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關鍵詞:智慧城市;揚州;傳統;工藝美術;繼承發展
揚州傳統工藝美術歷史悠久、技藝獨特、內涵豐富,是中華民族文化和藝術的重要組成部分。在建設智慧城市新時期,科學技術更新的浪潮席卷各行各業,網絡計算機技術參與其中,以科技促進經濟成為主流。揚州傳統工藝美術行業也面臨技術變革的新挑戰,在保證質量的前提下利用科技研發技術實現傳統工藝美術產業化。揚州工藝美術因其豐富的種類,精湛的技藝以及濃濃的民族神韻而享譽國內外,本文立足于揚州傳統工藝美術發展現狀,對智慧城市下的揚州傳統工藝美術的傳承與發展進行研究。傳統工藝美術結合實用與美觀,體現著民族文化價值與內涵。揚州傳統工藝美術涉獵漆器、玉器、刺繡、陶瓷,牙雕,木雕,剪紙等領域,強調手工技藝,藝術成品絢爛多彩,深受人們喜愛。但是以目前的發展來看,揚州的傳統工藝美術行業仍然停留在傳統手工業時代,這與智慧城市的發展相悖。面向社會創新的智慧城市,需要我們運用智慧參與其中,本著以人為本的初心進行創新發展,保護發展,促成揚州的傳統工藝美術行業轉型與可持續發展,將其打造成國內頂尖品牌。
一、揚州建設“智慧城市”圖景分析
揚州是全國“智慧城市”的領軍城市,打造了28個信息化項目,目的在于為市民帶來便利的智能生活。揚州率先以信息技術的深度拓展和集成應用為突破口,站在未來科技的發展高度上,增強城市的全面發展。其中主要包括揚州產業的生產力、經濟的競爭力、各大行業的創新力等等。智慧城市的關鍵就在于建一個平臺,整合所有便民資源,將獨立的便民項目利用大數據庫的后臺處理中心聯系起來。為了促進揚州“智慧城市”有序發展,圍繞信息基礎設施建設、揚州經濟結構轉型、城市網絡管理、三網融合等入手,提升揚州的網絡信息系統建設。“智慧城市”建設工作得到各方面的重視,覆蓋城鄉的通信傳輸網絡,智慧城市信息感知和傳輸骨干網已成型,大量富有成效的工作陸續推廣開來,將工作重點設為組織云計算、物聯網、移動互聯網等國家科技計劃項目與揚州各項目的對接。充分利用國家科技成果,充分保持揚州智慧城市的先進性。本文討論的重點就是在揚州發展智慧城市的藍圖之下,完成揚州傳統工藝美術行業的繼承與發展。其中大數據庫的后臺處理中心是核心,整合傳統工藝美術行業的產品,將各種不同類別的工藝美術品創作系統聯系起來,共享數據,以大數據的后臺處理為中心,實現智慧城市下傳統工藝美術行業的現代化發展與可持續發展。
二、智慧城市下的揚州傳統工藝美術繼承與發展的思路
1.以創新為指向標,與智慧城市發展齊頭并進
建設“智慧城市”不僅是一個城市先進性的代表,還意味著一個城市整體發展戰略的形成。以發展城市科技、促成經濟轉型、實現產業升級為新標桿,努力提升揚州經濟競爭力和城市競爭力,創新精神和創新理念才是這個時代的正解。揚州傳統工藝美術作品歷史悠久,不同歷史時期具有不同的特點,在新時期工藝品的創新發展卻始終停滯不前。結合當代人的審美,在風格上、形式上、趣味上融入大眾喜愛的元素,在傳承古代技藝的同時,服務于當代的物質文化生活。不過,需要強調的是智慧城市下的創新也應當是有限度的創新,在繼承中發展。不能一味的迎合當代快餐文化的需求,全盤傳統工藝美術的技藝。應當重視傳統工藝美術的文化價值,傳統工藝美術韻味十足,如何適當的利用古典文化,結合建設智慧城市的需求,讓傳統工藝美術重拾往日風采,需要我們進行思考。智慧城市的一大主旨就在于通過科技的創新實現經濟的發展,對于揚州的工藝美術行業來說,為此努力的方向唯有創新。
2.打造揚州工藝美術品牌
以文化內涵為價值導向的經濟發展是智慧城市的重要組成部分。揚州的傳統工藝美術歷史悠久,技藝成熟,加強宣傳,打造品牌對于工藝品的發展非常重要,對于智慧城市的打造也是增光添彩的一筆。將傳統工藝美術作品與市場經濟結合起來,需要一個可以吸引消費者的品牌作為支撐,而不是作為地區性的散兵游勇,一盤散沙。利用品牌將揚州的傳統工業美術品的種類綜合起來,同時設立監管部門保證質量,設計好產品,打造美譽度。使揚州的工藝品走上有梯度的產品價值路線,將民族元素融合進去,合理設計,利用一條龍式的品牌路線提高產品的附加價值和消費者的信任感。結合區域優勢和企業品牌,給予政策鼓勵,培養優勢工業品,提高創新能力,開發產品工業設計。一方面保持傳統工藝品的原汁原味,另一方面著重開發機械生產提高生產效率,既重視質量,也重視生產力。
3.結合旅游業,擴大工藝美術品的市場
揚州傳統工藝美術品作為中華文化的重要部分,不僅在傳統工藝美術行業聲名響當當,也是旅游業的一大賣點。建立旅游和產品銷售的合作區,向游客展示手工制作的過程,既展現了中國傳統文化,也有利于傳統工藝美術的技藝傳承。傳統工藝美術作品以往以實用為主,美觀為輔。現在,我們可以結合其手工制作的特點,主打文化內涵,為當地的旅游業增光添彩。同時,我們亦需要意識到傳統工藝美術品與現代旅游市場結合之后,必然要面對量產的現實,科技創新,進行機械生產是必然的選擇。我們要以自主創新為核心,創新工藝美術的設計,創新工藝美術產品的制造,調整產業結構,提升制造工藝,豐富產品的文化內涵,以傳統工藝美術作品吸引游客,以旅游業的興起發展消費者。
4.從技術發展的視角,實現工藝美術信息化發展
智慧城市以新生代的信息技術為核心,代表著知識創新環境下各式產品的創新發展。揚州的工藝美術有較好的發展土壤,從產品設計上,可以引進全面透徹感知的信息技術不斷尋求突破;從產品生產上,引進國外先進生產技術與自身科技創新相結合,實現生產力的飛躍,滿足市場需求;從產品管理上,結合云計算和物聯網技術,配置的計算資源共享池,快速進行信息交換和通信,做好產品管理與銷售工作。智慧城市是繼數字城市之后信息化城市發展的高級形態,融合網絡技術發展揚州工藝美術產業,將對于消費者的服務與體驗融入每一個環節,發展新的業務模式,用戶通過網絡信息技術確定自己的喜好與選擇,而供應商通過網絡信息技術完成對于產品質量的保障和服務質量的保證。工藝美術承載著中華民族文明智慧,傳統工藝美術的繼承和發展體現著中華民族的生命力。智慧城市下的揚州的發展,鼓勵各式各樣的創新,我們應該努力去保護、繼承、發展傳統工藝美術,結合現代元素,發展文化生產力,推動揚州經濟的發展,打造智慧城市,提高人們的幸福感。
參考文獻:
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關鍵詞:工藝美術;非物質文化遺產;傳承與創新
工藝美術是因人們的實際生活要求而產生的,與人們的日常生活有著密切的關系。我國的工藝美術歷史悠久,具有深厚的文化底蘊和歷史傳承價值,在國際上也久負盛名。我國擁有眾多的工藝美術種類,它的產生多與人們的物質生活和精神生活密切相關,也因歷史時期、地域影響、經濟文化技術水平和民族民風而表現出不同的風格特征。隨著時代的發展和技術的進步,工藝美術已不局限于傳統的手工藝和家庭作坊,而是與機器工業,甚至與大工業相結合,把實用品藝術化或藝術品實用化。隨著人們對工藝美術的高度重視,這些傳統的手工藝得到了政府大力的扶持。但由于傳統手工藝歷經數百年滄桑,許多歷史上形成的因素也制約了工藝美術的發展。將工藝美術的發展與現代文化的發展理念和推進思路相結合,從新的角度提升工藝美術的發展水平,尋求新的歷史時期的傳承與創新,具有十分重要和深遠的意義。
一、工藝美術的發展簡要
工藝美術的歷史起源于人類開始制造工具的時代,它主要是因人們的實際生活要求而產生,因此與人們的日常生活息息相關。工藝美術大多是勞動人民智慧的結晶,與人們的物質和精神生活密切相關,也因時代、地域、技術和文化及民族等諸多因素而產生迥異的風格特征。根據史料記載,遠在冰河時期,人們就學會了用符號來進行裝飾,同時也發展了各種加工技巧,包括石質的、骨質的、象牙的、泥土的圓雕、浮雕以及這些材料上各種各樣的刻畫符號等。此外,從出土的石器時代的文物看,原始人所使用的工具上也常有各種符號和物形,并以此為裝飾,加工很是精美,成為最初的工藝美術品的雛形。正是由于古人對于這種形式美感的追求,以及在此基礎上累積起來的各種工藝技巧,才使得某些藝術或是造型成為可能,也正因此工藝美術經歷了一個極其漫長的過程,也是在這個過程中,不斷疊加、發展、創新,才逐漸形成今天的工藝美術的態勢。
二、工藝美術的發展制約與優勢
目前,大多數工藝美術品過于陳舊,缺乏鮮明的時代特征,是制約工藝美術發展的最主要因素。很多工藝美術品由于仍然采用手工作坊和家庭經營的模式,使得其形態特征還停留在最初的審美尺度上,沒有及時的更新,不能很好的適應新時代的市場需求,因此也就是老樣子、老傳統、老技術,缺乏時代特色和新藝術風格,不具有時代感,很難被現代消費者所喜歡所接受,從而喪失了一大部分市場和消費群體,因而也羈絆了其向前發展的腳步,這是一個惡性循環,固守陳規、不思進取、失去市場、被時代淘汰,這就是市場經濟所帶來的翻天覆地的變化,它在迫使你改變、必須改變,在工藝美術技藝的承襲中,也要與時俱進,充分考慮時代特征,并進行相應的變革和創新,這樣才能與市場接軌,真正達到產銷合理的良性循環。工藝美術的厚重歷史傳承和文化底蘊是其最鮮明的優勢。工藝美術一般都是經過百年歷史的沉淀,具有深厚的文化底蘊和較大的社會價值及影響力,作為一個傳承歷史的載體,具有其顯著的歷史特征和烙印,其后深藏的故事和品牌價值使得很多的工藝美術成為非遺產物,其獨有的唯一性和不可復制性都是其他產業所不能企及的。因此,在市場經濟中,必須嚴把特色,不斷嘗試和挖掘自身內在的文化內涵和現代文化的相互交融,以及不斷發展新的技藝、新的風格和新的時代特征,注重市場需求和品牌建設,增強創新意識,提升品牌價值,融入時代特色,發揚傳統核心影響力,取得經濟效益、社會效益和文化效益多豐收。
三、工藝美術的傳承與創新
工藝美術在我國有著悠久的歷史,經歷百年的洗禮,使得工藝美術更是品類繁多、技藝多樣,但在傳承上大都秉承了家族式的承襲關系,這樣雖然保留了技藝的獨傳性,但是同時也顯露出了這種經營管理模式的局限性和制約性,對于工藝美術本身的發展和創新來說是極為不利的。要從根本上解決這種問題,就要改變這種固有的經營理念和模式,依托政府的扶持,增強自身的適應性并加快創新的步伐,打破原有的局限模式,多學習合理有效的管理秩序和模式,豐富業內的傳統技藝,在保留自身風格特色的同時,融入時代特征,具有鮮明的文化內涵和歷史特性。就目前的市場現狀來看,工藝美術并沒有真正實現其自身的歷史價值和傳承厚度。在被各色信息充斥的時代,更新換代是一件極其普通的事情,要想長遠立足,首先定位自己,也就是說要了解自己的特色,明白自己的優勢,在市場中尋求共性發展和特性傳承,對于不斷變化的市場需求要快速跟進,從中挖掘出適合自身生存發展的立足點,適時轉型以適應千變萬化的需求,在特色傳承中真正做到獨立性、創新性和不可替代性,以謀求更高的社會認知和品牌價值,創造更大的經濟效益空間和社會文化效應。就目前我國工藝美術發展而言,要立足于創新發展模式和積極探索差異化的發展路徑,在新舊相互融合的發展態勢下,傳承是為了更好的創新,而創新才是工藝美術賴以長遠發展的有效途徑,在一定意義上,這直接關系到工藝美術的存亡。工藝美術一般都有古老而悠久的歷史,都是在老百姓的日常生活中出現、發展、傳承、創新,也正是因為其深厚的文化底蘊和生生不息的傳承精神,才使得我們今天還能夠有幸看到這些古老而厚重的工藝,還能夠有幸參與這種帶有生命意義的文化傳承,還能夠有幸為這些傳統工藝的發展注入新鮮的血液,在這個快節奏的生活中深入體味古人的審美情趣、文化內涵和歷史韻味。近幾年,在政府的大力扶持和關心下,工藝美術得到了大眾的高度關注,同時也開展了一些深入的研究工作和相關課題,為工藝美術的傳承搭建了平臺,也為工藝美術的創新提供了新的舞臺。工藝美術在今天的發展,融合了時代特征、鮮明的歷史特殊性和迥異的風格,并與之進行有機對接,積極探索具有實踐意義和社會價值的創新之路。在新的歷史條件下,工藝美術應該積極借鑒相關創意產業發展的經驗,促進工藝美術發展觀念的轉變,例如可以通過打造具有精神文化內涵的工藝美術博物館來相應提高工藝美術的附加值,這不但是讓大眾直接了解工藝美術的途徑,增強工藝美術的社會認知度,同時也為工藝美術保留了珍貴的歷史資料,相應地建立健全工藝美術的保護體系,重視文化遺產和技藝保護的概念,為工藝美術長足發展提供強力保障,也為工藝美術的傳承與創新開辟一番新天地;工藝美術雖然具有很強的歷史感,但其價值并沒有很好的體現,這與其原有資源的約束性有關,應認真分析社會市場的需求,大膽切入高端市場,優化品牌價值,強化文化優勢,積極開發新的產品和經營模式,提升社會地位和認知度;在新的歷史發展時期,要以科學發展觀為指導,以市場經濟為導向,依托政府扶持,結合自身特色,積極探索新媒體等時尚元素對提升工藝美術經營理念、改進運作方式等方面的影響,挖掘、闡釋工藝美術的歷史印象和文化內涵,逐步提升工藝美術的市場經濟價值和社會文化價值,隨著市場經濟的發展,經濟全球化的概念為工藝美術走出國門、走向世界打開了一扇門,秉承歷史的開拓精神,將工藝美術的發展與世界接軌,擴大多元化融合,轉變經營理念,實現特色突出,多元化輔助的經營模式,也可積極打造網絡平臺和電子商務等多媒體媒介,對工藝美術進行有效開發和利用,也為工藝美術發展創新提供有效的戰略空間。
四、工藝美術創新發展的社會效應及價值
工藝美術歷史悠久,是古老的文化分布在與社會生活息息相關的各個行業及文化藝術領域,是百年的傳承,有著深層次的精神內涵和歷史文化底蘊,發展工藝美術不僅具有歷史意義,同時也是市場需求和傳統文化的延伸。在各具特色的工藝美術品中,能夠很好的突出強調優勢資源,新老融合、傳統與創新、文化與科技的深度交融,是具有時代特征和獨特韻味的傳統文化的發展之路。在工藝美術的創新中,具備革新意識、敢于想象,勇于與時代接軌,不斷完善自身傳統的思維模式和落后的觀念,打造深層次文化發展下的新工藝美術,不斷散發自己古老而又具有時代性、創新性的獨特藝術魅力,突出最原始的審美精神和最古老的歷史韻味,其價值是深遠的,其社會效應是長效的,其發展是具有延展性的,也為工藝美術的未來再創一個歷史巔峰。
參考文獻
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關鍵詞:工藝美術;發展;建議
一、傳統工藝的特點
傳統工藝是從古時候經過不知多少代人的傳承而保留下來的手工藝與智慧的結晶,彰顯了不同時期人們對藝術的表現方式和表現特點。它既是工藝美術的一種表現形式,但又擯棄了華而不實的宮廷藝術特點,具有實用性,同時蘊含了中國文化的精粹。我國的傳統工藝具備三大特征:地域性、審美性、人文性。中國地域遼闊,山河遍布,不同的地區受環境影響,形成了不同的藝術認識,傳統工藝美術對于美的追求和理解也各不相同。就拿刺繡來說,蘇繡講究的“巧”,花草蟲魚、形形人物在蘇繡上都栩栩如生,針法精致,圖案構思奇巧,色彩鮮艷。湘繡講究的是“真”,湘繡以人物畫為主,用硬緞、透明紗等材質,色彩鮮明,構圖嚴謹,人物如同躍然“繡”上。古代的人總是對美好的事物充滿了向往,他們講他們的美好的愿望賦予工藝美術品上,因此表現上總是與歡樂、喜慶相聯系,所做的工藝品總能表現熱烈、激蕩、歡悅的情懷。同時古時候的工藝美術品是以用為主,不像今日很多只是為了收藏,因此在創作上古人往往制作的較為美觀。傳統工藝美術品的制作常常在背后寄托了藝人的情感,因此傳統工藝品的材質、工藝、藝術功能和藝術裝飾上都與現今的機械化制作有很大的不同。它們表現了更多的個人氣息。
二、中國傳統工藝美術的發展基礎
文化的形成受歷史和環境的影響,不同的歷史環境造就了不同的民族文化。因此民族智慧、民族風土人情等諸多因素會形成特定的民族精神。藝術來源于生活,工藝美術也生根于民間生活。這種工藝美術既是維持物質生活的需求,又是對精神生活的追求。前者是基本的滿足,后者是在前者基礎上的進一步充實,在產品的實用性特性上,發揮工藝美術品的藝術價值。從工藝美術的發展歷程來看,藝術總是從簡單走向復雜,從單一發展到多樣,實用向藝術轉變。
三、中國傳統工藝美術的發展建議
中國傳統工藝美術雖然歷史悠久,但是縱觀其發展歷程,諸多創新發展與輝煌成就僅在中國古代得以呈現。由于中國工業社會的發展,農村日益城鎮化,使傳統工藝美術在農村和城市的夾縫中畸形生存,有些品種由于沒有得到及時保護而消亡。傳統工藝美術呈現出兩種情況:一種是傳統工藝美術作品被商品化和批量復制成了城市人們的欣賞品。另一種情況是傳統工藝美術直接提取了民間藝術中可供欣賞的一部分,以欣賞的眼光把玩它。這兩種情況無疑都把傳統工藝美術的創造環境和創造者拋在了一邊,使脫離了民間的“民間藝人”進行的批量制作的作品失去了活力、吸引力。對中國傳統工藝美術發展有以下幾點建議:
1、傳統工藝美術的優勢發揮
傳統工藝美術同工業工藝相比,具有成本低、取材方便、無污染的特色。這些特點都是現代社會所注重的,同時傳統工藝美術的地域性特點也能得到有效發揮,既提高了地方文化特色,又能挽救傳統工藝美術,使其傳承下去。傳統工藝美術如果得到有效的政府和市場引導,能夠形成規模化得產業園區,聚集眾多高超技藝的手工藝人員。因此與市場和現代化社會特色結合是傳統工藝美術發展的方向,要發揮其環保的制作特點,在現代化文化產業規模化的方向中,在產業園中大力發展,接地氣,吸客源,必定能讓傳統工藝美術重新振興。
2、傳統工藝美術的發展環境
隨著國家逐漸重視傳統工藝美術的發展,一些相關政策逐漸出臺,扶持文化的健康發展。另外國外對工藝美術的發展經驗也可以為我國所借鑒,合理的政策指引能夠有效促進工藝美術產業的健康發展。但是中國對傳統美術工藝的發展還處于開始階段,包括環境建設、法制建設、制度建設等還不完善,工藝美術行業存在著大量的仿制、偽造現象,既破壞了傳統工藝美術的經濟市場,又容易挫傷工藝美術創造者的主動性和創造積極性。新產品的開發勢頭必然會受到波動。國家之后出臺過相關法規、條例,對于這些仿制、作假行為進行了有力的法律懲治,在一定程度上保護了美術工藝創作者的勞動。只有不斷健全相關法律、法規,加強政策引導,傳統美術工藝行業才能得到有效的發展。
3、增加傳統工藝美素人才培養,添加高科技技術含量
傳統工藝美術以人工為主要創作主力,對于幾乎靠手工的創作形式,對于技術的傳承,相關人才的培養就極其重要。但現今從事這一行業的人才極度凋零,一代代手藝傳承的難度大,針對這些問題,培養一批傳統工藝美術人才隊伍,構建優良的人才傳承體系是保護傳統美術工藝的首要事情。因此一方面要用較高的政治地位、經濟待遇對待傳統工藝美術創作大師,另一方面要加快高校工藝美術的教育,系統化、科學化和規模化的培養出一批合格的工藝美術人才后備力量,要鼓勵人才不拘泥于舊經驗和模式,開拓創新,帶來傳統工藝美術的新發展。
4、走市場經濟發展道路
傳統工藝美術當前的局面是逐漸收藏化,既脫離了創作本中的實用性,又偏離了宮廷藝術的美術性。為此新的傳統工藝美術發展之路應該沿著社會發展之路,順應市場經濟發展道路走下去。在新產品、新工藝的創新和自主研發上,要把傳統工藝美術的實用性和美學性結合起來發展,在市場經濟環境下,找準傳統工藝美術的定位,促進其向著科學的方向轉變,延續傳統工藝美術的后續動力。現在各行各業在經濟領域打的都是品牌戰,創建一個成功的品牌對于該產品,以致于對于該行業都有重要的意義。因此要把傳統工藝美術產品品牌化,杜絕假產品市場,立足于發展企業形象,把工業與傳統工藝美術相結合,讓藝術大家的作品產業化,同時保持產品人文性,既滿足產品需求量,又提高產品知名度,有利于產品走的更廣,走得更長。
5、搭建船工工藝美術的發展舞臺
一個良好的舞臺提供給傳統工藝美術展示自我、發展自我的良好契機。為此推廣傳統工藝美術,要充分應用各種平臺,借各種機會推廣自身特色,讓更多的人了解傳統工藝美術,讓這份攜帶者歷史傳承的文化遺產走向世界。
四、結束語
總之,中國傳統工藝美術行業遇到我國文化大發展、大繁榮的盛世,這對傳統工藝美術帶來說是機遇。我們必須把握這一機遇,才能將承載著民族文化、藝術智慧的傳統工藝美術品的光芒、內涵散發出來,才能更好地承載我國優秀文化傳統、地域文化發展史譜寫輝煌的篇章。
作者:李湘華 單位:廣東工程職業技術學院
參考文獻
關鍵詞:云南工藝美術;發展;研究;概述
工藝美術最能體現地域特色,云南工藝美術是最具代表性的作品。隨著社會的發展進步,促使工藝美術體現出不同的特色,而且藝術種類由少到多,由單一再到多元化,呈現出良好的發展態勢,是民族精神的體現。本文中重點剖析了云南工藝美術發展的現狀,并對其藝術構造進行了深入研究分析,謹以此為之后的研究奠定理論基礎。
一、云南工藝美術發展先決條件
我國屬于多民族國家,而每個民族都有自己的特色文化,這主要得益于不同的歷史環境造就的,與此同時還與各民族的實際情況有著密切的關聯,這其中還蘊含著民族特色的相關元素,同時也是民族智慧的體現;而從另一角度分析,也屬于不同社會結構下,形成的不同民族精神。針對工藝美術來說,其在應用過程中不僅體現出產品的功能性,還能彰顯藝術的工藝性,體現精神文化。從云南工藝美術發展的規律角度分析,藝術形式是處于變化狀態,由之前的實用藝術,逐漸轉變成鑒賞藝術。伴隨科技的不斷發展進步,經濟基礎得以顯著提升,尤其是針對現階段來說,人類物質及精神文明又得到融合,這在工藝品方面得以顯現,對之后的工藝美術發展具有一定的促進作用。不同歷史時期,會以不同的狀態出現,其在標準方面也發生變化,針對人的本質來說,必須要需要按照美的規律進行工藝美術塑造。
二、工藝美術發展要素
從本質上分析,工藝美術屬于藝術和科學結合的產物。云南是我國少數民族的聚居地,屬于多民族省份,而工藝藝術在不同民族的發展中意義重大,具有代表性,同時兼具典型性。云南工藝美術歷史悠久,已經傳承近萬年,而針對這種歷史造物來說,必須要與科學緊密聯系。玉石工藝文化是云南的標志性代表,可謂是獨樹一幟,歷史久遠。對于民間手工藝家來說,他們運用自己的智慧,明確角度與直線,借助高超的傳統手法,呈現出動植物的不同曲線,彰顯他們幾何水準;針對工藝家來說,要想對以下物品進行藝術設計:織棉、地毯、掛毯等,需要借助工藝的方式,從而能夠將自身藝術理想融入其中,讓織造及編織物中具有生機,上述兩者的有效融合,實現了藝術設計的目的。人體工學是目前的新興學科,同時也屬于現代設計藝術學習的主要內容。從某種程度來說,科學與藝術的融合揭示兩者發展的新方向,展現各自的新氣象,不僅為人類帶來新科學,還實現藝術的新發展,與此同時,對于人類文明的影響深遠,促進人類文明的進步,從根本上解決工業社會發展的弊端。工業藝術發展必須具備良好的前提要素,這其中需要加強教育事業。市場經濟體制下,創新我國高等美術教育具有現實意義,這樣才能滿足時展要求,是目前急需解決的課題。工藝美術發展過程中要注重理論聯合實際,在課堂教學過程中,適當融入動手實踐操作內容。工藝美術是學科內容,不僅要求具有良好的理論基礎,還對動手能力有著極高的要求,繼而將思想與精神借以作品呈現。從目前的教育結構而言,要想突進工藝美術的發展是存在弊端的,這就需要開發全新的教育理念,并且需要不斷充實自己,在發展過程中需要調動一切積極有利的因素,達到群策群力、做到揚長避短,在現有基礎上,實現良好的成效,只有完善上述要點,才能促進工藝美術朝著更好的方向發展。
三、工藝美術研究
工藝美術而言,其自身屬于門學科內容,其本質上具有科學性,研究工藝美術的發展具有極為重要的意義,對其基本理論及規律進行深入的探究,屬于藝術及美術學科的關鍵要素。著錄鑒賞階段,一般來說是挖掘到先秦時期,一直持續到清末時期,在不同的階段,對工藝美術的側重點不同,具體來說主要是以著錄及鑒賞為主。通常情況下可以分為三種方式:其一,以思想家與政治家為主。以工藝現象為例,他們借以表明自身政治及經濟主張或是思想基礎,以先秦時期為例,這個時期的思想家及政治家,他們將工藝視作奢侈品,并且主張抑制,申明自己哲學,還有政治治國的主張;其二,作為工藝著錄。具有代表性的當屬宋應星《天工開物》,而除了上述專著之外,還存在數量不等的散雜,存在于文人筆記之中,同時也收錄在相關史料之中;其三,鑒賞性著錄。而這種鑒賞錄不僅數量較多,且形式多樣,以下內容為一體:史實、考證、評品,比如具有代表性的李漁《閑情偶寄》。第二階段以20世紀作為起點,工藝美術逐漸被大眾認可,并且作為學科要領的提出促使其發展速度不斷加速,具體來說主要是以圖案理論作為切入點,進行工藝美術的研究,這可以作為工藝美術學科的初期。20年代至40年代,部分藝術家進行圖案的研究,而伴隨《最新圖案法》的問世,促使我國圖案學構建具有一定的標志性。20世紀80年代開始,工藝美術研究的發展取得了良好的效果,同時也使得工藝美研究出現極大的轉變,而且在研究領域上也逐漸向廣闊層面延伸,從而推動工藝美術發展實現新的紀元。促使工藝美術的發展提升到新的層次,取得了更穩固的地位。研究者們運用現代社會科學的理論方法,從美學、藝術哲學、文化學、社會學、民俗學、經濟學等不同的角度對工藝美術進行整體研究,根據研究結果顯示,工藝美術這一復雜的文化藝術現象存在多面性,只有從不同角度,或是運用不同方法才能真正把握、才能貼近歷史真實,發現它的存在價值、才能對工藝美術發展的歷史有所認識。云南工藝發展過程中運用自己獨特的民族文化與元素取得了較好的發展成效,促使這一藝術形式呈現出更好地發展前景。
四、工藝美術規范傳承制度,加強扶持力度
云南工藝美術的發展與研究為其長遠發展奠定了良好的基礎,而在傳承與傳播過程中,基本上是依靠人的行為,所以相關人員必須要做好適當的保護工作,以期獲得良好的效果。從以往的傳承結果分析,很多工藝美術的傳承主要是以內部傳承為主,或是以繼承人的形式予以傳承,如果傳承者在此過程中出現后繼無人的情況,則勢必會影響到工藝美術的傳承。要想從根本上避免上述弊端的發生必須采取積極有效地措施。首先,必須要進行繼承人的培訓,并且還會具有傳承人補貼制度,保護相應的傳承人,或是老藝人,讓他們的技藝能夠得到長久的傳承;其次,健全年輕化的傳承機制。可以借助社會教育,還有學校教育途徑,將工藝美術列入到高等院校的學習項目,這樣才能推動云南工藝美術的傳承能夠經久不衰。
五、結語
總體來說,云南工藝美術的發展與探究是為了更好的傳承作品,而云南屬于多民族聚居地必然存在很多獨具特色的工藝美術作品,其中蘊含的豐富內涵值得去探究,在此基礎上進行工藝美術再創作,從而能夠以這種形式傳承民族精神。除此之外,還需要將美術及科學體系相融合,加強教育改革,進一步推動云南美術事業能夠具有更好地發展前景。
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(一)郴州民間工藝美術
郴州民間工藝美術,是郴州當地文化與中原文化、客家文化與嶺南文化的相互融合的獨特產物,是中國民間工藝美術的一個重要組成部分,在藝術思維、藝術理念、藝術特征、藝術形式等方面具有鮮明的個性。但是在長期的實踐中,郴州民間工藝美術并沒有得到應有的重視、傳承和運用。在分析整理郴州民間工藝美術的基礎上,充分挖掘郴州民間工藝美術的積極因素,并創造性地應用于平面廣告設計和平面廣告設計教學中,在理論和實踐兩個方面進行探索,具有一定的積極意義。郴州民間工藝美術是湘南民間工藝美術中的一個重要部分,目前,專家學者們研究以郴州市民間工藝美術為主要,然后輻射整個永州市和衡陽市,即湘南地區。其研究主要從湘南古民居、湘南民間工藝美術、湘南民間石雕、湘南民間木雕等幾個方面,對民間工藝美術進行了歸類、分析和整理。依據研究角度的不同,對有關湘南民間工藝美術研究著作的代表作進行簡要概括:
(1)具有地方特色的湘南古民居著作,如唐鳳鳴著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及裝飾藝術研究》、王鐵著《2012中國高等教育設計專業名校實驗教學課題:湘南民居印象》等。
(2)有關湘南民間工藝美術的課題與論文,如陸嵐的湖南省社科基金課題《湘南民間工藝美術資源的挖掘利用與理論研究》、論文《淺析藍印花布的色彩觀》等。
(3)湘南民間石雕的研究課題和論文,如何次賢的課題《湘南民間石雕的人文內涵、藝術價值及其保護與利用研究》、論文《湘南民間石雕藝術的文化尋繹》《從湘南民間石雕藝術看中國民間文化的崇德立德意蘊》等。
(4)湘南民間木雕的研究論文,李曦《湘南民間家具的裝飾特征研究》《湘南古民居的木材選用與木雕裝飾》《湘南古民居木雕藝術》等。以上這些課題、論文、著作主要從研究郴州民間工藝美術自身的特征入手,廣泛收集郴州民間工藝美術的作品,闡述民間工藝美術的概念并將其分類,系統的分析其造型、色彩及美學特征,部分著作還進一步研究了民間工藝美術產生與發展的歷史文化背景。
(二)郴州民間工藝美術對平面廣告設計啟示(藝術造型的直接借鑒)
1.為平面廣告設計注入新的設計靈感
傳統民間工藝美術是現代設計的土壤并影響其的發展,傳統民間工藝美術來源于群眾,并為群眾所熟知,平面廣告首先得被廣大群眾認識、認同并接受,因此將民間工藝美術引入平面廣告設計,既對民間工藝美術加以提煉與創新,又能讓平面廣告為人民群眾所理解,從而引起情感上的共鳴,以達到廣告宣傳的目的。改革開放以來,國際先進的平面廣告是國內學習和引進的主體,西方文化也在其中自然而然的傳入,從而使中國傳統文化面臨嚴峻挑戰,特別是民間工藝美術正面臨消亡的邊際,將其引入到平面廣告設計中,既為中國平面廣告設計注入新的設計靈感,又為民間工藝美術的繼承和延續尋找到新途徑。
2.為郴州地區的民間工藝美術傳承尋找到新的載體
郴州民間工藝美術具有獨特的審美情趣、藝術形式和表現方法,它存在于人民的日常生活中,是中國人民群眾辛勤勞動的結晶。由于受我國工業化、城市化的影響,民間工藝美術的創作者和消費群體大量進入城市務工,使得郴州地區民間工藝美術的生存環境日益惡化,許多民間工藝美術正在加速消亡。將郴州民間工藝美術引入平面廣告設計中,將為其生存找到新的傳播載體,在傳達給廣告受眾的同時,促進其轉型與可持續發展,也將為現代民間工藝美術再設計與開發應用提供參考依據。
3.是中國民間工藝美術研究的一種有益補充
從文化傳承角度的考慮,郴州民間工藝美術是中國民間工藝美術中的一部分,具有濃郁的地域特色和獨特文化的不可替代性,對其文化藝術特點進行深入分析研究,是對中國傳統民間工藝美術研究的一種有利的補充與完善。雖然郴州是中國的一個市,但其工藝美術是人民群眾對大自然最純樸、最直觀的審美感受和情感體驗,這種自然與純真也是現代平面廣告設計所追尋的。在經濟全球化的今天,對郴州民間工藝美術的探究,既是對中國工藝美術的一種補充,又是對中華傳統文化精神魅力的進一步挖掘,也將影響著現代平面廣告設計作品的創作。
二、郴州民間工藝美術在平面廣告設計中的應用
郴州民間工藝美術從源頭上分析,是郴州當地文化與中原文化、客家文化與嶺南文化的相互融合的獨特產物,在藝術思維、藝術理念、藝術特征、藝術形式等方面具有鮮明的個性,是中國民間工藝美術的一個重要組成部分,其對包括平面廣告設計在內的現代藝術的啟發和借鑒意義是可以預期的。但在可見文獻中,還沒有發現把郴州民間工藝美術應用到平面廣告設計教學的研究,因此,這屬于尚未涉足的領域,本研究具有一定的突破意義。
(一)平面廣告設計教學中如何應用郴州民間工藝美術
1.情感的繼承
平面廣告設計者只有在真誠理解郴州民間工藝美術創作者情感的基礎上,才能深刻的挖掘勞動人民的藝術成果,并把他們的情感融入到自己的設計作品中。例如,在平面廣告設計實踐教學中,研究郴州大布江拼布藝術的一組同學,一開始只是在網絡上搜尋整理資料,缺乏對拼布藝術實物的真實美感的體驗,在老師的建議下,聯系了非物質文化遺產大布江拼布繡傳承人何娟,走進了她的公司,了解她的創作歷程與民間工藝美術創作的情感體驗,接觸與了解到真實大布江拼布作品的魅力,他們滿懷激情的研究進程PPT匯報,感染了每一位同學,也讓班上所有同學了解了大布江拼布藝術繡,為后期拼布藝術在平面廣告設計中的應用打下堅實的基礎。平面廣告設計與民間工藝美術雖然在思維方式、表現手段、傳達載體上有很大區別,但是對生活的熱情、對勞動的贊美、對祖國的熱愛是相同的,廣告設計者在情感上的繼承,也將為平面廣告設計作品融入生命力,恰如其分的情感融入,不僅可以為平面廣告設計作品增資天色,又可以使其具有親和力,拉近廣告受眾的距離,讓他們自然而然接受,做到潤物細無聲。
2.造型的借用與發展
郴州傳統民間工藝美術造型豐富多彩,既有表達吉祥幸福的人物、動物花卉、文字、云紋、回紋、幾何抽象形態等,又有廣為流傳的典故和成語,還有一些約定成俗的造型寓意組合。如果將這些豐富多彩的造型借用于平面廣告設計中,將為平面廣告設計開拓新的創作空間。如:陳秀同學利用郴州民間剪紙的造型形式制作了“南京青奧會歡迎您”平面廣告作品,在全國大學生廣告藝術大賽“南京青奧會”專題設計大賽中榮獲三等獎。郴州民間工藝美術造型的借用與發展,既豐富了平面廣告造型語言,又為廣告主融入消費群體奠定基礎。將郴州民間工藝美術融入平面廣告設計課堂教學中,既是對郴州民間工藝美術造型藝術的傳承,也是對郴州民間工藝美術造型藝術的發展。民間工藝美術造型經過提煉再設計,既吸收其造型的精髓,又承載著廣告主賦予的消費理念、價值引導、審美情趣等,是將造型特點、形式美感、大眾識別性等融入到平面廣告設計中,為平面廣告設計注入新鮮血液,促進平面廣告設計的發展。
(二)理念的創新
郴州民間工藝美術融入平面廣告設計教學中,主要是三個方面的創新:郴州民間工藝美術傳承的創新、平面廣告設計形式與內容的創新、課堂教學的改革創新。
1.郴州民間工藝美術傳承的創新
在全球經濟一體化的大趨勢下,現代化工業文明的迅速擴展,物質消費方式和生存觀念的急劇改變,導致許多民族的民間工藝美術在不斷消亡和流變,郴州民間工藝美術也正在消逝。2014年全國兩會,全國政協委員潘魯生就工藝美術的傳承和延續指出,設計是其中一個很重要的環節,精彩的創意設計可以使傳統工藝美術煥發新的生機,既可以成為時尚產業的一部分、成為制造業人文工藝的增值部分,也可以以當代藝術的形態出現,重新建構審美、文化、生活之間的聯系。高校具有文化資源優勢,地方高校通過其教育幅射功能,可以對地方傳統民間工藝美術傳承發揮直接的、有針對性的作用和影響,地方高校平面廣告設計與地方民間工藝美術只有合作互補、相得益彰,才能促進彼此之間的良性互動和可持續發展。
2.平面廣告設計形式與內容的創新
在“地方高校應用轉型”的形勢下,我院將藝術設計專業定位為“服務地方經濟”,作為其主干課程之一的平面廣告設計,將本地的工藝美術資源請進課堂,通過教學手段進行繼承和延續,對平面廣告設計表現形式進行創新的探索,對平面廣告設計內容進一步豐富,將郴州民間工藝美術的吉祥寓意、造型特點、審美情趣引入到平面廣告設計中,是對平面廣告設計形式與內容的創新。
3.郴州民間工藝美術融入平面廣告設計教學中是對課堂教學的改革創新