音樂培訓學習
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音樂培訓學習范文第1篇
大學生鋼琴學習在于以培養“應用型”人才來服務于社會，大學生鋼琴學習根據自身特點，來明確教學目的、教學手段、教學內容等，通過音樂教育人才的培養、音樂文化的推廣等途徑來服務社會。高校應該制定科學、有效的評價制度，接受社會各界給予的評價，讓鋼琴教育在評價中得以改善和l展。
一、大學生鋼琴學習的教育教學模式認知
大學生鋼琴學習在與服務社會體系的溝通中，構建“應用型”人才培養模式。以培養創新、實用的人才來滿足社會對人才的需求，同時也服務于社會體系。
根據社會需求情況，大學生鋼琴學習已改變教學目的，著重培養社會“應用型”人才。應用型人才最主要的是適應用人單位需要，這就要求所培養的應用型人才不僅要具備較扎實的理論基礎，還要提高實踐能力。大學生鋼琴學習在理論和實踐上，做到了與實際應用的需要相適應，并服務于基礎音樂教育；在鋼琴應用技能的訓練方面，也做到了滿足其他社會領域對音樂人才的需求。同時，是根據崗位需求及時調整教學內容、教學方法、教學模式等。一是圍繞人才培養規格，整合課程體系；二是加強實踐教學，創新教學模式。
培養應用型人才所需要滿足的三個基本要素是：一是培養具有扎實基礎、較廣泛的知識體系、多功能型人才。二是培養目標包括高素質、應用型、創新能力。三是培養過程中注重基礎教學，加強實踐環節，實施個性化培養。大學生鋼琴學習主要培養的是教育型人才，所以，“應用型”人才的培養規格，應具備的素質是：要有扎實的基礎理論知識，能靈活運用理論并從中理解教學活動的一般規律；對教學基本環節熟悉掌握，增強自身的教學實踐能力，能較快地適應教學崗位的要求和學生的個性化需求；增強社會責任感、培養良好的職業道德和創新精神。這樣大學生鋼琴學習才能得到更長遠的發展。
在大學生鋼琴學習的應用型人才培養中，已改變以前狹隘的“專業”教育，并且在“全面發展，學有專長”上進行開拓，從而推動大學生鋼琴學習事業發展，培養出更適合人才市場需求的音樂人才。
二、社會音樂培訓機構的發展面向
社會音樂培訓機構具有社會性和開放性兩個運行特點，在音樂培訓發展的道路上，也是其優點的表現。結合素質教育和社會對人才的需求，制定社會音樂培訓機構的發展方向。
（一）社會音樂培訓機構的運行特點
社會音樂培訓機構主要包含兩個運行特點：一是社會性，指具有廣泛的生源，培訓的學習對象是社會上喜歡音樂并愿意參加培訓的人。相對于高校的音樂教育生源，它具有超強的廣泛性和包容性，因為高校的教育是人們年齡的某一個階段、也是生命的一小部分，而社會音樂培訓機構的生源是全民性和終身性的，面向的群體是各個年齡階段的社會公民。社會音樂培訓機構的這一特性顧及了社會各階層對音樂學習的廣泛需求。二是開放性，指社會音樂培訓機構的發展是自發性的，一種不受強制制約的活動。相對于大學生鋼琴學習而言，社會音樂培訓機構的管理中沒有規范性、系統性等一系列的教育行為，也沒有明確的教育目的、教育方法、教學原則、教學規律等，它所行使的教育理念是根據學員的需求來制定教學方案，而進一步的實施教學目的，滿足學員的需求。同時，在教學內容上也沒有局限性，其教學題材非常豐富，具有廣泛性。
社會音樂培訓機構屬于一種社會活動，具有社會性、開放性、廣泛性和娛樂性。從教學管理上來講，社會音樂培訓機構是由舉辦者自己管理。從學習效果來講，社會音樂培訓機構的學習效果是根據參與學習者的滿意程度來決。社會音樂培訓機構具有社會性和開放性，因此，在教學手段和教學內容上可以根據學生的不同而靈活運用。這也是社會音樂培訓機構迅速發展的原因之一。
（二）社會音樂培訓機構的發展策略
社會音樂培訓機構應與大學生鋼琴學習在教學理念上保持一致，在素質教育和市場需求的前提下，培養具有高素質、創新性的應用型人才來適應市場的需求。
1.建立社會音樂培訓教師資格認證制度。“名師出高徒”的道理一直影響著學生擇師，因此，社會音樂培訓機構在聘用老師的時候還應該對教師的綜合教學能力進行考核。保證教師的專業水平和教學能力，是提高教學質量的根本前提。在社會音樂培訓的迅速發展的環境下，根據考核內容、考核標準、資格效力等條件，建立教師師資格認證制度。
作為教師也要從具體措施上做到幾點：要有意識的提高自身的文化和藝術修養，經常參加由專業團體舉辦的音樂培訓或者是進行定期的專業課程進修；多看書，對于教育心理學書籍和音樂名著多多借鑒參考，不斷提升自己的教學水平，拓寬自己的藝術視野；在進行音樂教學過程中，不能只片面的講解教學內容，要適當延伸音樂作品的相關話題，引導學生的學習興趣和獨立思考問題的能力，實現良好的教學成果。
2.改革業余音樂考級制度。在“考級熱”環境下，社會音樂培訓機構應正視這一問題，杜絕其中的功利性。應建立良好的教學模式，引導學生用正確的態度積極參加考級。改變考級的功利性，健全考核標準、完善考試方式、豐富考試內容。在教學目的上應該著重培養“應用型”人才，有利于社會音樂教育事業的發展，同時也滿足了人才市場的需求。
3.加強對社會音樂培訓機構的監督和管理。政府應制定相應的培訓機構開辦的標準和管理機制，引導社會音樂培訓機構的良性發展。加強市場監管，凈化市場環境。規范培訓機構的教育職責，明確學員的教學權利，最大限度的保護學員的利益，同時也要注意保護教師的勞動權益，調動教師教學積極性，保證教學質量，堅決杜絕虛假宣傳，為音樂培訓機構建立良好的發展環境。
三、大學生鋼琴學習與社會音樂培訓機構的關系
雖然大學生鋼琴學習和社會音樂培訓有很多的不同，但兩者之間也存在必然的聯系。大學生鋼琴學習與社會音樂培訓機構兩種教育方式相互促進、相互幫助、相互補充，并相互融合，全面協{發展。這樣的存在關系才是理想、合理的音樂教育環境。從本質上看，由于學校音樂教育的性質和特征，大學生鋼琴學習應該起主導作用。大學生鋼琴學習以其規范性、專業性等而成為鋼琴教育事業發展的關鍵教育行為，它在教育目的、教育方法、教學原則等方面，都對其它鋼琴教育機構形成一定的影響。社會音樂培訓機構在大學生鋼琴學習的影響下，也為其作了很好的補充。在大學生鋼琴學習與社會音樂培訓機構之間，兩者互補、互助、相融合的和諧發展，這樣的存在關系讓兩種教育更進一步的發展。[5]
從廣義的角度來說，大學生鋼琴學習也屬于社會音樂教育的一部分，因而不能脫離社會而成為一種孤立的教育，從某種意義上講，大學生鋼琴學習建立起與社會的聯系，是大學生鋼琴學習的成果得以檢驗的最好場所，并成為大學生鋼琴學習的有益延伸。與狹義的社會音樂培訓機構相比，大學生鋼琴學習不論在規范程度、保障程度、管理程度、評價方式等方面，都是社會音樂培訓機構行為所無法比擬的。大學生鋼琴學習應該為社會音樂培訓機構提供教育理念，并把大學生鋼琴學習中的優勢傳遞到社會音樂培訓機構中。
大學生鋼琴學習為社會音樂培訓機構的發展奠定基礎，由于學校的規范性學生想進一步深入學習，促使他們通過社會培訓機構來滿足他們進一步學習的愿望。社會音樂培訓機構在補充和完善大學生鋼琴學習知識外，也為高校鋼琴專業的學生提供了藝術實踐基地，是在校音樂專業學生和應屆畢業生的實踐、學習、工作的多元化平臺。社會音樂培訓機構為高校學生提供實踐場所，讓他們的理論知識得到了實踐，增強了專業知識的應用能力。
參考文獻：
[1]黃因.高校鋼琴教學方式拓展的思考與實踐[J].音樂研究，2007，（01）.
[2]陳明大.對社會音樂教育的幾點思考[J].長春大學學報，1999，（02）.
音樂培訓學習范文第2篇
關鍵詞：多元文化;遼寧省高校音樂教師;學習方向
中圖分類號：G623.71 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2014）11-0194-02
本文通過調查，就遼寧省高校音樂教師希望接受的培訓形式、教師希望得到的培訓內容、最想了解的國外音樂教育體系、教師參加培訓以國內的省市級培訓為主，有效形式為研討、教研和搜索網絡及教師教學和學生學習中存在重技能輕理論的誤區。幾個方面對于遼寧省高校音樂教師的培訓進行歸納，以得出適合于遼寧省高校音樂教師的學習狀態。
一、教師希望接受的培訓形式
從上表中可以看出，教師希望接受的在職培訓形式主要包括國內外音樂教育專家講座、觀摩音樂教學公開課、音樂教育論文演講及點評音樂教育專家評課、進修性質的教學研討、Workshop工作坊、音樂教育英文文獻導讀等。數據顯示，高于50%的教師認為非常欠缺和比較欠缺Workshop工作坊、音樂教育英文文獻導讀和國內外音樂教育專家講座等三種形式的培訓。其中，Workshop工作坊屬于新興且效果明顯的教學培訓模式，它包括多元化的培訓形式和內容，在工作坊中能夠與多種層次的人員交流學習，因此十分受到高校音樂教師的歡迎。而有關音樂教育論文演講及點評、觀摩音樂教學公開課等培訓形式比較單一，更多涉及國內音樂教育的研究情況，雖然仍有教師期待參與，但需求并不像新興培訓形式和涉及外國先進音樂教育信息內容的培訓那樣強烈。
二、教師希望得到的培訓內容
這一部分內容測查了教師對五種常見培訓形式的缺乏程度，包括音樂教育基礎理論、音樂教育研究方法、音樂各學科教學法、音樂教育多媒體教學技術、國外音樂教育。數據顯示，對于不同培訓形式的缺乏程度結果存在差異。其中，音樂教育基礎理論的結論中非常欠缺為0、比較欠缺22.89%、一般48.19、不太欠缺21.69、不欠缺7.23。其中認為欠缺的人數比例少于不欠缺的比例，說明遼寧省高校音樂教學中音樂教育基礎理論的培訓適中。而教師希望得到國外音樂教育培訓的情況則明顯不同，分別為非常欠缺21.69%、比較欠缺28.92%、一般31.33%、不太欠缺8.43%、不欠缺9.64%，說明遼寧省高校音樂教師參加國外音樂教育培訓的機會還有待提高，教師對于參加國外音樂教育培訓充滿期待。
三、最想了解的國外音樂教育體系
通過對奧爾夫音樂教學法、柯達伊音樂教學法、達爾克羅茲音樂教學法、鈴木音樂教學法、綜合音樂感教學法和埃德溫?戈登音樂教學法六種國外音樂教育體系的調查。結果發現，認為“非常欠缺”和“比較欠缺”埃德溫?戈登音樂教學法的比例分別為22.89%和27.71%，明顯高于其他五種教育體系，說明遼寧省高校音樂教師最想了解的國外音樂教育體系是埃德溫?戈登音樂教學法。位于第二的是綜合音樂感教學方法，認為“非常欠缺”和“比較欠缺”的比例分別為7.23%和36.14%，說明教師有機會接觸到這一教育體系，但仍渴望深入了解和學習。而對于奧爾夫音樂教學法，認為欠缺的人數（33.73）的人數較其他方法而言最低，認為不欠缺的人數（18.07）又相對最高，說明奧爾夫音樂教育體系在遼寧省高校音樂教師教學中相對普及。
四、教師參加培訓以國內的省市級培訓為主，有效形式為研討、教研和搜索網絡
參加國內（包括省內）會議的人數占81%，參加省級培訓的教師占總數的39.58%，高于國家級和市級培訓的總比例。這證明遼寧省高校音樂教師參加的培訓以國內的省市級培訓為主。75%的教師認為最有效的培訓形式為研討，66%的教師通過教研活動和網絡信息了解最新的音樂教育動態。這說明教師參加培訓的有效形式為研討、教研活動和搜索網絡。
教師教學和學生學習中存在重技能輕理論的誤區。調查表明，雖然有37.35%的教師認為當前遼寧省高校音樂教學中不太欠缺和不欠缺音樂教育的相關理論，從學生對音樂教育形式的喜歡情況、教師希望接受在職培訓的情況可以看出，高校音樂教育中存在重技能、輕理論的誤區。
在學生的調查中，學生對音樂教育形式喜歡的程度由高到低依次為音樂活動、優秀音樂教學案例分析、音樂課堂教學設計、音樂教育理論講授和音樂教學主題討論，對于音樂教育理論講授的喜歡程度較低，同時表示不喜歡音樂教育理論講授的學生仍有13.25%，明顯高于其他教學形式。這既說明學生對理論知識學習的認識不足，也說明教師教學中對理論知識教學方法的思考不完善，教學形式守舊，理論與實踐相脫離，未能激發學生對音樂理論學習的興趣，并未使學生了解理論學習的價值和重要性。正所謂理論是實踐的基礎，在日后的研究中我們會對教師的音樂教育理論進行必要的梳理，來輔助音樂技巧的練習。
通過對遼寧省高校音樂教師希望接受的培訓形式、教師希望得到的培訓內容、最想了解的國外音樂教育體系、教師參加培訓以國內的省市級培訓為主，有效形式為研討、教研和搜索網絡及教師教學和學生學習中存在重技能輕理論的誤區。我們將展開一系列的講座和對策，來逐步滿足遼寧省高校音樂教師的愿望，以促進遼寧省高校音樂教育有效、健康的成長。
參考文獻：
[1]李純.多元文化視域中的教師專業發展研究[M].
[2]特里斯?M.沃爾克.田林譯.音樂與多元文化―基礎與原理[M].陜西：陜西師范大學出版社，2003.
作者簡介：
李 濤，教授，遼寧省薪金縣人，沈陽師范大學音樂學院，從事鋼琴演奏與教學研究;
李 哲，教授，遼寧省薪金縣人，沈陽音樂學院鋼琴系，從事鋼琴演奏與教學研究。
注：本文系遼寧省社會科學規劃基金項目
音樂培訓學習范文第3篇
關鍵詞：課程標準；教學困惑；教學措施
一、小學音樂新課改中的教學困惑
1.教學理念過于傳統
就現階段來看，有一些教師對于新課標的認識不夠準確，難以理解音樂教育的功用。只是簡單片面地進行音樂教學，并不能激發學生的音樂潛能和創新思維。這種做法完全忽視了新課改中強調的情感教學與價值觀教育。
2.教學方法難以更新
在小學音樂課改中，現代音樂教學的目的，就是在音樂教學中體現學生的主體地位，同時也讓學生能夠積極自主地學習。正是這種新型的教學特點，要求教育工作者必須改變傳統的教學方法，將學生從被動學習引導到主動學習上。由于傳統教學模式根深蒂固，我們對于教學方法的更新還需要一定的努力。
3.教學科研意識過于淡薄
眾所周知，教學科研已經成為現代教學的一個重要內容和重要標志。教學過程中，音樂教師需要不斷地查找大量資料，檢索大量信息，結合所知進行反思總結，并且拓展教學思路。音樂教師進行教學科研，不僅能更好地教學，還能提高教師自身的音樂素養。
二、應對小學音樂新課改的教學措施
1.深化教師職前教育
正式步入教學職前行列，音樂教師都會接受職前教育和培訓。教師的職前教育，大多在音樂學院完成。但是值得注意的是，現代音樂院系的教學步伐，已經無法滿足小學音樂新課改的要求，導致小學音樂教學停滯不前。這就要求現在的職前教育要更新對準教師的教育理念，調整小學音樂教師的專業結構，加速新課改進程，培養出適應現代小學音樂教學的音樂教師。
2.加強教師職后培訓
對于音樂教師的職后培訓，“因地制宜、分類指導”是我們一直堅持的原則。然而，當前的培訓中還存在著一些問題：（1）培訓缺乏實效性、針對性；（2）培訓方法過于保守，缺乏研究性；（3）培訓缺乏持續性；（4）培訓考核性不強；（5）培訓缺乏實際性，限于形式，導致接受培訓的教師結束培訓后，其根深蒂固的教學思想并沒有實用性的改變。
綜上所述，在日后對小學音樂教師的培訓，要注意將其作為學習的主體，給予其更多的探究時間與空間，以此來幫助音樂教師盡快成長起來。
音樂培訓學習范文第4篇
通過這次的培訓學習我收益非淺，新課程理念的核心是"為了每一位學生的發展"，我想這就是評價新課程課堂教學的惟一標準，新課程培訓的心得體會。通過學習與教學實驗，慢慢理出一點頭緒，下面談談自己的一點體會：
今日世界，科學技術迅猛發展，國際競爭日趨激烈，國力的強弱越來越取決于勞動者的素質。普通高中教育的任務是在九年義務教育的基礎上，進一步提高國民素質，并使學生在全面發展的基礎上實現有個性的發展。生物課程是高中階段重要的科學課程。在當代科學技術領域中，生物科學和技術的發展尤為迅速，成果顯著，影響廣泛而深遠。它不僅影響人類的生活，社會文明和經濟活動，還深刻影響著人們的思想觀念和思維方式。高中生物課程應當與時俱進，以適應時代的需要。
課改讓我感受到了它所帶來的勃勃生機。在這樣一種契機下，在不斷地摸索探求之中，使我無論是在教學行為上還是在教學意識上都有了一定的提高，課程改革以來，我參加了幾次培訓，通過學習，使我對新課程標準有了進一步的理解，對新教材有了一個新的認識，獲得了一些寶貴經驗。
一：轉變教師角色，關注學生自主探究
新課程首先要求每一位教師進行角色轉換，教師不僅是教學活動的組織者，更是學生學習的引導者;學生不是僅是學習的參與者更是合作者。教師要把課堂的主動權交給學生，想法設法激起學生的學習興趣和學習欲望，讓他們積極主動地真正地參與到學習中來，要改教師教學生學為學生主動學習教師引導合作，努力創設民主、輕松、雙邊互動的教學方式，這樣我們的教學才能使每一個學生感受到學習中的快樂。在培訓中，我不僅認識了許多音樂教育的同行，也學到了很多的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。為我在以后更好的搞好音樂教學打下了堅定的基礎。
課改教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。要積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學？”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。
二：如何上好音樂課;
如何上好音樂課？怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去？音樂課堂該注意哪些問題……已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少，要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角，圍繞本課的目標，設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規律，教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情境，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現師生互動、學生積極參與、學習向課外學習延伸發展的特征。同時注重了對課程資源的開發和挖掘、對教材人文教育的內化和發揚。
首先，這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高，在某些方面有了質的進步。如羅文忠老師講的電腦多媒體制作軟件。
其次，通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，借用這句話，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平應該可以教好學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我更加清楚了音樂課應該怎樣教。我們以往的照本宣科確實很重要，但是要看到教材提供的內容與方法;要正確把握學生唱會與唱好的關系，唱會是目標，唱好則是過程;對于音樂作品，我們音樂老師要做出藝術化的設計與詮釋;我們音樂教師要強化示范作用，音樂教學部需要捉迷藏;在對音樂的表現，往往教師的一手勢更勝過于教師的說教;對于一首歌曲來說，旋律永遠比歌詞更重要;而我們平時的檢測，不僅只在于期末進行;我們音樂老師一定要要教會學生聆聽歌曲的方法。所以，在今后的教學與學習中，我要改變自己以往的教學模式，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鉆研，勇于創新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
三、重視音樂實踐，深化學生體驗
《標準》指出：“音樂課的教學過程就是音樂的藝術實踐過程。因此，在所有的音樂教學活動中，都應重視藝術實踐，將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑”。音樂教師應該認真地貫徹上述原則，在教學中盡可能地為全體學生提供接觸、表現音樂的機會。通過培訓發現，音樂課若僅依靠每一節課有限的四十分鐘時間， 是很難達到音樂課程的教學目標的。合唱團、舞蹈隊只能使部分學生得到鍛煉，校級歌詠比賽、藝術節雖然解決了這一問題，但時間較短，仍屬短期性活動，不能滿足多數學生對藝術的強烈需求。課堂教學，僅僅是引起學生喜歡，親近音樂的動機，使此動機更積極地加以升華。而有助于我們的教育教學活動，變被動為主動。更應該讓音樂走出教室，增加學生接觸音樂的機會，促成更多的音樂氛圍環境，寓教于樂。在課堂上給學生自我表現的機會，靈活而自然地發揮學生的無限潛能，激發學生的音樂興趣，提升愛樂風，增加愛樂人口。讓音樂走進各班教室。走進每個家庭。甚至走進社會。與生活結合，從而進入每個人的心靈。在教學上，能引導學生更多。更大的思考創作的空間，并賦予更多更大的彈性，讓學生在自由生活中自我成長，懂得關懷自己。包容別人，培養學生良好的道德情操。
四、提升教學方法
教學活動的新詮釋，樹立以生命為本的教學過程觀、以研究為主體的教學方式觀、以促進發展為目的的教學評價。
音樂培訓學習范文第5篇
【關鍵詞】幼兒教師；音樂教學培訓；策略
教師是一個神圣的職業，肩負著為祖國培養下一代的重任。近年來，幼兒早教事業不斷發展，幼師行業盛極一時，社會對于幼師的素養要求越來越高。幼兒教師作為幼兒最早的啟蒙老師，其自身要具備許多能夠與幼兒進行互動交流的職業技能，音樂作為幼兒教師必修的基本技能之一，在幼兒教育過程中，重要性不言而喻。換句話說，音樂素養的高低，一定程度上體現了幼兒教師職業素養的高低。因此，提升幼師的音樂素養，加強相關培訓就顯得尤為重要。定期開展培訓是教師隊伍建設中的重要環節，是提升教師素質的重要途徑，是推進素質教育、提高教育質量的重要保證。筆者結合自身的培訓授課經驗，提出以下幾個方面的措施，望有效提升幼師音樂教學培訓的質量。
一、課程設置要符合培訓教師的實際需求
要結合教學大綱以及幼師崗位要求，選擇趣味性強又兼具知識性的教學內容，從音準節奏、發聲技巧、咬字吐字、音色辨別、情感表達等多個方面入手，加強培訓。許多孩子太小，還不能認知除音樂以外的其他藝術形式，而音樂能用聲音影響孩子，陶冶他們的情操，是最適合應用于幼兒課堂的藝術形式。例如學習一些簡單的兒歌，歌詞、曲調、演唱動作等都可以促進幼兒記憶力的發展，對于幼兒智力的開發是非常有好處的。培訓時除了強化基礎的兒歌彈唱、鋼琴即興伴奏及樂理知識外，還可以加入一些耳熟能詳的藝術歌曲、鋼琴名曲作為拓展，增強幼師的音樂鑒賞能力，例如經典的民歌《在那遙遠的地方》《康定情歌》等，歌詞簡單易懂，旋律朗朗上口，易學易會。如果教師掌握了這些技能并應用到日后的教學中，對于幼兒開發智力是非常有好處的。所以根據幼師需求進行課程設置，有利于調動幼師的學習積極性和主動性，促使其更好地開展課堂教學。
二、增強教學的互動性
音樂是一門抽象的藝術，包含的類別很多。音樂課也是一門實踐性很強的課程，在教學培訓中如果缺少實踐交流，教師調動不起學員的積極性，師生之間就難以形成良好的互動狀態。當下很多培訓都是偏講座類的，重理論而輕實踐，大課多，小課少，缺乏教師與學員、學員與學員、教師與教師之間的交流，更談不上滿足學員個性化的需求。教師參加這類培訓后，總會覺得培訓內容與自己的實際需求南轅北轍，從而難以提高參與培訓的積極性。所以教師臺上講、學員記筆記的“獨角戲”形式應該改變一下了。在培訓過程中，主講教師與學員可以共同圍繞一首耳熟能詳的歌曲進行探究，抓住其中的關鍵點，進行點對點的討論和分析。例如講授兒童歌曲《洋娃娃和小熊跳舞》這首作品時，主講教師先導入歌曲的節奏變化規律，講授咬字、發音等重難點知識，然后根據學員的掌握情況進行分組演唱，在演唱過程中，反復訓練發聲技巧，待熟練掌握之后再加入肢體動作表演，最后進行統一匯報表演。改進課堂的授課形式，避免課堂內容單一化，引導學員多思考、多表演，真正地參與實踐，讓教學始終處于交流互動的良性狀態。
三、靈活使用高效合適的交流平臺
在培訓中，主講教師可以進行課堂教學的優化設計，靈活運用各種教學設備。多途徑的授課方式包括線上多媒體授課、線下理論與實踐相結合教學、觀摩課、聽講座等。學員在多媒體所營造的諸多感官刺激中能更好地掌握學習內容，學習到更多的新知識、新技能。利用與幼師音樂教學相關的授課軟件，或者應用現代化的技術手段，采取一種圖文并茂的教學方式，使幼師更好地融入到音樂氛圍當中，提高課堂的趣味性和生動性。主講教師在每一章節的培訓課程結束后，可利用QQ群、微信群在線上留作業，還可以發送課堂教學ppt、音樂欣賞視頻、練聲視頻等，使學員及時掌握授課思路，提升課下練習效果，為音樂課堂教學質量的提升創造條件。
