前言:本站為你精心整理了靜臥芙蓉帳里角色塑造范文,希望能為你的創作提供參考價值,我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文,歡迎咨詢。
在一部歌劇中能夠最有力地說明作曲家的意圖和創作思想的,非詠嘆調莫屬。一直以來,歌劇以宣敘調進展劇情,詠嘆調抒發情懷。因此,詠嘆調的曲調一般在旋律上都有著優美、華麗、婉轉、曲折、一氣呵成的特點,顯出了曲調旋律美的優勢。歌劇《曼儂·萊斯科》中曼儂的詠嘆調作為一種音樂戲劇的表現方式,在提示女主人公曼儂的人物內心世界、刻畫人物形象方面起到主要的作用。其中,第二幕中《靜臥在芙蓉帳里》這首詠嘆調是曼儂情感與理智、欲望與道德之間感情沖突的爆發點,旋律舒展優美,音樂形象楚楚動人,曼儂感人肺腑的表白把整部歌劇一步一步推向高潮。
筆者通過對小說劇本和歌劇腳本的基本概況的了解,從角色定位、角色塑造、角色表演和演唱處理四個步驟去理解、表現這個人物,進行二度創作。
一、角色定位
對于這部歌劇女主人公角色的定位是否準確,直接關系到表演歌劇的成敗。
這部歌劇中曼儂的氣質高貴,性格潑辣、善良、純真,同時具有左右搖擺的性格。她的價值觀在于快樂與享受。總而言之,從道德規范上來說,她是善德和惡習、美好感情與邪惡行徑的混合體。
二、角色塑造
當一個演員獲得一個角色的時候,首要的任務就是對角色進行必要的分析,應該先了解這個角色屬于一個什么樣的人物,從她的身份、職業、習慣、愛好、文化水準以及她的性格特點、行為傾向、思想動機等各方面了解角色,了解角色所處的環境與環境對這個角色的影響。
曼儂是18世紀后半期的藝術形象,她身材娉婷,容貌俊俏。眼睛里蓄滿著嬌縱的魅力。言談舉止自信,潑辣中仍不失端莊持重之本色。她穿著華麗,她是富于激情、充滿青春活力的少婦。
作為出生于20世紀80年代的未婚女性,要去體會劇本中這個角色,無論是從思想還是行為,生活閱歷還是情感閱歷上都要花費很大力氣。開始演唱這首詠嘆調時,總是缺少對人物靈魂的把握。如何進入曼儂的世界呢?畢竟我們離她的生活太遠了,要想體會這個時期的女性心理,就需要從社會地位、生活方式、思想觀念等方面去了解那個時代的女性特點。
怎樣去體會那個年代的女性呢?最好的方法是從文學作品中去找參照物,幫助體會那個年代的生活,如《茶花女》中的薇奧蕾塔,就是這個時期女性的一個代表人物。她需要足夠的金錢消費,追求奢侈的生活,同時也渴望得到真正的愛情。倆人不同的是,薇奧蕾塔被真摯愛情所感動,為了愛情放棄一切,毅然離開社交生活;曼儂,經不起金錢與富貴的誘惑,對物質需求貪婪,需要豐富的社交娛樂生活,曼儂最后的命運是嚴酷的,前途是渺茫的。
有了對角色的理解,將自己全身心地融進曼儂的角色中,使自己的言行舉止、思維模式都具備著曼儂的情感便不是一件難事了。三、角色表演
表演是演員從事舞臺演出所必備的技能,俗稱“演技”。演技是演員通過面部表情、語言、形體動作,將從內心體驗到的人物心理、情感、行為、狀態、意向等給予外化表現的一種技術。從對歌劇演員的要求來看,重視聲樂表現已成為一種普遍的現象。誠然,歌劇的劇情主要是由歌劇演員以人聲藝術的方式給予表達。對聲樂的重視,自然成了一種普遍的、備受關注的現象。
歌唱表演動作大致可分三種類型:面部表情、體態和手勢。在這首詠嘆調中,感情基調時而平靜時而激動。面部表情中,眼神、眉毛、嘴和面部肌肉的變化都要到位。特別是眼神,既要表現出舊情人曾給她的歡樂、喜悅,又要表現出拋棄舊情人尋找新情人時的憂郁與羞愧。而這些眼神主要是通過心理情緒和情感提供的,有什么樣的情緒和情感就表現出什么樣的眼神。體態動作方面也需作一些對比,例如,高興時雙手伸展、體態挺拔;憂郁時身體退卻等等。同時手勢動作也能調節人體的平衡,增強形體美感,也能表現出情緒和情感的高潮,表現氣質和風度。當然,動作不在于多,而在于精。一個演唱者表演動作恰到好處,往往會使歌曲藝術效果更為強烈,起到“畫龍點睛”之效用。
四、演唱處理
此段詠嘆調出現在劇中的第二幕,曼儂認為那種優裕而缺少感情的生活使她厭倦,她歌頌起早昔與舊情人共處的快樂,但她畢竟拋棄了他,她這時思緒紊亂,矛盾心理加劇,感情由內而發,升華到最高點。唱段一開始作曲家就把第一個音放在高音E上,音量控制為P,聲音自由、清晰、舒展,字字句句夾雜著對那一段舊情難以割舍的情感。這時的演唱不可過于用力,表演可著重放在面部表情上,特別是眼神,應充滿了對幸福愛情的回憶。接下來的一句,“但現在一切都變樣了”,使她從回憶轉到了現實,現實中她已不再擁有那段纏綿的愛情了。此時演唱者表達音樂的力度要忽然增強,因為劇中人物曼儂的情感在一剎那間就釋放了出來,那是她對自己所作所為種下的后果的悔恨。因此,演唱者的呼吸和音色、情緒要明顯突現出來。接下來,演唱者應該面對觀眾了,用伸展的體態伴著演唱走向臺中央。再次向觀眾述說美好的回憶,隨著旋律線條的不斷升高,作曲家把音量從中強又一次推向強音量,然后停留在“愛情潔白、純凈”上,深刻表現出她和舊情人那段愛情的純潔。最后,旋律進入中聲區,力度保持在P,以“夢鄉”一詞結束詠嘆調。在歌曲結束時,氣息應完全處于未完成的狀態,這樣演唱者的聲音才能達到游刃有余的美好效果,也給觀眾留有想象的空間。
綜上所述,在表現曼儂這個人物時,需要演唱者對全劇本、音樂、人物心態的充分熟悉與把握,以及演唱者自身藝術修養的不斷積累。這樣才利于演唱者更好地詮釋作品,進行二度創作。
參考文獻:
[1](法)普萊沃.曼儂姑娘.
[2]修海林.音樂美學通論.上海音樂出版社,1999年4月版.
[3]俄羅斯著名戲劇理論家——斯坦尼斯拉夫斯基的《演員的自我修養》.
[4]京茲布爾格和索洛甫磋夫的《論音樂表演藝術》論文集.
[5]德國古斯塔夫·弗萊塔克的《論戲劇情節》.