自然的美的小說便是《模影零篇》中的《鐘綠》。首先，鐘綠有一種圣潔美：“一張桌子上面，立著那么一個鐘綠，美到令人不敢相信的中世紀小尼姑。簡單靜穆，直像一張宗教畫”；其次，她有一種純樸美，“她仰著臉微微一笑，露出一排貝殼似的牙齒”；再次，她還有著一種古典美，“衣裙讓風吹得松散，紅葉在我頭上飛旋……” 這是三幅畫面美得沁人心脾，淋漓盡致地刻畫了鐘綠動人心魄的美。

2.玄哲雅致的意境美

京派小說常常以清新純樸的筆調營造具有詩意美感的藝術世界。林徽因作為京派代表作家，不僅承襲了京派小說平和淡遠的韻味情調、新月派的浪漫情思以及現代派的藝術形式，而且還開辟了獨樹一幟的性靈小說，于敘事之中融入富有哲理性的抒情議論，使作品呈現出一種獨特的“理趣”。

林徽因小說創造的意境既源于生活，又高于生活。她的《模影零篇》以淡雅素樸的筆致娓娓地向讀者鋪敘一些蘊含淡淡悲哀與愁緒的平常故事，并在淡淡的情節敘述中抒發個人的主觀情感和人生感悟，開創了一種雅致、玄哲的藝術境界。這一特點所體現出來的正是林徽因對于人情世事的微妙感興和深刻領悟，因此林徽因的小說世界有了一種別樣的審美內蘊。

參考文獻：

[1]張德林.論小說創作的“情節淡化”[J].文學自由談，1988（01）.

[2]林徽因.林徽因經典全集?模影零篇[M].湖北：武漢出版社，2010.