古代山水畫欣賞

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教學目的：

通過本課教學，使學生對中國古代山水畫的性質(zhì)、畫法、各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領(lǐng)會和感受藝術(shù)的美，提高藝術(shù)欣賞能力和樹立正確的審美觀點。

教學重點：

引導學生著重理解中國古代山水畫獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。

教學難點：

如何理解“意境”？追求意境的創(chuàng)造，既是中國古代山水畫的重要藝術(shù)傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。

教學時間：1課時

教具準備：圖片、錄象資料、自制課件。

教學過程：

一.組織教學：（常規(guī)）

二.引入新課：

今天學習第十課。（出示課題，開始使用課件）

本課內(nèi)容為中國古代山水畫欣賞。通過對典型的中國古代山水畫名作的賞析，了解中國古代山水畫的性質(zhì)、畫法，各種藝術(shù)風格和獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)。

1.中國古代山水畫的性質(zhì)和它在中國古代繪畫中的重要地位：

上兩節(jié)課我們已經(jīng)了解到，中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。

中國古代山水畫的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側(cè)面間接地反映了社會生活。

中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術(shù)風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。

青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作“青綠山水”。其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上略施青綠兩色，如《游春圖》。

淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫。

水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調(diào)水墨效能的發(fā)揮。

1.名詞解釋：

“外師造化，中得心源”——“造化”是指自然，“心源”指心靈感受。“外師造化，中得心源”的大意是，山水畫家創(chuàng)作既要以自然為師，同時又得力于畫家對自然的感受。它正確地指出了中國山水畫創(chuàng)作的基本原則，對后來中國畫的發(fā)展有深遠的影響。

“南北宗”——是明代畫家董其昌借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗，來解釋自唐至明數(shù)百年的繪畫發(fā)展，他按繪畫的創(chuàng)作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，將水墨畫法的文人畫家比作“南宗”，將青綠畫法的職業(yè)畫家視為“北宗”。例如，唐代的王維、李思訓，后世稱為“南北宗”。

北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。

范寬《溪山行旅圖》絹本水墨

首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的主峰，右側(cè)有深谷瀑布，另一邊矮小的側(cè)峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構(gòu)圖并不復雜，細部的描寫卻很仔細，顯示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產(chǎn)生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。

《溪山行旅圖》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。

王希孟《千里江山圖》

南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。

從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術(shù)手法，稱之為“以白當黑”。南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術(shù)概括，運用以少勝多的藝術(shù)手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。

元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調(diào)主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。

（2）其次，中國古代山水畫在空間的處理上，采用“以大觀小”、“小中見大”的手法。

就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米。或以中國畫特有的高遠、平遠、深遠的構(gòu)圖方法，畫十分繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構(gòu)圖方法。中國古代山水畫創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關(guān)系的藝術(shù)手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。

（放映錄象）

（3）此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。

如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應(yīng)用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為“染”，干者為“擦”，還有“破墨”、“積墨”等等。可見，中國古代山水畫也同樣形成了自己獨特的藝術(shù)傳統(tǒng)和體系。