藝術專業行業分析
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藝術專業行業分析范文第1篇
中圖分類號：J50-4 文獻標識碼：A 文章編號：1674-7712 （2013） 06-0169-02
一、藝術設計類專業的范圍
談到藝術專業，涉及的范圍很廣。例如人們會聯想到藝術表演類專業，近些年來十分火爆，成為明星后可以很快實現人生的夢想。但是這些專業需要天生的素質和身體條件為保障，是屬于少數人的專業。我們這里討論的是藝術設計類專業。隨著國家大力發展文化創意產業，藝術設計類人才的需求也日益旺盛，特別是廣告行業，環境藝術行業，服裝行業、動畫、游戲行業、影視行業等，均發展勢頭迅猛，人才需求旺盛。
以動畫專業為例，上世紀末，經濟增長促進了文化創意產業的發展，中國動畫行業進入了大發展時期，開設動畫專業的院校也大量出現，包括中國地質大學、中國美術學院、北京電影學院等。與動畫專業類似，游戲、新媒體、數字藝術、建筑表現、室內設計、互動藝術等專業，都表現出良好的市場前景。以上所述專業均可歸為藝術設計類專業，我們將以此為基礎進行分析。藝術設計類專業是社會需求最多、應用最廣的專業之一。所含的專業大致有：動畫設計、多媒體設計、廣告設計、服裝設計、家裝設計、產品設計等專項美術設計。
以北京電子科技職業學院中的藝術設計學院為例，下設專業有電腦藝術設計、鋼琴調律、廣告設計與制作、人物形象設計、多媒體設計與制作、環境藝術設計、服裝設計、裝飾藝術設計等很多專業及子專業。其中有些專業社會需求大，報考人數較多，近些年來發展迅速。有代表性的專業有：電腦藝術設計、廣告設計與制作、多媒體設計與制作、服裝設計、裝飾藝術設計等等，均屬于藝術設計類專業。
二、對藝術設計人才的需求情況分析
（一）社會需求調研
社會對藝術人才的需求量大大增加，藝術專業畢業生就業空間更為廣闊，呈現出一種多元化的趨勢。一些高校的藝術設計類畢業生供不應求，特別是影視動畫、游戲美術和建筑表現等專業，目前人才市場上存在很大的就業空間。
眾所周知，現在大學生存在就業難的問題，但一些高校的藝術設計類畢業生卻供不應求，特別是影視動畫、游戲美術和建筑表現等專業，目前人才市場上存在很大的就業空間。2011年動畫行業超越了IT教育，成為最熱門的新興專業， 也是國家大力發展的重點行業之一。例如：2013年春季北京地區人力資源招聘大會在中國國際展覽中心舉辦，其中文化傳媒類單位占10.22%，比例較以前有很大提高。
目前各高校培養出的人才還遠遠達不到市場需求，這給我們提出了非常嚴峻的問題，如何在教學中提高藝術設計類人才的水平，使之與社會需求接軌。或許我們可以從下面一則具有代表性的某公司藝術類人才招聘廣告中得到些啟示：
“……
精通Photoshop平面軟件，至少精通3Dmax、MAYA中的一款軟件；
熟練掌握AE和Premiere或者同類剪輯軟件；
有良好的團隊意識以及較強的主動性和創造性；
有較高的藝術素養，品行端正，工作勤奮；
能吃苦耐勞，適應高強度的加班熬夜工作。”
近期，我們從各類招聘網站中檢索到幾百篇藝術設計類人才招聘廣告，發現了一些共性，同時也是藝術類院校在今后教學中應著重提高的地方。總的來說有藝術素養、藝術軟件運用能力、從業素質等幾個方面。
（二）面向CG產業
1.CG產業特點
CG（Computer Graphics）是電腦圖形的英文縮寫，核心意思為數碼圖形。隨著時展，CG的含義有所拓展。CG通常指的是數碼化的作品，既有二維也有三維、既有靜止也有動畫，內容多以純藝術電腦創作為主。CG產業幾乎囊括了當今電腦時代中所有的視覺藝術創作活動，已經形成一個以技術為基礎的可觀的視覺藝術創意型經濟產業。
2.CG產業發展前景
從人才市場需求分析，隨著CG產業的快速發展，將形成一個可觀的經濟產業。可以預計到在未來相當長的一段時間內，CG產業的人才需求會非常旺盛。如中國的動畫產業，人才缺口很大，目前至少有5億動漫消費者，為我國的動畫投資、動畫人才發展提供了廣闊的空間。
要成為一個熟練的CG制作人員，入門的門檻是比較高的，特別是藝術修養方面，沒有長期的培養是不可能達到一定的水平的。因為行業壁壘的存在，所以從業人數不多、人員素質較高，保證了行業的健康發展，從業人員的收入也得到了相應的保證。
瞄準CG產業，掌握高超的“CG”繪畫技術，將能獲得很好的就業前景。通過CG行業分析，我們得到了藝術設計類課程教學的方向，這也是藝術人才培養要把握的主線。各類藝術院校如能認清方向并通過艱苦努力一定會有很大的發展前景。
三、藝術設計類軟件的需求情況
（一）藝術設計類軟件情況
1.平面的藝術設計類軟件
藝術專業行業分析范文第2篇
(一)當前藝術設計行業現狀分析目前,國內市場藝術設計行業品牌競爭激烈:(1)優勢品牌成為市場的亮點。一些具有優勢的藝術設計企業經過近些年的發展,日益成熟和壯大,逐漸成為行業中的領頭羊,也成為藝術市場的亮點。如一些名牌家具公司、服裝公司、平面設計公司、建筑設計公司、動畫公司等,但是大品牌不多。(2)產品日益豐富,品牌增多,市場競爭更加激烈。國內市場藝術設計行業品牌眾多,其中大多是小、微企業,雖然實力弱也極大的豐富了市場。(3)外資品牌在中國藝術設計市場依然占據著較大的比重。例如動畫行業的美國華納、夢工廠和福克斯,服裝服飾行業的迪奧、夏奈爾、ZARA、LV,建筑裝修設計行業的赫爾佐格和德梅隆設計事務所、KAINDL必美、grzywinski+pons設計事務所、英國的百安居公司,平面設計行業的21TORRGmbH、25records、afterlab、AKADEMIKS、Anatomique-Edition,等等。(4)我國藝術產業資源迅速向大企業流動,大企業隊伍壯大的同時,生產規模并未擴張,反而呈現收縮趨勢,企業發展方向已經由追求規模效益的成本路線轉向謀求高附加值的效益路線。(5)受到政策、成本、市場等因素影響,中小企業特別是生產、施工、加工型中小企業遭遇生存危機。相應的藝術中小企業隊伍逐年擴大,但向純設計類企業流動的趨勢明顯,一方面由于中小企業待遇不高,再有就是設計師的價值不易得到實現。可以說藝術設計行業對于藝術設計專業的畢業生需求日益增多,藝術、技術的要求也愈來愈高。
(二)藝術設計專業生源素質現狀分析當前藝術設計專業的教育辦學理念和人才培養模式的重新構建,為本專業教育的發展帶來了廣闊的前景,但是生源整體素質比前些年明顯偏低是目前藝術設計專業教育的突出的問題。由于當下藝術設計專業招生人數擴大而生源則明顯減少,造成學生的整體素質相對偏低,呈現的普遍特點有:基礎理論知識不扎實,學習熱情不高,吃苦精神差,喜歡享樂,對社會回報期望值明顯偏離現實。藝術設計專業招生的假象在一定程度上蒙蔽了我們:每年的藝術設計專業高校招生考試報名時,無論是省考還是校考都是報名者眾多,隊伍排得很長,我們也許就此認為生源數量巨大。仔細分析,這種現象是有其現實原因的:中國考生的傳統是理科成績不好就考文科,文科也考不上就考藝術,因為藝術類專業的文化分數線要低很多;在升學的激烈競爭中,文理科成績都不好的考生,就此找到一條捷徑——學習美術,它不是特長而是專業,并且還是捷徑專業。當然,考生中也有很多人屬于真正愛好美術,并且有較高藝術天分的,但整體看,生源質量不高。
(三)教學目標比較與分析美國當代著名的心理學家、教育家B?S?布盧姆將教學目標分為三個方面:“知識、情感、技能”[2]。其中知識、技能目標在評價時候比較容易把握,而情感領域的目標較難,在傳統的教學中,我們將布魯姆的教學模式一刀切的分成了單純知識傳授和技能教育,把教學分為理論教學和實踐教學。雖然理論教學和實踐教學各占一定的比例,但是學生學習的效果并不理想。再則,中國的藝術設計教育與市場需求出現了較大差距,這與課程設置有著較大的關系。很多院校不是按照設計專業的邏輯、結構的需求,而是根據現有教師的教學研究方向來安排教學方案和課程的。這就在很大程度上忽略了教學體系的科學性、完整性。藝術設計專業的理論課、選修課、理工科等交叉學科的課程教育都沒有得到應有的重視。
(四)藝術設計專業傳統課程體系分析經調查,我國各個高校的藝術設計專業所開的教學設置內容大致相同,主要包括三大塊:藝術類課程、技術類課程以及糅合了以上兩種課程的實踐類課程。通過對遼寧省十余所高校的調研后發現也有較大出入的地方,首先,開設課程的課時量不同,比如個專業方向的主題設計類課程,有的開設144課時,有的開設156課時,有的開設168課時,有的開設220課時,最多的開設了340課時。在充分考慮到學生基礎、社會崗位需要、學校環境、師資等條件后,多少課時量合理,沒有一個科學的分析與研究;再者,對于每個學期要開設的課程,各個高校也不一樣,根據知識技能結構和循序漸進的人才培養規律來看,每門課程在整個專業體系結構中的位置是不一樣的,安排在哪個學期上,上哪門課程,直接關系到最終學生的綜合素質的培養與提高,各個院校在課程順序安排上是不一樣的。目前藝術設計專業的課程設置大致包括這些主要內容:專業基礎課——素描、色彩、平面構成、色彩構成、立體構成、史論類課、專業方向效果圖技法、專業方向結構課、專業方向技術課(制圖、施工);專業方向課——藝術設計各專業方向的主題設計、課題設計、實際或模擬制圖及施工實踐;專業選修課——藝術設計專業的邊緣交叉類課程;實踐環節課程——認識實習、生產實習、課程設計、專業考察、畢業設計等教學環節。中國各高校藝術專業對這四類課程的設置比例各不相同,有的偏重理論知識,有的偏重動手實踐操作,還有的對藝術類邊緣交叉學科更為重視一些,從整體看,體現為實踐類課程偏少而且執行力度不夠,對理工科等交叉學科的課程更是設置很少或者根本就沒有設置。
(五)教學組織分析藝術設計專業教學按照大綱和課時數比重組織教學,組織工作主要圍繞課的類型、結構、場地設備的布置等,按照傳統的班級授課制,以掌握理論知識為目標去設計一堂課,教學組織形式主要以課堂教學為主,實訓技能教學為輔。由于教學內容繁多,課時有限,各科目各自為陣,沒有形成一個完整的、系統的教學體系,僅僅是根據科目的個性特點擬定教學計劃,過分強調各科目的獨立性,忽略了各科目之間的相關性。受課時的制約,學生只能上統一的內容,學生的個性發展得不到重視,教師安排的教學內容、組織練習方式等都被一一地禁錮在統一模式中,根本體現不出“因材施教”。還有就是高校任課教師集體備課少,相互觀摩少,信息交流少,人為的割斷科目間原本存在的內在聯系。忽視了自身課程特點,不重視學生技術能力的培養。教學組織形式僅限于課內教學,而忽略了課外技能實訓、校企合作單位的聯系。隨著高職教育培養目標的重新定位,在教學中應重新組織教學,課堂教學與校內外實訓有機結合,學校與企業緊密聯系。可以打破原有的班級建制,以滿足不同層次、不同水平、不同興趣學生的需要,重新組合上課,充分發揮學生的主體作用和教師的主導作用,努力倡導開放式、探究式教學,使理論與實踐緊密結合。
(六)教學手段和方法分析教學手段是指在專業教學活動中教師為了完成某一教學目標,對學生進行教和學所用的工具或設備等;教學方法是指教師為達到教學目的,對學生進行教學活動的方式方法。在教學手段上,絕大部分課程仍然是沿襲傳統的教學手段,教師教學生學,現代科學技術在教學手段中逐漸得到了加強。在教學方法上,藝術類課程教學多采用課堂講授的教學方法,教師是課堂的主角,以教師為中心的課堂講授,學生成為配角,成為課堂上的聽眾,老師講什么,學生聽什么。教師的思維代替學生思維,使學生不得不跟著教師的思維走,學生的思考時間少,獨立自主的機會少,學習處于比較被動的狀態,學生作為學習的主體變成了教師成為主體。傳統的教學方法,偏重于死記硬背和機械式訓練,違反了高職教學規律,對學生應用能力的發展開發不夠,不利于學生積極性、主動性和創造性的發揮,不利于師生、生生之間的互動,這種單向、注入式的教學方法,嚴重影響到教學效果的提高。已經跟不上當前教育發展的需要,不能適應社會經濟發展對藝術專業人才的需求。
藝術專業行業分析范文第3篇
關鍵詞：藝術設計；創新創業；可行性
本文系江蘇高校哲學社會科學基金資助項目：“高職院校藝術設計類大學生創業素質培育研究”（2016SJD710140）
中圖分類號：F24 文獻標識碼：A
收錄日期：2016年10月20日
一、引言
我國高校目前開設的專業情況統計數據表明，藝術設計類專業是開設數量最多的十大專業之一，約有近80%的高校設置了相關專業，藝術設計專業畢業生人數眾多。社會層面，對口就業崗位數量有限；高校層面，部分院校培育出的專業人才并不能完全滿足社會需求，這些都導致了藝術設計類畢業生面臨著巨大的就業壓力。
就業形勢的嚴峻已經嚴重制約了高校藝術設計教育的發展。高校需不斷深化教學改革，提高教育質量，為藝術設計行業輸送合格的畢業生；此外，針對藝術設計類大學生，需加強創業教育，改變學生的就業觀念，開發和提高學生們的基本創業素質，適應社會發展的需要，通過創業帶動就業來破解當前的就業困境。
二、高職院校藝術設計類大學生培育現狀
藝術設計專業的培養教育區別于其他普通專業，主要表現在以下三個方面：
第一，藝術設計專業學生的培養目標。藝術設計專業學生的培養目標主要有：一是學生通過專業學習獲取相應知識，實際動手能力以及未來發展所需的綜合應用能力也一并習得；二是使學生在習得專業技能的基礎上能夠學會靈活變通，以適應未來專業崗位的變動；三是指藝術類學生在學習專業知識（包括理論知識與技術知識）的同時對自然科學與社會科學方面的知識也要有一定程度的了解；四是指高校對藝術設計類學生的培養成果應當是具備了一定程度的創意思維，用于創新的精神，以及一定的創業能力。
第二，藝術設計專業學生的培養模式。藝術設計專業培養方案（涉及教學計劃、課程設置以及教學質量評價等多個方面）的制定結合不斷發展的社會需求，根據該專業學生特點來培養其專業能力，培養方案還結合學生綜合應用能力的培養，旨在提升學生今后的職業能力。藝術設計類專業的培養過程是課堂教學與實訓教學相配合，教學過程中在傳授專業知識的同時，注意培養學生創新思維方式，鍛煉其實踐操作能力，旨在提升學生“提出并解決問題”的能力。
第三，藝術設計專業學生的培養條件。藝術設計專業的培養條件受到一定的限制，尤其表現在師資質量方面。目前，我國高職院校藝術設計類專任教師中，兼具普通高等教育能力與設計實踐能力的教師仍在少數，該類教師流失率較高，需對該方面進行完善，促使理論性與實踐性教學得到同步提升；硬件設施方面：高職院校在教學樓建設、實驗實訓基地建設方面也應逐步完善，同時逐步增加實驗實訓儀器設備的投入。
大學生進行自主創業能夠助推我國打造成創新型國家。藝術設計行業能有效推動自主創新，驅使國家產業升級，提升我國支柱產業的競爭力。通過市場化藝術設計類大學生實踐創造的成果，可以幫助這類學生開啟自主創業實踐、拓展自己的事業，同時還能緩解當前的就業困境。
三、藝術設計類大學生創新創業的優勢
藝術設計區別于其他普通學科，它的實踐應用范圍較廣，在實踐創新創業時它也具備相當大的優勢。
（一）藝術設計類學生的專業優勢。眾所周知，文創行業與藝術設計專業緊密相關。創意產業的具體行業有許多，如室內設計、工業產品設計、城市景觀設計、平面設計、服裝設計、動畫、影視等，均屬于藝術設計專業的范疇。而文創行業作為21世紀的朝陽產業，各地為推動文創行業的發展也都推出了相應的優惠政策，文創行業發展潛力巨大。這些都為藝術設計專業學生實施創業提供了有利條件。
另外，藝術設計工作主要依靠工作者的創意智慧，創業形式多為設計工作室或設計類的中小型公司，不需投入過多的體力、大量的資產，只需要擁有普通的辦公場所，再配以計算機、文印設備等，接入互聯網絡，企業便可以開始運轉。如若是設計業務，則需要設計師進行創意創作，一般可以在較短的時間內創造較為可觀的效益。由此可見，在藝術設計專業范疇開展創業具有一定的優勢，表現為企業經營靈活、運營風險較小、投資低而見效快等特點。藝術設計專業大學生應緊抓我國大力支持文創產業發展的契機，利用其專業優勢，進行創新創業實踐，這對于其自身也是一個巨大的挑戰。
（二）藝術設計類學生的自身優勢。家庭環境方面，從事藝術設計專業學習的成本較高，因此一般情況下，藝術設計類大學生擁有良好的家庭經濟條件，其所在家庭對學生的教育也相應更加重視，學生在這種家庭條件下受到良好的熏陶，從小見多識廣，擁有一個良好的社會關系網絡，這些都是藝術設計類學生開展自主創業的有利條件。
性格特質方面，藝術設計的專業學習過程比較注重創新意識和創新思維的培育。此外，該類學生在長年累月的專業學習過程中培養出較為敏銳的觀察力以及動手實踐能力，行為方式上他們還表現出了標新立異與敢于冒險嘗試等特質。通過分析，我們可以發現藝術設計專業的學生性格特質較為明顯，他們不受約束、喜歡自由、注重個性、追求個人價值的實現，這些特質都有助于藝術設計類學生進行創業。對于藝術設計類學生而言，相比朝九晚五的生活而言，他們更適合選擇創新創業。
（三）外在的政策優勢。高校畢業生就業問題是近幾年來國家和地方政府都高度重視的問題，國家和地方政府也都出臺了相應政策，尤其鼓勵創新創業，教育部在2010年出臺了《關于大力推進高等學校創新創業教育和大學生自主創業工作的意見》，各地政府也針對大學生創新創業推出了一系列優惠政策。如聯合高校建立大學生創業孵化基地，高校推行創業培訓，國家、省市、高校舉辦各級各類創業大賽、支持創業孵化，為大學生創業提供小額擔保貸款和貼息支持，減免有關行政性費用等等，這都為大學生創新創業提供了有利條件。
四、高職院校藝術設計類大學生開展創業現狀
綜上所示，藝術設計類大學生實行自主創業是可行的。但根據統計數據顯示，目前藝術設計類畢業生創業的比例與其成效并不十分理想。
（一）有意愿創業的人多，但具體落實行動的人少。近年來，高職院校藝術設計類畢業生就業時面臨的問題是高質量的就業崗位嚴重缺乏，很多藝術設計專業在校生開始思考自主創業的可能性。文章前期通過對蘇州經貿職業技術學院藝術設計專業在校生進行訪談與調研，我們發現，現階段有創業想法的學生不在少數，但根據就業數據統計，近兩年來該專業畢業生在離校后將創業想法落到實處的僅僅占到應屆畢業生人數的2%。而本校畢業生中成功開展創業的學生都是先就業，擁有了一定的相關行業工作經驗，有了一定的資本累積后，再開展創業，學校創業教育成果在這個過程中并沒有明顯的體現。
（二）部分同學創業所選行業與本專業無關，這也導致創業缺乏核心競爭力。高職院校專科教育學制為三年，較之本科院校，年限較短，學生專業水平較低，這也是藝術設計類學生無法高質量就業的重要原因之一。學生在專業內找尋不到合適的崗位，便開始在非設計領域尋求就業或創業機會，如加入或開辦考學班、開店、擺小攤等等。這類行業缺乏技術含量，缺乏核心競爭力，終將難以經受市場的考驗，而被淘汰。
（三）創業成功率普遍較低。據有關資料統計表明，目前藝術設計專業學生創業的成功率不到40%。究其原因在于創業學生對創業實施的艱難和創業過程中的風險缺乏認識，缺乏人脈資源，缺乏財務、經營等企業管理知識，最終部分學生在踏入創業行業不久后又選擇了退出。
相對于普通專業的同學，藝術設計專業的大學生開展創業有他們獨特的優勢，但同時他們集體意識較弱、邏輯思維較差等特征都阻礙著他們發展成為綜合能力較強的創業人才。藝術設計專業大學生發展成為綜合型創業人才，還應當具備許多常人不具備的素質，如良好的溝通交流能力、敏銳的洞察力、全局意識、風險意識等。高校的教育需要注意將創業教育和專業教育融為一體，從而引導藝術設計專業大學生成功創業。
五、結語
創業是一種較為復雜的創造性勞動，創業教育在培養創業能力的同時還要注意創業能力的可持續性，創業能力的可持續發展才能保障創業企業的生存與發展。
藝術設計類大學生不僅具有新時期大學生的許多共性，而且具有鮮明的群體特征。目前，高校的創業教育模式，大都拘泥于如何將創業中的基本常識和基本素養教授給學生，至多在虛擬的環境中加以競爭和校驗，而此種教育模式很難切實幫助藝術設計類大學生實現創業目標。我們需要對藝術設計類大學生這一群體的特征進行研究分析，從而有針對性地對其進行培養，以更加適合藝術設計類大學生發揮專業特長，培養和保護他們的創新意識，以利于他們成功創業。
主要參考文獻：
[1]梁淑艷.文化創意產業的發展與藝術類大學生創業[J].電影評價，2011.1.
藝術專業行業分析范文第4篇
關鍵詞：藝術設計；教材；高等院校
隨著計算機技術的發展，藝術與科技的結合相對于以往有了更加緊密的聯系。用虛擬的技術來模擬和再現日常生活當中難以實現的藝術感覺和夢幻的場景，為藝術的多元化發展注入了新的活力，同時也催生了一部分新興的專業。例如，環境藝術設計、數字媒體藝術以及動漫設計等等這些將藝術與計算機技術結合在一起的專業學科。這些專業適應社會的發展需求，并且呈現出一種較強的發展勢頭。作為高等教育培養基地的大學，也同樣為了給社會輸出更多的實用性人才，針對目前現狀紛紛開設了相關的專業。目前，我國綜合類大學基本上都開設了藝術相關的專業并設立了藝術學院、藝術與設計學院、傳媒學院等等。在專業學科建立之后，如何有效的培養學生并切實的提高學生的實際技能以便能夠順利就業，這是每個開辦藝術類專業的院校的教學重點。對于課堂教育來說，如何選定一本好的教材對學生的學習以及輔助教師教學都有重要的意義。藝術設計類教材重在教育價值，其宗旨是教授藝術設計的理論知識和實踐方法。所以，藝術設計類教材首先在選題策劃上要緊緊圍繞教學課題和培養目標來進行，必須做到有針對性地策劃選題，強調知識性與啟發性的緊密結合、注重專業的多樣性特點以及社會適應能力是當下藝術設計類教材編寫和出版的發展方向。但從目前已經出版的教材中我們可以看到，真正切合實際的精品卻很少，都有大同小異且沒有很強針對性的通病。其主要表現在以下幾個方面：
一 缺少原創性
教材作為引導學生的教科書，其中的內容應該是編寫者在實際的工作和教學過程中總結出來的第一手資料。而目前我們在市面上看到的教材卻發現，很多的內容基本上都是大同小異，并沒有特別大的出入。特別是對于一些注重操作和技術性的專業教材，一些編者較少或根本不直接參與行業的實踐過程，沒有所處行業的經驗更沒有制作過程中積累的經驗。例如，在一些教授軟件技法方面的教材，有的編者竟是沒有受過正統美術教育計算機學院的老師。在書中，他依據自己專業的經驗將計算機圖形圖像的技法硬套加給藝術設計，這其中就缺乏了很多專業的藝術素養以及藝術美感在里面，造成了學生只懂得技術而忽略了藝術最本真的內容。另外，一部分人還通過獲取他人資料轉手之后無顧行業標準認定的專業術語和規范定義肆意變換新的名稱或者制作案例，雜糅在一起形成一本集“百家之長”的教材，在教學中給專業教育設置了無形的障礙。還有一些編者在一些冠以“XXX設計教程”的教材中，里面的內容圖片大多出自國內外名家案例集錦，缺少作為典型個案的田野資料，這就很大程度上忽視了著述的原創性。
二 技術含量不足，方法意識淡薄
目前受傳統高校教材管理體制約束，主編擔任者必須是高校副高職稱以上的人員，參編者不少是研究生導師所帶的學生或者是高校的專業學科帶頭人。這些編寫人員所著述的內容是在高校的環境下而不是在企業或者專門的公司里面去總結而最終形成的。我們不難發現這些內容更多的是從學科專業建設的理論層面去考慮問題，而不是從實際的制作方面去進行著述。因為沒有實地的制作體驗，編寫者普遍缺失行業的從業流程，不了解硬件技術量化指標，無成品意識，不能將設計方案付諸于實際的社會需求和制作中。最明顯的體現在有些教材在技術關鍵環節上不是從實際制作案例入手去講解和分析制作技巧和經驗，而是將應用方法轉化為教學課件、行業語言等。另外，還有像目前一些動畫設計教材還在按照二維或三維平面設計課程編寫，而大多數動畫企業卻是按照人物、配音、場景設計等維度進行分類設置，造成這些教材既存在著基礎課訓練與專業設計脫節，又面臨著所學與所用不匹配的困境。這樣就導致了新編教材產生副作用――教而不材，學而無用，畢業生面對行業緊缺崗位卻表現為力不從心，普遍缺乏經驗僅留的是一些空洞的理論知識。
三 教師職業熱情的缺失
大學教師作為高校教學的主力軍，因受傳統高校教材管理體制約束，同樣也是藝術類教材出版的主要參與者。高校教師的參與熱情以及認真程度直接導致所編教材的質量。一部好的教材，是編寫者對教學工作的長期關注的愛心體現，從學生的視角時刻關注社會需求，了解行業人才量化標準的可變因素。同時每部教材的編寫還應有行業專業技術人士參與，并及時注視相關期刊雜志，對行業發展評論的熱點問題，針對行業發展需求給出一套解決專業教育人才培養應對問題的有效方案。只有為學生量身訂做的教材，才可能實現“能力”教育的行業人才培養目標，才能有效指導學生走出就業困境。而隨著社會的發展和各種不正之風的影響，為出版而編教材的各種目的完全違背了“教材”的真正意義。在為了評職稱、為了本學科的升級評鑒、甚至為了出版牟取暴利的前提下，一部分不以學生為本，僅為出版而寫的教材層出不窮。這種情況的不斷惡化，直接造就了教師職業熱情的缺失。
盡管藝術類教材目前出現了很多問題，但隨著國家對藝術類教學的重視和對藝術設計類教材的編寫大綱以及教材內容體例的不斷修訂和新的量化標準的制定，更多以學生為本，注重實用性以學生就業為導向的精品教材一定會源源不斷的出現在我們的課堂之上。
參考文獻
[1] 文吉，就業困境與負責任的美術教育[J].美術觀察，2009（7）
[2] 滕小松，美術院校專業教材的“貧面”與失范[J]美術觀察，2009
藝術專業行業分析范文第5篇
1.行業現狀
景觀設計是一個新興的、邊緣的、跨學科的綜合性專業，其發展的歷史還很短。其專業涉及的內容廣泛，主要有空間設計、城市規劃、裝飾藝術、建筑知識、園林景觀、風格流派、中西文化、材料工藝、人體工程、工程管理等，無論在理論的廣度和深度，還是在專業的技術和技能等方面，都具有一定的代表性。隨著本地區城市化建設速度加快，科學技術的提高，居住環境水平的提升，人們對環境景觀的要求也越來越高，為應對這個需求，許多省、市的建筑設計單位相繼設置了景觀設計規劃部門，各類景觀設計（工程）公司如同雨后春筍迅速發展起來，房地產商的轉型升級，大量吸納景觀藝術設計人才，造成了對景觀藝術設計人才培養的壓力，專業人員需求量的急劇上升，該專業已成為十分熱門的專業之一。
2.行業發展趨勢
隨著國民經濟持續快速增長、城市化進程加快和房地產業興起、旅游及休閑度假產業崛起、環境保護意識提高， 再加上重大基礎設施建設如交通建設對環境建設等配套項目的拉動， 中國景觀設計產業高速發展的外部條件已經基本成熟， 將進人起跑和起飛階段。
隨著行業技術的發展，專業技能的多樣化促進了行業崗位細分，技能專精已成為行業的發展趨勢。因此對人才的需求正朝著多樣化、職業細分的方向發展。作為藝術設計高職教育，建設景觀設計專業，培養適應區域發展需要專業人才，正是為了適應這個迫切的需要。
3.崗位設置
景觀設計專業從業人員很多，層次不一，文化差異、技術差異、發展空間差異等都很大，隨著行業的不斷進步和發展，對專業人才要求的不斷提高，行業內逐步呈現出崗位細分、技能專精的趨勢，因此，對專業人才的需求正朝著多樣化、職業細分的方向發展。
根據國家人力資源和社會保障部職業技能標準分類、中國建筑裝飾協會頒布的執業資格標準及裝飾骨干企業崗位設置現狀，景觀設計專業方向對應的崗位：景觀設計員（國家職業資格四級）、助理景觀設計師（國家職業資格三級），延伸的企業崗位為方案設計師、施工圖設計師、效果圖設計師、綠化植物設計師、設計監理。
景觀設計方向培養的畢業生初始就業崗位主要從事與景觀設計、園林綠化規劃建設和室內外空間環境創造相關的設計人才，基于技術職務之分，培養目標的類型有景觀設計員、助理景觀設計師、擴初設計員、綠化植物設計員、施工圖設計員、效果圖繪圖員等，未來職業發展的目標為景觀設計師、擴初設計師、綠化植物設計師、施工圖設計師、效果圖設計師、項目負責人、設計總監等。
4.行業人才現狀與需求
從業人員結構呈現兩頭缺現象，其一：一線各專業、各工種經專業教育培養或專業技能培養的高素質技術工人嚴重短缺，許多企業面臨用工荒難題，直接影響到企業正常運行和生存。
其二：從事技術與藝術設計的景觀設計人才嚴重短缺，各類高校的人才培養基本集中在理論層面、方案設計層面，形成重理論、輕實踐、輕技術的現狀，進入行業企業大多需要短則一年，長則兩到三年的培養周期。
因此整體行業的人才現狀表現為：一方面從業人員隊伍龐大，另一方面合格的職業人才一將難求。
景觀設計專業人才規格與需求調研
據有關部門對目前從事景觀設計工作的人員調查，主要由三部分人員組成，一是由建筑學專業轉為從事景觀建筑設計，二是由美術專業轉為景觀設計，三是受過景觀設計專業教育的人員擔任。
1.企業急需崗位
企業對人才的需求崗位主要集中在：景觀設計員、助理景觀設計師、擴初設計師、助理擴初設計師、施工圖設計師、助理施工圖設計師、綠化植栽設計師、景觀工程施工員、技術員、資料員、預算員、安全員、景觀設計師、施工圖設計師、項目經理、材料銷售專員/經理、前臺服務等。
2.企業崗位需求規格
基本素質：具備良好的專業知識，良好的工作協調、溝通能力，活動組織策劃能力，有責任心、上進心、能吃苦耐勞；良好的團隊合作精神，服從管理；有很強的可塑性和學習能力，能很好地協助公司各項工作的開展落實并能較好地應對各種突發事件。專業：建筑工程或藝術設計等相關專業。
3.企業所需人才知識構成
（1）專業必需的文化基礎知識：英語、計算機基礎應用能力、計算機藝術設計軟件。（2）從事本專業工作的直接性知識：項目設計的基礎理論知識、項目設計的理論知識、工能、工藝，流程運作知識、計算機軟件知識和互聯網知識，數字技術知識、行業法規與企業管理知識。（3）與本專業相關的整體素質與邊緣性知識：基本的人文和自然科學知識；初步的文學、藝術、設計知識；現代社會、科技、生活藝術的前沿性知識。
4.企業所需人才能力構成
（1）與景觀設計直接相關的能力：設計構思能力；功能分析能力；設計表達能力；綜合審美能力；文案寫作能力；新媒體采編能力；語言表述能力；法律常識與寫作能力；制圖與工藝表達能力；技術理解與認知能力；閱讀分析能力；讀圖理解能力；獲取信息能力；分析研究能力；組織安排能力。（2）相關的整體素質與邊緣性能力：現、當代藝術鑒賞、批評、借鑒、能力及藝術思潮解讀能力；設計預想圖和效果圖制作能力；專業外文資料閱讀與簡要的翻譯能力；獨立工作與協同工作能力；具有自學能力和獲取信息的能力；具有在專業內繼續深化研修及開拓層學習的能力。（3）創新的相關能力：創新的思維能力、創新的方法能力及創新的實現能力。
