音樂課堂教學范文3篇
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【摘要】高中音樂教學是培育學生音樂學科核心素養的中心環節，教師應深入感知學生的審美情感體驗，突出音樂教育的藝術表現能力。即興伴奏是高中音樂教師必備的專業技能，在教學課堂中發揮至關重要的作用。本文通過分析鋼琴即興伴奏對高中音樂教師素質的要求、在高中音樂課堂中的必要性以及在高中音樂課堂中的實踐性，就高中音樂課堂教學中如何更好地運用鋼琴即興伴奏進行理論性探討和實踐性研究，并提出建設性意見。
【關鍵詞】鋼琴即興伴奏；高中音樂；實踐性研究
《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》提出：強調音樂實踐，開發創造潛能。音樂課程各個模塊的教學，通過聆聽、歌唱、演奏、創編以及綜合藝術表現等多種實踐得以實施[1]。鋼琴即興伴奏作為輔助音樂課堂實踐的重要手段，在音樂課堂實踐教學中大有可為，在教學中能夠更好地對作品進行渲染，突出作品所表達的情感，加強學生對音樂的審美感知、藝術表現以及文化理解。
一、鋼琴即興伴奏對高中音樂教師素質的要求
（一）良好的鋼琴演奏基礎
鋼琴作為一種獨立性極強的樂器，能夠很好地表達作品的力度、速度、節奏、旋律、情緒等音樂要素。鋼琴演奏中音階、琶音、和弦、伴奏織體、對鋼琴聲音的控制，根據不同風格的樂曲運用踏板以及教師的視奏水平均是鋼琴即興伴奏技能的基礎。良好的鋼琴演奏水平是鋼琴即興伴奏的基礎，例如，在鋼琴上能夠熟練彈出24個大小調音階，增強手感；面對不同調式、不同風格的曲目時，運用踏板熟練演奏，靈活選擇伴奏織體。教師應具備基礎的鋼琴演奏技術，才能更好地在即興伴奏中烘托作品的情感，與作品風格合理搭配，與學生進行完整互動。教師擁有過硬的演奏技術，才能根據作品的需要，用音樂的語言來帶領學生認識和了解音樂。
（二）扎實的理論知識
鋼琴即興伴奏是一門綜合的藝術形式，若想掌握即興伴奏，不僅要有鋼琴演奏的能力，還要有扎實的音樂理論知識。教師應具備曲式、和聲、復調、配器等基礎知識，根據歌曲的不同風格、速度和內容判斷伴奏所使用的伴奏織體、和聲編配等。例如，演奏進行曲式風格的歌曲或抒情風格的歌曲時，教師通過對旋律走向、風格的判斷，選擇合適的伴奏織體，根據和聲的功能性進行即興演奏，更好地引導學生對作品風格進行分析。教師可以分析作品的正譜伴奏，通過分析作曲家創作的伴奏，借鑒其和聲框架、伴奏音型的選擇，形成一套屬于自己的和聲思維框架，提升自身的創造性思維能力。
（三）豐富的實踐經驗鋼琴即興伴奏的實踐性極強，教師需要擁有強大的心理素質，不斷磨煉，積累大量的經驗，才能
在面對不同風格的作品時做出及時的反應。從在音樂課堂上對教材中曲目的即興伴奏，到選修課中對合唱、視唱練耳等模塊的配合，鋼琴即興伴奏的實踐性尤為重要。在課堂中，師生的有效互動也非常重要。教師的即興伴奏在旋律、和聲、音色、節奏、速度、呼吸等方面均與學生達成高度的統一，在學生演唱時，更好地輔助學生，提高學生的音樂素養。當學生在演唱時出現節奏不穩、錯音拖拍時，應注意多方面的協調。教師擁有豐富的實踐經驗，在音樂課堂中才能更加自如地與學生進行合作，烘托課堂氣氛，使學生獲得更多的音樂體驗。
二、鋼琴即興伴奏在高中音樂課堂教學中的必要性
（一）培養審美感知，提升藝術欣賞能力
要培養學生的審美感知，就要立足于音樂藝術特征，使學生認知音響效果，更好地體驗和領悟作品的創作背景、表現意圖以及情感。普通高中音樂課程是面向全體學生的一門必修課。在高中音樂課堂中，鋼琴即興伴奏不僅可以活躍課堂氣氛，增添樂趣，充分調動學生的積極性，還能更好地對歌唱、欣賞，以及編創的音樂作品加以分析，幫助學生感受節拍的強弱、節奏的特點、作品中速度力度的處理、聆聽的感受、把握歌唱中的音準、旋律、作品風格等因素，將音樂理論知識與學唱歌曲或者鑒賞作品結合起來，通過鋼琴即興伴奏更好地輔助學生判斷，使學生全面深刻理解知識，提高課堂質量，提升審美感知。
（二）激發學生興趣，提升藝術表現素養
普通高中音樂課程分為必修課、選擇性必修課與選修課程，其模塊豐富多彩，既有培育全體學生音樂核心素養的主體課程，又有拓展學生基本技能、興趣愛好和發展需求的課程。將鋼琴即興伴奏融入各個模塊的教學當中，有利于學生培養藝術素養。在歌唱課中，教師運用鋼琴即興伴奏，根據學生的情況移調至演唱合適的音域，避免因音域太高，學生扯著嗓子去喊或干脆不唱的情況出現，調動學生的積極主動性，激發學生唱歌的興趣。在音樂鑒賞課中，主題旋律部分需學生重點欣賞分析時，教師可即興伴奏主題部分，通過和聲編配、伴奏織體來加深學生對主題的印象，激發學生興趣，更深入地了解作品風格與情感表達。在音樂編創課中，利用鋼琴即興伴奏發展學生的想象力與創造力，用即興伴奏輔助學生學習更多的創作手法，了解創造的技巧以及一般規律，使音樂編創課堂更多樣化。
（三）增強合作意識，提升藝術實踐能力
普通高中音樂課堂有著豐富多彩的藝術形式，通過合唱、合奏等集體性形式，學生能夠更好地感受到音樂實踐活動的樂趣。要想在課堂上有很好的教學效果，除學生與學生之間的合作外，師生互動是至關重要的。在合唱或者合奏課中，難免出現分聲部練習困難的時候，這時教師借助即興伴奏輔助其他聲部幫助學生進行練習。在集體形式的音樂課堂中，鋼琴即興伴奏是音樂教學中的重要伙伴，也是實踐性極強的基本技能，在課堂上通過與學生之間的默契合作，從而豐富課堂內容，活躍課堂氣氛。
三、鋼琴即興伴奏在高中音樂課堂教學中的實踐應用
（一）鋼琴即興伴奏在高中歌唱教學中的實踐應用
歌唱作為一種通過聲音來表現音樂、抒發情感的藝術形式，是培育學生藝術素養的重要途徑。高中音樂歌唱模塊的教學包括獨唱、合唱、重唱以及相關的聲樂理論知識等。根據不同的歌唱形式，鋼琴即興伴奏的設計也有所不同。1.獨唱作品在獨唱作品中，教師為旋律編配伴奏，可以為歌曲編配適當的前奏、間奏、和尾聲，提高學生的注意力和演唱的積極性，使整部作品更為完整。在課堂教學的環節中，可以將現在學生喜歡聽的流行曲目作為課前活動，例如《孤勇者》。教師可以根據學生的音域即興伴奏，避免學生扯著嗓子去演唱。在課本的教材中，也要充分發揮即興伴奏的優勢，例如《生死相依我苦戀著你》這首作品是專題片《共和國之戀》的主題曲，該曲選入“慶祝中華人民共和國成立70周年優秀歌曲100首”。編配即興伴奏前，首先要先了解歌曲的內涵、情感與構架，然后再去編配。通過了解這首作品的創作背景，前奏編創應是講述的過程，帶有陳述性的演奏，所以設計伴奏織體時不宜太過花哨，左手為分解和弦，右手為三度音程，增添了和聲的厚度，使音響效果更為飽滿。第二個樂句與第一個樂句相比，應在伴奏風格與伴奏層次感上有所提升，能使學生演唱時，將氣氛烘托出來。左手的伴奏音型從左手八度加分解和弦變為琶音上行進行，再連接副歌的最后一小節從主和弦往上推進反向進行。副歌用柱式和弦加切分的節奏型，將情緒推向高潮。間奏與上面的音樂材料一樣，而結束部分左手和弦震音，加以右手十六分音符分解和弦，結束整部作品。和聲的編配以主屬和弦和降七級和弦為主，要抓住和聲整體框架，依據和聲，大膽地設計伴奏音型，使整體節奏和旋律飽滿，富有感染力。2.合唱作品合唱在普通高中音樂課程的必修課與選擇性必修課中都有所涉及，不僅能培養學生集體合作演出的表現力，而且能增強與他人合作溝通的團隊意識。在合唱訓練中，教師先進行分聲部的訓練，再將聲部合起來完整地演唱。而鋼琴即興伴奏在合唱教學中可以起到校正學生音準與節奏的作用，更好地將作品融為一體。例如，混聲合唱《祖國頌》是一首單樂章的頌歌，歌曲是帶再現的單三部曲式。在學習作品時，教師分聲部帶學生演唱旋律后，運用即興伴奏彈剩下的三聲部，這樣一來，在學生分工演唱時，既能練習自己的聲部，又能傾聽剩下三聲部與所唱聲部的呼應，加深學生對合唱作品整體的理解。該作品前奏的伴奏音型運用柱式和弦加八度顫音的形式，引出整部作品的基調，感受祖國的大好河山。第一部分旋律舒緩開闊，運用八分分解和弦緩緩闡述，娓娓道來。第二部分以“一領眾合”的演唱形式唱著舒展深情的分節歌，運用上行琶音的伴奏織體展現國家繁榮富強、人民幸福的景象。再現的第三部分用節奏緊湊的柱式和弦，與旋律聲部節奏一致，具有更強烈的聽覺刺激，氣勢更為寬廣、充滿民族自豪感。
（二）鋼琴即興伴奏在高中鑒賞教學中的實踐應用
音樂鑒賞課是運用聆聽、評價、體驗等方式欣賞音樂，培養學生的審美感知與文化理解能力。在音樂課堂中，由于欣賞的作品較長，每首作品借助樂譜和音響熟悉作品的主題時，有些主題片段音域不適合學生視唱，可在旋律中融入即興伴奏，根據學生的情況移調，增加主題的音響效果，加深對音樂的理解。例如，對比《一杯美酒》與《祝酒歌》這兩首作品時，不僅可以通過聆聽體驗音樂所帶來的感受，還可以通過鋼琴即興伴奏彈奏其主旋律，通過力度、速度、節拍、情緒等方面的對比來體會不同的情緒情感。《一杯美酒》是一首中速、熱情的歌曲，多用左右手交替的切分節奏型的伴奏織體體現維吾爾族人民載歌載舞、熱情似火的場面。而《祝酒歌》是一首中速、舒暢的歌曲，左右手多以八分、十六分音符半分解和弦式的伴奏音型為主，曲調活潑流暢，帶給人民美好的期許。
（三）鋼琴即興伴奏在高中音樂編創教學中的實踐應用
音樂編創課是發展學生音樂想象力與創造力、表現音樂思想情感的藝術實踐活動。其要求學生即興編創音樂，探索音樂不同的發展手法與作品風格，逐步提高音樂編創能力。例如，教材中編創歌曲《山路十八彎》，教師首先帶領學生們學習演唱該旋律，運用八分音符分解和弦的伴奏織體來即興伴奏，完整地演奏這兩句旋律，體會其重復的發展手法。教師為編創的主旋律配和聲，用鋼琴即興伴奏把學生想表達的節奏、情感、力度、速度演奏出來，更好地增加學生編創的音樂體驗、表達內心情感。
（四）鋼琴即興伴奏在高中視唱練耳教學中的實踐應用
視唱練耳作為普通高中音樂選擇性必修課程，是音樂特長生的必修課之一，能夠鞏固和深化學生在相關模塊中獲得的識讀樂譜的能力、提高學生聽覺記憶，促進學生音樂學科核心素養的形成。在視唱教學中，鋼琴即興伴奏一定程度上可以輔助學生更好地掌握視唱整體的音樂內涵，但過多地依賴鋼琴即興伴奏則不利于學生聽覺思維的發展。當學習新調式的視唱時，可以先演唱該調式音階，著重練習音階中的功能音，了解音級之間的傾向性，從而為旋律配和聲，伴奏為無旋律和聲伴奏，幫助學生確定音準、節奏、速度。
四、結語
普通高中音樂教育在立德樹人中發揮著關鍵作用。即興伴奏在普通高中音樂教育教學過程中起著渲染、輔助和襯托的作用，能夠更直觀地帶領學生增強音樂體驗與情感。即興伴奏對于教師的專業素質要求也比較全面，因此，教師應結合教材與當今教育趨勢，在各個教學模塊和教學環節中不斷探尋鋼琴即興伴奏的藝術形式，豐富音樂課堂，有效提升學生的音樂學科核心素養。
作者:李子葉 沙莎 單位:伊犁師范大學
音樂課堂教學范文2
鋼琴文化是一種西方文化，被引進我國后，在我國飛速發展。民族音樂作為中國傳統文化的重要內容，對傳承中國傳統文化具有重要意義。在高校鋼琴教學中融入民族音樂不僅可以提升同學們的興趣，也可以促進民族音樂的發展和中國傳統文化的傳承。然而，以往的高校鋼琴教學卻忽視了對民族文化的傳承，在將民族文化融入鋼琴教學中時出現了很多問題。本文針對這一問題提出一些建設性意見，旨在將傳統民族文化與鋼琴文化相結合，以弘揚傳承民族音樂。
一、高教鋼琴教學中傳承民族音樂的必要性
（一）有利于豐富演奏情感
雖然我國各大高校的鋼琴教學體系已經相對比較完整，但是，由于中國與西方國家存在明顯的文化差異，這導致中國的鋼琴學習者即便具備扎實專業的鋼琴演奏技能，也很難真正感受到西方作曲家在創作鋼琴音樂作品時的內心情感。中國高校的學生對鋼琴的學習大多數都還停留在模仿和學習階段，因為他們學習的鋼琴作品大都是模仿西方鋼琴作品創作的，所以，這些學生也很難在短期內掌握較高的鋼琴演奏技能。在高校鋼琴教學中融入民族音樂，可以提高學生的學習興趣，因為學生對民族音樂更熟悉，因而能夠更容易感受其中蘊藏的情緒，從而演奏出富有情感和特色的作品。
（二）有利于推動鋼琴教育改革
鋼琴音樂文化是西方傳統音樂文化的一部分，當它被引進到大學鋼琴教學中時，必須要對其進行中國化改造，才能使廣大同學更好地了解和學習鋼琴音樂。同時，教師通過鋼琴教學把中國民族音樂文化知識與西方現代鋼琴文化知識進行有機融合，可以充分利用現代鋼琴藝術教育擴大中國傳統民族音樂文化的傳播范圍，提升鋼琴教學的經濟效益和社會效益。我國優秀的鋼琴音樂家在創作時，往往都會選擇符合我國民族音樂文化特點的素材，這樣做豐富了我國鋼琴音樂的表達方式與表現內容，讓我國現代鋼琴伴奏作品更加富有音樂美學特征，并賦予了我國鋼琴音樂作品以本土氣質。我國大學鋼琴教材中的鋼琴作品也大多是當代西方鋼琴作品，學習者們很難真正通過這些鋼琴作品體會民族音樂特色，因此，在高校鋼琴教學中融入民族音樂，有利于推動民族音樂的創新性發展和鋼琴教學改革。
（三）有利于滿足中國音樂發展需求
雖然在中國鋼琴音樂發展史上鋼琴類歌曲已經有了上百年的歷史，但是，我國音樂界使用鋼琴音樂來發展民族音樂的時間并不長。經過了一代又一代音樂人的艱苦努力，中國鋼琴文化終于獲得了長足的發展，與此同時，中國民族音樂文化卻在漸漸地被音樂人遺忘。音樂是弘揚傳統文化的重要藝術形式，只有在接受外來文化的同時注重本民族文化的發展，才能真正促進中國文化的發展。民族音樂是中國傳統文化之一，每一個人都有傳承它的責任，但是，僅僅通過模仿外國音樂文化很難實現我國獨特音樂體系的長遠發展，因此，鋼琴音樂中國化是中國鋼琴文化發展的必然要求，具有深遠的歷史意義。
二、高校鋼琴教學中民族文化傳承的問題
（一）教學體系不完善
目前，我國高校還沒有建立起完善的鋼琴教學體系，這使得民族音樂在學生的鋼琴學習以及鋼琴演奏中得不到很好的體現。在高校鋼琴教學中，我國高校沒有系統深入地研究具有中國文化特色的傳統民族音樂，這使得我國高校鋼琴音樂專業教育目標不明晰，偏重于學習模仿西方古典鋼琴音樂的教育方法與課程設置，缺乏具有中國文化特色的教學方法，忽略了創新性的教學方法，沒有真正將傳統民族音樂文化滲透融入我國高校的鋼琴音樂專業教育與課程。要想改善當前狀況，學校必須進一步提高教師對民族鋼琴課程教學的重視程度，形成更加完善科學的鋼琴課程體系，把優秀民族音樂知識融入鋼琴課程，繼承和弘揚優秀中華優秀傳統文化。
（二）民族化鋼琴作品較少
鋼琴類專業的學生學習民族音樂作品相對較少，可用于學習演奏鋼琴的民族音樂作品有限。由于我國鋼琴作品大多是在學習借鑒傳統西洋樂曲知識的基礎上創作的，因此，其無法完全脫離傳統西洋音樂文化知識的直接影響，學習者們對傳統鋼琴樂曲知識的學習理解也就往往局限于西洋鋼琴曲目。而我國大部分地區流傳的鋼琴類民族音樂曲目大都是經過反復修改加工而成的，大多是結構比較復雜、演奏難度比較大的樂曲，對鋼琴演奏家們的演奏技能要求也比較高，很多鋼琴學生可能都無法達到相應的彈奏水準。因此，教師在教學過程中缺乏合適的民族鋼琴作品進行鋼琴教學，導致學生的學習效果不理想。
（三）對民族音樂的重視程度不夠
我國高校教師和學生對中國傳統文化的認識不夠，沒有認識到將民族音樂融入鋼琴文化的重要性，忽略了中國民族音樂的必然發展趨勢。由于鋼琴文化是一種西方文化，人們仍然保留著對傳統鋼琴文化的濾鏡，認為只有西方鋼琴文化才是真正的鋼琴文化，人們傾向于把西方鋼琴作品視為美感、藝術、高級的體現，而具有民族特色的鋼琴作品卻被認為是“俗氣”“低級”的體現。很多教師和學生對民族化鋼琴作品存在偏見，認為民族音樂是陳舊的東西，若是貿然把民族音樂融入鋼琴教學，容易導致教師失去教學熱情，學生們產生逆反心理。
三、傳承民族音樂的策略
（一）完善教學體系
1.優化鋼琴教材結構相對于西方鋼琴教材而言，我國鋼琴教材存在專業教材數量少、教材結構相對單一、固化的特點，這不利于形成完整的鋼琴教學體系，同時，對民族文化與鋼琴文化相融合有不利影響。因此，如果要把民族音樂應用到鋼琴教學中，教師就要全面系統地學習掌握各種鋼琴即興創作形式的基本特征結構與藝術表現形式，在此基礎上歸納整理各種鋼琴即興創作，以便于將其應用在各個不同層次的鋼琴課程中。同時，還要在專業考核大綱中適當增加一些富有少數民族文化特點的優秀音樂作品，以此提高廣大學生對傳統民族音樂知識的興趣。與此同時，有關教育行政部門領導和研究人員也必須積極主動發現并努力探求一種有利于促進民族文化與鋼琴文化融合發展的新型鋼琴文化，同時，要積極貫徹國家課程結構改革方針，高校教師們要積極主動進行鋼琴課程優化，做好與有關研究人員之間的教學協同，做好民族文化傳承工作，共同發揚我國民族文化。
2.制定合理的課程標準若要有效地使用教材，發揮教材的最大作用，就要制定合理的課程標準。在高校進行鋼琴教學時筆者發現，大部分學生對西方作品都十分熟悉，學生耳熟能詳的西方兒歌《小星星》更是鋼琴教學中的基礎曲目。但是，在彈奏我國民族音樂作品時，大部分學生都感到壓力頗大。由此可見，學生在西方鋼琴文化的熏陶下，已經養成了彈奏西方鋼琴作品的習慣，形成了以西方鋼琴作品為基礎的審美。因此，制定合理完善的課程標準勢在必行。教師在教學過程中應該不斷滲透民族文化，統一傳授彈奏技巧，引導學生根據教材進行訓練，加強學生對中國傳統文化的了解，引導學生進行創新實踐，培養具有扎實演奏技術以及民族文化知識的專業型人才。
（二）豐富教學內容
1.引進新的教學內容和藝術形式到目前為止，國內各大院校的鋼琴課程基本以西洋音樂為主，鋼琴課程教學的中國化以及中國民族音樂文化的傳播都進展緩慢。所以，必須要對鋼琴課堂的教學手段進行大膽革新，轉變大學生對當今國內外優質鋼琴作品的認識，針對學校的實際狀況一步一步地優化鋼琴課堂教學。高校鋼琴老師應該在吸收西方作品的過程中傳承我國民族音樂，并且在課余不斷進行探索和創新研究，挖掘我國傳統民族音樂種類，并給學生講解民族文化思想，多方面展現民族音樂文化，提高同學們的文化素養，增加同學們對民族文化的興趣，為我國民族文化的傳承作出積極貢獻。同時，教師的教學不應局限于書本中的內容，教師可以在原有的教學內容上增加民族樂器元素，可采用鋼琴和民族樂器合奏的藝術形式開展豐富多樣的藝術實踐活動，使學生在文藝匯演中感受樂器所傳遞的情感，以此在完整合理的教學體系上切實推動民族文化的傳承發展。
2.賦予高校鋼琴教學民族特色隨著高校教育改革逐步深入，傳承民族音樂的必要性更加突出，培養學生的音樂核心素養顯得尤為重要。我國傳統民族音樂種類豐富，但鋼琴作品較少，因此，音樂家們可以進行傳統曲調和古曲的改編，或者利用少數民族音樂素材進行創作，創作出獨具民族文化特色的鋼琴作品。教師也可以將該作品用在鋼琴教學中，不斷強化學生們對民族文化的了解，促進學生對民族音樂的傳承，實現高校學生的全面發展。另外，教師可以將民族音樂的特點和西方鋼琴音樂的特點進行對比，讓學生在鑒賞鋼琴音樂時，注重發揮民族音樂的優勢。同時，通過學生之間的寫作交流和不同樂器的碰撞，使學生們互相溝通音樂感受，加強同學們的團隊協作能力，使同學們真正感受到民族音樂的魅力。
（三）提高重視程度
1.培養民族自豪感在高校鋼琴教學中，教師應該注重培養學生的民族自豪感，幫助學生樹立正確的民族意識。要實現中華民族的偉大復興，就需要當代大學生共同努力，樹立正確的人生觀、價值觀，培養正確的民族意識，增強民族自豪感。在教學過程中，教師應該在正常教學的基礎上，增加一些傳統文化學習環節，引進大量民族音樂作品，深入挖掘作品的深層含義和情感因素，加強同學們對民族音樂創作內涵、相關文化背景知識和作品中豐富的思想情感的了解。同時，將西方文化和中國文化進行對比，突出中國文化的獨特性和強大的影響力，集中體現中華民族的強大凝聚力，培養師生的民族自豪感，促進民族音樂與鋼琴文化的融合。2.優化人才培養目標在合理的課程體系下，要注重培養基本知識與基本技術扎實，具有民族文化特色，勇于創新與實踐的專業型人才。在教學過程中，教師應注重培養全面型人才，結合實際教學情況嚴格要求學生，積極引導學生，注重課程效率和教學質量，督促學生學習理論知識，提高演奏技能。教師可利用課余時間組織各類實踐活動，培養學生的創造性思維，提高學生的創新能力與實踐能力，激發學生對鋼琴的興趣。同時，教師要注重把民族音樂融入鋼琴教學以及文藝匯演，增加同學們與民族音樂接觸的機會，加強同學們對民族音樂的了解，從各個方面實現人才培養目標，從而促進鋼琴教學中民族文化的傳承。四、結語我國傳統民族音樂作為我國傳統文化之一，有悠久的歷史和強大的生命力，也具有極高的藝術價值。在以往的高校鋼琴教學中，教師們對民族音樂有一定的誤解，因此，教師需要認識到傳承民族音樂的重要性和必要性。我們每個人都有責任弘揚傳統文化，而音樂教育者更需要摒棄傳統教學理念，合理安排教學內容，注重培養具有扎實演奏技術和豐富民族文化知識的專業型人才，讓學生們深切地感受到民族音樂的魅力，并以鋼琴為橋梁，將中國文化帶到世界各地。
作者:林昊 單位:山東藝術學院
音樂課堂教學范文3
一、高師鋼琴課程一體化教學的重要性
（一）有利于精準定位鋼琴教學目標
高等師范鋼琴課程一體化教學具有十分重大的意義。對于學生來說，擁有更加具有創新性的教學環境是非常重要的，對于教師來說，完善和改善自身的教學模式與方法能夠更快地促進自身教學水平的提升。在教學工作當中最為重要的是教學目標和方向，而鋼琴課程一體化教學旨在從更加完善的角度開展全方位的教學工作。在此之前，精準定位教學目標能有效地規避一些教學問題，根據學生們各自的發展情況及時地調整教學方案，最終讓學生們獲得綜合素質的提升。由此可見，鋼琴課程一體化教學的實施能夠使得教師找準教學方向，從而制定更加完善的教學方案。
（二）有利于提升學生專業能力
相比以往傳統的鋼琴教學，在高等師范教育當中加快實施鋼琴課程一體化教學，能夠從全方位的角度考量學生的學習情況。作為一名優秀的鋼琴教師，要重點關注學生在課程中的學習進度，進而在教學實踐當中了解學生遇到的學習困難和問題，為他們提供幫助，使他們找到彈奏鋼琴的節奏感、樂理感。這有利于提升學生的專業能力。
（三）有利于提升鋼琴課程教學質量
高等師范教育注重培育學生的專業技能，提高學生的綜合素質。加快實施鋼琴課程一體化教學工作，以更為專業的教育角度來分析，對提升鋼琴課程的教學質量有深刻的影響。與傳統的鋼琴教學方法相比，鋼琴課程一體化教學具有更為顯著的教學優勢，能豐富學生的學習環境，為教師提供更多的學習機會。教師在參加交流活動的過程當中，彼此交流教學經驗，促進自身教學能力的提升，最終能夠提升鋼琴課程的教學質量。
二、高師鋼琴課程教學中存在的問題
（一）學生專業技能不足
高等師范鋼琴課程的教學工作當中存在一些教學問題。在傳統的鋼琴課程教學過程中，學生的專業技能不足。這是因為在整體的教學工作當中，學生各自的學習情況存在一定差異性。教師負責制定教學方案、實施教學工作，然而面對全體學生時，教師難免無法全部顧及，例如，部分學生對相關的樂理知識不夠了解，課后找不到更加有效的方法彌補自身的不足，久而久之，在鋼琴課程中，學生自身對于鋼琴的節奏感、樂理感會逐漸下降，更加無法完成后期關于彈奏創編歌曲的課程任務，也在一定程度上影響學生專業技能的提升。
（二）學生編創能力不佳
在傳統的高等師范鋼琴課程教學工作當中，由于受到應試教育的影響，大部分教師更加關注的是順利完成自身的教學計劃，保證學生能夠通過各類考試，順利畢業。然而，這樣的教學方式也存在著一定的問題和不足之處，具體體現為學生的編創能力不佳等問題。隨著我國教育事業的不斷改革，許多新的教育政策的出臺，教師應當及時結合先進的科學技術，完善教育方法，培育學生的綜合素質。
（三）教學內容關聯性不強
教師在制定教學計劃時，考慮的是如何能夠以更加全面的角度促進整體學生的綜合素質發展，但是在具體的教學實踐過程當中，學生們的能力情況存在著一定的差異性，部分教師自身的教學經驗不足，導致在教學時更加注重能否順利完成教學任務，會有教學內容關聯性不強的問題出現。部分教師將會面臨相關教學內容無法有效串聯的問題，不利于后期的教學工作開展。
（四）教學過程實踐性欠缺
豐富的實踐活動是良好的學習機會，學生們能夠在實踐學習的過程當中開闊自身的眼界，及時認識到自身存在的問題和不足，在調整之后更加積極地面對日后的學習生活，提高學習積極性，豐富學習經驗。然而，由于傳統的鋼琴課程教學工作缺少對實踐性課程的開發，學生的實踐機會非常少。因此，相關的高師學校應當及時調整自身的教學計劃。
三、高師鋼琴課程一體化教學實踐的策略
（一）加大鋼琴教師培養力度，提高教學水平
為了更加快速地促進高師鋼琴課程一體化教學工作的實施，貫徹落實相關教育政策，解決由于部分教師自身教學經驗不足而產生的教學問題，筆者建議廣大高等師范院校可以加大鋼琴教師的培養力度，提高教師的教學水平和能力。可以通過組織開展教師交流活動的形式，為廣大鋼琴教師搭建起可以互相交流溝通的平臺以及渠道，讓教師們在交流和溝通的過程當中探討鋼琴教學工作經驗，以具體的教學案例為參考，互相提供教學建議，教師之間互促互進，達到解決教學問題、共同提高自身教學能力的目的。另一方面，學校可以邀請在鋼琴教育專業方面具有豐富教學經驗的教授或專家走進校園，以開展講座或者宣講會的形式，鼓勵廣大教師參加活動。通過聆聽專家所分享的教學經驗以及與專家進行互動交流的方式，提高教師的教學水平。
（二）創新鋼琴課程形式，激發學生積極性
為了改善傳統鋼琴課程教學工作當中存在的一系列問題和不足之處，加快實施鋼琴課程一體化教學工作是至關重要的。由于傳統的鋼琴課程教學存在著教學模式較為單一的問題，在一定程度上會影響學生的學習積極性和學習興趣，老師也無法順利地完成自身的教學任務，實施自身的教學方案。由此可見，在實施鋼琴課程一體化教學的過程當中，應當重點創新鋼琴課程的形式，進而激發學生的積極性。教師可以利用游戲活動的方式，在教學過程當中讓學生感受到彈奏鋼琴的樂趣，以彈奏接龍的形式讓全體學生共同演奏同一首曲目，接力的方式不僅能夠考查學生聽音、識段落的能力，培養學生的快速反應能力，也能夠在一定程度上激發學生快速掌握和熟悉鋼琴樂曲的能力，始終讓學生保持一定的緊張感，更加有利于學生快速吸收相關的樂理知識，鞏固自身的鋼琴演奏能力。
（三）開展線上線下混合式教學，實施鋼琴一體化教學
為了改善傳統鋼琴課程教學工作當中的學生自身專業技能不足，編創能力不佳等教學問題。在實施鋼琴課程一體化教學工作的過程當中，相關部門以及教師群體不僅要創新鋼琴課程的形式，更要注意如何實施全方位的一體化教學。受到新冠肺炎疫情的影響，許多學校和教育機構都面臨著無法進行線下教學的問題，因此，及時開展線上線下混合式教學，利用先進的互聯網技術組織廣大師生在家進行辦公和學習。教師和學生可以利用電腦或手機，選擇互動性較強、流暢性穩定的網課軟件開展鋼琴課程。教師可以鼓勵學生手繪鋼琴琴鍵以及購買手卷鋼琴或鋼琴卡片，在家進行練習和學習，組織線上考試不僅可以考查學生的學習情況，也能夠更好地開展疫情期間的網課教學工作。另一方面，在線下教學工作順利進行的時期，教師也應當繼續堅持線上線下混合式教學的模式，將相關的鋼琴課程教學內容上傳到班級群聊當中，在線下教學結束后，鼓勵學生利用課余時間自行上網查閱并學習，這不僅能夠豐富學生的學習生活，也能夠更好地實施鋼琴一體化教學。
（四）開展特色藝術活動，增加學生實踐經驗
為了更好地豐富學生的實踐經驗，在促進鋼琴課程一體化教學工作實施的過程當中，廣大教師應當豐富和完善自身的教學計劃，通過開展特色藝術活動，讓廣大的學生能夠走出理論知識課堂，運用自身所學，利用藝術活動的機會與同學進行交流和互動，彼此之間取長補短。特色的藝術活動包括歌舞、樂器演奏、理論知識競賽以及團體合唱等形式。教師鼓勵廣大學生積極參加，展現平時所學習到的知識，鼓勵學生四手聯彈，這不僅能夠增強學生的團隊合作能力，讓學生感受到四手聯彈的魅力，促進學生專業技能提升的同時也能讓學生感受到學習鋼琴的樂趣。
（五）結合基礎音樂教學，豐富課程內涵
加快實施鋼琴課程一體化教學工作，不僅有利于提高學生的專業技能，豐富學生的學習經驗，也能夠讓學生感受到鋼琴課程的魅力。作為教師，應當加強自身的教學能力，并且結合學生的學習情況，及時調整自身的教學計劃。教師應當注重學生的基礎學習情況。建議廣大教師結合基礎音樂教學，豐富課程的內涵。例如，在教學過程當中，引導學生編創歌曲的前提是學生已經掌握了基礎樂理知識。教師可以在課程當中培養學生的聽音能力，進一步提高學生的樂理知識掌握程度。在引導學生學習編創歌曲時，教師可以鼓勵學生以自我創新為主，充分利用自身所學習的樂理知識完成歌曲編創的學習任務。這不僅是一項基礎音樂教學內容，也是至關重要的教學環節。學生只有認識到樂理知識的重要性時，才能夠正確面對鋼琴課程，體會到鋼琴課程一體化教學的重要意義。
（六）組建合作學習小組，鼓勵學生互相學習
為了加快鋼琴課程一體化教學工作的實施，廣大教師可以通過組建合作學習小組的方式，鼓勵學生之間互相學習，讓學生在日常的學習生活當中進行更加具有學術性的討論。在討論的過程當中，學生各抒己見。比如，在編創歌曲的過程當中，學生能夠發表自己對每一段落樂譜的理解，并且談一談自己為什么這樣創作歌曲。這不僅有利于增強學生的團隊合作能力，彼此之間取長補短，也能夠讓教師更好地解決由于學生發展情況差異性所導致的一系列教學問題，更好地完成教學任務，提高學生的專業技能。四、總結高等師范鋼琴課程一體化教學具有十分重大的意義。為了改善傳統鋼琴課程中所存在的一系列問題，增強學生的專業技能、培養學生的歌曲編創能力，讓教師能夠不斷完善自身的教學計劃、改善自身的教學模式，筆者建議，廣大高等師范院校加大鋼琴教師的培養力度、培養廣大教師的教學能力；通過創新鋼琴課程形式、激發學生的積極性；開展線上線下混合式教學、實施鋼琴一體化教學；開展特色藝術活動以及組建合作學習小組，結合基礎音樂教學的方式，豐富課程內涵，增加學生的學習經驗，鼓勵學生之間互相學習，進而提高自身的綜合素質。
參考文獻：
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作者:劉媛 單位:南昌師范學院
