描寫雪的散文

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描寫雪的散文范文第1篇

【關鍵詞】 曉雪;散文;高原情懷;成因

邊地風情和少數民族風景是很多本土作家創作的靈感來源地，董秀英的《攝魂之地》，景誼的《誰有美麗的紅指甲》等都帶有邊地和民族風情，神秘高原的深厚的邊地文化底蘊、濃郁的鄉俗民情，讓許多作家傾盡才華來展現對神秘高原的癡愛，對這片土地的真情回報。曉雪就是其中的一位，他的作品中就向我們展示了獨具一格的高原情懷。高原情懷，就是立足高原，形成開拓、創新、奮進、包容的精神面貌，曉雪散文作品就有這樣的高原大情懷體現。他用自然、樸實、詩化的語言，清新的筆觸，描寫了高原大地的自然風貌，人民生活、精神面貌，展示了紅土高原獨特的魅力。

曉雪散文題材廣泛，如序跋、政論性的散文和藝術性散文，本文主要以其藝術性散文為主進行分析，其藝術散文中不僅有高聳的蒼山，明亮的洱海，故鄉人、事的記憶，主要是曉雪對紅土地無法割舍的留戀。

一、對高原人民的生活、精神狀態抒寫中融入的高原情懷

首先是曉雪的散文中記錄紅土高原人民的“精、氣、神”，也帶我們走進了豐富多彩的民族畫卷中。讓我們看到邊地高原的美麗，高原的人民生活、精神面貌。曉雪如同艾青一樣“為什么我的眼里常含淚水，因為我對這土地愛得深沉”，他愿用一生的時間來抒寫這塊土地。《紫溪山拾零》中的紫溪山、紫光湖，《初見昌寧》中秀麗的村莊。“這里空氣透明、風送花香，天空格外湛藍，白云浸透陽光……這里是神話、史詩的土壤，是歌謠、故事的寶庫，是五光十色、獨放異彩的民間文學藝術的海洋”。[1]作家生活的經歷，見聞都會成為作家的經驗和創作的來源，體驗的特性決定藝術創作的類型，高原成為其創作的依托。

其次是對紅土高原人民生活、精神的描寫。曉雪用動情的筆觸描繪紅土高原大地上人們的精神和生活：多姿多彩、恬靜、充滿樂趣，人民善良、豁達、樂觀。如《我常常想起他》中鼓勵曉雪寫作的楊老師;《綠葉頌》的葉校長為紅土地奉獻了自己一輩子，繁榮祖國的事業。《他有一顆永遠年輕的心》老作家李喬，生活簡樸，卻一直為發展彝族文化而忙碌，為培養新作家而辛勞;他們不為自己，為一個更好的明天，在不停的追求探索，向前進，向上攀登，為他人，為祖國教育事業，為高原文化事業一直奮斗在自己崗位上。高原情懷也源于高原人的精神風貌，是高原發展的內在動力。

再次，描繪出紅土高原上豐富多彩的民族畫卷。在其筆下各民族間相互融合，各個民族特色在高原上絢麗綻放，構成一幅壯麗多姿的民族畫卷，也是民族風情最為濃厚的地方，曉雪用藝術的散文展示著各類民族節日，白族神話、節日、風俗，納西族風情等等。如《大理的雜憶》、《洱海月》、《銀蒼玉洱》等等作品中都有白族神話，白族童謠。

曉雪在《民族節日隨想》中說，“節日期間，不論男女老少都要穿上自己最漂亮的民族服飾……真實地表現自我、享受生活、返璞歸真的一種需要吧”。[2]“三月街”是大理白族的盛會，每年農歷三月中旬在大理西門舉行，各個民族都會盛裝出行，有歌舞表演，也是各種物品的交流會，對大理經濟文化產生了巨大的影響，是大理經濟文化交流的重要節日，也是白族文化和藏族文化的傳播途徑。

二、曉雪散文中高原情懷的藝術呈現

曉雪散文主要以語言的清新樸實為主，在質樸中見深刻。在其文章中看到了曉雪對世人的關心期盼。

首先是以詩化語言來表達高原情懷。曉雪以詩人的氣質來寫散文。讀他的散文給人感覺就像看白族扎染一樣溫婉、質樸但很精致，會越看越喜歡。“他的散文在自由自在和自然的語言風格中顯示出一種富有詩意的散文味”。[3]

“媽媽的精氣，融入故鄉的春風，去吹開滿山的花朵，去翻開洱海的碧波”，[4]抒寫對母親的愛，曉雪的感情都在這樣溫婉的語言下細細的悄然流露。

“詩情是散文中蕩漾著的牽魂攝魄的氛圍和情韻，詩情源于精巧的構思、豐富的想象……畫意是傾注了強烈之情而創作出來的一幅幅色彩鮮明，能引起人們豐富想象的、給人以美感的藝術畫感的藝術畫面”。[5]《洱海月》中月的意象構成了全篇詩畫一樣的畫面，用文字展現一個畫面，這個獨特的意象為散文增添了不一樣的色彩，讀者很容易隨著曉雪進入他的故事。

其次，曉雪散文中運用多種修辭手法抒發高原情懷。曉雪藝術性散文語言質樸清新，如風一樣的美妙，如水一樣的靈動，這是曉雪詩的特點，詩畫的語言，像和老友敘舊一樣自然。蒼山上的綠葉永遠那么翠綠，這是生命的延續。曉雪在用心創作，用生命贊頌故鄉。

曉雪散文用的最多的是象征，其中有部分象征，整體象征，《綠葉頌》中的小葉，她一直在邊疆為祖國教育事業奉獻著，默默堅守崗位，這就是邊疆群山中眾多綠葉中的一片，繁榮了祖國的事業。把小葉比做綠葉，裝點祖國大地，巧妙而又精彩。

曉雪散文中一大特點就是寫實，“是因為散文是最接近生活的題材”[6]。曉雪說“散文貴在‘真’：真實、真誠、真切、真摯、真性情”，說“突出個性，即取自己的思潮”。通過散文，表達了一種開闊的胸襟，一種真誠熾熱的情懷。通過曉雪散文我們看到了一個“至真”“至善”“至美”真實的曉雪。不管什么時候只要心里有自己的目標，為心中最純凈的“雪山”前進，這是他心中指路前行的燈。

三、曉雪藝術性散文高原情懷的成因

首先是童年體驗的儲備。一個作家創作是通過積累對生活的反應，情感的表達。《望夫云》、《羊龍潭》、長詩《大黑天神》創作都來源于童年母親和外婆的故事。在他回憶性的散文里，這種“自敘傳”的色彩是最為濃郁和充分的。童年的生活、事物都是曉雪不能忘懷的記憶，在故鄉赤子之情的愛展現在對故鄉的描寫。

童年的生活在曉雪筆下是那么純真，美好。曉雪幼年喪母，以致對每個親人很珍惜，親人的離世更是會加深這樣的情感。童年看的風景會讓曉雪心心念念，游戲更是一輩子不可忘懷的記憶，老師的鼓勵讓他永遠記得。童年的點點滴滴都讓他記得那么清楚，童年那么豐富精彩，成為他后來創作的一種儲備和素材。

其次是獨特的民族、邊地文化的影響。大理是一個歷史悠久的古都，宗教、文化獨特。姑娘出嫁要奉給公婆自己制作的雕梅，下雪時有人賣雪;對尊貴客人還會獻上傳統的“三道茶”等，曉雪深受這些文化的影響，這些文化自然成了他書寫的對象。曉雪文學作品中常有對美麗遙遠的傳說進行詩話加工，但不是簡單的借鑒，這樣讓我們看到了與其他作家創作的不同之處，他的詩作以白族傳統神話為基礎，通過自己加工成為動人的詩語。

再次，是扎根心中的愛國理念對高原情懷的影響。每個人對祖國都有期望和特殊的感情，中學時搞地下工作，讀主席“中國人民從此站起來了”的講話熱淚盈眶。可以看到他對祖國母親的愛，從激動的話語中透視曉雪對祖國真摯的情感。祖國養育我們，愛國之情是從小扎根于心的情感。紅土高原只是祖國的一部分，對高原的愛和祖國的愛是交融的。

總之，曉雪散文中體現的高原情懷是眾多云南本土作家文學精神一個重要部分，高原情懷是其具有的標志性精神，顯示云南作家創作的獨特性。曉雪散文以清新、質樸、詩話的語言帶我們走入了一幅幅美麗的畫卷。其散文中的大情懷，體現著云南本土作家植根于高原，在邊地和民族性中展示著一種獨特的情懷。但曉雪散文中也缺少一種靈動變化的情懷。

【注 釋】

[1][2][4] 曉雪選集.散文卷[M].云南教育出版社，2008.95-96.984.54.

描寫雪的散文范文第2篇

關鍵詞 朱自清 散文 結構 抒情 語言 藝術風格

中圖分類號：I106 文獻標識碼：A

散文是一定的客觀社會生活的反映，不僅要抒發作者的真情實感，還應該盡可能地寫得優美。朱自清最初是以詩人的身份走上文壇的，所以他的散文或多或少受著詩歌的影響，但是朱自清在散文方面所取得的成就要遠遠大過詩歌，他在散文史上的貢獻是多方面的。他的散文取材十分廣泛自由，不受時間和空間的限制，表現手法不拘一格，而且可以根據內容需要自由調整、隨意變化。他的散文具有鮮明的特點，具有極高的藝術價值。在中學教材里，《背影》、《春》、《槳聲燈影里的秦淮訶》、《荷塘月色》、《綠》等名篇以高超的藝術成就蜚聲文壇，他的散文蘊含著強烈的個人色彩，形成了獨具一格的藝術風格，把讀者帶入一個韻味悠長、遐想美妙的藝術境界，并且在心里留下經久不滅的痕跡。本文主要是從以下幾個方面來論述朱自清散文的藝術風格。

1 結構方面的風格

朱自清先生的散文是一種側重于抒發內心感情和表達內心體驗的文學樣式，大多篇幅不長，隨意性強，但構思獨具匠心。人們在讀他的散文的時候，往往會覺得文中的語句非常松散隨意。但是，朱自清先生再隨意的散文也會有一個貫穿全文的主題思想，這就是所謂的“形散而神不散”，到處都充斥著精巧的構思和縝密的結構。散文《綠》，一開頭就寫了“我驚詫于梅雨潭的綠了”。在朱自清的筆下，這種綠早已不是一種單純的綠了，它被賦予了靈性，因為作者情感的投入，是這片綠有了動感。我們的眼前出現了那微微泛起的綠色漣漪，一種柔和、明快、親切的感情也會從心頭漾起。作者只是順著游歷的足跡，對瀑布、對梅雨亭作了簡潔而形象的介紹，沒有詳細地描述游覽的經過。《荷塘月色》雖然一路寫來，處處見“靜”，但是處處的“靜”，卻襯托出了心中的“頗不寧靜”。

2 抒情方面的風格

朱自清的抒情散文，是用真情實感譜寫的至美之音，他有著極其敏銳的洞察力，有細致狀物的功力，正如他評論別人的描寫藝術所說的那樣，筆像“小解剖刀，銀光一閃，骨肉判然”。他的抒情經驗告訴我們，景物描寫愈是帶有“個人”色彩的繪畫美，感情的抒發也就愈見真切、細致。在朱自清的散文中抒情主要分為三類：

首先是借景抒情，作者總是選取最有典型意義的景物來抒發自己的情懷，二者融為一體，毫不給人以割裂游離之感。如《荷塘月色》是通過景物描寫來抒情的，那淡淡的月光，那脈脈的流水，那微微的荷香，都被作者筆下的情思所籠罩，真切地表現了當時那種心緒和感情，抒發了那種忙里偷閑的情趣，那種不愿同流合污的淡淡哀愁，表示了對故鄉的懷念。文中寫景較多，但很集中凝練，字里行間隱隱地流露出一股淡淡的“心里頗不寧靜”的思緒。他不但把感情和周圍的景物聯系起來，也和歷史聯系起來。在這里，景色襯托著人的感情。如果沒有這些景色，人的感情也無以附著，文章的真實性和感染力也將受到損害。

其次是借人抒情，如《背影》中以父親的“背影”作為藝術抒情的“泉眼”，由遠而近，鋪陳敘事，字字句句融注了惦念父親的感情和無以孝感的痛惜之情。語言凝重，對父親的懷念著之情溢于言表。“背影”描寫清淡質樸，情真味濃，在車站送別的場面中，父親去買橘子時的背影，是作者描繪的重點。父親歲數大了，加之境遇、心情不好，行動不便，但卻要堅持親自去買橘子，給兒子路上吃。作者對父親的“背影”作了具體的描繪，寫得非常細，我們讀這些內容，肯定不感到“繁”，只能感到父親形象的高大。父親的背影可謂凝聚了“千行辛酸淚，萬斛親子情”啊！

第三類是對日常生活事物的抒情，平時看似不經意的生活小事，卻在朱自清的筆下散發出濃厚的哲學意味，通過娓娓動人的敘事將自己所經歷的事情“情意化”，質樸地抒發自己的真情實感，以此獲得另一番抒情的“聲色”。例如，《冬天》，寫了三個冬夜的三件事之后，文章結尾說：無論怎么冷，大風大雪，想到這些，我心總是溫暖的。事情不僅簡潔，甚至樸拙，但卻格外生動傳情，體現了真摯美。

3 語言表達方面的風格

“語言是文學的第一要素”，朱自清主張“用筆如舌”、“用筆入畫”，他的散文多采用“活的口語”，特別注重語言的錘煉，但在運用語言時，決不矯揉造作，加以修飾渲染。在他的散文中，它的語言優美流暢，樸素簡潔，清新雋永，平易淡雅，如早春晨曦、晚秋山泉，給人們無限自然清新的感覺。如《春》中“桃樹、杏樹、梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒。紅的像火，粉的像霞，白的像雪”，把一個萬紫千紅的春展示在你面前；“不錯的，像母親的手撫摸著你”，把春風的輕柔，溫情送入你的心田；還有寫草、寫花、寫人的活動，這些語言都是從生活中提煉出來的，沿用了生活中的口語，形成了樸素、自然的語言特點。對春天中人的活動描寫一段：天上風箏漸漸多了……“一年之計在于春”，剛起頭兒，有的是工夫，有的是希望。語言形象、新穎，含意深刻，把一個充滿勃勃生機的春天，寫得如此鮮活，不能不給人以振奮向上的力量。讓人在欣賞文章的同時，在腦海中也能想象出一幅美麗的畫卷。例如在《荷塘月色》中 “蓊蓊郁郁”的樹，寫出了樹木的繁茂；“曲曲折折”的荷塘，表現出荷塘的形狀，使讀者產生空間的想象； 以“層層”刻畫出荷葉的深度，讓人眼前展現出荷葉的風致；“遠遠近近，高高低低都是樹”則反映樹的錯落有致，開闊又有立體感，表現得淋漓盡致； 特別是利用“通感”的方法，把“嗅覺”（清香）轉化為聽覺（歌聲），如“微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的”，給人以神奇般的感受。

事實上，凡是獲得偉大成就的作家，都具有自己鮮明的寫作特色。朱自清的散文有情致，有風趣，有詩的意境。作為現代文學史上的散文巨匠，寫出與文言散文媲美甚至超過它的精品，這是朱自清作為一位語言大師對現代漢語的重大貢獻。他作為一代知識分子的楷模，像一面鏡子一樣將永遠燭照后世！

參考文獻

[1] 楊振聲.朱自清先生與現代散文.完美的人格.三聯書店，1987.

[2] 蔣蔭楠，嚴迪昌.朱自清散文的語言藝術.福建教育出版社，2002.

描寫雪的散文范文第3篇

一、充溢愛意

作者的身份在文中悄然變化。開始作者似乎是以一個旁觀者的身份來描寫葡萄園里的一切，但寫著寫著，作者已經情不自禁成為果園里的老農了。在“八月，葡萄‘著色’”時，前一段還是說“這是果農的語言，他們就叫‘著色’”，后一段已經轉化為“我們要噴波爾多液了”。從此開始，下文所有的噴藥、保護葡萄、干農活、檢查葡萄窖等活動的主語全部變成了“我們”。人稱的改變，實則巧妙地表現了作者對葡萄的愛意。

正因為作者始終把葡萄當做自己的孩子一樣精心地呵護著，關愛著，對它的一點一滴的成長，都激動、欣喜不已，所以字里行間洋溢著作者對葡萄的喜愛之情以及一步步見證自己的勞動成果的滿足感。

如：“然后，請葡萄上架。把在土里趴了一冬的老藤扛起來，得費一點勁。……葡萄藤舒舒展展，涼涼快快地在上面呆著。”“請葡萄上架”中，一個“請”字表現了對幼小生命的尊重和愛護。“趴”字寫出了葡萄在冬天里的憋屈，急于舒展筋骨。作者似乎親身感受到了那種憋屈難熬的滋味。“舒舒展展、涼涼快快”既寫出了葡萄上架后的舒展情態，同時也表現了作者看到葡萄的生長無須再受束縛時內心的高興和輕松。

二、詩化口語

汪曾祺深受民間文學的影響，他主張“散文寫得平淡一點，自然一點，家常一點”，還說，自己的散文“平淡而有味，用適當的方言表現作品的地方特色，有淡淡的幽默”。文中作者像是抽著旱煙與你在田邊果樹下閑聊的老農，方言時不時地冒出：“簡直是小孩嘬奶似的拼命往上嘬”“倒怕是裝不緊，逛里逛當的”等，言語間充滿了濃濃的鄉土味。

最突出的是全篇都用短句來表現閑聊的口語特點。如：

描寫雪的散文范文第4篇

關鍵詞：《文化苦旅》 創作特色 “美調”與“苦蘊”

引言

山水文化、歷史文化、人文山水是余秋雨的《文化苦旅》的表征，也是實現文化之苦的寄托點，其感情的隱性表現，是其創作的最大特征，而分析《文化苦旅》自身的散文價值，其在語言、文字以及情境蘊含上呈現出“美”的姿態，而《文化苦旅》的散文價值和情感價值激化了中國文學創作的新走向，實現著整個文化文學的承接與發展。

一、《文化苦旅》創作之“美調”

若說《文化苦旅》是美的，肯定會引起眾多人的反對，因為文化的思想是“苦”的，這就是文學思想的作用性的力量，但若說《文化苦旅》言語、表達、情調襯托之美，則就恰如其分了。

（一）言語之美

文化散文是對《文化苦旅》的屬性之解說，而作為散文，其主要特點便在于語言藝術，通過言語表述，文字調整，以及字間組合實現著散文之魅力，對于這個響世文學作品來說更是如此。其一，用字之美。語言之壯氣，文字之霸氣，字字簡潔，字字著力，是余秋雨用字的關注點，而在文化描述之中，也許只有這樣的文字，才能夠將其心聲放出，且看《夜雨詩意》中“將軍眉舒了，謀士自悔了，君王息怒了，英豪冷靜了，俠客止步了，戰鼓停息了，駿馬回槽了，刀刃入鞘了，奏章中斷了，敕令收回了，船楫下錨了，酒氣消退了，狂歡消解了，呼吸勻停了，心率平緩了。”其中的動詞，是點點入心，而通過各項人物及事物的變態用字，使我們感受到戰場之平息，體味激情下的平靜。其二，組句之美。運用多種形式進行組句，是《文化苦旅》的重要特征，其不僅在于句子與句子間的整齊美，而且以每句自身美，實現著整體性的語言、句子美。多種修辭方式是文章組句的基本承載體，其中對偶、排比、頂針、回環等是文章中最常見的，如在“唐代的笑容，宋代的衣冠”――《道士塔》，在借助歷史文化之瑰麗的同時，以短語對偶的形式，讓我們感受到文字之美，而“婀娜的體態變成碎片，柔美的淺笑變成泥巴”，則以婀娜的體態――柔美的淺笑，變成碎片――變成泥巴，形成單句對偶。此外，文章中，還包含長句對偶、上下句對偶和段落性對仗的情況；而如上面《夜雨詩意》中的十五個短句，通過句與句之間的人物、事件呼應，動詞變化呼應，以及結果程度呼應，實現了短句對偶的同時，運用了短句排比的形式，這就以排比力量增添了文章的磅礴氣勢；而“以漫想走向清晰，而又從清晰走向漫想”（《柳侯祠》）；“侏儒變成巨人……巨人也變成了侏儒”（《陽關雪》）等句子，則實現了回環反復，以回環辨證的語言，將自身的感受言表；而在“沒有悲劇就沒有悲壯，沒有悲壯就沒有崇高”（《廢墟》）中，則以“悲壯”頂針方式，實現了上下遞接，首位蟬聯。從中可見，散文之文字美，句子美以及組合美，在《文化苦旅》之中表現得到位足調，不得不讓我們感受到余秋雨的文化之博大，用字之精湛。

（二）形式之美

《文化苦旅》雖是散文集，但是，從文章表達方式來看，散文的抒情、描寫成分較少，而集中于議論敘述，但是，又在議論中注入了濃濃的抒情意味，這就使得枯燥的議論文學變得有聲有色，有情有味。同時，也就是這樣的筆調，使得《文化苦旅》成為雅俗共賞的文學著作。如“即便是土墩、是石城，也受不住這么多嘆息的吹拂，陽關弛了，弛在一個民族的精神疆域中，它終成為廢墟，變成荒原……”（《陽關雪》），文章中并沒有以直接的議論來說明民族之淪落，也并沒有直抒胸臆進行情感表達，而是借助于“廢墟”“荒原”將內心之情懷寄托，這就使得文章婉轉、含情，使得文章主見鮮明，而又滲入無窮的深思韻味，不得不讓我們感受議論文字背后的悲情，不得不讓我們體會感情之后的悲冷。景象描寫是散文著作的基本筆觸，而《文化苦旅》中的景象描寫，卻給人大無邊、深無涯的感覺，這不同于沈從文的清美、天然、純情，也不同于朱自清的清新、精致、細雅，更不同于郁達夫的憂郁、深思、傷懷，而是將余秋雨的淡淡的憂傷、輕輕的絢麗、靜靜的感悟融合在一起，如《道士塔》《陽關雪》描述的荒涼大漠之黃河文明盛衰景象，其悲涼、其沉寂流于詞表；如《江南小鎮》、《白發蘇州》描寫的橋流之柔麗凄迷、清新婉約，則將美景背后之文化、之人格，以淡淡的筆調呈現出來。《文化苦旅》是美的，因為作者的足跡已經滲入到祖國的各大江山，其心靈觸動，已經與江山、河水、一草一木溶于一體。

（三）孕情之美

正如上面我們所說，《文化苦旅》的景象描寫是美的，其情感融入是美的，那么我們就借助這些美的分子，將《文化苦旅》的美進行到底――其情境之美。大漠、風沙、山水、古跡是作者感情的寄托物，也是散文集中出現次數最多的景物名詞，也就是借助這些地域性、民族性的景物，讓作者的感情有所依靠，而這種融情于景、融情于物的方式，深化了我們的“美景”，然而這份美景卻在美麗的同時，讓我們感受到淡淡的憂傷。正如《沙漠隱泉》中所說“惟有大漠中如此一灣，風沙中如此一靜，荒涼中如此一景，高坡后如此一跌，才深得天地之韻律，造化之機巧，讓人神醉情馳。以此推衍，人生、世界、歷史，莫不如此。給浮囂以寧靜，給躁急以清閑，給高蹈以平實，給粗獷以明麗。惟其這樣，人生才見靈動，世界才顯精致，歷史才有風韻。”

二、《文化苦旅》創作之“苦蘊”

《文化苦旅》是“苦”的，因為歷史是苦的，景象是苦的，人物是苦的，情感也是苦的。是的，《文化苦旅》的悲情情調，為余秋雨的文化之旅程注入了苦澀與艱難成分，也為今天的文化探索與文化回歸滲透了悲苦情調。

（一）情之苦

“我是一個文化人，我生命的主干屬于文化，我活在世上的一項重要使命是接受文化和產出文化”，也就是因為這樣的思想，造成他筆下的文化“并不純潔”，造成他周圍的山水“并不優美”。

其一，自求探索之苦。在文化旅程之中，余秋雨涉足了幾乎整個中國，他追尋著古人的蹤跡，力圖實現自己與古人之共鳴，于是他自身感受著獨自旅行之孤單，文化求索之艱難，所以，他將“全身心的苦惱、焦灼、掙扎、瘋狂在散文作品中燃燒”。正如我們所說，無論何種景象或是古跡，都是余秋雨筆下的附屬品，他們都是余秋雨為求古人而進行的介體，或者說，他們對余秋雨的文化追溯只是起到引子的作用。從余秋雨的筆觸上看，他將自己的情感寄托在古人身上，通過自身的旅程，企圖實現全程性的把握故人情懷，把握文化之真諦。然而這耗盡了他的精力，也許就是這種拼了命的掙扎使他感到陣陣苦楚，然而，這份苦楚來得還不是那么明晰。他感情的表達，不像魯迅那樣敢罵敢言、淋漓盡致，也不像郁達夫那樣自怨自艾、獨悲苦楚。“手無縛雞之力”是對古代文人的點評，若將其用在余秋雨的文人旅程情感實踐上，則體現出了余秋雨面對文人不幸之無奈，也暗示了現階段文化苦求的“米粟力量”。如《柳侯祠》中“他是中國人，他是中國文人，他是封建時代的中國文人。他已經實現了自己的價值，卻又迷惘著自己的價值”，其不單單說出了古代文人的艱辛之苦，也暗示了現階段的文人力量之薄弱，或說是文化前途之危難。

其二，文化命運之苦。文化的論析、文化的零落是《文化苦旅》要表達的關鍵旨意，如論析文化走向的文章《上海人》《筆墨祭》，充滿文化感慨的回憶散文《牌坊》《廟宇》等，而作者在書中摘要也說，“本文的主調是憑借山水風物以尋求文化靈魂和中國文人的人格構成”，如在《道士塔》中，將敦煌石窟的變化、淪落一步步展現在我們面前：王道士毀壞殆盡――雕像被刷白并改換頭面――低價賣出中國文化，將中國文化的變遷、將文化的不幸步步深化，而今天，當專家進行研究時，只能屈辱地從外國博物館買取微縮膠卷，他們嘆息，他們無奈。這種文化命運之苦，在全書中隨處可見，大到國家文化，小到個人情懷，無一不滲透著憂苦與情愁，如《老屋窗口》中的河英小人物之淪落，《信客》中兩代人都逃不出交通不便之約束等。

（二）蘊之苦

其一，景物孕情之苦。山水是作者情感的借助物，在作者賦予情感的情況下，他們都帶有了苦澀，然而，就其本身來看，也表現出無盡的“苦”處。如《道士塔》以漫漫黃沙開篇，讓我們感受到環境之惡劣的同時，想到孤獨者的行程之艱辛，以異鄉漂泊者的腳步聲結束，讓我們感受到探求者的心靈之孤寂，行動之無助，精神之沉重

其二，人物孕情之苦或是古跡孕情之苦。古代文人是余秋雨進行情感表達的直接力量，因為自身的文人特征，也因為文人力量的共同性，更是由于文人的精神走向，一般來說，古代文人都有憂國憂民的意識，然而他們是“苦”的。如《都江堰》《莫高窟》《風雨天一閣》中的古跡表象，作者并沒有為我們詳細描述，甚至是只字不提，而僅僅將各種古跡作為引子，進行古跡背后的故事講述、或是事跡評論，如《都江堰》將筆落于李冰身上，以人物之描述，揭示獨特的精神世界；而《風雨天一閣》也是通過描寫范欽的意志力與人格特征進行情感表達；《莫高窟》關注于樂尊和尚等人物刻畫，在其出場時，以其動作、表情之描寫“怔怔地站著”“莊重地跪下身來”“朗聲發愿”，以及出場后的影響力“天地沒有一點聲息”，突出人物的情感特征，這就打破了以往文題對應的特征，甚至表現出文不對題，但是，從其情感抒發，以及文化之苦的基礎寫作目的上來看，這些古跡形象，完全實現了物的價值，同時，讓我們從其背后感受到的是“有點冷，有點野，甚至有點殘忍”。

結語

縱觀余秋雨在中國歷史文化長河的旅程，他步伐沉重，內心充滿了淡淡的苦楚與憂愁。但是，在苦澀之余，他并不消極，而是用一種文化的力量支撐著自己，正如上面《沙漠隱泉》中所說的那樣，他有從“苦”中尋樂，從“苦”中找美的精神，他試圖從文化中尋求歷史、古人、精神、人格的足跡，試圖以“米粟”力量支撐一份文化家園。語

參考文獻

[1]任繼梅.超凡的睿智來源于獨特的感悟――談余秋雨的散文[J].內蒙古教育學院學報，2010（01）.

[2]萬瑛.《愚溪詩序》教學實錄[J].語文建設，2008（03）.

描寫雪的散文范文第5篇

那么，怎樣巧用描寫的手法把文章裝飾得華麗，令讀者感到美不勝收呢？我們可以從以下幾方面入手：

一、描寫要細膩

很多同學的作文缺少細節刻畫，記敘事物時往往用一兩句話概述，甚至一筆帶過。這樣一來，寫人則人物形象粗糙、不鮮明，寫景則景物缺乏美感，不能起到應有的作用。因此，同學們必須學會細致地描寫人物和景物的方法，既可以全方位地按照一定的順序對景物進行精雕細畫；也可以突出人物某一個細微的動作、神情或某一句特別的語言。寫人時一定要注意到人物的穿著、身材、五官等特點，并且像畫家一般逐一“畫”下來，有時還需注意到人物的眼神和面部神情。描寫人物的典范文章當推魯迅的小說，在《故鄉》中魯迅對主人公閏土的描寫就是一個很好的例子：從穿著到所拿之物，從身材到面部神情再到手，描寫得真是細致極了。通過這樣的精細描畫，中年閏土老實木訥的形象就真實生動地展現在了讀者眼前。

二、運用準確的修飾性詞語

寫作時多用修飾性的詞語來裝飾句子，可以增強表達效果。

在具體練筆的過程中，同學們要有意識地推敲詞匯，特別是一些動詞和形容詞的運用。對人物做細致的描寫離不開對人物的外貌、動作、語言和心理的刻畫。要想使人物形象飽滿鮮明，使景物能夠更好地烘托人物心情、渲染氣氛、鋪墊情節，描寫就必須細膩生動，而運用準確又富有表現力的動詞和形容詞就可以收到這樣的效果，并且可以使人物形象獨具個性。

三、使用新穎的比擬

寫景狀物離不開比喻和擬人。有些同學不注意觀察生活中的細節，一寫作文就喜歡用作文選中別人用過的句子，顯得老套而缺乏活力。比如寫人物的眼睛，總是喜歡用“炯炯有神”一詞，而一寫到眼淚則都是“金豆豆”。這樣的用詞平庸、沒有個性。不會用比喻可說是目前學生作文的又一大問題。怎么解決這個問題呢？同學們要注意發現生活中某些事物的相似點，找到它們的共性和區別，然后再以此物狀彼物。

新穎靈巧的比喻往往會收到非常好的表達效果。比喻還可以和夸張結合運用。比如為了突出人物身材瘦高的特點，可以用“修竹”來比喻。當然，新穎的比喻必須出自自己對生活的觀察和領悟，只有這樣，才能使比喻更好地表現人物的個性。

四、發揮聯想，虛實相映

精彩的描寫離不開聯想和想象。寫作時要注意此物和彼物的關聯點，找出來，并寫進文章中。比如，魯迅先生的散文詩《雪》就巧妙地運用了聯想的手法，由北國雪景聯想到了江南的冬季，繼而把北方的雪和南方的雪進行比較，從而表達了對北方雪的贊美之情。