美術基礎理論知識

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美術基礎理論知識范文第1篇

【關鍵詞】美術教學；審美教育；創新

我們應該清楚：高中美術教學應該帶給學生什么。我認為在高中美術課堂教學中，我們的任務不是把所有的學生都培養成藝術家，我們在傳授方法的同時，應注重于傳授知識、傳授文化、傳授一種意識和思想，進而啟發學生的一種創造意識，要讓學生能夠學會用藝術的眼光去看世界、看生活。讓學生的身心得以全面健康的發展，使學生本身素養得以豐富和提高。新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多的與文化、歷史、生活相聯系，創建有利于自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，在探索的過程中發現規律。

1　美術教學中需注意的問題

1．1　在美術知識傳授過程中，要讓學生全面感受到藝術多面的美。過去的美術課，總是把重點放在講練上，課堂教學的過程總是與語文文字形影不離。其實真正的作品是靠形象說話的，藝術真正的美在于眼睛的捕捉和心靈的感悟。美術老師的教學側重點要和學生對美術實體的直接體驗聯接起來，運用審美價值較高的美術作品，引導學生感知作品傳達出的特殊體驗，同時輔以發散性的思維講解美術知識。在課堂可以運用多媒體教學，營造活潑生動的學習環境，讓學生通過眼、耳、腦全面感受三維的審美刺激。

1．2　加強美術練習，進行交流性輔導。學生進行美術練習，實質是一種理解、深化的體驗過程。交流討論的環境，更能讓學生在練習中交互彼此的想法，提高學生的美術技能。美術課在時間分配上經常練習時間居多，但是練習的質量往往不盡如人意，學生的認識和技能難以均衡發展。在課堂練習時間，老師經常對學生不加巡視，無法真正了解學生的疑惑和癥結，學生只能自己摸索，在黑暗中前進。同時教師對學生的輔導也應加強交流性，通過傾聽學生的看法和見解，進行鼓勵性引導，將練習與輔導結合起來，真正提高學生的美術修養。

1．3　積極評價學生美術作業，不要放過學生任何一個值得肯定的閃光點。每一個學生的作品都是個性的體現，所以作業的評價應該有一個歸于個性的標準。筆者在長期教學實踐中總結出如下經驗：①作業態度是否認真；②畫技是否良好；③是否有新的東西。針對不同的作業作品，要采取不同的批改方式，一方面要肯定其突出的部分，另一方面要引導其改正不足的部分。鼓勵比批評更能激發學生學習的主動性，教師還可以嘗試在課堂上將學生的作業展示出來，讓學生之間相互進行觀賞評價，然后由老師總結歸納，尊重學生的創作精神，進行鼓勵教育。

2　重視傳授理論知識，加深理性認識

美術基礎理論知識是美術欣賞的“拐棍”，如果把欣賞當作一把鎖的話，那么基礎理論知識就是這鎖的鑰匙，如果美術欣賞課教學只重視對作品的直觀感受分析，忽視對美術基礎理論知識的學習，缺乏對作品的形式、美術語言等要素的探索，其結果勢必導致學生欣賞思路茫然、欣賞能力難以形成。美術教學的每一節課，教師都要認真備課，精心設計好每一節課的教學結構。授課時做到理論在先，以理論指導實踐，引導學生在理解專業理論基礎上去分析，欣賞作品，獲得更多的藝術營養，達到美術欣賞的目的。如：上《繪畫：形與色的創造》一課，一部分同學對什么叫繪畫、什么叫油畫、水彩畫、水粉畫等不了解，分辨不清，就更談不上怎樣欣賞繪畫作品。所以把油畫、水粉畫、水彩畫的特征在課堂前幾分鐘作一下介紹，讓學生對油畫、水粉、水彩的特征有初步的認識和了解，在理論與名優作品相結合的基礎上，去感受名作給予觀賞者的美的享受，實現從感性認識到理性認識的飛躍。

3　培養美術教學中的審美教育

審美教育的內容包括形式美感、審美情趣、審美創新的培養。美術作為視覺藝術的一種，是不能脫離形式存在的。學生接受一件作品，是通過各種美術語言去感受的，包括紋理、質感、色彩等等，從而形成自己心中對美術作品的整體知覺。這種自身形成的形式感知，往往成為審美過程中潛在的重要方面。在美術課上教師要通過發掘美術作品積極健康的情感因素，轉化學生的審美情趣，培養其愛美發現美的習慣。可以運用觀看鑒賞、臨摹寫生多種方式的教學，從人文、自然多方位內容展開，全面地培養學生的審美情趣。當然，審美感知和審美情趣的培養不是美術教學的最終目的，更為重要的是培養學生的審美創新能力。學生通過線條、構圖、質感、紋路等美術媒介，加上其對事物的體驗思考，很可能在教師的引導下創造獨特的想象，進而轉變成可視化的形象，創造出具有新的審美價值的作品。

4　提供名作范畫，增強直觀教學效果

美術基礎理論知識范文第2篇

關鍵詞：新課程教育改革 美術教育專業 創新美術教師人才

著名心理學家、教育家、北師大教授林崇德說：“研究創新教育、培養開拓人才。”這也是所有教師的愿望，在教學改革中發掘美術學術優勢，培養創新型美術教師人才，迎合我國教育改革的浪潮。

一、完善專業課程設置

我國傳統師范教育模式也正經歷一場從理念到實踐的深刻變革。如改革師范專業教育課程傳統的“老三門”（教育學、心理學、學科教學論）課程，開展教師教育課程、內容、方法、手段等方面的改革，進一步優化教師教育專業的課程設置，構建適應基礎教育改革發展要求，適應有利于師范生教育教學技能和綜合素質培養的教師教育課程體系。完善的美術專業課程設置是高師美術教育整體改革研究的核心，它涉及到辦學方向、培養目標、人才規劃和為基礎教育服務等問題。而完善專業課程設置，應配合好基礎教育改革，才能逐步培養具有創新理念的美術教師人才。

1.糾正課程設置中“重專業”“輕教育”的傾向

以往高師的教育，有的是“重美術家”“輕教育家”的培養模式，高師學生也是重視專業課學習而忽視理論課。顯然這種模式培養出的學生是難以適應今天的美術教育形式的。如今，我國的美術教育培養目標十分明確，就是要培養“適應我國社會主義建設和教育事業發展的需要，培養德、智、體、美全面發展，掌握美術學基礎理論、基礎知識、基本技能，具有創新精神和實踐能力的，能夠從事基礎美術教學和管理工作的人才”。現在的高師美術課程，有的偏重技能訓練，過于專業化，不大講究知識的綜合性、多樣性的學習。這樣，只適合專業美術人才的培養，而與我國教育發展的形式相疏離。新型的美術教師人才應是具有扎實的專業基本功、有廣博的教育理論知識、有創新的教學理念。所以，完善課程設置，教師應采取各種形式及措施轉變學生的理念。只有這樣，學生才會淡化傳統教學的專業化教育模式，重視綜合性文化基礎知識的學習，樹立現代教育觀念，形成具有創新意識的高素質美術教育人才。

2.構建新的課程體系

構建完善的課程體系是高等師范院校美術教育專業改革的一個關鍵。由于培養目標的不同，各課程所體現的任務也不一樣。高師美教專業的課程應分專業基礎理論知識課、專業技能課、公共文化課、選修課、實踐課等。每部分都有各自的任務，目的是加強學生美術理論修養、專業技能的訓練、教育教學實踐能力培養和對邊緣學科知識的了解。

新課程體系要符合素質教育改革的需求，這就要求特別注意整體優化的綜合性，注意課程與課程之間的整體內在聯系，注意多學科之間交叉融合、互相滲透，使之成為一個有機的教育整體，構成美術教育的合力，促進整體教育效應的實現。

二、樹立現代教育理念，改進教學方法

首先，要樹立“現代的教育理念”，改革高師美術教育專業課堂教學，培養能勝任基礎教育改革需要的美術教師人才。社會對教育的要求，其實質是對教師的要求，無論是教育內容的改革，還是改革教學方法，都取決于教師的素質與態度。而在這里，教師理念的更新最為重要。教師是教學的執行者，教師的觀念直接影響學生觀念的形成，教師應先確立創新的教育觀，構建新型的師生觀和加強教師自身修煉觀。因為教師本身的教學理念及方法能起到言傳身教、潛移默化的示范作用。要想培養具有創新意識的美術教師人才，高師美術教師應積極學習、研究、轉變新理念、新方法，建立新的教學模式、新的師生關系；教師與學生應是平等的、朋友式的相處，以學生為中心，讓他們在獲取知識的基礎上發展個性，樹立創新思想。

其次，要教學生“學會學習”，樹立以教師主導，以學生為主體的現代教育理念，改變傳統教育中教師是課堂主宰的現象。在高師美術專業課堂上，教師應是藝術的引導者，要教會學生如何去了解各種美術技能知識，去研究各種藝術信息，培養學生自主學習的能力。切實提高學生的自主意識和主體能力，大膽摸索、創造出更多的有思想、有創新理念的美術作品和教學方法。三、在教育教學實踐中，培養學生創新意識

教學能力是教師必須具備的能力，也是其生存的基本能力。教學能力是要在實踐中逐步培養出來的。因此，改變培養方法，必須從頭、從早抓起，并長抓不懈。如，學生在大一時就開始早晚自習加強言語表達水平訓練；從大二下學期設置一個月的教學見習（觀摩教學錄像或實地教學觀摩）；大三通過教學教法課程的開設，進行模擬教學訓練，鍛煉學生初步的教學能力（能較完整地完成教學步驟），培養學生的綜合教育教學能力（課堂掌控能力、教學方法、教學情境設置、言語表達能力、創新能力等），使學生在教育實習前，充分掌握美術教師應具備的能力。所以，理論教育和實踐教育相結合，增加實踐時間和實踐形式，對培養學生創新意識有著重要的作用。

美術基礎理論知識范文第3篇

一、美術課堂基礎教學的重要作用

（一）培養學生的繪畫水平

美術課堂基礎教學的首要目的就是培養學生的繪畫水平。美術課堂基礎教學教會了學生一些基本的繪畫知識和技巧，向學生演示傳授繪畫技藝，提高學生的繪畫水平。老師在課堂上的教學能夠直觀地向學生展示美術的內涵，同時讓學生能夠清晰把握美術理論基礎知識。通過老師的示范講解，將美術課本上的理論基礎知識都在作品中直觀地顯示出來，對學生理解和掌握美術基礎知識是十分有幫助的，能夠較為迅速地提高學生的繪畫水平。

（二）提高學生的美術鑒賞水平

所謂外行看熱鬧，內行看門道。美術課堂基礎教學就是要教學生如何從美術作品中看出它的門道，也就是美術鑒賞的水平。通過美術課堂中基礎教學的學習，學生能夠了解一件作品的鑒賞方式，能夠通過美術作品中的線條、色彩、布局等了解到作品的內涵和作者想要表達的思想感情，這樣才能真正看出一件藝術作品的價值[2]。美術課堂基礎教學能夠提高學生的美術鑒賞水平，能夠讓學生在美術的藝術海洋里得到美的享受。

（三）豐富學生的精神世界

美術作品在給我們帶來美的享受的同時，更重要的是挖掘出美術作品背后的精神力量，從而豐富自己的精神世界，讓自己的精神力量得到加強，然后通過這些精神力量對自己生活的其他方面有所幫助。美術課堂基礎教學的積累及美術作品熏陶，能夠豐富學生的精神世界。一幅好的美術作品能夠振奮人的精神，能夠給人的精神世界帶來正能量[3]。在以后的學習或者生活中無論遇到什么樣的艱難險阻，這些正能量都能夠提高你的精神承受能力，讓你能夠積極面對，讓你擁有足夠的精神力量去掃清所有的障礙，特別是當前大環境下學生學習壓力日益加重，精神上的負擔也日益增多，他們很需要這些精神上的支持和鼓勵，來適應當前社會殘酷的競爭力。

二、美術課堂基礎教學的問題反思

（一）重視程度不夠

由于中國教育體制的特點，美術一般不作為我們升學考試的考核范圍（藝術生除外），因此無論是美術老師在教學的時候，還是學生在對美術基礎知識學習的時候都顯得不夠重視。美術老師在進行基礎教學的時候只是像應付任務一樣，只是機械性地按照相關教學任務去教授，在教學中并沒有給學生提出高一點的學習要求，沒有根據實際情況展開相應的教學，這就造成老師無論是在課前備課還是教學積極性方面都存在很多問題。而學生在學習美術基礎知識的時候更多地是將美術課程當做放松的時間，當做他們玩樂的時間，因為考試的時候不會考美術，所以他們學起來就沒有壓力，也沒有目標，只當做是繁重的課業之余的放松時間，就更別提他們在課余時間會花時間去鉆研美術課程了[4]。在這種情況下，美術課堂基礎教學的教學效率可想而知。這種思想上的不重視直接影響學習態度，進而影響學習效果。

（二）教學師資力量匱乏

美術課堂基礎教學的師資力量是十分匱乏的，特別是一些貧困的山區或者農村當中，學校在配置教師的時候根本不會投入太多的師資力量在美術的教學上。很多學校的美術老師是由其他科目的老師兼任的，而畫室和繪畫工具更是鳳毛麟角的存在。一來是因為重要的升學考試不會考，所以學校也就不重視；二來是因為美術的學習花費的金錢和時間確實不少，畫筆、畫板、畫紙乃至一些其他的繪畫工具給學校和家長都帶來了資金壓力，所以投入得很少。另外，學校的美術課時也是十分的少，一般一周就一個課時，頂多兩個課時。在這種情況下要想美術課堂基礎教學有效率，簡直是癡人說夢[5]。因此，師資力量匱乏是美術課堂基礎教學當中面臨的一個非常重要的問題。

（三）美術教學方法簡單粗暴

在很多美術基礎教學的課堂上，老師所采取的教學方法是非常簡單粗暴的。很多老師在進行基礎教學的時候，就在課堂上簡單畫一幅畫，然后讓同學們依樣畫葫蘆。更有甚者就是老師畫一步，學生跟著畫一步，絲毫沒有藝術創作的空間。然后一節課就等著學生畫畫，下課收畫走人，很少在課堂上進行系統的理論教學和基礎知識教學[6]。這種簡單粗暴的教學方式很難提高學生的繪畫水平，就更別提藝術鑒賞能力的提高和豐富其精神世界了。在這種情況下，老師應付學校，學生應付老師，大家都只是在應付，對美術教學百害而無一利。

（四）教學系統性不強

美術課堂的基礎教學無論是理論基礎知識教學還是實踐基礎知識教學，系統性都不強，基本上都是教到哪里算哪里。這一方面是因為教學時間的限制，另一方面也是受老師教學水平的限制。學生接受的教學系統性不強，學習的知識零零散散，這不僅增加了學生的學習難度，而且對學生能力的提高也是有限的。同時在很多課堂上，老師在進行基礎教學的時候過于重視作品的臨摹技巧和水平，對美術基礎理論知識教學重視程度不高[7]，這也造成學生在理解層次上容易出現斷層，理論和實踐沒辦法結合起來形成一個系統。

三、美術課堂基礎教學的改進策略

（一）加大師資力量投入

想要做好美術課堂的基礎教學，師資力量的投入是不可缺少的。首先，學校要增加對美術老師的招收名額并提高老師的待遇，吸引更多更優秀的美術老師走進課堂；其次，學校要加大對美術教學的資金投入，不僅要完善教學設施，例如畫室、畫板等，而且要增加與美術有關的輔助資金，例如組織學生去寫生、去看畫展等[8]；最后，加強學校文化藝術建設，增加學校的藝術氣息，例如設置繪畫展示墻。師資力量的支持是美術課堂基礎教學的重要保證，是提高美術課堂基礎教學效率的重要手段。

（二）老師自身教學水平的提高

隨著時代的發展，老師應該通過不斷地學習來與時俱進，提高自己的教學水平。老師在平時的教學過程中要努力去學習一些新的東西，去吸收別人的先進教學方法，再融合到自己的教學中去，同時學校也要定期給予老師培訓的機會，不斷地提高老師的教學水平。讓老師在有限的教學時間里，能夠對美術課堂進行系統性教學，努力提高教學效率。

（三）教學方法上的改善

美術基礎教學并不只是僅僅向學生講述相關理論知識就算結束了，也不是讓學生去照葫蘆畫瓢，而是應該通過基礎理論知識的教學，來傳授學生繪畫的技藝以及培養學生的鑒賞能力，讓學生真正培養起舉一反三的能力。同時將理論知識與實際畫作相結合，將抽象的理論知識通過畫作具體地表現出來，幫助學生去理解和掌握理論基礎知識。這樣不僅能夠增加學生上課的積極性，而且能夠提高美術課堂基礎教學的效率。

（四）改變考核機制

由于在當前重要的升學考試中都不需要考查美術，導致我們的教學和學習的態度都有很大的問題。因此，我們要通過改變考核機制，來刺激教學和學習上的積極性[9]。首先，我們可以在升學考試中適當增加美術的考核；其次，我們可以在學校平時的評獎評優當中將美術的成績算進去。最后，美術的成績不能僅僅靠一張理論考試試卷或者一幅畫來決定，而是應該參考該學生的繪畫技藝以及鑒賞水平，綜合考察學生的水平。通過考核來刺激教學，能夠增加學生的學習積極性，提高初中美術課堂基礎教學的效率。

（五）開放式教學

美術課堂基礎教學并不僅僅是限制在教室里，也不僅僅只是在老師一個人的身上。 藝術是沒有時間和空間界限的。我們可以將學生帶離傳統的教室，讓學生去觀看一些畫展，去美術館觀看一些大師的畫作，或者利用多媒體的強大功能讓學生接受到其他老師的教學。這些開放式的教學不僅能夠提高學生的繪畫技藝，而且能夠提高學生的鑒賞水平，迅速豐富自身的理論基礎知識，豐富自己的精神世界。

美術基礎理論知識范文第4篇

黃山學院是一所綜合性的公辦本科高校。坐落在風景秀麗、文風馥郁的中國優秀旅游城市和新安畫派的發源地——安徽省黃山市的中心城區。

學校現有校園面積1800多畝，校園生態豐富、環境優美、人文底蘊深厚。學校現設有藝術學院等13個院部，包括美術學、視覺傳達設計、環境設計、產品設計、動畫、音樂學、廣播電視編導和戲劇影視文學等本科專業53個。現有在校全日制學生17000余人，面向全國招生。學校已與美國、韓國、瑞士、德國、香港等國家和地區的高校簽訂了合作辦學協議，2006年起，學校開始接收外國留學生。

中央電視臺、中國教育報等新聞媒體先后報道了學校畢業生就業工作。我校各類畢業生就業率名列全省同類院校前列，學校連續多次被評為全省高校畢業生就業工作先進單位。我校曾被評為全國先進院校、花園式學校。

二、藝術類招生專業簡介

（一）、美術學（本科）

培養目標：本專業學生通過美術學的基本理論、基本知識和基本技能的學習與實踐，接受藝術思維與繪畫造型的基本訓練，培養具備美術創作、教學、研究、管理、經營等方面的能力。同時，根據學生的不同特點，發掘和培養學生的創新能力、引導和發展學生在繪畫方面的潛能，能在藝術領域、教育、設計、研究、出版、管理單位從事教學、創作、研究、出版、管理方面工作的應用型人才。

核心課程：素描、色彩、中國畫、油畫、版畫、雕塑、陶藝、綜合材料、風景寫生、美術概論、中外美術史、設計基礎、美術創作、社會實踐等。

授予學位：藝術學學士。

（二）、視覺傳達設計（本科）

培養目標：本專業通過學習視覺藝術設計的基本理論、知識和技能，使學生具創新能力和設計實踐能力，適應于創新時代的需求，能在專業設計機構、IT行業、視傳媒體等企事業部門從事廣告、包裝、企業形象、書籍裝幀、媒體設計等內容的設計、教學和管理工作的高素質藝術應用型人才。

核心課程：中外設計藝術史、設計基礎、創意基礎、編排設計、設計原理、書籍設計、形象設計、包裝設計、廣告設計等。

授予學位：藝術學學士。

（三）、環境設計專業（本科）

培養目標：本專業通過學習環境設計的基本理論、知識和技能，使學生使學生具創新能力和設計實踐能力，適應于創新時代的需求，能在相關企事業單位及學校、科研部門、設計機構從事公共建筑室內空間設計、居住空間室內設計、展示空間設計，區域環境景觀設計、并具備項目策劃與經營管理工作能力的高素質藝術應用型人才。

核心課程：建筑設計史、設計學、建筑設計方法學、造型基礎、構成、人機工程學、制圖、各類型室內空間設計、設計表達、模型制作、建筑裝飾材料及施工、景觀設計等。

授予學位：藝術學學士。

（四）、產品設計專業（本科）

培養目標：本專業培養具有“厚基礎、寬口徑、重能力”、“知識、能力、素質”協調發展，具有扎實的工業設計基礎理論知識及產品造型能力、良好的職業技能和職業素質，能在企事業單位、專業設計部門從事以產品創新為重點的設計、管理、科研或教學工作，也能從事與產品設計相關的視覺傳達設計、信息設計、環境設施設計或展示設計工作的高素質藝術應用型人才。

核心課程：工業設計史、產品設計方法學、產品設計效果圖表現技法、人機工程學、制圖、模型制作與工藝、產品調研方法、產品設計報告書制作、數字化產品設計及產品設計相關軟件等基礎理論知識以及基本方法、中外工藝美術史、設計學（美學、心理學、公關關系學）、造型基礎、構成（平面、色彩、立體構成）、世界工業設計發展史等相關課程。

授予學位：藝術學學士。

（五）、動畫（本科）

培養目標：本專業培養具備動畫創作的基礎知識和創作基本技能，能在影視與動畫制作團體、動畫應用機構、動畫傳播企事業單位從事動畫策劃、動畫推廣、動畫應用，以及在各級各類學校從事動畫教學與研究工作的應用型、創新型人才。

核心課程：中外美術史、動畫概論、動畫造型基礎、影視原理、計算機多媒體技術、攝影基礎、動畫策劃、動畫劇本寫作、動畫軟件基礎、角色設計、場景設計、動畫視聽語言、分鏡頭劇本設計、動畫后期合成、動畫項目推廣、動畫周邊產品等相關課程。

授予學位：藝術學學士。

（六）、音樂學（本科）

培養目標：本專業培養具備音樂學基本理論、知識和技能，使學生使學生具創新能力和音樂實踐能力，適應于創新時代的需求，具有較強的具備音樂表演、教學、研究的復合型、應用型的音樂人才。

核心課程：中外音樂史、視唱練耳與基本樂理、形體與舞蹈（基礎）、鋼琴演奏（基礎）、聲樂演唱（基礎）、樂器演奏（中外樂器選一種）、即興伴奏、合唱與指揮、歌曲寫作、計算機音樂等相關課程。

授予學位：藝術學學士。

（七）、廣播電視編導（本科）

培養目標：本專業培養具備廣播電視節目編導、策劃、創作、制作等方面的專業理論知識與技能，較高的政治水平、理論修養和藝術鑒賞能力，能夠在廣播電視新聞機構及其他傳媒、企事業單位從事廣播電視節目策劃、創作、編輯、制作、撰稿、音響設計以及宣傳、管理等工作的復合型、應用型人才。

核心課程：廣播電視傳播概論、廣播電視編導、廣播電視欄目與頻道策劃、影像語言、電視畫面編輯、非線性編輯制作技術、廣播電視采訪、廣播電視寫作、現場報道、中外電視比較、紀錄片創作、DV創作訓練、文化傳播、文藝理論、藝術概論系列、電視節目導播、廣播文藝節目編導、廣播劇、電視晚會編導、廣播電視音樂節目編導。

授予學位：藝術學學士。

（八）、戲曲影視文學（本科）

培養目標：本專業培養具備戲劇、戲曲和影視文學基本理論及劇本創作能力，能在劇院（團）或電視臺、電影廠、編輯部等部門從事文學創作、編輯和理論研究工作，以及能在國家機關、文教事業單位從事實際工作的高級應用型人才。

核心課程：戲劇、戲曲劇本寫作、影視寫作、戲劇概論、藝術概論、戲劇作品鑒賞與批評、影視作品賞析、中外戲劇史、中外文學史、中外電影史、中國戲曲史、表演導演藝術基礎、舞臺美術基礎等。

授予學位：文學學士。三、招生專業、學制、分省計劃

黃山學院藝術類招生專業、學制及學費（2014年）

專業代碼

專業名稱

科類類別

層次

學制

學費標準

130401

美術學

藝術文理兼招

本科

四年

7000元/年

130502

視覺傳達設計

藝術文理兼招

本科

四年

7000元/年

130503

環境設計

藝術文理兼招

本科

四年

7000元/年

130504

產品設計

藝術文理兼招

本科

四年

7000元/年

130310

動畫

藝術文理兼招

本科

四年

7000元/年

130305

廣播電視編導

藝術文理兼招

本科

四年

7000元/年

130304

戲劇影視文學

藝術文理兼招

本科

四年

7000元/年

130202

音樂學

藝術文理兼招

本科

美術基礎理論知識范文第5篇

關鍵詞：創造力 教學培養 教學模式

一、小學美術教育為什么能培養學生的創造力

（一）學生發散性思維模式的培養得益于小學美術教育

美術教育的表現形式多種多樣，美術教育的知識架構立體寬泛。這種特殊的教學體系，為學生提供了一個自由寬廣的學習空間。在這個空間里，學生能夠挖掘自身的隱形資源，發揮自身的想象天賦，創造出屬于自己的美術作品，將自己對美術的理解延展、變形、創造，形成獨具特色的新的思維模式，即發散性思維模式。

（二）學生創新意識的培養得益于小學美術教育

小學美術教育的側重點是注重對學生審美能力和道德素質的培養。在培養過程中，學生在“美”的頓悟程度和行為的道德化標準等方面，都將獲得深刻的體會和理論認知。這些體會和認知經過教學模式的融合，形成一種合力，激發學生的創新意識、規范學生的道德標準，使學生能夠在標準道德化的體系下，通過觀察、記憶、模仿、創造，閃現出獨具匠心的靈感、思維、認知、意識，并以具體的表現形式將其物化，推動自身創新思維的培養和實現。

二、培養學生創造力所應遵循的教學理念

（一）要為學生營造自由的學習氛圍

小學美術教育具有表現形式多樣性和教學方法靈活性的特點，這些特點使學生在學習過程中可以充分發揮自身的創新意識，在一個相對自由的空間中，充分展開自己的想象，規劃出一個想想與現實相結合的國度。

要營造這種自由的學習氛圍，就要從根本上提升小學美術教師的整體素質。由于小學美術教師在審美能力、美學理論、美術素養、創作技巧等方面都遠遠超過小學生的水平，這就使他們在一定程度上產生了高于一切的優越感，而這種優越感正他們在教學過程中忽視學生創新能力的根源所在。因此貫徹互敬互愛的教育理念，將會為學生帶來一個可以激發自身創造力的自由空間。

目前，很多地方的小學在美術教育方面，都存在教學環境不理想、教學設施不完善、教學資源不充足等問題，嚴重影響了美術教育中關于自由學習體系的構建。面對存在的諸多問題，需要小學美術教師要發揮自身的創新意識，打破死板的教學模式，將學生的學習內容同現實生活的表現形式相結合，引領他們走進更為寬廣的知識海洋，用知識感染他們，增強他們的創造能力。

（二）要為學生搭建充滿自信的學習平臺

在小學美術教學過程，教師應該最大限度地激發學生的自信心，盲目地批評學生、嚴厲地斥責學生都是不可取的。面對小學的想象，教師應該在遵循道德底線的基礎上進行引導，而不是直接否定他們的想法，要鼓勵他們在一個相對獨立的范圍內進行思索，這樣才能有助于學生創造力的培養。

為了能夠更好地樹立學生的自信心，教師在教學過程中還應該尊重學生的想法，哪怕這種想法是異想天開的。與此同時，還要包容學生的古怪意圖，善待學生的感性思維，理解他們在想象過程中所犯的錯誤，并加以正確疏導。

一般的教師都想當然地根據個人的喜好，去評價一個學生的優劣，并愛屋及烏地評價他們的想法和思維模式。這在一定程度上將學生的綜合素質同自身的衡量標準結合到一起，不能以公正的態度去面對學生的“出格”行為和“逆向”思維，違背了新型社會所需要的創新型德育理念。在小學美術教學過程中，教師應該為學生提供一些具有挑戰性的問題，讓他們通過所學習到的知識，進行創新式的思考，從而獲得自身創造能力的提高。

（三）要為學生創立手腳并用的教學模式

在小學美術教育過程中，教師在培養學生創造能力的同時，不能忽視對學生基本知識技能的傳授。只有掌握了基本的知識理論和操作技能，學生才能將自己的想法以物化的形式表現出來，而這種想法表現的好壞，也將直接取決于學生對于知識理論和操作技能的掌握程度。將創造力的培養同傳統教學內容相結合，才能為學生創立手腦并用的教學新模式。

在強調小學美術教育對學生創新能力培養有裨益的同時，不能忽視將傳授知識理論和操作技能同創新思維培養相結合，并在教學過程中不斷地發展和提升。只有這樣，才能幫助學生在學習過程中提高自身的認知水平和思維模式，創造性地解決傳統教育體制下的教學弊端。在鞏固學生基礎知識的同時，幫助他們增強創新思維能力，讓他們的創造意識茁壯成長。

與此同時，教師在教學過程中也要注意，知識和技能的傳授不能脫離基礎教學的范疇。過分強調學生創新能力的培養，而忽視學生基礎知識的學習，只能培養出一批“空想家”。因為創新意識要有良好的基礎知識做鋪墊，才能在合理的范疇內提出新的思維規律和行為模式，才能從現存世界的基礎事物出發，不斷地引申、發展、壯大。在小學生的學習階段，創新意識不僅僅反映在他們所提出的想法中，更體現在他們所創出的學習方式中，新型的學習方式不單單可以幫助他們掌握更為全面的基礎理論知識和基本操作技能，還能讓他們認識到創新思維能力的重要性，培養他們養成凡事動腦筋的好習慣。