成考音樂教育
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成考音樂教育范文第1篇
關(guān)鍵詞：學校；音樂教育；民間音樂；傳承
一、我國專業(yè)音樂教育的歷史及現(xiàn)狀
翻開中國近現(xiàn)代音樂史，自以后，中國的音樂教育都是在中西文化碰撞與交融中曲折前進的。從西學東漸到學堂樂歌。西式音樂教育實質(zhì)上充當了中國音樂基礎(chǔ)教育的“催生劑”。1927年，蕭友梅在的支持下創(chuàng)辦了上海國立音樂院，從而掀開了中國音教史新的一頁，走了一條不折不扣的西方專業(yè)音樂教育之路。
作為一種異質(zhì)藝術(shù)文化，為了順應當時的時代潮流，中國的音樂教育工作者們選擇了西方的教育模式。現(xiàn)如今，我國的音樂教育事業(yè)已經(jīng)發(fā)展到擁有9所專業(yè)音樂學院，300多所音樂二級院（系）和無數(shù)所為達到綜合院校標準而正在建立音樂系的綜合大學這一欣欣向榮的局面。然而，由此又衍生出一系列的問題：以西方歐洲音樂為中心論、中國音樂落后論、大量的中國民間音樂以及豐富的少數(shù)民族音樂游走在教學大綱之外。我們這些“科班學生”的知識結(jié)構(gòu)大概基本如此：不懂傳統(tǒng)音樂，卻淺薄地認為它落后。
二、民間音樂不能在不經(jīng)意間滅亡
社會的開放和經(jīng)濟的發(fā)展使我們了解了更多的外來文化，不少人開始追求新鮮藝術(shù)時尚的潮流，而疏忽了本民族固有的藝術(shù)精粹。表面上看民間音樂還在靜靜地流傳繁衍，然而它在社會上的重要性已經(jīng)慢慢丟失。以電子音像產(chǎn)品為主的新時期音樂傳播文化使大眾的音樂欣賞渠道變得無比廣闊，口傳心授的民間音樂已經(jīng)逐漸寫入了教科書。
如果意識不到這些問題，那么可貴的民間音樂遺產(chǎn)就會在不經(jīng)意間消散。本世紀初聯(lián)合國教科文組織中國的昆曲被列為世界首批19個“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”之一，到2009年，我國已經(jīng)有古琴、南音、侗族大歌、粵劇、藏戲、花兒、呼麥等29個項目列入該名錄，中國成了世界上列入名錄項目最多的國家。
三、揚州民間音樂資源的內(nèi)涵與特征
揚州位于長江中下游平原，有著深厚的文明史和江淮文化底蘊。民間音樂非常豐富且流傳廣泛，最具代表性的民間音樂如揚劇、揚州清曲、揚州平話、道情等。這些都來自于揚州人民的生活，與該地區(qū)民眾的生產(chǎn)、生活和交往經(jīng)驗密切相關(guān)，并有著豐富多彩、令人喜聞樂見的音樂形式。
就拿揚州清曲來說，始于元，成于明，盛于清，又稱廣陵清曲、揚州小曲、揚州小唱等，有500多種曲目、140多個曲牌，是具有鮮明地方特色的江蘇民間曲種之一。清曲音樂屬曲牌體，伴奏以絲弦為主，曲詞優(yōu)美，意象深遠。這些充分的資源既有傳統(tǒng)的文字記載資料、音像資料，也有現(xiàn)代的網(wǎng)絡音樂形式等，完全可以納入地方高校音樂教育體系，這樣既在弘揚、傳承和保護本土音樂資源的同時，又將具有鮮明地域特色、內(nèi)容健康的文化精品納入地方高校音樂教育體系，對大學生進行藝術(shù)熏陶，確實有利于加強民間音樂保護、傳承意識，并激發(fā)大學生愛家鄉(xiāng)、愛祖國的情感。一舉兩得，何樂而不為呢？
地方高校開發(fā)和利用本土民間音樂課程資源的文化與教育價值：地方高校開發(fā)和利用本土音樂資源，一方面可以傳承和弘揚傳統(tǒng)音樂藝術(shù)，保護區(qū)域藝術(shù)文化生態(tài)的平衡，另一方面對地方高校音樂教育的發(fā)展也將具有極為重要的建設(shè)性價值。
1.實現(xiàn)對本土民間音樂文化生態(tài)的保護
揚州民歌豐富繁多，20世紀80年代，揚州文化部門創(chuàng)作組曾編輯了三冊《揚州民間音樂資料》，輯錄了揚州民歌近千首。《拔根蘆柴花》就是栽秧號子的代表作品，它既有江南俚曲的委婉纏綿，又兼北方的高亢嘹亮，現(xiàn)已唱紅大江南北。另一首邵伯民歌《撒趟子撩在外》被聯(lián)合國教科文組織選入了亞洲民歌。
另外，揚州的文藝團體在向高校介紹本土民間音樂方面也作出了不小的貢獻，2010年，由揚州曲藝團和揚州大學藝術(shù)學院共同主辦的《曲藝50年揚州大學專場演出》，給高校的學生們帶來了視覺和聽覺的共同享受，這些高校學生來自五湖四海，通過他們的欣賞形成感受之后，不僅可以在更多的觀眾心中產(chǎn)生共鳴，還可以將揚州本土音樂的魅力傳遞給更多的人。
2.促進對本土民間音樂文化的弘揚和發(fā)展
民族音樂文化在學校音樂教育中，具有主體性、基礎(chǔ)性和開放性。民族音樂文化在具有自身根本特征的基礎(chǔ)上，是一個傳承與發(fā)展相結(jié)合的概念，學校音樂教育，在時展的高度上，應將民族音樂作為最重要的文化資源，引進到音樂教育中，并將其作為音樂教育最重要的基礎(chǔ)，讓每一個學生浸潤在民族音樂的環(huán)境中，并以開放的心態(tài)吸收人類一切優(yōu)秀的多元音樂文化。
揚州大學藝術(shù)學院近年來為保護和弘揚揚州民間音樂也做出了很大的貢獻，近年來成立了揚州民間音樂研究所，這是第一家專門研究揚州民間音樂的機構(gòu)。揚州一些著名的音樂家，如夏峰、戈弘、韓月波等受聘為特約研究員。此次民間音樂研究所的成立，意味著民間音樂將走出大學，面向社會。在研究范圍上，不只局限于揚州本地，還將對整個長江中下游地區(qū)的民間音樂進行整理、研究。并定期組織音樂家們外出采風，并將他們的研究成果，刊登在《揚州民間音樂文化論壇》上。
成考音樂教育范文第2篇
關(guān)鍵詞：基本樂理；視唱練耳；教學改革；思考
2006年教育部《全國普通高等院校音樂學（教師教育）本科專業(yè)必修課程（樂理與視唱練耳）教學指導綱要》正式出臺，將《樂理》與《視唱練耳》整合為一門課程――《樂理與視唱練耳》。[1]兩門課程的整合打破了長期以來兩門課程相分離的教學模式，其目的是通過其整合來優(yōu)化課程結(jié)構(gòu)，從而構(gòu)建《樂理》與《視唱練耳》課程新的教學方法和新的教學模式，使音樂理論學習與音樂能力的培養(yǎng)相互結(jié)合。
一、傳統(tǒng)教學模式面臨的問題
長期以來，《樂理》與《視唱練耳》兩門課程是高師音樂專業(yè)中重要的兩門專業(yè)基礎(chǔ)理論課。《樂理》是最基礎(chǔ)的理論課，《視唱練耳》則是一門技術(shù)性較強的課程，在傳統(tǒng)的音樂教學中，兩門課程是獨立分開進行教學的。在課程設(shè)置上：
《樂理》學習一學年，每周兩節(jié)課；《視唱練耳》學習兩年，第一學年每周四節(jié)課，第二學年每周兩節(jié)課。這樣的課程設(shè)置雖然能夠比較全面及系統(tǒng)的完成本科階段的教學內(nèi)容，但缺乏兩門基礎(chǔ)理論課之間的理論和實際聯(lián)系，讓學生的學習感到有疑惑，知識點之間存在脫節(jié)的現(xiàn)象，達不到學以致用的效果。
對于高等師范院校來說，我們的教學目標和學生們以后的教學目標是有著本質(zhì)區(qū)別的。[2]在我們傳統(tǒng)的教學中，我們的目標是讓學生在四年的時間中盡可能多的掌握我們所學的專業(yè)知識，但是，通過幾屆畢業(yè)生就業(yè)以后的信息反饋當中得知，我們應該改變以往的思維模式，打破傳統(tǒng)的教學模式，我們的教學重點應該放在讓我們的學生如何去掌握最基礎(chǔ)的音樂理論知識以便于傳授給他們的學生們，這是傳統(tǒng)高師音樂教學的不足之處。
二、新教學模式的特點
1.課程設(shè)置的突破
以往的《樂理》與《視唱練耳》是進行分離式教學，在此教學模式中我發(fā)現(xiàn)一些問題。比如：兩種教學的脫節(jié)，獨立的基本樂理與視唱練耳課相對缺少連續(xù)性，并且理論與實踐結(jié)合的練習也不多，所以在學生的學習上造成了一定的困惑。自《樂理》與《視唱練耳》兩門課程整合以后，在課程設(shè)置上也與之前傳統(tǒng)的教學課程設(shè)置上有著明顯的對比：《樂理與視唱練耳》共開設(shè)兩年，第一學年第一學期周課時為6節(jié)，第二學期為4節(jié)；第二學年的周課時都為每周2節(jié)。這樣整合后的課程設(shè)置在總的課時量上較以前相比相對減少，但整合后的課程有機的將樂理和視唱練耳的知識點結(jié)合在了一起，不僅提高了學生的興趣，也大大激勵了學生自主學習的熱情和動力。
2.教學方式的優(yōu)化
基本樂理是一門理論性較強的專業(yè)基礎(chǔ)課。在以往的教學中，教師在內(nèi)容的講解上只是從概念到概念，從書本到書本的死記和練習，這樣就出現(xiàn)了理論脫離實際的現(xiàn)象，[3]從而影響學生整體音樂素質(zhì)的培養(yǎng)和提高。而視唱練耳課程是一門技術(shù)性較強的課程，在以往的教學中一般都是從簡單的節(jié)奏到復雜的節(jié)奏練習，視唱從無升無降號到有多個升降號的訓練；練耳則是從單音到音程、和弦、旋律等。通過我?guī)纵喌慕虒W下來發(fā)現(xiàn)，學生初學時還能跟上步子，但隨著難度的加大，理論知識的缺乏和不熟練，視唱練耳也就慢慢變得枯燥無味。因此，將基本樂理與視唱練耳整合教學，可以提高學生的興趣，激勵學生學習的動力。
首先，在教學中采用多樣性的教學手段，來豐富此課程的教學。比如在教學中可使用多媒體音樂課件，由于多媒體課件具有圖、文、聲并茂甚至有視頻這樣的特點，因此能提供最理想的教學環(huán)境，這樣有利于激發(fā)學生學習的興趣和認知主體作用的發(fā)揮。[4]使學生在本課程的學習中不僅僅掌握各理論、視唱、練耳的部分環(huán)節(jié)知識點，又可以在視唱和練耳的過程中運用已經(jīng)掌握的理論知識來彌補在視唱和聽記環(huán)節(jié)中的不足，將理論和實踐相互結(jié)合，相互貫通，實現(xiàn)兩門課程的滲透性教學，提高學生的感性認識和學習興趣，從而大大提高音樂基礎(chǔ)理論知識和視唱練耳的學習質(zhì)量，也進一步提高學生的音樂綜合素質(zhì)，同時也達到學以致用的效果。
其次，《樂理》與《視唱練耳》兩門課程是音樂專業(yè)中重要的專業(yè)基礎(chǔ)課，這兩門課程學習質(zhì)量的高低，直接影響到本專業(yè)其他各科的學習和學生音樂素質(zhì)的提高，因此，針對新課改的培養(yǎng)目標和培養(yǎng)要求，我們必須對以往傳統(tǒng)、單一的課程加以改革，使之具備技能性、師范性、實踐性和綜合性的現(xiàn)代教學模式的特點，是本專業(yè)各學科之間相互融匯貫穿，這樣既使他們獲得一定音樂基礎(chǔ)理論知識和技能的同時教學實踐能力也得以提高，而且還改變了以往的傳統(tǒng)模式的教學，實現(xiàn)了《樂理》與《視唱練耳》教與學的結(jié)合。
再有，就大多高師院校而言，基本樂理與視唱練耳大多都采用班級授課制，并未按照學生的專業(yè)水平分班，這樣每班學生的總體水平就參差不齊，在教學中就很容易出現(xiàn)問題，從而影響學生的整體綜合素質(zhì)的提高。所以，我認為在實際的教學中要因材施教，進行規(guī)劃式教學。可根據(jù)每個學生入學時的專業(yè)成績或入學考試時的樂理與視唱練耳的成績作為分班的依據(jù)，讓同一水平的學生劃在一班，這樣不僅充分體現(xiàn)了以學生為主體，同時也為教師教學工作的開展提供了便利的條件，從而達到因材施教的效果。
最后，我認為可以在院系中適當?shù)呐e辦一系列學生視唱音樂會，在音樂會中也可插入樂理和練耳的內(nèi)容，它不僅是樂理與視唱練耳課的實踐和檢驗，同時也能調(diào)動學生的學習興趣和激勵學生的學習熱情，對本課程的教學起到積極的推動作用。
3.學習方式的多元化
在此課程的學習中提倡研究性學習，鼓勵學生之間相互交流，相互促進和提高。學習地點不僅僅只局限于教室和琴房，學習用具也不再局限于紙筆和鋼琴，[1]在學習中可使用視唱練耳學習軟件，如《Auralia》和《EarMaster Professional》這兩款軟件不僅可以在課堂教學中使用，還可以在學生的課后練習中廣泛使用。[4]如果學習者通過計算機循序漸進地完成各項練習，其聽覺能力必然會有很大的提高。
結(jié)語
樂理與視唱練耳課程的整合對于高師音樂教學來說是一門新型的課程，需要我們廣大的音樂理論教師和全國廣大的專業(yè)人士、音樂同仁一起在教學和實踐中不斷探索，統(tǒng)一認識，轉(zhuǎn)變教學觀念，研究出多樣化的教學模式，讓學生的音樂能力得到全面發(fā)展，從而更好地促進本學科體系不斷發(fā)展和完善。
參考文獻：
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法，南京藝術(shù)學院學報
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信息，2008年第8期
[3]杭麗華.高師視唱練耳與基本樂理整合教學，民族音樂，
2008年第1期
[4]楊婷，張義瑤.多媒體音樂課件在樂理與視唱練耳課教學
成考音樂教育范文第3篇
高師音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標是為中小學及其他中等職業(yè)教育培養(yǎng)合格的音樂師資。具體要求是通過教學及音樂實踐活動。培養(yǎng)學生熱愛音樂教育事業(yè)的精神。豐富情感體驗。陶冶高尚情操。具備適應中小學和其他中等職業(yè)學校音樂教學需要的理論，知識。能力和素養(yǎng)，奠定終身享受音樂、學習音樂、傳授音樂的良好基礎(chǔ)。針對過去某些程序上存在的重技能技巧、輕音樂文化，重單項專項、輕綜合素質(zhì)。重某些專業(yè)音樂創(chuàng)作流派的音樂作品，輕多元文化的傾向，應當提供培養(yǎng)全面發(fā)展型、綜合型、創(chuàng)新型人才。
二、高師音樂教育專業(yè)的特點
高師音樂教育專業(yè)與其他階段、類型的音樂教育的不同之處。主要在于它的基礎(chǔ)性。專業(yè)性和師范性。
基礎(chǔ)性。指是高師音樂教育專業(yè)的本科階段，雖然與普通學校音樂教育相比較而言是專業(yè)性音樂教育，但是這種專業(yè)性音樂教育仍屬單位教育專門人才的基礎(chǔ)教育，因為在它之后還有碩士階段、博士階段的教育，后者才是真正意義上的音樂教育專業(yè)。本科階段的培養(yǎng)目標中，除了培養(yǎng)合格的中小學音樂教師之外，還應當為碩士、博士階段的教育打好寬厚的基礎(chǔ)。
專業(yè)性，是高師音樂教育專業(yè)與普通學校教育在培養(yǎng)目標方面的主要區(qū)別。對于普通學習音樂教育來說，音樂學科是素質(zhì)教育。是素質(zhì)教育中的審美教育，審美教育中的藝術(shù)審美、音樂審美教育。其目標是在音樂審美的潛移默化中培養(yǎng)學生美好的情操。健康的人格，培養(yǎng)學生感受音樂，表現(xiàn)音樂，創(chuàng)造音樂的能力。
師范性，是高師音樂教育專業(yè)與專業(yè)音樂院校在培養(yǎng)目標方面的主要區(qū)別。如果說，專業(yè)音樂院校是以培養(yǎng)音樂表演藝術(shù)專門人才(即歌唱家、演奏家、指揮家)，音樂理論、音樂創(chuàng)作專門人才(即音樂理論家、音樂評論家、作曲家)為目標的話，那么，高師音樂教育專業(yè)就是以培養(yǎng)中小學的教師為主要目標。
三、高師音樂教育專業(yè)的課程結(jié)構(gòu)
根據(jù)高師音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標。以及高師音樂教育專業(yè)的特點，必須要制定出與之相適應的教育計劃。在這教學計劃中。課程設(shè)置是實現(xiàn)培養(yǎng)目標的一個重要環(huán)節(jié)。
高師音樂教育專業(yè)的課程結(jié)構(gòu)應包括三大部分。即：素質(zhì)教育課程、專業(yè)必修課程和專業(yè)選修課程。
1、素質(zhì)教育課程
素質(zhì)教育課程指的是一般大學本科生。包括音樂教育專業(yè)本科生所具備的基本素質(zhì)教育的課程。在以往教育專業(yè)教學計劃中，稱之為公共必修課。包括政治課、文化、教育課程、體育和計算機理論與實踐等。由于在高等師范院校中，從培養(yǎng)中小學和其他學校師資這一目標出發(fā)，從教育部到各大學都有對素質(zhì)教育課程的統(tǒng)一規(guī)定，各院、鄉(xiāng)專業(yè)沒有太大的自主權(quán)，所以，這里主要討論的是專業(yè)課程。
2、專業(yè)必修課程
專業(yè)必修課程大致有如下類別：①音樂審判類課程；②音樂表現(xiàn)類課程；③音樂創(chuàng)造類課程；④音樂與相關(guān)文化類課程；⑤音樂教育類課程；
音樂審美。是音樂藝術(shù)和音樂學科的重要特點之一。人類的音樂活動實際上就是一種創(chuàng)造音樂美和接受音樂美的活動。為了適應普通學校音樂教育中提出以音樂審美為核心的理念，在高師音樂教育專業(yè)的音樂專業(yè)課程中。也必須以音樂審美的理論作為統(tǒng)領(lǐng)。
音樂表現(xiàn)，是充分體現(xiàn)音樂藝術(shù)實踐性特點的一種方式。因此在高師音樂專業(yè)課程中，必須重視音樂表現(xiàn)類課程的設(shè)置。讓學生在聲樂、鋼琴、合唱與指揮、民族管弦樂器、西洋管弦樂器、合奏、藝術(shù)實踐等演唱、演奏的實踐活動中。表現(xiàn)自己的感情。
音樂創(chuàng)造，音樂與相關(guān)文化，是在《全日制九年義務教育音樂課程標準(實驗稿)》中新創(chuàng)設(shè)的教學領(lǐng)域。充分發(fā)揮音樂教育在培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神方面的作用，充分注意音樂與相關(guān)文化的聯(lián)系。應當成為高師音樂教育專業(yè)的音樂專業(yè)課程設(shè)置的兩個方面，使音樂創(chuàng)造和音樂與相關(guān)文化課程類別，成為促進高師音樂教育專業(yè)學生自身素質(zhì)提高和促進中小學音樂教育質(zhì)量騰飛的兩扇金色的翅膀。
音樂與相關(guān)文化類課程包括：民族音樂學、中國傳統(tǒng)音樂、世界民族音樂、中國音樂史、外國音樂史、音樂與自然社會民族等。此外。應在其他課程中注意音樂與相關(guān)文化內(nèi)容的講授。一方面從文化脈絡中來介紹音樂。另一方面注意音樂中文化內(nèi)涵的挖掘和講授。
音樂教育類課程，這是高師音樂教育專業(yè)區(qū)別于專業(yè)音樂院校的特色課程。這一課程類別應當包括：音樂教育心理學、音樂教育學、中外音樂教育理論體系、音樂教育電化技術(shù)、音樂教材教學與教案寫作、教育實習等。
3、專業(yè)選修課程
成考音樂教育范文第4篇
[關(guān)鍵詞]：新課程理念 教育教學方法 音樂教學設(shè)計
隨著新課改的進行，在進行音樂教學的時候必須將新課改理念作為指導，將學生的發(fā)展放在首要的位置，從而幫助學生更好地全面發(fā)展。在新的社會條件下，以往的教學思想和教學手段已經(jīng)無法滿足教學的需要，所以，老師在進行小學音樂教學的時候，必須轉(zhuǎn)變思想，用新的辦法做好教學設(shè)計。
一、新課程音樂教學設(shè)計現(xiàn)狀分析
雖然，新課改的施行，對以往的小學音樂教學進行了改變，但是其依舊存在著一些問題，亟需老師進行研究和改進。
（一）新課程下，在進行音樂教學設(shè)計的時候，必須重視學生的作用
隨著時代的發(fā)展，現(xiàn)在的青少年都有了一些新的變化，老師在進行教學的時候必須重視到這一點，如果老師不了解自己的學生，對自己的學生不夠關(guān)心，也不愿意和學生進行交流和溝通，那么這個老師便不能算是一個合格的老師。在進行教學的同時也必須做好學生的管理，而且，老師還應該注意課堂氛圍的活躍，把握好和學生交流的“度”，若是管理不夠到位，不但很難起到積極的作用，甚至可能會起到相反的效果。實行新課改之后，音樂教學效果雖然得到了改善，但是上述問題依舊存在。
（二）老師在教學的時候，必須學會交流
對于教學而言，交流是非常有必要的，若是不進行交流，那么教學是很難得到發(fā)展的，老師只有交流才能夠了解其他人的長處和優(yōu)點，從而對自己的教學進行改進。
1、老師必須學會和其他學科的老師進行交流
和其他學科相比，音樂有一定的特殊性，其他學科的老師很容易和音樂老師產(chǎn)生一定的距離，對音樂也不夠重視。有些音樂老師認為自己比較特殊，和其他老師有明顯的區(qū)別，而不愿意和其他老師進行交流，其實不然，正是因為如此，音樂老師才應該和其他老師進行交流，學習更多的教學和管理的經(jīng)驗，這對音樂教學的進步也是有重要作用的，現(xiàn)在還有很多音樂老師并沒有意識到這一點。
2、和學生進行交流
老師想要保證教學效果，應該和學生進行一些溝通和交流，了解學生的實際學習情況，幫助學生解決難題，這樣學生才會更加喜歡音樂老師，喜歡上音樂課。
3、和音樂老師進行交流
這個交流可以是和學校內(nèi)部的其他音樂老師進行交流，也可以是和其他學校的音樂老師進行交流，音樂老師之間的共同話題是比較多的，多和其他老師進行交流，能夠了解其他老師的一些新的和感受，這樣才能更好的改進自己的教學。
二、音樂新課程教學設(shè)計的理論依據(jù)
改變教學模式，對音樂教學進行設(shè)計是符合新課改需要的，隨著改革的進行，以往的教學模式已經(jīng)不再適合現(xiàn)在的需要，為了保證教學的效果，老師必須轉(zhuǎn)變思想，進行教學模式的改進。《新課程標準》指出，進行音樂教學應該重視審美的作用，將學生放在首要的位置，在提高學生音樂素質(zhì)的同時提高學生的綜合素質(zhì)，這個理念也給音樂的改革提供了正確的方向。
所以，我們在進行音樂改革的時候，應該鼓勵學生參與到教學中來，提高學生問題解決的能力和合作交流的能力，從而幫助學生轉(zhuǎn)變理念更好的進行音樂的學習，幫助社會發(fā)展培養(yǎng)出更多的高素質(zhì)人才。
三、課程理念下音樂課堂教學設(shè)計策略
（一）在進行課堂教學設(shè)計的時候應該將審美放在核心位置，提高學生的興趣
在進行音樂教學的時候應該讓學生更好的體驗進去，來感受音樂的情和音樂的美。音樂本身是一種情感因素，其能夠更好的引起人們情感上的共鳴。在進行音樂教學和課堂設(shè)計的時候，老師應該努力的抓住情感這個因素，讓學生體驗到音樂的美，并進行享受，這樣學生的興趣很容易便會被激發(fā)出來。老師在教學的時候還應該尊重學生的感受，多聽學生對音樂的感覺。對于學生而言，學習應該是生活的一部分，而不是單純的課程。所以，老師在設(shè)計的時候應該將生活因素加入進去，比如說，講到山水的時候，老師可以將一些帶有鳥叫、流水聲的樂曲播放給學生聽，并聽取學生們的看法，這樣不但能夠更好的活躍課堂，提高學生的興趣，還能夠?qū)W生的音樂學習主動性激發(fā)出來。
（二）應該面向全體學生，并且重視學生個性發(fā)展
老師在進行課堂設(shè)計的時候，應該注意給每個學生關(guān)懷和表現(xiàn)的機會，因為學生在獲得表揚和鼓勵的時候，學習會更加的認真。老師在進行設(shè)計的時候，必須真正的認識到?jīng)]有個性音樂便很難得到發(fā)展，所以，老師設(shè)計的內(nèi)容應該對學生個性的張揚和感情的抒發(fā)是有利的，這樣能夠更好的將學生的個性解放出來，個性發(fā)展的空間也會更大。
（三）重視實踐的作用，鼓勵學生進行音樂的創(chuàng)造
音樂本身的操作性和實踐性都特別的強，老師在進行教學設(shè)計的時候可以開展一些演奏、演唱以及綜合性藝術(shù)表演一類的實踐活動，讓學生參與進來，這對學生的創(chuàng)新能力培養(yǎng)是非常有利的，能夠更好的促進學生思維的發(fā)展。
（四）在進行教學實際的還是還應該重視音樂文化的多樣性，并對評價機制進行完善
進行音樂課程改革中非常重要的一項就是進行學科綜合，所以，老師在進行課堂教學設(shè)計的時候，應該將這一點重視起來，不斷的對音樂內(nèi)容進行豐富，并給學生更多的音樂文化方面的體驗，在教學的時候重視這門科目的開放性，從而構(gòu)建出一種開放活躍的教學模式，給學生創(chuàng)造更多的條件，讓學生進行表現(xiàn)。此外老師還應該對評價機制進行完善，最終考試成績和平時表現(xiàn)結(jié)合在一起，這樣學生在學習的時候會更加的積極主動，音樂課堂也會更加的活躍。
結(jié)語
老師在進行小學音樂設(shè)計的時候，必須將人的發(fā)展放在首要的位置，幫助學生養(yǎng)成健全的人格，不斷的轉(zhuǎn)變自己以往落后的教學觀念和方法，建立新型的師生關(guān)系。只有這樣，音樂教學才能夠?qū)⑵渥饔贸浞值陌l(fā)揮出來，給國家培養(yǎng)更多綜合素質(zhì)優(yōu)秀的人才。
參考文獻：
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成考音樂教育范文第5篇
為了更有效地實施教學，課題組在教育部藝教委的組織指導下，編制了本門課的課程教學指導綱要，并根據(jù)綱要組織專家編寫了這門課的推薦教材。
“課程教學指導綱要”簡介
“課程教學指導綱要(簡稱‘綱要’)”涉及課程目標、課程內(nèi)容、教學實施、教學條件、教學評價等方面的內(nèi)容。
一、課程目標
課程目標設(shè)定為：通過學習，使學生熱愛音樂教育事業(yè)，樹立從事學校音樂教育工作的責任感，為人師表，積極主動、創(chuàng)造性地進行音樂教學。
在參與課堂教學活動中，培養(yǎng)學生的教學實踐能力和教學創(chuàng)新意識；培養(yǎng)學生閱讀資料文獻、發(fā)現(xiàn)問題、解決問題和進行音樂教學研究的能力。
通過學習，明確音樂教育在學校教育中的地位和作用，了解學校音樂教育教學目標、任務、要求；掌握學校音樂教育的基本理論、一般規(guī)律，熟悉學校音樂教學的過程、教學原則、教學內(nèi)容和教學方法，掌握音樂課堂教學的基本技能；能獨立進行中小學音樂課的教學設(shè)計。
進一步了解學校音樂教育理論和實踐的歷史沿革與發(fā)展；了解國內(nèi)外著名音樂教育體系和教學方法；了解國內(nèi)音樂教育課程改革的研究成果，拓展教學與研究視野。
二、課程內(nèi)容
課程內(nèi)容包括學校音樂教育教學基本理論、學校音樂教育的歷史、改革和發(fā)展、音樂教材分析、音樂學科教學方法的研究和掌握、音樂課堂教學的評價、輔導課外音樂活動等方面。
其中，“學校音樂教育教學基本理論”涉及學校音樂教育基本原理、音樂課程與教學的內(nèi)涵及關(guān)系等內(nèi)容。
“學校音樂教育的歷史、改革和發(fā)展”涉及學校音樂課程與教學的發(fā)展歷史、音樂教學研究的發(fā)展歷史、音樂教育學科發(fā)展展望以及音樂課程與教學改革的現(xiàn)狀及發(fā)展趨勢等內(nèi)容。
“音樂教材分析”涉及音樂課程標準的解讀和實施，學校音樂教育教學所用教材的選編原則，編寫理念、編寫內(nèi)容、課例及校本教材資源的開發(fā)與利用；了解基礎(chǔ)教育課程改革現(xiàn)狀，理解學校音樂課程的目標、內(nèi)容和標準等內(nèi)容。
“音樂學科教學方法的研究和掌握”包括學校音樂教學原則、模式、音樂心理發(fā)展分析和普通學校學生音樂審美心理特征及音樂學習心理的研究；學習現(xiàn)當代著名音樂教育體系及教學方法，音樂課堂教學的備課、教案編寫和上課等環(huán)節(jié)。
“音樂課堂教學的評價”包括學習評價的理念、過程、方法；掌握音樂教師評價、教學評價和學生音樂學習評價的基本方式；通過對評價指標和評價方式的學習與探討，評價教師的教學組織、備課、上課和學生的學績、學力的考核指標、命題設(shè)計及評定標準。
“輔導課外音樂活動”包括策劃、組織、輔導課外學生樂隊、合唱隊等音樂社團及音樂主題活動，以及策劃、組織、輔導社區(qū)的群眾性、社團性的音樂活動等內(nèi)容。
三、教學實施
在教學實施方面，“綱要”要求：1 重視培養(yǎng)學生對學校音樂教育事業(yè)的正確價值觀和積極態(tài)度。在關(guān)注學生學習和掌握音樂教育理論知識及音樂教學技能的同時，激發(fā)音樂學習熱情，熱愛音樂教育事業(yè)，充分認識音樂審美教育對人的全面發(fā)展的重要作用。2 理論與實踐相結(jié)合。音樂教育基礎(chǔ)理論的教學要與音樂教育教學實際和實踐相結(jié)合，使學生既要掌握教育教學原理，也要堅持聯(lián)系教學實踐。在有目的地了解學校音樂教育理論和教學實踐過程中，邊學邊用，學用結(jié)合，加強見習、調(diào)查、試講、實習等實踐性教學環(huán)節(jié)。鑒于目前大多數(shù)學生沒有課堂教學經(jīng)歷，建議在此課程學習之前，有教育見習作為預修課程，使學生從教學現(xiàn)象和問題思考入手，進行音樂教育理論的學習。3 音樂教學技能掌握與創(chuàng)造性教學思維能力的培養(yǎng)相結(jié)合。力求在關(guān)注音樂教學理論知識體系的同時，結(jié)合音樂教學改革實際，引導學生發(fā)現(xiàn)、調(diào)研學校音樂教育存在的實際問題，培養(yǎng)學生的音樂教育教學研究意識。在發(fā)現(xiàn)問題中學習，在解決問題中提高，培養(yǎng)創(chuàng)造性教學思維能力，為學生音樂教研能力的發(fā)展奠定基礎(chǔ)。
四、教學條件
在教學條件方面，“綱要”分別從教師和教學設(shè)備兩方面作了要求：1 教師應具有良好的師德和較高的專業(yè)素質(zhì)，一般應具備講師以上職稱或本專業(yè)碩士以上學位，最好具有學校音樂教學經(jīng)歷。2 學校應配備必要的微格教室和多媒體教學設(shè)備；應配備與教學內(nèi)容相關(guān)的音像、音響資料，圖書、期刊(含紙質(zhì)和電子等)，小學、中學和高中音樂教學使用的音樂教材、教師用書、教學課件及網(wǎng)絡資源等等；有條件的學校，應配備音樂課堂教學用樂器，如：豎笛、口風琴、奧爾夫樂器等。
五、教學評價
教學評價方面，“綱要”要求：1 形成性評價與終結(jié)性評價相結(jié)合。可采用課堂問答、討論，學習調(diào)查問卷、單元作業(yè)、讀書筆記、閱讀卡片、課堂教學設(shè)計、模擬試講、課程論文、筆試等方式反饋學習效果，進行形成性評價和終結(jié)性評價。既了解學生在學習過程中的學習態(tài)度和學習方法，又關(guān)注學生學習目標完成的質(zhì)量和程度，以量化評價和質(zhì)性評價相結(jié)合的方式對學生作出整體性的學習評價。2 教師與學生的自評、互評、他評相結(jié)合。在分環(huán)節(jié)試講、分專題試講、小組試講以及模擬課堂試講中，對學生的備課、說課、講課及教學反思進行自評、互評、他評。3 評價指標。包括學習態(tài)度和教學創(chuàng)新能力、音樂課堂教學基本操作能力、學科基礎(chǔ)理論掌握水平、教材分析能力的質(zhì)性和量化評價。建議平時成績占30％―40％，考試成績占60％―70％。4 一本課程總學時為108學時。學生修習完本課程全部內(nèi)容，成績合格，可獲6學分。建議第三學年開設(shè)本課程。
《學校音樂教育導論與教材教法》的特點
為了更有效地進行《學校音樂教育導論與教材教法》這門必修課的教學，由教育部藝術(shù)教育委員會組織編寫，人民音樂出版社出版了《學校音樂教育導論與教材教法》，作為這門課程教學的推薦教材。這部教材以21世紀中國基礎(chǔ)教育課程改革全面推進為編寫背景，將為基礎(chǔ)教育改革服務作為教材編寫的基本理念；遵循原理與操作相聯(lián)系、改革與實踐相結(jié)合的編寫原則，其內(nèi)容體系具有如下特點：
一、明確課程性質(zhì)，定位培養(yǎng)目標，強化音樂教師教育專業(yè)化要求
《學校音樂教育導論與教材教法》這門課程，屬于學科教育學的范疇，具有音樂教育基本理論與音樂教學實踐相結(jié)合的課程特點。
其課程總目標體現(xiàn)為：培養(yǎng)學生樹立正確的音樂教育觀，在教學實踐過程中培養(yǎng)學生的教師職業(yè)意識；指導學生較系統(tǒng)地掌握從事學校音樂教育教學所必備的基本理論、基礎(chǔ)知識和基本技能，培養(yǎng)學生具有較高的職業(yè)素質(zhì)和教學實踐能力及教學創(chuàng)新能力，能夠勝任學校音樂課堂教學和課外音樂活動的指導工作，為教育實習及教師資質(zhì)的進一步發(fā)展打下堅實基礎(chǔ)。
二、選編教學內(nèi)容體現(xiàn)了原理性、學術(shù)性、實踐性和時代性兼容的特點，體現(xiàn)三個結(jié)合的原則
1 學科內(nèi)容體系與課程教學改革相結(jié)合的原則
這部教材的編寫內(nèi)容既體現(xiàn)了音樂教學論的基本框架，也關(guān)注了基礎(chǔ)教育改革成果和前沿、熱點問題；既有傳統(tǒng)教育理論的介紹，也有現(xiàn)當代教育思潮的闡述，使學生能及時追蹤音樂教育教學改革的動態(tài)，較快地銜接和適應學校音樂教育教學實際，為學生教育實習和繼續(xù)發(fā)展打下基礎(chǔ)。其內(nèi)容體系包括學校音樂教育導論和音樂教材教法兩部分，既涉及音樂課程與教學論的理論，也包括了音樂學科教學法的學習。
2 國家課程指導與校本課程研究和校外音樂教育資源相結(jié)合的原則
這部教材內(nèi)容體系不僅考慮了《指導綱要》中所提出的培養(yǎng)目標和培養(yǎng)規(guī)格，體現(xiàn)出國家教育行政部門制定的課程指導綱要精神；同時又聯(lián)系學校教學資源和學生實際，將校本課程研究的成果納入教學中，強調(diào)充分利用和整合當?shù)貙W校及社區(qū)的音樂教育教學資源。
3 音樂教學實踐與理論分析相結(jié)合的原則
這部教材的編寫體系以音樂教學實踐為引導進行教學理論學習，并側(cè)重中國學校音樂教育教學實際的分析。避免孤立陳述基本概念和具體教法，在音樂教學活動的具體分析中，將音樂教學的概念、定義及原理適時、適量地穿插其中，體現(xiàn)了學科理論的基礎(chǔ)性、教學改革的前沿性及實踐活動的操作性。
三、教材結(jié)構(gòu)便于學習和閱讀，具有可操作性
教材體系和結(jié)構(gòu)從歷史到當代，從原理到實踐，從課堂到活動，從教學到評價，具有內(nèi)容的跨度和張力。每個章節(jié)的內(nèi)容都是以“學習目標”為引導，以“相關(guān)鏈接”擴展知識視野，以“思考題”促進教學反思，以“擴展閱讀”提供自主學習資源。不僅能為音樂教育專業(yè)的本科學生、研究生和繼續(xù)進修的音樂教師們提供學校音樂教育教學理論和方法的指導和支持，并通過閱讀和學習，促進他們以新的視點和角度來面對和探討新世紀學校音樂教育教學的新問題。
