小學音樂教學重點
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇小學音樂教學重點范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
小學音樂教學重點范文第1篇
如果要想搞好小學音樂教育，首先就要了解什么是音樂，音樂的用途是什么。音樂作為一門藝術形式，是人們審美的重要體現部分，它可以從聽覺，然后到感覺，通過聽到的聲音陶冶人的情感和靈魂，人們在聽覺的盛宴之中，不知不覺受到了感染，提高了審美情趣，達到了自我提升的目的。音樂是虛無的，又是真真正正存在的，它作為學生素質教育的必修課之一，對于促進兒童心理健康成長至關重要。對于兒童音樂教育，不可隨心所欲，不應該盲目選擇，應當因材施教，從兒童內心特征出發，這樣才可以實現音樂教育的預期目標。
對于小學音樂教育的研究，兒童心理特征的研究必不可少，有關機構經過對兒童的長期觀察和記錄，得出了以下結論，兒童的心理特征可以概括為三個方面：
一、思維特征
小學生的心理剛開始比較簡單，對于事物的認知方面，僅僅存在于靜態的事物上，這是因為靜態的事物直觀易懂，不需要過多思考與研究，他們在生長發育期間更多的是將注意力放在事物外部特征的層次上，認知能力還不夠成熟，還處于人類認知的初期階段，思維相對簡單。對于抽象的東西，小學生會覺得復雜難懂，費腦子，在這種情況下，他們往往不能抓住事物的本質特征，而事物的外在特征則會更加能夠吸引他們。隨著年齡的增長，小學生的思維開始逐漸向復雜抽象的事物轉移，他們會逐漸對事物的本質特征感興趣，想去了解、去研究，抽象化的事物這時開始占主導地位。隨著學習的詞匯逐漸增多，小學生的思維開始趨向于相對成熟化，從對待動態事物的思想分散轉移到想去了解、去學習，并且表現出濃厚的興趣。對于處于成長發育階段的他們，所設置的音樂教學課程不宜過高，要與小學生的心理特征和思維方式相符合。
二、情感特征
為了小學生的健康成長和全面發展，就要讓教育真正以人為本，實效化小學音樂教育，從而達到預期的教育目的。人是情感化的動物，小學生本身對于個人情緒的自控能力較差，對情感的感觸較為敏感。隨著小學生年齡的增長，他們的情感能力在逐步增強，他們會因為一些事物而高興，而悲傷，這是屬于他們的感情，說明他們已經初步掌握了情感方向。比如：讓他們做一些事情受到了父母的表揚后，常常會更加亢奮，表現在活動更加積極，做事效率更加高效、快速，參與一些活動的積極性愈發高漲，并積極參加、分享勞動結果，希望別人給予自己更加肯定的答復；相反，如果他們因為做錯一些事而受到了批評、責備，就會表現出沮喪的狀態，常常容易出現低落的情緒。他們愛憎分明，無論對于人物還是實物，都會敢愛敢恨，毫不掩飾自己的情緒。隨著小學生年齡的增長，他們的自我意識開始出現，是非善惡觀逐漸形成，這時應該重點關注他們的道德，向正確的方向上引導，多看一些勵志的電影，多讀一些勵志的書，讓他們的心中充滿愛，將愛延伸到個人、班級、社會，乃至國家和民族身上。
三、性格特征
隨著小學生年齡的增長，他們的個性在逐漸形成，一個人的性格對于他人生的走向有著決定性的影響，此時他的性格還不成熟，受外部的影響比較大，很容易發生改變，這個時候對小學生的教育尤為重要。由于他們精力旺盛，愛運動，貪玩，常常在遇到與自己的意愿相違背的事物時，思想行為不受控制，做一些過激的事，這個時候，要對他們進行道德教育，往正確的道路指引，讓他們學會控制自己的情感，培養自控能力。在這個方面，不僅僅是學校，校園和社會也應該盡最大努力引導孩子，三方協作溝通，為孩子創造良好的生長環境。他們自控能力比較差，做什么事往往不能一以貫之，常常虎頭蛇尾，不能做到最后，比如老師布置的作業，當他們做到難的題目時，常常產生厭倦的情緒，不想再做，開始煩躁。這時候老師和家長要鼓勵他們，陪著他們，當他們遇到不會的題時，給他們耐心地講解，持之以恒、善始善終的心態對于孩子的一生尤為的重要。
對于小孩子的成長，音樂教育有著不可替代的作用，首先我們可以講一些音樂家們成長故事和經歷，讓他們感受到音樂家的偉大，從而產生崇尚的心理，開始對音樂產生興趣。然后，學校可以組織一些游戲，讓學生們在游戲中邊玩邊學，這樣他們會很樂意學習。由于孩子們的模仿能力比較強，表演欲望比較旺盛，會更加努力學習，贏得老師的表揚和贊美，從而得到心靈的滿足。這樣做，不僅活躍了課堂氣氛，孩子們學習音樂的效率也大大提高，一舉兩得。最后，我們利用音樂培養學生的思維、情感、性格，塑造他們崇高的精神品格和道德修養，利用各種活動來培養他們的團隊合作意識、溝通交流能力，在潛移默化之中讓他們學到很多東西。
四、結語
因為筆者對孩子的心理、性格和小學音樂教育方面的研究還有很多不足之處，所以希望各位小學音樂教師多補充，有錯誤之處多多指出。音樂教育本身需要老師執行，小學音樂教師們應當多了解孩子，多和他們交流，了解他們內心的世界，然后對音樂教育做更深的研究，對于存在的不足之處進行彌補，將孩子的實際情況和當前音樂教育進行融合，盡可能使小學音樂教育對孩子的影響教育達到最大化，讓孩子們快快樂樂地學習，健健康康地成長，最終成為國家的棟梁之材。
小學音樂教學重點范文第2篇
【關鍵詞】小學音樂課堂教學藝術特點
音樂教學在當前的教學形勢下，受到我們的重視。音樂教育是美育的重要組成部分，音樂教育對學生個性的發展完善、心靈的健康成長、智慧的啟迪開拓乃至創造能力的培養和形成都有著極其重大的影響。大文豪托爾斯泰說："音樂，可以喚起人們的愿望，使更多的人體驗和分享，沒有一種藝術比音樂更能表現出藝術的真正內涵。"可見音樂在我們的人生中起著重要作用。
一、在教學實踐中要突出音樂的體驗性
鋼琴之王李斯特曾說過："音樂表達感性比用其他方法優越，通過音樂，人可以傳達自己心靈所體驗的印象，表達出任何內心運動來。"然而在傳統的教學模式中，我們的音樂課非常簡單，一臺錄音機，一盒磁帶，外加一根按放音鍵的手指，就全當是完成了音樂教育的現代化。音樂的特性在這樣的課堂中根本無從展現，學生的潛力得不到開發。教育的真正意義并不能得到實現。車爾尼雪夫斯基說："形象在美的領域中占著統治地位。"既然音樂是感性的藝術，那么，音樂課必將是充滿感性的。我們要把注意力集中在"感性化"和"審美化"的構建上，實現音樂教育的現實意義。
二、在小學教學過程中突出音樂的創造性
小學時期是學生思想的萌芽期，在這一時期，我們要注重學生想象力和創造力的開發和培養，讓學生在獲得大量音樂知識的同時，又能充分發揮自己的創造才能。德國音樂家奧爾夫的教學特點就在于：要求每一個課例都有即興創作或創編活動，小至一些動作，大至創編音樂劇，在所有的創編活動過程中，不能出現雷同或需大家共同合作完成，這樣學生會為自己創作的成功感到欣慰與自豪。心理學研究表明，小學是創造性思維發展的重要時期，而音樂則最能給人以想象、聯想的廣闊空間，奧爾夫教學法正是抓住了這大好時機。
三、在課堂教學實踐中突出音樂的情緒性
總結作曲家的經驗，我們不難發現，音樂創作就是不斷地在自身的心靈中容納他人的喜怒哀樂作為表達內容。因而，我們的學生應該從聆聽音樂作品中了解作品的整體情緒發展。學會在音樂中去體悟，感受作者的喜怒哀樂，體驗音樂的包容，在欣賞中感覺音樂情緒的波動，是那么的微妙，這同時也是音樂的魅力所在。例如，波蘭作曲家潘德列茨在幼年時曾經目睹他的故鄉被毀滅的情景，作品《祭廣島者的哀歌》描寫的就是這一悲慘事件。這個作品傾注的是作曲家全身心的情緒和情感體驗。讓學生充分發展情緒，用自己的情緒、情感去體驗作品，設身處地的感覺，會讓人不知不覺中融入音樂的世界。
結合本人的教學經驗，音樂的特質往往在實際教學中并未得到重視，在新課程改革的前提下，小學音樂教師要不斷地改善自身的教學手段，不失時機地進行創造性教育，發揮音樂的特殊功能，發揮音樂教學的意義。
參考文獻
小學音樂教學重點范文第3篇
關鍵詞：小學教育 音樂教學 方法
近代教育學理論的奠基人夸美紐斯提出：教育必須適應自然規律，應與兒童天賦的自然力相適應。作為一名小學音樂教師，我認為小學音樂教育的具體實施應適應小學生的生理特點和心理特點。我們要采取正確的教學方法和手段來吸引學生感染學生，從而達到教學目的。根據多年的教學實踐，我認為在音樂教學中針對不同年級的學生可從以下幾方面做起。
一、要創設最佳的教學情境
在上課前要為學生創設一個適合本次教學的教學情境，尤其是低年級學生，他們年齡小，對知識的領悟是直觀的，因此，應盡可能的為學生創設一種立體的、美觀和視野廣闊的審美環境，以最大程度地激發起學生的情感。如用電腦為學生創設一個與所學歌曲內容相同的動畫片；高年級學生可以做一個融詩、畫和樂于一體的教學課件。這樣也為學生自覺運用多學科知識進行音樂欣賞和創造起到了良好的引導作用。又如，用有趣的話題、幽默的語言把學生帶到教學中來。像講一個生動的故事、表演一個小品、畫一幅畫，抓住學生好奇、好玩的心理巧妙地把學生引入到教學中來，在自然中受到藝術的熏陶和感染，從而愉快地投入整個教學活動中。我在低年級教唱《數鴨子》歌曲的時候，首先在黑板上畫了個鴨子，學生們很吃驚說：音樂老師也會畫畫？于是我問：這是什么啊？學生回答：這是小鴨子。我又在黑板上畫一條河，然后畫了一座大橋問：鴨子在干什么？學生回答：在大橋下游泳。實際上學生的這幾句話就是歌詞，這樣，學生們在不知不覺中掌握了歌詞。之后我再畫若干個小鴨子，問：現在有多少只小鴨子啊？學生說：很多個，我馬上就說：那我們來數一數有多少只鴨子吧――點出了課題《數鴨子》，隨后播放音樂，這樣，學生不僅會感興趣，覺得好玩，同時也把歌詞簡單化了，從而達到了在輕松愉快的氛圍中進行教學的效果，學生勢必會印象深刻。
二、要讓學生在快樂中學習知識
小學生好玩、好動，所以在課堂中要講究方法和策略。比如，我在五年級音樂教材《黑土地》一課的教學中，就讓學生自己分組學習自己喜歡的二人轉表演形式。學生們通過我提供給他們的關于二人轉的網站進行學習演唱和表演，然后，請同學們以小組為單位為大家做展示，同學們各顯神通，紛紛登臺表演，有的舞扇子，有的耍手絹，有的即興演唱……這樣，學生們不僅在課堂中得到了快樂，又學到了知識，同時培養了學生的創造能力，使自己在樂中學，學中樂。
三、要讓學生感知
這是教學中最重要的環節，它既能陶冶學生情操，又能發展學生的創造性思維，逐步實現完美人格的創造和全面素質的提高。感知是多方面的，其中主要包括：
1.對節奏的感知
在課堂上，讓學生感知各種拍子的節奏和強弱規律。如我在低年級音樂課中，進行節奏訓練時是這樣做的：同學們，森林要開聯歡會了，我們都扮演成小動物表演節目吧！我出示母雞頭飾，問：母雞生蛋怎樣叫？學生回答：咯咯噠。學生集體訓練，然后依次出現小狗、小羊等小動物的節奏型，讓學生分別模仿“汪汪”“咩”等并自己模仿小動物的動作。要求學生在活動中一定要符合節奏要求，同時和著音樂的節奏進行律動，最后，進行節奏大合唱。他們在音樂伴奏下按著自己的節奏型進行表演。這樣，即讓學生們學會節奏，又培養了學生之間互相配合協調的能力，達到了較好的課堂效果。
2.對情緒的感知
通過音樂情緒與情感的這種特質，可以不斷豐富學生的情感體驗，提高學生的情感強度，使學生的情緒、情感同音樂情緒、情感和諧的溝通與交流。學生可以通過對樂曲舒展與緊張情緒的對比，感受歌曲和樂曲中所表達的情緒（緊張的、輕松的、愉快的或憂傷的）從而體會出音樂的快與慢，做到強化樂感，凈化心靈。
3.對美的感受
通過對一首歌、一段音樂的欣賞使學生較深刻地理解歌曲的思想情感，引起他們感情的變化，產生心靈的震撼，從而深刻理解歌曲的思想感情美。讓學生從作品中得到不同的感受，感受熱愛祖國的情感，團結友愛禮貌待人的品德，感受媽媽的愛，感受中國人的本色――勤勞、勇敢，等等。潛移默化地對學生進行了思想教育，正如那悠揚連綿的《牧歌》讓學生們仿佛置身于美麗遼闊的大草原；那細膩典雅的《茉莉花》更是讓聽者纏綿于柔柔的江南古城小橋流水的美景之間，還有那古琴瀟稠、憾人的《廣陵散》；慷鏘有力的箏曲《四面埋伏》學生們在教師指導下自由地抒發、盡情的享受音樂的美。
四、培養學生創造思維能力，創新意識
音樂藝術具有流動性、模糊性非語義的不確定性，這一特征利于發展學生豐富的聯想與想象，是創造力的基礎，教師要挖掘音樂作品中的潛在因素，最大限度地為學生提供創造的空間，引導學生在音樂情景或音樂情緒感召下自由運用已有的多種知識、能力進行創新與演繹。這類活動是即興的，包括：表演，演唱、演奏、跳舞和畫畫等多種表現形式（可讓學生自編歌曲故事，想象歌曲中人物的表情動作或者根據從音樂中感受到的情緒或情境來描繪一個場面、一個人物及創作一首詩、一個故事和一個舞蹈等）。這樣既調動學生學習音樂的積極性又培養了學生的創造能力，使學生在創作中感到樂趣。如在五年級音樂教材《黑土地》一課教學中，我讓學生們觀看二人轉片段，讓他們進行模仿，同時鼓勵他們大膽的創作表演，這樣學生們在表演中就有的加入了自己的語言，形成了獨具特色的二人轉說口秀；有的加進了二人轉的扇子和手帕，在表演中突出了二人轉中“舞”的功夫；還有的在唱詞上大膽融入了自己創編的歌詞，體現了二人轉自娛自樂的表現風格；還有的在唱腔上做了改動。形成了有自己風格的二人轉唱腔，這些都是同學們通過自己對二人轉的理解和豐富的想象所得到的。
總之，音樂教學中不同的年齡段要采用不同的教學方式和方法，要以不拘一格的教學方式使學生們通過豐富多彩的音樂教學活動，從思想上、情感上和行為上真正融入音樂教學之中，讓學生在活動中獲得更多的音樂知識，各項音樂技能得到全面培養和提升，使之真正成為適應現代社會發展需要的全新人才。
參考文獻：
[1]薛丹.小學音樂教學中的問題分析與探討[J].小學音樂教學，2012，（36）：84.
小學音樂教學重點范文第4篇
電教媒體由硬件和軟件兩部分構成。硬件指與傳遞教育信息相聯系的各種教學機器，如幻燈機、投影儀、錄音機、電影機、錄像機、電視機、電子計算機等。軟件是已錄制的，承載了教育信息的幻燈片、投影片、錄音帶、電影片、錄像帶、CAI課件等。
小學低年級是指小學一、二年級。有其特定的教學目標。（詳見附表：低年級音樂課程標準）這些目標決定了，在小學低年級的音樂教育過程中充分而又適當地運用多媒體，利用多媒體具有聲音、圖像、色彩、動畫諸多特點這一優勢，精心設計教學程序，能夠激發學生學習音樂的強烈興趣，讓學生在愉快的氛圍中輕松掌握知識，受到藝術美的感染，不斷提高他們的音樂素質。提高小學生學生感受美，欣賞美，創造美的能力。提高學生音樂活動的質量。
一、從理論上與現在的條件上來看：
(一)、近年來，音樂教育事業獲得迅速發展，教學條件得到不斷改善，各種現代化的教學設備被廣泛使用，普及電化教育是必然趨勢。現在我們北京市的各中小學、幼兒園電教設備齊全，所有教師都正在實踐中不斷的探索電教媒體的應用。
（二）、低年級學生思維以具體形象思維為主，抽象邏輯思維開始發展，但仍帶有很大的具體性。他們直接感知到的具體生動的形象，容易成為學習動力，使學生對音樂學習產生興趣和需要，形成學習音樂的內在動力。
（三）、根據學生生理發展特點，低年級學生是多種感官綜合運用的時期，好奇、好動、模仿力強，只有采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，把視、聽等多種感官綜合運用，發掘其內在的潛力，才能充分發揮感官的作用。
（四）、著名心理學家特瑞赤拉（Treychler）在1967年通過大量的心理學實驗證實：人類從外界獲得的信息中有83%是通過視覺，11%是通過聽覺，1%是通過味覺，1、5%是通過觸覺，3、5%是通過嗅覺獲得的。人們通過視覺和聽覺獲得的信息占從外界獲得的所有信息的94%，這充分說明人類的視覺和聽覺特別是視覺對學習的重要作用。
（五）、運用多種電教媒體進行的電化教育又稱視聽教育，是利用高科技的現代視聽工具作用于人的感官，特別是視覺和聽覺器官，加強刺激，以增強表現對象的形象性、直觀性，使活動主體在興致勃勃的情況下主動接受它們所傳播的信息，這些形象可感的信息易于轉變為容易接受的理性認識層面。
(六)、現代教師大部分具備操作電教媒體的能力。現代教育對教師素質有很高的要求，現在的教師，尤其是年輕教師，經過各方面的學習與培訓，都具備了操作電教設備的能力，對電教設備能夠正確的使用，并能自己制作一些教學用課件，如：投影片、錄象、動畫等。這為普及電化教育提供了有利的條件。
二、在教學實踐活動中，我們將幻燈、投影、錄像以及音響等電教媒體相結合，運用到歌唱、音樂欣賞及節奏活動中，幫助學生熟悉歌詞，理解樂曲性質和內容，感知音樂的節奏和力度等，并創設良好的音樂環境氛圍，培養學生對音樂的興趣和愛好。收到了很好的教學效果.
(一)、利用投影將歌詞內容直觀化。
低年級學生識字少，直接讀記歌詞有很大的困難。如：歌詞--太陽天空照，花兒對我笑，小鳥說：早早早，你為什么背上小書包。我去上學校，天天不遲到，愛學習，愛勞動，長大要為人民立功勞。教師根據歌詞內容，將太陽、花兒、小鳥、小朋友、學校組合的圖片展示給學生，讓學生看圖片理解記憶歌詞。就收到了很好的效果，以前一節課都記不住的歌詞，現在用半節課就能記下來了。
(二)、利用可視圖片將音樂內容直觀化。
學生以前聽音樂，就是聽個熱鬧，對音樂所表現的內容一點也不理解。如果在播放音樂的同時，提供給學生相關的圖片，二者結合，就會使學生易于理解。如：欣賞《快樂的一天》在音樂播放的同時，教師為學生提供音樂內容所表現的圖片--早早起、上學了、上課、課間活動、好好睡。音樂是抽象的，但在圖片的表現下就變的直觀起來了，很多的樂曲欣賞都可以采取這種方式幫助學生理解音樂所表現的內容。
（三）、利用錄象、VCD將音樂游戲、舞蹈直觀化。
低年級學生對教師語言的理解能力也是很有限度的，教師講解舞蹈動作，學生在下邊基本上都是不知所措。如果先讓學生對動作先有了感知，效果就不一樣了。如：在教學《閃爍的小星》一課的舞蹈動作時，先播放舞蹈動作錄象，使學生對與音樂同步的舞蹈動作先有了具體的形象感知，然后通過模仿來學習。這樣學生學的即快又好，同時也給教師省了不少做示范的力氣，也增強了動作的準確性，對于不善舞蹈的教師來說，更是幫了大忙。
（四）、化解音樂教育的難點，利用錄音幫助學生理解歌曲特點及情感。
每首樂曲都有它獨自的特點及情感，教師的范唱及講解都有一定的局限性。原唱錄音能幫助解決這個問題。如：節奏的快慢、樂曲的特點（聲音是歡快、是舒緩、是柔美、是詼諧……），范唱帶對學生的演唱起到直接指導作用。音樂教學使用電教手段顯得尤為重要，因為音樂是聲音的藝術。以唱歌為例，象《中國，中國，鮮紅的太陽永不落》、《保衛黃河》、《歡樂頌》等齊唱、輪唱、合唱歌曲，如果由教師一個人范唱、是不能表現齊唱的雄壯有力、輪唱的此起彼伏、合唱的豐厚和聲效果的。從人聲分類看，獨唱又分為童聲獨唱、女聲獨唱和男聲獨唱，從基本音區看，又有女中音和女高音、男中音和男高音等音區的不同。音樂教師是女性的，唱不了男聲；是男性的，又唱不了女聲。解決這些矛盾的辦法是什么？就是使用電教手段，播放教學錄音帶，因為只有它才能準確地表現體裁和音色，準確地表現音樂形象。
（五）、激發學生學習音樂的興趣和主動性。
加強欣賞，聆聽不同國家、地區、民族的兒歌、童謠及小型器樂曲或樂曲片段，感受不同的風格，感受音樂的強大表現力，激發聽賞音樂的興趣，養成良好的聆聽習慣，積累鑒賞音樂的經驗。在中小學音樂教材中，音樂欣賞約占每學期總時數的25％，這是一個不小的比例。它涉及到器樂欣賞、戲曲欣賞和曲藝欣賞等內容。在樂器欣賞中，又涉及到民族管弦樂和西洋交響樂等；在民族樂器合奏中，又涉及到絲竹樂和吹打樂等5個主要樂種，在樂曲中，還涉及到古今中外幾十種樂器的音色等。如何獲得欣賞的最佳效果？唯一的手段就是放映教學錄像帶。通過錄像，學生可以把樂隊演奏時的規模陣容，指揮的風格手勢，音樂的情感形象，樂器的音色特點以及演員的服裝道具，演唱時的動作表情等看得明明白白，聽得清清楚楚。如在欣賞現代京劇《智取威虎山》第五場中楊子榮的一段《迎來春色換人間》的唱腔和其它組合片斷的過程中，我緊隨畫面介紹了京劇人物的生、旦、凈、丑四大行當，使學生明白了什么是黑、白、灰須生和不帶胡須的小生，什么是青衣、花旦及刀馬旦，什么是花臉、黑頭等。這樣既開闊了視野，增長了見識，又獲得了美好的藝術享受。因此，教學錄像帶是進行音樂欣賞教學最有效的電教媒體。
（六）、進一步挖掘電教媒體的內在潛力，促進其在音樂教育活動中的優化作用。
創造是現代教育的主題，是學生發揮想象力和思維潛能的表現，培養學生創造力對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。我們的教學目標上就有（能夠將成語、短句、詩歌或歌詞用不同的節奏、速度、力度等加以表現。能夠在唱歌或聆聽音樂是即興地做動作。能夠用課堂樂器或其他音源即興配合音樂故事和音樂游戲。能夠運用線條、色塊、圖形，記錄聲音或音樂。能夠運用人聲、樂器或其他音源，創作1—2小節節奏或旋律。）的要求。因此，利用多種方法加強對學生創造力的培養是音樂教育的重要內容之一。如：聽音樂，用線條、色塊、圖形記錄；聽音樂，即興創作舞蹈動作；看圖片，為圖片配聲音；看舞蹈，說出可以用哪首歌曲為舞蹈伴奏。經過這樣的訓練，我們學生的創作能力有了很大的提高，每次上課，一提到自由創作，他們都是興致勃勃，創作的作品也是豐富多彩，一段樂曲，由學生創作出的舞蹈就能有很多種。學生們對自己的創作也是充滿了信心，表演起來是興高采烈，其他的學生也從中收獲了很多，學生對自己的創作的記憶也比教師教的要深刻。這樣，既培養了學生的創作能力，又激發了他們學習音樂、創作音樂作品的能力，這是以后音樂教育發展的方向。
(七)、音樂能深化德育和美育
音樂是一門融思想性和藝術性為一體的學科，音樂教學的根本目標是“培養全面發展的人”，向學生進行思想品德教育和審美教育是音樂教學最重要的任務。因此，教師在向學生傳授樂理知識，培養學生的音樂表現能力和音樂創造能力的同時，必須有機地融進思想品德教育和審美教育。如在唱歌教學中，電教媒體能夠生動直觀地表現歌曲所描繪的美麗的自然風光、多彩的活動場景……具有豐富的美育因素，對深化音樂教學中的德育和美育，具有不可替代的多種功能。音樂教學中的唱歌教學和音樂欣賞教學，根據歌詞等內容，雖然可以通過說教對學生進行性格情操的陶冶，思想感情的凈化和道德行為的規范，但遠不及設計繪制投影片后來演示教學內容及用錄像來指導學生觀看教學內容所獲得的效果好。如：《咱們從小講禮貌》
學生們在觀看錄象的過程中，理解了文明禮貌的真正含義與做法，比起教師的說教來，要深刻的多。
（八）、音樂教育與社會生活是密不可分的。要引導學生學會從各種途徑獲得音樂知識。廣播、電視、磁帶、CD等傳媒都是學生學習音樂的途徑，教師要指導學生學會自己使用這些媒體來學習。因為現在這些媒體，已經普及到了每個家庭中去，是一項重要的教育資源，如果學生能在教師的指導下正確使用，那比起課堂來，將是又一片廣闊的天空。
三、當前音樂教育中使用電教媒體存在的問題
（一）、存在電教設施浪費的問題。有的學校，電教設備齊全，但得不到恰當的應用，領導和教師不夠重視，設備在角落里存放，不能發揮其應有的作用。
（二）、部分教師的素質急需提高。一些老教師還滯留在80年代的教學水平上，對現代教育的認識不夠，他們對電教媒體的使用情況是表面上的敷衍，沒有落到實處。
（三）、電教媒體的使用存在硬件和軟件不配套的問題。很多教師都反映，缺少電教資料，自己動手制作的數量太少，也太費工夫與材料，希望教育部門能盡早多提供教育用的軟件。
參考文獻
1．胡禮和 《現代教育技術學》 湖北科技出版社 2000年6月
2．秦 姓 《中外音樂教學法》 南京大學出版社 1987年9月
附：小學一、二年級音樂教育目標
感受和鑒賞
內容：音樂表現要素
目標：
1、 感受自然界和生活中的各種聲音。能夠用自己的聲音或打擊樂器進行模仿。聆聽歌聲時能作出相應的情緒或體態反應。
2、 能聽辨童聲、女聲和男聲。
3、 感受樂器的聲音。能聽辨打擊樂器的音色，4、 能用打擊樂器奏出強弱、長短不同5、 的音。
6、 能夠感受并描述音樂中力度、速度的變化。
內容：音樂情緒與情感
目標：
體驗不同情緒的音樂，能夠自然流露出相應表情或作出體態反應。
體驗并說出音樂情緒的相同與不同。
內容：音樂體裁與形式
目標：
聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲，能夠通過模唱、打擊樂對所聽音樂作出反應，能夠隨著進行曲、舞曲音樂走步、跳舞。
能夠區別獨唱、獨奏、齊唱、齊奏。
內容：音樂風格與流派
目標：
聆聽不同國家、地區、民族的兒歌、童謠及小型器樂曲或樂曲片段，初步感受其不同的風格。
表現
內容：演唱
目標：
參與各種演唱活動。
知道演唱的正確姿勢。能夠對指揮動作及前奏作出反應。
能夠用自然的聲音，按照節奏和曲調有表情地獨唱或參與齊唱。
能采用不同的力度、速度表現歌曲的情緒。
每學年能夠背唱歌曲4-6首。
內容：演奏
目標：
學習常見的打擊樂器。
能夠用打擊樂器或其他音源合奏或為歌曲伴奏。
內容：綜合性藝術表演
目標：
能夠參與綜合性藝術表演活動。
能夠配合樂曲、歌曲用身體做動作。
能夠在律動、集體舞、音樂游戲、歌表演等活動中與他人合作。
內容：識讀樂譜
目標：
認識簡單的節奏符號。
能夠用聲音、語言、身體動作表現簡單的節奏。
能夠用唱名模唱簡單樂譜。
創造
內容：探索音響與音樂
目標：
能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的聲音。
能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲音的強弱、音色、長短和高低。
內容：即興創造
目標：
能夠將成語、短句、詩歌或歌詞用不同的節奏、速度、力度等加以表現。
能夠在唱歌或聆聽音樂是即興地做動作。
能夠用課堂樂器或其他音源即興配合音樂故事和音樂游戲。
內容：創作實踐
目標：
能夠運用線條、色塊、圖形，記錄聲音或音樂。
能夠運用人聲、樂器或其他音源，創作1—2小節節奏或旋律。
音樂與相關文化
內容：音樂與社會生活
目標：
感受生活中的音樂，樂于與他人共同參與音樂活動。
能夠通過廣播、電視、磁帶、CD等傳媒聽賞音樂。
能夠參加社區或鄉村的音樂活動。
內容：音樂與姊妹藝術
目標：
能夠用簡單的形體動作配合音樂節奏。
能夠用簡明的表演動作表現音樂情緒。
能夠用色彩或線條表現音樂的相同與不同。
內容：音樂與藝術之外的其他學科
目標：
小學音樂教學重點范文第5篇
一、學生之間以及師生之間的合作非常多
在小班教學的模式中，每個學生都可以獲得一個平等的教學機會，教師可以對每個學生進行一對一的教學，對每個學生的特點以及特色進行關注，利用比較適合的方法進行教學。無論是哪一個學習層次的學生，教師都需要對他們一視同仁。只有這樣，每一個孩子都能享受到教師的關愛，各得所需。在小班化的音樂教學中，音樂的素質以及實踐的頻率會不斷地增加，這也預示著學生和教師兩者之間交流的頻率以及交流的空間會不斷的增加，并且師生之間互動的密度以及時間的長度也會不斷的增加。這樣不僅能夠促進師生之間的感情交流，也可以讓學生得到適當的關懷以及輔導。每一個學生都能成為活動的中心，這在大班化的教學模式中學生很難體會到，并且這種能夠成為活動中心的感覺會激發學生學習的潛能以及創造性。除了能夠增加師生之間的互動以外，學生和學生之間會不斷地進行合作，交流也不斷的增加。很多有差異的學生之間可以相互感染。相互合作，一般情況下都是全方位的。很多時候學生對學生產生的影響已經遠遠超過了教師對學生的影響。在兩者互相影響中，學生既學會了取別人的長處來彌補自己的短處，也學會了如何與別人相處，團結合作以及共同進步等。
二、把學生作為課堂的主體
在小班教學的過程中，學生是課堂學習的主體，既是學習的主體，同時也是課堂的主體，教師可以對學生的個性特點進行分析，利用學生的個性特點來進行教學。在學習的過程中，學生是自己學習的主人，能夠充分的發揮學習中的主觀能動性，就整體來說，學生都很喜歡音樂課，但是因為每個學生之間存在差異，音樂的素質方面會有著很大的不同，因此在課堂之中每個學生的表現都不相同。因為小班之間的人數非常的少，這種情況之下，教師通過自己的努力很容易就能對每一個學生在音樂方面的興趣、愛好、長處等都充分的掌握。教師要盡量的結合學生自身的特點，讓他們充分的發揮自身的優點和長處。課堂是屬于學生的，是學生對自我進行展示的舞臺，教師在課堂教學中，主要發揮著對學生進行指導的作用，因此，教師在課堂中要對學生的潛能充分的進行挖掘，讓每一位學生都能發揮出自己的長處。
三、利用各種各樣的形式來激發學生的學習興趣
興趣是學生學習的最好的老師，要對學生的思維充分的進行調動，對知識的內在動力進行探討。小班的人數非常少，教師可以對每個學生的特點進行了解和掌握，然后利用一些比較積極地方式來激發學生在學習中的興趣。在音樂課堂中，必須要學會唱歌，但是唱歌的方式非常多，可以利用比較有趣、與生活更加貼切的形式來進行。例如，在很多歌曲的歌詞中都有爸爸、叔叔、媽媽、動物以及飛機等。因此，可以讓學生在唱歌的過程中去尋找自己所喜愛的角色，對角色進行扮演，讓學生邊玩邊學，提高學生的學習興趣，讓學生充分的投入到學習之中。在對音樂學習的整個過程中，學生會學習到很多和發聲相關的知識。在對發聲進行練習的過程中，如果只是進行模仿，就會讓學生覺得枯燥乏味，但是把故事情節融入進去就會產生良好的效果。
