綜合藝術(shù)論文

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綜合藝術(shù)論文范文第1篇

本文作者：劉源工作單位：邵陽(yáng)學(xué)院音樂(lè)系

佤族甩發(fā)舞的動(dòng)作優(yōu)美而灑脫，“時(shí)而像火焰升騰；時(shí)而似黑云留瀑飛濺；時(shí)而又如翻滾的巨浪，此起彼伏；時(shí)而又風(fēng)平浪靜?！必糇骞媚锾Πl(fā)舞的同時(shí)，把自己的情感與動(dòng)作融合在一起，通過(guò)甩動(dòng)頭發(fā)來(lái)抒發(fā)自己內(nèi)心的情感，表現(xiàn)出生命的活力，以及對(duì)美好生活的向往和積極樂(lè)觀的生活態(tài)度。舞蹈節(jié)奏感強(qiáng)、舞蹈服飾極具民族個(gè)性佤族甩發(fā)舞有很強(qiáng)的節(jié)奏感，整個(gè)舞蹈過(guò)程給人以熱情、勁爆、活力的感覺(jué)，讓人很想跟隨舞者一同舞動(dòng)。佤族的服飾大多用自家織的棉麻布縫制，顏色以黑、紅色為主，既簡(jiǎn)單又大方，同時(shí)佩戴他們特有的飾品，如大圈的耳環(huán)、銀手鐲、銀頭箍和項(xiàng)鏈等飾品。佤族男子喜歡用黑或紅布把頭纏繞，穿沒(méi)領(lǐng)的短衣，褲子寬又短，手戴銀鐲子，甚至還穿耳洞，脖子戴竹藤圈。佤族男子喜歡紋身，身上紋牛頭和鳥之類的，反映佤族崇拜自然。佤族姑娘的服飾鮮艷、好看。上衣是黑色或藍(lán)色的無(wú)領(lǐng)短衣，下身穿漂亮的筒裙，筒裙的邊上織紅、黃、藍(lán)等顏色的花邊，由紅、藍(lán)多種圖案制成，圖案從近處看交錯(cuò)起伏，遠(yuǎn)看則像波濤滾滾，佤族姑娘身上佩戴大圈銀耳環(huán)、銀手鐲等飾品，在腰上或腿上戴一根竹藤圈，根據(jù)竹藤圈的個(gè)數(shù)可以判斷她們的實(shí)際年齡。

（一）健身娛樂(lè)價(jià)值甩發(fā)舞可達(dá)到健身和健美的效果，甩發(fā)舞的動(dòng)作主要集中在頭部，為躬身前甩、后甩、旋轉(zhuǎn)甩，所做的都是頭部運(yùn)動(dòng)，在做“脊椎操”一樣，但比脊椎操的效果更好。因此，每天抽時(shí)間跳下甩發(fā)舞，做頭部運(yùn)動(dòng)，可以強(qiáng)身健體，還能預(yù)防脊椎病，同時(shí)釋放緊張的壓力，促進(jìn)頭部血液循環(huán)，既可健身，又可以活血養(yǎng)顏。有人把這種舞蹈稱為“美容養(yǎng)顏活血”的舞蹈。跳舞對(duì)人的身形、氣質(zhì)和儀態(tài)有一定的好處。聽(tīng)著優(yōu)美的音樂(lè)翩翩起舞，可以陶冶情操，忘記一切煩惱，把心靈陶醉在舞蹈中，給人融洽、親切的感覺(jué)，在甩發(fā)舞里得到愉悅情感的體驗(yàn)，達(dá)到健心的作用。（二）旅游開(kāi)發(fā)價(jià)值甩發(fā)舞的民族性與地域性是旅游開(kāi)發(fā)的優(yōu)勢(shì)，“民族的才是世界的”，人們不僅喜歡時(shí)尚的事物，復(fù)古的事物也深受喜愛(ài)，甚至還掀起過(guò)一股復(fù)古風(fēng)。人們開(kāi)始喜歡穿民族服飾，佩戴民族首飾。人們厭倦城市的喧囂時(shí)，往往會(huì)向往深山的寧?kù)o，很多少數(shù)民族聚居的地方都被開(kāi)發(fā)為旅游基地，吸引來(lái)自五湖四海的游客。民族民間舞是景點(diǎn)旅游的重要部分之一，可以欣賞到當(dāng)?shù)氐牡赜蝻L(fēng)情和美麗風(fēng)景，還可欣賞獨(dú)特的民間舞蹈。它作為一種藝術(shù)，供游客們觀賞，有旅游開(kāi)發(fā)的價(jià)值。讓人們真實(shí)地感受到佤族文化的真諦，了解它的文化底蘊(yùn)、社會(huì)背景和文化內(nèi)容，體驗(yàn)佤族民俗風(fēng)情，讓游客們身心愉悅，滿足他們好奇的心理，讓他們留下深刻的印象?？梢?jiàn)，充分挖掘、開(kāi)發(fā)佤族甩發(fā)舞的旅游價(jià)值，不僅對(duì)佤族旅游業(yè)的發(fā)展起重要作用外，還對(duì)佤族的經(jīng)濟(jì)發(fā)展起重大作用。（三）文化傳承價(jià)值佤族甩發(fā)舞是一種珍貴的民族文化遺產(chǎn)，是佤族人民世世代代流傳下來(lái)的，它有頑強(qiáng)的生命力，我們應(yīng)該保護(hù)和傳承它，沒(méi)有保護(hù)就無(wú)法傳承。如今，政府開(kāi)始重視民族民間文化的保護(hù)，對(duì)民間藝人和藝術(shù)人才的培養(yǎng)加大了保護(hù)力度，已初步形成相應(yīng)的保護(hù)與培養(yǎng)體系。佤族成立了原始部落文化村，為佤族傳統(tǒng)文化的保護(hù)作出了巨大貢獻(xiàn)，同時(shí)深受游客、專家學(xué)者的贊賞。

悠久的歷史創(chuàng)造了佤族的甩發(fā)舞，使之更有魅力；甩發(fā)舞給予人的原生態(tài)之美感，使人身心愉悅；舞臺(tái)藝術(shù)和文藝工作者的創(chuàng)新，讓甩發(fā)舞有頑強(qiáng)的生命力并風(fēng)靡海內(nèi)外。如今，甩發(fā)舞在民間藝術(shù)中取得優(yōu)越成績(jī)，受到廣大群眾的喜愛(ài)與認(rèn)可，希望越來(lái)越多的人了解它、關(guān)注它，讓甩發(fā)舞得到保護(hù)、發(fā)掘和利用，讓它作為一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承下來(lái)。

綜合藝術(shù)論文范文第2篇

論文摘要:作為表現(xiàn)主義代表人物之一的諾爾德，其繪畫作品繼承了北歐傳統(tǒng)繪畫中的宗教意味和悲劇色彩。他繪畫中的宗教意味來(lái)自于他對(duì)宗教題材的直接選擇及表現(xiàn)性繪畫語(yǔ)言的運(yùn)用，他的作品準(zhǔn)確反映了時(shí)代的特征。他的繪畫無(wú)論從內(nèi)在精神上還是外在語(yǔ)言上，都具有現(xiàn)代性。

埃米爾·諾爾德1867年出身于德國(guó)北部的一個(gè)農(nóng)民家庭，17歲進(jìn)人費(fèi)倫斯堡的一家雕刻學(xué)校學(xué)習(xí)木雕，后來(lái)又在一家工藝美術(shù)學(xué)院短暫學(xué)習(xí)。32歲才有機(jī)會(huì)進(jìn)人巴黎朱利安美術(shù)學(xué)院深造，從此走上藝術(shù)創(chuàng)作的道路。1906年，諾爾德參加德國(guó)表現(xiàn)主義社團(tuán)“橋社”，成為“橋社”最重要的成員之一。但諾爾德性格孤僻，行事獨(dú)立，與橋社其他成員的激進(jìn)表現(xiàn)格格不人，一年多以后又退出了該社團(tuán)。1913年，諾爾德參加了南太平洋的一支科學(xué)考察隊(duì)，到俄國(guó)、中國(guó)、朝鮮、日本旅行，并留在南太平洋作畫數(shù)月。1956年卒。

諾爾德是20世紀(jì)初德國(guó)表現(xiàn)主義繪畫的代表人物，是“橋社”最有才華的成員之一。他的作品構(gòu)圖飽滿，畫面簡(jiǎn)潔，造型夸張，色彩強(qiáng)烈，筆觸狂放，作品中流露出強(qiáng)烈的宗教意味，或悲憫，或迷狂，或低沉，或激昂，將當(dāng)時(shí)北歐動(dòng)蕩不安的社會(huì)現(xiàn)實(shí)和普遍蔓延的世紀(jì)末情緒渲染得淋漓盡致。

一、何謂繪畫中的宗教意味

人類最早的藝術(shù)基本都與宗教有關(guān)。歐洲藝術(shù)在文藝復(fù)興之前，幾乎都是以宗教人物或宗教故事為繪畫和雕刻藝術(shù)創(chuàng)作的題材，藝術(shù)家通過(guò)藝術(shù)手段傳播宗教教義，為當(dāng)時(shí)的教會(huì)服務(wù)。WwW.133229.cOm站在任何一件中世紀(jì)繪畫或雕刻的面前，立刻能夠感受到那種強(qiáng)烈的宗教神秘氣氛和宗教情感。到了文藝復(fù)興時(shí)期，以宗教故事或人物為題材的藝術(shù)作品依然占有很大部分。直到17世紀(jì)以后，宗教題材的繪畫才漸漸被現(xiàn)實(shí)題材所代替。但是，后來(lái)的一些藝術(shù)家，尤其是那些性格內(nèi)向的，喜歡沉思冥想的藝術(shù)家，依舊自覺(jué)或不自覺(jué)地從作品中表達(dá)出宗教式的情感和意味。這種情感以動(dòng)、靜兩種形式表現(xiàn)出來(lái)，一種是教徒式的宗教迷狂，表現(xiàn)為對(duì)某些事物的極端熱情或癡迷;另一種則為沉思冥想，悲天憫人的悲槍感受或超自然的心理體驗(yàn)，這種情緒來(lái)自于藝術(shù)家內(nèi)心的壓抑、痛苦，想尋找一種心理平靜或精神寄托。這兩種情感反映在繪畫當(dāng)中，我們稱之為宗教情感或意味。

北歐的傳統(tǒng)繪畫中，自中世紀(jì)起就開(kāi)始有了一種表達(dá)悲劇感和神秘體驗(yàn)的傾向。從文藝復(fù)興的丟勒、格呂內(nèi)瓦爾德，到19世紀(jì)的佛里德里希、布萊克，及后來(lái)的凡高、蒙克、恩索爾、霍德勒，直到諾爾德，他們的作品當(dāng)中始終貫穿著悲劇色彩。不同的只是有些畫家采用內(nèi)斂的、細(xì)膩的、沉穩(wěn)的藝術(shù)表現(xiàn)手法，如弗里德里希的風(fēng)景畫，多數(shù)則采用激昂外露，狂放不羈的表現(xiàn)手法，如凡高、蒙克、諾爾德等人的作品。20世紀(jì)初的表現(xiàn)主義畫家們，繼續(xù)開(kāi)掘德國(guó)藝術(shù)中的悲劇意識(shí)，這種悲劇意識(shí)一度被稱為德意志民族的特征。藝術(shù)家們?cè)趯?duì)當(dāng)時(shí)現(xiàn)狀不滿或不解的背后，試圖去尋找一種能表達(dá)現(xiàn)代人內(nèi)心世界的藝術(shù)手法，那就是肆意的表現(xiàn)主義手法，諾爾德就是其中的一位不懈探索者。

二、諾爾德繪畫中宗教意味的體現(xiàn)

1.選擇宗教題材表達(dá)宗教情感

諾爾德于1909年創(chuàng)作的作品《最后的晚餐》是其早期的代表作。這幅畫直接選材宗教故事，這是一個(gè)曾為眾多古典藝術(shù)家描繪過(guò)的不朽經(jīng)典題材，最著名的是達(dá)芬奇的同名作。而諾爾德的這幅作品與古典大師常用的細(xì)膩寫實(shí)的手法含蓄地描繪這一宗教故事不同，他用極為夸張的表現(xiàn)主義手法來(lái)表現(xiàn)。諾爾德將基督與其門徒的形象無(wú)限放大，直到擠滿整個(gè)畫面，基督和眾門徒的臉上滿是憂郁與絕望，用紅、黃兩種明亮的純色和暗黑綠色鋪滿畫面，強(qiáng)烈的色彩對(duì)比，加上以基督為中心的戲劇性聚光效果，渲染出濃郁的悲劇氣氛。

19世紀(jì)以后，直接選擇宗教題材的畫家不多見(jiàn)，而諾爾德卻將一個(gè)經(jīng)典的宗教題材作為表現(xiàn)對(duì)象，這與畫家想要表達(dá)的情緒有關(guān)。聯(lián)系當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)狀，戰(zhàn)爭(zhēng)的陰云籠罩下的德國(guó)，無(wú)望的悲觀和狂躁不安是人們的普遍情緒，遁人宗教的世界里，尋求精神的自我解救或許是最好的出路，諾爾德就這樣將宗教故事與現(xiàn)實(shí)生活有機(jī)地聯(lián)系在一起。

除此之外，諾爾德通過(guò)描繪與宗教相關(guān)的事物，如基督、傳教士、古老的哥特式教堂，及自然景物，如風(fēng)車、大海、荒野、夜晚的月光等，將人們帶人無(wú)垠的神秘時(shí)空中，引起種種神秘的宗教體驗(yàn)。這些宗教事物和自然景物從德國(guó)19世紀(jì)浪漫主義風(fēng)景畫中常?？梢钥吹剑@種以描繪宗教事物和自然景物傳達(dá)宗教意味的傳統(tǒng)表現(xiàn)手法在諾爾德的作品中得到了繼承。

2.通過(guò)繪畫語(yǔ)言體現(xiàn)宗教精神

在《最后的晚餐》一畫的構(gòu)圖中(圖1)，諾爾德沒(méi)有采用達(dá)芬奇式的將眾多人物一字排開(kāi)的構(gòu)圖方式，置于一個(gè)有著強(qiáng)烈透視感的和空間感的畫面當(dāng)中，而是將所有的人物無(wú)限放大，擠滿整個(gè)畫面，消除了深度空間和精確透視，巨大的張力似乎要沖破畫面，悲憤的情緒因此得到有效釋放。

同樣的構(gòu)圖手法還反映在另一幅作品《傳教士》中。這幅畫除了中上懸掛的一幅原始面具外，三個(gè)人物幾乎占滿了畫面，一位傳教士正對(duì)著雙膝跪地背著嬰兒的部落女人宣講圣經(jīng)，或是這位傳教士在傾聽(tīng)女人的懺悔。原始面具、傳教士、部落女人的畫面內(nèi)容，再加上頂天立地的構(gòu)圖方式，原始和宗教的精神意味在這幅作品中得到了有效的體現(xiàn)。

夸張的造型是諾爾德繪畫宗教意味得以體現(xiàn)的另一途徑。《傳教士》一畫，象征宗教的傳教士雙手緊抱圣經(jīng)于胸前，幾何方形的臉上張大的嘴巴露出滿嘴的牙齒，說(shuō)明他正在滔滔不絕地宣講教義，虔誠(chéng)的女教徒雙膝跪地呈“之”字形。人物造型采用極其夸張的手法，傳教士好似方幾何石塊的堆砌，或是隨手撕紙粘貼而成的，雙目、嘴巴、牙齒和胡須隨意地勾畫而來(lái)，墻上的原始面具也是極盡夸張之意，惟有婦女和嬰孩的造型稍微嚴(yán)謹(jǐn)一些?？鋸埖脑煨褪址▽⒔淌總鹘踢@一宗教事件凸現(xiàn)在觀者眼前，觀者感受到了畫面當(dāng)中傳達(dá)出的濃郁的宗教氣氛。

作為早期表現(xiàn)主義團(tuán)體成員之一，諾爾德也擅長(zhǎng)于運(yùn)用色彩和筆觸表達(dá)情感?！蹲詈蟮耐聿汀?、《圍著金牛犢的舞蹈》、《狂熱舞蹈的孩子們》等作品都是用色彩和筆觸表達(dá)強(qiáng)烈情感的典范。

《最后的晚餐》里，諾爾德使用了炙熱的色彩與狂亂的筆觸渲染出畫面的宗教氣氛?！秶鹋俚奈璧浮分袕?qiáng)烈的黃色與紫色，加上筆觸的任意揮灑，表現(xiàn)出舞蹈者動(dòng)感十足的瘋狂跳躍，反復(fù)旋轉(zhuǎn)，如醉如癡的癲狂狀態(tài)，將激越的情緒盡情流淌在畫布上。諾爾德曾從凡高、蒙克和恩索爾等表現(xiàn)主義先驅(qū)那里繼承了用色彩和筆觸表達(dá)情感的手法。與“橋社”其他成員不同的是，諾爾德更多地表現(xiàn)悲憫、傷感的情緒，這種悲憫的情感或情緒來(lái)自于畫家對(duì)自然世界及現(xiàn)實(shí)人生的深人感受，經(jīng)過(guò)了長(zhǎng)時(shí)間的沉思默想，是畫家獨(dú)特的心理體驗(yàn)，具有超自然的精神所指。而“橋社”其他畫家，更多地描繪現(xiàn)實(shí)生活中，尤其是城市人聲色犬馬、紙醉金迷的生活場(chǎng)景，喧鬧的背后是一顆顆無(wú)所寄托的游魂，而諾爾德卻自甘咀嚼苦果，心向上帝，靈魂有了依托，痛苦的心靈得到解救。所以，看諾爾德的畫，必然要經(jīng)歷一次次心靈跌宕起伏，之后沉寂下來(lái)，去自我追問(wèn)或思考，這就是諾爾德繪畫的精神力量。

三、諾爾德繪畫的現(xiàn)代性

綜合藝術(shù)論文范文第3篇

關(guān)鍵詞：藝術(shù)碩士；開(kāi)拓；創(chuàng)新；教育；陶瓷

1 什么是藝術(shù)以及藝術(shù)碩士

（1）“藝術(shù)”的概念?！八囆g(shù)”在古拉丁語(yǔ)中為“ars”，意思為“技藝”，其含義之廣，囊括手工技術(shù)、模仿、魔術(shù)、建筑術(shù)以及烹飪術(shù)等，還包括政治術(shù)、辯論術(shù)等；然而在我國(guó)古代，“藝術(shù)”中的“藝”來(lái)源于甲骨文中的“藝”字，意為種植，是人在種植的象形字；《詩(shī)經(jīng)·唐風(fēng)·鴇羽》中有：“工事糜爛，不能藝稷黍”。

（2）“藝術(shù)碩士”的概念。藝術(shù)碩士分為藝術(shù)碩士創(chuàng)作型（Masters of Fine Arts，簡(jiǎn)稱MFA），其最高學(xué)位就是MFA和藝術(shù)碩士研究型（Masters of Art，簡(jiǎn)稱MA），其終極學(xué)位是Ph.D（博士學(xué)位）兩個(gè)方面。中國(guó)MFA課程的設(shè)置，分為核心課、必修課和選修課三個(gè)方面，核心課包括藝術(shù)理論，藝術(shù)創(chuàng)作方法研究等；方向課包括不同學(xué)科的專業(yè)課。以景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院研究生院設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)方向?yàn)槔c其他地方的公共課不同，核心課是以藝術(shù)理論專題和創(chuàng)作方法專題研究的方法進(jìn)行。

2 藝術(shù)碩士的開(kāi)拓

（1）藝術(shù)碩士課程設(shè)置。國(guó)務(wù)院學(xué)位委員會(huì)文件規(guī)定“藝術(shù)碩士專業(yè)學(xué)位（MFA）分核心課、方向必修課和選修課。核心課是提高學(xué)生的審美體驗(yàn)，增強(qiáng)其理解作品、表現(xiàn)作品和把握作品風(fēng)格的能力；方向課是為了學(xué)生進(jìn)入到各自的專業(yè)領(lǐng)域?qū)W習(xí)而設(shè)置的，目的是提高學(xué)生專業(yè)技能和綜合修養(yǎng)，使學(xué)生的專業(yè)技術(shù)從實(shí)踐和理論修養(yǎng)兩方面得到提高；選修課是為學(xué)生的個(gè)性發(fā)展提供一定空間而設(shè)計(jì)的，學(xué)生可根據(jù)自己的興趣和專業(yè)方向來(lái)選修課程，以利于全面提高學(xué)生的綜合素質(zhì)?！?/p>

（2）國(guó)內(nèi)藝術(shù)碩士院校培養(yǎng)過(guò)程。國(guó)內(nèi)院校培養(yǎng)過(guò)程是指按照培養(yǎng)目標(biāo)，在導(dǎo)師的指導(dǎo)下，經(jīng)相關(guān)課程學(xué)習(xí)和創(chuàng)作實(shí)踐，使藝術(shù)碩士在知識(shí)和創(chuàng)作方面得到相應(yīng)的提高，使其塑造成一個(gè)合格的高層次藝術(shù)人才的過(guò)程。培養(yǎng)過(guò)程主要涉及課程學(xué)習(xí)、學(xué)位論文、創(chuàng)作實(shí)踐等階段。學(xué)位論文的評(píng)閱及畢業(yè)創(chuàng)作的評(píng)審是著重審核藝術(shù)碩士是否能夠綜合運(yùn)用科學(xué)理論、方法和技術(shù)手段來(lái)解決所從事藝術(shù)專業(yè)實(shí)際問(wèn)題的能力，審核其解決實(shí)際問(wèn)題的新思想、新方法。

以景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院為例：攻讀藝術(shù)碩士專業(yè)人員必須完成培養(yǎng)方案中規(guī)定的所有環(huán)節(jié)、成績(jī)合格，并經(jīng)研究生管理部門審查認(rèn)可后，方可申請(qǐng)參加學(xué)位論文答辯。學(xué)位論文有2位專家評(píng)閱（校內(nèi)校外各一名）。答辯委員會(huì)有5位專家組成，應(yīng)有來(lái)自社會(huì)美術(shù)專業(yè)團(tuán)體或工程部門的具有高級(jí)技術(shù)職稱的專家。（導(dǎo)師可到席，但不擔(dān)任答辯委員）

（3）藝術(shù)碩士院校質(zhì)量評(píng)價(jià)。質(zhì)量評(píng)價(jià)指以培養(yǎng)目標(biāo)為依據(jù)，對(duì)教育管理活動(dòng)的整個(gè)過(guò)程進(jìn)行調(diào)控和對(duì)結(jié)果進(jìn)行檢驗(yàn)。藝術(shù)碩士質(zhì)量評(píng)價(jià)的兩種常見(jiàn)評(píng)價(jià)方式有藝術(shù)碩士考核制度與藝術(shù)碩士畢業(yè)創(chuàng)作實(shí)踐。藝術(shù)碩士培養(yǎng)質(zhì)量評(píng)價(jià)包括教育管理部門、社會(huì)和自我評(píng)價(jià)三個(gè)方面。比如：景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院，對(duì)于畢業(yè)創(chuàng)作設(shè)計(jì)，就要求每位攻讀藝術(shù)碩士。

3 藝術(shù)碩士的創(chuàng)新

（1）將部分課程從“課程制”轉(zhuǎn)為“課題制”的教學(xué)模式。以景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院研究生陶瓷方向?yàn)槔慕逃蛯W(xué)習(xí)過(guò)程中，最好能將理論與實(shí)踐一體化，改變傳統(tǒng)的以臨摹為主的教學(xué)模式，強(qiáng)調(diào)在創(chuàng)作中進(jìn)行綜合性的學(xué)習(xí)。將部分的課程安排從“課程制”轉(zhuǎn)變?yōu)椤罢n題制”，從傳統(tǒng)的課程教學(xué)模式轉(zhuǎn)變成為以藝術(shù)創(chuàng)作的課題為訓(xùn)練內(nèi)容的“課題制”?！罢n題制”是指圍繞具體的美術(shù)創(chuàng)作課題進(jìn)行的相關(guān)理論和實(shí)踐的教學(xué)。過(guò)去在每門單一課程中所學(xué)內(nèi)容，在創(chuàng)作時(shí)需融會(huì)貫通，綜合應(yīng)用，一般會(huì)需要一個(gè)相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間過(guò)程。而“課題制”有真做、陪做、虛擬等方式。以美國(guó)頂級(jí)陶瓷院校Alfred University（艾爾弗雷德大學(xué)）為例在陶瓷類Graduate Student handbook（研究生手冊(cè)）中，有明確規(guī)定：在第四個(gè)學(xué)年，教學(xué)員工會(huì)以書面的形式邀請(qǐng)學(xué)生呈遞有關(guān)被呈現(xiàn)在畫廊展覽中作品的陶瓷藝術(shù)論文。并且，學(xué)生將被要求與單獨(dú)以及所有的教職員工一起工作。最終，教職員工會(huì)從展覽中挑選部分作品收藏于艾爾弗雷德的ScheinJoseph國(guó)際陶瓷博物館的Glory Hole部門收藏。如此一來(lái)，藝術(shù)碩士生在壓力下，學(xué)習(xí)主動(dòng)性不斷增加，同時(shí)，學(xué)校這樣類似的硬性規(guī)定“課題制”實(shí)行過(guò)程中，學(xué)生與導(dǎo)師不斷交流，使學(xué)生的科研能力以及鉆研精神迅速提高。

（2）拓展“雙導(dǎo)師制”的合作模式。藝術(shù)碩士的教育與學(xué)習(xí)中，優(yōu)秀的教學(xué)隊(duì)伍是強(qiáng)化培養(yǎng)管理水平的基本保證，于是，是否具有一個(gè)符合藝術(shù)碩士教育培養(yǎng)目標(biāo)要求的師資隊(duì)伍就顯得非常重要。曾經(jīng)風(fēng)靡全球的頂級(jí)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院——德國(guó)包豪斯（Bauhaus）設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院在世界藝術(shù)發(fā)展史上產(chǎn)生的影響對(duì)我們當(dāng)代藝術(shù)碩士教育和學(xué)習(xí)具有積極的啟發(fā)作用，其“雙導(dǎo)師制”教學(xué)模式，對(duì)我國(guó)高校的藝術(shù)碩士教育和學(xué)習(xí)管理仍具有現(xiàn)實(shí)的意義。

以景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院為例，學(xué)?？梢愿鶕?jù)自身學(xué)科背景，陶瓷設(shè)計(jì)和陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)作的特點(diǎn)，陶瓷方向的藝術(shù)碩士“雙導(dǎo)師制”可以采用校內(nèi)導(dǎo)師間互相合作、校際導(dǎo)師間互相合作以及校企導(dǎo)師間互相合作的模式。校內(nèi)各導(dǎo)師間合作模式可發(fā)揮學(xué)科間的綜合的優(yōu)勢(shì)、推進(jìn)校內(nèi)教師間的交流與合作，并且在學(xué)科交叉的氛圍中，可以不斷的激發(fā)藝術(shù)碩士生們的創(chuàng)造性。與景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院不同，艾爾弗雷德大學(xué)在陶瓷類藝術(shù)研究生學(xué)習(xí)過(guò)程中，教學(xué)大綱明確要求：研究生的必修課和對(duì)應(yīng)學(xué)分是：課題研究：陶瓷藝術(shù)方向：課題：陶瓷研究生研討會(huì)*2學(xué)分；高級(jí)陶瓷*20學(xué)分；原材料*2學(xué)分；釉料的配制*2學(xué)分；世界陶瓷史*4學(xué)分；論文陶瓷藝術(shù)*20學(xué)分；論文報(bào)告開(kāi)題*4學(xué)分；工作室選修課*4學(xué)分。學(xué)生通過(guò)系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，與各專業(yè)導(dǎo)師間相互合作，交叉地系統(tǒng)地學(xué)習(xí)有關(guān)陶瓷類的各項(xiàng)知識(shí)，從原料的制備到具體工作室中藝術(shù)品創(chuàng)作的實(shí)踐，而不僅僅只限于自己導(dǎo)師的強(qiáng)項(xiàng)專業(yè)的學(xué)習(xí)。

而導(dǎo)師間的合作，可通過(guò)實(shí)行“課題制”教學(xué)模式帶動(dòng)藝術(shù)碩士生以科研項(xiàng)目或大型藝術(shù)創(chuàng)作項(xiàng)目的方式，以藝術(shù)展覽為依托，推動(dòng)資源共享和學(xué)科交叉的學(xué)習(xí)。校際導(dǎo)師間的合作模式是指利用國(guó)外藝術(shù)類大學(xué)或藝術(shù)類科研機(jī)構(gòu)等學(xué)術(shù)資源設(shè)立平臺(tái)，設(shè)置交換生等項(xiàng)目，使藝術(shù)碩士生能夠在不同文化背景下、不同導(dǎo)師指導(dǎo)下進(jìn)行全面綜合性的學(xué)習(xí)，近而促進(jìn)校際導(dǎo)師的交流與合作。

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綜合藝術(shù)論文范文第4篇

論文關(guān)鍵詞：畜牧專業(yè),大學(xué)生,科研活動(dòng)

1 有利于學(xué)生科研能力的培養(yǎng)

我國(guó)畜牧業(yè)的迅速發(fā)展的形勢(shì)離不開(kāi)科研的推動(dòng)，在科研的指導(dǎo)下，科技成果技術(shù)推廣體系完善的情況下，畜牧業(yè)的發(fā)展由傳統(tǒng)的方式轉(zhuǎn)變?yōu)橐钥萍紕?chuàng)新為動(dòng)力的發(fā)展方式。結(jié)合這一形勢(shì)的發(fā)展，作為在校畜牧專業(yè)的大學(xué)生更應(yīng)該參與到其中來(lái)。現(xiàn)在，從國(guó)家政策到高校制度，都鼓勵(lì)大學(xué)生參與到科研當(dāng)中，大學(xué)生參加科研的方式主要有兩種：一是，以老師為指導(dǎo)，學(xué)生為主體的國(guó)家級(jí)、省級(jí)或校級(jí)創(chuàng)新課題項(xiàng)目；二是，以在校教師承擔(dān)的科研項(xiàng)目為基礎(chǔ)，學(xué)生以完成畢業(yè)論文為目的的參與科研[2]；以往在校學(xué)生中參加老師科研項(xiàng)目的主要群體是研究生，但隨著我國(guó)科研的發(fā)展和對(duì)人才培養(yǎng)的要求，逐漸增加了大學(xué)本科生的加入，這些人群的加入，給我們的科研帶來(lái)了一些新的思想，同時(shí)，使相對(duì)“枯燥”的試驗(yàn)變的有活力。

大學(xué)生在校學(xué)習(xí)，經(jīng)歷了一定的專業(yè)基礎(chǔ)理論，基本動(dòng)手能力和一些專業(yè)基礎(chǔ)及專業(yè)課的實(shí)驗(yàn)及實(shí)習(xí)培養(yǎng)后，對(duì)畜牧行業(yè)的發(fā)展有了一定的認(rèn)識(shí)，同時(shí)具備了一定的專業(yè)基礎(chǔ)。就以家畜飼養(yǎng)為例，目前我國(guó)養(yǎng)殖由傳統(tǒng)的家庭散養(yǎng)逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橐?guī)?；娘曫B(yǎng)模式，這一轉(zhuǎn)變不僅是養(yǎng)殖規(guī)模的轉(zhuǎn)變，更重要的是在科學(xué)的飼養(yǎng)管理下，養(yǎng)殖效益得到了很大的提高。科學(xué)的飼養(yǎng)管理就是以科學(xué)研究為基礎(chǔ)，包括動(dòng)物的繁殖、生長(zhǎng)和發(fā)育等研究。如果作為畜牧專業(yè)的大學(xué)生，不具備專業(yè)素養(yǎng)，認(rèn)識(shí)不到科學(xué)技術(shù)的重要性，很難推動(dòng)畜牧業(yè)的發(fā)展，自己在該行業(yè)的發(fā)展前景也是一個(gè)未知數(shù)。所以，有了專業(yè)知識(shí)的基礎(chǔ)，在專業(yè)教師的教育和指導(dǎo)下，大部分畜牧專業(yè)的在校學(xué)生能認(rèn)識(shí)到科研的重要性，也能意識(shí)到具備科研創(chuàng)新思想和掌握基本科研技術(shù)對(duì)自己在畜牧業(yè)的發(fā)展的重要性，所以很多同學(xué)積極參與到其中。

教師申報(bào)科學(xué)研究項(xiàng)目成敗的關(guān)鍵是選題，同樣，對(duì)于大學(xué)生而言，無(wú)論是創(chuàng)新課題還是畢業(yè)論文設(shè)計(jì)都需要做好選題。就大部分學(xué)生而言，其選題是在該專業(yè)教師承擔(dān)科研項(xiàng)目的范圍之內(nèi)，根據(jù)自己的興趣愛(ài)好和將來(lái)的工作志向自主選題，然后，學(xué)生在指導(dǎo)教師的指導(dǎo)下開(kāi)始立項(xiàng)、試驗(yàn)方案設(shè)計(jì)及試驗(yàn)完成等工作。

雖然學(xué)生的選題是在教師課題的基礎(chǔ)上選題，文學(xué)藝術(shù)論文但依然需要學(xué)生進(jìn)行一系列課題設(shè)計(jì)相關(guān)的工作（包括立項(xiàng)、試驗(yàn)方案設(shè)計(jì)及試驗(yàn)操作），讓學(xué)生自己經(jīng)歷每一個(gè)過(guò)程，才能有成熟的科研思想。一項(xiàng)課題包含很多知識(shí)，需要學(xué)生自己明白三個(gè)問(wèn)題：課題是做什么，怎么做，為什么做這些，明白了這三個(gè)問(wèn)題也就完成了課題的設(shè)計(jì)，達(dá)到了立項(xiàng)的目的。搞清楚這三個(gè)問(wèn)題并不是一項(xiàng)簡(jiǎn)單的工作，每一個(gè)問(wèn)題都需要科學(xué)依據(jù)，所以需要學(xué)生自己去查閱大量文獻(xiàn)資料。在這一過(guò)程中，鍛煉了學(xué)生的自學(xué)能力和收集各種信息的能力。

立項(xiàng)的完成，就進(jìn)入試驗(yàn)操作，這也是一項(xiàng)“繁瑣”的 工作。學(xué)生要從原材料、試劑、儀器設(shè)備的使用等各方面獨(dú)立、主動(dòng)、按步驟地實(shí)施方案，做好試驗(yàn)結(jié)果記錄，再與指導(dǎo)教師共同分析試驗(yàn)結(jié)果，得出試驗(yàn)結(jié)論，并對(duì)該結(jié)論加以討論。有時(shí)候在試驗(yàn)完成的過(guò)程中，可能會(huì)出現(xiàn)失敗，這還需要學(xué)生自己分析并找出失敗的原因。這一過(guò)程鍛煉學(xué)生的動(dòng)手能力，能使其所學(xué)基礎(chǔ)知識(shí)運(yùn)用到實(shí)踐中，加深對(duì)基礎(chǔ)知識(shí)的理解，另外還鍛煉了學(xué)生分析問(wèn)題、解決問(wèn)題的能力，使學(xué)生遇到問(wèn)題時(shí)的承受能力更強(qiáng)。

2 有利于學(xué)生創(chuàng)新能力培養(yǎng)

綜合藝術(shù)論文范文第5篇

摘要：音樂(lè)劇是集戲劇、音樂(lè)、舞蹈為一體的一種綜合藝術(shù)形式。在其自身發(fā)展的系統(tǒng)內(nèi)，音樂(lè)劇是其聲樂(lè)表演藝術(shù)極其重要的因素，也是音樂(lè)劇自身良性發(fā)展，取得更廣泛的社會(huì)接受效應(yīng)的重要因素之一。本文從音樂(lè)劇聲樂(lè)表演藝術(shù)的演唱視角出發(fā)，對(duì)其本質(zhì)進(jìn)行解析，并從美學(xué)維度探討其美學(xué)原則。

關(guān)鍵詞：表演藝術(shù)論文題目

一、音樂(lè)劇聲樂(lè)表演藝術(shù)的本質(zhì)與作用

眾所周知，音樂(lè)劇演唱屬于聲樂(lè)表演藝術(shù)的一種類型，雖然它在演唱聲音特征上隱含著歌劇聲樂(lè)與通俗歌曲的某些聲音造型特征，但和其它姊妹表演藝術(shù)一樣，它的演唱表演本質(zhì)同樣是二度創(chuàng)作。只是它的聲樂(lè)演唱更講究，更具有綜合性，即在表演時(shí)需要演唱者具有多樣型的才能，如具有表演、演唱、舞蹈等復(fù)合型的才能。所謂二度創(chuàng)作是指在一度創(chuàng)作(音樂(lè)劇聲樂(lè)作品創(chuàng)作系統(tǒng)基礎(chǔ)上)現(xiàn)實(shí)成果上的再創(chuàng)造，但這種二度創(chuàng)造是能動(dòng)的、靈活的。從音樂(lè)劇聲樂(lè)創(chuàng)作的角度來(lái)看，一度創(chuàng)作是指歌詞與音樂(lè)旋律之間的契合，這種契合因音樂(lè)劇聲樂(lè)旋律所要求的個(gè)性化、獨(dú)特化而難度更大。其中也包含著創(chuàng)作者歌詞的主觀意念、旋律的主觀意念以及一度創(chuàng)作的結(jié)果。因此，對(duì)音樂(lè)劇的演唱者來(lái)言，其個(gè)人精神與高超技巧的具備以及主觀理解和感受結(jié)果，是二度創(chuàng)作的決定性因素。對(duì)于音樂(lè)劇演唱者的二度創(chuàng)作來(lái)講，也可能會(huì)出現(xiàn)這種情況，即在再現(xiàn)創(chuàng)作者本身的創(chuàng)作精神和意圖基礎(chǔ)上，會(huì)將原作的精髓表現(xiàn)得更加鮮明，甚至在音樂(lè)劇聲樂(lè)表演中，因?yàn)楸硌菡咦陨淼睦斫馀c感悟，會(huì)超出創(chuàng)作者本來(lái)的意圖，把聲樂(lè)作品中甚至是整部音樂(lè)劇的創(chuàng)作主題的審美傾向和美的形式體現(xiàn)得更加充分，使整個(gè)作品內(nèi)在的藝術(shù)生命力得到全面的展示。演唱在整個(gè)音樂(lè)劇中的作用可以從兩個(gè)方面來(lái)體現(xiàn)，一是來(lái)自表演的本質(zhì)，即創(chuàng)造性的再現(xiàn)原作，從而促使音樂(lè)劇中聲樂(lè)創(chuàng)作的發(fā)展。二是作為創(chuàng)作與欣賞的中間環(huán)節(jié)，為欣賞者提供審美的愉悅和享受，使審美受眾接受音樂(lè)劇的藝術(shù)形式，并且提高欣賞者的審美接受能力和審美趣味2。在音樂(lè)劇表演中，演唱者作為一度創(chuàng)作的再現(xiàn)環(huán)節(jié)，在完成再現(xiàn)與再造的同時(shí)，也使創(chuàng)作者的詞與曲在音樂(lè)劇演唱的實(shí)踐中被眾多欣賞者所檢驗(yàn)與接受，同時(shí)，因?yàn)樾蕾p者審美和接受程度的反饋及演唱者在二度創(chuàng)造時(shí)的反饋，也使詞曲創(chuàng)作者不斷修正和促進(jìn)自己的創(chuàng)作能力，創(chuàng)作出更加適合欣賞者審美趨向的作品，即音樂(lè)劇聲樂(lè)創(chuàng)作者創(chuàng)作出的作品必須經(jīng)過(guò)聲樂(lè)表演這個(gè)環(huán)節(jié)，才能被欣賞者所把握、所接受并及時(shí)反饋給創(chuàng)作者，從而形成一個(gè)良性地循環(huán)系統(tǒng)。從音樂(lè)劇欣賞角度而言，音樂(lè)劇聲樂(lè)表演的過(guò)程是欣賞者感受的開(kāi)端，也是把握聲樂(lè)作品、接受音樂(lè)劇的唯一方式，因而演唱者必須重視與欣賞者的聯(lián)系，充分發(fā)揮自身才能，傾聽(tīng)欣賞者的反饋意見(jiàn)，從而不斷調(diào)整、修正自己的表演能力。而作品內(nèi)容的體現(xiàn)運(yùn)用黑格爾的話，也就是：“人聲在歌唱之中也說(shuō)出‘話’來(lái)，‘話’就是表達(dá)一定內(nèi)容的思想，所以這種音樂(lè)，作為唱出來(lái)得‘話’來(lái)看，就只能有一個(gè)任務(wù)，就是要使這個(gè)內(nèi)容得到音樂(lè)的表現(xiàn)，而這內(nèi)容，就憑它較明確的定性被音樂(lè)在它可能的范圍里帶進(jìn)觀念領(lǐng)域里而不再是一種模糊的情感”3。由此而見(jiàn)，音樂(lè)劇演唱者二度創(chuàng)作所展現(xiàn)的新的作品內(nèi)涵，對(duì)欣賞者所產(chǎn)生重要影響。同時(shí)，還起到提高欣賞者審美能力的作用，尤其是對(duì)于國(guó)內(nèi)音樂(lè)劇接受能力的培養(yǎng)，當(dāng)然這不僅僅是音樂(lè)劇演唱者個(gè)人的責(zé)任，這也需要恰當(dāng)?shù)倪m合中國(guó)戲劇土壤的戲劇音樂(lè)成分，除此以外也包括音樂(lè)劇的傳播途徑比如音樂(lè)劇行業(yè)主體音樂(lè)劇劇場(chǎng)等。

二、音樂(lè)劇聲樂(lè)表演藝術(shù)的美學(xué)原則

音樂(lè)劇演唱?dú)w屬聲樂(lè)表演系統(tǒng)，它的二度創(chuàng)作的本質(zhì)決定了其美學(xué)原則最終要以真實(shí)性來(lái)體現(xiàn)其創(chuàng)造性、用歷史的連接性來(lái)展現(xiàn)其時(shí)代的人文的心理內(nèi)涵并運(yùn)用自己的表演技巧將作品充分的表現(xiàn)給欣賞者。

1.真實(shí)性與創(chuàng)造性

“真實(shí)是藝術(shù)的生命”。音樂(lè)劇聲樂(lè)表演具有二度創(chuàng)作的基本性質(zhì)，決定了它必須協(xié)調(diào)統(tǒng)一真實(shí)性與創(chuàng)造性兩個(gè)層面，。所謂真實(shí)性，是指在音樂(lè)劇聲樂(lè)表演系統(tǒng)中演唱者對(duì)作品內(nèi)容的理解和把握的準(zhǔn)確程度。它也體現(xiàn)著表演者的綜合藝術(shù)修養(yǎng)及感悟能力。在音樂(lè)劇的演唱中，表演者不僅要了解掌握聲樂(lè)表演的基本規(guī)律，同時(shí)，也要把握舞蹈表演規(guī)律和戲劇表演規(guī)律，把握住不同時(shí)期、不同風(fēng)格的音樂(lè)劇中的聲樂(lè)作品。對(duì)于音樂(lè)劇中的聲樂(lè)藝術(shù)表演，其真實(shí)性就是表演者綜合能力的完美體現(xiàn)。在音樂(lè)劇聲樂(lè)表演活動(dòng)中，能否“入戲”，“入戲”的程度，是表演者對(duì)聲樂(lè)作品真實(shí)度再現(xiàn)的前提與基礎(chǔ)4。因具有特定的人物情感活動(dòng)中。如在音樂(lè)劇《貓》中，對(duì)劇中“劇院之貓”、“鐵路之貓”等各種貓的性格特征、動(dòng)作的把握，對(duì)劇情的了解，對(duì)劇中音樂(lè)的理為音樂(lè)劇演唱這種對(duì)作品真實(shí)度要求較高的聲樂(lè)形態(tài)，如果表演者能夠?qū)⒏鞣N角色的表演投入到解與把握等，才能完成和達(dá)到作品真實(shí)性要求。所謂創(chuàng)造性是指在音樂(lè)劇聲樂(lè)表演忠實(shí)原作的基礎(chǔ)上，表演者充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性而對(duì)作品理解的升華、深化及再創(chuàng)造，當(dāng)然，最終展示在表演者個(gè)性化的表現(xiàn)方式上。如被譽(yù)為英國(guó)音樂(lè)劇第一夫人的著名演員伊蓮佩姬，其演唱風(fēng)格極具個(gè)性，演唱聲音渾厚富有韌性，表演感情真摯、大方，其出色的具有個(gè)性的表演風(fēng)格被英國(guó)國(guó)家歌劇院以及戲劇協(xié)會(huì)授予終身成就獎(jiǎng)。著名華裔聲樂(lè)教育家趙梅伯教授就聲樂(lè)表演的個(gè)性也提出了自己的看法，他說(shuō)：“個(gè)性是屬于個(gè)人的，沒(méi)有個(gè)性完全相同的人，這包括人的智慧、觀點(diǎn)與表現(xiàn)。沒(méi)有個(gè)性的藝術(shù)家永遠(yuǎn)不會(huì)有驚人的成就，所以說(shuō)個(gè)性是藝術(shù)家的本錢，好的歌曲是上佳的材料，聲音是工具，技巧是方法，修養(yǎng)是本質(zhì)，而個(gè)性卻是原動(dòng)力，所以缺乏個(gè)性的歌者是不能行之久遠(yuǎn)的”5。由此可見(jiàn)，音樂(lè)劇聲樂(lè)表演的真實(shí)性與創(chuàng)造性是統(tǒng)一的。首先要忠實(shí)原作的作品，又要體現(xiàn)出表演者具有個(gè)性的理解和二度創(chuàng)造。

2.歷史性與時(shí)代性

所謂歷史性是指音樂(lè)劇聲樂(lè)作品特點(diǎn)的歷史時(shí)期和風(fēng)格特征。它是特殊歷史條件下的產(chǎn)物，其特征一是具有特定時(shí)代的特殊內(nèi)容和形式;二是具有特定時(shí)代的審美理念和審美風(fēng)格;三是具有歷史延續(xù)過(guò)程中的承續(xù)性和變異性8。綜觀音樂(lè)劇四個(gè)發(fā)展時(shí)期，每個(gè)時(shí)期的聲樂(lè)作品風(fēng)格均體現(xiàn)著該時(shí)期的音樂(lè)形式內(nèi)容、創(chuàng)作欣賞審美理念，并為其后期的聲樂(lè)元素承續(xù)性做鋪墊并給予啟示。比如萌芽時(shí)期，十九世紀(jì)大眾娛樂(lè)之勢(shì)盛行，創(chuàng)作有旋律性和娛樂(lè)性的小歌劇、喜歌劇藝術(shù);在戲劇和音樂(lè)設(shè)計(jì)上，存有與劇情不大相關(guān)而純粹為了讓歌手炫技的歌曲段落，作品缺乏深度與嚴(yán)謹(jǐn)度，演唱方式上單調(diào)，通俗性不夠，欣賞者接受程度較難。隨著音樂(lè)劇藝術(shù)的發(fā)展，到了成熟期，音樂(lè)劇作品的創(chuàng)作從時(shí)事主題轉(zhuǎn)移到了一些通俗的話題上，聲樂(lè)作品更加追求旋律的優(yōu)美性，基本符合了當(dāng)時(shí)人們的審美觀念，形成了流行曲風(fēng)和通俗劇情稱道的歐式新音樂(lè)劇。眾所周知，任何一部音樂(lè)劇的聲樂(lè)作品都是一定風(fēng)格流派、歷史時(shí)期的產(chǎn)物。以科恩羅杰斯和小哈姆斯坦為代表的音樂(lè)劇古典流派，此時(shí)期的代表性音樂(lè)劇《演藝船》、《俄克拉荷馬》、《音樂(lè)之聲》中經(jīng)典聲樂(lè)作品《老人河》、《美麗的清晨》、《多來(lái)咪》、《雪絨花》;由韋伯和萊斯為代表人物的音樂(lè)劇現(xiàn)代流派，該時(shí)期的代表性音樂(lè)劇《貓》、《艾薇塔》中經(jīng)典曲目《回憶》、《阿根廷別為我哭泣》等等。它們都是不同歷史時(shí)期的特殊產(chǎn)物，并體現(xiàn)著這一歷史時(shí)期的風(fēng)格和特征。因此，真正的音樂(lè)劇聲樂(lè)表演者都應(yīng)該從理解和把握作品的歷史背景和創(chuàng)作意圖開(kāi)始，以便更真切地表現(xiàn)作品的歷史風(fēng)格。首先，了解到創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖，改變音樂(lè)喜劇制作簡(jiǎn)單，主題膚淺、思想不深刻的狀況，揭示出了當(dāng)時(shí)美國(guó)社會(huì)人們地位不平等的歷史現(xiàn)狀，喚起了人們的良知。其次，了解到劇本的主要內(nèi)容、時(shí)間、人物性格等元素。當(dāng)然，對(duì)音樂(lè)劇演唱者來(lái)說(shuō)最重要的是在把握歷史時(shí)期和作品風(fēng)格基礎(chǔ)之上，對(duì)聲樂(lè)作品進(jìn)行的理解和演繹。由此可見(jiàn)，音樂(lè)劇聲樂(lè)表演的“二度創(chuàng)作不是任意、自由和無(wú)限制的，它有一個(gè)原則和范圍。這個(gè)原則和范圍也就是一度創(chuàng)作和二度創(chuàng)作之間所維系的一種辨證、統(tǒng)一關(guān)系的紐帶”。6對(duì)音樂(lè)劇聲樂(lè)作品的歷史風(fēng)格的準(zhǔn)確把握和再現(xiàn)。是對(duì)音樂(lè)劇歷史個(gè)性的尊重，同時(shí)，也是音樂(lè)劇中聲樂(lè)作品獲得明確的美學(xué)原則和社會(huì)意義的可靠性保證。然而，音樂(lè)劇聲樂(lè)表演的復(fù)雜性不僅在于演員自身所承擔(dān)的多樣性的表演任務(wù)，更在與表演者不可能脫離自己時(shí)代的審美眼光去理解作品。這也體現(xiàn)出了時(shí)代所具有的特定性和不可替代性。即特定歷史時(shí)期的音樂(lè)劇聲樂(lè)作品自身所存在的豐富性和情感性。那么，在現(xiàn)實(shí)中音樂(lè)劇演唱者如何在時(shí)代的立場(chǎng)上，盡可能完美演繹曾經(jīng)是歷史的作品。趙梅伯先生認(rèn)為：“表演不可機(jī)械，而是需要靈魂與精神的。一個(gè)音樂(lè)家的責(zé)任是要能把過(guò)去名作的思想、意義表現(xiàn)在聽(tīng)眾眼前。這位表演者不但要有天賦、技術(shù)與修養(yǎng)，還需要有豐富的想象力，能夠構(gòu)成一種幻想與環(huán)境，使作品復(fù)活，有力地在聽(tīng)眾中傳播自己的思想”。