現代平面設計水墨畫應用
前言：本站為你精心整理了現代平面設計水墨畫應用范文，希望能為你的創作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。
在中國水墨畫中，畫家常常運用筆墨來表現出不同的意境之美，并借助筆線和力度變化所產生的不同形式感來傳達作者的思想情感。而同屬于藝術大類的平面設計和中國水墨畫之間也有一定的關系，它們都是借助筆這一載體來傳情達意的，因此現代平面設計師對水墨畫的用筆進行了借鑒應用，不僅有利于物體形象的刻畫，還能調動受眾的聯想，能有效傳達出作品的思想內涵。具體而言，中國水墨畫的用筆在現代平面設計中的應用主要通過兩個方面表現出來。其一，筆墨線條在現代平面設計中的應用。中國水墨畫歷經幾千年的發展，始終都在堅持“以線造型為主”的造型技法，這也成為了我國水墨畫的標識性特點之一。中國水墨畫的用線是一種獨特的繪畫語言，不同的物體造型要采用不同的線語，如用斧劈皴法來表現雄偉巍峨的山峰，用披麻皴來表現質地比較柔軟的物象等?？梢哉f，在中國水墨畫中，線條既可以是明的也可以是暗的，既可以是面也可以是體，我們從這些變化多端的線條之中就能感受到物體的起伏與空間變化。這種筆墨造型特征恰好符合平面設計的創作理念，也符合平面設計的造型特征，因此設計師對此進行了充分借鑒，并根據作品主題的需要，運用了不同的水墨用筆之法。如對于厚重大氣平面作品的設計則選用粗獷有力的線條，并采用潑墨、焦墨等特殊的造型技法繪制平面圖形；對于溫柔秀美的平面作品則選用披麻皴或是長而曲的線條來對平面圖形進行造型。以杭州宣傳標志為例，該平面作品就充分借鑒了水墨畫中的線條，用不同粗細、彎直、干濕的線條構造成杭州標識性建筑物的外形形態，不僅表現出強烈的視覺張力和造型美感，更將杭州這座城市的文化內涵詮釋得淋漓盡致。其二，筆墨虛實在現代平面設計中的應用。除了線條之外，中國水墨畫還十分講究用筆的虛實，即將筆墨劃分為濃、淡、干、濕、輕、重、緩、急等不同的虛實度，然后對用筆虛實進行不同程度的調節，從而達到虛中有實、實中有虛、虛實結合的畫面效果。而現代平面設計也應該借鑒這種用筆特征，通過實筆和虛筆的變化來表現主題形象，這有利于豐富平面作品的畫面效果，也有利于提升作品表現力。以靳棣強海報《日、風、水、火》為例，該作品就是利用了不同墨色的虛實關系，前面濃墨的主題形象和后面淡如水的墨色之間形成一種鮮明的虛實關系，使畫面更加生動，且富有生氣。
二、中國水墨畫的墨色在現代平面設計中的應用
中國水墨畫十分講究用墨技巧和墨色的變化，其有濃墨、淡墨、焦墨與清墨之分，每一種墨色又會有不同的干濕濃淡變化，從而形成了不同色度的黑、白、灰墨色特征?，F如今，平面設計混亂的用色給受眾帶來了視覺上的審美疲勞，復雜的色彩，嚴重阻礙了平面作品主題思想的傳達。在這種情況之下，水墨畫中的黑、白、灰墨色語言就自然而言地走入到了平面設計中，其簡單明了的色彩及水墨融合而成的墨暈效果不僅產生了一種輕松、明了的視覺效果，還能使作品傳遞出一種獨特的中國古典美。雖然中國水墨畫僅僅以黑、白、灰三種形態存在，但是也有主次之分與明度變化。平面設計師在對水墨畫墨色進行借鑒運用的過程中也應該注水墨畫在現代平面設計中的應用白松楠薛慧峰摘要：水墨畫是我國特有的傳統文化形式之一，擁有深厚的文化底蘊和豐富的藝術語言，對中國藝術設計具有較重要的借鑒作用。作為藝術設計的重要組成部分，平面設計也深受水墨畫的影響，且兩者之間的聯系越來越密切。因此，從設計形式上來探討中國水墨畫語言在平面設計中的應用是十分必要的，這對于水墨畫的傳承及平面設計的發展都起著不容小覷的作用。本文從筆墨語言、畫面構成、水墨色彩這三個方面出發對水墨畫在現代平面設計中的應用進行深入的研究。意主次之分與明度上的變化，否則就會產生混亂無序、毫無節奏的畫面效果。下面我們將對此進行具體論述，其一，墨色的主次之分。一般而言，濃墨在平面設計中以主色的形式出現，它可以突出主題物象，形成強烈的視覺沖擊力；淡墨在平面設計作品中以中間色的形式出現，既可以起到一定的緩沖作用，又可以作為主體物象的襯托色；白色在平面設計中以背景色的形式出現。其中，畫面中大量的留白與主體物象的濃墨兩者之間極易形成強烈的對比，并且營造出一種無中生有的視覺效果，為受眾提供了無限的想象空間。而濃墨、淡墨的交替出現則會生成一種漸變的視覺效果，會使畫面產生一種柔和的視覺感受和豐富的層次。以某房地產廣告《香水之約》為例，該平面作品中的主次墨色就劃分得十分明顯，畫面由石頭、魚兒、水墨圓及白色背景構成，其中石頭作為畫面的主體以濃墨的形式表現出來，石頭上的字體“香水之約”更是突出了作品主題，中間的水墨圓和魚兒則作為中間色以淡墨的形式出現，起到了一定的緩沖作用，讓主題和背景更好地融合到了一起。此外，該作品還應用了大量的留白，為魚兒的暢游提供了一定的空間。其二，墨色的明度變化。平面設計師在對水墨畫墨色進行借鑒之時，不僅要掌握好墨色的主次之分，還要掌握好墨色的明度變化?？梢哉f，明度變化對于平面作品的設計起著至關重要的作用，不同明度的墨色會在畫面中產生不同的視覺效果，明度對比愈強烈，主體物象就越清晰。因此，設計師在對墨色進行明度對比的時候一定要掌握好分寸，濃墨與淡墨之間要有適當的過渡，墨色之間既要有強烈的濃度對比，也要有細微的變化，使畫面內容更加豐富多彩。如靳棣強海報作品《互動》中由濃墨繪寫出來的“互”字與白色背景在明度上就形成了強烈的對比，使主體物象表現得更加清晰。
三、中國水墨畫的構圖在現代平面設計中的應用
在中國傳統水墨畫中，構圖又被稱之為“經營位置”“布局”，其目的在于在一定的空間內對水墨形象或是符號進行安排，以促使它們成為具有強烈表現力的藝術整體。中國的水墨畫在構圖方面不講究透視構圖，比較重視全景式構圖，強調畫面的虛實、疏密之構圖關系。這種獨特的二維空間構圖方式同樣對現代平面設計產生了深遠的影響，將這種水墨構圖原理應用到現代平面設計中，不僅有利于平面作品主題思想的傳遞，還能營造出一種獨特的空間視覺美感。下面我們就對水墨畫構圖在現代平面設計中表現進行說明。其一，中國水墨畫構圖之疏密關系對現代平面設計的影響。疏密關系是中國水墨畫重要的構圖形式之一，其強調畫面中疏與密之間的對立統一，以打破呆滯、刻板的畫面效果。因此，現代平面設計師在構圖的時候也要合理安排畫面各個元素的布局，并要注意各元素之間的疏密關系，呈現出有節奏的視覺美感。如陳幼堅海報作品《杯》就是借鑒的水墨畫之疏密構圖關系，整個畫面都非常簡潔，空曠的白色背景之上放著一只杯子以及幾個印章，表現出了構圖形式中的“疏”。此外，杯子上面布滿了密密麻麻的漢字，體現出了構圖中的“密”，可謂疏密結合、密中有疏，疏密結合使整個畫面呈現出一種簡潔大方的視覺感受。其二，中國水墨畫構圖之虛實關系對現代平面設計的影響。中國水墨畫中的虛實關系主要強調的是畫面中的留白，即“計白當黑”，它直接關系著整體構圖成敗。畫面太虛會給人空曠之感，若太繁密則會造成沉悶之感，此時就需要借助虛實關系來處理畫面構圖，以使畫面表現得更加和諧生動。同樣道理，一件平面作品要想在構圖方面形成強烈的視覺沖擊力，也需要對水墨畫中的虛實關系進行借鑒，以借助虛與實、白與黑的對比關系來表現出平面作品設計主題。這樣不僅能夠完善平面構圖，還使平面作品充滿了詩情畫意，這也是對我國傳統水墨文化的傳承。如靳棣強海報作品《平面設計在中國》中的構圖就呈現出了鮮明的虛實關系。該畫面由一只硯盒和一條直線構成，雖然畫面中留有大量的空白，但在虛實關系的指導布局之下，受眾絲毫不會有空曠之感，內心反而會生成一種“虛中有實、靜中有動”的心理滿足感?？傊?，在文化多元化和全球化的今天，我國的平面設計作品要想屹立于世界藝術設計之林，就要在借鑒西方優秀平面作品的基礎之上，充分借鑒我國傳統的水墨畫要素以及構成法則。只有這樣，我們的平面作品才可以在眾多的設計作品中脫穎而出，也才能實現自身的創新和發展。
作者：白松楠 薛慧峰 單位：內蒙古建筑職業技術學院裝飾與藝術設計學院
