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中圖分類號:G4 文獻標識碼:A DOI:10.3969/j.issn.1672-0407.2017.03.148
因為幼兒的天性比較好動,仍處在對周圍世界好奇的階段中,對幼兒進行音樂教育時若形式比較單一死板的模式很可能讓幼兒感到壓抑。幼兒不配合音樂教學活動,教師和學生雙方都不易完成教學任務,幼兒也感受不到音樂的樂趣所在。教師應該以現實生活中出現的這一現象為重要參考內容,創新教學方法和內容,為幼兒創造出符合他們這一階段多動好奇狀態的課程。
一、音樂游戲對幼兒音樂教育的作用
在幼兒音樂教育中增加音樂游戲,能夠讓幼兒的觀察能力和注意力以及和其他小朋友的交往能力得到提升。幼兒可以在游戲過程中,學會跟其他人溝通,并且正確表達自己的想法。比如,“搶椅子”的音樂游戲。教師在開始這一游戲之前,要選好背景音樂。那些童聲歌唱、曲調輕快的音樂比較適宜。游戲開始時,教師要播放音樂,播放短短三十秒左右就可以將音樂停止,幼涸諞衾滯V溝哪且豢蹋要坐在距離自己最近的椅子上,沒有搶到椅子的小朋友就要被淘汰了。幼兒在仔細聽音樂并判斷音樂幾時停的過程,有助于培養他們的注意力。在搶坐椅子時,需要幼兒以最快的、靈敏的反應能力坐在椅子上,這也鍛煉了幼兒的肢體協調能力和觀察力。幾輪游戲下來,幼兒能夠通過觀察和參與體會到游戲的樂趣,也在游戲過程中訓練了大腦的反應速度。當然,除了這類對肢體積極作用更大的游戲,還可以開展對思維和幼兒腦力有益的游戲。通過游戲,能夠提升他們的想象力。知識是有限的,而想象力卻是沒有邊界的,所以培養幼兒的想象力更加有助于他們的成長。通過一些益智游戲,能夠鍛煉幼兒的想象力,也對幼兒日后的學習和成長有著非常積極的影響。
二、進一步融合音樂和游戲
音樂教育在幼兒教育中是非常重要的一個環節。通過音樂教育,能夠訓練幼兒的聽力和反應能力,還能陶冶情操,讓幼兒在音樂包圍的環境中成長。為了保證音樂教育中,音樂和游戲的良好結合,需要幼兒在游戲的體會音樂,在音樂中快樂玩耍。
1.幼兒是音樂教育的重點。幼兒處在比較多動、好奇的成長階段,在幼兒音樂教育中,可以通過增加音樂游戲來吸引幼兒的注意力。教師在選擇游戲方式、規劃游戲內容、設置游戲背景音樂的前提下,應該明確游戲的主體,在游戲過程中應該集中發揮幼兒的主體地位。教師應該在音樂游戲中設置相關情節,讓幼兒在這一過程中不斷交流,讓他們互相了解,并對音樂游戲和音樂本身產生濃厚興趣。在音樂游戲中,幼兒會將自己的個性和喜好表現出來,其實幼兒的音樂游戲實際上是一個自我表達的平臺。比如,教師可以提前準備好皮筋,讓學生四人一組、自由組合跳皮筋。這個游戲有非常明確的人數要求,幼兒在規定內要和其他幼兒進行溝通,在四個人都愿意的情況下才能組成小組。溝通過程是幼兒自發完成的,在這個過程中鍛煉了幼兒自主進行交流溝通的能力。幼兒還可以在游戲時間內跟小組其他伙伴商量怎們玩皮筋。有的小組選擇了“馬蘭開花”,有的小組選擇了別的游戲。選擇游戲類型、表達自己的想法,能夠讓幼兒處在游戲的主置中,能夠讓幼兒在愉快的玩耍中增加對游戲的興趣。
2.音樂游戲須多種多樣。越來越多的教師愿意在音樂教學中使用音樂游戲增加幼兒對音樂課的興趣。音樂和游戲的良好結合利用,對幼兒的身心健康有積極作用。音樂游戲中的游戲,形式最好是多種多樣的。形式單一的游戲既不能體現音樂的多樣性,又不能充分發揮游戲的趣味性,對幼兒的音樂教育也沒有太大效用。選擇多樣的游戲,能夠讓幼兒在不同的背景音樂的配合中感知音樂。
3.重視幼兒在游戲中的學習狀態。利用音樂游戲對幼兒進行音樂教育,要密切關注幼兒在游戲中的學習狀態。為了幼兒的身心健康和專注力等的培養,教師應該在幼兒參與游戲的過程中對其給予正確指導。幼兒在玩耍中掌握音樂知識,比單純的音樂教育更有效率。當然,教師在這個過程中扮演著非常重要的角色,要在游戲中積極正確的引導幼兒,幫助他們學到正確的音樂知識。比如,教師組織幼兒玩“丟手絹”游戲。幼兒在玩耍過程中會表現出真實狀態,教師要在這個過程中密切關注幼兒的狀態及變化。對于幼兒的做游戲時的狀態和唱歌的狀態,教師要敏銳觀察。教師也可以參與到游戲當中,在與幼兒進行游戲時,能夠將二者的距離拉近,讓教師更加了解幼兒。
三、在音樂教育中添加音樂游戲的前提
1.物質基礎。在音樂教育中添加音樂游戲,游戲中所用的裝備和道具等物質條件是開展游戲的重要前提。有些游戲對場地的要求比較高,需要綠色草地。有些游戲則需要制備大量的樂器。有些歌曲游戲需要準備多份節奏圖。游戲結束后還需要給獲勝的幼兒頒發獎品。裝備或者道具的數量和質量都很重要。幼兒處在比較稚嫩的階段,要給予他們同等份量的呵護。游戲時應該保證每一個孩子都有道具。當然,重視數量的同時應該更加重視質量,保證游戲道具或者裝備不會傷害幼兒。只有良好的物質基礎的支撐,才能保證音樂游戲的正常開展。
2.心理因素。教師在開展音樂游戲時,應該將重點放在幼兒的反應上。音樂游戲要能夠將幼兒的學習情緒調動起來才是好的音樂游戲。有部分幼兒,因為性格膽小、怕生,所以在音樂游戲過程中反應比較平淡,而且也沒有進入到學習狀態,這直接影響了音樂教育的效果。針對這個情況,教師應該在游戲中,利用技巧為幼兒營造一個寬松的游戲環境,這樣幼兒才能在放松的環境中盡快進入學習狀態。當然,有些老師的心理因素也要作為開展音樂游戲的前提。新來的音樂老師因為沒有經驗所以會比較緊張,而經驗豐富的老師在這方面更具資歷。所以新來的老師要多向資歷豐富的老師學習。學習他們豐富的經驗總結,學習他們應對教學難題時的態度和方法,學習他們對待幼兒學生的耐心。當老師和幼兒的心理狀態都成熟了,音樂游戲才能發揮出自身的優勢,而幼兒音樂教育的成果也更加顯著。
【關鍵詞】幼兒園;教師;奧爾夫音樂教育
創始于20世紀初德國的奧爾夫音樂教育體系是世界著名音樂教育體系之一。20世紀70年代末80年代初,奧爾夫音樂教育體系傳入我國,受到一大批學者的追捧,并對我國音樂教育的改革產生重要影響。
一、奧爾夫音樂教育理念
奧爾夫音樂教育的理念用一句話概括就是:“原本性”的音樂教育。從音樂的起源和本質出發,即“訴諸感性,回歸人本”,這是奧爾夫音樂教育的精髓。奧爾夫對“原本的音樂”是這樣描述的:“原本的……意即屬于元素的,原始素材的,原始起點的,適合開端的,原本的音樂又是什么呢?原本的音樂決不是單獨的音樂,它是和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的:它是一種人們必須自己參與的音樂,即人們不是作為聽眾,而是作為奏唱者參與其中的。它是先于智力的,它不用什么大型的形式和結構;它帶來的是小型的序列形式,固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機體的、能為每個人學會和體驗的,適合于兒童的。”奧爾夫所追求的并不是音樂本身,而是借助音樂手段去尋找人們的心中已經失去的或即將失去本質的,最珍貴的東西,只有通過原本性的音樂教育才能達到這種目的。
二、奧爾夫音樂教育對幼兒發展的意義
奧爾夫音樂不是學習高深的音樂技能,它重在開發人的潛能,可以說奧爾夫是關于音樂的啟蒙,是學習其它音樂的起步,更有利于個性的健康發展,對幼兒的身心發展有著重要的意義。
1.有利于促進幼兒的發散性思維和創造力發發展
奧爾夫教學即興性原則,提倡幼兒在音樂學習中即興發揮,自由思考。奧爾夫教學中奧爾夫樂器、生活教具、科學教具等多元化的教具;節奏訓練、即興創作、律動舞蹈等多種教學活動為幼兒的發散思維培養提供了充足豐富的教學資源與發展的基礎,完全可以引導幼兒良好的思維習慣的形成,訓練培養幼兒靈活思維的能力,結合豐富的教學設計和教學方法,引導幼兒形成正確的思維方式。
奧爾夫音樂教育之絕妙就在于激發幼兒的創造反應。讓幼兒自由創作的關鍵是給予孩子自由充分的發揮。在奧爾夫音樂活動中,老師只是提出了關鍵問題,給孩子足夠的發揮空間。孩子自由即興的創作在活動中所有的環節都有體現,通過這種即興性的奧爾夫的教學實踐活動開啟了幼兒想象力和創造力的大門,讓幼兒在想象、幻想的自由天際翱翔。
2.有助于幼兒的注意力和記憶力的提高
游戲是幼兒最感興趣的活動,奧爾夫音樂教學活動以幼兒喜歡的形式開展,奧爾夫音樂教學豐富多樣的教學資源與教學手段,充分吸引了幼兒的注意力。教師運用一些形象、生動、帶有游戲性質的活動來讓幼兒學習節奏,借助這些游戲活動, 使幼兒興趣濃厚地注意力集中地投人到活動中,在玩的過程中幼兒還會主動開動腦筋。
在奧爾夫音樂教學中,教師通過活潑豐富、各種各樣的教學形式,讓幼兒身體各器官都能活躍起來,在提高興趣和注意力的同時,也促進了學生記憶力的提高。并且,音樂能改變人的情緒,對改善記憶有著極顯著的效果。
3.有助于培養幼兒對音樂的興趣和探索精神
具有游戲性質的奧爾夫音樂教學法運用各種聲勢律動及器樂教學,吸引幼兒學習的興趣,使幼兒主動、快樂地在音樂中暢游。以即興開始的奧爾夫音樂教育正是體現探索性的教學。讓孩子在游戲中探索聲音,嘗試用文字、語言和動作去表現,音樂奧爾夫音樂活動是開放式的,允許任何答案的出現,只要孩子做了就是好的。這樣孩子的自信心增強了,那么就可以激發幼兒的探索欲望,孩子天生具有探究精神,奧爾夫音樂教學,挖掘了幼兒的內在音樂潛能,讓幼兒在活動中積極的去發新問題,解決問題,充分給予了幼兒探索的空間。
4.有助于豐富幼兒的情感和表現力
音樂教育影響著幼兒情感的發展,奧爾夫音樂是一種特殊的力量,它可以觸動人的情感。通過奧爾夫音樂教育可以有效地促進幼兒情感的發展,通過表現不同情緒的音樂,幼兒的情感也變得更加豐富多彩。
在幼兒時期表現欲就已存在,大多數幼兒會在鼓勵下很好地表現自己,隨著年齡的增長,尤其是到了青春期,羞澀、難為情等因素阻礙了幼兒的表現欲,奧爾夫音樂活動中營造輕松愉快的教學環境,合理設計表現的內容并積極鼓勵幼兒參與各種活動,幼兒從被動的接納者轉為積極主動的參與者,自信心大增,潛力得到充分的施展,從而培養和發展了幼兒的表現力。
5.有利于促進幼兒手腦協調發展和團結協作能力的形成
在奧爾夫音樂教學法中,節奏教學是最基本的部分,也是最常見的最廣泛使用的元素。聲勢通常是和節奏相結合的,聲勢教學使幼兒根據音樂的節奏做出動作,放松、自由地運用大肌肉,促進小肌肉的發展,而且需要大腦不斷的支配和靈活運用身體各部位。通過左右手拍擊不同的節奏,促進行雙手平衡、相互協調。在活動過程中滿足了幼兒活潑好動的天性,在悅耳和諧聲音中享受著樂器帶來的快樂,這使幼兒感到身心輕松愉快,消除了身體疲勞與緊張感的同時,能更好地促進幼兒手腦的協調發展。
三、提高幼兒園奧爾夫音樂教育成效的建議
1.開展幼兒園師資培訓,加強教師對奧爾夫音樂體系的學習和理解
幼兒園領導應支持、鼓勵幼兒教師參加一些奧爾夫音樂教法培訓,提高自身的奧爾夫音樂教學能力,經常組織幼兒教師進行奧爾夫教學法的業務交流,可有效的使教師相互學習、共同提高。
2.合理利用各種資源,豐富教學內容
教材是教師教學的主要資料及工具,是教育目標的直接體現,對奧爾夫音樂教育的意義重大。但短時間內編出一套適合幼兒的教材絕非易事,目前在現行條件下,可以使用相關書籍里的具體課例。如李妲娜、修海林、尹愛清編著的《奧爾夫音樂教育思想與實踐》中就有大量的課例,將這些課例整合、修改,編訂成符合學前兒童身心特點的教材是完全可能的。
奧爾夫音樂教育是根植于西方音樂文化之中的,與中國人的音樂審美習慣和音樂教育傳統存在某些離異之處。因此,在具體音樂教學中,我們不能直接取之來用,而要將其 “本土化”,取其合理成分,在充分利用本民族優秀音樂文化資源的同時,根據具體情況量力而行。目前,我國對于奧爾夫音樂教育體系的研究尚且處于“階段性”狀態,還有很多問題需要研究、探討,這都需要我們的音樂教育者和研究者的共同努力。
參考文獻:
1.幼兒歌唱教學中融入游戲的策略
在幼兒歌唱教學中融入游戲的方式是多種多樣的。不同的人對于不同的歌曲會采用不同的游戲方式,不同的人對同一首歌曲的理解和感悟不一樣也會采用不同的游戲方式。不過,從教學實踐經驗來看,在幼兒歌唱教學中融入游戲的有效方法主要有以下兩種:方法一:用身體動作方面的游戲對歌詞進行詮釋。運用這種方式需要注意的是,教師要能夠很好地掌握歌曲的節拍,能夠編排學生參與到對幼兒音樂教學的活動中來,使音樂元素能夠得到和諧完美的表達。方法二:設置情境游戲。不只是歌詞的內容,而是從總體上把握音樂歌曲的風格,營造一種氛圍,加強幼兒對歌曲的理解,提升幼兒對音樂歌曲的領悟力、感受力以及鑒賞能力。
2.幼兒音樂欣賞教學中融入游戲的策略
在幼兒音樂欣賞教學中融入游戲的方法是不勝枚舉的,主要是在音樂欣賞教學中加入幼兒日常愛玩的游戲、創設他們熟悉的情境、改編他們喜歡的故事等。結合教學實踐體會,在此重點介紹如下三種方法:方法一:角色扮演。如教師進行《水族館》這首歌的教學的時候,可以讓幼兒扮演其中的角色,在音樂響起的時候,做出自己所扮演角色應該做出的動作,在此過程中,教師應該引導幼兒把握歌曲的風格、熟悉樂曲的結構,讓幼兒體會到音樂跟所歌唱的實體之間的聯系。方法二:幼兒接觸的日常生活游戲。如很多人都熟悉的“丟手絹”的游戲,就是音樂和幼兒接觸的日常生活游戲的有機結合。方法三:情境渲染游戲法。在介紹歌曲的時候,通過一系到極富詩意的句子,激發幼兒的想象力,營造出歌曲的前奏氛圍。如在教授幼兒學習《茉莉花》這首歌的時候,幼兒音樂教師可以用詩意般的語言“在一個特別美麗的地方,那里河水清清,生長著一大片美麗的茉莉花,他們迎著陽光伸展身子,對著微風微笑……”創設情境,把幼兒帶入對于美麗的茉莉花的向往之中,加強幼兒對歌曲的理解。
3.幼兒音樂韻律教學中融入游戲的策略
韻律活動的教育價值在于促進幼兒節奏感的發展,提高幼兒辨別音樂情緒對比的能力,發展幼兒的想象力、創造力,促進幼兒動作的協調性,使幼兒獲得愉快的情緒體驗。因此,在韻律教學中,要注意伴奏音樂多短小、方整,節奏鮮明,旋律便于幼兒哼唱。同時,動作要以基本動作為主,結構簡單,多重復,變化規律明確,從而易學易記。
二、幼兒音樂教育中融入游戲應注意的問題
1.遵循幼兒身心發展規律
3~6歲的兒童,正處于智力、思維和語言的重要發展期,表現出活潑好動,愛玩、會玩、喜歡成功、會模仿等特征。因此,在教學時應采取合適的教學方式,投其所好,強制性地知識傳授并不能為之所接受。幼兒天生愛游戲,游戲的趣味性特征順應了幼兒的發展特點。在游戲中,他們能自主自愿地參與其中,不知不覺在游戲中幫助記憶和理解所學習的知識。
2.遵循因材施教的原則
一、引言
音樂作為一門源于生活又高于生活的藝術,幼兒音樂教育的開展更要以貼近幼兒生活的教育內容、教育組織形式來開展。在幼兒教育實施的過程中,音樂教育作為培養幼兒音樂興趣、基本音樂欣賞能力的基礎,提升幼兒音樂教育的生活化水平,是實現幼兒園學習環境、教學手段潛移默化影響幼兒音樂能力發展的基礎。本文以幼兒園音樂教育作為研究的主題,結合幼兒教育生活化的實踐進行了有益的探究。[1]
二、幼兒音樂教育生活化的開展策略
1.幼兒音樂教育的開展,要符合幼兒的認知特征
幼兒音樂教育生活化實施的理論依據是幼兒心理學、教育學等。在幼兒早期發展的過程中,其對音樂的感知能力會在不斷的增長,其對不同樂曲的感知有其特有的情緒反應。同時,幼兒早期對自然界等各種聲音的模仿,也是判斷其感知能力的標準。鑒于幼兒早期的思維特點的直觀性,其形象思維占主導地位。因此,在幼兒音樂教育實施的過程中,幼兒園和教師要為幼兒音樂教育的開展,提供有效的生活化素材、環境、教育等方面的支持。讓幼兒在逐步社會化成長的過程中,幫助和培養幼兒掌握更多的音樂知識、技能。在幼兒園教育工作開展的過程中,可以按照一天在園的不同時間,有選擇性和針對性的播放與幼兒學習、活動、課間等相關的音樂。例如:結合幼兒廣播體操播放《世界真美好》這首歌曲,幼兒在做操的同時,也學會了歌曲的,同時有助于幼兒體驗以擬人化的語言來規范自身行為的藝術。又如:結合幼兒園開展的角色游戲,播放《辦家家》這一音樂,讓幼兒在游戲的過程中,學會與同學友好的相處,此類音樂的使用讓幼兒的音樂表象積累更加的豐富。[2]
2.以日常生活物品,引導幼兒對音樂的感知
音樂是源自生活的藝術,因此,教師要善于利用幼兒日常生活中的豐富物品來表現音樂的效果。例如:幼兒教師可以引導學生對擊打樂器的模仿和創新,以常見的鍋碗等作為素材,激發幼兒的音樂興趣。首先教師要引導學生學會感受生活中不同物品的聲音。幼兒在活動的過程中對各種物品的好奇心強等,因此,教師可以因勢利導,用茶杯、碟子、盆子等物品,為幼兒演奏出不同的聲音,讓幼兒在聽覺識別的過程中,更好的了解和激發幼兒的音樂興趣。音樂其本質是聽覺展開的藝術,因此聽覺能力的培養是至關重要的。在幼兒音樂教育開展的過程中,教師可以從自然生源的教學入手,讓學生感知自然環境中的各種聲音,在感知的過程中,教師引導幼兒進行聲音高低、悅耳程度的分析。由于這些聲音都是源于生活的,幼兒在接受了此類訓練以后,在以后的學習和生活中會變得對自然界的聲音更加有心。這也為幼兒音樂教育的后期開展打下良好的基礎。
3.根據幼兒已有生活經驗,構建幼兒音樂教育環境
鑒于幼兒思維能力、審美感知能力發展的限制,在幼兒音樂教育開展的過程中,需要從感受入手,幫助幼兒全面的感受音樂所表現出的內容和情感。在這一前提下讓幼兒更好的理解音樂的目的。例如:在學習歌曲《辦家家》的時候,教師通過安排幼兒扮演不同的角色,在自由玩耍的過程中,體驗音樂帶來的快樂和愉悅感。在學習《小貓竅門》的時候,教師可以安排學生扮演不同的角色,讓學生真切的體會小貓竅門時的趣味性和娛樂性,從而為幼兒教育的開展創設更為真實的內容和環境。在幼兒園音樂教育開展的過程中,教師可以按照幼兒的生活環境等情況,來選取幼兒音樂教育的內容。通過借助音樂教育來強化幼兒生活中的健康、積極的情緒表現。其次,音樂教育也可以改正幼兒生活中的一些不良的習慣,讓幼兒在活動中接受良好的習慣教育。比如:針對小班學生依賴性較強、玩具亂扔等問題,可以選擇《愛勞動》等歌曲作為小班幼兒音樂教育的內容,也可以讓幼兒在音樂伴奏下,做一些力所能及的事情,激發學生熱愛勞動、愛護環境的情感。[3]
4.以豐富的生活化音樂教育方式,激發幼兒的音樂興趣
游戲是幼兒最常見的基本互動方式,游戲的假想性等特征,讓幼兒在學習的過程中,更好的體驗音樂帶來的快樂。教師通過將游戲融合到幼兒的音樂教育,讓枯燥的音樂教學更有動感,從而吸引更多幼兒的積極參與。以游戲來開展幼兒音樂教育是以幼兒好動的天性為基礎,結合游戲的內容而實施的音樂教育方式。例如:在游戲的過程中,教師可以精選一些有趣的謎語同音樂結合在一起,激發幼兒音樂學習的興趣,讓幼兒在音樂游戲的過程中,感知音樂的聲、形之美。在幼兒生活的環境中,有很多的畫面都是音樂教育的素材,因此,教師要充分利用此類素材,來引導學生進行音樂聯想,幫助幼兒從小養成善于觀察、樂于創新的音樂欣賞能力,從而為幼兒初期音樂興趣的培養,創造良好的條件。
《幼兒園教育指導綱要(試行)》明確指出:藝術是實施美育的主要途徑,應充分發揮藝術的情感教育功能,促進幼兒健全人格的形成。由此可見藝術教育對幼兒成長有著至關重要的作用,作為實施這主要途徑之一的音樂教育,他能更直觀的影響幼兒全面發展。在學前教育中,有特別出色的奧爾夫音樂教育,幼兒們都特別喜歡它,其主要教育內容及目標為:培養幼兒表達情感、感受音樂的能力;發展幼兒的思維力、想象力、創造力;培養幼兒在音樂、圖畫、舞蹈、戲劇、文學等藝術方面的造詣及能力;體驗集體音樂活動引發的積極向上的情緒、情感;促進幼兒身體技能、思維、人際、自我認知、空間等方面能力的平衡發展;讓幼兒體驗音樂的快樂,感受音樂的美。奧爾夫音樂是世界上三大最有影響力的音樂體系之一,在我國香港、臺灣及沿海地區,奧爾夫教育被越來越多的教育部門推廣到幼兒園教育中。現在幼兒園中,都有奧爾夫音樂教室,奧爾夫音樂被幼兒園廣泛傳播。如今家長也越來越重視幼兒對音樂的學習,無論是給幼兒報課外班還是給幼兒買音樂器材,家長都是通過各種各樣的途徑和方式讓幼兒學習音樂。
幼兒們都很熟悉的兒歌《一分錢》,歌曲的教育意義是拾金不昧的品德教育。但歌曲中并沒有直接的說出拾金不昧的詞句,而是以幼兒那天真淳樸的語氣,音調的旋律,愉悅的情趣,唱出了歌曲的情節。從而塑造了鮮明生動的藝術形象,給兒童以啟示:拾金不昧,即使是一分錢。幼兒的物質生活是父母所賦予的,那么精神生活則應該是音樂所給予,音樂是幼兒精神生活中所不可缺少的“維生素”。將德育溶入到音樂教育中,使其真正的達到了以情感人、以情怡人的目的。另一方面,家長也希望幼兒能多掌握一些技能不落后于其他幼兒。所以無論是幼兒園開展的課程還是家長的重視,都可以看出音樂教育具有舉足輕重的地位。
學前兒童音樂教育的內容一般包括歌唱、韻律活動、打擊樂演奏和音樂欣賞四大領域。學前兒童音樂教育內容的選擇既要考慮到兒童的已有經驗、水平、年齡的發展特點,同時也要體現內容和音樂本身的藝術審美性。培養兒童對音樂的認知發展水平,欣賞音樂的情感價值觀。欣賞音樂不僅促使視覺、聽覺、動作、思維、想象等多種能力協調的發展,而且也是幼兒智力得到發展。各種不同的音樂可以使幼兒有不同的發應,音樂與幼兒身體健康有著密切的關系。唱歌能使肺部、發聲器官有所活動,音樂游戲、律動、舞蹈能使幼兒身體得到鍛煉,動作協調發展。更重要的是音樂給幼兒帶來愉快的情緒,有助于幼兒身體健康的成長。例如:幼兒在哭泣時,如何安慰都不能使哭泣聲停止,這時你可以放一首歡快的音樂,分散他的注意力,使他全身心的投入到欣賞音樂中,跟著音樂的律動調解自身的情趣。
音樂是以有組織的、在時間上流動的音響作為物質手段來塑造藝術形象,表達思維情感的一種社會藝術性。音樂是離不開一定的社會生活的,它是一種社會審美生活的主觀反映。兒童音樂與成人音樂有著不同的涵義,對兒童而言,音樂首先是兒童個體發展的一種自我表現方式。通過音樂活動,兒童能夠愉悅身心,肯定自我,陶冶情趣并發展能力。通過學前兒童音樂教育,培養兒童健全的人格,促進兒童全面、和諧、整體的發展,這是學前兒童音樂教育的根本目的和任務。另一方面,在音樂教育的過程中促進兒童的全面發展,是指除了交給兒童一些基本的音樂知識、技能知識、感覺表現等音樂本身的東西以外還必須使兒童在精神與心靈等方面獲得更多有益的東西。通過音樂學科本身的情感性、感染性和愉悅性的特點來引發兒童的情感體驗,從而獲得審美感受。幼兒通過感知,將自己所聽到的音樂傳入大腦,會產生一種特殊的不同凡響的情感體驗,增添幼兒的興奮情緒和積極動力。幼兒經常接觸音樂,受到音樂的熏陶,可以使幼兒心情愉快,內心平靜。音樂對與幼兒情感的發展起到了很好的調節作用,是他們對事物沒得認識更進一層。