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一、夯實好公共藝術教育的主渠道——課堂教學
民族地區普通高校公共藝術教育面向的是全體非藝術專業的大學生,他們中很大一部分來自教育落后的農村和邊遠的民族地區,藝術素養基本上是一片空白,沒有多少文藝基礎,更沒有聽過交響樂,基本上不識簡譜或五線譜等,因而還必須從藝術基本知識的學習入手。教育部制定的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》就提出:“公共藝術課程教學是普通高等學校藝術教育工作的中心環節,公共藝術課程是中國高等教育課程體系的重要組成部分,是普通高等學校實施美育的主要途徑。”所以,民族地區高校公共藝術教育的課堂教學也應該成為有效激發各民族大學生藝術興趣、切實提高藝術素養的主渠道。當然,由于民族地區普通高校實際情況的特殊性,公共藝術教育課堂教學絕不能好高騖遠,還必須充分結合地方特色和學生藝術基礎差的實際來進行安排和課程設計。
第一,在公共藝術教育課的制度設計上,民族地區普通高校要高度重視公共藝術教育的課堂教學工作,做好頂層設計,建立規范化的制度措施,保證公共藝術教育有效實施和健康發展。如把公共藝術教育課納入學校的通識教育體系,并嚴格規定學生一定的藝術類必修學分。在資金上,提供公共藝術教育專項資金和改善教學的環境與條件,若存在多校區辦學的實際情況,要讓藝術教育的教學設施合理布局。建立操作性強的公共藝術教育監管和評估制度。在科研上,設立專項研究課題,鼓勵教師和學生對民族地區普通高校公共藝術教育的趨向和特點深入研究和分析,切實探索高校公共藝術教育的實現途徑和發展規劃等。
第二,在公共藝術教育課教學管理上,一方面,課程的具體設計要力爭涵蓋文學、舞蹈、音樂、戲劇、美術、影視等主要的藝術類別,盡量兼顧理論、技巧、賞析等多方面的內容,讓不同層次和興趣愛好的大學生都能從中感受到藝術的迷人魅力,發揮藝術教育在人格陶冶、思維訓練、知識傳授等多個層面的教育作用。當然,教學上不僅是簡單的藝術知識概論或技能培訓,更不能媚俗化為裝飾性的休閑娛樂課,而要通過雅俗共賞的教育內容和教育技巧,讓大學生在接觸中被感染和熏陶,使民族地區高校的大學生能領悟到藝術的美,情感在學習中得以陶冶,精神在感悟中得以升華。課程設計也必須與時俱進、不斷創新,體現學校特色和地方人文風情。實踐證明,多層次、立體化的藝術課程在民族地區高校學生堅定的人生信念、高尚的人格、健康的身心等多方面發揮著不可小視的作用。另一方面,在民族地區普通高校公共藝術教育課堂教學的管理和執行過程中,既要嚴格管理,讓民族地區普通高校公共藝術教育的制度設計落到實處,防止流于形式,又要推陳出新,讓民族地區普通高校公共藝術教育之花永不凋零,避免因公共藝術教育的艱難而逐步磨滅。
第三,在公共藝術課教師隊伍建設上,必須建立教育目的明確,有較強的業務能力和知識水平,具有創新意識,有高度的責任感,對民族地區高校大學生公共藝術教育有著滿腔的熱情,并心甘情愿為藝術教育而揮灑汗水和貢獻青春的教師隊伍,這是高校公共藝術教育得以真正落實的基本條件,也是讓普通大學生對藝術持續保持熱情的力量源泉。當前,民族地區高校公共藝術教育的教師隊伍數量不足、結構不合理、教師積極性差等問題亟待解決。一是學校要立足現有教師力量,特別是充分發揮藝術專業老師的特長,通過培訓、學習等方式提高其教學水平,充實為公共藝術教育的師資力量;并在學校每年引進人才的過程中,有針對性引進一些藝術專業或具有藝術特長的青年教師,作為公共藝術教育的后備人才。二是通過民族地區普通高校內部的教師職稱晉升、學術梯隊人選的評定、教學工作量的認定及薪酬待遇的合理提高等方面來提高公共藝術教育教師的教學積極性。三是要把教育資源延伸到廣闊的社會文化資源中去,充分利用民族地區文化藝術資源比較豐富的有利條件,可以通過聘用客座教授授課或臨時舉辦講座、沙龍等形式,從而有效緩解高校藝術類教師數量不足和結構不合理的缺陷并有效拓展在校大學生藝術學習的視野和眼界。
二、利用好公共藝術教育的重要載體——校園文化藝術活動
一、西部民族地區高校特色藝術設計人才培養思路
民族地區高校特色人才培養主要思路:在教育方面,要構建適合地區發展需要的特色人才培養方案,提高教師教學科研能力,深化教學改革,優化專業課程,加強對外交流,加大對民族地區的招生比例;在教學方面,以課堂教學為主要育人手段,以民族藝術研究室、實驗室、工作室、校企合作平臺為載體,重視教學與實踐的統一。將社會實踐、專業學習、文化水平提高統一納入人才培養的始終,全面提升人才培養質量的整體水平。
1.構建特色設計人才培養方案
特色人才培養方案目標是培養學生熱愛民族文化藝術的精神,為民族地區培養既精通民族文化又能夠傳播民族文化的藝術人才。人才培養方案要突出體現“理論與實踐、課內與課外、專業與品德、教學與自學、對外交流與科學研究于一體”的辦學理念。學習國內發達地區的辦學經驗,借鑒國外設計教育的先進理念,吸收民族地區特有的文化藝術元素,制訂適應民族地區高校發展的人才培養方案。
2.提升科研水平
科研水平提高是少數民族地區高校藝術設計教育快速發展的關鍵。高校要重視地域文化藝術的深入研究,加強教師對民族藝術研究課題的申報;健全科研管理制度,設立科研發展基金,對教師承擔民族文化藝術研究課題項目實施專項補助,提升教師對民族藝術研究的重視程度;加強內引外聯工作,聘請國內外專家、學者來西部高校指導科研工作;充分發揮學術帶頭人作用,逐步完成高水平科研學術梯隊建設工作,為地區的民族藝術研究服務。
摘要:中華優秀傳統文化作為我國重要的精神文化瑰寶蘊藏著豐富的思政教育理念和資源。高職院校要結合辦學特點,從中華優秀傳統文化中挖掘職業院校文化育人的創新點和思政元素,從藝術美學視域審視中華優秀傳統文化與美學教育、思政教育的融合發展,深刻把握其內在關系,厘清中華優秀傳統文化融入高職院校思政教育的實現邏輯,探索其創新路徑。要不斷提升高職院校大學生的人文素養,在傳承和發揚中華優秀傳統文化的同時,落實立德樹人根本任務,增強高職院校思政教育的育人質量,實現為中國特色社會主義建設事業培養德技兼備、全面發展的高素質技能型人才的育人目標。關鍵詞:藝術美學;中華優秀傳統文化;高職院校;思政教育中華優秀傳統文化作為我國重要的精神文化瑰寶蘊含著豐富的思政教育理念和資源。高職院校應結合職業院校辦學特點,從中華優秀傳統文化中挖掘職業院校文化育人的創新點和思政元素,將中華優秀傳統文化融入思想政治教育,從藝術美學視域審視中華優秀傳統文化與美學教育、思政教育的融合發展,解析其內在邏輯,探索其創新路徑。
一、中華優秀傳統文化融入高職院校思政教育的實現邏輯
中華優秀傳統文化是中華文明的智慧結晶和精華所在,經過長時間的演進后形成具有長期穩定性的倫理道德、精神品質、習慣風俗等等。高職院校將中華傳統優秀文化融入思政教育,有利于充分發揮思政教育在大學生價值引領、品德提升、情感表達和審美取向上的導向作用。從藝術美學視角將中華優秀傳統文化融入高職院校思政教育,探索二者育人思想的契合點,有利于厘清文化傳承與美學教育、思政教育之間的內在關系和現實轉化邏輯,把握育人規律和本質特征,推動高職院校思政教育的創新發展。
1.中華優秀傳統文化是高職院校美學教育建設和發展的根本遵循。中華優秀傳統文化蘊含豐富的藝術美學思想和情感表達,它既包含精湛的傳統技藝和精益求精的工匠精神,也包含感知美、塑造美和傳遞美的育人資源,為高職院校美學教育建設和發展提供了內在依據和不竭動力。在中華優秀傳統文化的影響下,高職院校持續深入地挖掘內容豐富、質量卓越的藝術元素,培養學生高質量的藝術價值追求,樹立高標準技藝學習要求,有效開展高職學生藝術美學與技藝學習的教育活動,實現學生藝術素養、技藝學習、技能培養的同步提升。此外,高職院校在理論與實踐中探尋中華優秀傳統文化與技藝學習的內容與形式,同時注重高職院校課程思政的教育融入模式,豐富思政教育的內容、形式,提升技術技能學習質量。藝術美學視域下,傳統文化的美育資源融入思政教育,已經成為高職院校培養技術技能人才在技藝學習、藝術素養、綜合素質等方面的必然要求,只有將中華優秀傳統文化融入美學教育發展之中,多維度、多形式豐富高職院校藝術教育教學與技藝學習的內容才能讓美學教育在創新中發展、與時俱進。
2.“以美育人”和“以美立德”是創新高職院校思政教育的實現路徑。美育是一種審美教育、情操教育、心靈教育,可以促進人的身心和諧健康發展。高職院校將“以美育人”和“以美立德”作為思政教育的著力點,積極探索藝術美學視域下美育工作改革發展的路徑,引導大學生樹立正確的審美觀念、陶冶高尚的道德情操、培育深厚的民族情感、激發他們的想象力和創造力,使大學生在求真向善尚美中,鑄就創新意識、培育科學精神與人文情懷。中華優秀傳統文化是對藝術形式、藝術資源的歸納與總結,其中蘊含審美導向和德育思想。新時代高職院校思政教育應注重探索其發展邏輯,實現“以美育人”和“以美立德”的創新路徑。中華優秀傳統文化體現著高超的藝術理論水準與突出的技藝實踐要求,既有很高的理論學習價值,又有豐富的藝術實踐意義。將思政教育融入藝術理論與技藝實踐,可為高職學生的藝術理論學習和技藝實踐培養提供豐富資源,豐富中華優秀傳統文化教育的形式。這種融合與高素質技術技能人才培養理念相得益彰,能為高職院校提供多樣的思政素材,是教育教學與人才培養的重要內容。優秀文化與技藝來源于生活,扎根于實踐,體現了高質量的藝術理論與技藝實踐融合要求。將藝術美學運用于高職技藝實踐教學,能加深大學生對藝術理論的認知和掌握,增強他們的技藝實踐能力,切實讓大學生領悟中華優秀傳統文化之美的內涵,以美育促德育,提升高職院校人才培養質量,實現大學生德智體美勞全面發展。
3.高職院校思政教育承載著傳承和弘揚中華優秀傳統文化的重要使命。中華優秀傳統文化是一個國家和民族的靈魂,蘊涵著中華兒女的智慧,傳統的建筑、戲劇、古玩等多形式的藝術表現來源于人民、扎根于中國大地。高職院校作為文化建設和傳播的重要陣地,擔負著建設中國特色社會主義文化的重要職責,要致力于讓中華優秀傳統文化煥發蓬勃生機,展現獨特魅力,實現創新發展。高職院校將思政教育融入專業課程學習和校園文化活動,能夠多方面地、更好地體現中華優秀傳統文化已有的品質、內涵、標準和形式等。與此同時,高職院校既要將中華優秀傳統文化融入教育教學,又要根據高職人才培養特點與知識技能學習要求,加強技藝創新。此外,在課程設計和方案優化上,要注重在職業教育中增加更多文化領域的課程,打造具有文化藝術特色的職業教育模式。
【摘要】在中國民族聲樂藝術的發展趨勢中,平衡中國民族聲樂藝術特點與西方國家聲樂藝術特點之間的關系,使中國民族文化歌曲的特色更好地得到中國民族聲樂藝術的支持。民間音樂文化藝術具有非常明顯的地域特色。在藝術類高校的音樂課程中,教師塑造民間音樂教育理念,站在時代的發展趨勢上,消化吸收并且弘揚民間音樂的傳統文化藝術,這顯然對普通藝術類高校的藝術教育提出了嚴峻的考驗。本文重點討論如何在中國“一帶一路”文化交流環境下更好地服務內蒙古藝術類高校的聲樂大學生,將藝術教育課堂教學與內蒙古自治區的地域特色相結合。
【關鍵詞】教學思維;藝術高校;一帶一路;聲樂教學;內蒙古;地域特色
2013年9月和2013年10月,國家領導人分別明確提出要共同推進“絲綢之路新經濟建設道路”和“二十一世紀水上古絲綢之路”的基礎道路建設,也稱“一帶一路”。這是我國對外經濟貿易、文化藝術的重要基礎建設內容。新時代的藝術類高校需要利用“草原古絲綢之路”的歷史文化標志,順應中國“一帶一路”倡議,在“一帶一路”倡議背景下,開展內蒙古藝術類高校中國民族聲樂課程的教學研究,這樣才能更好地發展聲樂本身。
一、內蒙古自治區藝術院校對于中國民族聲樂課程新理念研究的現實意義
當今中國歌曲學術界對中華民族聲樂文化教育科學研究的關鍵是對西洋和本國的技法和教學策略,以及歌唱技巧和傳統音樂的科學研究,例如長調等少數民族的特色曲風。前者主要是基于西洋歌唱技巧的科學研究,后者主要是基于中華民族和地區環境的科學研究。其中,聲樂演唱和課堂教學的科學研究在音樂專業行業取得了豐富的成果。相比之下,今天的少數民族地區在聲樂演唱和具有地域特色的聲樂研究方面存在相對局限性。雖然成果較多,但聲樂研究的核心理念、視野和科學研究的基礎理論、方法等方面仍有待拓展改進。我國“一帶一路”沿線國家大部分位于歐亞大陸,東西方文化藝術存在差異。80年代至今,中國民族聲樂藝術中盛行著各種演唱技巧。其中,西洋的演唱技巧更加突出,取得了更高的發展,受到了大家的青睞,但隨之而來發生的事情是,我國少數民族聲樂藝術的民族化和啟蒙失衡,使得民族意識逐漸消亡。科學性使中華民族聲樂藝術的發展更加規范,而民族化則是每個民族獨特的個性化問題,每個民族是不同的。民族獨特的個性化,為中國少數民族聲樂藝術開辟了一條獨特的、不可復制的道路。因此,在中國民族聲樂藝術的發展趨勢中,平衡中國民族聲樂藝術的特點與西方國家聲樂藝術的現代化主義之間的關系,使中國文化歌曲的特色得到支撐很重要。民間音樂文化藝術具有非常明顯的地域特色。在普通高校音樂課程中,教師塑造民樂教育理念,站在時代發展趨勢的高位,消化、吸收、弘揚民樂的文化和藝術風格,這顯然對普通高校的聲樂藝術教育提出了嚴峻的考驗。古代絲綢之路是東西方交流的重要手段,為東西方經濟發展和文化交流做出了重要貢獻。我國領導人明確提出“一帶一路”倡議,凸顯了古絲綢之路的重要性。作為突破口,高校聲樂的科學研究可以幫助大家更好地感受和理解古絲綢之路對歌曲影響的科學研究中的實際意義。內蒙古自治區存在著不同的地區文化,這些文化和不同的文化融合。歌曲不僅包括少數地方的民間傳統音樂,還包括西方音樂,由此產生了具有普遍性的主題、多樣的形式,以及其他獨特多樣的歌曲。如何將這種豐富多彩的歌曲作為特色課程內容納入高校中國民族聲樂課堂教學,是非常值得認真思考和實踐的。因此,有必要推動對古絲綢之路歌曲的科學研究。一方面可以推動中國經濟發展,另一方面可以幫助大學生深入了解和掌握中國民族聲樂的起源和發展趨勢,從而幫助大學生塑造合理的聲樂學習理念。同時,整合這種音樂風格,分析其特點,掌握中西音樂文化藝術如何相互滲透、相互影響,“一帶一路”對高校聲樂科學研究有哪些現實意義和啟示,與當今大學塑造學生對聲樂科學研究的意識很重要,可以讓大學生在聚焦歷史的基礎上進行創新,為中國創作一大批優秀的聲樂作品,積累聲樂人才,讓內蒙古的聲樂課堂發展得越來越好。
二、內蒙古自治區藝術院校對于中國民族聲樂課程教學新思維的提出
國家對文化藝術的重視和投入今非昔比,黨的十七大又宣示著我國的文化建設即將進入一個新的歷史時期。文章以為,新時期的建設重點應該是在過去的基礎上更深一層次的、在內涵上的提升,以實現中華文化可持續性的發展和繁榮。要達到這一目標,最為根本的途徑就是要逐步實現藝術教育在全國的普及和質的提高。我們的文化部門和教育系統應該聯起手來,突破思維定式,共同建立起一個新的藝術教育的格局,踏踏實實地推動文化藝術教育的蓬勃發展。
——題記
近年來我國文化建設的成就有目共睹,文化藝術市場日益興旺,許多文化基礎設施及其管理運作方式都已接近或達到了國際標準,老百姓的文化生活前所未有地豐富。可以說,文化藝術已經是促進經濟和社會建設的重要因素。但同時我們也應該看到,文化建設的最終目標是要使全體中國人變得更有文化涵養,審美鑒賞力、創新的意識和創新的能力有較大的提高,以實現國家建設的良性發展。因此,文化建設的進一步發展并不意味著要建造更多、更好的文化場館,而應該是將日益成為越來越多人生活中一部分的文化藝術,達到一個思想上和精神上的高度。很顯然,實現這樣的目標,必然要以藝術教育的普及和質量的提升為先決條件。
一、文化藝術的教育性和審美性
教育作為文化深層次發展的前提,首先是由文化藝術“產品”在創造和“消費”過程中所體現的教育性和審美性所決定的。與普通商品的流通和消費方式不同,文化藝術品的“消費”往往不是作品的簡單購買和使用,而是人腦的藝術鑒賞,視覺和聽覺的享用,是一種非物質的、精神上的感染和經歷。比如人們在參觀博物館里的青銅器、石刻、繪畫等藝術展品時僅僅就是一次欣賞的過程而已,并不形成任何實質性的“商品交換”。我們觀看戲劇或舞蹈節目,聆聽音樂會,目的也只是一次審美的感受,達到一種愉悅情感、陶冶性情甚至開啟心智的精神滿足。
文化藝術作品的這種獨特的教育性“交易”方式決定了文化藝術“市場”不可能是一般概念上的商品市場。文化藝術品的“消費”需求也不全在于老百姓購買能力的高低或藝術品供應量的多寡,而主要在于人民群眾所接受的文化藝術熏陶的程度和他們的教育水準。這就需要通過提高人們的文化素養、培養美感、陶冶情性等多種多樣的教育手段才能逐步實現使大眾從生活性的初級消費提升到文化藝術層次的“消費”。可以說,教育是喚起文化精神“生產”和“消費”的前提和根本基礎。學校的教學和學術性研究既可以進一步提升文化藝術產品的美學價值,又可以帶來大、中、小學以及社會其他各界的“學習型”觀眾,喚起寶貴的市場效應。