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[關鍵詞]文明;媒介;傳播;媒介革命;重新部落化;研究方法
麥克盧漢(MarshallMcluhan,1911—1980)是西方傳播學巨人。他在加拿大和美國大學里執教英美文學,默默無聞凡20年,直到1964年,因《理解媒介》的出版才一舉成名,成為傳媒追捧的風云人物。自此,他完全轉向研究媒介、傳播和大眾文化。他的研究宏觀上觀察人類文明史和傳播史,微觀上透視大眾文化、商業文化、娛樂文化、教育和政治制度的各個側面。同時,他又用比較文化的鏡子關照東西方文明和歐洲各國文化。
麥克盧漢的聲譽沉浮頗具戲劇性。30年前,學術界對他的評價分為對立的兩極。毀譽之聲,別若天壤。90年代,他的聲譽重新崛起。他的《理解媒介》已經成為經典。
歷史證明,麥克盧漢是信息社會、電子世界的先知。20世紀的思想巨人。今天,他的預言一個個都實現了。他關于“地球村”、“重新部落化”、“意識延伸”的論述,無人能出其右。
有人說,“批評家要花30年的時間去理解麥克盧漢”(1)。中國人知道他快20年了,可是我們對他的研究幾乎還沒有開始。本文攫取一鱗半爪,評介他的媒介理論。但是,由于他的思想根植于人類文明的宏觀背景之中,文章就離不開全景式的掃描。管窺不忘全豹,蠡測不忘大海,讓我們縱深跳入人類文明的大海,去看看他的媒介史觀和傳播史官。
一、奇怪的媒介觀
麥克盧漢首創了“媒介”這個詞。他說的媒介“很怪”。一般所謂媒介指的是報紙、雜志、電影、廣播、電視等幾大媒體,這就是狹義的媒介。他說的卻是廣義的媒介,泛指一切人工制造物和一切技術。這使他有別于常人,也有別于其他的學者。僅舉一例,就可以說明他的“媒介”是那么的寬泛無邊、稀奇古怪。
他在《理解媒介》中列舉細說了26種媒介,每一種媒介自成一章,且都用了一個奇妙的比喻。茲抄錄于下:1.口語詞:邪惡之花?/2.書面詞:以眼睛代替耳朵/3.道路與紙路/4.數字:集群的側面像/5.服裝:延伸的皮膚/6.住宅:新的外貌和新的觀念/7.貨幣:窮人的信用卡/8.時鐘:時間的氣味/9.印刷品:如何理解它?/10.滑稽漫畫:《瘋狂》漫畫通向電視圖像/11.印刷詞:民族主義的建筑師/12.輪子、自行車和飛機/13.照片:沒有圍墻的妓院/14.報紙:靠透露消息的政治/15.汽車:機器新娘/16.廣告:使消費者神魂顛倒/17.游戲:人的延伸/18.電報:社會激素/19.打字機:進入鋼鐵奇想的時代/20.電話:是發聲的銅器還是玎玲作響的符合?/21.唱機:使國民胸腔縮小的玩具/22.電影:拷貝盤上的世界/23.廣播電臺:部落鼓/24.電視:羞怯的巨人/25.武器:形象之戰/26:自動化:學會生存。
我們介紹他的文化觀,必須要從他的研究方法、歷史觀和媒介觀說起。
麥克盧漢在英美文學的園地里耕耘30余年,研究的是精英文化。但是,從上個世紀的20年代中期開始,他就逐步轉向媒介、傳播學和大眾文化。這一轉向既是出于他個人的愛好,也是因為社會的客觀要求。美國是大眾文化、商業文化和大眾傳播的沃土。在教學生涯的初期,他難以理解學生中流行的大眾文化。為了了解學生,他逐漸移情于斯,同情、中情、獻身探索、發現。經過20年的苦心經營,終于在西方學界卓然成為大家。
二、從研究方法說起
麥克盧漢有一句經典名言:“媒介即是訊息。”套用這一警語,似乎可以說:“媒介即是文化。”他諸如此類論斷和表述比比皆是、令人費解,既晦澀難懂,又雋永深刻。他的語言風格恣肆,他的研究路子放蕩不羈,九確實引起很大的爭議。
“媒介即是文化”,這是他想說而沒有點破的命題。為了證明這個命題,讓我們先說他的研究方法,說它有何獨特、為何獨特、有何價值,又為何受到批評。他的方法和西方科學研究、經驗研究、實證研究的傳統背道而馳。在這一點上,他遭人誤解、批評和攻擊。
批評家對麥克盧漢的指責,集中指向兩點。一是他無所不包的媒介定義,二是他反實證、反經驗的研究方法。
他反常的研究方法,可以概括為:探索而不做結論,并置而不做分析,鋪陳而不做歸納,發現而不做判斷,定性而不定量,形而上而不做實證。他的敘述方法也一反常態,可以概括為:偏愛格言警語,不求明白如話;只用“藝術”語言,不求科學嚴密;只推出馬賽克圖像,不搞量化描摹。
讀者最不習慣的,是他濫用警語、格言、典故、暗喻,還有莫名其妙的“麥克盧漢式”的語言。于是英語里增加了一個詞:“麥克盧漢式”。這個戲說之詞是法國人發明的,但是它很快不脛而走,在西方學界流行開來。
麥克盧漢對文化史的研究,綜合了人類學、經濟學、社會學、史學和文學的研究路子。他把社會史和文化史簡約為傳播史。他的歷史尺度和跨度太大,難免大而無當,但是他毫不在乎。他喜歡信馬由韁、天馬行空,在廣闊的歷史時空中馳騁。他舉起“雜家”的旗幟,公開批評“專家”。他不屑于當專家,因為他認為專家是畸形人。他謳歌整合一體的“部落人”,悲嘆分割肢解的“拼音文字”、“谷登堡人”和“機械人”。他呼喚“重新部落化”的人。他希望研究人類的“無意識”、“意識的延伸”和“地球村”。
由此可見,雖然他對西方文化隱隱約約有一些批評,但是他真正關心的并不是彰否任何一種文化。他既不當衛道士,也不當吹鼓手;既不當掘墓人,也不當陪葬品;既不當法官,也不當辯護律師。他只當探索者,把自己發現的東西陳列在世人面前,由他們自己去做判斷。
他宣告自己的方法反傳統:“我以嶄新的眼光重新考察人的延伸,幾乎沒有接受傳統智慧中看待它們的任何觀點。”
他把自己的探索方法叫做開鎖匠的方法:“我從來沒有把探索的結果當做揭示的真理。我沒有固定不變的觀點,不死守任何一種理論——既不死守我自己的,也不死守別人的……我的工作比較好的一個方面,有點像開保險柜的工匠的工作。我探索、傾聽、試驗、接受、拋棄。我嘗試不同的序列。直到密碼鎖的制動栓落下來,保險柜的門彈開。”
他不屑于當專家:“我認為自己是一個雜家而不是專家。專門家圈定一小塊研究領地,作為自己的地盤,對其他任何東西卻不聞不問。”
他認為需要一種全新的研究方法:“我對文學和文化傳統有道義上的責任,于是著手研究威脅文化價值的新環境。我很快就發現,這些新東西用道德義憤或虔誠義憤是揮之不去的。研究證明,我們需要一種全新的方法。”
他認為線性分析法不能用來研究媒介環境。他說:“一切研究環境的線性路子都沒有用處,過去、現在和未來都是如此。科學界已經認識到需要統一場理論。它可以使科學家使用一套連續性的術語,借以把各個學科領域聯系起來。”
三、麥克盧漢文明史觀
“媒介是人的延伸。”按照他這個定義,弓箭是手臂的延伸,輪子是腿腳的延伸,衣服是皮膚的延伸,口語是思想的延伸,文字是口語的延伸,拼音文字是視覺的延伸,印刷術是文字的延伸,近代機械文明、民主政治和個人主義是印刷術的延伸,電子媒介是大腦的延伸,網絡是大腦的延伸,如此等等。
這就是麥克盧漢的媒介史觀,也就是他的文明史觀。在他看來,文明史就是傳播史,就是媒介演進史。
如是觀之,人類文明經歷了3次飛躍,也就是媒介的3次飛躍:拼音文字、印刷術和電子媒介。第一次飛躍是口語向拼音文字的飛躍,發生在兩千多年前。這里所指的文字專指拼音文字,其他的文字不入此列。第二次飛躍是手寫文字向機械印刷的飛躍,發生在16世紀。因為印刷機是谷登堡發明的,所以這一次技術變革叫做谷登堡革命。第三次革命發軔,于19世紀的電報,形成于20世紀60年代的微電腦,起飛于90年代的網絡世界。
麥克盧漢的媒介傳播期可以圖示如下:
表1:麥克盧漢媒介傳播四期說
口耳傳播拼音文字傳播機器印刷傳播電子媒介傳播
距今兩千多年迄于16世紀起于16世紀起于1960年代
有趣的是,英雄所見略同。1953年,美國二戰前后頂尖的人類學家拉爾夫林頓(alphLinton),在《文化樹》中提出“文化突變”的思想。用這個思想來考察世界文化史,他提出了3個文化突變期。第一個突變時期的標志是火的使用、工具的制造和語言的起源。第二個突變期是農牧業的興起,第三個突變期肇事于工業革命。而且,他還抓住初露端倪的核技術和空間技術,預告第三個突變期的來臨。可惜他死于1953年,來不及看到空間時代和電子時代的來臨。1980年,美國未來學加阿爾文·托夫勒(AlvinToffler)把人類文明史概括為3次浪潮,他的這個思想在中國特別走紅,影響了整整的一代人。他在《第三次浪潮》中,從產業更替的角度來觀察文明史。他認為,第一次浪潮是農業社會,濫觴于一萬年前。第二次浪潮是工業革命,爆發于18世紀。第三次浪潮是信息社會,興起于20世紀50年代。
四、獨特的社會史觀
與他的傳播史觀相配合,麥克盧漢提出了獨特的社會史觀。他認為,人類社會經歷的部落化、非部落化和重新部落化3個時期。社會發展史與媒介傳播史的對應關系大致如下表:
表2:麥克盧漢媒介傳播史和社會發展史
口耳傳播拼音文字傳播機器印刷傳播電子媒介傳播
距今兩千多年迄于16世紀起于16世紀起于1960年代
部落化時期非部落化時期重新部落化時期
在部落世界里,只有口語,沒有文字,文化只能靠口耳相傳,人們只能面對面交流。部落人口頭交流時,感官是平衡的。眼耳口鼻舌身全部調動,全身投入,感官沒有分割。此時的口語具有至高無上的權威和魔力,它不僅用來傳遞信息,而且用來支配世界,祈禱、詛咒、施行巫術。部落人的感情世界和心理活動是非常豐富的。他們和部落融為一體,和外部世界融為一體。部落圈子里的生活,形成一個無形的網絡之中。口語“偉大的持久不變的大眾媒介”,是“一切媒介之中最通俗的媒介”,又是“人類創造出來的最偉大的藝術杰作”。“我們的目語,是我們全深信投入的東西。”
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部落人生或在聽覺空間和聲覺空間之中。聽覺空間沒有中心和邊緣的區別。它是有機的、不可分割的。它是由眼耳口鼻舌身同步互動而產生和感覺到的空間。耳朵不能聚焦,不能分析分割。口語不能視象化,只能形成一個立體的聲覺空間,不能像文字那樣形成視覺空間。面對面口頭交流時,人不能只突出一種感官,而是要調動一切感官。這個聲覺-聽覺空間是同步、整合的、通感的。部落人只能靠口語獲取信息,所以他們被拉進一張無形的部落網絡。口語比文字承載的情感更豐富,因為語調能夠傳達喜怒哀樂愁。部落人的聽覺—觸覺世界是集體無意識的、充滿魔力的、不可分割的。這是由神話和儀式高度程式化了的世界,其價值是神圣的、不受任何挑戰。
讀者務必注意,麥克盧漢所謂的文字,特指西方文明和使用的拼音文字,其他文字不在此列,因為西方的拼音文字與其他的文字有本質區別,切不可混為一談。他認為,“印刷會意文字和印刷拼音文字是完全不同的兩碼事,因為會意文字是同時調動所有感官的復雜的格式塔完形,比埃及的圣書文字有過之而無不及。會意文字不讓形聲義分割,而這種分割正是拼音文字的管見所在。”
拼音文字要打破感官平衡、心理和諧與社會和諧。他說:“拼音文字與圣書文字和象形文字是根本不同的。埃及、巴比倫、瑪亞和中國文化確實是感官的延伸。但是這個延伸是下面這個意義上的延伸:它們用圖形表現現實,他們要用許多符號來涵蓋范圍很廣的知識。這一點和拼音文字迥然不同。拼音文字用沒有意義的字母去對應沒有意義的語音,它可以用少量的字母去包容所有的意義和所有的語言。這個成就要求詞語的形態和詞音從它們的語言意義和戲劇性意義中分離出來,目的是要使實際的語音成為看得見的東西……感官系統的平衡、心理和諧和社會和諧都要被打破。視覺功能就會發展過頭。其他的文字沒有這樣的情況。”
拼音文字造成人、社會和知識的分割。使用拼音文字的人“開始用序列、線性的方式推理。又開始對數據資料進行分門別類。由于知識是以拼音字母的形式延伸的,知識就發生局域定位,分割成專門的類別,造成功能、社會階級、民族和知識的分割”。
拼音文字如何粉碎神圣的部落世界呢?
拼音文字是空間的線形展開。它和口語的根本區別,是脫離聽覺世界,粉碎聽覺場,分離視覺,突出視覺,形成文字的視覺空間。它打破了感官平衡的聲覺——聽覺空間。文字是目光的延伸和強化。它成為可以看得見、摸得著的外在客體。此后,它就可以分割肢解、抽象分析了。人們可以擺弄、操縱、利用這個工具。于是藝術和科學應運而生,編年記事、記時器和建筑物相繼產生,歌舞音樂和說話發生分離,和聲與肢體表演發生分離,哲學、邏輯、修辭和幾何也逐步產生了。
現將口語和拼音文字的主要差別圖示如下:
表3:口語和拼音文字的對比
口語傳播拼音文字傳播
聲覺-聽覺空間,一切感官外化視覺空間,只有視覺外化
感官平衡,通感,感官同步互動目光延伸,視覺突出
不能聚焦,無中心--邊緣分別線形展開,科技聚焦
有機的、不可分割的強烈分析分割的、線性的
用語調承載豐富的情感不能用非言語手段表達豐富的感情
網絡生活,人際關系密切個人主義的,人際關系疏離
口語魔力,集體無意識,神話,儀式文字魔力,“理性”,一致,序列,連續
前科學,前藝術、不專精一門科學,藝術,邏輯,專門分工
麥克盧漢就口語和拼音文字的對比膾炙人口。還是聽聽他侃侃而談爸。他說拼音文字是西方“文明人”的標記:
“拼音文字發明之前,人生活在感官平衡和同步的世界之中。這是一個具有部落深度和共鳴的封閉社會。這是一個受聽覺生活支配,由聽覺生活決定結構的口頭文化的社會。耳朵與冷靜而中性的眼睛相對,它的官能是強烈而深刻的,審美力強、五所不容的。它給部落親屬關系和相互依存編織了一張天衣無縫的網絡。全體部落人和諧相處。首要的交流手段是言語。看不出有誰比其他人知道得多一些或少一些。這就是說,幾乎沒有什么個人主義或專門分工。個人主義和專門分工是西方“文明人”的標記。直到今天,部落文化仍然根本無法理解個體的觀念或獨立公民的觀念。”
口語和拼音文字的區別是聽覺空間和視覺空間的區別。他說:
“聽覺空間是沒有中心也沒有邊緣的空間。它不像嚴格意義深的視覺空間,視覺空間是目光的延伸和強化。聲覺空間是有機的、不可分割的,是通過各種感官的同步互動而感覺到的空間。與此相反,“理性的”或圖形的空間是一致的、序列的、連續的,它造成了一個封閉的世界,沒有任何一點部落回音世界的共鳴。我們西方世界的時空觀念是從拼音文字產生的環境中派生出來的。西方文明的整個觀念也是從拼音文字派生出來的。部落世界的人過的是一種復雜的、萬花筒式的生活,因為耳朵和眼睛不同,它無法聚焦,它只能是通感的,而不能是分析的、線性的。言語是要發出聲音的,更準確地說,它是我們一切感官的同步外化……無文字民族的生活方式是隱而不顯、同步和連續的,而且也比有文字的民族的生活方式要豐富得多。由于要依靠口語詞獲取信息,人們被拉進一張部落網。因為口語詞比書面詞承載著更豐富的情感——用語調傳達喜怒哀樂愁等豐富的感情,所以部落人更加自然,更富裕激情的起伏。聽覺—觸覺的部落人參與集體無意識,生活在魔幻的、不可分割的世界之中。這是由神話、儀式模式化了的世界,其價值是神圣的、沒有受到任何挑戰的。與此相反,文字人或視覺人創造的一個環境是強烈分割的、個人主義的、顯赫的、邏輯的、專門化的,疏離的。”
拼音文字使感官分割:“只有拼音文字才使眼睛和耳朵分割,語義與字碼分割。因此,只有拼音文字才有力量使人從部落領域轉入“文明”領域,才能使人用眼睛代替耳朵。”
拼音文字加速了從部落人到“文明”人疏離的過程。他說:“在部落社會中,由于非常實際的原因,觸覺、味覺、聽覺和嗅覺都非常發達,比嚴格意義上的視覺要發達得多。突然,拼音文字像炸彈一樣降落到部落社會中,把視覺放到感官系統最高的等級。文字把人推出部落社會,讓他用眼睛代替耳朵,用線性的視覺價值和分割意識取代整體、深刻、公共的互動。拼音文字是視覺功能的強化和放大,它削弱聽覺、觸覺、味覺和嗅覺,滲透到部落人非連續的文化中,把他的有機和諧、復雜通感轉換成一致、連續和視覺的感知方式。直到今天,我們仍然把這種感知方式當做“理性”生活的標準。整合的人變成了分割的人。拼音字母粉碎了令人著迷的圈子和部落世界共鳴的魔力。它好像使人發生爆炸,變成專門化的、心靈貧乏的“個體”或單位,在一個線性時間和歐幾里德空間的世界里運轉的單位。”
他說拼音文字把部落人變為視覺人:“拼音文字把復雜的部落文化轉換成簡單的視覺形式,使部落文化的豐富多樣性中性化。請注意,讓我們疏離的只有視覺。其他的感官使我們卷入,但是拼音文字培育的疏離卻使人脫離卷入,使人非部落化。人脫離部落之后,其首要特征是成為視覺人。”
拼音文字禍福相倚:“有許多證明顯示,人們為專門的技術和價值的新環境付出的代價也許是太高了。精神分裂和異化也許就是拼音文化的必然后果。”
五、谷登堡人的分裂
印刷術把西方人撕得粉碎。谷登堡人是分裂的人。如果說,拼音文字是精神分裂和異化的重要誘因,那么機器印刷使這個傾向大大加重。它使文人孤棲書房,使人追求隱私而脫離社會。它培養了雄心勃勃的個體,使個人主義變本加厲。他說:“印刷術是人的急劇的延伸。”
他認為印刷術直接產生了“宗教改革、裝配線及其后代、工業革命、整個因果關系的觀念、笛卡兒和牛頓的宇宙觀、藝術中的透視、文學中的敘事排列、心理學中的內省或內部指向。這一切都大大地強化了個人主義和專門化的傾向,這兩種傾向是兩千多年前的拼音文字產生的。于是,思想和行為的分裂變成了體制。于是,分割的人——首先被拼音文字分割——最后被印刷術剁成了字釘一樣的東西。從那時起,西方人就成了谷登堡人”。
總之,印刷術的產物包括西方文化的一切方面:民族國家、民主制度、宗教改革、裝配線、工業革命、因果觀念、笛卡兒和牛頓的宇宙觀、藝術中的透視、文字中的敘事排列、心理學中的內省或內部指向。
這似乎把印刷術吹得神乎其神。但是,如果靜下心來婷婷他的說明,他的想法其實是非常有趣、破有道理的。茲摘錄若干雋語,借以揭示他那出人意表的洞見。
印刷術產生強烈的民族主義,民族國家隨之興起。“印刷術發現了生動逼真的民族疆界,印刷術籍的市場也是由這樣的疆界圈定的,至少對早期的印刷商和出版商是這樣的情況。而且,能夠看見母語穿上可以重復的、相同的技術衣衫,也許在讀者的心中會產生一種統一和強烈的感情。每個人和操母語的其他讀者分享這樣的感情。前文字和半文盲的人的國家是迥然不同的。”
“民族主義是16世紀印刷術爆炸的結果。文藝復興之前的歐洲不存在民族主義。印刷術使人以分析的眼光看待自己的母語,把它看成是規模一致的實體。印刷機大批量生產書籍和其他印刷品,使之傳遍歐洲的各個角落,把當時的白話語言區轉變成規格一致的民族語言”
印刷術引起工業革命。“事實上,活字印刷是一切裝配線的祖先。”
印刷術導致市場經濟。“拼音字母文化最有力的表現,是我們的統一價格體系,它滲入到遙遠的市場,加速了商品的周轉。”
印刷術強化了個人主義。“使用拼音文字使自由派相信,一切真正的價值是私密的、個人的、個體的。”
六、電子媒介是中樞神經系統的延伸
根據麥克盧漢的思想,3次媒介革命是人的3次延伸。拼音文字是從聽覺空間向視覺空間的延伸,電子技術是從肢體走向大腦的延伸。他的宏論處處閃光、字字珠璣:“在機械化時代,我們實現了自身的空間延伸。如今,在經歷了一個多世紀的電子技術的發展之后,我們已在全球范圍內使中樞神經系統得到延伸,在全球范圍內消除了時空差別。目前我們正在很快地接近人的延伸的最后階段——意識的技術模擬階段。在這個階段,知識的創造性過程將被集體地、共同地延伸至整個人類社會,如同我們已通過各種媒介使感官和神經系統延伸一樣。”
“今天的電子媒介終于使我們從催眠術中蘇醒過來。谷登堡星漢被馬克尼星座遮蔽了光輝。”
“電子媒介使我們的整個中樞神經系統提高和外化……電報的滴答聲敲響了印刷時代的訃告。西方拼音文字價值觀的喪鐘敲響了。電話、廣播、電影、電視和電腦的發展進一步給它的棺材敲上了釘子。電視用最終埋葬拼音文字的訊息塑造人的感知系統。”
“由于電腦的問世,意識的延伸已經開始。我們對超感官知覺和神秘意識的癡迷,就已經預示了意識的延伸。”
“電腦問世之后,意識本身要延伸的可能性大大增加了,如果要完成意識的延伸,依靠現存的理性觀念是辦不到的。”
“我們已經延伸了中樞神經系統,使之轉換成了電磁技術。把意識遷移到電腦世界。”
“假如‘大腦移植’的時代就在前方也許就可以給每一代新人提供‘大腦的復制品’,直接對那個時代的思想精英的大腦進行活體復制。人們不再買莎士比亞或伊拉斯謨的著作,很可能會用腦電圖掃描的方法,把莎士比亞和伊拉斯謨的感知和博學植入自己的大腦。于是,書籍就可以繞開了。”
七、地球村里的新“部落人”
麥克盧漢創造一批令人驚嘆、永載史冊的新詞,“地球村”就是其中之一。他認為,電子媒介使人類結為一體,人類要“中心部落化”,電子時代就是新“部落人”的時代。他說:“電子媒介造成的重新部落化,正在使這顆行星變成一個環球村落。”
他所謂的“地球村”是一個比今天的西方社會更加美好的社會:“全球村是一個豐富的、富有創造性的混合體。這里實際上有更多的余地,讓人們發揮富有創造力的多樣性。在這一點上,全球村比西方人同質化的、大規模的都市社會要略勝一籌。”
這是一個多元化的社會,而不是一個大一統的社會。他說:“電子信息運動的瞬時性質不是放大人類大家庭,而是非集中化,使之進入多樣性部落生存的新型狀態之中。”
他相當詳盡地買會了這個新奇的世界:“這將是一個完全重新部落化的深度卷入的世界。通過廣播、電視和電腦,我們正在進入一個環球舞臺,當今世界是一場正在演出的戲劇。我們整個的文化棲息場,過去僅僅被認為是一個容器,如今它正在被這些媒介和空間衛星轉換成一個活生生的有機體。它自身又包容在一個全新的宏觀宇宙之中,或曰一場超地球的婚姻之中。個體的、隱私的、分割知識的、應用知識的、“觀點的”、專門化目標的時代,已經被一個馬賽克世界的全局意識所取代。在這個世界里,空間和時間的差異在電視、噴氣飛機和電腦的作用下已經不復存在。這是一個同步的、“瞬息傳播”的世界。此間的一切東西都像電力場中的東西一樣互相共鳴在這個世界中。”
他用神來之筆反問到:“為什么不可以把世界意識聯入一臺世界電腦呢?憑借電腦,從邏輯上說,我們可以……求得一種與柏格森預見的集體無意識相似的、不可分割的宇宙無意識……這種狀況可以把人類大家庭結為一體,開創永恒的和諧與和平。”
他慣用簡約幽默的故事,說明復雜而抽象的構想。他的“地球村”和“新部落”其實是這樣的簡單:“一個二年級小學生做出的反應就是這樣。第一顆人造地球衛星送入軌道時,老師叫她寫一首兒歌。她是這樣寫的:“新型這么大,地球這么小,待在原地吧,別跟它飛走。”她是這個新型部落水的一員,生活在一個復雜無比的世界之中,廣袤、永恒。”
注釋:
關鍵詞 綠色 媒介生態 媒介生態文化
中圖分類號 G206
文獻標識碼 A
媒介生態學研究源起于北美。從本世紀初開始,我國以邵培仁、童兵、崔保國、陳力丹、何道寬等為代表的一大批學者開始了對媒介生態學的探索和研究,在短短不到十年時間里。他們“采用學科建構的原理與方法、學科演變的歷史與現狀、媒介生態的核心概念、傳播過程的重要因素、媒介生態的種群結構等相結合的方法,通過充分地分析研究,逐步提煉出一整套完全不同于西方研究傳統和研究范疇的、具有中國特色和自身特點的研究范式和理論體系”,取得了豐碩的研究成果。在這些成果中,我國著名學者、清華大學教授崔保國先生的《媒介是條魚!――理解媒介生態學》一文是重要的媒介生態學經典文獻之一。在這篇文章中崔保國教授把媒介比作一條有生命的魚,把信息資源比作水。盡管有人對此存有異議,認為應該把人比作魚,媒介比作水。盡管筆者比較贊同崔保國教授的觀點。但是,從宏觀上思考和理解,筆者認為如果把整個媒介生態環境比作“水”可能更貼切。因為雖然信息資源是構成媒介生態環境的核心要素,但它畢竟只是諸多元素之一。任何一種元素出現問題都會導致媒介生態環境的惡化。而“媒介生態環境的惡化會導致媒介的大量死亡,就像漂在水面的死魚”。從生態學角度看,我們只有建構一汪沒有污染的、清純潔凈的“生態水”,即“綠色媒介生態”,才能為“媒介魚”的生存與發展提供永恒的綠色空問。那么,“綠色媒介生態”的具體內涵究竟是什么?它有哪些特征?筆者以為,這是我們在建立綠色媒介生態時首先要弄明白的問題。其次。在建立綠色媒介生態進程中。我們還要建構和弘揚一種文化理念,一種“媒介生態文化”。筆者在此就綠色媒介生態與媒介生態文化進行一些粗淺的探討。
一、綠色媒介生態
我們知道,媒介生態是指在特定的媒介時代,媒介系統內部結構之間、同質異質媒介之間、媒介與其生存環境之間的要素、結構、功能的相互影響與調控機制。‘
“綠色”一詞是近年來用得頗為廣泛的時尚詞,凡形容“自然的”、“安全的”、“不受污染的”、“和諧的”,統統以“綠色”二字冠之。從這個意義上講,“綠色媒介生態”應該是指媒介系統內部結構之間、同質異質媒介之間、媒介與其生存環境之間的要素、結構、功能的相互影響與調控機制在和諧、平衡、良好的媒介環境中運行。綠色媒介生態應該具有以下四個方面的基本特征:政策環境寬松利好、資源環境豐富暢通、技術環境高新先進、競爭環境公平有序。
1 寬松利好的政策環境。政策環境對綠色媒介生態的形成有舉足輕重的影響,綠色媒介生態的特征之一就是政策環境寬松利好。所謂政策環境,是指圍繞公共政策運作的外部情況。它是直接或間接影響、作用于政策活動的各種客觀因素的總和。凡是影響政策的存在、發展及變化的因素皆構成政策環境。政策環境對政策制定會產生深刻影響。進入二十一世紀。特別是2002年加入世界貿易組織以來,中國進一步融入世界經濟貿易體系,經濟發展環境發生了很大變化,這種變化深刻地影響到了國家對相關政策的制訂。例如在2003―2004年度新聞出版總署、國家廣電總局相繼出臺的一系列政策,不僅為我國報刊、圖書出版、發行的投融資創造了前所未有的利好條件,同時也最大限度地放寬了國內外各類資本對我國廣播影視產業的市場準入條件和投融資渠道,極大地延長和拓寬了我國廣播影視業的資本運營的產業鏈條。
2 豐富暢通的資源環境。資源環境是媒介生態環境的核心要素。在綠色生態媒介環境中,其資源環境必須豐富通暢。資源環境包括信息資源環境和市場資源環境,信息資源環境是指信息資源產生的現實社會環境,市場資源環境則是指受受眾、客戶、銷售渠道和公眾影響力制約的市場經濟環境。在豐富暢通的資源環境中,信息的產生,傳通以及信息產品的銷售都能遵循媒介職業規范、道德操守和市場規律,并能充分利用正當的傳通手段和渠道進行運營;媒介亦能通過自身良好的服務、高度的社會責任心以及崇高的歷史使命感在公眾中樹立良好形象。擴大其在公眾中的影響力,以此加強信息傳播的寬度、增加信息的容量、強化信息品牌效應、提高受眾忠誠度等。
3 高新先進的技術環境。技術環境主要是指信息的傳通手段、傳通方式和傳播范圍。這幾個方面實際上是三個貫穿始終的環節。三者之間相輔相承,信息傳通的手段決定信息傳通的方式,信息傳通的方式又決定著信息傳播的范圍。綠色媒介生態環境要求技術環境高新先進。在高新先進的技術環境中,各質媒介利用一切高新科技手段,用最先進的傳通方式,最大限度地拓寬信息傳播的范圍。
4 公平有序的競爭環境。競爭環境是指市場主體在追求自身利益而力圖勝過其他市場主體的過程中所處的自然和社會環境。競爭環境公平有序。是綠色媒介生態環境的一個重要特征。在一個國家,一個地區,媒體的競爭環境是否公平有序,不僅對于媒體的生存、發展至關重要,而且對于社會環境亦會造成重要影響。如果競爭環境無序,那么各媒介之間的競爭必然是惡性的,慘烈的,這不僅會使參與競爭的媒體或壽終正寢。或畸型發展。而且會引發不少社會弊端。反之,如果競爭環境有序,各質媒介在一種公平、良好的氛圍中進行良性競爭,這種競爭不僅會使媒體健康成長。而且也會對整個社會的和諧產生重要的維衡作用。
二、綠色媒介生態文化
媒介生態概念緣于生態學。生態文化要求我們以自然價值論為指導,建立起符合生態學原理的價值觀念、思維模式,經濟法則、生活方式和管理體系,實現人與自然的和諧相處及協同發展。媒介生態與自然生態有著諸多相似之處,因此,我們提出一個“媒介生態文化”理念。媒介生態文化將媒介與人、媒介與社會、媒介與媒介之間的和諧作為重要的價值追求。致力于建立一種和諧、平衡、良好的“綠色”媒介生態。媒介生態文化要求各質媒介以真實為生命,以正義為精魂。以誠信為本色。以和諧為要義,在和諧、平衡、良好的媒介生態環境中,充分發揮輿論引導功能和輿論監督功能,弘揚真本善良、鞭撻丑陋邪惡,弘揚正直誠信、鄙棄奸佞虛偽,弘揚孝慈仁義。抨擊忤逆不道,讓受眾對優秀傳統美德內化于心,外化于形,進而促進社會大眾的生存方式、思維方式、生活方式和價值觀念的轉變,以推動和諧社會的發展進程。具體我們從以下幾個方面來理解:
1 媒介與人攜手傳通,共建新聞求真理念。媒介生態文化要求媒介與每一個“自然人”攜手傳通,把追求“真本”作為自己畢生的使命。真實是新聞的生命。每一個傳媒人從入行那天起就懂得這是對新聞本質的要求。媒介與新聞主體、受眾都能坦誠直面所發生的新聞事實,媒介能真實全面地傳播新聞事實,不造謠,不傳謠,不謊報,不虛報。同時,媒介也能坦然真誠地面對受眾的質疑和詰難,有則改之,無則加勉。媒介與傳媒人要將其作為媒介生態文化因子融入血液中,在
以此為基礎建立的媒介生態環境中,視真實為新聞之生命,以傳播虛假新聞為恥辱。對于媒體上的“虛”與“假”,傳媒人和受眾同憤之,共討之。
2 媒介之間協同發展,共筑社會正氣長虹。媒介生態文化要求各質媒介在有序的競爭中協同發展,高舉正義大旗,共筑正氣長虹。傳媒人之所以擁有“無冕之王”美譽,就因為他們的職業基因組序列圖上閃耀著大寫的“正義”二字。在受眾的心目中,傳媒人不畏權勢,不懼邪惡,一身正氣,大義凜然。當然,即或在綠色媒介生態環境中,各質媒介在生存與發展的過程中,相互間的競爭是不可避免的,也是正常和有益的。但是,這種競爭必須是良性的、有序的,對眼前的利益要“正當競”,取之有道。媒介之間在競爭中協同發展,舍小利,為大義,共同維護傳媒人清譽,高擎正義之劍,堅持正義操守,同護正義精魂,共筑和諧社會的正氣長虹。
一、之所以給中國油畫定義為“水墨”情結,鑒于中國的傳統畫理論與審美尺度,在水墨畫中得到了最充分、最完美的體現,這一文化傳統對于中國油畫的影響也同樣令人注目。具體表現如下:
(一) 積極主動的意象造型
畫家注重對物象進行能動反映與參照,體現畫家主觀心意與客觀物象的有機融合,對物象進行提煉或創造,直至夸張、變形,從而使畫家的審美意識與原初物象的審美特征達到完的統一。
早期的油畫家常玉、關良、林鳳眠等,在他們的油畫中不求明暗之微妙,而重對物象造型的提煉,以中國傳統繪畫的寫意手法參合西方現代繪畫的意趣,線色交融,輕松自如,畫面單純明快,物與物之間在不經意處見功夫,無矯揉造作的痕跡,卻有一種稚拙的趣味。
當代新表現油畫家申玲、陳均正等人的作品也比較鮮明地體現出對中國意象理論的解釋。他們作品中的形象已不是對客觀物象的機械反映,而是畫家主觀審美情思的能動表現。wwW.133229.COm他們在作品中采用意象造型,粗獷的壁櫥與機理反射出畫家內心逸氣,書法了他們個人的“性靈”與審美情操,這都對中國傳統表現藝術借鑒轉換的結果。
(二) 充滿神韻的精神內在
畫家在創作過程中舍棄或淡化某些非本質部分,突出或強化那些最能表現審美對象的神態與情態,以內心世界的沖動為源泉,注重形式語言的再現,在作品中釋放出只可意會難以言表的精神內在與格調風度。
尚揚、丁方的作品在這一方面最具代表性。尚揚的《爺爺的河》《黃土》系列,丁方的《城》《走向信仰》等系列作品,均以其堅定執著的對民族精神的思考,通過極具粒度的形和色來表現作品中深邃的精神境界。以文化母土所蘊含的雄渾粒度,經過生命的激情與感性的升華,給人的靈魂以巨大的震撼和鼓舞,才賦予繪畫形式以永久的光輝。他們的作品不重形式而重神似與氣韻,所以使藝術形象具有一種氣韻生動的內在精神,給人以呼之欲出的,過目難忘的審美印象與審美享受。這樣的作品由于消解了原初對象的真實與客觀,所帶有極強的情感張力,給觀眾以巨大的審美聯想空間,使作品具有一種只可意會難以言表的藝術境界。
(三) 蘊籍含蓄的藝術境界
水墨中的意境可謂是妙不可言。那種注重情景的交融、強化一種詩意,而且有神氣的藝術境界與充滿豐富情感的想象力,給人一種若隱若現,蘊籍含蓄的藝術美感,從而產生一種震撼人心的藝術效應。
中國油畫在對已經的追求與再現可與水墨畫相提并論,油畫家注重作品意境營造的比比皆市,舉不勝舉。羅工柳的《霧中日如月》張欽若的《新月當空》蘇天賜的《春》歐洋的《韻》,單看這些作品的題目就讓人們感受到了“詩情畫意”。“即便是無題也并非無思想性,知識意味深遠的詩境難用簡單的一個題目來概括而已。繪畫作品的無題當更易理解,因形象之美往往非語言所能代替,何必一定要用語言來干擾無言之美呢?”(吳冠中)
蘇天賜的作品《水邊的幽篁》可以說是水墨畫的再現。但又賦予了油畫一種新的形式。作品空靈,用筆大膽而有分寸,筆筆見功夫,尤其是枝干,蒼勁、挺拔、富有力度。色彩雅而不俗、淡而不薄,特別是對中景遠景以及水面的處理簡單而又有內涵,整體卻又有變化。若隱若現,蘊籍含蓄,是一幅難得的中國油畫精品。
(四) 不拘形式的再現效果
在構圖方面吸取中國畫中的散點透視或無點透視來豐富畫面的感受,巧妙地處理畫面中的空白,使無畫處皆成妙境。在技法方面用筆,勾、點、搽、曲直、濕筆、側筆等水墨筆法在中國油畫中運用的相當廣泛。同時學習西方油畫對光和色的科學理解,借鑒純客觀的自然主義描繪和色彩極具表現的現代繪畫。為了強調物象的特征或為了畫面的藝術效果和主題思想的表現,畫家會對色彩進行主觀再創造,達到一種妙超自然的境界。
二、中國油畫的“水墨”情結,在趙無極、陳逸飛、丁邵光等人的作品中依然得到了再現。他們的作品,從取材上大部分是描繪女性,表現手法細膩、抒情,展現了東方女性的含蓄和陰柔之酶,揭示畫家內心對母土文化的難解難分之情。
1.公共廣播:美國國家公共廣播(NPR)在美國傳統公共廣播電臺中,NPR近年來的媒介融合實踐成效最為顯著,NPR專門成立“數字服務部”全面開展后臺數據分析。④目前,NPR已經開通網站、播客、手機等眾多移動客戶端(見表1),其數字平臺用戶數的增長有效彌補了廣播頻率聽眾數量的流失。NPR內部數據顯示,目前NPR有一半的數字受眾來自于移動終端。2014年,NPR在2011年即推出的移動端應用TheInfinitePlayer(試驗版)的基礎上更新升級,并新推出了移動客戶端NPROne。用戶不僅可以通過該應用在電腦、手機、電視和雪佛蘭、歐寶等車載終端收聽到NPR節目,還能根據自己所在的位置或興趣愛好自動獲取節目。
2.商業廣播:iHeartMedia美國第一大商業廣播電臺運營商清晰頻道于2014年9月正式改名為iHeartMedia的舉動引起業界廣泛關注,標志著清晰頻道由單一的廣播業務向多平臺媒體公司轉型。早在2008年,清晰頻道即推出iHeartRadio移動應用,該應用如今已集成1500家直播電臺、訂制電臺,成為占據主導地位的全國性消費者品牌,其消費者品牌認知率已經接近70%,目前可以觸及約5000萬名注冊用戶,數字化增長速度甚至超過了推特(Twitter)、臉譜(Fa-cebook)和Pinterest。⑥“我們致力于打造美國最大的移動媒體公司——我們的廣播用戶中有超過60%都在戶外,有30%使用的是移動設備。”iHeartRadioCEO如是說。⑦目前,iHeartRadio已經進入亞馬遜的FirePhone和FireTV、三星的NewSamsungGear2和Smartwatch、摩托羅拉的Moto360、LG的GWatch、谷歌的AndroidWear和Chromecast及蘋果的CarPlay系統,并與捷豹路虎、沃爾沃、斯巴魯等汽車廠商長期合作,打通了手機、平板、智能電視、車載和可穿戴設備等移動終端平臺。
3.網絡廣播:潘多拉(Pandora)、聲破天(Spotify)、蘋果iTunesRadio近兩年,美國流媒體網絡廣播用戶數不斷增長,收入逐年遞增,很大程度上取決于其進行的數據平臺創新、受眾分析診斷以及多平臺媒介融合的探索。根據Statista的數據(見圖1),2014年2月,流媒體音樂服務提供商潘多拉在美國市場上依舊遙遙領先,所占份額為31%;iHeartRadio排名第二,把持9%的市場份額,蘋果的iTunesRadio以8%的份額排名第三,聲破天占據著6%的市場份額,位居第四。(1)潘多拉潘多拉2014年第二季度業績顯示,其活躍聽眾數量上升7.5%至7640萬,較去年同期增長30%。截至2014年1月,潘多拉已經嵌入到了23個汽車品牌的130個車型之中。⑨公司第一季度的汽車聽眾從去年同期的250萬上升到700萬。在可穿戴設備拓展方面,公司已與谷歌眼鏡和Pebble智能手表進行合作。⑩(2)聲破天截至2014年5月,聲破天在全球的付費用戶數量突破1000萬,活躍用戶數量超過4000萬。11為了能夠更加智能地篩選用戶喜歡的音樂,聲破天在2014年收購了音樂數據平臺TheEchoNest。有消息稱,聲破天將于2015年啟動IPO(首次公開募股),估值最高可能達到80億美元。12(3)蘋果iTunesRadio從圖1中可以看出,剛剛推出半年的蘋果iTunesRadio已經躋身美國流媒體音頻廣播市場份額排名前三甲,占比為8%,展現了驚人的快速發展態勢。除音樂節目外,蘋果iTunesRadio還與娛樂與體育節目電視網(ESPN)和美國國家公共廣播(NPR)開展合作,為用戶提供新聞、體育類等綜合性節目。
4.數字廣播:iBiquity截至2014年1月,美國共有2200個廣播電臺提供數字服務,在所出售的共計1750萬個高清晰度(HD)廣播接收器中,多達1500萬個被裝置到了車載系統中。高清數字廣播被廣泛安裝到奧迪等30余種車型,美國范圍內每天出售2萬輛帶有數字廣播接收裝置的汽車,平均每4秒賣掉一部。近年來,iBiquity數字公司積極關注車載市場。在奧迪等15種車型中啟動“藝術體驗項目(ArtistExperience)”,覆蓋650家廣播電臺。該項目旨在讓聽眾聽廣播的同時,可以在車載界面中看到藝術形象、電臺和廣告商標識。此外,iBiquity還開發了“應急警示”功能,在氣候、地質等災難來臨時,與聯邦和地方政府形成聯動。頻道指南、書簽、交通等功能也一應俱全,項目實現集音頻、圖像、數據服務和公共服務于一體。135.衛星廣播:SiriusXM近幾年衛星廣播SiriusXM在美國市場的年化增長率約為5%左右。截至2014年第二季度末,衛星廣播Sir-iusXM擁有接近2600萬付費用戶。創收同比增長10%,達10.35億美元。但凈收入有所下降,為1.19億美元。14值得關注的是,SiriusXM不僅重視車載預裝,還將二手車市場作為關鍵市場之一,對已經擁有汽車且裝有車內廣播的普通家庭用戶推出特別版本的服務合約。
二、美國音頻廣播數字化媒介融合趨勢分析
(一)廣播移動應用較受歡迎在美國,基本上每家媒體都推出了自己的客戶端(App),獨立應用程序開發十分普遍。應用種類也越來越豐富,除iHeartRadio等音樂類應用、NPROne等新聞類應用之外,公共廣播交流網(PublicRadioEx-change)還推出了專門講故事的應用PRXRemix。總體來看,廣播音頻類App在美國十分受歡迎。根據美國網絡流量統計公司comScore的數據,截至2014年6月,“廣播”類應用占到18歲以上美國人移動應用總使用時間的8%,排名僅次于“社交網絡”和“游戲”應用(“其他”類除外),在“多媒體”“零售”和“即時通信”等應用之上。另外,美國“廣播”類應用多為蘋果iOS系統,更傾向于移動使用場合,廣播移動應用的受眾抵達率高達70%,如圖3所示。在2014年6月的“美國獨立用戶訪問量最多的前十五名移動應用”中(見圖4),Pandora和iTunesRadio兩個廣播音頻移動應用榮登榜單。同Facebook、YouTube和谷歌等跨平臺“大佬”們同臺競爭,對單純的音頻媒體來說,這已然是一個不錯的成績。遺憾的是傳統廣播應用沒有入圍。
(二)借力數字媒體進行多平臺分發隨著安卓(Android)和蘋果iOS系統滲透到美國人生活中的每個角落,谷歌、蘋果、社交媒體等取得了直接抵達受眾的渠道優勢。為了能夠最大程度地接觸受眾,除了建立獨立App應用,美國音頻廣播還和社交媒體等數字平臺開展了廣泛合作。從節目制作來看,廣播與Facebook、Twitter、Snapchat、Pinterest等社交媒體的預熱、互動已經非常普遍。目前還有為數不少的美國廣播記者熱衷于使用Soundcloud18和Mixcloud19錄制、上傳、編輯和分享音頻節目。對在外采訪的記者來說,這兩家網絡電臺的“節目應用界面(API:ApplicationProgrammingInterface)”比廣播媒體本身所開發的音頻制作系統用起來要簡單、方便很多。美國廣播節目播放利用網絡流媒體拓展出口的案例也很多。比如:聽眾可以在iTunesRadio、TuneIn上收聽到娛樂與體育節目電視網(ESPN)和美國國家公共廣播(NPR)的節目。更為深入的合作還表現在把廣播音頻應用程序嵌入手機、網絡電視、戶外屏幕以及智能汽車、可穿戴設備等多種移動終端。比如Radio和iHeartRa-dio已經嵌入了谷歌的互聯網電視Chromecast;Pandora和iHeartRadio已經嵌入到多個品牌智能手表和眼鏡中,受眾只要搖搖胳膊、眨眨眼就能為好節目“點贊”。
(三)車載界面系統引發白熱化競爭提及“借力平臺”,車載界面(CarDashboard)已然成為廣播音頻媒體的“兵家必爭之地”。根據美國麥格理資本(MacquarieCapital)公司的數據,截至2014年4月,車載收聽在美國廣播受眾收聽場景份額中占比高達44%(見圖5)。傳統廣播、商業廣播、數字廣播、衛星廣播和數字音頻流媒體等在車載娛樂系統爭奪戰中呈白熱化程度,這種跡象從上文所介紹的NPR、Pandora、iBiquity、SiriusXM車載發展中可見一斑。2014年上半年,蘋果與谷歌推出的CarPlay、AndroidAuto成為美國車載娛樂系統中更為有力的競爭者。車主只需開啟手機或平板電腦的藍牙系統,或使用數據線與車載節目連接,即可在CarPlay、AndroidAuto上用語音操控節目播放。而這些節目需來自第三方的節目支持。比如CarPlayAPI已經開放給了播客Podcasts以及音頻流媒體BeatsMusic、Spotify、Stitcher、CBSRadio和iHeartRa-dio。預裝汽車品牌包括沃爾沃、豐田、福特等29家;21AndroidAutoAPI開放給了播客PocketCasts、新聞音頻收聽應用Umano和音頻流媒體GooglePlayMusic、Pan-dora、Spotify、Songza、Stitcher、iHeartRadio和TuneIn等。預裝汽車品牌有斯巴魯、大眾等共計28家。22有專家提示,對特斯拉等聯網汽車(Internet-connectedCar)也不能小覷。根據美國移動運營商行業組織GMSA預測,到2015年美國將有一半的新車聯網,到2025年所有新車將實現聯網。23目前,與特斯拉簽訂定合作車型內置協議的音樂服務有SlackerRadio和Radio。
(四)數據分析技術盤活音頻節目制作與傳播長期以來,傳統FM/AM廣播人一直都在悶頭做節目,并苦于無法直接與聽眾溝通,質疑第三方公司收聽數據,節目科學評估方法懸而未解。但在數字時代的今天,網絡數字平臺為廣播節目精準評估帶來契機,法寶即為數據分析。Pandora的基金組工程背后是12人的科學家團隊,24Spotify、Radio和iHeartRadio的興趣節目推送背后靠的是音樂數據分析平臺TheEchoNest。傳統媒體NPR更是注重數據分析,并組建了一個由20余人組成的數字服務部門。其數據分析系統主要包括兩個組成部分:挖掘管理(TagManagement)與綜合報告(ComprehensiveReporting)。圖6、圖7即展示了2014年4月28日在NPR網站播出的一個叫《與殘疾朋友一起學習:喚醒課堂的一次努力》節目背后的數據分析和挖掘情況,充分反映了該節目的受眾關注度、受眾瀏覽路徑與社交媒體反饋情況等。以上此類數據分析圖表每天都會以內部郵件的形式向NPR包括高管在內的所有員工發放,為節目制作提供了準確而詳實的數據反饋依據,有效提高了節目的制作與傳播效果。
(五)廣播市場資本運作硝煙四起資本融合是指媒介所有權的集中體現,是當今傳媒集團最高層次的融合。有關數據顯示,2014年與2013年第一季度相較,美國電臺交易成交量翻番,達3.3億美元。共有202家廣播電臺實現售買,平均每個電臺的出售價格為160萬。27截至2014年10月,美國廣播市場資本交易與收購動作不斷:2月,清晰頻道與紐約廣告公司HorizonMe-dia達成1億美金交易,后者將從前者的數字平臺獲取數字廣告收益;3月,Spotify收購數據分析公司TheEchoNest;5月,蘋果宣布以30億美元收購流媒體服務BeatsMusic和BeatsElectronics公司,成為蘋果史上規模最大的交易;7月,谷歌收購音頻流媒體服務Songza;8月,繼收購音樂流媒體后,蘋果又以3000萬美元收購個性化新聞電臺應用Swell。10月,美國傳媒集團GannettCo以18億美元收購的剩余股權。Gannett分拆出版和廣播業務。預計在明年完成分拆后,將被并入新的廣播業務公司。宏盟媒體集團(OmnicomMe-diaGroup)與iHeartMedia達成2億美元交易,合作開發跨媒體新型音頻平臺。也有媒體正在為上市做準備。Spotify已在其官網以及Linkedin上刊登招聘廣告,表明招聘崗位需要協助公司準備符合美國證券交易委員會(SEC)標準的文件。有專家預測,Spotify可能在2015年IPO(首次公開募股),估值或最多達80億美元。無獨有偶,近期也有消息稱,僅次于清晰頻道和積云媒體的美國第三大廣播集團Townsquare也在準備上市,屆時首次公開募股達1.44億美元。更值得關注的是,2014年亞馬遜、Facebook等互聯網巨頭曾多次計劃收購音頻流媒體,專注全面生態布局的蘋果和谷歌已然開始了實際行動。就連亞馬遜也正式推出流媒體音樂服務PrimeMusic。面對激烈競爭,美國各大公共廣播與商業廣播網都倍感壓力。
媒體是一個特殊的文化產業,只有建立起一定規模的受眾群,才能吸引到廣告商的廣告投入。所以,受眾成了媒介文化的真正買家和特殊消費者。因此,尋求“新看點”,追求“新賣點”吸引受眾,成為眾多媒體趨之若鶩的目標。但是,媒體在這樣一種利益驅動之下,所生產出來的大眾文化是值得商榷的。
弗洛伊德把創作模式分為現實原則和快樂原則兩類,前者是一種理性原則,通常用來指思考自然、社會、現實及未來等嚴肅話題;而后者是一種非理性原則,是一種感性的滿足,是一種低級文化,旨在滿足好奇心、窺視欲、感官刺激等。我們可以把以硬新聞為首的嚴肅媒介文化放到現實原則所屬的理性創作模式之中,把以軟新聞、娛樂節目為主的媒介產品,歸類到快樂原則所屬的非理性的創作模式。現在,這種模式下制作出來的軟新聞,包括娛樂新聞,還有娛樂綜藝節目等成為被消費的媒介文化主體。因此,必然會產生一種可能大眾文化產品的標準化、規格化,多數是為滿足感官刺激而設計的膚淺內容,這些內容可能一方面傷害高級文化,一方面腐蝕人心。
快樂原則下受眾的媒介文化消費心理分析
在現實生活中,受眾的職業、性格、教育等因素的差異造成了受眾品位的良莠不齊。大多數受眾的口味是建立在快樂原則之上的,受眾這種潛在的媒介文化消費心理使得媒體非理性創作模式下的媒介產品更受歡迎。究竟是什么驅動了受眾的這種消費心理呢?
1、軟新聞的“即時報酬”效應。軟新聞指那些人情味較濃、寫得輕松活潑、易于引起感官刺激和引起受眾興趣的新聞,在時間性上要求不是很強。它產生的是“即時報酬”效應。它容易轉化成為一種消費符號,一種消費品,實現快樂原則,使消費者即刻得到滿足快樂。比如一些娛樂新聞、明星的私生活及緋聞。而反之,硬新聞更容易實現現實原則,更強調一些道德、法律約束行為,在快餐文化消費日趨繁榮的當今,不容易受到受眾青睞。
2、受眾逃避現實壓力。現代人生活、工作壓力的繁重,使得人們避重就輕,愿意選擇一些輕松有趣的新聞來閱讀,而不是說教的、嚴肅的、政治性強的新聞信息。因為前者更能給他們帶來輕松愉悅的。所以,娛樂新聞及奇聞軼事的新聞常常被認為是最有買家的,因為受眾渴望在工作之余得到壓力的宣泄和放松,他們渴望在工作之余接受一些輕松娛樂的新聞信息,借此來滿足自己的好奇心、窺視欲、感官刺激。
經濟決定論下 媒介文化生產的問題
在馬克思時代,由于傳媒主要用來進行政治宣傳,所以,當時的傳媒被列入上層建筑,它比較強調傳媒的言論自由。但是,現在的媒體已經到了傳媒商品化時期,電視節目最終依靠收視率來吸引廣告商,所以,受眾就成為決定傳媒商品價值的關鍵因素。而這種經濟決定論又帶來了媒介文化生產的一系列問題。
1、媒體過多地專注符號生產,將媒體社會輿論導向作用淡化
我們現在的媒體是受眾需要什么,媒體就生產什么。比如:從精神分析角度而言,現代大眾對文化的消費正需要“天仙妹妹”、“芙蓉姐姐”這樣的人物,因為她們可以滿足受眾的一種視覺,正是因為這樣的特性,大眾媒體對“天仙妹妹”、“芙蓉姐姐”猛烈炒作。而從符號學角度來看,不管是天仙妹妹也好,芙蓉姐姐也罷,都不過是一種符號的生產。媒體之所以要維護這種符號的生產,正是要滿足受眾的消費需求,以此獲得經濟效益。
2、軟硬新聞在媒體中所占比重失衡,缺少高品質的內容
觀察媒體可以發現:不論是報紙、廣播還是電視,除了廣告和國內、國際要聞之外,其余的大多數內容都是以娛樂為主,建立在滿足受眾快樂原則之上的內容。
以2006年35期《蘇州電視報》為例,共計48版,附加房產廣告8版。48版主刊內容中有5個版面被廣告全版占用,用來預告節目的版面占了5版,其余的80%版面均提供了生活娛樂方面的信息。而與政治、民生、社會發展等嚴肅話題幾乎絕緣。再觀察我們的電視媒體又何嘗不是如此。每天晚上8點到10點的黃金時間段,言情劇成為一道大餐,而七點檔的新聞節目里所涉及的內容也多以偏向軟新聞為主。這些做法,無疑都是與媒體商業化運作后的需求不謀而合的。但是其導致的后果就是軟、硬新聞比例失衡,缺少提高受眾文化鑒賞品位的高品質節目。
3、新聞自由尺度把握不當,削弱媒體公信力
在“王菲生女”系列事件中,我們的娛樂記者的群起圍攻,濫用新聞自由,不僅僅對當事人造成了隱私侵犯,而且使受眾產生視聽疲勞,而我們的媒體也成為八卦新聞的發源地。讓我們來看看受眾對這起娛樂事件的看法:“我覺得這是別人的隱私,沒有必要去了解,你要是欣賞她的歌,就去聽她的歌,喜歡她的電影,去看她的電影。沒必要看別人的私人生活,這樣對明星挺不公平的,因為沒有自己的私生活挺可憐的。”
事實擺在眼前,媒體過分迎合受眾,最終可能受眾并不領情,反而吃力不討好。與此同時還削弱媒體公信力。