自然感覺

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇自然感覺范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

自然感覺范文第1篇

在剛回到奶奶家的下午，爸爸便拖著我和堂妹去竹林外面的田野。在奶奶家的右方有一大片竹林，枝繁葉茂、非常茂密。我們一邊欣賞著青翠可滴的竹林，一邊散步到那傳說中的田野。

走著走著，我透過茂密的竹葉，看到了一排整整齊齊的籬笆，好奇心使我加快了腳步。哇！一到籬笆那兒，我不禁目瞪口呆。好原生態的田野啊！一條清澈的小河靜靜的流淌著，大麥與各種蔬菜爭先恐后地生長著，好似在說：“快點把我采走吧！”在小河的另一端，是一大片綠油油的草坪。我先愣了一會兒，然后與堂妹瘋狂的跑向田野里的小河。

我和堂妹在小河邊嬉戲，爸爸則躺在草坪上仰望天空，他們不知，在別人眼里，這已經被勾勒成一幅唯美的的風景。我和堂妹玩累了，和爸爸一起在草坪上休息。我們側耳傾聽著青蛙、小河、樹葉、蟲子給我們帶來的“大自然之歌”。我聽著聽著便睡著了，再次睜眼時，已是黃昏，我依依不舍的離開了這自然之家。

回到奶奶家，正好是吃晚飯的時候，我與我最親的家人一起吃了飯，我剛吃一小口菜就感到輕風向我微微吹來。也許，這就是大自然的魔法吧。

自然感覺范文第2篇

艾滋病可通過三種途徑傳播，一是性接觸傳播，二是血液傳播，三是母嬰傳播。

性接觸傳播，就是通過發生傳播。從世界范圍來看，性途徑是目前艾滋病傳播的最常見方式，全球約75％的艾滋病病毒感染者是通過性接觸傳播的。可以是男性傳給女性，也可以是男女之間相互傳播。通過異性間性接觸傳播艾滋病，男性傳給女性的頻率大于女性傳給男性，這與男性中含有更多的艾滋病病毒有關。國內外研究發現，與陌生性伴或多個性伴(包括同性與異性)發生性關系，是感染艾滋病的危險因素。因此，要想預防因性接觸感染艾滋病病毒，在上要潔身自好，在不了解情況時，性活動中要避免接觸對方身體的分泌液，如、陰道分泌物、血液等，可以采用擁抱、接吻、等方式，而且每次都要堅持正確使用質量可靠的。使用是預防艾滋病感染的有效方法，盡管不能絕對保證不感染艾滋病，但可以大大降低感染的機會。要避免，是男性同性戀者常發生的，很容易導致粘膜破裂、出血，是艾滋病最危險的傳播方式。艾滋病最早就是在美國男同性戀者中發現的。為此，患有其他性病的患者，或生殖器有潰爛，染上艾滋病病毒的危險性更大。所以，有性病的人進行性活動時，應使用，以避免患艾滋病。

血液傳播途徑傳播艾滋病的概率很高，有人認為甚至可達到100％。在輸血或血制品、移植器官或組織等過程中，如血液或血制品受到艾滋病病毒污染，接受輸血者就有可能受到感染。日常生活中，常見的血液傳播途徑，是靜脈吸毒者共用一副未經消毒的注射器或針頭。這一傳播途徑，在我國目前報告的艾滋病病毒感染者中占有相當大的比重。另外，在文身、刮臉、撥牙等過程中，皮膚粘膜常出現破口、出血，如果所用的針具、刀片、撥牙工具等未經嚴格消毒，污染了含有艾滋病病毒的血液，也有可能導致艾滋病病毒的血液傳播。因此，不要使用別人用過的或未經消毒的注射器、撥牙工具、剃須刀、牙刷等；盡量避免輸血，必須輸血時，要使用檢測合格的血液，避免直接接觸別人的血液或傷口，必要時戴上手套或使用其他隔離用品。

母嬰傳播又稱垂直傳播，指母親是艾滋病患者或感染者，有可能在懷孕時、分娩過程中通過血液將艾滋病病毒傳給胎兒或新生兒。另外，可以通過哺乳傳播，因為受感染的母親的乳汁中也含有艾滋病病毒。因此，感染艾滋病病毒的女性最好不要懷孕，懷孕婦女更應該注意預防艾滋病。

可見，傳播艾滋病的“高危行為”應該是：①有多個性伴，卻不用；②與靜脈吸毒者發生性關系而不用；③與者發生性關系而不用；④性()；⑤共用注射器和針頭；⑥接受未經檢驗的血液制品；⑦已感染艾滋病病毒的母親哺乳喂養嬰兒；⑧賣血；⑨已感染艾滋病病毒的婦女懷孕。

“有一定危險”的行為是：①共用牙刷；②共用剃須刀；③文身；④使用同一個針頭穿耳洞；⑤不能正確使用。高危行為的原因是其行為引起血液、或陰道分泌物發生交換，之中艾滋病毒極易通過交換而引起感染。如果你有其中任何一種行為，就可以確定你是有感染艾滋病毒的高度危險性。“有一定危險”行為，就是指血液、或陰道分泌物有可能發生交換行為，該行為有感染艾滋病病毒的可能性。

自然感覺范文第3篇

靜靜地，躺在櫻花樹下，抬頭望著天空，嘗試著看著太陽。無力……

透明的液體順著臉頰滑下，冰冰涼的感覺，夏天這是種幸福嗎？

慢慢做起來，背靠在樹上。緊緊閉上眼，是在沉思嗎？誰知道。人有時還是糊涂一點的好。

蒲公英的種子，洋洋灑灑地飛舞在身邊，知道我所追求的不是這種柔美。

“春風吹又生”是我的開始；“大江東去浪淘盡”是我的追求；“天下誰人不識君”是我的向往；“花開堪折直須折”是我的宗旨；“望湖樓下水如天”是我的結局；“凄凄慘慘戚戚”會結束這一切嗎？“亂紅飛過秋千去”會詮釋這一切嗎？

翻開塵封的記憶，蒼鷹的“家”，無處為家，卻處處是家。明白它的一生在于藍天，它的宏圖沒人能懂，我的心也亦是如此，誰會懂？

喜歡一個人不開燈上樓；喜歡一個人呆呆望著天之涯，海之角；喜歡一個人自言自語，幻想未來……現在一切都變了，好似蒼鷹被囚禁在鳥籠，徒勞掙扎，于事無補。

打開日記本，折過的一角，打開：八張撕過的紙，心痛地小心翼翼地把它擺放在草坪上，的看了一遍又一遍，眼角噙著的淚水，止不住的往下流，好恨自己，好恨它，為什么，為什么要我這么痛苦？

成績，好輕松的兩個字。我放不開嗎？我放不開，這么多次的安慰，沒用嗎？我真的對它看得很重嗎？

有人說陌生是為了躲開一種熟悉，是嗎？是嗎？

如今和它簡直是八個字也打不到一起的兩個世界的人，難道是我了解我自己嗎？殊不知，曾今千萬次地問自己：“我會有未來嗎？我的未來誰會給我？蒼天會施舍一點給我嗎？”……’但如今，一切的一切已經都不重要了。該努力的我也努力了，它不愿與我邂逅，我也沒辦法！說不后悔是在自欺欺人，誰不想當英雄，只是那不適合我，我只配默默地給英雄鼓掌嗎？好不甘心，為什么就不能，不能……為什么？

蒲公英的種子還在圍繞，難道它會懂我？如果不懂，卻為何只是它，只有它，肯這樣在我身邊飛舞，不帶任何的雜質……

收拾起那八張紙，放回原處，深呼吸，告訴自己，我也該回到現實……痛苦，每次都這樣強迫自己我會瘋掉的。

轉身，穿越冰河世紀，身心都受創，如果時間能沖淡一切，那我的時間夠嗎？

拿出MP3，聽著《單身禮物》。是啊！頭頂上的夕陽在悲傷的落幕，是在見證我又一次的擦肩而過嗎？說什么愛是張沒有起點和終點的地圖，我又何時感想我的人生會有終點。走過的路越來越模糊，卻偏偏還要自欺欺人的說“誰說我們年少輕狂，夢的海洋自由飛翔”那里的我們會有我嗎？現在的我真的不知道該怎樣去邁出下一步，我雙手緊握著孤寂，顧忌一切揮之不去，只是想找到我下一步的方向，難嗎？塔羅牌能告訴我嗎？

拿起筆，我好慚愧，為什么我不能征服你，卻永遠臣服在你的陰影下，為什么？這么多年拿著你，會不會有一年，不，會不會有一天，我會失去你，也許不該說是失去，畢竟我沒有得到過你。真的不想，不想放下你，怎么辦，怎么辦？告訴我呀！我該這么做？求你……

自然感覺范文第4篇

關鍵詞：色彩；色彩情感；意象

中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）30-0053-02

色彩，對于每一個進行視覺藝術創作者來說，它是再重要也再熟悉不過的一個要素，然而從某種意義上來講，色彩并不僅僅只是一個因素，在一定程度上講，它可以單獨表現某種藝術形式、情感以及創作者的內心活動。作者通過對色彩的印象，所引發的聯想、經驗、記憶而得到“意”的內涵，我們可以把這類的色彩表現稱為“意象色彩”，也就是，以意生象，以象表“意”，但是這種色彩表現，并不是對意的簡單陳述，而是感情的升華和提取，是一種再創造的過程，是創作者的色彩感情的體現。

色彩作為感情因素的表現萌發于人類原始時期，但是，作為人的感彩本質和自身價值的自覺性表現，可以說，直到19世紀末才開始逐漸被人們所認識，它建立在近現代畫家那種沒有色彩感情就沒有真正現代性的繪畫形式的實踐之上。

我國古代美學思想一開始就圍繞著人的精神展開自發性的感情的認識，“情動于中而形于言”，“情充于內而成象于外”等名句證明古人開始意識到情的內涵與外顯之間的關系，西晉著名文學家陸機在《文賦》中明確指出，情思與形式之間的相互影響，“ 佇中區以玄覽”、“言恢之而彌廣”、“思按之而愈深”、“詩緣情而綺靡” 等詞句的內在感情體驗的外顯及在這種過程里得到的審美愉悅和感情體驗，古人“詩中有畫，畫中有詩”之說的實質是表達情感與想象的互相滲透作用。而我國古代畫家在繪畫創作中“解衣盤礴”潑墨潑彩的精神狀態，自發地使色彩脫離對具體物質表面的色彩感覺模擬，主要以色彩表達藝術情感特征，創造獨到的繪畫藝術境界。這種感彩本質的表現結果，不再是色彩感覺的舒服，而是感情本質的體現。

靜觀近、現代中外繪畫大師的作品，不難發現，他們不僅再現了各自獨到的變化的色彩感覺本質，而且表現了豐富的色彩感情本質。越來越多的畫家認識到那些動人的繪畫色彩不僅僅表現局限于眼見的表面色彩范圍之內。正是由于他們對于過去時代的繪畫感覺——感情的超越性的精神表現，使近、現代的繪畫不再是照相那樣的表現色彩摹擬。同時，畫家也并不滿足于僅僅以漂亮的色彩讓人大飽眼福的視覺享受。現代人的審美要求的轉變，使上世紀初世界畫壇上發生了普遍的繪畫感覺——感情的全面認識。從此，更多的藝術家，從可見的物質表面色彩再現中超脫出來，開始研究繪畫的規律和畫家的自身潛在的色彩本質。于是，繪畫發生了根本性的由感覺再現向感情本質表現的變革。

康定斯基曾在他的《論藝術的精神》中提到“色彩構成生命力”這種認識，指出了色彩的感覺，感情和想象的本質。因此，創作者對色彩本質地理解，像一個人學會游泳那樣，如果一個人要想真正駕馭水，那么他必須親自下水去體驗水性。而康定斯基的繪畫色感就直接來源于藝術創作過程自覺的色彩體驗，創作者只有覺察到人的色彩感覺——感情和想象的本質，才使他的作品閃耀著智慧靈感的光輝，而那些沒有深刻的感情存在的藝術贗品就是因為他們缺乏自覺精神層次上的色彩感覺——感情和想象力。

在此我們比較一下，兩種不同的感彩，自覺的色彩感情和自發的色彩感情。

自發的色彩情感屬于人類的原始本質之一，人類在童年時期因為精神處于混沌時期，所以只有感彩沖動而并沒有清晰的感彩意識，中國古代色彩關于物質和方位的象征。例如，中國古代傳統的哲學理念，五行學說當中：木呈青色，而青色相對應的方位為東；火呈赤色，而赤相對應的方位是南方；土屬性為黃，方位居中；金屬白色，方位為西；而水屬性為黑，其方位為北等等。證明當時人類對色彩的感覺，感情與想象都是受動于外部自然變化的基本性質。

自覺的色彩感情，反映創作者經過引起內在情感與影響內在感情的外在因素的共振。在此基礎上，畫家創作作品中的色彩以感覺的展現漸漸轉變為情感色彩傾訴。由于情感因素的促進作用，才產生凡·高那種閃爍著運動著的充滿激情的色彩繪畫作品，它們是作者以毅然的決心和感情傾注于作品而產生出來的色彩形式，如果不帶審美偏見，幾乎每一個正常的現代人都可以從凡·高的作品中感覺到異樣的色彩感情，正是在色彩感情因素的本質表現中，凡·高的繪畫顯示出現代性的感彩風格。

全部感彩的投入，使凡高的繪畫表面燃起似火焰般的色彩律動和銅管樂器奏出的帶有金屬聲音的色彩效果。他借助自然但又超自然地進行自然創造。凡高的《向日葵》以黃色為主的特有色調，表現出現代繪畫造型色彩因素高度夸張和提煉。這種單純的繪畫形式，明確地顯示著色彩自身的情感力量，往往給人留下難以磨滅的生命情感的影響。在高更的作品中，用色彩觸動人的心靈一直是他帶有象征意味的繪畫特色。高更實現這種深層感情的色彩表現是以自然色彩的強化為基礎，他堅決反對一味地照抄自然，發現繪畫真實本質上就是感知的精神真實。油畫《高更先生，你早》，高更以獨到的感彩表現內在情感色彩，雖然與自然保持著緊密的聯系，但卻不拘于表面真實的自然色彩，開始反映心理色彩感情。高更運用自然為依托，以色彩表現自己的藝術精神內涵。他曾經長時間地生活在南太平洋的塔希提小島上，這個時期他的作品強烈地表現出繪畫色彩不再追隨什么，而純粹以色彩自身的本質創造感覺——感情影響。色彩以特有的輝煌產生動人心魄的精神力量。

當凡·高和高更這樣的色彩畫家聲稱有力地表現自己感情的時候，他們的繪畫色彩所顯示出的共同方向是在作品中表現出繪畫色彩的感情本質。凡·高和高更的繪畫形式所反映的色彩感覺——情感，是每一個現代的不滿于僅僅生存的人的審美感情都強烈地感覺到的精神存在。他們在浪漫主義和印象主義基礎上把感彩釋放出來，情感色彩本質被他們在毫不猶豫的精神狀態下轉移到畫面上，于是從質的層面上增強了繪畫感人的精神因素，從此，使后印象主義的繪畫比印象主義以前的繪畫更具動人的精神震撼力量。

后印象主義畫家對感彩本質的實踐，促使法國野獸派、德國表現主義畫家實現感彩本質的全面解放。馬蒂斯就是其代表，他在繪畫中更全面地展開色彩的感情本質的體現，在經過野獸派時期的色彩突破之后，在繪畫中實現了理性與非理性的感彩的相協調。強烈而單純的顏色，在一般色彩畫家看來往往是難以控制而常回避使用，但馬蒂斯卻認為正是這種顏色的單純性可以強烈地表現人的感情，而且顏色越單純，情感反應越強烈。正如他所說：“……那些簡單的色彩正是因為他們簡單，就能對內在的情感發生更大的力量……”馬蒂斯對純色的縱情使用，體現了西方畫家在追隨外部自然色彩變化之后，受到東方繪畫的某種啟示，認識到單色的情感表現力，這使他們充分發揮人類自開始發現單一顏色時就顯出對某種顏色本能的心理反應，可以說他們重新發現并表現人類最初的色彩形式，完全出于內在精神的需要。畫面上已經是純粹的色彩造型的空間，無論是從面積或從純度上來講紅色調都占據著絕對優勢，平涂的大紅、朱紅、橙紅色組成強烈的紅色調。馬蒂斯為了強調紅色顯得更活躍，在畫面上還加上了動態的藍紫色曲線使之與紅色之間構成動靜的對比，讓觀者感受到強烈的紅色刺激而自然引起色彩感情全面的震撼。

不論是高更或是凡·高還是馬蒂斯在他們的一些作品中，我們可以發現，藝術家的感彩本質表現在他們的繪畫當中，從貼近人的生命本能的原始人類的單一色彩感情，到近現代畫家自覺表現的個性色彩情感，最終實現全面審美的色彩感情。

在那些善于運用色彩感情作為繪畫語言的大畫家的思想精神里，實現了一般畫家沒有注意到的巨大變化，即由畫家被動的感覺——感情到主動的感覺——感情的色彩現代性變化，也就是說，這一類的藝術家，他能從客觀世界里感受到的色彩印象，產生強烈的情感，然后又通過筆下的色彩來展現自己的思想情感世界。

畫家被動的色彩感覺，僅僅能感受到外部物象色彩的局部，而主動的色彩感覺，感覺到的是色彩的感覺發現。畫家被動的色彩感情，僅僅混沌地反映人的自發的情感色彩本能，而主動的色彩感情表現的是人的感彩本質特征。從這種意義看，畫家主動的程度也就是表現色彩本質的程度，因此可以說色彩主動即色彩本質的顯現，從而也體現了色彩的意象精神。也就是當主動的色彩感情發現，其基礎自然離不開主動的感覺刺激。但是幾乎所有的藝術家在主動的感情釋放中，往往也是感情凝聚著“意”的感覺。畫家主動的色彩感覺入神的時候，色彩感情自動地加入畫家的精神“意念”活動之中，于是畫家開始實現感覺色彩本質向感彩的轉化，從而實現了色彩的意象精神表現。

比起相對單一的繪畫色彩感覺，感彩本質被畫家釋放出來創造成獨到的感覺——感情的繪畫形式，因此帶著感彩本質表現的繪畫形式無疑具有更深刻持久的藝術感染力。那么，同時色彩感情本質的表現自然離不開感覺，在偉大的色彩畫家那里，兩者往往表現為互相影響成正比的關系。色彩敏感觸動色彩感情，色彩感情的抒發凝聚色彩感覺。現代色彩大師在毫不猶豫地使用自己認為和諧的色彩進行創造的繪畫過程，不但解放了他的色彩感覺，而且解放了他的色彩感情。而普通的色彩畫家的作品之所以平庸，主要是由于感覺的散亂，感覺的散亂，使他不能形成自己的色彩感覺優勢。往往停留在對物象的表面追隨中，難以觸動比感覺更深一層的感彩本質。這類畫家僅僅靠眼睛亦步亦趨的追隨著已往大師的感覺結果或外部自然物象表面的某種顏色，以別人的眼睛和物象局部顏色之“實”，代替自己的感覺和感彩本質之真。由此可見，只有觸動內在感情的感覺才是長久的藝術感覺。色彩想象力的解放，使畫家發現的不單是眼見的色彩表面，重要的是使畫家感知到由想象力引導的感彩本質。從這種意義看，一個現代藝術家成功與否，在很大程度上決定于他是否在藝術創作中真正全面地解放了色彩想象力和注入的情感價值。

參考文獻：

[1]鮑詩度.西方現代派美術[M].北京：中國青年出版社，1996.

[2]王其亨.風水理論研究[M].天津：天津大學出版社，1998.

[3]遲軻.西方美術史話[M].北京：中國青年出版社，1998.

自然感覺范文第5篇

關鍵詞：形態感性化；色彩感性化；形態感性化；設計心理

中圖分類號：J01 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2011）02-0068-01

產品的感性化就是指在產品具有使用功能的基礎上，賦予產品情感方面的內涵，使得產品能表達一種情感。這種情感能夠正確的傳達給人們并且與人類的情感形成共鳴，進而來觸動人們的情感世界和心靈世界，使人們接受和喜愛此種產品。

那么說到感性設計，我們首先要來了解感性的概念：什么事感性呢？所謂感性，是指人對事物的一種感覺或意向，是人們對事物的一種心理上的期待和感受，它主要存在于我們人類的感覺器官在受到外界的刺激之后所產生的感覺、知覺、認知、情感等一連串的人與事物的相互作用的這個流程當中。感性也因為感覺分析器的作用不同，可以分為視覺、觸覺、聽覺、嗅覺、運動覺、機體覺等這一系列的感覺。

一件產品傳遞出來的絕大部分的感性信息都是通過人的感官來達到傳遞的目的的，盡管人類捕捉到的感性方面的感覺是無法去測量和定量的，它不是一個具體的數據，而且感性設計本身也存在很多不確定方面的因素，比如說人的情感因素等等，但是我們至少可以從人類感官的角度去對感性設計做一些探索和研究。

首先，是視覺感性化，視覺是我們接觸到世界萬物的一種最直觀的方式，我們的大腦就是通過視覺反饋的信息來認識物體的。一個產品所傳達給我們的視覺信息主要體現在這個產品的形態、色彩和材質中，這三大要素體現了一個產品的視覺形象，產品的視覺形象的好與壞主要來源于這些要素之間相互關系的組合和協調，下面我們來做一些具體的分析：

視覺感性化的第一要素：形態感性化。

在我們日常的生活當中，我們隨時可以發現有很多產品的形態都是運用具有趣味化的獨特形態來體現產品設計中的感性化得。趣味性：簡單的說就是指情趣、童趣。在現實的生活當中，人們常常需要一些情趣化的產品來豐富和點綴生活，特別是隨著生活節奏的加快，精神壓力的增大，這時的人們更加喜歡這種情趣化的形態所帶來的幽默、滑稽的感性化產品和產品表達出來的一種幽默的積極向上的的生活態度來緩解緊張的情緒，從而找到工作及生活的趣味。

除了很多產品形態來源于趣味化的形態之外，有很多產品形態來源于運用生物形態，運用生物形態進行產品形態創造也是感性設計的一種方式。從視覺上來說，生物形態的能給人圓潤、含蓄的感覺，給人感性的印象，更能表現出溫馨而親切的情感。所以模仿自然形態的仿生設計也是感性設計比較常采用的手段，它使原本冰冷的產品充滿了生機和自然情趣。例如，仿生設計的杰出代表：路易吉-克拉尼，他就認為設計必須服從自然規律和法則。

視覺感性化的第二個要素，色彩感性化。

顏色是最直接對心理產生影響的一種方式。產品可以通過不同的顏色，來傳達不同的信息，它是傳遞產品信息最直接、最迅速、最富情感的手段，相對于形態和材質來說，它更趨于感性化。

最典型的就是蘋果電腦的外觀設計，它突破了市場上現有產品的形象，打破了以往的電腦產品為了突出理性的概念而固有的灰色調，用了五彩絢麗的顏色使它從乳白色的海洋里能夠跳出來，具有強大的這種感性色彩和特征，從此賦予了電腦產品一種新的面貌，而受到了消費者的喜愛。用獨特的色彩進行處理的設計方式使人們頓時意識到，原來電腦這類高科技產品可以是彩色的，可以是這么五彩斑斕的。

那么我們在應用色彩這個要素的時候還要注意的是，產品通過不同的顏色，可以傳達不同的信息，相同的顏色用在不同的產品不同的環境的時候，給人的感覺也是不一樣的，顏色所傳達的含義也是不一樣的。

視覺感性化的第三要素，材質感性化。

材質在視覺上對人所起到的感官刺激作用也是非常重要的，我們可以發現，與人類自然狀態越接近的東西，越令人感到親切，感性的成分就會多一些。在設計中通過對材質的調整和改變可以增加材質溫和的情調，使人產生強烈的情感共鳴。