工藝美術教學范文精選

工藝美術是古人生活的一部分，它凝聚了古人獨特的審美趣味和精神內涵。中國工藝美術史教學如果只注重作品分析，忽略作品中所具有的人文內涵，就會割裂工藝美術與生活之間的有機聯系。例如宋代瓷器、明式家具皆與中國士人審美情趣有著密切的關系，如果不詳細闡述中國士人的性格與精神，也就無法真正理解宋代瓷器、明式家具所富有的美學特質。以審美統領工藝美術史教學，闡釋造物之美與人類生活之間的內在聯系，能更好地從微觀看宏觀，再從宏觀看微觀，使學生系統地掌握中國傳統工藝美術史。強調工藝美術的審美性，可以培養學生的審美素養，拓寬其藝術設計理念，從而提升作品的民族精神內涵。

實踐性

中國工藝美術史教學應該服務于學生的藝術設計創作活動，把理論與實踐有機結合起來，提高學生學習工藝美術史的積極性。在當下藝術設計教育中，存在著重技巧輕理論的現象，許多學生對史論課程缺乏興趣，認為學習史論沒有用處，中國工藝美術史教學應該著眼于藝術設計實踐，不斷改革傳統的教學內容與方法。在中國工藝美術史教學中，加強傳統工藝美術與現代藝術設計的契合點是非常必要的。例如，在講授中國傳統圖形時，就可以和當下的海報設計結合起來，運用一些成功的案例，探討傳統圖形對當下藝術設計的借鑒作用。海報設計可以通過對傳統圖形的借用、組合、融合、延伸等手法，把傳統圖形與現代設計理念有機結合，創作出一系列具有民族文化內涵的設計作品。靳埭強先生設計的許多海報就有效地融入了中國傳統圖形，并延伸出許多新的時代意義。這就要改革傳統考試方式，加強課程的平時考核與實踐教學，布置一些以傳統工藝美術圖式與理念為立足點的設計作業，促使學生主動建構與問題相關的知識，不斷培養學生解決實際問題的能力。情境認知與學習理論認為學習是一種實踐，知識來源于真實的活動和情境，只有在運用的過程中才能被深刻理解、不斷發展。課堂灌輸給學生的知識大多是一種惰性知識，它只有在學生的親身實踐活動中才能被激活。為了促進學生對傳統工藝美術的學習，我們設計學院開設了“中國傳統工藝”實踐性課程，讓學生熟悉傳統工藝制作流程與技巧。“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”[1]，加強對工藝美術史學習的條件性情境的創設，會增強學生對傳統工藝流程的直接感受，將促進學生產生積極意義的自我建構。在中國工藝美術史教學中，只有加強實踐性教學，提高學生學習該課程的內驅力和創新力，才能有效發揮中國工藝美術史在藝術設計中的積極作用。

方法論

傳統教育強調的是知識的傳授，當下教育主要著眼于學生的學習能力、創新能力的培養。“授人以魚，不如教人以漁”，中國工藝美術史教學需要加強方法論教學。對視覺心理學、符號學、圖像學、傳播學等藝術理論的學習不僅有助于學生對傳統工藝美術作品進行重新闡釋，從而賦予它們新的時代意義，而且還可以增強學生對知識的學習與創新能力。在當代視覺藝術研究領域出現了許多研究學派和理論成果，眾多學者從各自的視角論述了自己獨到的發現，這些視覺藝術理論與研究方法如果被有機地融入中國工藝美術史教學中，將會有效促進學生對中國工藝美術史的學習與研究。魯道夫•阿恩海姆是視覺心理學上的代表人物，著有《藝術與視知覺》、《視覺思維》等，把格式塔心理學運用到視覺藝術研究中，詳細分析了平衡、形狀、空間、光線、色彩、動力等視覺元素，并認為視知覺本身是一種以視覺意象為媒介的思維。阿恩海姆的視覺心理學理論對中國傳統圖形研究和視覺傳達設計有著重要的啟示作用，可以有效地提升學生的藝術思維與創新思維能力。符號學是研究符號及其意義的科學，其理論對工藝美術教學、視覺藝術設計有著重要的啟示作用。在分析工藝美術作品時，我們不僅要熟知作品的工藝特征，而且要挖掘工藝作品作為一種視覺符號的信息傳達效果與深層意義。圖像學在西方美術史研究領域已經發揮了重要作用，它強調對美術作品的主題、文化意義的研究，它同樣可以指導中國工藝美術史的研究與教學。通過“前圖像志描述”、“圖像志分析”、“圖像學解釋”，我們可以深度追尋特定歷史、文化背景下的工藝美術作品的內在意義。

發散性思維

摘要：插畫設計課程已成為高校藝術設計專業的重要課程之一，但其中存在的問題亟須解決。傳統工藝美術與插畫設計課程有聯系，教師在實際的教學過程中可通過開設配套課程、使用田野調查法和文獻查找法搜集傳統工藝美術相關素材、結合實際應用和文化創新設題的方式輔助插畫設計課程教學，將傳統工藝美術與插畫設計教學融合。

關鍵詞：插畫設計；傳統工藝美術；融合教學

隨著新型繪畫材料和繪畫方式的不斷涌現以及藝術商品化趨勢的不斷加快，插畫設計藝術逐漸進入商業化時代。插畫設計的概念與以往相比有了較大的改變，如今，依托技術、材料、媒介的不斷進步，插畫設計藝術的發展有了更多的可能。高校是新技術、新媒介融合的主要陣地，插畫設計課程在不斷發展的同時，也不可避免地面臨一系列問題。傳統工藝美術與插畫設計課程的融合教學是解決插畫設計課程發展中問題的方法之一，文章嘗試作出以下分析。

一、高校插畫設計課程教學存在的問題

傳統意義上，插畫主要被運用于書籍、報紙等各類紙質出版物。隨著數字時代的不斷發展，插畫設計在視覺傳達設計中占有更加重要的地位。插畫設計處于傳統架上繪畫與平面設計的中間地帶，既有傳統架上繪畫中創作者對于情緒的展現，又包含平面設計技法，具有設計性和美學性。隨著插畫設計與不同媒介、技術的融合，動態插畫、綜合材料插畫等新型插畫逐漸成為插畫設計領域的重要部分。我國插畫設計課程起步較晚，在教學的過程中存在一些問題。

1.教學過程中重技術、輕創意

尊敬的劉鳳泰處長，尊敬的評估專家組組長楊永善教授，尊敬的評估專家組副組長劉偉冬教授，尊敬的各位專家、領導、老師們、同學們：

今天，我們與山東工藝美術學院的師生員工一道，在這里熱烈歡迎教育部本科教育工作水平評估專家組的各位領導和各位專家。這次評估，是山東工藝美術學院建設發展史上的一件大事，也是山東省高等教育界的一件大事。在此，我受齊濤廳長委托，代表山東省教育廳，向教育部的領導和教育部專家組的各位專家表示熱烈的歡迎！向一直關心、支持山東高等教育事業發展的教育部高等教育教學評估中心的領導和省內外專家、學者表示衷心的感謝！

我們今天特別榮幸地請到了教育部高等教育司、教育部高等教育教學評估中心的領導劉鳳泰司長對本次教學評估進行現場指導。大家知道，劉司長長期在教育部高教司從事領導工作，潛心研究并全身心投入我國高等教育事業的改革和發展，是我國高等教育界德高望重的研究型管理專家，具有豐富的高等教育管理經驗。新一輪本科教學工作水平評估就是在劉司長的直接設計、指揮和領導下展開的。實踐證明，我國的本科教學工作水平評估極大地推動了高等學校的教育教學水平和質量的提高，確保了我國高等教育由精英教育向大眾化教育的歷史性跨越的順利實現。這種推動力、影響力和保障作用是無法用其他的形式、手段所代替的。

各位專家，山東地處中國東部沿海，是一個人口、經濟大省，也是教育大省，山東省還是“孔孟之鄉”、“禮儀之邦”，是我國教育思想的重要發祥地，素有尊師重教的優良傳統。改革開放以來，山東省國民經濟和各項社會事業一直保持著健康快速的發展，隨著“經濟發展”和“科教興魯”戰略的實施，在教育部、省委省政府的正確領導下，山東高等教育得到了較快的發展，辦學規模不斷擴大，辦學條件明顯改善，教育的質量穩步提高，在學科、專業建設、人才培養、科學研究等方面取得了可喜的成就，初步形成了高等教育的規模、結構、質量、效益的協調發展。目前，全省已有普通高校111所，普通本科在校生144萬人，高等教育毛入學率也達到了21.4%。高等教育的快速發展較好地滿足了人民群眾對于接受高等教育的需求，同時，為加快我省由經濟大省向經濟強省的轉變提供了強大的人力資源支撐。

山東工藝美術學院是我省一所獨立設置的、年輕但藝術積淀非常深厚的高等設計藝術院校。建校35年來，為國家培養了大批優秀設計藝術人才，為經濟文化建設和文化創意產業發展做出了突出貢獻。近年來，山東工藝美術學院堅持把本科教學評建工作作為一項凝聚人心、推動學校快速發展的重要工程來抓，為科學持續發展奠定了堅實的基礎。開展迎評工作近三年來，山東工藝美術學院全體師生員工同心同德，共同努力，學院各方面工作不斷取得新成就。辦學空間不斷擴大，辦學條件明顯改善，辦學能力、教學水平也不斷提高。特別是近幾年來，山東工藝美術學院發揮自己的優勢，為地方經濟文化建設和文化創意產業發展做出了突出貢獻，受到了社會各界的一致好評，為山東的高等教育增添了光彩。借此機會，我也代表省教育廳向山東工藝美術學院的全體師生員工，特別向為山東工藝美術學院的發展做出了積極貢獻的老教授、老專家、老領導、老同志表示深切的問候、衷心的感謝并致以崇高的敬意。

這次評估，是對山東工藝美術學院工作的全面檢閱，是學校提升辦學水平和辦學實力的重要機遇，是學校接受國家級高等教育教學與管理方面權威專家指導的非常難得的機會，以楊永善教授為組長的各位專家都是來自高校的領導和學者，專家們長期從事高等教育教學管理與研究工作，學術造詣精深，管理經驗豐富。懇請各位專家對山東工藝美術學院的本科教學工作和今后的發展給予全面的指導和幫助，對山東省高等教育的改革和發展多提寶貴意見。希望山東工藝美術學院的全體師生員工加倍珍惜這次難得的評估機會，虛心向各位專家學習，積極主動地配合專家組的工作，提供各種便利，做好各方面的服務。要通過這次評估，認真總結經驗，克服不足，認真進行整改，進一步明確辦學指導思想，鞏固本科教學工作的中心地位，不斷強化質量意識，深化教學改革，全面提高人才培養質量和綜合辦學實力，培養更多更好的優秀人才，早日把學校建成為省內領先，國內知名，特色鮮明的高水平大學。我們也希望山東工藝美術學院的全體同學，珍惜今天我們難得的、良好的學習環境和機會，更加發奮努力，以優異的成績感謝我們的劉司長，感謝我們的各位專家，感謝山東工藝美術學院教職工對你們的精心的關愛與呵護，將來早日學成，報效祖國。

一、軟陶材料在課堂教學中的應用

當前市場上出現的軟陶造型形式，往往以卡通玩偶、各式飾品、陳設品等藝術形式呈現，而這些藝術品是否真正具有藝術性、審美性，制作工藝是否恰當等大眾化的問題，又正是我們課堂教學中所要著重解決的問題，因此，將軟陶這種材料引入課堂教學中，形成以市場為引領方向的軟陶制作工藝教學體系，對于學生專業能力的培養具有重大的意義，一方面增強了學生的社會實踐經驗，另一方面又增強了學生工藝技能水平，提高了動手能力。當前國內很多高校的藝術設計專業也開始對軟陶這種材料有所接觸，但大部分藝術院校并沒有把軟陶工藝作為一門課程納入到正規的藝術專業設置中，而且在現存的軟陶教學體系中存在極大的隨意性，教學內容往往與市場所需相脫節，極大地影響了軟陶教學的定位，也不符合工藝美術為實用服務的原則。軟陶工藝課程是我校工藝美術專業重要的專業課程，是一門實踐性、應用性都很強的學科，其課程內容是在市場調研的基礎上，依據市場需求，并結合當前高職院校藝術教育特點，以具體實踐項目為載體，進行工作任務訓練，然后進行行動領域歸納，之后向學習領域轉化，達到理論與實踐的有序結合。這學期軟陶課程開課之初，我校與某手工作坊合作，為圣誕節而設計一套紐扣，要求紐扣不僅要有實用性，而且要具有藝術性，紐扣造型要獨特、有個性，整體風格要協調統一，同學們在進行創作時不僅要考慮藝術性，也要考慮其商業價值，最終的作品是要作為商品而出售的，還要考慮銷量等問題，力求達到材料、造型、裝飾及工藝技法的有機結合。課程結束后，同學們都設計并制作了大量的作品，形成“產品式”教學成果。看著一件件作品，同學們在辛苦之余又透著一份喜悅。因此，將軟陶作品引入市場、社會需求的方向，可以不斷地推進我院工藝美術專業中軟陶工藝課程的不斷完善。在課堂教學中，我們不斷探索、創新，力求給軟陶這種材料更大的發展空間，這就要擴大軟陶設計應用范圍，不再僅僅局限于市面上已出現的軟陶公仔、首飾飾品、玩偶等產品類型，而是要進行大膽的改革創新，結合工藝美術專業的設計需求，以及市場需求，結合教學內容，綜合選擇材料，尋找具有實用性的創作載體作為軟陶創意的依據，這也是我們課堂教學的一大特點。由于軟陶的可塑性非常強，可以做出各種造型，因此，我們將軟陶材料與其它載體相結合，打破單一軟陶材質的使用，創作出更富新意的作品。例如，學生嘗試在確定主題風格的器皿上進行表面裝飾，按照設計主題要求以及不同的消費群體，進行多種材質的表現。將先技法后應用的傳統教學模式，調整為將技法融入到具體設計內容中，采用項目化教學模式，設置教學情境，在學習過程中增加實戰經驗。

二、結語

以市場需求為導向的項目化教學有利于激發學生學習的積極主動性以及創新思維的培養，并在實踐教學中有針對性的進行藝術作品的創作，形成“產品式”教學成果。為以后大學生的自主創業提供先決條件，同時也拓展了傳統工藝與現代藝術結合的空間，提升了傳統工藝的意義與應用價值。

作者：戰怡紅單位：吉林工程技術師范學院

摘要：工藝美術課程課堂按照標準化常規教學，不足以完美表達課程傳達的意義，將工藝美術的實際性打破標準化予以創新，使教學實施與現代化新媒體融合達到有力結合。

關鍵詞：標準化課程設計，審美情趣，工藝，創新與融合

工藝美術是美術領域的一個特殊組成。日常性和生活性是工藝美術藝術品位的定位局限。怎樣在教學中把工藝美術標準化概念予以創新化并施以新媒體手段融合是本篇文章研究的內容。工藝美術首先來源于生活。從字面意義能夠看出它包含工藝和美術兩個方面。標準的純美術指的是表現我們精神世界的生活，單純追求審美情趣的一種藝術形式，比如繪畫和中國書法。而工藝和純美術的不同是集中體現生活、藝術、匠心、材質、技術還有科學相結合，是最完美的一種體現。我們在教學中把這種能夠美化生活環境、充實物質生活、陶冶情趣和豐富內心的藝術稱作工藝美術。但在課堂教學中工藝美術如果全盤按照概念的標準化推薦，不足以表現工藝美術的藝術成就，這就要求我們將工藝美術的實際性予以創新的教學實施。

1工藝美術標準化講授的內涵

工藝美術標準化課堂建設按照藝術課程教學標準化大綱實質要求，是指最讓老百姓接受的藝術。工藝美術標準按照用途，制作方式、性質、材料分為四類。強調工藝美術品的實際效應。

2工藝美術教學的創新