核心素養下的音樂課堂教學

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核心素養下的音樂課堂教學范文第1篇

【關鍵詞】新課程標準 初中 音樂 課堂教學 策略

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674－4810（2011）22－0111－01

新課標對初中音樂課堂教學提出了新的要求和標準，它明確指出在初中音樂課堂教學中，教師應重視對學生審美能力的培養，以及對音樂基礎知識和基本技能的掌握。但當今的初中音樂課堂教育能否實現新課標對其的殷切希望與要求呢？為此，筆者將在初中音樂課堂教學現狀的基礎上，為提高其課堂教學的有效性提出一些建議。

一 初中音樂課堂教學的現狀

音樂課程作為我國基礎教育課程的重要組成部分，當下正面臨著歷史性的變革，在全新音樂教學理念的引導下，音樂教學理念正展現出勃勃生機。在這樣的一個具有歷史性意義的重要時期，日喀則地區學校的音樂教育發生著深刻的變革：音樂教師思想觀念不斷更新、教學手段不斷改革、教學理念和教學內容都發生了重要的變化，并且在一系列的改革、發展基礎上，我國初中音樂教育取得了振奮人心的偉大成就。

然而，在我們面對這些令人歡欣鼓舞的可喜成績時，卻不得不正視當前日喀則地區初中音樂教育中同時出現的各種問題。其具體表現為：有些教師過分地追求形式主義，在沒有理解學科綜合重要思想的基礎上將其弄成了“大拼盤”；一些教師在教學過程中過分地追求時尚，而忽視了對音樂本體的教學；有些教師的教學設計并沒有從學生的實際能力出發，忽視了學生的學習主體性地位；有些音樂課堂的合作學習時效性不高，且沒有取得預期的教學效果等。

上述在初中音樂課堂教學中出現的種種問題，不僅導致了音樂課堂教學的低效和無效，更嚴重地影響了課堂功能的整體實現、課堂教學質量的提高以及教學任務的完成。

二 初中音樂課堂教學的有效策略

首先，更新教育理念，以審美能力的培養為課堂教學的核心。音樂教育是一種以審美為其主要核心的教育，研究音樂教學領域中的審美要素以及音樂教學過程中的審美特征已成為了當今音樂課程最突出、最重要的課題。所以，在現今日喀則地區的初中音樂課堂教學中，重視審美教育的重要性，以培養學生的審美能力為課堂教學的核心已成為了當今時代賦予初中音樂教學的重要使命。

其次，擴大教育對象，面向全體學生。在音樂課堂教學中，教師應注重全體學生的課堂參與程度，不管其是否有音樂天賦，都應讓其積極地參與到音樂課堂教學活動中來，讓學生感受音樂的魅力、體驗音樂的快樂。如《我的家在日喀則》，為學生講解一些他們不知道的地域風俗，提升他們對家鄉的熱愛及了解，讓他們富有感情地演唱這首歌。

不可否認，音樂教育是一種承認個別差異的教育，然而，承認個別差異并不代表著“選擇”和“淘汰”。在音樂教育中，教師應盡自己最大的努力使每一名學生的音樂潛能都得以開發，使每一名學生的音樂素養得到提高，相信這是每一名音樂教師的責任與使命。

第三，重視學科綜合、創新教學方法。進入21世紀以來，教學領域內發生了重大的變化，即倡導各科課程逐漸向學習者的生活和經驗回歸；重視學科課程與學習者發展需要的聯系；追求學科課程之間的融合、結合以及整合。由此可見，要將音樂課程與其他學科課程密切地聯系起來，不僅是音樂課程改革的需要，也是提高學生綜合知識、開拓學生視野的重要手段。所以，初中音樂的教師們應尤其注重音樂學科與其他學科的結合，使學生在音樂課堂教學中不僅能掌握音樂知識、提高音樂素養，更能加深學生對該音樂所表達的文化背景和人文精神的感悟與思考。

第四，了解多元文化、重視教學評價和反思。當今世界是一個多元文化并存與發展的世界，學生只有詳細地了解多元文化、認識多元文化，才能夠接受、尊重多元文化，并從各種不同文化中汲取精華、豐富知識。所以，當今日喀則地區的初中音樂教師們應注重加強學生對多元文化的理解與尊重，引導學生以開放、包容的心態正確審視各種文化，找出其中的異同，取其精華，去其糟粕，樹立正確的多元文化價值觀，使學生具有全球意識和國際視野，為其今后的學習做好充分的鋪墊和準備。

三 小結

提高音樂課堂教學的質量和效果，不僅是實現素質教育的有效途徑，同時也是提高學生審美觀、樹立學生人生觀和價值觀的重要手段。然而，提高教學的有效性并不是一蹴而就的，它需要音樂教育工作者的共同努力，不斷探索、勇于創新。所以，初中音樂教師們應順應時展的潮流，更新教育觀念、改革教學方法、運用多元化評價方式來提高初中音樂課堂教學效率，并為學生日后的學習打下堅實的基礎。

參考文獻

［1］陳雪芳.新課程標準下初中音樂課堂有效教學策略的研究［J］.都市家教（下半月），2011（4）

［2］黃金.提高初中音樂課堂教學的有效性的幾點思考［J］.大眾文藝，2010（23）

核心素養下的音樂課堂教學范文第2篇

【關鍵詞】中職學校 音樂 課堂教學 創新 實踐

前言

現階段的中職教育改革也正如火如荼。反思中職音樂教學，我們音樂藝術教育工作者究竟應如何適應市場經濟的時代要求，不辱中職學校的教育使命，培養與提升學前教育專業學生的音樂素養與人文素質呢？創新音樂課堂教學思路，踐行音樂教學人本理念，服務學生職業發展需求。

一、現代中職音樂課堂教學思路創新的客觀要求

（一）中職學生未來職業發展的需要

2009年《教育部關于制定中等職業學校教學計劃的原則意見》（以下簡稱《原則意見》）強調指出：中職學校教學計劃制定的基本原則應“堅持以就業為導向，面向社會、面向市場，圍繞經濟社會發展和職業崗位能力的要求，確定專業培養目標、課程設置和教學內容”。“把社會主義核心價值體系融入教育教學全過程，引導學生樹立中國特色社會主義共同理想，弘揚民族精神、時代精神，加強以愛崗敬業、誠實守信為重點的職業道德教育。”可見，中職學校非音樂藝術專業的音樂教育也應毫無例外地根據學生現實的心理特點和未來的職業要求特點來創新性地組織課堂教學，服務學生包括音樂素養在內的綜合素質的提高，服務學生未來職業發展的需要。

（二）中職學生未來終身學習的需要

根據《原則意見》，作為公共基礎課程之必修課的藝術（或音樂、美術），“其任務是引導學生樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀，提高思想政治素質、職業道德水平和科學文化素養；為專業知識的學習和職業技能的培養奠定基礎，滿足學生職業生涯發展的需要，促進終身學習。”“課程設置和教學應與培養目標相適應，注重學生能力的培養，加強與學生生活、專業和社會實踐的緊密聯系。”可見，音樂教育是中職學校教學中不可缺少的重要組成部分，也是其學前教育專業的學生必須獲得培養與熟練掌握的適應未來職業發展的一門音樂技能。由此，創新性地改革中職學校音樂課堂教學勢在必行。

二、務實地貫徹中職學校音樂課堂教學的基本原則

（一）學生主體與聆聽為主的原則

在音樂鑒賞教學中，教師要綜合運用多媒體教學、愉快教學、啟發、合作等方法，運用肢體語言、音樂律動激發學生自主學習的積極性，主動享受音樂、動起來的親身感受、體驗和探究內涵豐富的音樂情感，深刻體會不同地域或風格音樂的差異；倡導學生泛聽與精聽、整體聽和局部聽相結合；聽辨音樂表現手段與方式的變化，培養學生對音樂情感的辨別力、表現力和理解力，培養形象與整體的感知和體驗；鼓勵學生積極主動的參與音樂鑒賞活動，形象化地感受和分析具體作品的體裁、風格、旋律、音色等音樂要素以及作者、背景等，并積極交流與分享心得；促進學生把所學作品基本知識主動建構為新的思維模式，以備日后應用創新。

（二）循序漸進與團結合作的原則

在歌唱與演奏學習中，教師應循序漸進地訓練，因材施教；鼓勵學生開闊視野，多聽多看名人名家的演唱及演奏，逐步了解和體會他們對作品的駕馭方法。在音樂與舞蹈、戲劇表演模塊的學習中，要指導學生由淺入深地練習和排練，有針對性地觀看或觀摩優秀作品，積極地簡易創編作品。諸如，要教學生學習舞蹈《紅旗頌》，可先讓學生看碟或視頻，然后感受體驗其所要表達的意境、情感、內涵，再積極主動地去了解作品，自覺創編作品。同時，要讓學生在合唱與合奏活動中加強合作并逐步養成良好的團隊精神，重視作品的整體效果感受，力求個人英雄主義或突出個人音色效果。

三、現階段中職學校音樂課堂教學創新的途經思考

（一）踐行音樂課堂教學人本觀念

中職音樂教師要努力去理論化地改變傳統音樂教學中以“教”為核心的課堂模式和以“導學”為核心的教學結構，堅持學生主體地位，倡導自主學習和探究式學習；要根據教材和學生特點、教師和學生的素質來精選教法和學法，教學方法要彰顯“情感性、體驗性、形象性、愉悅性”的特點。

（二）突出生活實踐與學以致用

音樂教師要運用理論聯系實際的方法，鼓勵學生大膽模仿、探索創作實踐。擴大課堂教學的范圍，積極組織學生深入生活采風，尋找音樂靈感，捕捉創作素材，培養學生感悟音樂源于生活的道理。要積極創造條件，展示學生的才華與自信，諸如，在校內舉辦“紅色五月”合唱比賽、藝術合唱團表演、“校園十大歌手”選拔賽、學前教育專業技能競賽（聲樂、鋼琴、舞蹈等）。

（三）教學微方法改革與素質提高

音樂教師要自行創編一些學法小竅門，讓學生玩中學、學中玩。諸如，在歌唱氣息的解決上，可用聞花、嘆氣、抬重物等多種方法來進行。“聞花”，問“花香不香啊？有沒有聞到心里去啊？”慢慢地，吸氣抬肩的問題也就解決了。呼氣時，可形象地告訴學生“想象著要吹走面前一朵花上的小蟲子，但花朵又非常嬌嫩，那么我們該怎樣吹呢？”學生會緩慢、比較集中地輕輕地吐氣。另外，學生可用拖把分別頂住腰肋兩側、丹田、小腹、后背、前胸等不同部位，用心感受氣息的正確運用；同時，可分兩個同學一組，互相學習、監督，及時發現、解決問題；學生可一邊練習氣息動作，一邊唱歌，避免身體的僵硬。

結束語

中職音樂課程教學的改革與創新需要我們音樂教育工作者務實地創新音樂教學思維，積極引導學生思考人文精神、培養健康向上心態、豐富情感體驗、提高團隊合作能力，以服務于未來人生職業的蓬勃發展。

【參考文獻】

核心素養下的音樂課堂教學范文第3篇

一、充分發揮學生的主體作用

學生是教學活動的主體，學生的學習態度、學習認知，在很大程度上決定了音樂課堂教學活動的成敗。現階段很多學生由于受“應試教育”傳統觀念的影響，在教學活動中，存在一切為了分數而學習，一切學習服務于高考的錯誤認識。對音樂教學只是單純的抱著“看一看”“聽一聽”學習態度。再加上音樂教學中，“說教式”“灌輸式”的教學模式仍然占據主導地位，教學理念守舊，教學方法單一。繁瑣的理論知識、枯燥的教學氛圍在一定程度上大大打擊了學生的學習興趣，對音樂課程具有一定的厭煩、逃避的學習興趣。因此，筆者認為，轉變學生的學習態度，確保學生樹立對音樂教學的正確認識，激發學生音樂學習的興趣和熱情，發揮學生的主體作用，是提高課堂教學有效性的第一任務。

二、激發學生學習音樂的興趣

愛因斯坦有句至理名言：“興趣是最好的老師。”我國偉大的教學家孔子也說過：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”由此可見，興趣是學生學習發展的有效動力，激發學生的音樂興趣是音樂課堂教學的不可或缺的重要一步。那么，如何叩開學生的音樂心靈，點燃學生音樂學習的興趣之燈呢？這需要老師在音樂教學中，從音樂情感的角度切入。通過情感因子，向學生展示音樂藝術的內在魅力。讓學生明白：學習音樂是一種藝術享受過程，是豐富情感交流的有效途徑，是不斷完善自我，滿足自我發展的需要。其次，教師應當加強與學生之間的交流溝通，樹立良好的師生關系。和諧的師生環境是學生有效學習的重要保障，也是提高課堂教學有效性的重要因素。這需要教師主動融入到學生生活中，與學生打成一片，營造和諧的關系氛圍中，讓學生主動投入到課堂教學活動中。

三、培養良好的音樂審美能力

良好審美能力是學習音樂必不可少的能力之一，也是音樂等美育教育的重要內容和教學目標。審美能力是在審美活動中，人們主觀條件和心理能力。提高學生的審美能力是音樂課堂教學的關鍵舉措，也是教學改革下音樂課程教學的重要內容。審美能力的培養需要在音樂教學中，教師從學生的學習心理、學習需求出發，結合學生的音樂基礎和教學現狀，有效的引導學生樹立音樂審美的意識，轉變學生審美理念，形成正確的審美觀，進而提高學生的審美能力。比如說，在教學中可以引導學生體會音樂作品的旋律美、節奏美、形式美等等，有效的運用聯想、想象等等能力，挖掘音樂內在的意境美、情感美，加強學生的情感體驗及其情感交流，促進學生審美能力的提高。

四、教學內容專業化

教學內容又叫課程內容，是教學活動的主體部分。教學內容即是學生在課堂教學中將要學習的知識技能、思想觀點，是教學質量和課堂教學有效性的重要保障。從我國音樂教學實際情況來看，教學內容安排存在一定的問題，影響了我國音樂課堂教學的有效性。因此，在新課程教學改革的潮流中，優化音樂教學體系，規范音樂教學內容是促進我國音樂教學發展的重要環節。比如說，對于那些實用性不強，教育意義不大的音樂課程，教師在教學中應當做介紹內容進行教學。而對于核心的課程內容、音樂技巧，應當多講、精講。并且課程教學程序應當由淺入深、循序漸進的系統教學，避免授課隨意性等等教學狀況的出現。教學活動摒棄傳統守舊的教學模式，采用現代化的互動交流式、小組合作式等等探討性方法。充分利用高科技的教學設備，比如多媒體設備、音樂式等教學基地，鋼琴、小提琴等西方樂器，刺激學生的感官，激發學生對音樂學習的興趣，提高教學的有效性。

五、鼓勵學生積極參與音樂實踐

理論與實踐二者相互聯系，缺一不可，理論實踐相結合教學發展的重要規律。理論知識是指導實踐活動的前提基礎，實踐活動是理論知識的檢驗和有效補充。實踐運用是音樂教學的靈魂和歸宿，也是檢驗課堂教學成功的重要指標。因此，在教學中教師應當有效的將二者融合起來。在注重音樂理論教學的同時，還應當加大對音樂實踐、音樂運用的教學，通過實踐活動，可以發現學生教學活動里存在的問題和不足，合理的安排教學內容和調整教學進度，實現教與學的統一。另一方面，音樂實踐等集體活動，有利于學生之間相互學習，取長補短，有效的實現資源的優化配置，提高教學有效性。還有利于培養學生的團隊合作精神、激發學生的學習競爭意識、創新能力等等，提高學生的綜合素養、綜合能力。所以，教師可以舉辦如：文藝匯演、音樂藝術節、歌唱比賽等等音樂實踐活動，并鼓勵學生積極參與。

總之，隨著我國經濟的不斷發展，音樂等等藝術類教學勢必會引起人們越來越多的重視。作為一名音樂教學工作者，應當不斷樹立新的教學理念，采用多樣化的教學方法，確保學生教學主體地位的發揮，激發學生對音樂學習的積極性和主動性，提高音樂課堂教學的有效性的同時，還應當不斷加強自我的專業素養，提高自我的音樂能力，不斷學習專研，更好的投入到我國音樂課堂教學的活動中，促進我國音樂教學事業的進一步發展。

核心素養下的音樂課堂教學范文第4篇

關鍵詞：小學音樂；課堂教學；互動

“互動”教學方法不僅應用于基礎學科，在小學音樂課堂教學中“互動”同樣重要。通過形式多樣的互動教學，改變傳統的“要我學”為學生積極主動參與式的“我要學”，變“被動學習”為“主動學習”，從而實現高效課堂教學。那么，在音樂教學的過程中，如何做到全面的“互動”？

一、激發互動是前提

有效的互動始于老師的激發，通過教師的問題導入、多樣化的教學手段等激發師生間的互動，讓學生積極參與課堂學習活動。比如，新授課中，教師通過問題導入，讓學生自主探究、合作交流中對所學習的新作品進行理解分析；教師也可以采用多媒體教學法，充分利用多媒體電教手段，使學生視聽結合，培養學生觀察能力（眼動）、思維能力（腦動）以及反應等能力（行動），這有利于激發互動，讓學生自主參與到課堂教學之中。

二、樂于互動是基礎

新課程理念強調以人為本的新穎教學觀，這也是課堂教學的核心。讓學生積極參與課堂學習活動，樂于互動這是互動的基礎。如何讓學生樂于互動呢？這需要教師多樣化的教學策略。比如，在實施課堂教學時，首先要營造一種寬松、平和、平等的課堂氛圍，讓學生敢動、敢說、敢做，樂于交流，促進學生個性的完善與身心和諧發展；在教學策略的選擇上，可以通過形式多樣的學習方式，讓學生積極參與。

三、全體互動是關鍵

核心素養下的音樂課堂教學范文第5篇

關鍵詞： 音樂游戲 小學音樂課程實踐 注意事項

音樂游戲的本質在于音樂本身，讓學生通過游戲掌握音樂要素，通過音樂游戲，學生可以有效掌握音樂的節奏和情節，激發驅動力和想象創造力。音樂游戲是現代音樂教學中的一種教學手段，最終是以達到音樂教學目的為落腳點的。傳統的小學音樂教學是教師進行音樂理論知識的講解，學生機械地接受和聯系。在這種教學模式之下，學生并沒有將知識進行有效的內化，無法實現高效音樂課堂的建立。采用音樂游戲這種教學方式，可以有效調動學生在課堂中的積極性，提高課堂教學效率。學生可以通過音樂游戲，快速掌握音樂理論，提高學習有效性。

一、小學音樂課程中應用音樂游戲的措施

1.以物創境，讓學生在游戲中學習音樂。

小學音樂課程與其他課程有較大的差異，并且具有一定的獨特性。音樂教師應該針對音樂的獨特性設計有效的課堂教學方式，促進學生快速融入音樂教學當中。在小學音樂中融入音樂游戲的教學方式，可以有效將枯燥的音樂理論知識轉變成音樂游戲，例如，哆、來、咪、發、唆這幾個音符，教師可以用裝有不同水量的水杯，用筷子敲擊發出這幾個音符，并且可以讓學生親自體驗，最后教師可以打亂杯子順序，隨機敲擊其中一個杯子，讓學生判斷，發出的聲音屬于哪一個音符。通過這樣的方式，不但可以促使學生快速掌握音符的學習，還可以最大限度地調動學生的積極性，強化學生的創新意識和創新實踐能力。

2.托新制新，用現代化設備促進學生的音樂學習。

與傳統的小學音樂教學方式進行比較，音樂游戲的教學方式更加注重在教學過程中體現學生的主體地位，打破傳統課堂中以教師為中心的課堂教學思維。教師在音樂教學中應該尊重學生的思維方式和主觀表達，將學生的成長和發展作為音樂游戲教學的出發點。例如，現代教學硬件設備齊全，教師可以在音樂教學過程中利用多媒體將理論的音樂知識用圖片、動畫等方式展示在學生的面前，讓學生可以直觀地將抽象的音樂理論知識進行內化。并且音樂教師可以利用音樂游戲將學生分成一些小組，培養學生之間的合作精神。

3.寓教于樂，塑景以情。

音樂教師應該根據音樂教學的內容，分析學生的認知水平能力，創設有效的音樂游戲情境，讓學生在參與音樂游戲的同時，感受音樂的主旨含義和音樂的魅力。例如，在學習《蝸牛與黃鸝》這首歌曲的時候，教師可以根據歌曲的內容，讓學生扮演蝸牛和黃鸝這兩個角色，讓學生通過這樣的情境表演，深刻理解歌曲中表達的教育意義，并且在游戲實踐過程中學會相互理解和相互幫助。

二、在小學音樂課程中運用音樂游戲應注意的問題

學生學習音樂的時候，對音樂本質進行挖掘是非常重要的，因為只有通過對音樂本質的理解，才能深入音樂的各個要素，感受音樂的意義和魅力，也能夠在一定程度上促進學生音樂素養的不斷提高，開發學生在音樂方面的創造力和想象力。傳統的小學音樂教學比較枯燥乏味，學生和教師之間的溝通和交流較少，學會對于音樂理論知識的理解程度較低，對提高音樂教學的質量和效率產生不利的影響。在小學音樂教學過程中加入游戲的教學方式，是新課程標準對小學音樂教學的具體要求，但是音樂教師一定要合理應用音樂游戲，否則不但不會提高音樂課堂教學的效率，反而會使得音樂課堂秩序混亂。音樂教師在課堂教學過程中應該注意以下幾個方面的內容：

第一，音樂游戲只是輔助音樂課堂教學實施的手段，教師應該明確音樂實踐和游戲之間的區別和聯系，不能過度在音樂課堂中進行游戲教學，要把握適度原則。保證音樂游戲在音樂教學中的輔助地位，不能將其視為音樂教學的主要內容，防止出現本末倒置的現象。

第二，音樂教師在音樂教學過程中要實時把握好課堂教學的進程，凸顯音樂知識在音樂課堂中的主體性，切忌出現音樂游戲占據音樂課堂主體地位的局面。

第三，在音樂游戲實施之前，教師一定要制定游戲的規則和游戲實施具體計劃，保證學生在參與音樂游戲的過程中，呈現出有序性和有目的性的狀態。

第四，教師在制訂音樂游戲計劃方案的時候，必須事先分析學生的心理特征和音樂知識認知水平，根據學生的身心發展特征，制定符合其認知能力水平的音樂游戲。尤其在小學階段，低年級和高年級的學生的音樂素養和音樂知識的認知能力存在很大的差異，教師應該具有針對性地制訂游戲的計劃，保證音樂游戲在音樂教學中應用的有效性，達到音樂家游戲教學的最終目的。

在多年的實踐教學經驗中總結出：音樂游戲和普通游戲之間存在很大的差異，因為音樂游戲是始終以學生為主體的，學生始終占據游戲活動中的核心地位，并且在一定意義上是游戲的參與者和創造者。尤其小學生正處于愛玩的年紀，游戲是小學生提高認知能力的最佳方式，在音樂游戲中學生可以最大限度地發揮主觀積極性和主觀能動性，并且在這個過程中教師應該處于輔助地位，對學生的游戲實踐進行指導和監督，保證達到教學目的。

綜上所述，音樂游戲是現代音樂教學中的一種教學手段，是以達到音樂教學目的為落腳點的。通過音樂游戲，學生可以有效掌握音樂的節奏和音樂的情節，激發學生的內在驅動力和想象創造力，促進學生的自我創新意識和創新能力的發揮。小學音樂教師應該利用多媒體幫助學生將抽象的音樂理論知識進行內化，創設有效的音樂游戲情境，讓學生在參與音樂游戲的同時，感受音樂的主旨含義和音樂的魅力，有效提高小學音樂教學的質量和效率。

參考文獻：

[1]孫曉茹.探討音樂游戲在小學音樂課堂教學中的應用分析[J].神州旬刊，2015（12）.