描寫花的古詩

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇描寫花的古詩范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

描寫花的古詩范文第1篇

我特別喜歡古詩，也會背很多古詩。今天我又在網上找到了許多古詩，把古詩 分了分類，背了下來，并且還有許多感受。你就聽聽我的學習"成果"吧!

我先給你背首描寫春天的：“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。簍蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。”我從這首詩中體會到：只有鴨子下水，才能感覺到水暖和，春天來了。因而，我們只有親自去實踐，才能獲得更多知識。

我再給你說一首描寫花中強者梅花的：“墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。”我發現這首詩的作者是位有心的人，他從看，想，聞，這 三方面來描寫梅花的少，香以及潔白。可見作者王安石多細心呀！

我還學會了很多古詩，從古詩中受到了很大的啟發，比如：做是要多留心觀察，多動腦。要想學會更多東西，必須親自實踐。等等。

我學得不錯吧，有時間時，不妨你也學學。

描寫花的古詩范文第2篇

培養古詩詞鑒賞能力

【中圖分類號】G633.33文獻標識碼：B文章編號：1673-8005（2013）02-0271-02

那么，如何培養學生古詩詞的鑒賞能力呢？

首先，要善于引導學生掌握基本的鑒賞方法。正所謂授人以魚，不如授之以漁。語文教學中，我主要從以下五方面著手：

一、品味富于表現力的“詩眼”或“題眼”。如李清照《如夢令》“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。”全詞“詩眼”是“綠肥紅瘦”，極富表現力。其表現力既體現在鮮明貼切，如用“肥”字寫葉，不僅有多，大之意，還可以聯想到潤澤鮮亮之狀，非常準確、凝練；又體現在感情溶注，如用“瘦”字寫花，不僅有少、小之狀，還可以感受到惋惜憐憫之情，配合全詞情調，表達出感傷哀婉情調。可見，要品讀詩詞，抓住“詩眼”，“題眼”是關鍵。

二、剖析詩詞的思想內容。要正確理解古詩詞的思想內容，最根本的是要學會知人論世。如前面李清照的《如夢令》，我們必須聯系當時的背景：李清照與趙明誠夫婦感情篤厚，但是“結縭未久，明誠即負笈遠游，易安殊不忍別”（劉逸生《宋詞小札》），并抓住一問一答進行分析，我們就不難領悟到這首詞的感傷情懷。所以，評價古詩詞，要學會知人論世，從整體上把握詩詞的基調和主旨，是鑒賞古詩詞的根本。

三、探究用典化句的妙用。鑒賞古詩詞，一定要了解典故及化用詩句的來源和含義，發掘典故及詩句在古詩詞中的妙用。如姜夔《揚州慢》中“過春風十里，盡薺麥青青”。即化用杜牧“春風十里揚州路”的詩句。此處化用，使揚州城昔日繁華與眼前蕭條形成鮮明對比，傷今懷古更深一層。

四、體會修辭手法的表達效果。古詩詞中，常借助比喻、起興、擬人、夸張、對偶、反復，襯托等各種藝術手法來表現，把握了這些手法的表達效果，就能更好地體會詩詞的形象，領悟作者的感情。如賀知章《詠柳》“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。”作者摒棄簡單直觀的描寫方法，打破傳統的詠物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，為我們塑造出一個別具浪漫色彩的新穎形象。

五、領悟古詩詞的意境。意境是作品達到的藝術境界，是作者思想感情和生活圖景的和諧統一。領悟古詩詞的意境是鑒賞的最高層級，可使鑒賞者得到美的享受，情感的熏陶，心靈的凈化，從而主動自覺地去創造、拓寬古詩詞的藝術境界。領悟意境要注重比較、挖掘求新、聯想創新。如：陸游《卜算子？詠梅》與范成大《霜天曉角？梅》兩首詠梅都偏重于虛寫，以梅喻人，借梅抒懷，但意境不同。從環境看，陸詞選了一個風雨黃昏，突出環境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范詞為筆下的梅花選擇了一個雪后月夜的環境，烘托了梅花的幽獨形象。從作者的感情寄托來看，陸詞寫了梅花的“寂寞”形象之后，以“獨自”、“如故”兩層含義深化梅花不邀寵、不取媚、獨自承受風雨打擊，獨自承受狐獨凄苦的主觀精神。范詞中的梅花沒有陸詞梅花的多層次品格，詩人用“勝絕”，愁亦絕”來表現梅花的神韻：美到極點，而憂愁也到極點，并以獨倚畫樓之人的形象來與梅花互相映襯，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨動人的。一經比較，兩詞意境深淺盡出。

其次，培養學生古詩詞的鑒賞水平，還要力求做到“三多”：

一、要多讀。一個古詩詞讀得很少的人，是談不上有鑒賞能力的。鑒賞古詩詞需要具備多方面的知識，諸如語言文字知識、古詩詞技巧知識、作家作品知識以及必備的社會科學知識等等。所有這些，只有靠廣泛閱讀才能獲得。

當然，培養和提高古詩詞鑒賞能力，籠統地提“多讀”是不夠的，因為“鑒賞力不是靠觀賞中等作品而是要靠觀賞最好作品才能培育的”。通過多讀好的作品，培養自己的想象力，并在情感的介入中陶冶自己的情操，對于提高鑒賞能力是大有好處的。

二、要多看。要指導學生多看名家賞析的文章，或向學生推介優秀的鑒賞名篇。可以說，名家賞析的文章是比較典范的，而且很多東西是可供學生借鑒的范例，只要引導學生帶著分析的、揚棄的眼光去看，對提高學生的古詩詞鑒賞能力是大有幫助的。

三、要多練。每次閱讀古詩詞時，若能堅持讓學生寫點眉批、夾批和總評之類，對于訓練思維，提高鑒賞能力是大有裨益的。

再次還要注意：

1、了解古詩詞特殊之處

古詩詞有不少特殊之處，了解這些特殊之處，可以幫助我們讀懂并進而鑒賞它們。如語法方面，倒裝是一種常見的現象。王維《山居秋暝》一詩中的“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”，這是“浣女歸而竹喧，漁舟下而蓮動”的倒置，其目的，前一句讓人先聞其聲，后見其人，后一句讓人先見其動，后睹其物。先果后因，隱顯結合，寫得十分生動優美。

格律方面，近體詩要求頷聯和頸聯對仗（對偶）。同樣拿王維的《山居秋暝》來說，其頷聯“明月松間照，清泉石上流”，形容詞對形容詞，名詞對名詞，動詞對動詞，偏正結構對偏正結構，方位結構對方位結構，主謂結構對主謂結構，上下詞性一樣，結構相同，對得非常工整。

2、了解古詩詞抒情方法

古詩詞大都是抒情詩。抒情方法有直接抒情和間接抒情之分。古詩詞的抒情方法以間接抒情為主，即通過“借景抒情”、“托物言志”等方法抒發詩人的思想感情，以情景交融為最高境界。

例如蘇軾的《念奴嬌？赤壁懷古》，上片描寫赤壁古戰場的“如畫”景色，下片由景而人，想到在此建功立業、年輕有為的儒將周瑜，又由周瑜想到自己被貶謫的處境，從而抒發了詩人理想不能實現的無限感慨。

描寫花的古詩范文第3篇

[關鍵詞] 初中；古詩；寫景；寫作

在深化素質教育的今天，培養學生的寫作能力越來越受到重視，然而在現實教學中，初中生寫作水平卻不敢恭維，寫作內容存在大量空話、假話，言之無物，乏善可陳。究其原因，不外乎由于年齡小，閱歷和經驗較為貧乏，縱使搜腸刮肚，但卻腹內空空，要想寫出內容翔實的文章實在是很難。葉圣陶先生說過 ：“閱讀是吸收，寫作是傾吐” 就強調了閱讀與寫作是輸入與輸出的關系。因此要想提高學生的寫作能力，學生需要進行有效的閱讀，只有在此基礎上，寫作水平才能得到提升。

初中課文中的古詩以其高度凝練的內容，含蓄雋永的語言和美好真摯的感情，成為課本中最為璀璨奪目的明珠。教師可以將其作為閱讀的有效材料，通過對古詩的講解，讓學生們從中借鑒其寫景手法，從而提高寫作能力。

那怎么在借鑒古詩的基礎上，提高寫作能力呢？

第一，善于觀察，抓住景物與眾不同的特征

我國幅員遼闊，由南自北，從東到西，崇山峻嶺，修竹茂林，形成了各式各樣的自然美景。李白《望天門山》“天門中斷楚江開，碧水東流至此回。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。”這首詩里抓住天門山在長江兩岸對峙的特征，用 “出”這兩個動詞把靜態的山寫活了，再巧妙地用“開”這個動詞，抓住了景物靜中有動的特點，將靜態與動態相比較，讓人感覺到長江的動態美。陸游的《卜算子·詠梅》“無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。”短短兩句話，抓住梅花獨特的花期和清香的特征，還綜合運用對比的手法，前兩句以梅花和其他花做比較，后兩句以梅花淪為塵埃，但卻保持香氣，在比較中突出梅花的高潔。因此初中生平時要多觀察，養成仔細觀察的好習慣，才能捕捉住景物的特征，才能給人以深刻的印象。觀察的時候要認真仔細，精心選擇景物中最獨特的特征，在描寫時把景物的形態、聲音、色彩都淋漓盡致地表達出來，讓讀者身臨其境。

第二，選好最佳的觀察點

作文描寫時，不僅需要抓住景物特征，還需要從一定角度，按照一定的順序進行描寫，如從上到下，從里到外，因此首先要確定觀察的點或者觀察角度，這樣有利于看清景物的全貌，采取最佳的角度進行觀察，發現景物的各種美。吳均《山中雜詩》“山際見來煙，竹中窺落日。鳥向檐上飛，云從窗里出。”就很好地詮釋了觀察點的重要性。這首詩前兩句的觀察點是在山中竹林的前邊，先眺望遠山，再從竹林中的縫隙看落日，后兩句觀察點在屋子的前面，看鳥兒從屋檐往上飛，云朵從窗戶里飄出來。前兩句是遠景圖，后面兩句是近景圖，觀察點將整個景物的全貌都涵蓋了。觀察點可以是固定的，也可以隨著觀察者的角度移動，如王之渙的《登鸛雀樓》“白日依山盡，黃河入海流.欲窮千里目，更上一層樓。”風景隨著觀察點“更上一層樓”而變得開闊。游記參觀類作文也是隨作者的腳步變化而變化，在變化中展示景物的特征。作文中觀察點也需要從表現文章整體的內容出發，選擇最恰當的觀察點，對景物特征進行捕捉。

第三，將情感融入景物。

劉熙載說過：“情句中有景字，景句中有情字。‘昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。’雅人深致，正在借景言情。”1古詩的抒情方式，大多不是直接抒情，而是委婉含蓄地運用比興手法，先詠景物再表達自己的思想感情，它絕不是客觀景物的自然寫真、實錄，情才是景的靈魂。因此學生在寫作時要融進自己的感情，要把客觀景物與主觀情思互相交融，做到山水有情，草木有意。比如同樣的山水花鳥，日月星辰，不同的作者根據不同的感情去描寫時，往往具有不同的含義。同樣是寫月亮，王維的《山居秋暝》“明月松間照，清泉石上流。”給人一種空靈雋永的意味；柳永《雨霖鈴》“楊柳岸，曉風殘月。”給人一種依依惜別的傷感；李白《將進酒》“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”給人一種張揚豪邁的氣概；張九齡《望月懷遠》“海上生明月，天涯共此時”給人一種空寂惆悵的感覺。作文原本就是個人思想感情的產物，景物一旦寫入作品，就會烙上作者的感情的印記而獲得生命，使無情物變得有情，充滿人意。指導學生進行景物描寫時，不能只對景物做客觀描寫或者科學地說明，雖然說獨立優美的景物描寫本身，也能給人以美的享受，如果就是只描述景物，不過就是春去冬來，時光流轉，又有什么意義？給人遐想和意境的是景物后面人的情感起伏變化。情景交融結合得很好的寫景文章，會使人仿佛身臨其境，感同身受。

初中古詩課文是一座寶庫，教師要善于挖掘，讓學生在誦讀古詩課文中，不光感受古代社會生活與古人的情感世界，領略古人的獨特審美情趣，還要從中借鑒寫作手法、汲取寫作營養，融會貫通將其運用到寫作實踐中。

參考文獻：

[1]劉熙載.藝概注稿[M].北京：中華書局出版社，2009.

描寫花的古詩范文第4篇

一、古詩情境融入的想象

古代詩人一般都是借景抒情、寓情于景、托物言志，因此就有了適巾呈現的人、地、物、事。理解詩人當時所處的環境，自然便知曉了詩人所表達的情感。因此我在教學中，注重借助想象的力量引導學生們對詩人的真情實境的理解。

1、詩中有畫。畫帶給人們的是視覺上對于美的欣賞，而聽則是對于景的冥想，想象力的拓展需要我們全方位運用感官。這樣，紙上的黑字則可看，可聽，可嗅，可觸、想象力使白紙黑字變成一幅美妙的畫。例如在《登鸛雀樓》的教學當中，我讓孩子們閉眼感受，他們“看到了”白日依山而落，“聽到了”黃河奔騰而流澎湃激涌的去勢，“嗅到了”傍晚風中泥沙的味道，“感悟到了”詩人王之渙當時悲壯的情懷。當學生們“看到”黃河奔騰而去，一去不復返時，詩人那凝重的表情便自然出現在了他們眼前，一幅有情有景的畫卷便在他們面前展開。很多時候，我讓學生們帶來水筆，課后將他們惱海中的畫卷描摹在紙上。雖然他們所畫之圖各不相同，但是主題鮮明，藝術表現各有千秋。

2、詩中有情。詩人的情感總是通過他筆下的景致流露出來。張繼在《楓橋夜泊》中運用了很多明顯的意象來表現他的心情，此時，我引導孩子們閉上眼睛進行感知，他們“觸到了”落霜的冰冷，“聽到了”烏鴉的“啼哭”以及寒山寺鐘聲凝重的氣息。詩人的心情總是不經意隨著描寫的物體流露，那么，我讓孩子們繼續“踏上”客船，我們一起去找尋張繼的愁緒。在小舟搖搖晃晃的漂泊中，我們一起感受漫天的霜華和迷離的漁火，沉浸在清幽戚戚的愁緒中、對于詩中所表現的景色，我們在“身臨其境”中去感悟；對于詩人的處境，我們在“設身處地”中去體驗；對于詩人的向往，我們在與他一同酌酒中悵惘。

3、詩中有境。體驗詩人所描寫的境，就應該化身為濤中之物。當我們學到《春曉》時，我和學生們一起變成了一群小鳥，學生們可將自己想象成任何形態的小鳥，處處啼叫并飛進了詩人盂浩然的畫卷。《春曉》一詩描寫的是一群小鳥啼叫聲打破了春日的酣夢，夜里陣陣風雨擊落了院中花兒。那么小鳥可以與花朵展開對話，讓花朵告訴它們夜晚發生的事情。這樣，一部分扮演花朵的學生和一部分扮演啼鳥的學生有了進一步交流，他們明白了落花的傷感，也領略到了詩人的悲情。詩人描寫的意境是情、景、事、感相融合的結果，對于意境的理解也是比較困難的，但是運用想象力的橋梁作用，這個目的便容易達到。諸如此類動用“感官想象”和“角色想象”的教學手段可以做教學過程中的主導，在帶領學生體會詩情畫意的過程中，詩人的情感潛移默化到學生們的腦海中；學生運用豐富的想象捕捉情感的細節，這遠比單純誦讀講義的效果要好。在詩中直觀表現的內容之外，我們也會有進一步的延伸。在教學實際中，我會組織學生一起為故事編寫后續，將作者情感進一步深層化與細節化。例如在學習《元日》時，詩中有很多關于歡慶新年的細節描述，為了突出作者看到爆竹迎新，萬象更新的喜慶之感，我們準備了一個小小的話劇表演，表演內容圍繞新年賀歲的主題。學生們通過以往過年的經驗，自己編寫劇本、編排劇情、進行演繹，切實感受到了王安石對當時政治改革的新期待和向往。

二、音樂手段融入的想象

1、音樂手段的融入。激發學生的想象力和創造力對于進一步的學習有重要意義，而開拓學生的想象力的基礎則是學生的興趣。如何為小學生提供興趣點，這就要聯系小學生自身發展實際，從小學生的共性出發，兼顧個性，并利用生動活潑的課堂組織方式和良好的師生關系，營造輕松的學習氛圍和探究的學習氣氛。小學時期的孩子們總是喜愛直觀的表現方式，在我的古詩教學中，“音樂”的助力表現是十分重要的，主要表現在氣氛的烘托，而運用的關鍵則在于找到與古詩情感色彩相符的音樂。

描寫花的古詩范文第5篇

關鍵詞： 小學語文；古詩詞教學；審美教育

小學語文教材中的古詩詞語言優美、意境悠遠、情感豐富，同時蘊涵著高尚的思想內容，是小學生學習中國傳統文化，感受古典詩詞魅力的良好途徑。筆者根據一線教學實踐，從以下四個方面對做好小學古詩詞教學中的審美教育進行分析： 一、吟誦品味，感受古詩詞的語言美

小學語文教材中所選的古詩詞，大多是格律詩，具有音樂的節奏和韻律，語言也凝練精確。教師可以通過吟誦品味帶學生理解古詩詞的內在含義，感受古詩詞的語言美。通過吟誦，一方面可以感受古詩詞字句的整齊均衡，感受用詞的平仄變化、押韻、節奏，品味其中的音樂美。另一方面可以品味古詩詞語言的凝練、精確、優美。例如，王安石的《泊船瓜洲》中的“春風又綠江南岸”句中的“綠”字，教師可以給學生介紹詩人易稿過程中用過的“到”“過”“入”“滿”，通過比較，感受“綠”字用形容詞作動詞帶來的色彩感和動感。此外，不同詩人的作品，在語言上具有不同的風格，如王維的清雅、李白的豪放、白居易的通俗，也可以通過吟誦來得到不同的美感。

二、啟發想象，感受古詩詞的意境美

古詩詞大都注重意境的塑造，通過對詩詞中意象的描寫營造出意境，展現出畫面美。意境是意象與情境、感情與景物的深入交融，教師可以啟發學生對詩詞中的意境進行想象，感受古詩詞的意境美。例如，孟浩然的《春曉》，短短二十個字，通過對春眠、啼鳥、風雨聲、落花的描寫塑造出春日早晨的景色，讀起來通俗易懂，但是讓小學生領略詩中優美而略帶感傷的意境，并不容易。教師可以引導學生想象暮春時節的落花場景，結合多媒體教學手段展現詩中的情境，讓學生在視覺、聽覺、想象的多感官融合中感受詩詞的優美意境。而《江雪》《楓橋夜泊》《憶江南》等詩歌也可以通過詩配畫的形式進行賞析，將視覺的感受與情境的想象結合起來，感受詩歌或蒼涼、或幽靜、或喧囂的意境，感受古詩詞的意境美。

三、體驗感悟，感受古詩詞的情感美

情感是詩詞的生命。古詩詞中蘊涵著深厚豐富的情感，或思鄉、或愛國、或感恩、或感悟自然，都是傳統文化遺產中寶貴的精神財富。在古詩詞的教學中，教師可以引導學生在理解詩歌的含義、感受詩歌的語言美和意境美的基礎上，體驗感受詩人表達的真切感受，接受真摯濃烈情感美的熏陶。例如，孟郊的《游子吟》展現了游子臨行前母親的難舍，表現了如春暉般偉大的母愛；王維的《送元二使安西》表達了朋友之間的惜別之情；王昌齡的《從軍行》展現了奮戰抗敵、誓死保衛家園的愛國之情；李白的《望廬山瀑布》表現對大自然的憧憬與熱愛之情……教師可以通過古詩詞教學中的審美教育，讓學生體驗詩人高偉、深厚的情感，幫助學生樹立正確的人生觀和價值觀，充分實現語文教育的人文功能。

四、分析探究，感受古詩詞的思想美

“文以載道，詩以言志”。古詩詞中也隱藏著作者真實的情感和思想。小學語文教材中精選的幾十首古詩詞，在內容上健康向上，思想上豐富多彩，或豪放浪漫，或寄情山水，或憂國憂民，或求真務實，都能夠成為審美對象。教師可以帶領小學生穿越時空，與詩詞作者進行心靈上的對話，接受思想上的洗禮，提高他們的認識水平，提升他們的思想境界。例如，在教學詩句“野火燒不盡，春風吹又生”時，引導學生感悟野草頑強的生命力和奮斗精神；通過對詩句“春花不是無情物，化作春泥更護花”的分析，探究偉大的奉獻精神；而在詩句“欲窮千里目，更上一層樓”的教學中，教師可以因勢利導，引導學生追求更高的人生目標。

總之，在小學語文課堂的古詩詞教學中，教師要深入挖掘古詩詞的審美價值，充分利用古詩詞的教學價值，對學生進行審美教育，讓學生感受古詩詞的語言美、意境美、情感美、思想美，增強學生的文化自豪感，提升學生的審美水平和思想道德水平。

參考文獻：