編寫科幻故事
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇編寫科幻故事范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
編寫科幻故事范文第1篇
什么將會得到加強?什么將會被削弱?什么將會被取代?它會給我們帶來什么樣的新機遇?
我們從高情感到高科技，從手寫到電腦打字的轉變與人們對于電腦的神化有很大關系，電腦似乎已經成為我們這個時代解決一切問題的萬能良方。當然，它一定能夠彌補我們在教育方面的不足。美國中小學的教育質量在下降?那就在每個教室里都放上一臺電腦這個信息時代的偉大標志吧。這樣問題就解決了。幾十年來，人們對于為每個教室都配置一臺電腦的呼聲就一直沒有停止。但是人們是否已經仔細思考過電腦會給教育的真正目的帶來的影響呢?教育的真正目的應該是讓孩子學會如何學習，這是他們可以繼續終生學習生涯的惟一方式。我們在一直呼吁引入先進科技，但是卻沒有考慮過它的教育價值。
在不久的將來，某個產品所包含的高情感，比如它的設計和所包含的藝術價值，將會逐漸把它與其他相似科技含量產品區分開來。
這個對于電腦和詩人的比喻代表了我對于社會發展的觀點：我們不僅需要大力推進智力發展，而且還要支持和培養情感與精神能力。我們非常需要在它們之間達到平衡——高科技與高情感之間的平衡。這個世界的科技水平越發達，我們就越需要藝術家和詩人。
今年年初，有一次我在波士頓洛根機場(Boston’s Logan Airpor)乘飛機。由機晚點造成了航班延誤，我們這群同病相憐的乘客只好坐下來等待。我的對面坐的是一家人：年輕的父母和他們的兩個孩子。他們很少說話，至少那位年輕的父親是這樣的，他看起來極度不耐煩。突然，他的手機響了起來。他立刻直起身來，一下來了精神，接電話的聲音十分響亮：“你好，你好。”
我看著他，意識到他被這個電話拯救了，從百無聊賴中被拯救從來，從家庭責任中被拯救出來。在我看來，這個年輕的父親與科技的關系似乎出現了問題。當目睹這一過程時，我想全美國肯定有許多人們在等待他人把自己從面前的事務中拯救出來。
盲目沖動
許多公司由于擔心新技術會給競爭對手帶來新的機遇，因此都在不停地更新自己。而更新需要資金，而且所需的資金總是要比他們預計的要多。人們總是會在科技方面投入大量人力和物力，卻忽視了自身的作用。IBM第一代大批量生產的主機360在20世紀60年代初炙手可熱，就是因為所有的公司都認為主機對于公司來說是必需品。IBM銷售人員戲謔地說自己的顧客都是由于“擔心、不確定和疑惑”(或者簡稱為FUD)而購買產品的。人們往往覺得：“我們總不能無所事事。不管是對是錯，我們都必須做點什么。”當時公司間普遍流傳的一種觀點就是，要想在新的技術時代的競爭中獲勝，公司必須配備自己的主機。人們經常會因為擔心落伍而盲目花錢，過去和現在都是如此。
編寫科幻故事范文第2篇
以往，喜劇類節目《辛普森一家》《芝麻街》等一直獨霸電視熒屏，今年，科幻劇有望成為電視劇主力。這得感謝2011年HBO電視臺推出的《權力的游戲》，這部劇改變了以往科幻類電視劇鳳毛菱角、受歡迎程度不高的局面，一出現就收獲大量好評并提名24項艾美獎，使得科幻類電視劇日漸走俏。
《權力的游戲》的成功讓科幻劇制作商備受鼓舞。2015年以來，大量的科幻小說被改編成劇本并拍成電視劇，這些故事大多都包含魔幻、怪獸、神話、英雄等元素，其中包括MTV制作的《沙拉娜之劍》，Syfy的《魔法師》，ABC Family的《暗影獵人》，NBC的《翡翠城》以及Starz的《美國眾神》?！赌Х◣煛啡壳淖髡週ev Grossman說：“電視劇題材的受歡迎程度是受到圖書市場影響的，如今科幻類小說有大量粉絲，這些讀者也希望能夠在電視上看到這類題材的故事?！稒嗔Φ挠螒颉肪褪且粋€很好的例子。”《權力的游戲》改編自美國作家喬治?R?R?馬丁的奇幻小說《冰與火之歌》系列，小說本身就很受歡迎，一經搬上電視熒屏，自然地引起了巨大轟動?！睹绹娚瘛分破瞬既R恩?福勒說：“科幻類題材的電視劇需要更多嘗試，恐怖類或科幻類電影很常見，但很少有人愿意嘗試制作此類的電視劇，因為之前沒有成功案例?，F在這類電視劇越來越受到觀眾的喜愛，大家意識到如果能很好地將這類型故事改編成電視劇，觀眾一樣會買賬?！?/p>
科幻類題材電視劇如今才逐漸走俏市場，大多數制片人歸因于資金不足及視覺效果營造難度大?！赌g師》執行制片人Sera Gamble說：“《權力的游戲》是一道分水嶺，就其投入與目前取得的成果來看，算是取得了極大的成功，這部電視劇一點都不幼稚或邊緣化，觀眾接受度非常高?！?/p>
盡管《權力的游戲》取得了巨大的成功，然而科幻類電視劇的藝術價值總體來講認可度仍然不是很高，從影視大獎獲獎名單就可以看出來。福勒認為科幻類故事認可度還沒那么高，主要由于科幻類電視劇往往給觀眾呈現的是一種不切實際的空想。他指出《行尸走肉》中的梅麗莎?麥克布萊德多次被艾美獎提名但最終卻失之交臂，究其原因，還是因為《行尸走肉》是一部關于僵尸的電視劇。HBO電視臺總裁Michael Lombardo也對科幻類電視劇一下能這么火感到驚喜，他說：“說實話我一開始不是很喜歡科幻類故事，但其實《權力的游戲》的200萬觀眾大多也不是科幻小說迷，可是劇中包含的地下城、惡龍、幽靈和王國等科幻神秘元素能對觀眾迅速地產生吸引力?！?/p>
此前，大多數制片人不敢輕易嘗試制作科幻類電視劇，還有一個原因是怕市場不接受。制片人一般會根據觀眾需求來確定制作何種類型的電視劇，而科幻劇往往都被列入“小眾化”類別。MTV副總裁兼劇本開發部部長米娜?勒菲弗爾說：“《權力的游戲》和《行尸走肉》給電視行業帶來最大的影響恐怕就是打破了我們電視劇取材方面的局限性，讓更多人看到了奇幻劇也有無限可能性。”Syfy電視臺在成立之初有很明確的市場定位。Syfy全稱美國科幻頻道，主要播放科幻、奇幻、驚悚、超自然等題材的電視劇，2004年制作的《太空堡壘卡拉狄加》令其名聲大噪。然而在隨后的幾年，Syfy走偏了方向，現在的高管也承認他們最近幾年“搞砸了”。如今，Syfy總裁大衛?豪爾決定重新回到正統科幻劇類型，準備上映James S.A. Corey改編的太空歌劇《無垠的太空》，亞瑟?克拉克的《童年的終結》及阿道司?赫胥黎的《美麗新世界》。豪威說：“隨著科幻劇的熱播，各大電視臺間的競爭也越來越激烈，但同時這對于我們來說也意味著機遇。我們目前在科幻劇制作方面仍保有優勢，因為我們有規模最大、最有創意、歷史最悠久的科幻劇制作團隊。像《太空堡壘卡拉狄加》， 在我們還沒有上映這部劇之前，有很多觀眾表示質疑，說我們會毀了原著，他們認為電視劇版會刪減原著中的很多精彩內容，然而事實上我們非常忠于原著，并最終贏得了大量好評。大部分觀眾都覺得電視劇版本甚至比原著更好看。”
編寫科幻故事范文第3篇
北京時間8月23日，《三體》拿到了“雨果獎”！這讓陳楸帆興奮了好一陣，不僅為了哥們兒劉慈欣斬獲全球最高科幻文學榮譽而高興，同時作為科幻作家，他終于看到中國科幻小說中的價值觀受到國際關注和認可。就像《紐約時報》說的那樣：“《三體》有可能改變美國科幻小說迷的口味”，在美國頂尖科幻小說以外星人入侵為傳統題材時，其實讀者對《三體》這類黃金時代經典科幻小說的需求并沒有消失。
究竟什么才是科幻？每當有人介紹陳楸帆是科幻作家時，他常遇到類似的尷尬情景：“哦，就是那個哈利?波特吧！”“我看過！就《鬼吹燈》那種嘛，你們很賺錢的哦！”陳楸帆“呵呵”地一笑而過?？苹梦膶W看似有著復雜的結構、體系，但所有類型的文學作品無非具備兩種功能：娛樂和啟發性。在陳楸帆迄今的40余部科幻作品里，沒有機器人大戰未來戰士，也看不到奇異的宇宙飛船和太空建筑，科技與想象更像是載體，幫助讀者進入到他構建的系統之內，陷入對現實問題和社會現象的思考當中。
“科幻是拯救大腦的方案，科幻不僅是小說，而是思維模式?！?30歲之前，陳楸帆不太愿意和別人走得太近，喜歡和這個世界保持一個合理的距離?！?0歲之前，我的經驗來源更多是書本上的知識、二手的經驗。”自打小學一年級父母給陳楸帆辦了一張借書證開始，他便開啟了大量閱讀的體驗，以幾乎一天一本的速度，從科普、文學、古典、到醫書、甚至是技術手冊和字典，陳楸帆毫不吝嗇自己的好奇心和求知欲，他在圖書館里認識了這個世界。
初中時，陳楸帆讀了A.C.Clarke 的《與拉瑪相會》，那是一部充滿了宏大場景，與不可知論的硬派科幻小說，風格上是極其自然主義和硬朗的，與很多科幻作家不同的是，克拉克不是一個純粹的無神論者，試圖在故事里探索人類的終極問題。這本書促使陳楸帆萌生了創作的沖動，16歲，他發表了第一部科幻作品《誘餌》，并獲少年凡爾納獎一等獎。第一次嘗試寫作即獲得肯定，的確為陳楸帆走上科幻之路起了推動的作用。
30歲之后，陳楸帆更多的是通過人與人之間的直接溝通、接觸，吸取他們精神層面的力量?！斑@就是我思維方式上非常大的變化之一?！标愰狈X得，人與人之間的親密感很重要，他嘗試和不同行業、不同領域的人交流，觀察他們不同的思維方式，審視每個人成功或者失敗的性格因素。而這些經驗，又逐漸累積出他作品中的原型、素材、靈感。正如陳楸帆的很多小說中，你找不到對未來硬件的華麗描寫，卻總能在故事中感同身受。
2014年3月，陳楸帆的中篇小說《鼠年》被選入《美國年度最佳怪異故事》，這也是中國科幻作家第一次被選入美國科幻奇幻年選。與我們認知的科幻小說不同，《鼠年》里的主人公仍然使用MP3，小賣部里的公用電話，學校里掛著“愛國擁軍偉大，滅鼠為民光榮”等陳舊標語，這些元素更貼近現實、甚至懷舊。
陳楸帆說：“我寫作的時候一般先會有一個意向：可能是某一個詞或場景給我特別大的觸動，然后從這個點出發，發展出背后的故事。”在寫《鼠年》的時候，陳楸帆先有了這么一個概念：人和老鼠沒什么區別，都是群體性的社會動物。其中人的異化是陳楸帆試圖探討的主題。故事中找不到工作的大學生可以參加去打老鼠的活動，但在這個過程中，他們發現老鼠也有自己的宗教和內心世界，而人類越來越像老鼠。故事的結尾，陳楸帆對自己所提出的概念進行了闡述：“那些復雜、微妙、超乎人性的舉動，僅僅是基因調制和程式設計的結果呢，還是說，在那張毛皮底下，的確存在著某種智能、情感、道德，乃至于――靈魂？”
科幻是最具有“問題意識”的文類
看陳楸帆的小說不會覺得枯燥，即使你不是“技術流”，你也會被他幽默的語感，戲劇化的情節帶入其中，繼而無法停止思考。而我們思考的，正是陳楸帆所設定的“母題”。
每個作家在創作之初，都會設定一個母題。有些作家在他的所有作品中都在反復探討、深化、升華同一個母題，在紛繁的故事、人物與情感下，其實都能異化為對單一元素的變奏、賦格或者復調。比如對話、孤獨、、復仇、貪婪或者鄉愁等等。也有的作家看不出來明顯的單一母題。
陳楸帆屬于前者，他在自我剖析時說：“雖然我創作資歷尚淺，但是通過有意識的回顧，在自覺與不自覺間，我發現在創作里確實貫穿著這樣的一個母題/主題/意象：異化?！边@種異化包括了生物上的變形、疾病或變異；心理學上的疏離扭曲、分裂；社會體系/人際結構上的隔離、對立、變遷。比較鮮明的作品包括：《墳》（2004）、《麗江的魚兒們》（2006）、《深瞳》（2006）、《遞歸之人》（2007）、《第七愿望》（2007）、《雙擊》（2009）、《鼠年》（2009）、《喪尸》（2009）、《開竅》（2011）等。這些都是通過技術變革作為其誘因或結果出現，屬于比較明顯的“異化”母題。
“事實上這也是我對科幻小說這個文類鐘情的原因，可以從一個極端真實的語境出發，通過可理解的/邏輯自洽的條件外延及思想實驗，將文本中的情節/人物推向一個極端超現實的境地，從而帶來一種驚異感及陌生化效果?！痹陉愰狈磥?，當代（或近未來）中國這個大背景下，本身就是一片異化的最佳試驗田，即使遭遇發表坎坷，他也執著地堅持思考、體驗、和書寫中國科幻故事的緣由。
大部分陳楸帆的粉絲都是因為《荒潮》認識，并喜歡上他的。這部陳楸帆真正意義上的長篇科幻處女作，也得到了劉慈欣的極力推崇：“以罕見力度刻畫出一個我們在有生之年就可能身處其中的近未來時代。資本入侵對生態的破壞、人機融合、族群沖突，這些現已開始的進程將塑造一個超出想象的世界，在這個世界中，人類和機器同時開始升華與墮落，創造出邪惡與希望并存的史詩。”
《荒潮》中“硅嶼”的原型貴嶼，離陳楸帆的老家很近。這個人口不足20萬的小鎮，遍布著3200多家從事電子垃圾回收的企業和家庭作坊、從業人員多達7.5萬人。這種始于20世紀80年代的產業，在創造出百萬富翁、千萬富翁的同時，也把這里變成廣東污染最嚴重的地區之一。而且，這種狀況至今沒有得到根本的解決?！斑x擇以家鄉為藍本進行創作，這與我對中國現實的思考有關，將變化中的中國的痛苦書寫出來，恰恰是因為我非常渴望看到它逐漸變好?！?/p>
而家鄉的變化，對于創作者來說是最為真切的，每一個寫作者都無法逃避自己的鄉愁。家鄉對于一個人的塑造是全方位的，且影響深刻到足以持續一生。陳楸帆18歲離開家到北大讀書，幾年、十幾年后再回頭看廣東，那簡直就是一個科幻的地區，那里有最先進發達的科技思想，與最為落后保守的風俗觀念。從歷史上看，廣東總是開時代風氣之先，是諸多變革的源起之地。而21世紀的今天，陳楸帆希望廣東同樣能夠成為中國文化及精神文明建設的前沿陣地，將影響力輻射到全國、亞洲甚至全球。
除了《荒潮》，陳楸帆的很多作品里都涉及到人性、社會、哲學等范疇的拷問與探索，作為科幻作家，陳楸帆就像是杞人憂天里的“杞人”，他的“瘋話”的確會讓很多人開始仰望星空?！八钥苹靡苍S才是最具有‘問題意識’的文類?！标愰狈f。
作為“問題意識”的代表作，頗具爭議性的《G代表女神》里那些看似有些過火的描寫，卻正是不斷提醒人們，新時代崇尚的“性革命”只是讓一種觀念流行，參與運動中的每個人不再對性進行探索，反而喪失了可能性，最終建立的只可能是虛假的烏托邦。薩特曾說，人類有3種基本體驗形式：“存在”、“行動”和“擁有”。在這篇小說里，人通過觀察所擁有的性體驗來認識了解自我。
G因為對的熟練駕馭，掌握了的所有權。觀眾們則利用共同分享投射在G身上的性幻想，感受群體的存在感。每一個觀眾都只是通過群體一分子的身份，來理解自身在世界中的處境，自我的身份反而喪失了。所以， 《G代表女神》其實陳揪帆思考的是體驗與處境的關系。
在2012年星云獎“科幻照進現實”的高峰論壇上，陳楸帆參與了“科學現實主義”的討論，他認為科幻應該是最大的一種現實主義，因為它可以談論目前很多主流文學沒有談論的事情，包括霧霾現象、環境污染、族群的對立與對抗等等，這些比較敏感的話題可以借用“科幻”這一形式，去表達自己的思考和觀點。
“科幻”其實就是一種隱喻，包括《烏托邦》、《1984》等等很多科幻作品，作家們都無法逃脫現實的土壤。所有想象都是從現實變形而來的，作品將現實做了一些取舍，包括一些扭曲、變形之后，呈現在讀者面前，所以這就跟現實拉開了距離，形成“科幻”。同時，在“問題意識”上，作家從現實中存在的問題出發，尋求一個立足點，代替科技發展中的“what if”。陳楸帆強調：“有了這樣一個思維框架，等于給這個社會帶進了一個變量。會產生什么樣的鏈式反應，進行邏輯上的推演，包括對每個個體的命運，對族群的命運，會產生什么樣的變化?！被蛟S，這就是為什么讀陳楸帆的科幻小說，卻會基于當下進行思考的原因所在吧。
10問陳楸帆
1
中國科幻作家尤其以
劉慈欣、王晉康等代表，在角色
尤其是女性角色的設置上
常常陷入“扁平人物”的窠臼，
其根源在哪里？
我覺得最大的原因還是因為科幻小說本身的類型特征以及作家所處的歷史階段所決定的。誠然作為文學類型的一支，塑造人物是其不可推托的使命，但從歷史發展根源來看，美國黃金時代科幻小說更為注重的是基于現有科學事實之上的合理推測與想象，即所謂的“內核”，而所有的故事情節與人物形象都是圍繞著這一核心來進行服務。大劉和老王都是非常典型的“黃金時代”風格繼承者，他們寫作風格及審美偏好是在大量閱讀黃金時代作家作品之后形成的，王晉康老師更是提出了“核心科幻”的概念。因此，不是他們做不到刻畫豐滿立體的人物，而是他們覺得沒有必要，只需要把角色功能性的一面描寫到位就足夠了，而更多的筆墨和精力留給了帶給讀者“驚奇感”的技術想象和場景營造上。
2
《三體》中映射出的作者本人的納粹和社會達爾文主義傾向是否代表了中國尤其是大陸科幻作家的一種基本人文素養態度？在政治正確在西方越來越甚囂塵上的今天，這是否意味著中國科幻作品在向海外推介的過程中將面臨更大的阻力？
我覺得還是要把作品和作者分開來看，劉慈欣在《三體》中所描寫或推崇的價值觀是否就能夠等同于他本人的價值觀，這點是可以存疑的（比如韓松老師就經常用反諷的筆法讓一些閱讀經驗較淺的讀者產生誤解）。更何況在生活中，我所遭遇到的具有這種民粹主義、社會達爾文主義傾向的人不在少數，甚至媒體及具有一定話語權的公眾人物同樣在吹捧這樣的論調。所以在這種社會大環境里，其實《三體》可以作為一個非常好的文化樣本，來觀察中國社會從晚清、民國到共和國這一路走來，國民對于科學、民主等諸多現代性概念的接受及認知水平。至于說到海外推介的阻力，我倒不覺得是個問題，國外市場還是相對理性成熟，會根據作品本身的質量來進行評判。
3
在歐美科幻文學實際上逐漸日落西山的背景下，日本以及中國科幻文學的崛起背后是否有更深刻的社會和文化因素？科幻的文本作品、動畫漫畫、游戲及電影的互動和相互促進在日本已經成為工業生產范式，阻礙這種機制在中國成熟發展的最大原因在哪里？
不僅僅是歐美，也不僅僅是科幻文學，事實上，在全球范圍內，傳統閱讀都受到新媒體范式轉型的巨大沖擊。我不認為日本和中國能夠在這股浪潮中獨善其身，恰恰相反，所謂的崛起也許正是因為集體的衰退，而整體版圖的退潮速度有快有慢而已。從另一個角度看，即便在歐美主流文學圈，近年來發展中國家題材或者少數族裔移民作家作品都是受到高度重視，我理解是歐美文化的經典根基已經太穩固太陳舊了，亟需要新鮮的血液和元素來進行沖擊，它有一個健康的自我更新的生態?？苹梦膶W也許是在走向衰落，但科幻作為一種風格其實滲入了文化的方方面面，近的比如影視、游戲、動畫甚至最新的虛擬現實，遠的像服裝、建筑、音樂、戲劇及裝飾藝術等等，都從科幻中汲取養分和靈感，向更廣闊的受眾傳遞科幻之美。
中國的問題其實很簡單，文化產業領域的工業化程度不夠高，缺乏專業化人才，以及政府的“看不見的手”在其中扮演了過于重要的角色，導致整個市場機制沒辦法建立健全起來。
4
隨著《三體》進入大眾視野及一系列
IP 衍生，科幻文學在中國是否正陷入
越熱鬧越危險的境地？《三體》電影
和劉慈欣新小說，哪個更有可能
戳破中國科幻界的泡沫？
我個人對于所謂“IP”概念非常不感冒，不是所有文學作品都適合進行影視化改編，也不是所有改編作品都能獲得原著粉絲的青睞。但當整個行業將“估值”（對，就是這個魔性的概念）放在第一位，甚至要求作者根據市場熱點去進行創作，完全對文化、文學、文字和內心沒有任何敬畏和尊重的時候，那么這樣的瘋狂也只不過是再次重復“郁金香熱潮”、“股瘋"或”樓瘋“的歷史鬧劇而已。當然會有一批人從中受益，功成名就，但我覺得對于整個市場乃至，說句上綱上線的話，對于整個中國的文化都是一種傷害。
我希望《三體》電影能夠叫好叫座，我也希望大劉能夠早日寫出超越《三體》的新作，畢竟他是中國科幻的一面大旗，皮之不存毛將焉附，就是這個道理。
5
與以《來自新世界》、《殺戮器官》等為代表的
成功的日本科幻作品相比，中國科幻文學作品如何才能具備自己
鮮明的風格和特色并實現文化和價值觀的輸出？
創作的大環境和作者本身的科學文學素養，
哪個在此過程中發揮更突出的作用？
其實冷靜下來想想，日本科幻作品中的風格和價值觀就很日本嗎？日本文化受到西方影響之深遠更甚于中國。我不認為當代中國和存在于古代典籍里的中國是同一個概念，”中國“是一個被建構出來的想象共同體，而這個共同體在不同人的眼中又折射出許多個棱鏡般千變萬化的切面。我沒辦法給出一個正確答案，說什么樣的作品是具有中國特色或者價值觀，我只能說，每個作者要誠實地面對自己的生活，并真誠地去想象和書寫，因為在我們每一個人身上，都包藏有一個中國的影子。
6
優秀乃至偉大的科幻作品的根源究竟
來自對現實的焦慮還是對未來的恐懼？
王力雄的《黃禍》是否屬于科幻作品？
科幻作家如何處理個人與現實、
政治的關系乃至沖突？
對于我來說，這兩者是一回事，都是基于一種對于不確定性的心理反應，這種反應模式已經被編寫入我們人類的基因，左右著我們認知世界與決策判斷的過程。科幻或許是我們試圖掙脫這一枷鎖的努力，但往往會制造出更多的焦慮與恐懼?！饵S禍》是非常經典的反烏托邦+末日小說，它對我的沖擊和震撼僅次于《與拉瑪相會》，但同時也帶來一種復雜的不。對于我來說，處理這些關系與沖突的方式和其他人沒有兩樣，不要為自己無法改變的事情憂慮，也不要放棄為自己能夠改變的事情去努力。現在有一個詞非常流行，“然并卵”，我覺得代表了一種虛無主義和投降情緒，當這三個詞輕輕滑出你舌尖時，你就已經被打敗了。
7
中國是否存在誕生像 Cyber Punk 那樣的新的科幻類型流派的可能性？硬科幻作品是否有可能成為在市場上越來越小眾的樣式？中醫的流行、反基因的大行其道等是否預示著科幻作品中國的成熟繁榮還有相當長的一段路？在中國，科普和科幻作品兩者之間的關系如何相互推動？
當然可能，比如劉宇昆就在嘗試著”絲綢朋克“，但要成為一種新的流派或者說”亞文類“（sub-genre），單靠一個人或者一部作品是不夠的，比如沒有人會說《三體》是《三體》派作品的代表作，很滑稽。文學流派的形成是一個學院體系內的歷史建構過程，需要時間、權力和話語的共同作用?？苹帽緛砭筒粦摲周浻?，只應該分好壞，傳統基于自然科學和社會科學的兩分法其實很粗淺簡陋，語言學題材也可以寫得很硬，只能說，在當前這種閱讀能力低下的市場環境下，需要高知識儲備和高認知能力的作品，必然會淪為邊緣或者小眾，因為更多的人只是用閱讀來填補生活的空隙，尋求最直接的感官刺激，而不是一種自我挑戰與提升的途徑。這與偽科學、大師、謠言大行其道是一脈相承的，人類大腦被設計成為最低能耗模式，不是所有人都有這個動力和能力去獨立思考或者明辨是否。至于科普和科幻，我覺得最好的關系還是各行各路比較好。
8
你最推崇的科幻作家和作品有哪些？你認為被高估的科幻作家和作品又是哪些？您認為最近10年最優秀的科幻電影有哪些？你是如何評價《云圖》（Cloud Atlas）與《普羅米修斯》（Prometheus）的？
A.C.Clarke 《2001太空漫游》、《與拉瑪相會》――一種冷酷理性的科技宗教感
William Gibson《神經漫游者》―― Cyberpunk的濫觴之作
Ted Chiang的所有作品 ――包含精確與詩意的神品
Paolo Bacigalupi 《發條女孩》―― 新世紀最具”現實痛感“的杰作
H.G.Wells的大部分作品都具有劃時代的開創性。
所謂高估與否其實是一個歷時性概念，比如海因萊因的《異鄉異客》很多人覺得高估了，但是放回到那個歷史階段就是一部偉大的作品。我只能說我不太喜歡和當下時事或者時效性熱點靠得太緊的作品，因為這樣的作品大部分經不起時間考驗，帶有消費性的條件反射效應。
近10年優秀的科幻電影有很多，《阿凡達》、《月球》、《人類之子》、《猩球崛起》系列、《盜夢空間》、《明日邊緣》、《機械姬》、《她》、《第九區》、《Wall-E》等等。
我很喜歡《云圖》，原著我看過三個版本，我覺得電影能拍成這樣已經很不容易了，但我不太喜歡《普羅米修斯》，作為忠實的《異形》系列粉絲，我覺得Ridley Scott正在走向平庸和陳詞濫調。
9
為我們描述一下
你所構建的
未來世界是
怎樣一個系統？
敬請期待我的下一部長篇《迷幻史》，那是一個沒有網絡卻處處是幻覺的世界。
10
你當下愛情觀呢？會有勇氣和外星生物交往么？哈哈哈～
編寫科幻故事范文第4篇
在一些特定領域，比如說國際象棋、圍棋、股市交易以及人機對話等，我們已經發明出與人腦匹敵或超越人腦的計算機。電腦和驅動他們的運算法則只會變得更好，電腦精通幾乎任何人類能力只是時間問題。
紐約大學心理學家蓋瑞?馬庫斯(Gary Marcus)曾說過，幾乎所有研究AI的人都認為機器最終將取代人類?！翱駸岱肿雍蛻岩烧撜咧g唯一的不同是對時間早晚的判斷?！蔽磥碇髁x者，像雷?庫茲韋爾，認為機器統治人類會在幾十年后發生，而其他人則說可能得幾個世紀。
最初設想的機器智能可能缺乏一種或多種這些屬性。最終，我們可能制造出極其聰明的AI，但是它不能通過主觀的自我意識感受這個世界。沙納罕說也許能夠將智力和意識結合在一個機器內，但是我們也要認識到智力和意識終究是兩種不同的概念。
AI懷疑論者認為生物腦在本質上是有獨特之處的，這是無法解決的科技難題，其實這些是沒有說服力的。我們的大腦是生物學意義的機器，但也不過是機器。他們存在于現實世界里，就要遵循基本的物理法則。人腦沒有東西是不可知的。
2.“人工智能將會有意識。
關于機器智能的一個普遍假設是：將來機器智能會有意識。也就是說，機器會像人一樣思考。評論家們，如微軟創始人之一的保羅?艾倫，則更進一步認為我們還未達到人工通用智能，即機器能夠像人類一樣執行任何需要智力的任務，因為我們缺乏關于意識的科學理論。正如倫敦帝國理工學院認知機器人研究者穆雷?沙納罕(Murray Shanahan)所指出的那樣，我們應該避免混淆認知和意識這兩種概念。
“探究意識確實是一門迷人且重要的課題，但是我認為意識對于人類水平的人工智能來說是并不是必要的?；蛘吒_地說，我們用‘意識’這個詞來指代心理的和認知的屬性，這些在人類身上是捆綁在一起的。”
最初設想的機器智能可能缺乏一種或多種這些屬性。最終，我們可能制造出極其聰明的AI，但是它不能通過主觀的自我意識感受這個世界。沙納罕說也許能夠將智力和意識結合在一個機器內，但是我們也要認識到智力和意識終究是兩種不同的概念。
不能僅僅因為一臺機器通過了圖靈測試，就認為它有意識。先進的AI留給我們的印象是它們是有意識的，但是再先進的AI對于自己的認識也不會比一塊石頭或一個計算器多。
3.“超級人工智能會很友好?！?/p>
哲學家康德認為智能與道德密不可分。神經學家David Chalmers在他的論文《非凡的哲學分析》中吸取了康德的著名觀點，并將其運用于人工智能的提升中。
如果這個觀點是正確的話，我們可以想到AI因智力爆發性增長致使道德感急劇升高的狀況?？梢韵氲?，ASI系統變得超級智能的同時會具有無上的道德感，因此我們可以認為它們是善良的。
但是，這個“先進的AI從本質上將是好的、開明的”的觀點是站不住腳的。正如Armstrong指出，存在很多聰明的戰犯。智力和道德感間的關系在人類中貌似并不存在，所以他懷疑該假設在其他智能形式中，恐怕也是難以成立的。
“聰明的人的不道德行為可以比他們的笨蛋同胞造成更大規模的破壞，”他說。“智力只是給了他們變得更壞的能力，它并沒有把他們變成好人?！?/p>
4.“簡單的程序修補就能解決AI的控制難題。
假設創造出比人類更偉大的AI，我們將面臨一個嚴重的問題，那就是：控制問題。如何在家里安置以及控制ASI？如何確保ASI對人類是友好的？在這些問題上，未來主義者和AI理論家們完全不知所措。最近，佐治亞理工學院的研究人員天真地認為AI可以通過閱讀簡單的故事來學習人類的價值觀和社會習俗。這可能遠不是讀幾個小故事能解決的。
“人們推薦了很多可能解決整個AI控制問題的簡單技巧，”阿姆斯特朗說。示例包括為ASI編寫取悅人類的程序，或者僅僅使ASI作為人類的工具使用。再或者，我們可以將積極的概念，比如愛或尊敬整合進他的源代碼。為了防止ASI對社會只有單一偏激的看法，我們可以給它編寫欣賞智力、文化和社會多樣性的程序。
但是這些方法要么太過簡單，這就好比試圖給復雜的人類喜惡確定一個簡單膚淺的定義，要么就是把復雜的人類價值觀生硬地壓縮成一個簡單的字詞或想法。比如，對“尊敬”這個詞，要確定內涵一致又普遍接受的定義是極度困難的。
“并不是說這些簡單的技巧是沒用的。這些對策里面有很多給研究指明了道路，對解決這個終極難題有所幫助。但是這些只是想法，具體的操作還需要我們做更多的開發研究工作?！卑⒛匪固乩收f。
5.“人工超智能很聰明，不會犯錯。
AI研究者兼Surfing Samurai機器人開發者Richard Loosemore認為大多數假設的AI毀滅世界的情景都不符合邏輯。人們總假想在這種情景下，AI可能會說：“我知道毀滅人類文明只是我的設計故障，但我不得不這么做?！盠oosemore指出如果AI像這樣打算毀滅人類時，那它一生會很多這樣的邏輯矛盾，也會因此摧毀自己的知識庫，導致自己變得愚蠢，而不足以對我們造成傷害。他還斷言，那些認為“AI只會按照指定程序做事”的人，與當初用這樣的話評價電腦不具備靈活性的人一樣，犯了同樣的錯誤。
就職于牛津大學人類未來研究所(Future of Humanity Institute)的皮特?麥金泰爾(Peter McIntyre)和斯圖爾特?阿姆斯特朗(Stuart Armstrong)都對此有不同看法。他們認為人工智能將很大程度上受到編程的限制。他們相信AI也會犯錯誤，或者他們還沒有聰明到了解人類想從他們那里得到什么。
“從定義上講，超級人工智能(ASI)是一個擁有智力的載體，它在各個相關領域都要比最優秀的人類大腦更聰明?！丙溄鹛柸缡歉嬖VGizmodo。“它將十分清楚我們用他們來做什么。”麥金泰爾和阿姆斯特朗相信AI只會做程序編寫的任務，如果它能變得足夠聰明的話，它將能理解依照程序完成任務與領略規則精髓的不同，也將能理解人類的意圖。
麥金泰爾把人類未來的困境比作老鼠的困境。老鼠想要在人類居所尋求食物和棲息地，人類不愿居室內有老鼠，兩者沖突。麥金泰爾說，“正如我們明白老鼠的目的，超級智能系統也能知道人類想要的，但仍對此漠不關心?！?/p>
6.“我們將被超級人工智能毀滅?！?/p>
沒有任何證據表明我們會被AI毀滅或無法控制它們。正如AI研究者Eliezer Yudkowsky所說：“AI既不會恨，也不會愛，但人類由原子構成的，除了智能以外，人類還有感情?！?/p>
牛津大學的哲學學者Nick Bostrom在他的書《超級智能：路徑、危險與策略》中提到，真正的超級人工智能一旦完成，將比以往人類的任何發明都危險。一些著名的學者如Elon Musk， Bill Gates， and Stephen Hawking(后者曾警告AI也許是人類史上最糟糕的錯誤)也提出了警告。
但沒有什么事是可以確定的，沒人知道AI將采取什么行動以及如何威脅到人類。正如Musk指出的，人工智能可以用來控制、調節和監視其它人工智能。也許可以它灌輸人類的價值觀，使之毫無保留地對人類保持友好。
7.“我們不應該害怕AI。
一月份，臉書創辦者馬克扎克伯格說我們不應該害怕AI，AI會為世界帶來難以估量的好處。扎克伯格只說對了一半。我們隨時準備從AI身上收獲巨大的利益——從自動駕駛汽車到新藥物的研制，但是沒有人能保證AI的所有影響都是良性的。
高度智能化的系統也許了解某一特定任務的一切，例如解決令人厭煩的財務問題，或者黑進對手的系統。但是在這些特殊領域之外，高度智能系統會變得極其無知無覺。谷歌的DeepMind系統精通圍棋，但除圍棋以后，它在其他方面沒有探索的理性和能力。
8.“AI和機器人造成的風險是相同的?！?/p>
這是一個特別常見的錯誤認識，不加鑒別消息的媒體和好萊塢電影比如《終結者》系列使這一錯誤更加深入人心。
如果一個超級人工智能比如天網想要毀滅人類，它不會使用端著機槍的機器人。其實還有更高效的辦法，如散播瘟疫，引發納米級灰霧(grey goo，具備自我復制能力的微小機器人)災難，甚至僅僅破壞大氣層。人工智能有潛在的危險，不是因為它所昭示的機器人的未來，而是它在世界上的自我定位。
9.“未來的AI和科幻小說里的AI是相同的?！?/p>
的確，科幻作品被作家和未來主義者們用來預測美好的將來，但ASI所帶來的圖景完全不是一回事。更重要的是，與人類本性不同的AI不會讓我們知道并預測它們確切的本性和形式。
科幻作品考慮到我們人類是弱小的，大多數AI被設定地與人類很類似?！坝幸恍┯^點認為，即使是在人類中，也存在著多種類型的心智模式，你和你的鄰居也是不同的，但人與人之間的心智區別要同其他可能存在的心智形式相比是微不足道的，”McIntyre說道。
大多數科幻小說旨在講一個引人入勝的故事，但不夠科學準確。因此，科幻小說中的沖突往往是存在于實力接近的實體之間。Armstrong說，“沒有意識、喜樂或仇恨的AI毫無阻力地消滅所有的人類、達到一個本身無趣目標，可以想見這樣的電影情節會有多無聊?！?/p>
10.“AI將會搶走我們所有的工作?！?/p>
人工智能把我們大部分的工作自動化和它能毀滅人類的潛在性，這是兩件完全不相關的事情。根據《機器人的崛起》的作者Martin Ford所說，這兩件事常常被混為一談。思考在遙遠的將來AI的意義是很好的，但只有這不影響到我們思考未來的幾十年遇到的問題時，這樣做才有意義。其中最主要的是大規模的自動化。
毫無疑問，人工智能將取代很多現存的職業，包括從車間工人到高級白領。一些專家預測在不久的將來美國的一半工作將被自動化所取代。但這不意味著我們沒有能力應付局面。最理想的情況是為我們人類實現人人稱贊的目標，達到接近烏托邦的境界，無論是腦力勞動者還是體力勞動者，人人都從勞役中解放了出來。
編寫科幻故事范文第5篇
是情懷，更是已踏上的征途
常有人說中國無科幻。《三體》的成功雖讓中國的科幻迷看到了曙光，但相較國外紅火非常的科幻市場，中國科幻題材仍顯得過于生冷?？苹藐P系未來、關系夢想、關系無限可能，種種特質使科幻題材歷經歲月，經久不衰。中國也擁有極為龐大的科幻迷，他們正渴望出現更多如《三體》一樣優秀的科幻作品的誕生。
中國的科幻市場潛力巨大，龍圖并不是發現這片寶藏的第一家。之前，已有許多行業廠商發現科幻題材的潛力，進而試水，但反響卻不甚理想。種種失敗案例，讓本就冷門的科幻題材更鮮少有人觸碰。對此，龍圖游戲創始人兼CEO楊圣輝表示，中國市場不是不需要科幻，而是需要更高水準的科幻作品。
科幻題材賦予IP更無限的可能，給予參與者更大的發揮空間，楊圣輝將其稱作“可以怎么酷怎么來”。因為科幻沒有歷史的約束，擁有的是對未來的無限暢想，這可以激發創作者更多的想象力，給予參與者更大的熱情。
楊圣輝鐘情科幻，他的團隊中也有許多科幻迷。選擇建立科幻題材的IP，除對整個產業布局考慮外，還注入了眾多人的“科幻夢”。如動感光播的CEO周彬也是個十足的科幻迷，龍圖的“星際傳奇”共建IP計劃讓他看到了實現“科幻夢”的機會，最終得以與龍圖游戲達成合作。
原創IP就像一粒種子，將它埋在土壤中，悉心澆灌，它便會伸展枝椏，開花結果，從隱藏于大地中的種子成長為遮天蔽日，一方天地的中心。這是IP的迷人之處，也是其吸引勇者為她奮進的原因。
2014年的一年時間里，在別人推出一個又一個游戲新作的時候，龍圖只做了《刀塔傳奇》，但卻產生巨大反響，這使龍圖更加堅信專注的力量。自建IP也是同樣，既然是像大樹一樣成長，就要極具耐心與專注，急不得，躁不得，因為不是等待發芽，而是助其成為參天大樹。
楊圣輝表示龍圖愿意花更多的時間投入在游戲上，投入到IP本身。雖然在短期變現上稍顯劣勢，但若從長遠看，“星際傳奇”共建IP計劃蘊藏著無可估量的力量，而龍圖已經為力量爆發做好了始終專注的準備，楊圣輝說：“我們為什么做科幻？‘星際傳奇’的故事可以始終延續，也許在幾年以后，我們會跟華納這樣的公司合作，只要我們有這樣的專注度?！?/p>
龍圖一直致力于縮短與用戶的距離。近距離的接觸，可以更準確地了解用戶的需求。有人質疑科幻題材會使受眾變窄，對此，龍圖并不認同，楊圣輝表示細分領域并不等于用戶局限性。不論是游戲、小說領域，還是漫畫、動畫領域，選擇每一個題材都會有相對應的受眾，女生大多喜歡休閑向，男生則更喜歡策略卡牌向，這是無法變更的取向，所以，更細致的分配并不會限制受眾，而是給予受眾更好的服務。
為在細分過程中為用戶提供更好的服務，更大程度上滿足用戶需求，龍圖游戲在建立“星際傳奇”IP過程中，綜合考慮不同用戶的喜好?？苹妙}材雖然不是“萬人迷”，但可以從側面投用戶所好，汲取二者的優點，如“星際傳奇”漫畫作畫風格較傾向于日漫，而敘事風格則傾向于美漫，喜歡日漫風格和喜歡美漫風格的用戶都可以從中找到自己的喜好點。龍圖希望通過自身的“專注”去打造多元化平臺，形成娛樂的線上平臺。
夢想+專注，再付諸實踐，這是夢想者的軌跡。只談情懷，至多可以寫成一首抒情詩，但帶著情懷踏上征途，卻可以編寫傳奇。龍圖踏上的是名為“星際傳奇”的征途。
強強聯合，集火出擊
互聯網讓泛娛樂“泛”進人們生活，一個成功的IP不會是一枝獨秀，而是“多點開花”，百花齊放。像最近風頭正盛的漫威，從漫畫發家，坐擁各路英雄，征戰動畫、電影、游戲等各領域，無往不勝。
為構建一個成功的IP，龍圖攜手動感光播、百度文學、動漫之家，推出《星際傳奇》同名手游、動畫、小說、漫畫，全面布局互動娛樂產業，致力將《星際傳奇》打造成為國產科幻文化的代表與標簽。
選擇從手游、漫畫、小說、動畫四點開始運作“星際傳奇”IP是深思熟慮后的結果。漫畫見長場景渲染，可最快速、最直觀地傳遞人物形象;動畫更為立體，對人的影響力也更大;小說不同于前兩者，它不具備畫面信息，而是通過文字傳遞場景、感情，未具象化的形式可以給予讀者更多的想象空間，從而可以對漫畫、動畫進行補充;而游戲的作用更為實際、直接，它是變現的最佳途徑，也是一種IP娛樂形式的補充。楊圣輝解釋，四大業務的多線發展可以使四項業務之間互為支撐，形成聚合效應，最終為整個IP的共建提供強大力量。
在談到如何讓IP矩陣發揮其最大的作用，聚合粉絲時，龍圖游戲常務副總裁師淑芳回答道：“我們不太在意是通過文學產生還是通過游戲產生，我們只希望能夠提供給用戶產生情感共鳴的IP?！?/p>
為了創造可以提供使人產生共鳴的精品IP，龍圖在選擇“星際傳奇”合作伙伴之時便非常慎重，力求形成強強陣營。如，負責動畫業務的動感光播曾成功打造《我叫MT》的動畫劇，擁有較強的3D動畫駕馭能力，而龍圖與動感光播也都投入了充足準備：千萬級資金投入、50人強力團隊聯合打造、2年多超長制作周期，2周1集更新進度，動感光播CEO周彬在談到這次合作時表示，這不僅是一次由夢想驅動的“星際”探索，更是一次用實力打造“傳奇”IP的壯舉。
龍圖的又一實力強勁的伙伴百度文學，使“星際傳奇”的陣營如虎添翼。百度系及聯合平臺也會為《星際傳奇》小說提供不斷檔曝光，探索由用戶原創內容（UGC）轉向專業生產內容（PGC）的網絡文學全新商業模式。除了讓“星際傳奇”原創IP有著更多的可能，龍圖游戲與百度文學也希望能使中國科幻文學從小眾走向流行。
負責漫畫業務的動漫之家擁有豐富的原創漫畫及漫畫作者資源。動漫之家將會對《星際傳奇》系列漫畫內容進行線上線下發行，用以擴大“星際傳奇”IP的影響力。龍圖與動漫之家的合作是基于希望創造和統一營銷的創新模式，打通游戲與動漫的界限，進行文創產業板塊的融合與版權集中運營，從而發掘出泛娛樂產業鏈各環節的潛能。 龍圖游戲創始人兼CEO 楊圣輝
而作為IP戰略推行的主動力，龍圖在手游方面也是下了十足的心血。為使《星際傳奇》從目前眾多同質化產品中脫穎而出，《星際傳奇》手游大膽融合射擊玩法與RTS玩法，在保留游戲戰斗的爽和策略性的同時，充分簡化手機上的繁冗操作，并引入創新集火玩法，讓玩家來決定戰場勝利的關鍵，給熱衷于微操的游戲愛好者帶來一次全新的戰斗體驗。
強強聯合并不是為了追求更大的利益，而是除此之外獲得更加重要的東西。楊圣輝說：“你一年推一百部動畫和推一部真正有意義的動畫，更有力量是后者?！饼垐D想做的是后者，因為后者可以不畏懼時間的洗禮，始終延續，最終成為經典?，F在，以龍圖為首的IP矩陣已經嚴陣以待，隨時為共同的夢想而集火出擊。
開疆之戰，劍指世界
移動互聯網的高速發展，讓手游行業也隨之迅猛發展。不管是卡牌的、休閑的，還是模擬養成的，各式各樣的手游如雨后春筍般層出不窮，各家亮出各種招式以求一朝引得萬眾矚目。但游戲終究是游戲，包裝再精美，玩家看的仍是游戲的可玩性，看的是“內在”。
玩家對游戲不斷提升的要求，促使各游戲廠商不得不設法開發更精品的游戲，也因此促發了對成功IP的爭奪戰。成功的IP具有已經成熟的粉絲群體，游戲廠商可以隨IP“獲贈”穩定用戶群，這對游戲廠商來說是極為巨大的誘惑。因此，國內游戲行業大多選擇引進海外和國內的已成功IP，沒有人愿意自擔風險建立原創的IP，但龍圖是例外。
詹姆斯?卡梅隆曾在拍攝完《阿凡達》后表示：“在我余生中，所有拍攝的電影都會繼續使用3D……”卡梅隆用14年的專注，將3D技術帶進影院，不僅他的余生將會繼續使用3D，整個電影業也隨之進入3D時代。楊圣輝很喜歡卡梅隆，這大概是夢想者之間的崇拜與吸引，所以他帶領著龍圖毅然決然地選擇辟路開疆，力圖打造一個強有力、多元化的原創IP，做到中國科幻文化產業的探索者與領軍者。
選擇建立原創IP，等于選擇走向另一條異常艱難、漫長的道路。“星際傳奇”這個IP從題材到游戲、小說、漫畫、動畫無不是從0到1，相比“附贈”粉絲的成功IP，“星際傳奇”在前期需要巨大的投入，收益回報較慢。面對困難與挑戰，楊圣輝表示：“我相信每過半年、一年，它就會越來越強大。從長期來講，我們有信心把它做成非常國際化的品牌?！?/p>
龍圖希望將中國的優秀IP呈現在世界面前。科幻不像武俠受限于文化差異，更適合走向世界。“星際傳奇”并不僅僅要成為國內代表性IP，更是劍指世界，成為世界級IP。
遠大的目標需要付出更多努力與耐心。龍圖游戲從《刀塔傳奇》開始，便一直追求產品的生命力，希望看到的是一個可以長足發展的游戲。曾有許多人與莉莉絲洽談接手《刀塔傳奇》的問題，但大多廠商關心的只是“如何設置更多的收費點”，而龍圖則更為關心“如何提高可玩性”?！靶请H傳奇”IP計劃同樣，龍圖放眼未來，比起如何迅速“圈錢”，更看重如何讓游戲更具生命力。師淑芳表示龍圖更加務實，她說：“不能說比別人前瞻性有多少，至少我們不浮躁。”
一個新誕生的IP成長為影響全球的重量級IP，并非一朝一夕就可達成。這個過程也許半年，也許一年，也許更長，沒有一個企業喜歡等待，但龍圖愿意等。
世界，更廣闊的天地，充滿著機遇與挑戰，是不論哪個行業的參與者都心之向往的舞臺。世界很大，但真正能站在這個舞臺上的人少之又少。龍圖劍指世界并不僅是響亮的口號，而是全力投入的實踐，“星際傳奇”這個IP就是其走向世界的第一步，正如楊圣輝所說：“希望代表中國這些真正天才的制作團隊一起去讓他們（世界）感受一下我們的力量。”
