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關(guān)鍵詞:以學(xué)生為中心;導(dǎo)游業(yè)務(wù);教學(xué)改革
據(jù)世界旅游組織預(yù)測:“到2020年中國將成為世界第一旅游接待大國和第四客源輸出國”。在2000年的全國旅游工作會議上,國家旅游局確立了實現(xiàn)世界旅游強國的歷史性跨越。2009年,國務(wù)院《關(guān)于加快發(fā)展旅游業(yè)的意見》,意見明確指出;“要把旅游業(yè)培育成國民經(jīng)濟的戰(zhàn)略性支柱產(chǎn)業(yè)和人民群眾更加滿意的現(xiàn)代服務(wù)業(yè)”,“力爭到2020年我國旅游產(chǎn)業(yè)規(guī)模、質(zhì)量、效益基本達(dá)到世界旅游強國水平”,“加強旅游從業(yè)人員素質(zhì)建設(shè)”,“深化專業(yè)教學(xué)改革”。隨著旅游業(yè)的發(fā)展,2010年11月中國旅游未來研究會課題組專家預(yù)測,21世紀(jì)第二個10年中國旅游業(yè)的發(fā)展將出現(xiàn)一些更為顯著的細(xì)微特征,其中,重視導(dǎo)游作用,關(guān)注導(dǎo)游人員生存環(huán)境,將成為提高中國旅游服務(wù)質(zhì)量的新課題。因此,要培養(yǎng)高質(zhì)量的人才隊伍,作為旅游管理專業(yè)的核心課程——導(dǎo)游業(yè)務(wù)課程,教師應(yīng)具有一種強烈的歷史使命感和責(zé)任感,基于此,本文在探討該課程教學(xué)改革方面,提出一些行之有效的方法。
一.研究背景
SCL(student-centred learning)教學(xué)法是指以學(xué)生為中心的教學(xué)法,起源于美國實用主義哲學(xué)的最大代表、現(xiàn)代資產(chǎn)階級教育的著名教育家杜威所提出的“以兒童為中心”的觀點,后由美國人本主義心理學(xué)家卡爾·羅杰斯于20世紀(jì)50年代提出。1998年10月5日至9日,聯(lián)合國教科文組織在巴黎召開“世界高等教育大會”,其主題是“21世紀(jì)的高等教育:展望與行動”,世界高等教育大會通過了與主題同名的大會宣言。《宣言》指出:“在當(dāng)今日新月異的世界,高等教育顯然需要‘以學(xué)生為中心’的新視角和新模式”,同時,還要求各個國家和高等教育學(xué)校的決策者把學(xué)生及其需要作為關(guān)心的重點,把學(xué)生視為教育改革主要的和負(fù)責(zé)的參與者,包括參與教育重大問題的討論、評估、課程及其內(nèi)容改革,制訂政策與院校管理等等。這是“以學(xué)生為中心”首次見諸聯(lián)合國機構(gòu)的正式文件。2006年11月16日,教育部16號文件,在《關(guān)于全面提高高等職業(yè)教育教學(xué)質(zhì)量的若干意見》中明確指出;“要積極推行與生產(chǎn)勞動和社會實踐相結(jié)合的學(xué)習(xí)模式,把工學(xué)結(jié)合作為高等職業(yè)教育人才培養(yǎng)模式改革的重要切入點,帶動專業(yè)的調(diào)整與建設(shè)、引導(dǎo)課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法改革。人才培養(yǎng)模式改革的重點是教學(xué)過程的實踐性、開放性和職業(yè)性,實驗、實訓(xùn)、實習(xí)是三個關(guān)鍵環(huán)節(jié)。”“改革教學(xué)方法和手段,融‘教、學(xué)、做’為一體,強化學(xué)生能力的培養(yǎng)”。
2012年3月,筆者有幸參加了教育部委托廣東技術(shù)師范學(xué)院組織開展的高職院校教師培訓(xùn)工作,目睹并體驗了英國哈德斯菲爾德大學(xué)Mo博士“以學(xué)生為中心教學(xué)法”的一個星期的授課,獲益多多。結(jié)合自己的教學(xué),擬在本文談?wù)勛约旱恼n程改革思路與實踐。
二.SCL在導(dǎo)游業(yè)務(wù)課程中的應(yīng)用
(一)制定“以學(xué)生為中心”的課程標(biāo)準(zhǔn)
在實施“以學(xué)生為中心”的《導(dǎo)游業(yè)務(wù)》課程改革中,重新制定課程標(biāo)準(zhǔn)是相當(dāng)重要的。課程標(biāo)準(zhǔn)既是綱領(lǐng)性指導(dǎo)文件,發(fā)揮著教學(xué)工作的組織者作用,同時又可以確保教師在實施SCL時有效地、連貫地、目標(biāo)一致地開展教學(xué)工作。
《導(dǎo)游業(yè)務(wù)》課程標(biāo)準(zhǔn)包括說明部分和本文部分。說明部分概要說明本課程開設(shè)的意義,規(guī)定SCL教學(xué)的目的、任務(wù)、指導(dǎo)思想,提出編寫教材的原則以及教學(xué)法的建議等。本文部分是中心部分,系統(tǒng)地安排《導(dǎo)游業(yè)務(wù)》全部教材和參考書目的主要課題、要目或章節(jié)。規(guī)定每個課題教學(xué)的要點和時數(shù),并編有課堂內(nèi)外練習(xí)、實習(xí)、見習(xí)、實驗、參觀等實際作業(yè)以及其他教學(xué)活動的時數(shù)。
(二)根據(jù)課程標(biāo)準(zhǔn)設(shè)定教學(xué)目標(biāo)組
導(dǎo)游業(yè)務(wù)是一門主要研究導(dǎo)游服務(wù)規(guī)范及技能的課程,是一門應(yīng)用性、綜合性極強的課程,也是旅游管理專業(yè)的主干專業(yè)課程,還是考證課程。設(shè)定以SCL指導(dǎo)下的教學(xué)目標(biāo)組應(yīng)圍繞課程目標(biāo)。筆者將課程目標(biāo)分解為若干個教學(xué)目標(biāo),可視為教學(xué)目標(biāo)組,這些教學(xué)目標(biāo)主要有;認(rèn)識導(dǎo)游員與導(dǎo)游服務(wù)、團隊接待服務(wù)流程與質(zhì)量標(biāo)準(zhǔn)、地陪溝通與協(xié)調(diào)、散客導(dǎo)游接待服務(wù)流程、導(dǎo)游語言與講解藝術(shù)、導(dǎo)游帶團技能、導(dǎo)游才藝表演、常見問題和事故的預(yù)防與處理、導(dǎo)游應(yīng)變技能等。
(三)圍繞教學(xué)目標(biāo)實施教學(xué)過程
1.課前準(zhǔn)備
古語云:凡事預(yù)則立,不預(yù)則廢。課前準(zhǔn)備猶如行軍打仗,我們不打無準(zhǔn)備的仗。沒有教師與學(xué)生充分的課前準(zhǔn)備,很難想象課堂會有多么精彩和有價值。根據(jù)導(dǎo)游業(yè)務(wù)課程實際情況,筆者在課前(一般提前一個星期)將下次上課學(xué)習(xí)內(nèi)容告知學(xué)生,并分好組,引導(dǎo)學(xué)生以小組團隊合作的形式提前準(zhǔn)備新課內(nèi)容。
2.課堂設(shè)計
本文以“地陪溝通”教學(xué)內(nèi)容為例,來說明如何實施教學(xué)過程。
(1)通過溝通小游戲,引出溝通話題
溝通作為管理的一項重大職能,被廣大學(xué)者所重視。導(dǎo)游要管理好一個旅游團隊,溝通能力顯得非常重要。為什么要溝通、如何溝通?是一個非常值得注意的話題。筆者通過在課堂中引入溝通小游戲來說明溝通在管理團隊中的重要性。
舞蹈是藝術(shù),來源于生活又高于生活,而幼兒舞蹈大都有故事性、情節(jié)性及深刻的教育性,孩子在學(xué)習(xí)、排練、表演舞蹈的過程中,能學(xué)會認(rèn)識真、善、美。如:幼兒舞蹈《洗刷刷》表現(xiàn)了孩子們看到在玩耍過程中衣服弄臟了,大家一起動手來洗衣服。孩子在舞蹈表演過程中通過洗、刷、踩等動作懂得了互相幫助、節(jié)約用水、自己的事情自己做等良好的生活習(xí)慣,這些無數(shù)遍的說教才明白的道理通過表演孩子自然并深刻的懂得了。在排練過程中要求幼兒不是簡單的模仿動作,而是通過幼兒對作品內(nèi)容的理解發(fā)自內(nèi)心地將具體的舞蹈動作表現(xiàn)出來,它是內(nèi)心情感的流露。再如根據(jù)歌曲改編的舞蹈《國旗國旗我愛你》、《我是小小巡邏兵》,兩首歌曲曲調(diào)自然流暢,歌詞朗朗上口,再編配上幼兒感興趣的舞蹈動作,使愛國主義這抽象、深刻的教育內(nèi)容在幼兒理解的基礎(chǔ)上,在幼兒邊唱邊跳的真切表演過程中完成了。
二、舞蹈與幼兒的創(chuàng)造力
有人認(rèn)為,舞蹈藝術(shù)教育就是教會幼兒幾個舞蹈基本動作,表演幾個成品舞就行了,孰不知道,在舞蹈過程中,幼兒具有潛在的巨大的創(chuàng)造能力,如果只是精求幼兒的表演技巧而不注意幼兒的創(chuàng)編能力,那么在整個教育過程中,幼兒應(yīng)該得到培養(yǎng)的能力就被忽視、抹殺了。例如:有的幼兒在老師教的成品舞表演中,動作準(zhǔn)確合拍,優(yōu)美自如,但讓他們跟著一段陌生音樂舞蹈時,他們就手足“無蹈”了。這就說明,我們在舞蹈教育時,只注重知識的傳播,而輕視舞蹈能力的培養(yǎng)。在一次教學(xué)律動“猴耍”中,我放一段音樂,要求孩子們邊聽邊想樂曲所表現(xiàn)的猴子是什么樣子的?它們是怎樣玩耍的?然后告訴孩子們,一邊聽賞音樂,一邊展開想象,將活潑、明快的旋律轉(zhuǎn)化為一幅幅生動有趣的猴子玩耍的情景畫面。孩子們的想象是豐富生動的,他們聚精會神地聽著,臉上露出各種調(diào)皮、充滿生趣的神情,有的孩子還做出各種摹仿的動作來。接著,我就啟發(fā)幼兒用語言來描述猴子的外形特征。孩子們都興高采烈地、爭先恐后地描述著,他們邊說,邊學(xué)做猴子的動作:有的幼兒學(xué)猴子爬樹的動作;有的學(xué)猴子吃桃子的動作;有的學(xué)猴子捉蚤子的動作;有的表演猴子追逐打鬧的樣子;有的兩只眼睛睜得大大的,盯著前方,頭頸一縮,還不停地把頭左右轉(zhuǎn)動;還有的五指并攏成爪狀,右手捎頭,左手放在胸前;這時,連平時能力較差的幼兒也情不自禁地爬在椅子背上做起了大猴子來,并請另一位小朋友坐在椅子上做小猴子,還讓他彎著身子,有大猴子給小猴子捉蚤子。這樣幼兒從模仿猴子的外形特征到逼真地表現(xiàn)猴子的玩耍動作。因此,我們老師在平時的舞蹈教育中更應(yīng)注重舞蹈經(jīng)驗的積累,在舞蹈教學(xué)中改變過去一味傳授、訓(xùn)練基本技能的方法,而是盡可能多提供一些引導(dǎo)幼兒自己去探索、想象、創(chuàng)造的機會,進行動作的創(chuàng)編,并要求他們的動作不重復(fù),會大大激發(fā)幼兒創(chuàng)造性思維的積極性,發(fā)展幼兒的想象力和創(chuàng)造力。
三、舞蹈教育與幼兒智能培養(yǎng)
首先,記憶是指過去經(jīng)歷過的事物在人腦中的反映。舞蹈本身是由許多人體動作組成的,它同時還包含著許多數(shù)的概念,如一個動作做幾次、幾個八拍做幾個動作,都需要良好的記憶力。音樂的節(jié)拍是有變化的,舞蹈的動作是變化的,舞蹈的情感也是變化的。幼兒必須記住它的變化過程,記住那些瞬間的定格。可見用舞蹈這種特殊形式來培養(yǎng)和強化幼兒的記憶力是很重要的。這種鍛煉無疑對幼兒的學(xué)習(xí)及其它活動給與極大地幫助。其次,一個節(jié)目的完成,要對每一個小演員的手、眼、身、法、步、行進行無數(shù)次調(diào)動和配合,這種情緒式的調(diào)動,極易促進幼兒大腦進入興奮狀態(tài)。這時,隨著老師稍加啟發(fā),幼兒就會隨著音樂的起伏,展開積極的想象。如幼兒舞蹈《可愛的小貓咪》,為了充分發(fā)揮孩子們的想象力和創(chuàng)造力,教授前先引導(dǎo)孩子們小貓如何叫,怎樣走路,怎樣生活等,孩子們經(jīng)過回憶會立即做出各種不同的動作,而此時教室里根本就沒有小貓,孩子們只是通過想象,運用形體把他們表現(xiàn)出來。乍看起來,這些動作很簡單,但經(jīng)過加工,不斷地重復(fù)與升華,就能使幼兒對這一事物的認(rèn)識從模糊到清晰,從簡單到復(fù)雜,從抽象到具體,最終使他們的想象力、創(chuàng)造力得到很好的發(fā)揮。再次,每一個舞蹈都有一個要表現(xiàn)的內(nèi)容,教師在排練舞蹈時,都會將表現(xiàn)的內(nèi)容講給孩子們聽。如在排練舞蹈《海鷗與浪花》時,首先提問孩子浪花是什么樣子?海鷗如何飛?這時教室里會出現(xiàn)各種浪花與海鷗不同的造型、不同的動作,然后,便以故事的形式向幼兒講述舞蹈內(nèi)容,孩子們就能理解和接受。在排練過程中,隊形是需要不斷變化的,三角形、扇形、圓形很抽象在幼兒的思維里沒有概念,運用到舞蹈里后,他們就會慢慢形成概念,便會認(rèn)知。
四、舞蹈教育與幼兒生理素質(zhì)培養(yǎng)
舞蹈是一種以人體動作反映生活和情感的藝術(shù),一個舞蹈通常需要身體各個部位協(xié)調(diào)動作。經(jīng)常性的舞蹈訓(xùn)練就跟有計劃的體育運動一樣,有助于幼兒的身體健康發(fā)育,有效地提高他們的速度、耐力和靈敏度,并增強體質(zhì);而動作協(xié)調(diào)性還有助于腦的發(fā)育;形體訓(xùn)練則有助于幼兒體形健美。因而,舞蹈教育有利于幼兒生理素質(zhì)的提高是顯而易見的,少兒舞蹈訓(xùn)練,可以矯正一些不良習(xí)慣導(dǎo)致的形體毛病。比如,有的孩子習(xí)慣內(nèi)八字走路導(dǎo)致小腿內(nèi)側(cè)彎曲,有的輕微駝背等,這些形態(tài),通過上課的引導(dǎo)和糾正,一段時間內(nèi)都會有所改善。由于舞蹈是人體動作藝術(shù),幼兒舞蹈的過程也是一個全身運動的過程。跳躍、呼吸的運用對幼兒的心肺功能是一個良好的鍛煉。因此,幼兒在學(xué)習(xí)舞蹈的同時,身體形態(tài)也同時得到訓(xùn)練,這是其他藝術(shù)形式所不能替代的。
【關(guān)鍵詞】舞蹈哲學(xué)審美
一、前言
在人類進入20世紀(jì)的“現(xiàn)代主義”時期之前,這個最高標(biāo)準(zhǔn)的確曾孕育出數(shù)不勝數(shù)的藝術(shù)精品,但人類告別了l9世紀(jì)之前的“古典主義”時期已長達(dá)近百年后的今天,它顯然讓人覺得不滿足了。
實際上,在我們生活的環(huán)境中,有許多自然天成的審美對象;而在舞臺上,則有許多人為創(chuàng)作的復(fù)雜藝術(shù)品,兩者都不僅能夠給我們審美享受,而且能拓寬我們對日常生活中各種關(guān)系的認(rèn)識。這個認(rèn)識過程不會阻止我們產(chǎn)生審美意譏因為,每個正常人在感知美時,都會有意無意地帶上思考和聯(lián)想。也就是說,這種思考和聯(lián)想能夠在不同程度上美化、補充、豐富甚至矯正感知的對象。因此,劇場舞者切切不可或不必將觀眾當(dāng)阿斗,無需永遠(yuǎn)要以能喚起觀眾的快樂為己任,劇場舞蹈更無需永遠(yuǎn)看上去具有占典主義的傳統(tǒng)美。
然而,多少個世紀(jì)以來,東西方的舞蹈一直都被當(dāng)作是聲色娛樂,因而,古典主義的美學(xué)一貫要求舞者具有某種令人快樂的本質(zhì),比如說漂亮的臉蛋、修長的體形、典雅的風(fēng)度、幽默的情凋等等,這些都成了古典芭蕾舞劇的美學(xué)理想。
如今,當(dāng)人類在21世紀(jì)的時刻,這種美學(xué)只能是運作于廣闊無垠和包羅萬象的范疇中的大量情趣和模式中的一種了。而對于新時代的現(xiàn)代舞而言.在特定的審美背景中,它完全可以名正言順地以丑的面貌出現(xiàn)。銳意改革的先鋒派舞者們已經(jīng)自行授予了敵意惹人生氣的權(quán)利——他們可以沖著觀眾大聲喊叫,或者作鬼臉,或者將聚光燈打向觀眾。
在弗里曼看來,“放棄思考藝術(shù)中那種令人不快的甚至是直白的丑,是一種不可原諒的錯誤,因為這種錯誤自私地剝奪了許多聲音的聽眾和形象的觀眾冒險深入到意識中去的機會”。實事求是地說,丑在各門類藝術(shù)和美學(xué)中,從來都有一席之地。因為它具有美所不具有的種種品質(zhì):不僅能夠豐富各門類藝術(shù)的內(nèi)涵,拓展藝術(shù)的范疇,而且能夠激活人們的容忍意識,激勵人們的冒險精神。嘲弄人們的矯揉做作,升華人們的精神境界,并刺激觀眾的想象力。這一切使得我們不得不用贊美的口吻來談?wù)摮蟆?/p>
二、舞者的責(zé)任遠(yuǎn)非僅僅提供美與快樂
21世紀(jì)的舞蹈藝術(shù)中,舞者的責(zé)任遠(yuǎn)非僅僅提供美和快樂,而是可以為思考提供各種來自科學(xué)的糧食。名為《神經(jīng)元突觸》的現(xiàn)代舞。這個舞蹈從視覺上看,可以說一點傳統(tǒng)的美感也沒有,但評論家則感到,它簡潔地暗示了自然科學(xué)和科學(xué)社會兩方面的影響,以及現(xiàn)實社會生活中疏遠(yuǎn)和隔膜的人際關(guān)系,并使人想到,如若沒有許多個世紀(jì)積累起來的科學(xué)發(fā)現(xiàn)和知識傳播,那張顯微鏡攝制的幻燈片投射到天幕上的神經(jīng)元突觸便很難發(fā)生在舞者身上,而繪畫中所描畫的神經(jīng)細(xì)胞的樹突也很難出現(xiàn)在舞者身上。
那種能夠提供快樂的舞蹈當(dāng)然也應(yīng)有自己的位置,但已不再應(yīng)是得到拓寬后的當(dāng)代舞蹈美學(xué)中唯一合法的品種了。實際上,對美的統(tǒng)一概念之種種求索早就流行于其他門類的藝術(shù)評論、美學(xué)理論和各種談話的基本前提之中了。通過某種統(tǒng)一的等式去尋求概念的美,已是一種過時的作法。美不再占有至高無上的地位,而在大多數(shù)情況下僅屬某種需要罷了。判斷審美價值的標(biāo)準(zhǔn)也已是多種多樣的了。那些長期以來強求快樂應(yīng)該來自渚門類藝術(shù)的理論.可能會剝奪藝術(shù)的力量,并使其經(jīng)常看上去顯得膚淺。這種藝術(shù)只能成為一種過分鋪張的娛樂。許多人從內(nèi)心感到自己需要卷入到審美中去.但卻錯誤地認(rèn)為,結(jié)果必須是快樂。、從美學(xué)史來看,早在18世紀(jì),英國的哲學(xué)家們就開始對丑持歡迎態(tài)度了,或至少不反對藝術(shù)中的丑。藝術(shù)中的丑最終被這些早期作家中的一部分人看作是審美范疇的,條件是需要將丑用于表現(xiàn)之中。
有時,美的概念是漫無邊際的,甚至是模糊不清的,并且的確與那種限制性極大的“古典美的理想”聯(lián)系在一起。這種現(xiàn)實給我們的思考是:莫讓包括美在內(nèi)的任何條條框框束縛我們的身心,更何況是某種模糊不清的概念——我們是21世紀(jì)的新人類。
三、“距離即美”說起
“距離即美”,這是古典主義美學(xué)的一大支柱。與我們通常的概念不太一樣,距離恰恰常會為我們帶來親近。分離能夠?qū)е滦撵`溝通感的保持和延續(xù),而過分的接近則會毀滅這種心靈的溝通感。我們對自己目睹、耳聞、思考、想象的東西感到親密無間,根本原因是,在這種東西與我們之間·存在著某種距離,或者說,由于距離而沒有發(fā)生利害沖突的可能性。中國人的一句老話“君子之交淡如水”說的就是這個道理。
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舞蹈的典型現(xiàn)象是隨著音樂的流程而流動,隨著音樂一幅幅畫面、一絲絲情感在音樂中得到釋放,從而帶得觀眾身臨其境的感受。音樂的時間單位是音調(diào)和節(jié)奏,舞蹈則是姿勢和動作。舞蹈整體要用節(jié)奏、節(jié)拍來組織,通過一個動作,一個舞句,一個舞段,一點點在音樂的陪伴中流露,最終形成一個美麗的舞蹈。音樂也是如此,節(jié)奏、節(jié)拍也是音樂整體的骨架。音樂和舞蹈都屬“動”的藝術(shù),它們都受不可停止的進程所制約。就是說,在整體或完整的部分進程中,一般不能停下來,停下來就意味著終止或結(jié)束,所以,音樂既要符合舞蹈的要求,而舞蹈就更應(yīng)該完美地表現(xiàn)出音樂的內(nèi)涵。
就舞蹈本身而言,它是“聽”不見的,是屬于視覺藝術(shù)范疇;就獨立的音樂來說,它是“看”不見的,是屬于聽覺藝術(shù)的范疇。因此有人說沒有聲音是舞蹈的局限,也有人嘆息音樂太抽象,摸不著也看不見,不易理解。從完整的藝術(shù)概念來思考,也許恰恰可以認(rèn)為,正是音樂能夠彌補舞蹈的“局限”,而舞蹈則能使音樂獲得某種可能的視覺印象,給音樂做出可見的解釋。音樂與舞蹈的結(jié)合,既基于它們的共同點,又基于它們的相互補充。從一定意義上可以說:在舞蹈藝術(shù)中,音樂是舞蹈的聲音,舞蹈則是音樂的形體,一個有形而無聲,一個有聲而無形,音樂和舞蹈結(jié)成了真正牢不可破的關(guān)系。
舞蹈是一門綜合藝術(shù)。優(yōu)秀的舞蹈家除了掌握高水平的舞蹈技能外,音樂應(yīng)是必須具備的專業(yè)基礎(chǔ)。這一點可以從每屆舞蹈比賽和舞蹈不斷的發(fā)展中得到證實。王鼐藩老師早在多年前就曾寫過《如何看待舞蹈藝術(shù)教育中的音樂教育》,文中指出音樂教育在舞蹈教育中對舞蹈演員的成長有著重要的作用。如果一個演員不能很好地去理解音樂,去掌握音樂,就不會跳好舞蹈。他只能是機械地完成老師或編導(dǎo)教給他的動作,不論他的技術(shù)、技巧如何好,他也只能作一個匠人。如果一個舞蹈演員理解音樂,并且能夠從音樂中得到啟發(fā),從而進行他對舞蹈的二度創(chuàng)作,那么他將給舞蹈帶去更深層次的內(nèi)涵,把舞蹈升華。
《民族音樂概論》中寫到:“從許多優(yōu)秀的民間歌舞的流傳可以看到歌舞決不是一種偶然的機械的湊合,在這些歌舞中,歌曲給予舞蹈明確的概念,舞蹈賦予歌曲以生動的形象,二者相互補充,水融,在共同的思想內(nèi)容的要求下,結(jié)合成為一個有機的整體。”隨著時代不斷的進步,中國的舞蹈藝術(shù)在外國舞蹈藝術(shù)和外國舞蹈新理念的帶動下,也同時得到了更新,這樣一來對舞蹈演員的要求也就越來越高了。一個好的舞蹈演員除了要較高水平地發(fā)揮自己的特點和技術(shù)動作外,對音樂的理解和詮釋也應(yīng)該有一定的高度。這也就給教學(xué)的老師提出了新的課題,怎樣能更好地讓學(xué)生全面發(fā)展呢?怎樣能讓學(xué)生在日常的學(xué)習(xí)中得到對音樂知識的學(xué)習(xí)和理解呢?首先,在基礎(chǔ)理論課上就應(yīng)該讓學(xué)生理解一些樂理的基礎(chǔ)知識,加強他們對音樂的認(rèn)識。多給他們一些優(yōu)秀的、多樣的音樂,讓他們欣賞。
給他們講解音樂的內(nèi)涵,啟發(fā)他們的想象力,讓他們?nèi)ジ惺芤魳罚惺茏髑业膬?nèi)心世界,從而更好地在舞蹈中去展開他們自己的想象力。其次,我們的老師在日常的基訓(xùn)課教學(xué)當(dāng)中就要學(xué)會用音樂來教學(xué)。沒有受過音樂教育的舞蹈老師,通常采用數(shù)字來組織動作,“一、二、三、四”便是時間的進程。沒有受過音樂教育的學(xué)生,在音樂里也常常找不到拍子,也要靠數(shù)字幫助。有些演員、教員樂感并不壞,但不懂樂理,欣賞范圍狹窄造成局限性,在音樂中難以迅速領(lǐng)會。舞蹈教師要善于用音樂語言進行教學(xué),善于用演奏作為教育手段密切配合舞蹈教師,以音樂形象再現(xiàn)、提示舞蹈的結(jié)構(gòu)及表情。
關(guān)鍵詞: 舞蹈 感受力 表現(xiàn)力 創(chuàng)造力 素質(zhì)培養(yǎng)
舞蹈是一種運動的情感藝術(shù),是人類傳情達(dá)意的產(chǎn)物。同時舞蹈教育是一種美育,是培養(yǎng)學(xué)生具有正確的美學(xué)觀念和鑒賞美、創(chuàng)造美的能力的教育活動,通過審美教育,樹立起正確的審美觀,即通過“真正有美學(xué)價值的東西”,培養(yǎng)學(xué)生具有高尚的審美趣味和美的情操,提高對美的鑒賞力和對美與丑的鑒別力,激發(fā)學(xué)生對美的熱愛,增強表現(xiàn)美的強烈欲望和創(chuàng)造美的能力,使學(xué)生在藝術(shù)中表現(xiàn)自己的才華。舞蹈教育是素質(zhì)教育的重要組成部分,在舞蹈教學(xué)中,教師對教學(xué)手段、教學(xué)方法的選擇和運用,直接反映著教育的觀念和思想,也就是說,體現(xiàn)素質(zhì)教育重要的是要在教學(xué)過程中,通過教學(xué)手段、方法的運用,體現(xiàn)出對學(xué)生全面的素質(zhì)教育。
一、舞蹈對大學(xué)生的素質(zhì)培養(yǎng)有重要作用
1.舞蹈可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。高等學(xué)校培養(yǎng)的藝術(shù)人才不是匠人,而是富有創(chuàng)新意識與創(chuàng)造能力的高級人才,隨著國民經(jīng)濟的飛速發(fā)展,隨著人民大眾對文化藝術(shù)的精神需求的日益增長,藝術(shù)行業(yè)急需那些真正具備厚基礎(chǔ)、強能力、高素質(zhì)的優(yōu)秀人才,富有創(chuàng)新意識與創(chuàng)造能力的精英人才。在舞蹈教學(xué)過程中,要求學(xué)生要多聽音樂、多看劇目、多看書、多分析、多體驗生活,學(xué)會觀察,逐步學(xué)會用自己的身體語言創(chuàng)造屬于個人對生活與情感的獨特體會的表現(xiàn)方式,這樣在通過演繹舞蹈作品的同時,也提高了學(xué)生的創(chuàng)造力,再加上舞蹈本身就可以豐富人的想象力,我們在感受舞蹈的過程中,發(fā)散性思維便可得到長足的發(fā)展,從而可以促使學(xué)生創(chuàng)造性思維也不斷增強,學(xué)生的創(chuàng)造能力就可以得到提高。
2.舞蹈可以提高學(xué)生的交際能力。當(dāng)今社會的競爭非常激烈,大學(xué)生為了適應(yīng)激烈的社會競爭,必須具備很強的社交能力,而舞蹈是溝通學(xué)生與社會的有效途徑之一,因為舞曲會給人以放松的感覺,在這種和諧的氣氛中,不但讓人們得到了一種美的享受,而且起到溝通情感、擴大交際范圍、增強社交能力的作用。
3.舞蹈可以提高學(xué)生的身體素質(zhì)。大學(xué)生的身體處在逐漸成熟時期,體內(nèi)新陳代謝旺盛,身體各組織器官的結(jié)構(gòu)和功能,都具有很大的發(fā)展?jié)摿Γ璧缚梢栽鰪婓w質(zhì),改變不良的姿態(tài),使其動作協(xié)調(diào)優(yōu)美,雖然體育鍛煉也具有以上的功效,但是體育鍛煉不免會帶有側(cè)重點:即身體某一部位得到強化,而另一些部位卻得不到明顯的鍛煉。而在舞蹈的體形訓(xùn)練中,一般都是正反兩方面都要進行鍛煉的,所以身體的各個部位都會得到均衡的鍛煉。
4.舞蹈可以塑造學(xué)生的形體。舞蹈通過柔韌、力量、節(jié)奏與速度的綜合訓(xùn)練,使人的身心在愉快中接受美的熏陶,鍛煉出勻稱、健美的肌肉與優(yōu)美的身段,這樣不但可以起到防范疾病的作用,而且可以提高學(xué)生的自信,敢于接受學(xué)習(xí)和生活中更大的挑戰(zhàn)。
二、通過舞蹈提升大學(xué)生的文化修養(yǎng)
舞蹈本身就是一種文化,它有著屬于自己的文化內(nèi)容,它的發(fā)展也必須深深地扎根于富饒的文化土壤之中。縱觀古今,舞蹈的發(fā)展必然隨著文化的發(fā)展而提升,一個國家民眾的文化素質(zhì)上不去,那它的藝術(shù)天地也絕不會大,舞蹈的繁華背后必定有著深邃的文化背景作支撐。
1.舞蹈的演繹需要扎實的專業(yè)知識。舞蹈與音樂專業(yè)的知識具有很密切的關(guān)系,我們在學(xué)習(xí)舞蹈的過程中,時時刻刻都在運用所學(xué)音樂專業(yè)知識。因此,學(xué)生在學(xué)習(xí)舞蹈的同時,更好地鞏固了自己的音樂專業(yè)知識。
2.舞蹈與文化學(xué)科相聯(lián)系。舞蹈不是一門獨立的學(xué)科,它與其他文化學(xué)科有著密切聯(lián)系,許多舞蹈作品,都是根據(jù)文學(xué)作品而改編創(chuàng)作的,一個好的舞者需要具有一定的文學(xué)修養(yǎng)才能展現(xiàn)出舞蹈的底蘊和靈魂。如芭蕾舞等多種經(jīng)典舞蹈都起源于國外,我們通過對這些舞蹈的學(xué)習(xí),了解了外國的文化背景,由此可以看出舞蹈有利于促進我們的文化學(xué)習(xí),提高大學(xué)生的文化修養(yǎng)。
3.通過舞蹈教育,幫助大學(xué)生獲得內(nèi)外美的統(tǒng)一。孟子說:“君子所性,仁義禮智根于心,其生色也,然見于面,盎于背,施于四體,四體不言而喻。”①儒家認(rèn)為人的內(nèi)在精神狀況是通過外部的形體表現(xiàn)出來的,而強健的身體、優(yōu)美的動作,更能影響人的內(nèi)心世界,我們主張通過音樂舞蹈來陶冶人的性情,修飾人的行為舉止,培養(yǎng)大學(xué)生內(nèi)在品質(zhì)和外在形體統(tǒng)一和諧的完美品格。舞蹈可以塑造一個人的形體和氣質(zhì),而在舞蹈課堂上,老師用身體語言向?qū)W生講述形體美的要領(lǐng),經(jīng)過辛苦的鍛煉,可以讓我們獲得形體之美;在理論課堂上,老師用優(yōu)秀的舞蹈作品展示美麗的異域風(fēng)情、講述古老的傳說,使學(xué)生在舞蹈藝術(shù)的世界里,從心靈上得到美的洗禮、體會到人體語言的美妙。因此舞蹈不僅給人以美的享受,而且可以感染情緒、陶冶情操,思想境界也同時能得到升華。
三、舞蹈可培養(yǎng)大學(xué)生的表現(xiàn)能力
1.舞蹈對大學(xué)生知覺所帶來的感受。舞蹈感受也可以稱之為舞蹈感覺,主要包括學(xué)生對舞蹈的基本認(rèn)識,對音樂與舞蹈關(guān)系的認(rèn)識,對舞蹈的表現(xiàn)、情感、人物的認(rèn)識等等。舞蹈感覺是在聯(lián)系舞蹈過程中一個經(jīng)常用到的主觀意識的概念,它左右著習(xí)舞者的情感表達(dá)程度,但是這些舞蹈感覺的差異也可以通過后天的培養(yǎng)而提高,人的動作感和高度敏銳的動感是舞蹈感覺的真正基礎(chǔ)――自我審美能力是舞蹈感覺的本質(zhì)所在,如何去感覺舞蹈?這一切都來源于自身的舞蹈感受。美國的舞蹈家默斯?堪寧認(rèn)為舞蹈的基礎(chǔ)是動作,也就是時刻運動著的人體,舞蹈的構(gòu)思既來源于動作,又存在于動作之中,一個舞蹈作品并不源于舞者或編者對某個故事、某種心情或某種表達(dá)方式的構(gòu)思,它的內(nèi)容源于動作本身,正是“動作”本身不僅把舞蹈同其他藝術(shù)真正區(qū)別開來,而且也決定了舞蹈在整個藝術(shù)表現(xiàn)形式中的獨特地位。因此,舞蹈動作的展現(xiàn)也就是人的內(nèi)心活動和內(nèi)心情感的展現(xiàn),正因為這樣,我們在欣賞舞蹈時,看到的不僅僅是身體的跳躍,更是靈魂在舞動,這就是舞蹈的精神,我們通過舞者的身體語言,充分感受到了一種精神的升華和真實的情感表達(dá)。舞蹈感覺是舞蹈者在跳舞的過程中運用自我審美意識對自身舞蹈動作進行灌注的能力,因此舞蹈感覺作為一個特定的概念,是人們在舞蹈動作中表現(xiàn)出來的一種感覺,它只是反映在舞蹈動作中,而不包括除此之外生活中的其它感覺,例如在生活中寒冷的感覺、疼痛的感覺,或者溫暖、恐懼的感覺等,雖然生活中大量的感受對于舞蹈表演極為有用,如舞蹈者對舞臺情景的感受,對各種人物、角色的感覺等, 但那只屬于表演體驗范圍,兩者是截然不同的,如果我們把生活中的感覺與舞蹈表演相關(guān)聯(lián)的感覺統(tǒng)統(tǒng)歸為舞蹈感覺的話,勢必將舞蹈感覺的概念擴大到不恰當(dāng)?shù)姆秶敲匆簿蜔o法真正研究什么是舞蹈感覺,也就無法尋求提高和培養(yǎng)舞蹈感覺的正確途徑。
2.舞蹈可以培養(yǎng)學(xué)生的審美觀。審美能力是人們評價、感受和欣賞美的能力,舞蹈通過調(diào)動人體動作、表情、姿態(tài)、情感內(nèi)心體驗等多種心理和生理機能,為學(xué)生提供審美空間。任何一個民族或部落的人們,當(dāng)聽到他們最熟悉的音樂或舞步聲時,都會情不自禁產(chǎn)生興奮情緒,并傳達(dá)給身體各部位、各關(guān)節(jié),隨著舞律的變化,身體便自然舞動起來,這就是審美意識的一種本能的具體表現(xiàn),又如由于每個民族所處地理環(huán)境、政治歷史、、民俗民風(fēng)的不同,各自形成了具有民族和地方特色的風(fēng)格,特別是在動作的力度、軟度、開度、幅度和舞律上存在著很大的差異,有的民族舞蹈動作的重點在人的下肢,而上身動作較小,如新疆舞蹈;有的民族舞蹈,上身動作較為豐富,而下身動作較少,如藏族舞蹈;有的地區(qū)舞蹈以大動作為美,如傣族舞蹈;有的地區(qū)則以含蓄舞動為美,如彝族舞蹈。正是諸多舞蹈風(fēng)格中蘊藏著民族的審美情趣和審美特征,我們通過對舞蹈的學(xué)習(xí),舞蹈以它獨到的寓教于樂的方式,可以潛移默化,使學(xué)生習(xí)慣于熱愛世間一切美好的事物,憎厭一切假、惡、丑的行徑,通過舞蹈的具體形象來認(rèn)識繽紛的世界,認(rèn)識真善美,從而培養(yǎng)學(xué)生感受美、欣賞美、追求美的能力。
3.以舞蹈的律動形態(tài)鍛煉身體。律動就是人體有規(guī)律的運動,舞蹈的律動,是舞蹈者按照一定的節(jié)奏規(guī)律,通過自己的身體展示出來的具有某種特定文化韻味的運動形態(tài),舞蹈的律動對鍛煉身體有著舉足輕重的作用。如舞蹈練習(xí)可以促進肌肉、骨骼、身體機能等多方面的正常發(fā)育和發(fā)展,反復(fù)的舞蹈動作訓(xùn)練對提高身體的速度素質(zhì)、力量素質(zhì)、耐力素質(zhì)、靈敏素質(zhì)等都有顯著作用。
結(jié)語
舞蹈藝術(shù)作為一種民族文化,它擔(dān)負(fù)的社會責(zé)任是非常重大的,它直接影響著人們的思想情操、道德感情和文化素養(yǎng)。我們將會發(fā)現(xiàn):今后隨著我國人民素質(zhì)的提高,對藝術(shù)美育功能和作用的深刻理解,舞蹈教育必將會進一步的受到重視,而普通學(xué)校舞蹈教育的未來前景將會更加廣闊,其意義也會更加深遠(yuǎn)。我國高等教育應(yīng)該適應(yīng)新形勢發(fā)展的需求,更新教育觀念,深化教育改革,全面加強素質(zhì)教育,而校園舞蹈教育有利于學(xué)生開啟思維、挖掘想象力,有利于學(xué)生提升智能、增強創(chuàng)造力,有利于學(xué)生身心健康、增強體魄。但是最重要的一點我們不能忽視,那就是體現(xiàn)在舞蹈教學(xué)中的素質(zhì)教育需要得到領(lǐng)導(dǎo)的重視、支持和教師的積極參與,作為當(dāng)代大學(xué)生,我們要更努力具備21 世紀(jì)學(xué)生應(yīng)具有的“學(xué)會求知、學(xué)會做事、學(xué)會共處、學(xué)會做人”的四項基本能力,造就德智體美全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設(shè)者。
注釋:
①孟子.盡心上.第13卷.第38行.
參考文獻:
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