商業電影論文范文精選

沒有大牌的明星，沒有大牌的導演，更沒有大肆地宣傳，就在去年六月，一部低成本電影《瘋狂的石頭》的上映，在國內影視圈里掀起了一股低成本電影熱潮。在上檔短短的幾周內，以300萬的投資竟換來了2300萬的票房，毫無疑問成為了當時的票房黑馬。《瘋狂的石頭》的火速竄紅，不禁使我們引起對當前本土的低成本電影市場的關注與再度思考和探討。

一、成功低成本電影的市場綜述

（一）低成本電影成本規模的界定

何謂低成本電影？

低成本電影，顧名思義，就是指相對于高成本電影而言，其制作投資成本比較低的電影作品。

而究竟在多少資金投資范圍內可以算作低成本呢？低成本和高成本的界限在哪里呢？

【論文關鍵詞】多元化；中國電影；電影類型；類型電影

【論文摘要】在全球化語境中，中國電影不僅需要跟蹤世界電影發展的潮流，實施區域間橫向的電影文化合作，而且需要在縱向上完成多層次的電影文化建構，達到電影類型的多元化和類型電影的多元化，這樣才能促進中國電影良性、有序的發展。

對于一個電影制作機構或者一個導演個體來說，無論是創作“藝術電影”或者“商業電影”，似乎都無可厚非。而對于一個國家，尤其是對于正處在艱難發展時期的中國電影來說，單一的張藝謀或者馮小剛，單一的《英雄》或者《天下無賊》，無論它們取得如何輝煌的票房，都無法完成中國電影文化的整體建構，無法在整體上具備與好萊塢電影抗衡的能力，盡管它們對中國電影文化產業的發展實際上有著舉足輕重的意義。在全球化語境中，在實施橫向區域電影文化合作的同時，只有在縱向上完成多元形態的電影文化建構，才能夠促進中國電影良性、有序的發展。

一、電影類型的多元化

多元形態的電影文化建構，首先體現在多層次的電影創作上。所謂多層次，就是既需要作為電影文化產業主體的、以商業票房為創作主旨的類型電影，也需要以探索電影語言、追求個人表達為主導的藝術電影，還需要在藝術個性和商業需求之間尋求平衡的電影。在中國內地，當然還有在創作數量上占據相當份額的主旋律電影。事實上，近年來的主旋律電影已經越來越顯示出超越單一教化層面的類型化趨勢。任何單一形態的電影類型，都無法建構起完備、有序的電影文化產業，久盛不衰的美國好萊塢電影、全盛時期的香港電影都證明了這一點。只有形成電影類型的多元化、多層次建構，才能形成一個電影文化的有序結構。

好萊塢是類型電影發展最為完備的大眾商業文化之都，但即便如此，在百年美國電影史上，仍然會間斷地出現一些偏離類型電影軌道，乃至偏離商業需求的電影作品。正是這樣一些作品的出現，在實質上也推動著類型電影的發展。通常人們都會把歐洲當成是藝術電影的圣地。二戰結束后的現代電影思潮，正是以意大利新現實主義、法國新浪潮和新德國電影作為主要標志的。意大利新現實主義對世界各國電影都產生著影響。半個多世紀之后，意大利新現實主義的敘事風格還在遙遠的東方中國找到了回應，張藝謀的《秋菊打官司》、《一個都不能少》都以其紀實風格的追求（包括偷拍手法的運用、非職業演員的采用等）在向新現實主義的前輩們表示敬意，而它們都在意大利的威尼斯國際電影節上獲得了最高獎金獅獎。20世紀70年代末80年代初，一些曾在歐美學習電影的香港年輕導演，以新的視角和技巧，差不多同時執導了一些電影語言、影像處理、敘事風格不同于傳統電影的作品，包括了嚴浩的《夜車》，徐克的《蝶變》等，被香港影評界稱為“新浪潮”，也即新電影。香港新電影從整體上看更加強調真實性，強調貼近現實，尤其是小人物和社會底層的現實。在制作上勇于嘗試新的技術和新的技巧，從而在整體上提高了香港電影的視聽質量，但并不是像通常的歐洲新電影那樣走極端。新穎的敘事技巧往往與可看性結合在一起，同時還能夠產生較好的商業效果。

“網絡電影”到現在還沒有一個正確的定義，在本文中我們所說的網絡電影，不僅指以網絡故事為題材拍攝的影片，而且泛指網上制作或為在網上播放而制作的電影短片。而本文將從普通電影的網絡發行和營銷層面，進行一些設想和探討。

如今，電影放映渠道已經進入了“擴窗（windowing）”階段，電影的播映商已經不僅僅局限于影院院線。由于付費有線電視、錄像機、按次計費和現在的光纖網絡視頻點播等技術的發展，制片廠開始展開雙臂歡迎它們，并通過許多新的放映渠道，調動他們的放映順序，以使利潤價值最大化。對于現在的電影發行，發行商主要是遵從了國內和國際影院院線———碟片市場———按次付費有線電視———電視電影頻道———網絡的發行層次。但不可否認的是，網絡技術的發展和網絡平臺的寬廣前景，打開了電影最新最廣的產業前景，也為電影的后續開發提供了最廣闊的平臺。當網絡電影在不久的以后充分運作起來以后，它很有可能會順序前移，甚至會作為主渠道與“發射平臺”的影院放映構成挑戰。首先，網絡電影的定價是決定其推廣范圍的重要因素。目前，廣告運營商主要通過“三明治式”的廣告插入手法，為用戶提供免費的網絡電影。但基于電影版權的保護和播映新渠道的開發，網絡電影收費的趨勢已不可避免。但是，電影作為一種獨特的精神產品，在生產、流通的過程中不可避免的會產生價格歧視。

在《西方經濟學》中，價格歧視是指一家廠商在同一時間對同一產品索取兩種或兩種以上的價格。那么，我們在為網絡電影定價時，就應該根據以下幾個因素來進行綜合考慮：1、考慮發行的時效性。放映渠道之間的間隔時間將會非常重要。同時國家之間的地理間隔，防止各放映渠道之間出現盜版泄密問題也非常重要。

2、根據差價體系中提到的不同環節的價格之間以及同種商品在不同地區、不同季節、不同規格、寫作論文不同質量之間存在著差價關系，將影片分為不同的版本和層次，定制不同的價格。比如說，為了配合網絡的發行，可以將一些影片重新剪輯為不同長度，不同分級的版本，讓消費者進行自主選擇的觀看，并付之相應的價格；也可根據消費者下載的音頻文件的大小來規定價格。

我們還可采取近幾年來一般企業銷售商品的常用武器———捆綁銷售來進行網絡電影的推廣。捆綁銷售可以降低電影的制作成本，提高服務層次，以逼近帕累托最優。我們在銷售網絡電影的時候，可以捆綁銷售的比如說有相關的電影產品、廣告商提供的相關產品、或者是一些電影目標消費者能接受的產品。

對于網絡電影的相關產業挖掘充分，還體現在其對電影品牌的后產品開發上。在電影業較為發達的國家，票房收入一般只占一部電影全部收入的1/3，此外的收入則為電視等版權和后電影產品的收益，這就是海外電影投入產出的所謂“三三制”。網絡電影也可以依照此定律進行二級市場的開發。電影品牌可開發的商業價值極豐富：除影片的海外版權、家庭錄像制品、電視播映以外，還包括與影片內容相關的圖書出版、日常用品、原聲音樂和主題公園等。而網站在推出這些相關產品的方面，具有著獨一無二的信息優勢，只要消費者點開相關的鏈接，就能購買到電影的DVD、音樂、玩偶、簽名海報等等，方便快捷的消費方式一定能快速打開市場獲得收益。

[論文摘要]青春電影主要是指以青少年生活為題材的電影。在近些年出現的美國青春電影中，青少年的形象大缽可以概括為積極的、浪漫的、墮落的以及顛覆性的青少年形象等幾種，這些形象的出現和青少年的生活狀態與心理特征等方面的因素緊密相連。由于好萊塢成熟的商業體制以及美國文化的影響力，好萊塢青春片這一美國類型電影越來越頻繁地進入普通觀眾的視野。實際上，除了好萊塢之外，在世界范圍內都曾出現過一些引起人們關注的青春電影，而上世紀90年代以來美國青春電影更是進入了一個高產期。本文從當今美國青少年心理特征及社會環境的角度剖析了美國年輕人在校園電影中的形象及其所折射出的美國年輕人生活態度及生活狀態。

[論文關鍵詞]青春類型電影；青少年形象；心理特征

在美國電影。尤其是好萊塢電影中，青春類型電影(也被稱為青少年電影、校園電影或者成長型電影)一直備受美國乃至世界各地青少年觀眾的喜愛。盡管幾乎從未被視為影迷中最富洞察力的骨干群體，青少年卻無疑是最為有力的好萊塢青春電影票房的保證。這些主要以青少年生活為題材的電影，盡管故事風格不同，表現手法多樣，但卻都不同程度地反映出了美國青少年的心理特征及生活狀態。而當代的美國年輕人，作為多元化的一代，在美國青少年電影中也折射出了不同類型，風格迥異的青少年形象。最容易為觀眾拍手稱贊的青春電影為青春勵志型電影，它給我們塑造了一系列積極向上、不斷進取、不怕挫折，并充滿熱情的青少年形象。在這種類型中，青春成為主題，青春片是一種并不純粹的電影類型。如果把它放到一個世界性的類型參照系中．它既不像西部片那樣有著明顯的視覺符碼，也不像歌舞片那樣有著固定的外部表演模式．甚至也不像喜劇電影那樣談得上有穩定的風格效果。在青春片那里，只有一些通常的母體式的主題類型或某些常見的環境標志。如家庭、校園。確切地說，青春片更接近于一種題材，而勵志則成為敘事的主線，成為主體的行為動機。這類電影多以喜劇為主，盡管劇情有時落人俗套．卻絲毫影響不了人們對于此類電影的熱衷。作為涉及機能與情感的作品，好萊塢青春電影尊奉著一條體現在所有幽默中的心理規律，即它們令觀眾身心放松。這也成為青春電影經久不衰的原因之一。

青春勵志片之所以近幾年來在美國、日本等國大受歡迎，并受到極大地關注。這和它自身所體現出來的價值密切相關。人物角色的錯位，必然產生一定的喜劇效果。貶低、不一致、機械作用和解脫之感。都是笑的源泉．而這些源泉絕不是詳盡無遺的了。不過，在這些源泉當中。最巨大的源泉無疑是不一致。俄國著名哲學家別林斯基(v．G．Belinskiy)在詩的分類中也曾說過：“喜劇的內容是缺乏合理的必然性的偶然事件。是主觀幻想的世界或者似乎存在而實際上不存在的現實的世界。”喜劇的主人公是離開了自己精神天性的本體性的人們．“喜劇的實質是生活的現象同生活的實質和使命之間的矛盾”。在這個意義上，生活在喜劇中便表現為自我否定。在青春勵志片中，就出現了這種“不一致”．作品的內容都是“缺乏合理的必然性的偶然事件”，從而產生了喜劇效果。

以愛情為主線的美國青少年電影也是深受年輕人喜愛的校園電影。在動人的校園愛情故事中。這類電影給我們塑造了充滿活力并純情浪漫的青少年形象。而好萊塢的一些青春片中青少年的浪漫形象則由于好萊塢的商業機制而表現為另外一種特點。上個世紀90代中期以后，好萊塢的青春電影進入了一個高產期。在這個時期，《一吻定江山》《我恨你的十件事》《美少女啦啦隊》等一批描寫高中生生活和初戀故事的影片相繼問世。

青春電影是關于青春的，所有上文提及的影片都包含年輕的角色以及他們特殊的問題和生活方式。很明顯，影片中的這些設置都是為了吸引年輕觀眾的。然而，和日本唯美、青澀、浪漫的青春電影有所不同，美國的青春類型影片非常注意將校園文化和青少年流行文化的元素融合在一起，因此在這些影片中，我們可以看到年輕人健康美麗的形體和優美動感的舞姿；可以欣賞到在年輕人中受歡迎的流行音樂和搖滾樂：可以聽到高中生流行口頭語：而生日派對、畢業舞會這些高中生活必不可少的場景也頻頻出現。再配以初戀的故事，青少年的形象在這些影片中顯得浪漫又不失幽默和時尚。很顯然，好萊塢青春片中青少年的形象的這些特點與好萊塢的商業體制是分不開的。定位于暑期檔、以青少年為主要觀眾的好萊塢青春電影。制作時在很大程度上迎合了目標人群的欣賞口味，生產出一個個帶有明顯商業特征的浪漫故事。而青少年也樂于在觀看這些人為的浪漫中得到青春宣泄，并從片中青少年的形象中找到自己的影子。

【論文關鍵詞】：類型概念；商業性質；模式相似；全球發展

【摘要】：隨著電影的產生及城市化的發展，類型的概念也被借用到了電影中來，這和電影天生的商業性質分不開，類型電影是在電影藝術的創造和審美過程中，觀眾與制作者達到了一致認同。它具有模式、對比、反復、娛樂等基本特征。類型電影可以在最短的時間內讓電影制作者獲得最大的經濟收益，電影作為一種文化產業既要獲得商業效益，也要獲得大眾口碑，而能兼具二者的只有類型電影。

首先要理解"類型"并不是電影藝術的專屬名詞，早在電影出現以前，類型便與其他藝術共同誕生了，人類在進入藝術審美過程開始，在心理上就有積累對某類審美對象的高度認同感的欣賞習慣，人類習慣將某類事物分類，便于認知也利于做深度分析研究。在各種藝術中，文學與類型的聯系是較早的，"類型"一詞可以追溯到亞里士多德的《詩學》。

從類型的發展歷程上來看，類型的形成往往與觀眾的反映形成互動關系，受到觀眾肯定和歡迎的文學或戲劇形式便可以很快轉化為確定性的原則而成為文學或戲劇中的主導風格，19世紀末，隨著電影這一新興事物的產生及城市化的快速發展，類型的概念也被借用到了電影中來，這主要是和電影與生俱來的商業性質不可分割，那么，到底什么是類型電影呢？

一、類型電影的概念及其分類

類型電影生產的前提是完整、系統的電影工業體系，在這個體系中電影制作者根據觀眾需求制作一些敘事手法、視聽模式類似的有固定套路的電影，好萊塢電影在全球范圍內獲得成功，基礎就在于上個世紀二三十年代開始，在好萊塢制片廠體制下成功建立的"類型電影"系統。