關于梅花的詩詞

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關于梅花的詩詞范文第1篇

關鍵詞：宋朝 梅花詩詞 梅花意象

宋代是中國梅花文化發展的一個關鍵時期，宋朝人在梅花欣賞上達到了登峰造極的癡迷程度，梅花的一些著名典故、詩篇和繪畫，多起源于宋朝。宋朝人對梅花的喜愛甚至影響到元明清時期，以致現在梅花詩詞、畫已經成為中國文人士大夫表達個人情感的重要方式之一。有關梅花美的認識、信念和人格象征意義在宋朝真正成熟、定型，梅花詩詞成為最能體現宋代文人文化心態和人生意趣的一類作品。正所謂“一粒沙里看世界，半瓣花上說人情”，本文從宋代描繪梅花的詩詞入手，說說宋朝梅花文化的意蘊及主要象征意義。

梅花雪中獨開，清冷淡雅，本身又具美人姿態，自古便有“霜美人”、“冷美人”之類的稱號，宋以前的文人愛將梅花比作玉人、美人、仙子等；宋人也繼承了這一意義，宋人田為在他的《江神子慢》就寫“梅花傅香雪，冰姿潔”。李清照《漁家傲》“雪里已知春信至，寒梅點綴瓊枝膩，香臉半開嬌旖旎，當庭際，玉人浴出新妝洗”。把梅花比作剛出浴的美人，“香臉半開嬌旖旎”。另外，宋代之前有折梅贈遠的習俗，宋人繼承了這一習俗。王安石曾寫有《梅花》：“驛使何時發，憑君寄一枝”，欲寄一枝梅花給遠方朋友，表達對朋友的思念。秦觀《踏莎行》“驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數”，更是折梅寄遠的佳作。

北宋時期，由于崇文抑武的特殊政治環境和時代背景，文人比較推崇理智恬淡、穩健淡泊的人生態度。而梅花清瘦脫俗、淡雅清香、傲雪獨開的品質，恰好符合了他們的心態和審美需求，與文人內心期望的優雅、高潔品格，與他們修身治國即便失意也超然的人格追求不謀而合。所以，梅花被賦予了“君子”的人格，“梅妻鶴子”的林逋（和靖）《山園小梅》：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，被譽為詠梅千古絕唱。

北宋中期，梅花的“君子”意象進一步傳承發展，蘇軾寫了42首關于梅花的詩，成為北宋詠梅花第一人，《岐亭道上見梅花戲贈季?！罚骸稗ニ捞m枯菊亦摧，返魂香入嶺頭梅。數枝殘綠風吹盡，一點芳心雀開”?！睹坊ā罚骸按簛碛墓人茽q梅花草棘間。一夜東風吹石裂，半隨飛雪度關山”。這些詩展現了蘇軾內心清逸孤高的性格志趣，更寄寓了他不甘與世委蛇的高潔品質與情懷。王安石著名的小詩《梅花》：“墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來”。寫梅花不屈服于惡劣環境，嚴寒中獨開，借梅花象征堅持操守，為國家強盛而不畏排擠和打擊的君子。李少云《梅花落》：“素艷明寒雪，清香任曉風?？蓱z深似我，零落此山中”。用梅花自比自嘆，寫出了文人土大夫遭遇挫折時的常有心態。

南宋半壁江山已失，朝廷卻偏安一隅，“暖風熏得游人醉，直把杭州作汴州。”姜夔一類愛國文人志士，空有滿腔把報國志，但面對國家大勢，卻無能為力，個人仕途也灰暗一片，又受了佛教、道家思想的影響，很多文人渴望過一種清靜閑適、無憂無慮的生活。至此，梅花又發展出了另一個象征意義――隱者高士。南宋楊無咎（1097-1171）《柳梢青》三：“茅舍疏籬，半飄殘雪，斜臥低枝。可更相宜，煙籠修竹，月在寒溪。亭亭佇立移時，判瘦損、無妨為伊。誰賦才情，畫成幽思，寫入新詩”。寫梅花幽靜淡泊，生在“茅舍疏籬”，與“淡煙寒月”為伴；楊無咎自號“清夷長者”，多次辭謝朝廷征召，終身隱逸，他筆下的梅花正是自己的寫照。

通過以上分析，我們可知，有宋一代，梅花意象主要象征有四：一象征美人、仙子；二表情達意，傳達對遠方朋友、家鄉的懷念；三象征君子；四象征隱者、高士，這四個象征意義在很多詠梅作品中是同時存在，相互融通的。歐陽修《對和雪憶梅花》：“窮冬萬木立枯死，玉艷獨發凌清寒，鮮妍皎如鏡里面，綽約對若風中仙”。就描繪了梅花的外在“鮮妍皎”，“若風中仙”，又寫了梅花在“窮冬萬木立枯死”的惡劣環境下，“玉艷獨發凌清寒”的堅毅品格。

綜上所述，宋代文人雅士們在欣賞梅花美麗外表之外，植梅、觀梅、畫梅、詠梅，甚至妻梅，更多是借梅抒發人生情懷，把自己人生體驗和主觀感受融入梅花中，借梅花彰顯自身高潔品質。因此，宋代開始，梅花成為中國傳統文化中的經典意象，深植于中華文化的深土沃壤里，也為我們留下了很多膾炙人口的詠梅佳作。

參考文獻

[1]詹弘.從宋代詩詞看詠梅之風及其成因[J].蘭臺世界，2012（6）.

關于梅花的詩詞范文第2篇

在花中，梅花雖不是什么美顏之輩，但總帶些憂郁的感覺；

臨正午還有一刻鐘的時候，烈日將身上的余光投射至梅花的枝干上，在瞬間的照射下，它顯出了隱藏以久的嬌媚，但還不是很完美，我曾形容過青竹，可他們倆的感覺還不一樣，一個是蹂躪的美感，一個是剛強式的嬌媚。

正是冬季中期，梅花那深沉的內涵就遠遠超過了青竹的嬌媚感，如把他們倆放在一起，將會有以柔帶鋼的情感生發，但十分難得的最是體諒了。靜看梅花時，我有過流淚的傷感心情，也有過凄美的熱烈的心情，這也是分時候的，一般的時候都是下雨或陰天時才會有如此感慨；我由一個夢對梅花產生了一種奇特的好感，也是做完了那夢后，才發現了一個關于梅花的秘密，它恰似那閑人自語的人，不僅會歌唱季節的譜調，還會歌頌季節的詩詞，自那以后，我與梅花便有了語言的交流與心得。

梅花的靜思錄與我有莫大的關聯，它的語言與思想簡單的很，就像那水一樣的清秀，它曾用清脆的口吻對我說：你要能真實面對你最近一段的生活，則不是廢墟的舉動。此話要出于人的口中，或許是種平常的道理，但要出于某種植物簡直令人難以置信；梅花給我的感覺不光是簡單的，它還有著一種動人的姿態，每當為它澆水時，它總是害羞一般的躲避，然后，又漸漸地挺起身子來，在做出那一副迷人的動作，非但不是很高貴的感覺，而且還靜心養身的作用，那時的它最是深沉的時刻，別看心情不錯，當花瓣低下頭的時候，避不了是它哭泣的舉動了。

關于梅花的詩詞范文第3篇

關鍵詞：文學；桃花；審美意蘊

古人在文學創作中非常注重捕捉大自然中的客觀物象，并且擅于利用感性思維來借景抒情，將文學創作和融景寫情充分結合起來，從而在描寫客觀外在事物中寄托自己對生命的感慨，從而形成了豐富的審美意象。“桃”在古代文學中有著重要的地位，自古以來，中國人對桃寄托了深厚的情感。桃在我國的歷史悠久，分布在中國各個地區，并且人們在栽培、使用以及食用上開發了多種方式。人們非常重視“桃”，在日常生活中隨處可見桃樹，這也給古代文人創作提供了充足的題材，“桃”和人們的生活、體驗以及情感密切聯系起來，“桃”具有豐富的表征意象，在歷朝歷代的文人創作中，都喜歡用“桃”的意象來指代自身的情感，充分體現“桃”的象征意義。由此可見，古代文學中“桃”的審美意蘊非常豐富，值得人們推敲和研究。

一、“桃”的美感特征

桃花、桃樹的形態非常優美，桃花的花朵比較濃密，并帶有一種嫵媚的豐腴美。桃花盛開在陽春三月，氣候怡人，成片的桃花能夠展現出別具一格的動態美，桃花嫣然、如彩云、錦霞一般，其艷麗嫵媚超過了其它所有花卉。自古以來，我國的文人騷客有很多以“桃”為主題來寫作的詩文，在詩歌作品中不僅具有嫵媚，而且伴隨著清風，帶給讀者清新自然、舒爽怡人的感受?！对娊洝分忻鑼?ldquo;桃”的詩篇非常多，這些詩篇中無不寄托著詩人的愛情。在宋代詩人陸佃的《埠雅》寫到“梅花優于香，桃花優于色。”由此可以發現，古代文人對桃花的花色之美非常贊譽，古代文人在文學創作中把桃花的物色和中國傳統文化密切結合起來，從而形成了一種獨特的象征意蘊，起到抒情表意的作用。后來，桃花逐漸脫離自然物象，并開始賦予了別具一格的文學意象，桃花的獨特文化意蘊使其能夠充分行使自身的社會文化符號功能。在理解桃花的觀念形態意義時，必須深入了解桃的枝、葉、花等生物特性。

二、“桃”象征了季節物語和愛情婚姻

“桃”生長于陽春三月，作為春天的代表性植物，象征著春天的來臨。在早春剛剛來臨的時節，桃花的荑萼滿枝，逐漸開始呈現紅色，給碧綠的春天畫上一抹明麗的紅色。在宋代詩人黃升的《重疊金•除日立春》有這樣一句描寫春天的詩句“一笑繞花身。小桃先報春”，這也體現了在春天來臨的時節，桃花最是先綻放的。在我國古代詩詞中通過用桃花來歌頌春天的美景。就像《采桑子》中寫到“桃花已作東風笑，小蕊嫣然，春色喧妍。”桃花和東風在春天到來的時候一同出現，象征著生命的蓬勃生機，這也是春天來臨的重要昭示，早春時節，萬花齊放。同時，“桃”也充分象征了古代文人的愛情婚姻，桃花盛開在陽春三月，愛情也是發生在三月份的春季時期，桃花是象征著婚愛的重要景物，春季時期也是發生婚嫁和情愛最頻繁的時期。在春天時節，運用桃花作為婚嫁的點綴物，能夠充分描述女子對愛情的渴望。桃花通常用來比喻年輕貌美的女子，也就是婚嫁愛情中的主人公。在現代生活中也有常以“桃花運”來象征女子和愛情。當人們的愛情產生裂痕時，或失去愛情時，把桃花比喻成飄落成泥，讓人們產生了一種憐惜嘆惋感。例如：唐代著名大詩人陸游曾經和唐婉分手之后，見到飄落的桃花，從而有感而發，寫下了《釵頭鳳》這一著名的詞曲，其中有這樣一句描寫桃花的詞句“桃花落，閑池閣。山盟雖在，錦書難托。莫、莫、莫！”，這代表著桃花已經飄落，美好的愛情變成了回憶，詩人對愛情的嘆惋。自古以來，許多文人騷客以“桃”為主題描寫了一系列動人的愛情故事，在唐代文學中，以明麗優美的桃花景色為主題，詠嘆了詩人對紅顏知己的惋惜，對愛情的向往，寄托了豐厚的情感意蘊。唐代著名詩人李熠在《蝶戀花》中寫到“桃李紛紛香暗度”，詩人利用“桃花”訴說了自己對紅顏知己的闌珊意蘊，惋惜女子的容顏和桃花一樣，消逝的速度非?？?。

三、以“桃”隱喻個體生命和道德人格

（一）對個體生命的隱喻

在古代的文學創作中，“桃”的意象和古代美貌女子具有異曲同工之妙。桃花和傳統的“梅、蘭、竹、菊”等植物相比，在喻示文人風骨上具有鮮明的性別特征。桃花盛開在陽春三月，花朵比較艷麗嫵媚，姿容豐腴，正是由于桃花具有這種獨特的美感形態，才能讓文人詩客們聯系到青春曼妙的女子容顏，以桃花來形容女子的美麗容顏和婀娜身姿，不僅體現了桃之美感，而且也反映了女子的妍麗，在詩經中曾經有記載“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家”，桃花的生物特性和年輕貌美女子具有較大的相似性，形態比較端莊、顏色妍麗，具有淡淡的香氣，能夠讓人們感受到自然樸素感，這也是我國古代文學史上最具有代表性的桃花喻美人詩詞。在我國古代的文學作品中，出現了許多桃李佳人的案例，而且自魏晉時期以后，文人在描寫女子妝容時，采用更加細膩的筆觸來進行描寫，在詩詞中出現了許多帶有“桃”字的詞匯，例如：“桃臉”、“桃花面”等等，通過紅艷的桃花形容了燦爛的少女面龐。而且在描寫桃花的詩詞作品中，把“人面”和“桃花”密切聯系起來，能夠讓人們在頭腦中感受到美人如花的美好意境。自此以后，在我國古代文學作品中經常出現“人面桃花”這一固定詞語。此外，“桃李”的結合應用，用來表現教師育人，從西漢時期著名詩人韓嬰的《韓詩外傳》中寫到“夫春樹桃李，夏得陰其下，秋得食其果”，在春天種下桃樹和李樹，在秋天能夠收獲到果實，在培養果實時，必須選擇具有價值的培養對象，才能獲得良好的結果。在我國的詩詞作品中，經?？梢钥吹?ldquo;桃李門墻”、“桃李滿天下”的說法。

（二）以“桃”來比喻道德人格

“桃”不僅可以象征個體生命，而且可以比喻道德人格。“桃”代表了正面人格，正所謂“桃李不言，下自成蹊”，也就是說桃樹和李樹在平時安靜生長、開花以及結果，從來不會大聲宣揚，但是能夠吸引大量的人群來乘涼、品嘗果實，長此以往，在桃李樹的下面形成了一條小路。古人運用“桃”的正面意象來象征古人的精神品格和崇高境界。同時，許多風流才子喜歡運用桃花來作詩，在字里行間表現了一種超脫于凡俗的境界，能夠引起了文人雅士的贊賞和喜愛，也可證明桃花代表了一種灑脫的心態。此外，“桃”也象征了一種“負面”人格，詩人在認可“桃”的同時，也存在著許多對立聲音。唐代著名詩人李白曾經寫到“桃李賣艷俗，路人行且迷”，其中以桃花來作為諷刺的對象，表明桃花過于艷麗，路人在觀賞桃花時，容易被桃花艷俗的外表迷惑。桃花不像梅花一樣堅毅果斷、松柏一樣堅貞偉岸，自身沒有任何優點。

四、“桃”所表現的生命意蘊和人生感悟

古代詩人在文學創作中非常注重“天人合一”的思想理念，認為萬物都有屬于自己的靈性，“桃”作為一種最具有寓意的植物，最早進入了文人的創作視野。桃樹的葉子非常茂盛，花朵非常艷麗，以“桃”作為祈求對象，能夠使自己的宗族生生不息。桃花盛開就像人的青春一樣，綻放時間非常短暫，很快就會消失。所以桃花主要用來比喻紅顏薄命的女子，和女子的命運密切相關。在《葬花吟》中曾經寫到“試看春殘花漸落，便是紅顏老死時”，其中桃花寄托了林黛玉一生的感悟和人生宿命，當讀者在吟讀這句詩詞時，就會感到黯然神傷。

五、桃代表了人們心中理想的世界

在我國的原始社會形態中，存在許多群體祭祀活動，而這些群體祭祀活動大多選擇桃林作為祭祀地點，這也為桃樹賦予了非常濃厚的宗教色彩。在我國的古代神話傳說《夸父逐日》中曾經寫到“棄其杖，化為鄧林”，夸父把手杖拋棄之后，形成了“鄧林”，也就是人們常說的“桃林”。自此以后，桃樹一直作為古代歷史上夸父族的圖騰，作為人們重要的精神象征，對神靈的敬畏。同時，桃樹的壽命非常短暫，然而在我國的古代文學作品中，卻記錄了大量關于桃樹的資料，其用來代表“長壽”的仙家之物，在《西游記》中曾經寫到，孫悟空偷吃蟠桃，獲得了高深的法力和壽命。自此以后，在人們祝壽時，通常需要吃“壽桃”，寄托著我們的祝愿。

六、結語

自古以來，桃花一直順應自然、適時開落，是廣大文學作家們進行文學創作的重要素材，“桃”具有豐富的審美意蘊，能夠帶給人們一種獨特的意蘊感受。

參考文獻：

［1］龍靜絲．論沈從文作品中的鄉愁與審美意蘊［D］．桂林：廣西師范大學，2016．

［2］童文?。疁\論古代散文與現代散文中"言、象、意"背后的審美意蘊———以八上《桃花源記》和《背影》為例［J］．中學課程輔導：教學研究，2016（32）．

［3］黃少娜．朱淑真詞的花意象及其審美意蘊［J］．甘肅廣播電視大學學報，2016，26（03）：30－33．

［4］曾蒸．淺談藝術鑒賞中的審美意蘊［J］．科技展望，2016，26（24）．

［5］費夢炎．徐州民間故事的審美意蘊［J］．青春歲月，2016（04）．

關于梅花的詩詞范文第4篇

一、注意抓詩眼

詩眼是體現全詩主旨的精妙的字或精彩句，而這一字、句往往在全詩的節骨眼處，使全詩或全句游龍飛動、令人刮目相看，是全詩的傳神之筆。對詩歌鑒賞來說，抓住了詩眼就可以說抓住了全詩的靈魂和精髓，因此應當重視對詩眼的尋找和鑒賞。

如李白的《夢游天姥吟留別》中的最后一句：“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”，點明了全文的主旨，表現出作者對權貴的高度蔑視和決不妥協的反抗精神，增加了全文的思想含量，堪稱全文的詩眼。再如宋祁的“紅杏枝頭春意鬧”、張先的“云破月來花弄影”，一“鬧”字、“弄”字，不但生動準確地表現出了當時的情境，而且使全詩顯得情趣盎然，具有了勃勃生機，兩句詩也因之得以“卓絕千古”。

二、注意抓意象

意象，就是詩歌中傾注了詩人的思想與詩人主觀情感的生動鮮明的形象，是詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的“象”與作者借景抒情的“情”、詠物所言的“志”的完美結合，是作者寄情山水、抒懷言志的憑借與依據。因此，領會詩歌意境必須從把握詩歌的意象入手，展開聯想，進而理解作品的內容及思想感情。

古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：“梅花”是高潔品格的象征；“月亮”代表思鄉之情；“鴻雁”是傳書的信使等等。抒愁寫恨常用“流水”“春雨”“春草”等意象，表達思念的常用“雁” “紅豆”等，表現志節的常用“竹”“梅”“菊”等。

在古詩鑒賞中，如能知曉那些慣用意象的寓意，就可據此推斷詩意，從而找到解題鑰匙。

三、注意抓題目

詩歌的題目很重要，往往揭示詩歌寫作的時間、地點、對象、事件、主旨等，是解讀詩作的重要切入點。古人云：“題者，額也；目者，眼也?！鳖}目猶窗戶，認真審視可以了解作品的內容主旨，猜測到其思想感情，為進一步鑒賞打下基礎。

例如朱熹的《觀書有感（其一）》“半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。問渠哪得清如許？為有源頭活水來?！痹妼崒懙氖敲鼷惽逍碌囊慌商飯@風光，半畝大的池塘像明鏡一樣，映照著來回閃動的天光云影。要問這池塘怎么這樣清澈？原來有活水不斷從源頭流來??！似乎就是寫景，沒什么特別之處。但我們再看看題目，才會明白詩的寓意實際上很深，以源頭活水比喻學習，啟示人們要不斷吸取新知識，才能有日新月異的進步。

讀題目，可以幫助讀者對詩歌內容的理解，對所抒情感的把握，所以關注題目，能助我們快速準確地理解詩歌的思想內容。

四、注意注釋

古詩鑒賞題后，往往會有一些注釋，命題人給出的“注釋”，常常提供了解題的相關信息，是人們鑒賞古詩詞的一把鑰匙。例如閱讀下面兩首詩，回答后面的問題

閨意獻張水部

朱慶余

洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。

妝罷低聲問夫婿，畫眉深淺入時無？

酬朱慶余

張籍

越女新妝出鏡心，自知明艷更沉吟。

齊紈未足時人貴，一曲菱歌敵萬金。

注：朱慶余平日很得水部郎中張籍的賞識，臨考試前寫下此詩，征求張籍的意見，而張籍則以酬詩的方式作了回答。

從兩詩的內容上看，（1）朱詩表達了詩人怎樣的心情？（2）張詩對此表明了什么看法？

不看注釋，表面上第一首詩就是寫的一個新媳婦洞房花燭夜后，早晨要拜見公婆，精心梳妝，羞問夫婿，眉毛畫得深淺合不合時宜？第二首詩寫的是一位越女打扮好了來到鏡湖湖心，她明知道自己天生麗質但是求好心切反而暗自思量起來。其實，雖然許多其他姑娘穿著貴重的絲綢，可是那并不值得看重，這位采菱姑娘的美妙嗓音，才抵得上萬金呢！兩首詩也沒有什么特別的地方。但再看注釋后，我們的理解會有一百八十度大轉折。原來第一首詩是應試舉子借新婚之后的脈脈情事，把自己比喻成即將拜見公婆的新媳婦，把張水部比喻成舅姑（公婆），探聽虛實。第二首詩是回詩，仍以比喻作答，把朱慶余比作“越女”，把他的詩比作“菱歌”，用“一曲菱歌敵萬金”表明對其才華的賞識。因此，第一首詩表達的應是應試舉子在考試前所特有的不安和期待的心情。第二首詩則是張籍肯定應試舉子的才能，暗示他不必為這次考試擔心。

五、注意分析詩的表達技巧

古詩常用一些表現手法和修辭方法來表達情感、體現思想，如寓情于景、寓理于景、借景抒情、烘托、象征、托物言志、動靜結合、虛實相生等表現手法，比喻、夸張、擬人、對偶、借代、襯托、反襯等修辭方法，因此鑒賞古詩要從分析詩中所用的表現手法及其作用著手。例如

驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。

無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。

這是陸游一首詠梅的詞，其實也是陸游自己的詠懷之作。欣賞這首詩最忌先扣某些字眼，如“苦”“愁”“寂寞”等字眼以為是慨嘆梅之不幸，生憐惜之情。應當先整體把握作者用先抑后揚手法，贊美梅花高格勁節美好品質意境。

六、注意作者

歷年高考古詩鑒賞題，都會附上作者的姓名，從這些詩人的姓名，我們能獲得很多有價值的信息。詩人所選擇的題材，所要表現的思想，所要抒發的情感，都是由他生活的時代背景、他的修養、他的學識、他的遭遇、他的思想，甚至是他的詩風所決定的。我們在鑒賞作品時，可以調動我們已有的知識積累，把詩歌作者所孕育的暗示功效充分地挖掘出來。因此，鑒賞時不妨從作者所處的時代環境及其生活經歷來突破。例如

清平樂?獨宿博山王氏庵

辛棄疾

繞床饑鼠，蝙蝠翻燈舞。屋上松風吹急雨，破紙窗間自語。平生塞北江南，歸來華發蒼顏。布被秋宵夢覺，眼前萬里江山。

辛棄疾是南宋著名的愛國詞人，一生堅持抗金復國，但不受重用，抱恨而終。他的詞作多抒寫其力圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴壯志難酬的悲憤。這首詞就抒發了他的壯志難酬仍憂國憂民的宏大襟懷。

七、注意運用聯想、想象

詩歌鑒賞是一種再創造，再創造的主要方式是聯想、想象。如王駕的《雨晴》，作者沒有描寫鄰家院子景色，但寫了“蜂蝶紛紛過墻去”這一實景。如果我們緊緊依傍這一詩句，透過言在此而意在彼的重重迷霧，能聯想到鄰家春色美不勝收，如此景致，連路人都會駐足觀望，更何況是喜花的蜂蝶呢！這樣一聯想，我們對詩就很容易理解了。

八、注意抓尾句（聯）

關于梅花的詩詞范文第5篇

關鍵詞：切情切意；相得益彰；意蘊兼備

中圖分類號：J528文獻標識碼：A文章編號：2095-4115（2014）03-202-2紫砂陶刻是紫砂作品最主要的裝飾技法之一：在紫砂坯件上，用刀雕刻書畫，融詩、書、畫、刻于一體。紫砂陶刻裝飾和紫砂壺完美結合，永不褪色，具有濃烈的民族風格和地方特點。

由于紫砂陶坯具有良好的可塑性，故易于在紫砂陶上進行雕刻，無論真、草、隸、篆諸體，秦磚、漢瓦、鐘鼎、甲骨、竹簡、寫經各種書法源流，或花卉、蟲鳥、山水、人物等白描、工筆、寫意等國畫技法，匯集文學、書法、繪畫、金石篆刻諸藝術于一體，形成紫砂陶特有的雕刻裝飾工藝，具有獨特的藝術品味。

從紫砂陶刻的發展史上可以了解到，最初的陶刻是隨興的刻劃，是沒有生命和文化內涵的刻劃印記。明清兩代是陶刻發展的重要時期，許多畫家、文人參與了紫砂刻飾，將文學、書法、繪畫、金石等手段都融入紫砂陶刻之中，逐步形成了一種獨特的裝飾手法和風格。如清代陳鴻壽所創制的“曼生壺”系列可以說是一個代表，大面積的空白，留得干凈利索，讓詩、書、畫盡情發揮，從而將詩、書、畫、印集為一體，達到完美統一，著實為提高宜興紫砂陶的品位以至后來紫砂業的發展，起到了推波助瀾的作用。紫砂陶藝能長盛不衰，既因它豐厚的文化底蘊，又與紫砂陶刻的文化藝術品位及其內涵分不開。人，通過語言進行思想交流，通過藝術形象做心靈的溝通，真正體現了“壺隨字貴，字隨壺傳”的紫砂藝術魅力。

今天的陶刻藝術，題材已極為廣泛，不但注重形式、內容、手法、陶刻技巧，以及陶刻家的文化素養，而且還注意到了陶刻應該有它本身獨立存在的表現形式，而不只是把書法、圖案搬移到壺體之上。本人從事紫砂創作幾十年，一直遵循這樣的創作思路：看陶刻者水平的高低，不僅要看刀法如何，更重要的是要看他所刻作品所表現的文化、修養、韻味、意境、藝術功底等各方面，因為紫砂陶刻藝術是綜合文化的體現，陶刻者不是簡單地臨摹和復制，而是要在作品中表現出與壺體相得益彰的藝術效果。只有達到“陶瓷造型美、紫砂材質美、中華茶韻美、古典詩詞美、書畫篆刻美”于一體的作品才能稱得上是一件陶刻佳作。

以下，我從三方面來談論一下對紫砂陶刻藝術的認識和感知。

一、 切壺切意

什么風格的壺刻什么樣的字，怎么刻？如何刻？這是一個成熟的陶刻人必須具備的職業素養。陳鳴遠刻南瓜壺，他身于明清之際，以史記中“東陵侯邵平在秦亡后不愿為官漢朝，在長安東陵地種南瓜為生”這段文字作為創作靈感，刻“仿得東陵式，盛來雪乳香”，給后人留下了深刻的印象，時代感一目了然。又如顧景舟制作、吳湖帆手繪的大石瓢紫砂壺，在藏壺界早已是大名鼎鼎，多部權威紫砂著作均有著錄。此壺壺身兩面分別刻著吳湖帆繪竹和書法。所書句子為：“無客盡日靜，有風終夜涼?！彪m然寥寥幾字，幾筆竹子風影，但和做工精美的壺融為一體，把屬于紫砂高手和文人的清雅風格表現得淋漓盡致。

隨著時代的發展，文化的互通，我越來越感覺到陶刻者在構思裝飾上要與紫砂作品相匹配，即寓景寓意，工藝和意境合一。例如這把《博潤壺》（見圖一）

圖一

壺體簡潔大氣，我把人生的豪氣和田園的氛圍切入壺中，刻下“筆擁江山氣窗含桃李風”，把文人的豪邁和浪漫主義風采，在該壺上體現出來，使觀者在欣賞此壺的同時，沉醉在“壺不醉人人自醉”的美好意境里。

二、 形韻兼備

紫砂上刻字刻畫，不是簡單的書寫刻畫，它需要有聯系性，不能讓觀賞者感覺是牽強附會或者空穴來風，要讓作品和陶刻裝飾融為一體，才會給觀賞者視覺和聯想的雙重感受。《曼生井欄壺》（見圖二）

圖二

也是紫砂傳統品種之一，素有“一壺在手，明快素雅”之稱，在此種造型上進行銘文刻畫，“寧靜致遠”、“學無止境”大眾化的詞句，顯示不出井欄壺的個性色彩。素雅，是一種本質的氣質，只可意會，不可言傳。大自然的花花草草千姿百態，萬花之中，梅花的素雅為歷代文人所厚愛，關于梅花的詩句也很多。我在壺的反面刻畫梅花圖案，或含苞或怒放，蒼古而清秀，正面篆刻“疏影橫斜”，出自北宋詩人林逋的七律《山園小梅》：疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。取其“疏影橫斜”四字，疏密有致，超凡脫俗、俏麗可人，寫照傳神、言近旨遠。刀條頓挫有致，結字俊美雋永，整體作品意蘊深刻、充滿張力。提升了梅的品格，豐實了井欄壺的境界，讀者口齒噙香，觀者意味深長。

三、 意到境至

在中國傳統美學范疇中，意境具備二重結構：一是客觀事物的藝術再現，一是主觀精神的表現，而二者的有機聯系則構成了意境美，紫砂陶刻也能表現出意境美的特點。

《小六方橋頂壺》（見圖三）是一把小型壺，適合在清凈的環境中兩人對敘，把壺品茶。該壺點睛之處在壺紐，一段竹節穩穩落于壺蓋上，為平整的方貨造型增添了自然的意境。圖三