舞蹈課程總結
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇舞蹈課程總結范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
舞蹈課程總結范文第1篇
關鍵詞：學前兒童；兒童舞蹈創編；舞蹈作品
中圖分類號：G61 文獻標識碼：A
文章編號：1005-5312（2012）23-0241-01
學前教育專業學生的舞蹈課程中以兒童舞蹈創編課程最為重要，兒童舞蹈創編作品的優劣直接影響到兒童身心健康和全面發展。又因本課程屬學前教育專業較為年輕的課程之一，參考教材相對較少，教學模式趨于單一。因此，近年來教育界同仁都勵志于探索出一條最適合學前教育專業舞蹈創編課程的教學思路。本文中筆者根據自己近年來實踐教學中總結的經驗，結合兒童自身的心理特征及學前教育專業學生特點，對兒童舞蹈創編課程的教學有了進一步的思考，期望筆者的拙見能為未來兒童舞蹈創編課程的教學提供一定有據參考。
一、分析學前兒童形體特征，了解學前兒童心理特點
按照國內外現行的醫學以及心理學的分類，通常把人從出生到幼兒期（0-6歲）統稱為兒童期，即把正式進入小學階段學習前的兒童統稱為學前兒童。學前兒童舞蹈教育通常以幼兒園階段的兒童為教育對象。這個階段的兒童具有“頭大四肢短，腹部較突出”的形體特征，這形成了學前兒童平衡能力和控制能力差的現象，因此在創編作品時要注意這一因素的影響，在動作上盡量要求舒展，短促有力，我們應該深入了解兒童的心理特點，讓舞蹈作品更貼切地反應兒童的童心和童趣。本階段兒童具有好奇心強、喜歡蹦跳、樂于模仿、好學好玩的心理特點。由此特點出發，學前兒童舞蹈創編應注重開發學前兒童感受美和表現美的能力，挖掘藝術潛能，讓兒童樹立自如、快樂跳舞的新型理念，提高學前兒童舞蹈的興趣。
二、學前兒童舞蹈語匯和素材的積累是兒童舞蹈創編的基礎
通過前面幾學期的學習，學前教育專業的學生已掌握基本的芭蕾形體訓練、民族民間舞蹈及古典元素訓練，這對兒童舞蹈創編課程積累了大量的語匯和舞蹈素材；除此之外，兒童舞蹈還擁有一些自己獨特的語言和表達方式。在創編課程學習之初，需要學生熟練學習和掌握。例如：兒童舞蹈常用十五種步伐、經典兒童表演組合、歌表演組合。這些都是經過歸納、整合，總結出的兒童舞蹈時常用的步伐和表演形式，學生在深入學習的過程中即可感知到兒童舞蹈作品所需的活力和意境；在生活中引導學生多體驗兒童的心靈世界，嘗試用兒童的視角來洞察生活、觀察社會。這些都構成了學前兒童舞蹈創編語匯和素材的積累。有了豐富的語匯和素材，兒童舞蹈創編的內容才能更加充實。
三、循序漸進練習創編技法的教學思路
兒童舞蹈大致分為自娛性舞蹈（律動、歌表演、集體舞）和表演性舞蹈兩類。兒童舞蹈的分類由簡到繁，創編的學習過程中我們也采取由易到難，循序漸進的學習方法，讓學生扎扎實實的練習好每個類型的創編技法，從單一節奏律動入手，層層遞進。表演性舞蹈是兒童舞蹈中較難的部分，它要求編創者具有很強的作品整體駕馭能力和舞臺調度能力。這對于學前教育專業的學生來說是一個艱巨的挑戰，因為學前教育專業的學生畢竟沒有接受過舞蹈專業系統化的訓練，在創作一部有情節有主題的表演性作品的時候并不能夠真正駕馭。表演性舞蹈創作的過程主要分為：、確立主題、進行構思、設計形象、把握結構、創造環境等幾大步驟。在這部分的創編練習中，筆者采用“分析-模仿-自主完成”的方法進行教學訓練。循序漸進的第一步從分析經典兒童舞蹈作品開始，教師帶領同學們觀看、分析經典作品，掌握經典作品的結構脈絡，深刻認識表演性舞蹈創作的幾大步驟；二是根據個人語匯、素材掌握內容和方向的不同，仿照經典作品A創編出與其主題、結構、環境相類似，但形象語匯有所不同的舞蹈作品A′。三是在“分析-模仿”訓練之后，要求學生總結規律和方法，教師加以示范和指導，使學生能夠逐步編創作品的各個環節，最終達到獨立創作的目的。
四、在實踐中尋求創編能力的不斷提高
實踐是較快提高創編能力的有效方式和方法。創作技法在一次次的實踐過程中不斷成熟，最終使編創者可以靈活運用，但要達到這一效果需要師生在創作中勇于嘗試，大膽實踐。因此課堂中“布置作業-回課-點評-修改”的教學流程更有利于創作能力的提高，實踐是對學生回課內容的檢驗，實踐的過程更能讓教師了解學生的創作現狀，從而幫助教師找準學生創作誤區，更好的幫助學生改造缺點，完善不足，更快更好的完成作品的創編。
綜上，兒童舞蹈創編課程的學習應結合兒童生理和心理特征，運用科學有效地教學方式和方法，快速高效地掌握創編技法，開闊思想，激發學生創作靈感，為社會輸送優秀的舞蹈創編人才，為兒童舞蹈事業的發展填充新鮮血液。
舞蹈課程總結范文第2篇
【關鍵字】課程改革；中職幼師舞蹈課改；舞蹈素質教育；舞蹈創編能力培養
隨著新課程改革的不斷深入，時代對我們中職課程提出了新的要求。未來的不確定性需要智能型的高素質應用人才，需要具有終身學習能力的人和具有創造意識與創造能力的人才。中職的課程直接影響到中職的培養目標；而培養目標又是課程最重要的出發點，因此中職課程的定位，會直接影響到當前課程改革的成效。
對于幼師和學前教育來說舞蹈課是必不可少的課程，隨著素質教育的不斷深入現有的中職舞蹈課程已經不能滿足時代的要求，主要存在以下弊端：
一、教學專業特色不突出，沒有把握幼師專業特征
中職幼師專業的舞蹈課程，不能把藝術高考或成人形體舞蹈課程訓練模式照搬過來，如果照搬造成幼師的學生在學校有限的學習時間內達不到理想的訓練效果。因此，我們必須根據幼師專業的特征“按需施教”，開設適合幼師專業特征的舞蹈課程。
二、教學方法、教學方式陳舊、單一
長期以來我們中職舞蹈教師在教學實踐過程中努力地探索并取得了較好的成績，但在教學形式和方法上仍然顯得十分陳舊、單一，具體表現為：注重教師的課堂講授，輕視學生的主動參與；注重知識技能的訓練，輕視對學生創造能力和創造意識的培養。這些現象的存在，使學生不能適應社會的發展和需求。
三、缺乏對學生藝術修養和審美能力的培養
以往的教學模式使學生學習注意力集中在舞蹈專業技能技巧準確掌握的方面，忽略了學生自身藝術修養和審美能力的培養。造成學生創編出的舞蹈作品只能滿足基本視覺的需求缺乏藝術教育思想方面的精髓。
四、課程考評方式單一，缺乏對學生整體的綜合性考評
一直以來我們只憑學生跳教師課上教授的舞蹈作品或組合就算完成了對學生學業的考核，考評重點放到了掌握專業知識的準確程度，沒有著眼于提高學生的綜合能力。
新課標給我帶來了新的教學理念，并將這種新型教學理念應用于教法改革實踐過程中，并取得了一定的教學成績，總結了一些心得體會，希望能和同仁們共勉：
一、明確目標，培養能力解決要素問題
中職幼師的舞蹈課程不能只單一地教授適合高中成人階段的舞蹈知識，要把幼兒舞蹈的教學也加入到舞蹈課程當中，最大限度地豐富學生的舞蹈知識體系。在強化教授專業的技能技巧同時培養學生的舞蹈教學能力和舞蹈創編能力。所謂的能力諸要素應在職教舞蹈課程內容中都得到反映。
二、以學生為主導 ，改變單一教學方式
幼兒舞蹈教學要“教”與“編”相結合。如讓學生在課上表演自編的舞蹈動作或舞蹈組合使其親身參與，學生在親身體驗或模仿中懷著探究的興趣去主動學習；或者教師在教授知識的過程中用幼兒教學的方法給學生授課，讓學生更能切身地體會到如何為幼兒授課；或者用各種啟發的方法教授學生，如語言啟發式、聯想啟發式、觀摩啟發式等，讓學生充分感到教學方法的多樣化，為學生以后的教學工作打下基礎。
三、以培養學生的教學能力和創造能力為核心
在以學生為主導的親身參與和體驗中，如教師給予正確的引導就能夠提高學生的學習興趣和學習效果。在鼓勵學生積極參與探索研究的過程中，對創造活動的評價要重視活動過程不能只重結果而輕過程。實際上，學生參與創造性活動的過程，就是能力得到培養和提高的過程。同時，教師要在學生的創編過程中給予學生實踐的機會，讓學生在課堂上做“小老師”既能提高學生學習興趣又鍛煉了學生的教學能力。
四、注重學生的個性發展，培養學生的職業意識
提倡注重個性發展，就必須尊重學生的個性差異和潛能差異，要以她們的個性特點為基礎提供適合于她們發展的條件和機會因材施教。如何培養學生自覺的職業意識呢？首先在教學中要把幼兒舞蹈的教學方法融入到課堂教學中，讓學生有意識地了解幼兒舞蹈的基礎知識與方法，了解幼兒舞蹈的特點；同時讓學生懂得教幼兒跳舞可根據幼兒生理和心理特點來制定舞蹈動作的難易度，循序漸進地教授，科學的運用舞蹈專業術語。培養學生耐心地講解示范舞蹈動作和組織幼兒舞蹈活動的能力。
五、提高和培養學生的藝術修養和審美能力
讓學生通過欣賞不同風格的音樂作品、文學作品、美術作品、電視電影作品，尤其是加大中外舞蹈經典作品欣賞課程的投入力度，使學生們逐步接受和感悟舞蹈美的特有韻味。這種賞析過程的本身，就是一個不斷深入發現美、了解美、詮釋美的審美意識的升華過程，這對培養學生的“悟美”能力和舞蹈美感是十分必要的，同時激發了學生在生活中尋找美、表達美、展示沒的意識，啟發學生的舞蹈創編意識，提高學生舞蹈的創編藝術水平。
六、完善考評機制
教學考評是對教學目標、教學過程和教學效果的認定和評價。考評不應該是單一的，不能只著重學生對專業知識掌握的準確程度，教學的考評應該以素質教育目標的實現為前提，建立綜合性的評價機制。
如舞蹈考核評價可以從以下三個方面進行綜合性考核：
（一）考核學生課上所學的舞蹈組合或作品。
課上教師所教授的內容是基礎性考核，考核內容以所學基礎知識和專業的技能技巧為主，使學生在專業方面有扎實的根基。
（二）考核學生的舞蹈教學能力。
學生教學能力的考核要強調學生自我總結和歸納科學的教學步驟，以及創造出更多的教授幼兒的教學方法。
（三）考核學生的舞蹈編創能力。
學生編創能力的考核要從獨舞創編和群舞創編兩個方面進行考核。首先，獨舞和群舞的創編都能培養和提高學生的舞蹈編導創作能力和表演能力；其次，由于兩者表演的形式不同考核的能力重點也有所不同。獨舞著重考核學生個人的專業技能和表演能力，群舞則著重考核學生組織和協作能力，總之，最終達成綜合性考評的目的。
舞蹈課程總結范文第3篇
關鍵詞：幼小銜接；幼兒園教育；小學教育；舞蹈
中圖分類號：G612 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2016）19-0216-02
一、引言
舞蹈教學對于培養兒童德智體的全面發展具有重要作用。舞蹈可以促進兒童的骨骼發育，提高孩子的生理素質，培養幼兒良好的專注力和自我表達能力，開發兒童的想象力和創造力。傳統教育理論中存在幼兒園教育與小學教育兩元分立的情況，具體體現在教學方式的不同和教學任務的輕重上，前者以游戲切入為主，教學任務相對輕，后者則以專項教學為主，教學任務相對較重。兩者的差異性有可能會導致兒童在幼小舞蹈銜接過程中因環境變化、教師變化、學習任務變化感到焦慮甚至厭學，對兒童的身心健康和未來發展產生不利影響。幼小的銜接是整個教育過程的首個銜接階段，是幼小教學連續性和階段性的統一，對整個小學教育的影響不容忽視，為使兒童能夠適應進入小學階段后的舞蹈學習，迫切需要建立和完善幼小教育的過渡機制。幼小銜接工作一般分兩個階段，一為幼兒園大班，該階段注重培養兒童良好的學習習慣；二為小學一年級，該階段的重點在于如何幫助兒童適應全新的學習環境。要做好舞蹈課程的銜接工作，這兩個階段缺一不可[1]。
二、課程銜接的理論依據
心理發展觀認為人的心理變化是連續的，但在客觀因素的作用下，心理的變化發展又呈現出某種階段性，而后一階段則建立在之前階段的基礎上。兩個階段之間并不是毫無關系的驟變，而是系統聯系的量變耦合所形成的質變，即彼此之間是存在心理交集的。兒童心理發展顯然遵從上述規律，需要經歷量變到質變的連續性過程，是階段性和連續性相輔相承的結果。學習知識、接受教育，這是構建兒童內心世界以及實現心理發展的重要內容。兒童舞蹈的學習同樣存在連續性與階段性耦合的問題，因而做好幼小舞蹈課程的銜接就顯得十分重要。
對兒童而言，引起幼小銜接過程中階段性變化問題的客觀因素有很多，概括說來主要包括以下六點：（1）教學者的身份和形象發生變化。從教學進度相對緩慢的幼兒園教師變為教學進度相對較快且要求更為嚴格的小學教師。（2）教學方法發生變化。從依靠游戲為主的教學模式轉變為以快速學習為主的教學模式。（3）行為規范發生變化。比較而言，小學擁有更嚴格的校規約束學生的行為習慣，另外，幼兒園階段不規范的舞蹈動作在小學學習階段將會被糾正。（4）社會關系發生變化。進入陌生環境，小學生需要結交新的朋友，在新的集體中重新自我定位。（5）學習要求發生變化。家長、教師對孩子各方面的要求都將發生從無到有或從輕到重的變化。（6）學習環境發生變化。兒童從相對自由的學習環境進入約束性更強的小學學習環境。這六點客觀因素比較全面地概括了幼小銜接中的差異性，因而迫切要求做好幼小的銜接工作，保障兒童適應新的學習環境，更快進入小學舞蹈學習階段，為未來的舞蹈學習打下堅實基礎[2]。舞蹈教學是素質教育的重要環節，兒童階段的舞蹈教育對于兒童的全面發展具有重要作用，通過舞蹈教學可以培養兒童的審美能力和各方面的綜合素質。隨著生活水平的提高，多數家庭開始重視兒童舞蹈教育，舞蹈成為兒童學習之余的重要文藝活動。在兒童舞蹈教育中，小學教育階段的課程銜接至關重要。幼兒園階段，舞蹈教學主要以基礎體態學習為主，穿插部分匯報演出，例如許多學校在校慶日和家校開放日舉辦舞蹈表演活動。幼兒園階段舞蹈教學的主要目的在于讓兒童了解并熟悉舞蹈的藝術形式，而小學舞蹈教育則更重視對舞蹈審美能力的提高，這種審美能力包括對舞蹈動作本身的欣賞、對主題思想的理解、對藝術特征的分辨。具體說來，幼兒園階段與小學階段的舞蹈教育在目的和形式上都存在較大差異，要想實現兒童從幼兒園進入小學階段的合理過渡就必須做好舞蹈課程的銜接工作。
三、舞蹈課程的銜接思路
幼小舞蹈銜接的關鍵在幼兒園舞蹈課程的鋪墊上，幼兒園在后續開展的舞蹈教育中應當總結兒童前期的舞蹈教育，并在此基礎上，適當增加迎合小學舞蹈教育的相關內容。如在進行常規舞蹈教學的過程中，嘗試講解各舞蹈動作間的內在聯系，引導兒童欣賞舞蹈動作之外的美感，幫助孩子初步理解“美”的概念。除此之外，還應當在小學一年級階段通過課外舞蹈訓練鞏固兒童在幼兒園階段接觸的舞蹈內容，使舞蹈體態基礎訓練不至于突然中止而造成再次學習新內容時的不適應性，力求實現幼兒園舞蹈教學到小學舞蹈教育之間的自然過渡[3]。
四、幼小舞蹈教育銜接的實踐路徑
1.學齡前的幼兒園教育準備。作為兒童學前教育的啟蒙階段，幼兒園對兒童的學齡前教育有重要作用。幼兒園教育有助于培養兒童對舞蹈的濃厚興趣，發揮兒童自身的特長和天分，為小學舞蹈的深入學習打下基礎。同時，相比較一對一式的舞蹈教學來說，幼兒園集中式的小班化教育有助于培養兒童進入小學教育后的適應能力，快樂學習。幼兒園應當做好兒童入學前的準備工作，注重對兒童舞蹈興趣的培養和舞蹈基礎的教學，例如對兒童舞蹈學習態度和舞蹈領悟能力的培養。幼兒的年齡太小，屬于骨骼和肌肉發育迅速階段，具有極強的可塑性，在幼兒園教育階段進行舞蹈教學，能夠在矯正兒童不良形體習慣的同時培養兒童對藝術的感知能力，促進兒童身心素質的全面發展。
2.改革小學階段舞蹈教學方法。步入小學教育以后，兒童面臨更全面的德智體美勞教學，在做好多方面培養工作的同時兼顧舞蹈培養，舞蹈教學的銜接工作就顯得十分重要。舞蹈教學可以發揮兒童的個性和創造力，促進兒童在小學教育過程中其他能力的培養，增強兒童的觀察能力和理解能力。小學教育過程中應當注重兒童舞蹈基礎能力的深化以及對舞蹈藝術領悟能力的培養，提高兒童的自我表現能力和審美能力，同時還要注重集體意識的培養，讓兒童在集體中得到自我能力的鍛煉[4]。其次，針對兒童性格和體質等的不同，在小學舞蹈教學中應選取適合不同小學生特點的舞蹈教學方法進行有針對性的培養，因材施教，發揮兒童的長處，彌補其自身的不足，激發兒童對于舞蹈藝術的濃厚興趣，促進學生全面發展。
3.注重舞蹈教師在教學中的作用。舞蹈教師對兒童舞蹈學習的影響十分重要。兒童步入小學教育的初級階段后，離開家庭進入學校，教師成為孩子心中的絕對權威，老師的指導在孩子心目中的地位甚至會大于家長的教導。因此，作為舞蹈初級教育階段的引導者，小學舞蹈老師應當善于發現兒童的特長，合理安排舞蹈教學計劃，有針對性地開展舞蹈教學工作。同時，對于兒童舞蹈學習的評定工作，舞蹈教師應當充分考慮兒童的心理承受能力，不要過度劃分不同學生間的差距，避免對兒童心理上造成傷害[5]。
4.培養良好的師生關系。無論是幼兒園還是小學一年級階段，良好的師生關系都至關重要，在小學舞蹈教育中建立起良好的師生關系有利于幼小舞蹈課程的銜接。良好的師生環境能夠激發兒童對于舞蹈藝術的濃厚興趣，進而提高兒童進入一年級以后的適應能力。培養良好的師生關系應當注意以下幾個方面：首先是尊重學生，建立平等的師生關系，不隨意呵斥學生，以溫和的態度開展舞蹈教育工作；其次要肯定不同兒童的獨特性，做到有針對性的舞蹈培養；最后，多鼓勵和表揚學生，不隨意批評指責學生在舞蹈學習中存在的過錯。
5.家庭學校相互配合。對于兒童入學前的教育工作，家長多注重于校規校紀和與人相處的教育，缺乏對于兒童初入小學的適應能力的培養。進入小學教育階段后，兒童將面臨更多的課程學習，在實行綜合培養的同時開展舞蹈教育，小學生將很難適應小學教育的新環境。因此，學校應當充分協調小學生文化課程和舞蹈教學之間的關系，尊重學生，充分發揮兒童的舞蹈天賦，同時主動開展學生與老師之間的溝通與交流工作，發現兒童在舞蹈學習中的不足，及時糾正兒童在舞蹈學習中的錯誤動作，引導小學生適應新的教育環境。此外，家長應當積極配合老師，幫助兒童適應小學教育的新環境，轉變教育觀念，讓孩子更快融入學校的大集體[6]。
五、總結與建議
幼兒園是兒童教育的啟蒙階段，一年級是人才培養的基礎教育環節和整個義務教育過程的起步階段，是保障未成年人身心健康發展的教育根基，二者的銜接至關重要。幼小教育的銜接直接關系到教育根基的穩定。舞蹈課程的學習有助于培養兒童獨特的個性，有助于激發幼兒潛能、促進兒童智力發展。因此，我們應重視幼小舞蹈課程的銜接，促使兒童順利踏入一年級的義務教育，適應銜接階段的舞蹈教學，發揮自身特長，展現自我魅力。相比幼兒園舞蹈教育而言，小學舞蹈教育的內容更加豐富，同時還要兼顧好兒童綜合素質的培養，做好幼小舞蹈課程的銜接工作關系到兒童對于舞蹈的深入學習。幼兒園、小學、家庭三方應當充分配合，做好幼小舞蹈教育的銜接，通過三方協調一致，形成教育合力，發揮舞蹈教育的整體效應，從而實現兒童從幼兒園舞蹈教育階段到小學舞蹈教育階段的平穩過渡。
參考文獻：
[1]許蕓蕓.高師小學教育專業舞蹈課程體系的建構與實施[M].湖南師范大學出版社，2012.
[2]關旗琳.基于兒童視角的幼小課程銜接研究[M].上海師范大學出版社，2014.
[3]何洪濤.試論小學教育的基礎性特征[J].延邊教育學院學報，2009.
[4]鄔春芹.西方發達國家促進幼小銜接的國際經驗[J].比較教育研究，2009.
舞蹈課程總結范文第4篇
目前小學生的音樂教育問題已經得到人們的愈加重視，尤其是希望音樂課程能夠與舞蹈課程有機地結合起來，通過兩種課程的相互結合能夠幫助學生有質量地提高音樂與舞蹈成績。根據當前教學中的一些現象來進行分析和研究，從而總結出一些可用的教學經驗。
關鍵詞：
音樂教學；舞蹈教學；結合
現在我們國內的小學音樂教學還是比較單一的，所以，整個的課改完成情況就不是很理想。當前的小學音樂教育應該以培養學生的情操和樂感為主。用實踐來證明音樂與舞蹈是可以融合到一起對學生產生影響的。
一、培養學生的藝術感受能力
小學生音樂舞蹈課的教學應該放在培養學生對藝術感受能力的點上，以培養為主。比如，現在的小學生普遍都是在一、二年級時開始接觸舞蹈課程，這個階段是他們認識舞蹈知識的初級階段，所以，教師可以利用一些有關的教學音樂，來讓學生有一個感官上的感受，讓他們了解到音樂中所要表達的意思，讓他們有所感悟。教師還可以借助一切能夠表達歌曲意境的方法來提高學生的想象力，培養他們的創造力。通過不斷創新的教學方法來讓學生喜歡上音樂，喜歡去了解。教師要學會通過現代多媒體工具來幫助自己更形象地詮釋所表現的舞蹈或是音樂的意義。讓學生無論是從感官還是聽覺上都得到刺激，讓他們的印象更為深刻，通過一系列的感受，對音樂與舞蹈課程有更深的感悟。
二、改變傳統的教學模式
小學音樂舞蹈教育教師要學會循序漸進，不要一開始就很著急地去灌輸學生樂理知識，要從基礎開始，一點一點地讓學生去理解，讓他們感興趣，吸引學生的注意力很重要，通過教師的吸引，讓學生擁有較高的學習熱情，讓他們去感受音樂和舞蹈的魅力，讓他們去了解藝術的美，這樣就可以在無形中提高教學質量，達到一個事倍功半的效果。教師還可以進行一些小游戲、小扮演、小表演、小比賽等方式來讓學生更好地融入課堂中去，讓學生感受到不同的音樂不同的舞蹈的魅力，讓他們愿意更加深入地去了解，讓他們擁有一個活潑的課堂氛圍，讓他們更好地融入學習環境中去。讓學生在輕松的氛圍下更愿意去了解音樂，更愿意參與其中。
三、結語
舞蹈課程總結范文第5篇
對于學生而言，興趣是學習一門學科并取得好成績的前提。每一門學科都需要將等級和競爭這些外來目標和動機轉化成內在動機。如今的高校體育舞蹈的教學培訓方案中也沒有多少課程是具有創造性的培養和訓練的。所以現在要彌補這一教學缺陷就需要有豐富的高校體育舞蹈教學案例和經驗。而現在可以運用信息化的手段來將中外高校體育舞蹈的經典教學案例和相關舞蹈原型能夠在網絡上最大限度的還原體育舞蹈的真實面貌，讓學生能夠感受到最真實的情景體驗，從而讓學生能再學習中感受到體育舞蹈的魅力和愉悅。
綜合以上的觀點，高校的體育舞蹈應該充分和其他學科相結合，在練習舞蹈動作和技能的同時還要盡可能的融入文化元素。在現在這種信息化的大環境下，傳統媒介和高科技媒介中都擁有豐富的體育舞蹈藝術資料，教師就可以在網絡資料中選取最合適最新的案例和資料，將他們融入到體育舞蹈的教學內容之中，這樣不僅能活躍課堂教學氛圍，提高學生的體育舞蹈技能，還能再最大程度上加強學生對體育舞蹈這一學科的興趣，讓學生更富有創造力和積極性。這樣就能夠實現最優質最高效的體育舞蹈教學。
二、教學手段及方式的多元化
許多教師在教學中都是運用傳統的體育舞蹈教學方式，這樣言傳身教的教學方式雖然有它的優點，但在現在這個信息化的大環境下還是比較落伍的。在信息化教學中體育舞蹈的教學是以學生互動的形式進行，這種互動式的教學方式可以加上學生團隊協作的能力，在一個個小團隊中，學生們經過探究討論，能夠很好的掌握知識的同時還提高了學習、交流和表達的能力。另外，信息化教學方式是立體多維的，這樣教授體育舞蹈就可以讓學生的思維突破平面，進入抽象概念和感性認知。讓學生在對這門課產生好奇心的同時，能夠組織自己所擁有的知識和藝術元素，富有創造性的分析體育舞蹈作品，能夠自主編排體育舞蹈，尋找和創造出更富有創造力的體育舞蹈形式，整合出最優質的體育舞蹈教學方案。
三、體育舞蹈網絡課程內容的選擇
在內容上能夠體現學科本身的系統知識和內在聯系，并且能夠按照學習者的心理特點、興趣愛好以及經驗來組織的課程就叫做網絡課程。一方面課程不是單獨存在的，每一個課程與其他課程之間都有或多或少的聯系。學生是課程學習的主體，所以每一個網絡課程的設置都需要迎合學生的發展階段和性格特點。如果違背了這一原則，那學生就難以接受課程設置，從而導致對課程不感興趣。這樣一來，那網絡課程的設置就是低效甚至是無效的。結合以上的幾個觀點我們在設置網絡課程內容的時候就一定要遵循以上幾個原則和條件，這樣的意義就是首先在某種程度上促進了學生個性化的學習，其次為大部分同學提供了一個團隊合作的機會和環境，最后也有利于學生個體與個體之間的探討和交流。
四、總結
