音樂課觀課報告

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音樂課觀課報告范文第1篇

這也是農村小學音樂教師所應具備的一個重要條件，他要求教師在教學中要細心大膽，不拘泥于固定形式，敢于開拓創新，善于營造教育背景。本文強調的敢于教學和善于教學相比，后者表現的是一種能力，需要教師具有較高的音樂素養與文化內涵及良好的傳授知識的方法；而前者表現的是精神魅力，需要教師具有卓識的遠見、飽滿的熱情，在教育中充分顯露教師的眼界、見識與胸襟，讓理想與理想在這里相互交流，讓心靈與心靈在這里相互接觸。

農村學生與城市學生相同的一點是，他們都熱愛音樂藝術。農村學生由于所受音樂教育甚少，好奇心強，而對音樂藝術有更深更濃的熱愛之情。

教師總是學生學習的榜樣，甚至可以說學生將來的形象氣質，是他們目前的任課教師的形象氣質的復制與擴散，即古人所謂的“上施下效”，這也更為音樂教師提供了發揮才干的空間。在這個空間里，教學方式方法落后的教師就無法受到學生的歡迎。而敢于開拓創新、思維活躍、胸襟廣博的教師就能以他那大膽靈活的教學方式及激情飽滿的氣質引導與感染學生，把學生引向更為廣闊的天地。從另一方面看，社會環境與家庭教育對一個人的性格習慣的形成有很大的影響。與城市相比，農村的社會結構與生活方式更加簡單，可供學生學習和鍛煉的課外活動與社會交往場合少。學生的各種能力，諸如社交能力、邏輯思維能力等，無法得到有效的學習和鍛煉。另外，在農村，尤其是經濟不發達地區，還有很多經濟困難的家庭，這種家庭對孩子學習與生活當中的很多要求無法給予滿足，這就很可能導致孩子產生自卑心理。學生今后將面臨的是處處充滿競爭的復雜社會，良好的心理素質與完善的綜合能力是他們必備的參與社會競爭的條件。學生心理素質與綜合能力的任務便落到教師的身上。音樂教育在這方面的功能雖不是萬能的，但也有很多其他學科所無法替代的功用。在音樂訓練與活動中，有許多看似與人的某種能力的培養無關，但他卻能夠通過潛移默化的影響或對于相關能力的培養而起到直接或間接的作用。例如：歌唱的音調對語言聲調的影響，音樂集體訓練對團體協作精神的培養，舞臺表演對心理素質與應變能力的培養等。但這種能力的培養是一個復雜的過程，需要具有卓越遠見的音樂教師在教學實踐中大膽的嘗試與創設，在嘗試與創設過程中尋找其內在的聯系，并借各種音樂訓練與活動，漸漸的使學生的心理和諧的發展，使學生的綜合能力得以有效培養。

說到底就是要求教師要有一股特殊的氣韻與精神貫注在他的言行舉止中，別開生面地引導學生用自己的眼睛去觀察、用自己的心靈體悟、用自己的歌聲去表達、用自己的動作去體驗，給他們單調的視野帶來美景，給他們貧乏的心靈帶來朝氣，給他們干涸的語音帶來活力，給他們生硬的舉止帶來生機。

二、要有善于教的能力

作為一名教師，為完成教學任務，所應具備最基本的主觀條件莫過于善于教學的能力。這種能力既有教學技術的體現，又有文化涵養的要求。只有善于教學的教師才能把知識準確地、完整地傳給學生；只有善于教學的教師才能真正喚醒、激發學生的心靈和智慧。

據了解，像我縣這種情況不只是存在少數地方，是全國多數農村小學共同存在的一種普遍現象。這種不完善的音樂教學開始于幼兒園及小學低年級，故學生上了低年級和初中階段還只是掌握極少的音樂知識與技能，不少學生還不具備簡譜的能力，其他的諸如音樂的鑒賞、音樂表現及音樂創造能力，更無法得以有效的培養。音樂教師面對這些基礎薄弱的學生，其教學之難可想而知了。

我們從這些情況可以看出，農村小學音樂教育工作中存在不少亟待解決的問題。例如：學生對音樂課不感興趣，教師應如何借助音樂的特殊魅力培養他們的興趣；學生在音樂基礎知識與技能方面掌握薄弱，教師要如何用方便、有趣的方法有效地使學生正確掌握這些知識與技能；學校要求舉辦興趣小組與開展文藝活動，教師要如何因陋就簡地開展，既要使活動生動有趣，又要使學生學有所得；為實施新課程標準提出的學科綜合的教學理念，教師要如何把各民族文化、民間藝術、科學文化知識及農村特有的自然資源、民間文化等融入音樂教學。不難看出，這里蘊含著音樂藝術、教育教學技術、心理學知識、科學文化知識、民俗文化知識與自然地理知識等多種知識的綜合。音樂教師，作為一名音樂藝術教育工作者，不同于一般的音樂藝術工作者，它不僅要掌握這些知識且要善用這些知識，體現出育人的特點，也就是要能夠用它所掌握的音樂知識與文化知識教育學生，讓他們從狹義走向廣闊，從膚淺走向深入，從蒙昧走向明晰。音樂教師只有既掌握熟練的教育教學技能，又具備良好的音樂修養與豐富的文化內涵，才能具有培養學生、引導學生的“善于教”的能力。

三、有樂于教的熱情

教師，作為教育的主導者，其教育教學態度的優劣，直接影響到教學效果。樂于教學是教師必備的道德修養中最重要的品質。首先，他必須熱愛音樂藝術，只有熱愛音樂藝術的教師才能善于用音樂藝術；其次，他必須熱愛學生，只有熱愛學生的教師才能更深入地了解學生，更自覺地教育學生。

很多農村的學生，讀書的目的是為了尋求一條改變困境現狀的道路，因此考大學是他們最理想的出路。面對著大學新生錄取仍以高考分數為準繩的狀況，各學校很難真正實施素質教育。更何況學校的評優工作更多的還是以各校的中考和高考成績為杠桿。另外，受社會舊傳統的歧視及音樂從事著的落后思想的影響，農村民眾輕視音樂教育也是一種普遍存在的現象。所以無論是家長還是校方領導與教師，只監督學生在考試科目上的學習，音樂科目自然就容易被忽視。相應的說，音樂教師在學校的地位就無法提高，職稱考評與福利待遇總是落后于“主科”教師。

音樂教師在學校的地位低，音樂教學設備差，社會及教育部門不重視音樂教學等一系列客觀現象，極易造成教師主觀上對音樂教學的應付心理。

音樂教師的這種態度看起來似乎是人之常情，但我對此的不同的看法。前文已提過，音樂學科地位的提高有賴于教學質量的保證。不可否認的是，音樂教育若只以簡單的唱歌與聽音樂為教學內容，無法體現音樂學科與其他學科的特殊的教育功能，他也就不具備引起農村社會各界人士及教育部門重視的資本。這就有賴于一批熱愛音樂教育、熱愛學生的教師隊伍孜孜不倦耕耘于音樂教壇。

音樂，這種人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式，在教育中對人的素質與能力的培養，卻有它特殊的功能，自古以來很多教育家都很重視這種功能，并且形成了良好的教育傳統。我國古代著名的教育家孔子，早在兩千多年前對音樂功能的闡述中，就很強調音樂中的善與美的統一，道德與音樂的統一，尤其是善與美。他強調了這些音樂特性，其實也是為了感染人、教育人。柏拉圖也曾經說過：“音樂教育是至高無上的，因為任何事物都不能像節奏與和聲那樣深達人類內心深處并給予最強烈的震撼。一個受過良好教育的人應將音樂銘刻在心，傳于后人”。兩千年前音樂教育在人類社會已擁有如此崇高的地位，當然這與先賢們廣博的知識學問的影響和孜孜不倦的教學的倡導是緊密相連的。

音樂課觀課報告范文第2篇

隨著現代科學技術的迅猛發展和人類文明的日新月異，音樂已成為人們生活中非常重要的組成部分。從心理的角度，他們已經從兒童時期向少年時期轉變，這一轉變會給他們的心理造成很大的波動，在高年級時，他們就會漸漸感覺到學習的壓力和責任，心理上會產生焦慮、浮躁，行為上缺乏自信動力，受到批評和指責會產生自卑和抵觸情緒。①

我們面對的學生正是這一群體，他們活潑，渴望獲得新的知識，但同時又很脆弱，心理和學習壓力加大，變得膽怯，不愿意再上古板、照本宣科的音樂課，不再滿足于課本上那些知識，更渴望新奇的東西出現在面前，對于音樂課的要求，也是越來越高，所以我們應該盡量找出他們對音樂課漸漸失去興趣的原因，指導他們自己走近音樂，認識音樂，熱愛音樂，讓學生創造高層次的音樂生活。學會從浩瀚的音樂海洋里選擇吸收人類優秀的音樂文化，將音樂的美融進心靈，使之成為他們世界里極其豐富而生動的一部分。

二、對小學高年級學生學習音樂的現狀的分析與調查

1.小學高年級學生學習音樂的現狀。

小學是人生成長的一個必經階段，也是一個非常重要的階段，隨著年級的不斷增高，學生一天天長大，從幼稚頑童向成熟個體過渡。他們的認識水平、情感體驗和自我調控能力都在飛速發展，已從兒童向少年邁進，在人格發展方面，產生“獨立感”和“成人感”，需要水平有新的發展，增添不少新的內容，但在心理方面未達于成熟的程度，這主要表現在以下幾個方面：（1）注意力分散。隨著年齡的增長，兒童進入青春期，常呈一種不安靜的狀態，因為在不久以前，他們所感興趣的事情，因為身體的變化，其興趣已改變方向，但他們未能發現新的有趣的事物。因此他們一會兒想做這個，一會兒又想干那個，卻沒有一件事情能使他們真正滿意；（2）對事物的評判不合邏輯。大多數少年由于經驗的不足和認識的偏差，以及過去許多錯誤的見解和信仰，他們往往是有成見與不客觀的思考者；（3）善于幻想。青少年心比天高，但不能腳踏實地，他們喜歡設計未來、幻想未來，但不肯從小事做起、從自我做起、從現在做起，所以對家長或老師的監督、教育和批評，常有抵觸情緒甚或反對和敵視。②

這一時期的學生已不滿足于唱幾首經典歌曲，然后記一些枯燥的樂理知識。對任課老師的話有些滿不在乎，對音樂課也不在乎。而那些游戲、律動在他們眼里變得幼稚、可笑，逐漸地，他們迷失了學音樂的方向，音樂課對他們的吸引力越來越小。加上他們那些不成熟的見解，逆反心理使他們對音樂課越來越不感興趣。

2.調查和分析目前小學高年級學生學習音樂的興趣淡薄的原因。

（1）調查報告（小學生對音樂的喜歡程度的調查報告）

我對長春市第108中學小學部二年級的一個班和四五年級的兩個班分別做了問卷調查，結果表明：96%的二年級學生都非常喜歡上音樂課，而且都很喜歡在音樂課和老師一起唱歌、跳舞。還有4%的學生對音樂課的喜歡程度是一般，會選擇性地喜歡一些老師在課上教他們的舞蹈和歌曲。

四年級的調查問卷則表明：四年級只有68%的學生喜歡上音樂課，而且愿意接受老師上課的內容，30%的學生覺得對音樂課很一般，不喜歡老師上課教的書本上的內容，更喜歡流行歌曲之類的，還有2%的學生根本就不喜歡上音樂課，覺得音樂課很無聊。五年級喜歡上音樂的學生只占全班的48%，而不喜歡音樂課的卻占到了20%。由此可見，音樂課在隨著同學們年級的增長，興趣在慢慢降低，這是什么原因導致的呢？我通過研究和調查，認為有以下幾點值得大家考慮。

（2）分析原因

小學生越到高年級對學習音樂的興趣就越淡薄，我認為有以下幾點原因。

①越到高年級小學生的學習壓力越大，學習負擔就越重，沒有時間學習音樂，更別說是對音樂有興趣。

②小學生的課本太古板，不能和現實時下流行的音樂接軌，而小學高年級的學生，更喜歡流行的、時尚的音樂，所以產生很大的代溝。

③現在很多學校都設置快班制度，所謂快班，就是尖子生都在一個班里。老師為了出成績，讓自己班的學生多考進快班一些，就會經常占用音樂課的時間，可見音樂課在老師那里就不受重視，更何況學生和家長呢？

④越到高年級的孩子就越注意力不集中，表現出一種對什么都感興趣又對什么都不感興趣的態度，什么都想學，但是又什么都三分鐘熱度，所以上音樂課時也是無法集中注意力，再加上教材的老套，更沒有可以吸引他們的地方，所以就導致課堂紀律混亂，越是這樣，學生對音樂的興趣就越淡薄。③

三、如何提高學生對學習音樂的興趣

1.創造一個寬松的民主的環境，讓學生感覺到學習音樂的輕松。

在音樂教學中，如何創設一個輕松、歡快、愉悅的情境，讓學生置身于音樂的美感之中。③在課堂上，首先要讓學生第一時間感受到音樂的存在，在音樂的氣氛中要心平氣和、輕松愉快，準備進入新課。這就要求我們課前的準備必須充分，音響資料要準確、生動，“抓住”學生的注意力，以抒情、優美的音樂為先。當然用什么樂器演奏是要考慮的，如“吉他”、“小提琴”、“薩克斯”、“鋼琴”……以獨奏音樂為先考慮。想方設法地創造寬松、民主的課堂氛圍，使學生的精神飽滿、氣氛熱烈、勇于發問。④

2.利用游戲以導趣，使學生寓學于樂，輕松愉快。

游戲對于在校學生，尤其對于中小學學生來說，是一件非常有意義有趣的事情，他們非常喜歡游戲。因為在枯燥的課堂中，一個游戲就相當于一顆糖果，讓他們在玩樂中學到知識又體驗到甜蜜。在教授小學第四冊第三單元的欣賞課時，因為欣賞的是一首管弦樂《玩具交響曲》，我就會聯想到學生在小的時候喜歡玩的玩具，喜歡看的動畫片，讓他們把自己最喜愛的童年玩具拿到課堂上，讓他們為大家講述這個關于他們的玩具和他們的童年的故事，還會給他們播放些他們耳熟能詳的、喜歡又樂意接受的卡通片的主題曲，邊放邊讓他們猜這是什么歌曲，最后播放《玩具交響曲》讓學生欣賞，讓他們在玩樂中感受音樂的美妙，輕松愉快地上好這節課。⑤

3.加強學生的藝術實踐活動能力，讓他們在藝術實踐中體驗音樂帶給他們的樂趣。

心理學認為，參與學習的方法才是最有效的方法。一個人的興趣必須在實踐中產生，在實踐中發展延伸。這種藝術實踐活動形式多種多樣。就音樂藝術而言，可以讓學生學習器樂演奏，我們把器樂引進課堂，如牧童笛、口風琴等樂器的教學目的；學習聲樂，放聲高歌，可以自娛自樂；欣賞作品，可以提高自我，接觸不同國家、不同民族、不同風格、不同類型、不同時代的作品，從而了解作品的民族化特點。因為“民族的才是國際的”。這樣在不知不覺中也拓寬了視野，增長了見識；組織合唱團，可訓練學生的集體協作精神，更體會音樂的和諧美；組織各種藝術競賽，調動學生的學習積極性，在實踐中培養學生的學習興趣。充分調動學生學習的主動性，也為培養學生學習音樂興趣開辟廣闊的天地。

4.豐富教學內容，擴充視野，激發學生興趣。

美國現代心理學家布魯納說：“學習最好的刺激乃是對學習材料發生興趣?！雹藿虒W教材的精心設計，內容的合理安排，教學過程中的收發自如，以及給予學生更大程度上的學習空間，不斷地提出新的問題、新的思考，從而激發學生對音樂的想象力及興趣。⑦如在小學音樂第四冊第三單元的欣賞課中，欣賞莫扎特父親萊奧波特·莫扎特的《玩具交響曲》時，應如何從音樂音響當中，從音樂要素語言之中發揮想象力，聯想到這首交響音畫的“靜態”、“動姿”：那布谷鳥頑皮的叫聲，那夜鶯清脆明亮的叫聲，那上緊發條后玩具兵們走正步的聲音，加之歡快活潑的音樂，渾然天成，讓人聽了很舒服，心情舒暢，仿佛回到童年，忘卻一切的煩惱。在六年級的音樂欣賞課上，讓學生欣賞《春江花月夜》時：琵琶仿鼓，洞蕭輕吹，夕陽西下，晧月東升，江面微波漣漣，水云深處，魚歌唱晚，遠處白帆點點的音樂形象。利用這樣的教法，給學生“插”上翅膀，讓他們完全有能力翱翔于音樂的美感空間。如此一來，在音樂課堂教學中，學生的音樂興趣會潛移默化地得到培養。

5.利用現代電教手段，多給學生們以啟迪，把現代的東西和課本有力的結合起來，讓他們的興趣更加大。

在教學過程中，我明顯認識到高年級學生對現代流行音樂的興趣要遠遠高于對音樂課本的興趣。所以，我在上課時就把時下最流行的電影和流行歌曲和課本上所要學習的《熒屏樂聲》有效結合起來，給他們播放《變形金剛》的MV，現代方言版的《泰坦尼克號》的視頻，最后讓學生和著本課所要學習的歌曲《冰山上的來客》的主題曲《花兒為什么這樣紅》表演影片中的片斷，課堂氣氛非常活躍，上課效果也非常好，這就是利用電教手段先讓他們有一個直觀的感官上的認識，才可以更好地理解和表演歌曲。

四、結語

著名音樂家卡巴列夫斯基說：“激發孩子對音樂的興趣，是把音樂的美麗傳遞給他們的先決條件，培養和激發學生學習音樂的興趣，必然成為他們熱愛生活，陶冶情操的助長劑。”⑧興趣是最好的老師，因為興趣是培養人確立奮斗目標的潛在動力。學生只有在對某一領域產生濃厚的興趣時，才愿意主動地學習和了解，進而深入地探究它，于是產生學習的動力。所以，學習興趣與學習動機是緊密相連的，當學生的學習興趣能夠轉化為激勵學生學習的學習動機時，我們才能引導學生輕松地走進音樂的殿堂，感受美妙的音樂。因此，興趣是培養創新精神和創造人的性格的重要前提和原動力。我們要根據學生的身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生對音樂的自主學習興趣，引導學生從不懂到懂，從不敢到敢，這樣才能激發學生從“要我學”到“我要學”的學習興趣。

注釋：

①普凱元.人是怎樣接受音樂的-談音樂與心理.人民音樂出版社.

②徐虹.培養學生的音樂興趣[J].河南教育，2005（04）：42.

③[美]莎蓮娜·哈伯邁耶著.音樂讓孩子更聰明.中信出版社.

④羅小平.音樂美的尋覓.上海音樂學院出版社.

⑤倪端.音樂小童.長春：長春出版社

⑥兒童的談話：學會使用語言.Child’s Talk ：Learning to Use Language.1983.

音樂課觀課報告范文第3篇

關鍵詞: 高中音樂課 “以人為本” 賞識教育

高中音樂課的現狀是:校長們都承認沒有美育的教育是不完全的教育,要打破應試教育框框,探索實施素質教育。但由于升學率是學校聲譽和生命力的標志,因此統考科目之外的課程受到冷落。開設音樂課的目的只是一種點綴和應付上級檢查的擺設,只重視高三的音樂專業班。一周一學時,而且課時大都安排在后半天學生最疲勞的時候,課的質量無法保證。在教師的待遇上,音樂教師只有比其他教師完成更多的課時量,才能獲得相同的待遇。評教學新秀、教學骨干、選送進修深造等機會都離音樂教師太遠。在評定職稱時,音樂教師也往往排在最后面。由于不是升學考試科目,其他教師擠占音樂課的教學時間,在學生中造成了音樂課可上可不上的不良影響。由于以上原因,音樂教師上課時大都抱有一種應付的心理,在教學上不愿去深鉆。家長們對學生學習音樂的態度也有兩種較為極端的價值取向:一種是從小接受良好的音樂教育,期望長大后在音樂上有所突破,另一種是僅把音樂課當成繁忙課程中間的休息和放松,甚至認為上音樂課會耽誤學習時間。學生對音樂課的看法不一,有些是為了松馳一下被眾多作業搞得很緊張的神經,有些是想利用音樂課發泄一下情緒。因此,音樂教師常為課堂紀律發愁,課堂氣氛太“活”,有的學生趁機“搗亂”,而影響教學的順利進行;若教師過于嚴肅,又使氣氛變得死氣沉沉,學生不參與配合,教師演獨角戲,直接影響教學質量。還有,許多高級中學都能意識到開設音樂藝術欣賞課的重要性,并按上級主管部門的要求開設了音樂欣賞課,但教學設施落后。教學條件是學校教學工作得以正常開展的重要保證,同時又是改進教學方法、提高教學質量的有力促進,有的學校連一架普通的風琴都沒有,更談不上鋼琴、電子琴、音響、音像與多媒體等現代化教學設備。還有的學校即使有一些音樂教學設備,也大多不用于日常教學,而只在少有的公開課、比賽課時偶爾亮相一下,其余時間則束之高閣。

教育部《新課程標準》的出臺,體現了“以人為本”的素質教育精神?！缎抡n程標準》不僅對音樂學科的性質、價值、定位、依據基礎的理念作了全新的表述,而且突出了情感、態度與價值觀。

賞識,其本質是愛。學會賞識,就是學會愛。人性中最本質的需求就是渴望得到尊重和欣賞。賞識教育外在表現為對人對事有積極的態度,內在素質則注重自我成長,以克服心中的陰影,塑造健全的人格,真正體現了“以人為本”這一教育教學理念。那么,如何在高中音樂教學中運用賞識教育呢?我談談對此的一些觀點。

一、賞識學生,給他們信任

信任學生是賞識教育的原則之一。在音樂課堂教學中,我們常常發現許多怯懦的學生,他們不敢回答問題,不敢進行歌唱表演,甚至不敢抬頭看老師一眼。高中學生既有脆弱的心態,又蘊藏著巨大的潛能,前者容易讓學生產生自卑心理,后者需要良好的環境才能激發出來。因此我們要充分信任學生,用信任的眼光、信任的手勢、信任的語言和信任的力量來激發他們。怎樣才能讓學生覺得老師信任他呢?

首先,教師要想辦法幫學生們樹立自信心。在一次藝術節活動中,學生向我推薦了一個平時音樂課從來不抬頭的學生,我疑惑地問:“他行嗎?”大部分學生都說一定不行,從來沒聽過他唱歌。而他的好朋友卻堅持讓我聽聽他唱歌,說聽了一定不會讓我后悔。我課后找了這位同學,讓他清唱一首,剛開始他說他不會唱歌,在他的好朋友的“慫恿”下,他唱了一首《母親》,音色果然很好。我乘機表揚了他,夸他的音色很好,很像閻維文的聲音。他眼睛里頓時有了光彩。之后我對他進行了基礎的訓練,幫他練習一些唱歌、舞臺表演方面的小細節,并讓他參加了縣藝術節的比賽。他唱了《母親》這首歌并獲得了第一名的好成績。從此在各類文藝演出中,經常可以看到他自信的表演。要讓學生增強自豪感,教師就要給學生力量,讓學生在鼓勵下變得自愛、自信和自強。我從這個學生的身上領悟到:培養學生的自信心是多么重要。

其次,老師要學會崇拜學生。世界上沒有兩片完全相同的樹葉,因此,每個生命是獨一無二、無可比擬的,老師應該堅信每個學生都能成為最好。

二、賞識學生,給他們尊重

賞識是一種尊重,運用賞識教育就要學會尊重學生。在音樂課堂中,如果老師僅做到信任學生,不注意尊重學生,單有居高臨下的信任是蒼白無力的,是不被學生認可的。尊重學生,首先要學會傾聽學生說話,在課堂上老師認真傾聽學生們說話是尊重學生的重要表現。在音樂課堂上,學生們會碰到許多小事情,而他們都會當成大事情并自覺地報告給老師。遇到這種情況,如果老師認為妨礙課堂進度,而立刻制止他們的報告,結果學生會因報告后得不到理會而竊竊私語,從而真正地影響課堂教學。

其次要尊重學生。老師還要學會向學生們請教,用心理學來研究學生是怎么想的,研究他們最容易接受的方法是什么,這樣就容易得到學生的配合。因此,在課堂教學中,我常常向學生們請教,如用“這首歌是誰唱的?你們誰了解明星最多?哪個明星現在最紅?哪個明星最有才?”等課堂語言,讓學生們感受到我對他們的尊重,產生師生互動的課堂教學效應。

三、賞識學生,給他們理解

理解學生是賞識教育的主要表現。理解就是換位思考。在信任和尊重的基礎上,想學生之所想,急學生之所急。有許多問題,本來老師想不通的,站在學生的角度去想,問題就迎刃而解了,這是理解的作用。以音樂課中的端坐為例。端坐的姿勢要求腰桿挺直,兩腿并攏,手放平。大部分的音樂教師都抱怨自己不是班主任,一節課里沒幾個學生能端坐聽講。我曾在看電視時做過端坐的實驗,結果不到30分鐘,就累得腰酸背疼,更何況學生要端坐45分鐘。而且很多學生端坐時全身都緊張起來了,這樣也不利于正確的發聲。其實,這時如果教師換一種角度去看待學生,就會發現,趴在桌面上聽課的學生是可愛的,歪著身子用手托頭思考的學生是認真的。相反有些端坐的學生早就走神了。

四、賞識學生,給他們激勵

激勵分為正激勵和負激勵兩種,音樂課堂教學應以正向激勵為主。表揚學生,告訴學生怎樣去做,為學生指明方向。如:我常在學生回答問題或表演后,挖掘他們的閃光點,贊賞地說:“你唱得非常好,聲音比張韶涵的聲音還好聽!如果速度再慢些就更能表達歌曲的感情了!”等。正向激勵的同時,負向激烈的存在也是必要的。在課堂教學中,我向比較大膽的學生質疑:你行嗎?向他們提出挑戰,激發他們的好勝心理。記得有一次,我讓學生編寫新歌詞,最后師生一起同唱新編歌詞,在不斷地演唱新“作品”的過程中,學生們不斷地看到了自己的成功,極大地激發了編寫欲望。

五、賞識學生,給他們寬容

寬容不等于放任,一方面,寬容是營造寬松和諧的環境,有利于學生的成長,滿足學生的精神需求。另一方面,老師對學生的期望值不要過于單一,一味地要求唱得好、表演到位,對學生的紀律要求過高、過嚴,以完美的標準去衡量學生,容不得學生身上有一絲缺陷,實際上違反了人的成長規律。

六、賞識學生,給他們提醒

學生犯了錯誤,特別是有不良的行為習慣后,老師應當給予學生適當的提醒,讓學生有一定的心理體驗,并產生自我改正的意識。畢竟從學生的生理特點、生長發育規律來看,高中學生其實還是個孩子,經常做出讓我們覺得幼稚的事情。學生犯錯誤是正常的。犯錯誤不要緊,關鍵是犯錯誤后要會改正錯誤。老師如何讓學生改正錯誤也是賞識教育的范疇,而提醒是改正錯誤的最有效方法。

音樂課觀課報告范文第4篇

音樂作為一種社會文化的藝術，對提高人們的素質具有潛在的教育價值，是活躍大腦思維，提高智力，促進人體全面和諧發展的重要手段。在學校教育中，音樂教育是素質教育的重要組成部分。因此，如何發揮音樂教育在素質教育中的作用，提高音樂教學質量，已成為素質教育中不可缺少的內容。根據本人多年的音樂教學實踐，并結合當前教育改革實際談談我的一些粗淺認識。

第一，音樂教育在素質教育中的作用

在素質教育中，音樂教育以它獨特的教學方式和多維的教學內容及藝術本身得天獨厚的教育功能，對學生道德素質、智能素質、審美素質、心理素質及身體素質的形成有著其他學科不可替代的作用。

1.音樂可以陶冶情操，凈化心靈。音樂教育是一種潛在的情感教育，它深切真摯，陶冶情操，移風易俗。好的音樂作品不僅有美好的表象，而且充滿生機，可以振奮精神，起到鼓舞人心的作用。在我們中學音樂教育中，讓學生去多聽、多接觸那些健康向上的作品，讓學生去感受那些催人上進的作品，讓他們去認識美、感受美。在音樂的田地中播下健康純潔的種子，來提高學生自己的審美能力，使他們在音樂的海洋中吸收更多的營養，來陶冶情感，凈化心靈，使學生在愉悅中自我感悟。

2.音樂可以啟發智力，激發創造力。與智育相輔相成，我們知道智力是人類認識客觀規律，改造客觀事物的能力，它包括想象、創造等形象思維和邏輯思維能力，音樂用極富有想象力的旋律進行，優秀的和聲織體，誘人深思的復調等手段，使欣賞者的思維隨著音樂一起奔放，在這音樂聲波刺激下的思維活動是愉快的，敏捷的，活躍的，因此說，音樂在開發人的智力方面所起的獨特作用是任何學科所無法替代的。

3.音樂可以使人保持身心健康。優美的音樂可以促進人的身心健康發展，音樂可以使人愉悅的心情得以升華，獲得心理上極大的滿足感，也可以使不良的情緒得到宣泄。研究結果表明，不愉快的情緒會使機體內產生對神經、心血管等組織有害的物質，能引起各種潰瘍、癌癥、心血管等疾病；而愉快的情緒則能使血液中有利于健康的化學物質增加。許多音樂家都長壽，無不與愉快歡樂的情緒有關。

第二，怎樣在音樂教學中實施素質教育

長期以來，由于“應試教育”中所謂“主科和副科”的影響，音樂教育的地位并未真正得到落實，甚至是一種可有可無的學科。在全國推進素質教育的今天，音樂教育要義不容辭地擔當起歷史的重任，盡快改變這種“過時”的狀態，以適應實施素質教育的需要。但是，目前中學階段的音樂教學仍然不能使人樂觀，尤其是農村中學的音樂教學更是舉步艱難。一方面，主管部門口號喊的很響，要求也很嚴。另一方面，實際教學中又不得不為中考的“主學科”讓道。從聲勢上受到排擠，學生在升學的壓力下，也只是“小聲哼哼還得東張西望”。要想改變這種與時展不協調的狀態，還需要我們這一代音樂教學工作者不懈地努力，這也是本人寫這篇文章目的。我認為要真正在音樂教學中實現素質教育，讓音樂真正起到它應有的社會的、人文的效應，我們應該從以下幾方面入手：

（一）樹立正確的音樂教育觀念

教育教學改革的關鍵是教育觀念的轉變，音樂教學不受重視，不屬于教學中“抓綱務本”范疇，恐怕是“應試教育”以來，中學教育階段的通病，尤其是農村中學更是如此。即便是一些學生有音樂的天賦，也會被認為是“不務正業”。課程表上的音樂課，很多時候是為了應付檢查的，實際音樂課是名存實亡的。但是，這種音樂教育教學的迂腐觀念并不能取代音樂的功能性、人文性和天賦性效應。于是，校園里便流行“老鼠愛大米”、“兩只蝴蝶”等。某校在接受上級檢查時，領導問校園里為什么沒有歌聲，于是教導主任“下令”全校起歌唱，結果校園里一片“老鼠愛大米”聲。記得某偉人說過：教育陣地，如果正確的東西不去占領，那么錯誤的東西就一定會去占領（不是原話）。另一方面，農村中學缺乏正規學校畢業的音樂教師，多數學校沒有音樂專職教師，音樂課往往是為了教師間的工作量平衡而作為搭頭課安排的。所以，音樂課上，老師多是提著收錄機播放著“看我七十二邊”、“十面埋伏”一類的流行成人歌兒。偶爾有一位教“1、2、3、4、5、6、7”簡譜的或讓學生欣賞一段“二泉映月”的，被認為是“老古董”。綜上所述，這種不正常的音樂教學現象實際上是音樂教育教學觀念問題，觀念的轉變，重視的程度，自然就會出師資、出方案、出成果的。因此，學校要有計劃招聘專業音樂教師，穩定音樂教師隊伍，不斷提高音樂教師的綜合素質。針對過度時期音樂教師缺乏的現狀，可采取“招賢轉崗”“培訓提高”等方法來解決師資問題。如對有音樂愛好的和有興趣而又能基本擔任音樂課的教師，進行專業化轉崗并有計劃地進行簡譜、樂理、歌唱、器樂、舞蹈等方面的培訓。還可以采用請進來的方式等多渠道地提高教師音樂素質修養及課堂藝術實踐等，以達到音樂教師整體素質的全面提高。但如果教育的觀念轉變不了，甭說音樂教學了，就連電視電影中的“音樂”也會被人們認為僅僅“聽聽響兒”而已，那可真的成了“老古董”了，一代人的音樂世界觀被扼殺掉了。

（二）重視音樂課堂教學的改革

學生心目中的音樂課就是教唱課，從這一點，我們可以看出中學音樂課堂的單調性和乏味性。久而久之，上不上音樂課學生也無所謂了，這樣一來學生的音樂天賦或僅有的一點興趣也逐漸淡化了。現在中學生中流行mp3，mp4，mp5等，通過調查發現，學生擁有這些mp系列產品并不是欣賞音樂的，而是趕時髦、賣富，更多的是聽愛情歌曲或看圖片、電影。很少真正在欣賞音樂的。某班在舉行文藝活動時，一名男生唱了一首歌，大家給他使勁鼓掌，我問：他的歌唱的好嗎？學生們答“好，他吼得聲音真大?！边@說明學生連最起碼的審美都沒有。可以說這是“音樂課”的罪過。這說明音樂的課堂教學改革勢在必行。音樂課的最基本結構是：識簡譜、跟唱、視唱、音樂欣賞、樂理知識、舞蹈設計、藝術審美、藝術造型、音樂語言的感情傳遞、不同類型的音樂作用于人體的共振效應、音樂的人體生理效應、音樂的實踐及課外活動等等，所以它不僅僅就是教歌兒。其實，現代的音樂課堂教改較之以前要容易的多，電腦、多媒體等音視設備早已走進學校，加之學生手中的mp系列音視工具方便實惠。網上學習、下載、整合與自己的教學實踐和學校的實際結合起來，生動活潑的、仿練結合的、視聽交融的、欣賞與學習互惠和課堂內外互補的音樂課堂設計難道還難嗎？只要教育觀念的轉變，音樂教師的素質和職業道德跟了上來，實現音樂課堂的教改便指日可待。同時音樂課外活動的組織又較之其它學科要容易的多，這是音樂的人類本能屬性所決定的。課堂教學與課外活動是緊密相連的，要鞏固好課堂教學的成果，教師可針對學生的特長、愛好，要成立不同的音樂興趣小組，如歌詠組、舞蹈組、樂理組、曲藝表演組、形象藝術設計組、審美評論組和文藝創作組等，每學期定期組織競賽、作品展覽、文藝節目展演和匯演及考核驗收并將考核結果與其他學科一樣裝入學生成長記錄袋和素質報告冊等。農村中學還可以結合每年一度的“三下鄉”活動和社會組織活動日盡可能多的讓學生參加社會文藝實踐活動，用以幫助提高學生的綜合素質。讓學生在社會這個大課堂里去說唱和才藝展示，這對學生的膽略、應變能力和自我價值觀地形成起著重要作用。所以說在大力實施素質教育的今天，搞好音樂教育教學，將會給學校積極推進素質教育帶來勃勃生機，極大地促進學校工作的全面發展。

（三）提高音樂教師綜合素質，展演課堂，形象教學，激發學生興趣和模仿力

音樂課觀課報告范文第5篇

【關鍵詞】音樂教學；德育滲透；中學

【中圖分類號】G424【文獻標識碼】A

【文章編號】1007-4309（2012）01-0015-2.5

我國十分重視道德教育的重要性，從小學的基礎教育開始，一直到大學的高等教育，都開設了思想道德教育課。德育的根本目的是育人，它關系到把社會成員培養成什么樣的人才。在人的一生中，德育有著至關重要的地位和舉足輕重的作用。在諸多教育中，它是人生最先接受的教育，也是進行其他教育的基礎，在一切教育中德育是無所不在的，它滲透于各個學科之中。雖然學校道德品質課一直在不間斷的進行，但是學生的道德水平卻并沒有得到明顯地維護和提高，反而，近幾年學生的道德素質有不斷下滑的趨勢。在當今日新月異的社會，長期單純理論式、課程化的道德教育僅僅把道德教育看成是施加外部影響，忽視了學生自身的內化作用，學生處于接受被塑造者的地位，這已經不能適應學生心理和思維發展的特點，學生漸漸地對德育課產生了排斥和厭煩心理。并且僅僅靠上德育課來提高學生的道德情操，也是遠遠不夠的。因此，教育工作者應當尋找形式多樣的有效培養學生道德情操的方法。

音樂是生活中不可或缺的精神食糧，是一種善于表達和激發思想情感的藝術表現形式，具有強烈的感染力，借助于音樂我們可以喚起學生對美好世界和人生的熱愛，不斷挖掘其情感中的真善美、識別假惡丑，使其思想升華，隨著我國社會經濟和教育事業的不斷發展，音樂教育逐漸成為素質教育的有機組成部分和學校實施德育的重要途徑。

一、音樂教學的德育功能

音樂教學的最大特點是通過美感教育來啟發學生的道德情操，這是其他各門學科所不及的。在音樂教學中，我們以音樂的美感來打動學生，以音樂中豐富的情感來陶冶學生，將音樂課的道德教育與音樂藝術的美感巧妙地融匯在一起，來啟迪學生的心靈，使學生受到潛移默化的教育。

音樂教學有利于學生良好道德品質的形成。音樂教育是一種“隱性教育”，強調滲透，它是在反復不斷的審美實踐中潛移默化地發揮其效應的，它使學生在不知不覺中受到高尚、健康的思想感情的熏陶和教育。音樂教育對學生的心靈的陶冶，如春風化雨，點滴滲透，通過長期的音樂熏陶，使人的心靈得到凈化．對人的思想情感和精神面貌起到潛移默化的教育作用。音樂作品是通過個體、特殊的形象反映共性、普遍性，是現實社會中的人和事物的再現，他蘊含著藝術家的思想感情及對生活的理解、評價和態度，欣賞者通過對作品的感悟和體認，使作品中蘊含的道德精神升華出道德理想，從而形成良好的道德品質。

音樂教學有利于學生情感體驗。在音樂教學中教師有計劃的滲透德育將會起到事半功倍的效果。音樂教學含有豐富的德育內容，主要是以愛國主義教育為中心展開的。此外，音樂教材中還教育學生愛家鄉、愛自然、愛學習、愛勞動、愛科學，樹立遠大理想、繼承革命傳統，尊敬師長、互相友愛等，從多種角度幫助學生形成高尚的道德品質。音樂教育是向學生進行思想素質和愛國主義教育的生動、有效的形式。在音樂教學中應通過生動的音樂形象，在進行審美教育的同時，動之以情，曉之以理，寓德育于美育之中，不斷發展學生德育上的自我教育能力。

音樂教學有利于培養學生的審美意識。音樂給人的是一種聽覺形象美，藝術家對于復雜紛紜的生活現象的感受，對于生活本質的理解、審美理想等等都凝聚了一定的情感，并通過節奏曲調音色結構等音樂形式表現出來。音樂教育的目的在于使受教育者加強音樂審美來培養應有的音樂能力，這是文化素質的重要組成部分，而文化素質則是現代文明社會的人的最基本的素質。所以，它是基本素質教育之一。課堂是學校教育的主要陣地，音樂課不但要教會學生音樂知識與技能，還擔負著學生對音樂認識與領會的導向任務。在課堂上，教師借助音樂故事和音樂創作背景激發學生學習音樂的興趣，引導學生用心、用情領會音樂思想。通過音樂教學可以培養學生的審美意識，提高審美能力，使學生具有豐富的審美感受。高尚的審美情趣、正確的審美判斷使他們在精神上、心理上取得完美的和諧與平衡，這是音樂教育的重要任務。

二、當前中學音樂教學中德育滲透存在的問題

目前，中學普遍開設了音樂教育課，但由于對音樂教育的認識程度及重視程度的不同，各學校對音樂教育課的課程安排不同，有的甚至是流于形式，沒有建立完整的教學體系，音樂課程體系存在著諸多不適應時展的問題。主要有以下幾個方面：片面理解音樂課程的價值，導致音樂教育缺乏藝術性。普通高中音樂新課標關于課程目標的闡述是：“通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂鑒賞力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操?！边@一目標具體體現在“情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能”三個維度中。但在新課標的實施過程中出現了幾種傾向：一是過于強調了音樂以外的相關文化，把音樂課上成了歷史課或者地理課，相關文化相當豐富，惟獨缺少音樂的東西；二是過于強調了教學的過程與方法，花架子及虛形式大于并掩蓋了實際的教學內容；三是把“情感態度與價值觀”的目標寫在教案里掛在口頭上，束之高閣。由此導致在現實教學中，教師往往把教學的關注點過多地集中在了教材本身的音樂上，忽略了通過教材中的音樂去拓展音樂學習的輔助作用及擴展功效。

忽視音樂的審美體驗，不注意德育的融入和滲透。中學教學大綱中規定中學音樂教學內容包括唱歌、器樂、欣賞、識譜知識和視唱、聽音。在中學開展音樂教育，應根據學生的特點，注重加強學生的音樂實踐活動，最大限度地引導學生積極參與音樂實踐活動。但在實際教學中，很多教師不能按照學生年齡特點安排教學內容，不注意德育的滲透和融入，音樂教育內容安排隨意性較大。不注意音樂知識的傳授、技能培養的銜接性和漸進性．教師大都只注重“講理論、訓練識譜”，或者強化訓練所謂的“鋼琴彈奏方法、歌唱發聲技巧”等，在教學內容及教育形式等方面與專業藝術院校幾乎相近，使學生接觸到的只是一些孤立的知識點而不是真正的、完整的音樂。學校缺乏對學生文藝社團應有的指導，因此理論顯得死板而導致音樂失去感染力。這種理論化傾向的教學模式，對音樂課程自身的價值與教學目標的實現設立了一定的障礙。

師資水平普遍低下，教學方法單一。音樂教師缺乏德育知識和技能。由于音樂專業性較強，對教師的要求相應較高，就許多地區教育的現狀看，中學音樂教師受過專業訓練的比例較小，更少接受德育方面專業的教學培訓。教師沒有樹立德育的意識，缺乏在音樂課中進行德育的能力。備課時大部分教師愿意把大量的時間花在做精美的課件上，對音樂的研究卻浮于表面，只粗粗一聽就過去了，似乎穿上一件美麗的衣裳就成美女了，所以自己對音樂的理解僅僅是浮光掠影，知其然，不知其所以然，缺乏一種有深度、獨立的思考，自己也不清楚為什么這樣的音樂形象或意境是由那些音樂要素的變化產生的。在教學過程中，受傳統教育思想的影響，音樂教學習慣以傳授知識、訓練技能為主要方式，這種你教我學、我講你練的灌輸式教學牢牢地禁錮著學生的思維，學生只能惟師是從、惟書是從，只能被動地接受一個“標準答案”，而不是創造地表達自己的獨立思考和見解。顯然，這種死記硬背、陳舊落后的教學方式不符合現代教育的精神，更是與素質教育背道而馳。這樣既影響了學生音樂學習的積極性，又抹殺了學生的創新意識和創新思維方式。

中學音樂課不受重視，德育功能無法發揮。音樂教育作為藝術教育的重要組成部分，理應受到重視。然而長期以來受“應試教育”的影響，學校和其教育行政機關對音樂教育的重要性缺乏充分的認識和足夠的重視，沒有從制度上、物質上為中學音樂教育提供條件，給予政策保障。學校沒有對音樂教育進行統一規劃和領導，也沒有將音樂教育列入學校年度工作計劃和學校發展規劃中。很多學校未能貫徹落實國家教委的課程計劃，學生一入初三，學校就把音樂課砍掉了，或是存在擠占音樂課的現象，保證不了音樂課應有的課時，音樂課實際上成了補漏拾遺的學科，使學生喪失了對音樂的興趣。同時，社會上普遍存在著對中學音樂課的偏見和誤解，客觀上把音樂和其他學科對立了起來，忽視了音樂教育的功能和價值。

三、對策與建議

事實上，作為美育手段之一的音樂教育，它對于陶冶情操、品行修養，樹立正確的審美觀起到獨特的作用，教師應緊緊抓旋律、節奏、音色、拍子、曲式、和聲等音樂要素所塑造的形象，誘導學生進入歌（樂）曲意境，抒發美好的情感。讓學生在理解美、表現美、鑒賞美中培養高尚的情操和道德，不斷提高中學生的音樂欣賞水平。

制定音樂教學的整體計劃，明確德育滲透目標。音樂教學的德育過程，就是要求德育要貫穿于音樂教學的整個過程中，有目的、有計劃的通過課堂教學，使學生形成自己的人生觀、價值觀；并能較好地運用辯證唯物主義和歷史唯物主義的觀點、方法看待問題、分析問題；以良好的社會主義道德水準成為具有良好心理素質的社會主義事業的建設者。

挖掘教材中的德育因素，培養學生良好品質。音樂教材中，不少作品具有濃厚的時代氣息和強烈的愛國主義感情，它們對中學生的人生觀和世界觀起到積極的引導作用。從音樂教學本身而言，它包括思想品德教育和藝術教育兩部分，如果只是純藝術地從音樂的角度去傳授知識，忽視品德教育，就達不到對學生審美育人的目的。音樂教育的性質不同政治報告、哲學演講，它的教育形式是具體的，直接的，并能達到靈魂的陶醉，精神的愉悅，美感的享受。因此，在教學中，教師要善于挖掘教材中的德育因素，抓住作品的音樂形象，寓教于樂，寓教于理。如在教授《讓世界充滿愛》單元的歌曲《手拉手》時，就可以聯系北京奧運會，在那激蕩萬千中國人的開幕式畫面中欣賞會歌《我和你》，激發學生無限的愛國熱情，從而了解歷屆奧運會優秀的音樂作品，當然重點在于欣賞《手拉手》，由此把生活與教材結合起。由此可見，在教學中挖掘教材的德育因素，就能潛移默化地培養學生的良好品質。所以音樂教師就應充分利用音樂作品的思想情感教育內容，對學生進行思想品德教育。

通過音樂欣賞，加強對學生滲透優秀的傳統文化教育。音樂教學通常只把講解歌詞，作為思想教育的主要渠道，對其他環節的貫穿滲透常常被忽略。實際上音樂作品，尤其是聲樂教學、欣賞課的教學或是合唱歌曲的教學中都應作以全面的滲透。概括地說，音樂教學中應該是智育和德育的全面教育，二者缺一不可。音樂欣賞教學不單是放音樂給學生聽，而是在教師的引導下，調動學生的興趣，誘發學生的求知欲。在教學中緊緊抓住歌曲的旋律、節奏、音色、拍子、風格、曲式等音樂要素去塑造音樂形象，誘發學生進入歌（樂）曲意境，使其全身心地投入到優美的旋律中，去享受快樂，感悟人生，在不知不覺中心靈得到凈化。例如《黃河大合唱》欣賞課教學中，要讓學生了解整部作品是以黃河為背景，以抗日和愛國兩個主題為中心，從情感和藝術形象上一步一步展開，熱情歌頌了中國人民堅強不屈的戰斗意志，謳歌具有悠久歷史的偉大祖國，描繪了前后黃河兩岸人民生活的巨大變化，痛斥敵人的殘暴，歌頌人民群眾起來保衛祖國、反抗敵人的壯麗情景。通過欣賞，引導學生繼承和發揚中華民族五千多年的傳統美德，把愛我中華、振興中華的壯志豪情轉化到努力學習，報效祖國的實際行動中去。

應當注意的是欣賞課和合唱可不能搞成政治課，那樣學生只能感到枯燥無味，不能從感性上真正得以感情的渲染。這就要求教師在教學中應當按照音樂自身的特點和規律，通過生動的藝術形象滲透去感染學生。

加強音樂課外活動的優化，培養學生的良好道德行為。音樂作為學科類課程應在課程中增設文藝活動方面的內容。所以除音樂課堂教學中注意德育滲透，更有必要通過各種活動來發揮德育的效力。如樂隊、合唱隊的活動可以增強學生的群體意識和珍惜集體榮譽、嚴守紀律的良好品質。這就要求學校盡可能提供必要的活動場所，組織、管理、協調和落實好活動的時間安排，讓學生得到書本之外的知識，增強團結精神和集體榮譽感，增強思想紀律方面的教育。學生在參與集體音樂教育活動時．一起活動，共同體驗，表達一種愉悅的情緒，易產生共鳴。形成友好、愉快、協調的集體。它有利用培養學生互助互愛、關心他人、有禮貌、守紀律等優良品德。

【參考文獻】

［l］井華．解讀中小學音樂教育的改革和發展趨勢［J］．中小學教師培訓，2005（11）．