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舞蹈,是人類最古老的藝術(shù)形式。舞蹈是一種無聲的表達(dá),通過肢體來表現(xiàn)內(nèi)心的情感。舞蹈是伴隨著人類最早的動(dòng)作行為出現(xiàn)的藝術(shù)形式,而在舞蹈創(chuàng)作的若干重要因素中包含著音樂的音素。任何一種舞蹈,任何一個(gè)舞者必須根據(jù)音樂的節(jié)奏來進(jìn)行舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)作,音樂就像是舞蹈創(chuàng)作環(huán)境的氧氣一樣,無時(shí)無刻不體現(xiàn)著它的存在。舞蹈和音樂相互依存,沒有音樂伴隨就不存在舞蹈,即使是最原始的舞蹈也有節(jié)拍或歌唱相伴和。音樂與舞蹈的結(jié)合,使得音樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式得到了豐富,而且人們多方面的審美需求又滿足于兩者相結(jié)合以后絢麗多姿的綜合藝術(shù)中。舞蹈和音樂的這種“共性”為它們的結(jié)合提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
一、音樂在舞蹈中的存在性
舞蹈需要音樂的情感激發(fā)和動(dòng)作強(qiáng)化。離開音樂,舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂是一種無聲的藝術(shù),它是聲音的藝術(shù),是以音響為表現(xiàn)的物化形態(tài)。其主要表現(xiàn)手段是旋律,節(jié)奏與和聲;而舞蹈主要是以肢體動(dòng)作為其表現(xiàn)的物化形態(tài),主要表現(xiàn)手段是舞情、舞律和造型。音樂是時(shí)間、空間、聽覺的藝術(shù)。舞蹈是空間、視覺的藝術(shù)。它們雖然有著不同卻也有相同的地方,一直以來舞蹈與音樂被作為姐妹花藝術(shù)來看待。從舞蹈與音樂的結(jié)合來看,節(jié)奏是舞蹈與音樂之間存在的共同點(diǎn)。節(jié)奏是舞蹈動(dòng)作構(gòu)成的基本因素,也是構(gòu)成音樂旋律的基本因素。從產(chǎn)生之初,兩者就緊密的結(jié)合在一起了,這是他們結(jié)合的基礎(chǔ)。
從上古時(shí)代,舞蹈、音樂就伴隨著人類聲場(chǎng)勞動(dòng)而產(chǎn)生。動(dòng)作和節(jié)奏是密切相關(guān)的。如《毛詩》序所說,“情動(dòng)于中,而行與言,是言之不足,故嘆之,足之蹈之也”。人們用手拍打,腳踩踏,在某種動(dòng)作連續(xù)重復(fù)過程中,就產(chǎn)生了有規(guī)律的節(jié)奏,既是音樂的也是舞蹈的節(jié)奏。舞蹈需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感,音樂也需要舞蹈來詮釋節(jié)奏。在節(jié)奏相同的情形下,產(chǎn)生多種多樣的動(dòng)作變化和隊(duì)形的更改,從而形成群舞或獨(dú)舞。只有有了一個(gè)共同的節(jié)奏源,才能創(chuàng)作出一個(gè)協(xié)調(diào)而具有觀賞性的舞蹈作品。而在群舞的創(chuàng)作當(dāng)中,由于表演者是由多個(gè)人組成,而每個(gè)人的心理節(jié)奏卻又是不盡相同的,如果沒有音樂節(jié)奏的規(guī)范,舞蹈創(chuàng)作者將無法按照自我心中的節(jié)奏來進(jìn)行編排每個(gè)人的動(dòng)作,那將導(dǎo)致群舞作品創(chuàng)作失敗。在獨(dú)舞的舞蹈作品創(chuàng)作中,舞蹈編導(dǎo)也必須按照自己的心理節(jié)奏,或者是根據(jù)自己對(duì)于音樂的理解,自行安排與音樂相對(duì)應(yīng)的舞蹈動(dòng)作完成作品創(chuàng)作。抒情也是舞蹈與音樂的共同點(diǎn)。兩者都長于抒情而拙于敘事。舞蹈借助形態(tài)動(dòng)作,便于表現(xiàn)情感的外部形態(tài),音樂長于抒發(fā)復(fù)雜而強(qiáng)烈的內(nèi)心情感,而且音樂的表達(dá)具有抽象性,它不會(huì)對(duì)舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊,矛盾或干擾,而可以與舞蹈結(jié)合得天衣無縫。
二、音樂是舞蹈的靈魂
音樂是舞蹈的靈魂。舞蹈成為音樂之行,音樂成為舞蹈之聲,自古以來就難舍難分。從音樂中的音素、動(dòng)機(jī)、主題旋律與環(huán)境氛圍,其一致性達(dá)到了近似“同步”的境地。舞蹈作為一種綜合性的藝術(shù),音樂在其中所起的作用是顯而易見的,也是十分重要的。舞蹈屬于視覺范疇,有形而無聲,而音樂則屬于聽覺藝術(shù)的范疇,有聲而無形,兩者可以有機(jī)結(jié)合。在舞蹈表演藝術(shù)中,優(yōu)美的音樂配合,可以幫助舞蹈在整個(gè)表演過程中表達(dá)情緒,體現(xiàn)個(gè)性,烘托氣氛,從而塑造完美的舞蹈形象。舞蹈中的音樂是完成舞蹈作品中的藝術(shù)形象和揭示其主題思想的組成部分。舞蹈表現(xiàn)的情緒變化,是通過音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度來體現(xiàn)的。舞蹈正是在形體動(dòng)作與音樂旋律、節(jié)奏、速度、力度的有機(jī)結(jié)合中塑造鮮明的藝術(shù)形象的。就來說說舞劇當(dāng)中的《烏紗魂》的編導(dǎo)情況為例。在該劇的編導(dǎo)過程中,他沒有單純地去設(shè)計(jì)舞蹈動(dòng)作,而是先把大部分時(shí)間和主要精力用在傾聽音樂上。所謂聽,就是用心靈去感知音樂,就是“入境”,在旋律中體味,去尋覓動(dòng)作的源頭。一旦捕捉住情感的最佳宣泄點(diǎn)時(shí),劇情中設(shè)計(jì)的動(dòng)作和音樂融為了一體,自然流淌而出。在排演場(chǎng)上,劇情不靠回憶動(dòng)作,更不靠場(chǎng)記,而是先和演員一起反復(fù)聽音樂,交代對(duì)音樂的準(zhǔn)確感覺,待音樂喚起靈感沖動(dòng)后,他便在“凝固”的音樂氣氛中如癡如狂的教起動(dòng)作來。這時(shí)舞蹈隨音樂馳騁,動(dòng)作從胸中流出。因此,《烏紗魂》劇的動(dòng)作不是硬編出來的,而是自然流出來的,如同行云流水,相映成趣。這正是源于舞蹈與音樂這種密不可分的關(guān)系,自古以來,我國就有“樂舞”之稱。舞蹈需要音樂的激發(fā)與強(qiáng)化。離開音樂,舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點(diǎn),欣賞中常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)做自己內(nèi)心的感情來體驗(yàn)。舞蹈家對(duì)于自己表演的作品的組成部分的音樂當(dāng)然有更深的感覺和理解。這種感覺和理解進(jìn)一步激發(fā)起內(nèi)心的感情,通過外在的形體動(dòng)作表現(xiàn)出來。
三、舞蹈與音樂的內(nèi)在聯(lián)系與異同
(一)舞蹈與音樂的內(nèi)在聯(lián)系
舞蹈是以人的肢體語言為主體的,那么音樂究竟給予舞蹈一些什么呢?本人看來,音樂shi少在以下六個(gè)方面,給舞蹈增添了魅力。(1)節(jié)奏、節(jié)拍等,給舞蹈以鮮明的律動(dòng);(2)音調(diào)、調(diào)式、音色等,給舞蹈以主題形象和風(fēng)格的預(yù)示;(3)背景音樂、音量、速度等,給舞蹈以情緒的渲染和烘托增加戲劇性;(4)轉(zhuǎn)調(diào)、變和鉉、變節(jié)奏等,給舞蹈的內(nèi)容以花容點(diǎn)睛,立增加戲劇性;(5)和聲、復(fù)調(diào)等多聲部,給舞蹈形象表現(xiàn)以豐富感,立體感和層次感;(6)不同的曲式結(jié)構(gòu)連接,使舞蹈作品的情節(jié)發(fā)展更具邏輯性、完整性。
(二)舞蹈與音樂存在的共同點(diǎn)
1.舞蹈和音樂都是時(shí)間性流動(dòng)的藝術(shù),它們都是表現(xiàn)一個(gè)連續(xù)的、進(jìn)行的過程,音樂是靠音符的連續(xù),舞蹈是靠動(dòng)作的連續(xù),二者都是以節(jié)拍和節(jié)奏組織起來、連貫起來的。如果說旋律是音樂的靈魂,那末節(jié)奏就是它的基礎(chǔ),同樣地說,動(dòng)作是舞蹈的靈魂,那么它的基礎(chǔ)也是節(jié)奏。因之節(jié)奏是音樂與舞蹈同步進(jìn)行的最重要的基礎(chǔ),也是連續(xù)兩種藝術(shù)的橋梁。
2.舞蹈和音樂在表現(xiàn)特點(diǎn)上都是不擅長表現(xiàn)抽象的概念。二者都是長于抒情,拙于敘述,更拙于理論。舞蹈與音樂都是人類實(shí)踐的產(chǎn)物,是人們審美的一種方式,它反映了一個(gè)民族的思想感情和生活志趣,并表現(xiàn)著他們的傳統(tǒng)習(xí)俗,道德觀念以及理想和愿望。它們都來自于生活,并都用自身的表現(xiàn)規(guī)律去揭示生活,因此,它們是具體的,形象的,并不是理論性的。
3.舞蹈和音樂都是表演藝術(shù)。它們必須經(jīng)過二度創(chuàng)作——表演,才能完成整個(gè)創(chuàng)作的過程。當(dāng)一個(gè)舞蹈作品在舞臺(tái)上演出
時(shí),舞蹈和音樂同時(shí)經(jīng)過視覺的途徑到聽覺的途徑——“殊途同歸”于欣賞者的感官,融合在一起,產(chǎn)生了新的“質(zhì)”。
(三)舞蹈與音樂存在的差異
1.音樂是聽覺藝術(shù),舞蹈是視覺藝術(shù),進(jìn)一步說,一個(gè)是有聲而無動(dòng)作,一個(gè)是有動(dòng)作而無聲,這兩者的結(jié)合既有聲又有動(dòng)作,就可能產(chǎn)生更鮮明、更準(zhǔn)確的形象和更深刻、更細(xì)致的感情。
2.音樂善長于表現(xiàn)人的內(nèi)心情感,本身具有較大的可塑性和抽象性,并且是靠聽著來聯(lián)想,發(fā)揮其最好的效益,而舞蹈是通過具體的動(dòng)作來表達(dá)要表達(dá)的對(duì)象。
關(guān)鍵詞:舞蹈音樂結(jié)構(gòu);舞蹈表演;編排關(guān)系
中圖分類號(hào):J718 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2012)08-0143-01
舞蹈從一出現(xiàn)便與音樂聯(lián)系在一起,音樂沒法離開舞蹈,舞蹈也少不了音樂。從國內(nèi)外舞蹈藝術(shù)的發(fā)展歷程來看,舞蹈藝術(shù)的進(jìn)步和音樂的發(fā)展也有一定的關(guān)系,兩者相輔相成,不可或缺。
一、舞蹈音樂段落結(jié)構(gòu)和舞蹈段落結(jié)構(gòu)關(guān)系分析
舞蹈和音樂雖然是兩種不同的門類,但是在其發(fā)展過程中呈現(xiàn)諸多的相似性,即兩者在段落結(jié)構(gòu)等方面存在一定的關(guān)聯(lián)性。舞蹈音樂段落結(jié)構(gòu)的設(shè)置主要是為了促進(jìn)樂思及形象的表達(dá),不同的音樂段落結(jié)構(gòu)能夠從不同的角度來表達(dá)相同的主題,并使得主題的表示形式呈現(xiàn)多樣化。而舞蹈段落結(jié)構(gòu)的不同也有助于舞蹈內(nèi)容的表現(xiàn),使其展現(xiàn)出一定的情感,從而深化了舞蹈的內(nèi)涵。
二、舞蹈音樂旋律結(jié)構(gòu)和舞蹈旋律結(jié)構(gòu)關(guān)系分析
所謂的旋律是指舞蹈或者音樂表現(xiàn)過程中,作者以流動(dòng)的時(shí)間形態(tài)來展現(xiàn)出來的自身的情思或感觸,這種情思或者感觸最終以音樂的高低起伏、音程的跳動(dòng)而產(chǎn)生的音樂線條形式得到體現(xiàn)。為此,旋律是情感的表現(xiàn)形式,表現(xiàn)出了創(chuàng)造者的心情狀況。同別的情思表現(xiàn)形式相比,旋律的表現(xiàn)形式具有一定的抽象性,并不能通過具體的含義來體現(xiàn),而是通過五聲、七音或者十二序列音樂曲表現(xiàn)。也正是因?yàn)檫@種原因,使得舞蹈創(chuàng)作者能夠充分發(fā)揮藝術(shù)想象能力,通過不同的舞蹈形式來展示音樂的情思,使得兩者能夠相互呼應(yīng),形成一個(gè)完美的情思表現(xiàn)體。
舞蹈音樂給舞蹈創(chuàng)作所帶來的動(dòng)力效果主要可以通過三方面來表達(dá):首先,音樂可以作為一種基本節(jié)奏和旋律伴隨舞蹈始終,這種形式的關(guān)系是音樂烘托舞蹈表演全程,使得舞蹈能夠有良好的表現(xiàn)主題,并從始至終引領(lǐng)著舞蹈的發(fā)展變化;其次,舞蹈創(chuàng)作可以把音樂作為主要對(duì)象,通過音樂來獲取舞蹈的內(nèi)容。這種形式的關(guān)系是舞蹈以音樂為基礎(chǔ),并以音樂的情思為舞蹈的表現(xiàn)情思,兩者在表現(xiàn)主題上是一致的;最后,舞蹈家們可以通過音樂來獲得創(chuàng)作靈感,展示音樂所激發(fā)的自我情感。音樂和舞蹈的這種關(guān)系是當(dāng)前很多舞蹈創(chuàng)作的形式,編舞者根據(jù)音樂帶來的情感啟發(fā),創(chuàng)造符合音樂心境的舞蹈內(nèi)容,從而具有較強(qiáng)的感情基礎(chǔ)。根據(jù)上述情況描述,在舞蹈創(chuàng)作旋律方面可以總結(jié)為下述幾個(gè)形式:一是演繹形式,即在音樂十分流暢的情況下,讓編舞者隨之翩翩起舞,舞蹈內(nèi)容隨著音樂節(jié)奏的變化而呈現(xiàn)相應(yīng)的發(fā)展;二是對(duì)抗的形式,即脫離舞語,創(chuàng)造出同舞語相對(duì)的具有對(duì)抗性的形象語言,最后使得配合后的音樂和舞蹈形成一種鮮明的對(duì)比效果,這種形式的舞蹈創(chuàng)作旋律具有很強(qiáng)的表現(xiàn)感,能夠從對(duì)比的形式實(shí)現(xiàn)主題的凸顯;三是對(duì)話的形式,即把音樂僅且當(dāng)作一種烘托舞蹈的角色,然后有目的地配合舞蹈動(dòng)作,讓舞蹈可以充分的單獨(dú)展現(xiàn),這種形式的舞蹈創(chuàng)造是以音樂為起子,啟發(fā)下一步舞蹈的發(fā)展方向,具有較強(qiáng)的連貫性;四是忽略的形式,即音樂和舞蹈彼此單獨(dú)展現(xiàn),互不干擾,這種形式的舞蹈旋律創(chuàng)造需要具備較強(qiáng)的情思,能夠有效地將舞蹈和音樂區(qū)別開來,從而實(shí)現(xiàn)彼此的獨(dú)立;五是變化式,即通過另一種舞語來代替原本音樂所闡述的某種舞語,最終來獲得某種特別的效果,但是最終不管是哪一種方式,都是想通過音樂旋律來推動(dòng)舞蹈所展示的情緒,最終又展示旋律的意義,獲得旋律和舞蹈之間最協(xié)調(diào)的合作方式,完美地將舞蹈作品表現(xiàn)出來。
三、舞蹈音樂和舞蹈表演情感布局關(guān)系分析
舞蹈的結(jié)構(gòu)往往很大程度上受到舞蹈音樂情感布局的影響,舞蹈音樂情感布局將直接影響舞蹈表演者期望表達(dá)的內(nèi)容、情緒以及相關(guān)的表演時(shí)間和順序,除此以外,也關(guān)系著段落結(jié)構(gòu)跟主題思想。一般的群眾自娛自樂性舞蹈,從整體而言,除了段落結(jié)構(gòu)并不復(fù)雜外,整個(gè)舞蹈也只呈現(xiàn)一種情緒,所以它所呈現(xiàn)出來的情感是比較單一的,而儀式類舞蹈,情感的布局往往緊緊的配合儀式內(nèi)容,舞蹈的情緒將隨著儀式的變化而隨之變化。比如逢年過節(jié)時(shí)候展現(xiàn)的節(jié)慶舞蹈、一些民間流行的驅(qū)魔舞蹈等等。
參考文獻(xiàn):
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關(guān)鍵詞:音樂;舞蹈;視覺;聽覺
中圖分類號(hào):J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):1005-5312(2010)20-0088-01
在眾多的藝術(shù)門類中,音樂和舞蹈是各自獨(dú)立的藝術(shù)。音樂屬于聽覺藝術(shù),有聲而無形,舞蹈則屬于視覺藝術(shù),有形而無聲。然而音樂與舞蹈卻是一對(duì)姊妹藝術(shù),甚至有著更為緊密的聯(lián)系。可以說音樂是舞蹈的靈魂,舞蹈是音樂的回聲,舞蹈離不開音樂。舜時(shí)期的樂舞《韶》,孔子曾贊其:“盡善矣,又盡美也”。《樂記?樂象篇》中載:“詩,言其志也,歌,詠其聲也,舞,動(dòng)其容也,三者本與心,然后樂器從之。”可見,早在先秦時(shí)代,“樂”已經(jīng)被稱為詩、歌、舞三位一體的綜合藝術(shù)。在古希臘,音樂與舞蹈融為一體,成為競(jìng)技的贊歌和英雄的頌歌。音樂與舞蹈的完美結(jié)合,為我們提供了至美的藝術(shù)享受。
音樂與舞蹈存在的差異決定了它們的獨(dú)立性。它們的差異具體表現(xiàn)在一個(gè)是聽覺藝術(shù),一個(gè)是視覺藝術(shù)。音樂是以聲音為媒介,作用于我們的聽覺,給我們以藝術(shù)的想象。這種聲音不是一般的聲音,而是樂音的排列與組合。舞蹈則是以人的肢體語言為主體,通過具體的動(dòng)作作用于我們的視覺,它們的結(jié)合,增加了藝術(shù)形象的立體感,使藝術(shù)作品的內(nèi)容和情感更加生動(dòng)而細(xì)膩;如果說音樂是時(shí)間的藝術(shù),那么,舞蹈既是時(shí)間的藝術(shù)又是空間的藝術(shù),賦予音樂真實(shí)的印象。從某中意義上來說,它是具體的藝術(shù);音樂可以不依賴舞蹈也可作出色表現(xiàn),而舞蹈必須依靠音樂發(fā)揮它的極致。音樂具有很大的可塑性和抽象性,更善于揭示人物的內(nèi)心世界,舞蹈正是通過音樂強(qiáng)化它的感彩,產(chǎn)生震撼人心的力量。
前蘇聯(lián)著名舞劇編導(dǎo)扎哈諾夫曾這樣說到:“音樂―這是舞蹈的靈魂。音樂包含了并決定著舞蹈的結(jié)構(gòu),特征和氣質(zhì)。”音樂給舞蹈增添了無窮的魅力與色彩。那么,以下幾個(gè)方面足以說明它對(duì)舞蹈藝術(shù)的重要性。第一,音樂的節(jié)奏、節(jié)拍,增加了舞蹈鮮明的律動(dòng)。第二,音調(diào)、調(diào)式、音色等,賦予舞蹈以個(gè)性的形象與創(chuàng)作風(fēng)格。第三,背景音樂、音量、速度等,給舞蹈以意境的渲染,情感的宣泄。第五,轉(zhuǎn)調(diào)、變和鉉、變節(jié)奏等,給舞蹈的意象增色添香,極具戲劇效果。第五, 和聲、復(fù)調(diào)等多聲部,使舞蹈形象更加豐滿,具有層次感和深刻寓義。第六,曲式結(jié)構(gòu)的變換聯(lián)系,給作品的情節(jié)發(fā)展以連續(xù)性,沖突性。在大型舞臺(tái)劇中,舞劇的角色、動(dòng)作與音樂的關(guān)系統(tǒng)一的,相輔相成的。如柴可夫斯基為舞劇《天鵝湖》創(chuàng)作的音樂,主要角色都有相對(duì)獨(dú)立的音樂主題,并圍繞主題發(fā)展,塑造符合角色性格的音樂形象。舞劇音樂的整體是根據(jù)情節(jié)的發(fā)展,情感的起伏,性格的矛盾進(jìn)行的。因此,舞蹈通過音樂與觀眾取得感情的共鳴與升華,使舞蹈的全部內(nèi)涵更能夠生動(dòng)的得到詮釋。
音樂與舞蹈雖是獨(dú)立的藝術(shù)類別,卻有著許多共同之處。首先,音樂與舞蹈的全部律動(dòng)來源于它們的共同基礎(chǔ)―節(jié)奏。節(jié)奏是音樂作品的骨架,也是構(gòu)成舞蹈的基本要素。樂曲及舞蹈的主題形象和不同風(fēng)格往往通過節(jié)奏感表現(xiàn)出來。最原始的樂舞是通過節(jié)奏把樂與舞聯(lián)系到一起的,節(jié)奏就是它們關(guān)系的紐帶。而在日常生活中,附有節(jié)奏的動(dòng)作也需要音樂的組織,如勞動(dòng)號(hào)子,這是在生產(chǎn)勞動(dòng)的節(jié)奏中產(chǎn)生的。舞蹈家吳曉邦指出:“就是一個(gè)無伴奏的舞蹈,雖然沒有聲音,但它從無聲中也有一種節(jié)奏動(dòng)作。會(huì)使人感到無聲勝有聲。”其次,音樂與舞蹈都具有抒情性。從遠(yuǎn)古時(shí)代起,人們興盡而至,載歌載舞,充分表達(dá)自己的思想情感。它直接體現(xiàn)了一個(gè)民族共同的審美特征,傳統(tǒng)風(fēng)俗,道德追求。人們?cè)谶@有聲與無聲之間傳達(dá)著一種至善至美的生活理想,激情和信念。再次,它們都是時(shí)間的藝術(shù)。即它們都是一個(gè)連續(xù)發(fā)展的過程,都具有時(shí)間的行進(jìn)性。音樂是樂音在時(shí)間上的進(jìn)行,而舞蹈是舞蹈動(dòng)作在時(shí)間上的進(jìn)行。都體現(xiàn)著音樂與舞蹈的基本構(gòu)思。因此,音樂和舞蹈在作品當(dāng)中是永無止境的“動(dòng)”的藝術(shù),這種動(dòng)態(tài)本身就是作品的持續(xù)創(chuàng)作過程。在這一過程中,通過編寫和表演,作品的藝術(shù)意象得以完整的展示。
音樂與舞蹈有著共同的藝術(shù)表現(xiàn)力,所以我們說音樂與舞蹈是相通的,音樂是聽覺的舞蹈,舞蹈是視覺的音樂。優(yōu)美的舞姿正是跳躍的音符,跳動(dòng)的音符也正在舞蹈著一個(gè)個(gè)美麗的故事。在人類歷史發(fā)展的長河中,它們永遠(yuǎn)是我們最親密的朋友,手舞足蹈,喜及而歌,它們永遠(yuǎn)相映生輝,不斷開辟著藝術(shù)新天地。
什么是簡(jiǎn)譜簡(jiǎn)譜是一種簡(jiǎn)捷的記譜法,它用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個(gè)基本音級(jí),用0來代表休止,通常在數(shù)字的上面或下面加點(diǎn)表示高八度或低八度,在數(shù)字的后面或下面加短橫線表示時(shí)值的長短。簡(jiǎn)譜是我國常用的記譜方式之一,通常用來記載民族樂器和歌曲。但是簡(jiǎn)譜并不是由我國創(chuàng)造的,它的雛形初見于16世紀(jì)的歐洲,到了17世紀(jì)時(shí)由法國人改進(jìn)后用來演唱教會(huì)歌曲。18世紀(jì)中葉,法國文學(xué)家盧梭再將它加以改進(jìn),并編入《音樂辭典》一書中。直到19世紀(jì),經(jīng)過加蘭、帕里斯和謝韋三人的繼續(xù)改進(jìn)和推廣,才在群眾中得到廣泛使用。20世紀(jì)初,簡(jiǎn)譜在學(xué)堂樂歌時(shí)期經(jīng)日本傳入我國,經(jīng)過早期音樂教育人士的大力推廣及30年代抗戰(zhàn)救亡歌詠運(yùn)動(dòng)的開展,在我國迅速普及,成為國內(nèi)音樂教育、表演、傳播的主要記譜方式。
二、舞蹈初窺
作為世界藝術(shù)之一的舞蹈藝術(shù),深受人們的喜愛。它是由各個(gè)不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈形式而組成的。本文將從舞蹈與人類生活、藝術(shù)密切聯(lián)系的角度出發(fā),對(duì)舞蹈學(xué)科中的兩大分類“生活舞蹈”和“藝術(shù)舞蹈”進(jìn)行較為詳細(xì)的論述。
(一)什么是生活舞蹈
所謂生活舞蹈是指人們?yōu)榱俗约旱纳钚枰M(jìn)行的舞蹈活動(dòng)。主要包括:習(xí)俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娛舞蹈、體育舞蹈、教育舞蹈等等。在這里,筆者重點(diǎn)介紹一下習(xí)俗舞蹈與教育舞蹈。
1.習(xí)俗舞蹈:
通常人們把習(xí)俗舞蹈又稱之為節(jié)慶舞蹈、儀式舞蹈。這種習(xí)俗舞蹈大多傳承久遠(yuǎn),根植于本民族,同時(shí)隨著社會(huì)的發(fā)展、民族的發(fā)展、人民生活水平的發(fā)展又進(jìn)行不斷的發(fā)展。在全世界的各個(gè)國家,習(xí)俗舞蹈都占有一定的比重,它展現(xiàn)了各個(gè)民族的風(fēng)俗習(xí)慣、社會(huì)風(fēng)貌、文化傳統(tǒng)與民族性格特征。
2.教育舞蹈:
從名字中我們不難看出,教育舞蹈大多來自于學(xué)校,主要是指學(xué)校、幼兒園等進(jìn)行審美教育與日常藝術(shù)教育的舞蹈活動(dòng),主要通過開設(shè)舞蹈課程來對(duì)學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)教育,目的是希望陶冶和美化青少年的思想感情、道德情操,從而增進(jìn)他們的身心健康,更好地學(xué)習(xí)文化知識(shí)。
(二)什么是藝術(shù)舞蹈
藝術(shù)舞蹈具有一定的藝術(shù)性、思想性、技巧性。大多由專業(yè)或業(yè)余的舞蹈家,通過自身多年的藝術(shù)修養(yǎng)與實(shí)踐,創(chuàng)造和表演出主題思想鮮明、情感豐富、形式完整,具有典型化的藝術(shù)形象。藝術(shù)舞蹈主要類型有:古典舞蹈、民族民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當(dāng)代舞蹈。
1.古典舞蹈:
古典舞蹈的藝術(shù)性較強(qiáng),是根植于民族民間舞蹈,同時(shí)又對(duì)民族民間舞蹈進(jìn)行不斷發(fā)展的藝術(shù)舞蹈。古典舞蹈是歷代專業(yè)的舞蹈工作者在長期藝術(shù)實(shí)踐中的結(jié)晶,被認(rèn)為是具有一定典范意義和古典風(fēng)格特點(diǎn)的舞蹈,例如:西方的古典舞蹈代表形式為芭蕾舞。
2.民族民間舞蹈:
是由廣大人民群眾在長期歷史進(jìn)程中集體創(chuàng)造,不斷積累、發(fā)展而形成的,并在群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式。它直接反映人民群眾的思想感情、理想和愿望。
一、舞蹈音樂段落結(jié)構(gòu)和舞蹈段落結(jié)構(gòu)關(guān)系分析
舞蹈和音樂雖然是兩種不同的門類,但是在其發(fā)展過程中呈現(xiàn)諸多的相似性,即兩者在段落結(jié)構(gòu)等方面存在一定的關(guān)聯(lián)性。舞蹈音樂段落結(jié)構(gòu)的設(shè)置主要是為了促進(jìn)樂思及形象的表達(dá),不同的音樂段落結(jié)構(gòu)能夠從不同的角度來表達(dá)相同的主題,并使得主題的表示形式呈現(xiàn)多樣化。而舞蹈段落結(jié)構(gòu)的不同也有助于舞蹈內(nèi)容的表現(xiàn),使其展現(xiàn)出一定的情感,從而深化了舞蹈的內(nèi)涵。
二、舞蹈音樂旋律結(jié)構(gòu)和舞蹈旋律結(jié)構(gòu)關(guān)系分析
所謂的旋律是指舞蹈或者音樂表現(xiàn)過程中,作者以流動(dòng)的時(shí)間形態(tài)來展現(xiàn)出來的自身的情思或感觸,這種情思或者感觸最終以音樂的高低起伏、音程的跳動(dòng)而產(chǎn)生的音樂線條形式得到體現(xiàn)。為此,旋律是情感的表現(xiàn)形式,表現(xiàn)出了創(chuàng)造者的心情狀況。同別的情思表現(xiàn)形式相比,旋律的表現(xiàn)形式具有一定的抽象性,并不能通過具體的含義來體現(xiàn),而是通過五聲、七音或者十二序列音樂曲表現(xiàn)。也正是因?yàn)檫@種原因,使得舞蹈創(chuàng)作者能夠充分發(fā)揮藝術(shù)想象能力,通過不同的舞蹈形式來展示音樂的情思,使得兩者能夠相互呼應(yīng),形成一個(gè)完美的情思表現(xiàn)體。
舞蹈音樂給舞蹈創(chuàng)作所帶來的動(dòng)力效果主要可以通過三方面來表達(dá):首先,音樂可以作為一種基本節(jié)奏和旋律伴隨舞蹈始終,這種形式的關(guān)系是音樂烘托舞蹈表演全程,使得舞蹈能夠有良好的表現(xiàn)主題,并從始至終引領(lǐng)著舞蹈的發(fā)展變化;其次,舞蹈創(chuàng)作可以把音樂作為主要對(duì)象,通過音樂來獲取舞蹈的內(nèi)容。這種形式的關(guān)系是舞蹈以音樂為基礎(chǔ),并以音樂的情思為舞蹈的表現(xiàn)情思,兩者在表現(xiàn)主題上是一致的;最后,舞蹈家們可以通過音樂來獲得創(chuàng)作靈感,展示音樂所激發(fā)的自我情感。音樂和舞蹈的這種關(guān)系是當(dāng)前很多舞蹈創(chuàng)作的形式,編舞者根據(jù)音樂帶來的情感啟發(fā),創(chuàng)造符合音樂心境的舞蹈內(nèi)容,從而具有較強(qiáng)的感情基礎(chǔ)。根據(jù)上述情況描述,在舞蹈創(chuàng)作旋律方面可以總結(jié)為下述幾個(gè)形式:一是演繹形式,即在音樂十分流暢的情況下,讓編舞者隨之翩翩起舞,舞蹈內(nèi)容隨著音樂節(jié)奏的變化而呈現(xiàn)相應(yīng)的發(fā)展;二是對(duì)抗的形式,即脫離舞語,創(chuàng)造出同舞語相對(duì)的具有對(duì)抗性的形象語言,最后使得配合后的音樂和舞蹈形成一種鮮明的對(duì)比效果,這種形式的舞蹈創(chuàng)作旋律具有很強(qiáng)的表現(xiàn)感,能夠從對(duì)比的形式實(shí)現(xiàn)主題的凸顯;三是對(duì)話的形式,即把音樂僅且當(dāng)作一種烘托舞蹈的角色,然后有目的地配合舞蹈動(dòng)作,讓舞蹈可以充分的單獨(dú)展現(xiàn),這種形式的舞蹈創(chuàng)造是以音樂為起子,啟發(fā)下一步舞蹈的發(fā)展方向,具有較強(qiáng)的連貫性;四是忽略的形式,即音樂和舞蹈彼此單獨(dú)展現(xiàn),互不干擾,這種形式的舞蹈旋律創(chuàng)造需要具備較強(qiáng)的情思,能夠有效地將舞蹈和音樂區(qū)別開來,從而實(shí)現(xiàn)彼此的獨(dú)立;五是變化式,即通過另一種舞語來代替原本音樂所闡述的某種舞語,最終來獲得某種特別的效果,但是最終不管是哪一種方式,都是想通過音樂旋律來推動(dòng)舞蹈所展示的情緒,最終又展示旋律的意義,獲得旋律和舞蹈之間最協(xié)調(diào)的合作方式,完美地將舞蹈作品表現(xiàn)出來。
三、舞蹈音樂和舞蹈表演情感布局關(guān)系分析
舞蹈的結(jié)構(gòu)往往很大程度上受到舞蹈音樂情感布局的影響,舞蹈音樂情感布局將直接影響舞蹈表演者期望表達(dá)的內(nèi)容、情緒以及相關(guān)的表演時(shí)間和順序,除此以外,也關(guān)系著段落結(jié)構(gòu)跟主題思想。一般的群眾自娛自樂性舞蹈,從整體而言,除了段落結(jié)構(gòu)并不復(fù)雜外,整個(gè)舞蹈也只呈現(xiàn)一種情緒,所以它所呈現(xiàn)出來的情感是比較單一的,而儀式類舞蹈,情感的布局往往緊緊的配合儀式內(nèi)容,舞蹈的情緒將隨著儀式的變化而隨之變化。比如逢年過節(jié)時(shí)候展現(xiàn)的節(jié)慶舞蹈、一些民間流行的驅(qū)魔舞蹈等等。
從舞蹈音樂和舞蹈表演的情感布局的復(fù)雜程度來看,舞蹈表演的情感布局深受音樂結(jié)構(gòu)復(fù)雜程度的影響,一般而言,如果遇到音樂結(jié)構(gòu)比較復(fù)雜的作品,舞蹈內(nèi)容通常情況下也會(huì)隨之變得相對(duì)豐富多彩,時(shí)而歡快時(shí)而憂郁,時(shí)而溫柔時(shí)而激情,情感也相對(duì)而言比較豐富,它通常在舞蹈段落和段落之間,體現(xiàn)出一種特別的或是對(duì)比的情感,這也使得舞蹈表現(xiàn)呈現(xiàn)出較大的情感起伏,給觀賞者以強(qiáng)烈的感官刺激。一些具有劇情的舞蹈和舞劇往往情感都呈多線索發(fā)展,除了段與段之間呈現(xiàn)變化發(fā)展外,同一段落也會(huì)夾雜著不一樣的情感線索,特別是在交響性舞劇當(dāng)中所展現(xiàn)的對(duì)比性尤為強(qiáng)烈,一般在創(chuàng)作舞蹈音樂的時(shí)候,往往會(huì)采用一些旋律的走向、和聲的色彩、節(jié)拍的切割、音色的搭配、調(diào)性的轉(zhuǎn)換和空間的創(chuàng)意因素來形象和幫助所要展現(xiàn)的音樂的情感內(nèi)容。而當(dāng)舞蹈音樂結(jié)構(gòu)比較單一的時(shí)候,舞蹈表演內(nèi)容和形式也趨于簡(jiǎn)單,簡(jiǎn)單的音樂結(jié)構(gòu)背景下不大可能襯托復(fù)雜的舞蹈表演,否則將會(huì)使得音樂和舞蹈表現(xiàn)呈現(xiàn)出較大的反差,讓觀賞者覺得表現(xiàn)形式不一,主題不一致等反面效果。為此,舞蹈表演的情感布局要根據(jù)音樂結(jié)構(gòu)的復(fù)雜程度來進(jìn)行,不能一廂情愿的分割開來,使得兩者不能實(shí)現(xiàn)協(xié)調(diào)和統(tǒng)一,最終破壞舞蹈的表演觀賞性。
參考文獻(xiàn)
[1]朱紅音樂與舞蹈的關(guān)系再思考[J]云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào),2007(1)