鏡頭語言
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇鏡頭語言范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
鏡頭語言范文第1篇
一、實驗影像的應用
實驗影像是一種以全新的視聽語言，具有獨特的風格的影像短片，實驗影像有別于傳統的商業電影和視頻拍攝，而是以非常規的敘事順序，刻意使觀眾與影片產生既存的疏遠感，甚至包括不同步的聲音或完全沒有聲音的處理方式等等。實驗影像由于其復雜性與當下性，所以它的定義一直受到爭議和懷疑，但從形式上就是對視聽語言的實驗，研究電影實在未知的可能性，在手法上是反傳統的，所以也是反敘事的。而從內容上，實驗影像多數與哲學有關，是作者表達對現實環境的理解和關注等等。
而實驗影像多數追求詩意化的畫面和敘述風格，舍棄完整的故事情節和敘述方式，像娜夏特創作的《沒有男人的女人》，以獨特的視角和個性風格，生動的人物刻畫，空曠的空間構圖和色調，象征性的符號語言來反映人物的內心思想活動。
二、鏡頭語言分析
娜夏特的實驗影像延續了她在攝影藝術中的創作風格和主題，以詩歌般的敘述風格和柔美影像畫面相結合，凸顯了娜夏特作為女性藝術家獨特的視角和個性風格的表現。
（一）片首，傳來伊朗傳統的名族小調，立刻帶來一種神秘的東方色彩，慕尼思身著黑色輕紗背對觀眾，寧靜的坐在屋頂花園，在安詳中，鏡頭突然轉向慕尼思焦急的在屋頂踱來踱去，憂心忡忡的眺望樓下，像是期待著什么，尋找著什么，斑駁的地面與流淌的小溪緩緩的出現在鏡頭間、重合，慕尼思開始了她的回憶追述。
（二）整個影片，娜夏特采用夾敘夾議的方式將幾個女人的日常生活做了簡短的介紹，隨后鏡頭轉入查爾淋接客的場景，查爾淋意圖逃離男人們剝削的噩夢，像是從她潛意識投射出恩客關系的扭曲，無眼無口的面孔喚起超現實的畫面。洗浴中，50秒的長鏡頭出現了非聲音的圖像指號，能夠具有任何意味方式的意味，圖像通過它的具體性就有力的推動了它的指號，即準確的表露了查爾淋懷疑自己身上有了不凈的東西的心理，而不是影像上的震撼。
（三）整部影像出現了很多長鏡頭的鏡頭語言，長鏡頭從陰郁平野奇跡的繁華花叢中查爾淋回眸鏡頭的特寫，空曠而坦然的眼神，慢慢拉近的鏡頭場景，也可以從中看到塔可夫斯基的影子。
三、符號分析與隱喻表達
在整個影像的播放中，出現了很多不易察覺的符號道具，這些符號和象征隱喻的出現，為影像增添了很多有指向的意味。當查爾淋將紙折的小花插入空曠的土地，紙折的小花成為了能指，但查爾淋心中的所指則是真正的民主和自由，然而，部分的觀眾和果園的女主人對此的所指則為女人魅力的象征，能指是相同的花，然而她們的所指卻完全不同的，正是因為這樣的不同才讓原本優美的景色更多了份憂傷的色彩。
在歷史戰爭的沖突與斗爭的強大背景下，娜夏特運用影像藝術的方式，高度的敏感視覺，突出的人物形象，鮮明的個性色彩和耐人尋味的問題，來對她的故國進行了描繪。描繪她們爭取民主卻被壓制，政治黑暗給人帶來的恐慌甚至暗殺，人們在這種政治與宗教壓迫下不能自由外出，甚至女性在其中遭到了迫害。娜夏特將這一段封鎖的歷史公諸于眾，用今天的眼光來重看1953，激發人們尋求自由民主，伊朗的民主化運動還在進行，她的電影為洶涌波濤中的女性命運作了一個詮釋。
四、觀念的傳遞與表達
實驗影像與傳統電源相比，更加注重的是觀念的傳遞以及對現實生活的一種思考，在創造和臆想的同時，更多強調的是事物內在的沖突與內心的表達。娜夏特從兩個方面進行思考和敘述來完成本片錯綜復雜的情節，第一，是歷史的宏大敘事場景和人們的斗爭，其中包括直接暴力的戰爭場景，以及隱晦而平實的拍攝方式，在絕對林靜的環境中，更加突出的顯示斗爭的激烈與決絕。第二，從女性的角度詮釋了人性之間的社會矛盾，女性生活在一個邊緣弱勢群體的角色，她們沒有得到國家和社會的保護，沒有得到人權的尊嚴與善待，在默默無聞的掩飾下，迸發了自由向往的火苗。娜夏特極具敏銳的觀察力和表述能力，采用極端的鏡頭視覺語言的手法，靜靜地觀察和真實的描繪著這一切。
結 語
實驗影像已滲透到了與藝術有關的各個角落，作為一個獨立的當代藝術表達元素存在著，與當代藝術的發展息息相關。在今后的藝術創作中，如何運用創新手法在傳統中找到突破口，如何突出人物形象，發覺具有代表性的事件，真實的表達，是一個長期討論的問題。傳統中有許多思想，許多沖突，許多哲學，要靠我們敏銳的視覺去觀察，純凈的心靈去感知。
【參考文獻】
[1]（美）路易斯?賈內蒂.認識電影[M].世界圖書出版社，2007.
鏡頭語言范文第2篇
【關鍵詞】語言，電視，鏡頭語言，藝術魅力
前言：電視鏡頭語言從大體上一般可以分為畫面語言，解說詞和同期聲這三種，這一分類方式在《電視畫面電視語言的蘊意》一書中也曾經明確的指出過，而電視鏡頭語言作為一種非常直觀的表達電視節目中所要表達的含義，而且能做到及其直觀的表述出來，是深受廣大群眾喜愛的一種方式，所以說電視鏡頭語言的表達能不能做到位，對于一個電視作品的觀賞性，價值性，以及表達的內容，展現的主題，和人們的觀后感有著極其重要的作用，因此電視鏡頭語言對于電視作品來說可以說是密不可分的。
當我們漸漸意識到電視語言的重要性時，我們也會做出更深入的研究，希望它與電視作品的融合做到更好，比如胡萬峰就曾經做了一個深入的研究，他從電視鏡頭語言中的一個分類“畫面語言”做了研究，通過對比演出時所用的服飾的顏色，不同的服飾顏色給觀眾的感覺是不同的，這就需要設計師在設計服裝時應該做到符合電視節目所要表達的內容，時代的背景，以及角色任務的性格方面都應該達到吻合。從而使整個人物的整體形象達到完美。因此我們可以知道能夠最大程度的運用好電視鏡頭語言可以更好的發揮一個電視節目的價值。
一、電視鏡頭語言的內涵
研究鏡頭語言的藝術特色，首先，我們應該了解鏡頭語言的含義，這是研究的基礎。我們都知道語言是作為人們相互交流情感的一種表達方式，同樣的電視鏡頭語言也作為一種語言，其主要目的也是為了表達出電視節目想要表達的意識。而不同的電視鏡頭語言運用的也是不同的手法，可以運用文字，圖像，符號等等，通過一系列的組合，但是這些要表達的意義，要確立在人們對事物的理解基礎上，建立出人們可以理解的一些常識性的符號，不然的話觀眾就不能理解電視節目所要表達的含義了。
電視鏡頭語言早期出現在電視節目中的就是一些簡單的動作，例如我們所熟知的“啞劇”這個節目中通過演員的肢體動作，以及場景的布置，舞臺道具的相互間的配合來表現出所要表達的意思，這其中并沒有任何聲音的插入，是典型的無聲作品，但是這卻沒有絲毫的影響到節目的質量，并能夠帶給人們的感染力和想象力，沒有聲音的作品也能夠直接的表達出要表現的意義，因為我們可以通過視覺的觀看，加上自己的理解能力，同樣的可以知道這其中所包含的意識，這就是電視鏡頭語言的獨特之處，而隨著時代的發展有聲作品也漸漸的出現，當聲音被加入到影視作品中以后這無疑是給予了影視作品更加生動的活力和表現能力。
二、鏡頭語言的藝術魅力
藝術的表達具有抽象性的特點，并且在歷史到現實過程中，對其理解并不是一成不變的，對于鏡頭語言來說也是如此，隨著電視媒體的發展，對鏡頭語言的藝術理解與更加深刻。電視里鏡頭語言的應用是一門綜合性很強的藝術，并且在綜合藝術中都具有很重要的作用。鏡頭語言在對作品的思想表達、對于人物心里活動的描寫、對于環境的表現，這三個重要的表現方面是鏡頭語言的獨有的魅力之處，而我們研究電視鏡頭語言的主要目的就是為了能夠使這么語言更加的具有鮮活性，靈動性，更能打動觀眾的內心，最大化的表達出作品的創作者所要展現出來的情感，從而使影視節目變得更加的富有知識性，更富內涵，來不斷的滿足觀眾逐漸提高的觀賞能力，只有這樣電視節目才會不斷的被更多人來接受，而不會被淘汰出局，反之由于更多人的接受和喜愛，這種傳播的媒體方式才會更加的有動力，創造出更加高等級，高層次的作品從而形成一個良好的循環。
三、電視鏡頭語言的表達特點
由于電視的特定與屬性，有一些人把電視作品比喻成視覺的文章，這樣一來，電視鏡頭語言就順理成章成為了表現文章含義的文字。曾經看過一則廣告，在一段激情的音樂聲中，一輛銀色的豪華跑車閃耀而來，接著鏡頭就指向了車中開車的美麗女子，突然跑車在一陣刺耳的剎車聲中停止了，一個美女從車中走出走到車前，鏡頭從美女腳下開始特寫，同時旁白開始響起，廣告詞是為某某牌子的絲襪代言，從這個廣告的流程上來看并沒有什么不銜接的地方，開始看時，一般我們可能會理解為是為某品牌汽車代言，然后會以為是為某品牌鞋子代言，而當謎底揭曉的那一刻盡管我們都沒有猜中，但是卻感覺不到絲毫的問題，而這就是鏡頭語言的獨到之處，在一系列的鏡頭組合之后會讓我們理解所要表達的意思，而單一鏡頭卻表現不出，或者說是不具備完整的表達方式，但是通過大量的鏡頭組合起來之后，就能讓我們理解所要表達的含義，這就是一種由結構組成表達視覺含義的手法，這也是鏡頭語言的魅力所在。
結語：
文章通過對電視鏡頭語言的理論與藝術特點進行介紹與分析，我們認識到，電視鏡頭語言作為能夠表達出人們情感的一類藝術語言，它體現在了非常廣闊的一個平臺，所以我們要在各個方面努力研究，才能更加的完善這類藝術語言，更好的傳達出創作者所要傳遞給廣大觀眾的思想情感，讓每一位觀眾在觀看影視節目是都能夠有所收獲，得到身心的滿足，喜愛影視節目，從而體現出電視鏡頭語言的獨特魅力。
參考文獻：
[1]邢艷群.數字電視畫面藝術特征研究[D].濟南：山東師范大學，2007.4.
[2]施萬超.數字電影畫面藝術表現研究[D].哈爾濱：東北林業大學，2010.18.
鏡頭語言范文第3篇
［關鍵詞］ 傳統水墨動畫；CG水墨動畫；鏡頭語言
一、當前CG水墨動畫發展的背景
中國動畫與藝術動畫在20世紀六、七十年代曾一度輝煌，具有代表性的作品有:《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《驕傲的將軍》《天書奇譚》等，更有極具創造、發明意義的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《鹿鈴》《山水情》等，形成了中國動畫的民族特色與風格，奠定了“中國流派”的堅實基礎， 可以說中國動畫已經相當成熟了。在此基礎上，2003年環球數碼的CG水墨動畫作品《夏》(ode to Summer)入選計算機圖像技術盛會“SIGGRAPH”，這也是中國內地第一次入選SIGGRAPH這樣的世界頂級CG賽事。這部動畫短片，既保留了傳統水墨畫清新淡雅的感覺，悠遠的意境，更有CG動畫的立體感和空間感，特別具有縱深變化和轉場，這是有別于傳統水墨動畫的一種新的動畫形式。《夏》首先展現給觀眾的是一幅荷花圖，一只蜻蜓飛來停在荷花瓣上，鏡頭旋轉，掠過水面的魚群緩緩推近，一位古代仕女掩卷吟詩。整個短片酣暢淋漓，引人入勝。這部動畫作品充分展示出中國水墨畫精神運用于CG動畫技術之上，是對傳統水墨動畫的傳承和發揚，創造了中國水墨動畫新的表現形式。
二、傳統水墨動畫衰落的原因
《夏》(ode to Summer)入選SIGGRAPH，說明水墨動畫在國際動畫舞臺仍受人們的青睞，而傳統水墨動畫的制作程序非常繁瑣，首先將角色分為四、五種顏色的線稿，然后分層涂在好幾張透明的賽璐珞片上，然后由專業攝影師逐張拍攝，再經過后期將四色水墨疊加起來從而產生水墨淋漓的效果。這樣制作出來的水墨動畫效果十分理想，但其不足之處在以下兩個原因：
其一，工程非常浩大，制作周期長，制作成本高，不便于大量制作和廣泛應用。尤其是在商業化環境下，市場競爭力較差，這也是自20世紀80年代以來，中國水墨動畫面臨嚴峻的市場沖擊的根本原因。
傳統水墨動畫優點在于以水墨畫的筆法、墨韻、水趣為基礎，保留了傳統水墨的韻味，保留了畫面的氣韻，傳承了水墨本身的審美特征，用筆講究“入木三分”之感，“形神皆備”和“氣韻生動”仍是衡量一部水墨動畫優秀與否的重要標準。可以說很好地傳承了中國傳統水墨畫的優點。但是由于紙面繪畫和鏡頭畫面在表現方式方面存在很大的差異，水墨動畫更強調動態的鏡頭語言與鏡頭表現力，多數傳統水墨動畫局限于靜態的空間布局，背景處理常采用水墨畫平鋪的手法，不得不盡量避免使用旋轉和運動鏡頭，這樣工作量仍然很大，成本依舊非常昂貴，再加上水墨動畫變化莫測，難以控制風格的統一，所以團隊合作困難很多，這些因素都不利于水墨動畫的發展。
其二，傳統水墨動畫在鏡頭語言的應用方面存在著很大的局限性。從20世紀的水墨動畫影片中，我們不難看出這些作品中幾乎都是平移動的鏡頭，沒有鏡頭的空間旋轉，筆者也曾嘗試用傳統辦法來制作水墨動畫，深刻地感受到旋轉鏡頭的工作量和難度，可以說單憑手繪是難以實現的。
三、CG水墨動畫中鏡頭語言的運用
(一)傳承傳統水墨語言
CG水墨動畫雖然改進了創作方式，但其創作目的與形式依然應該遵循中國傳統水墨畫的特點。在20世紀的CG水墨動畫作品中，體現了傳統的“墨分五色的用色方案，飄逸、古樸、淡泊的筆觸，營造出一種無盡的遐想和深邃的意境，而這種韻味在空中盡情地洋溢。在感官和心靈上得到了升華，通過鏡頭語言和畫面的視覺效果來達到敘事和抒感的目的，對中國傳統審美觀的傳達有著不可替代的作用，使用近乎完美的鏡頭語言來傳播中國文化精神。
CG水墨動畫并非簡單的復制水墨或是讓水墨動起來那么簡單，而是一種新的動畫表現形式和風格，極具中國特色的動畫創作理念。CG水墨動畫將中國動畫帶入極具中國特色的領域，這種新的動畫藝術形式給世界動畫帶來新的表現手法，水墨語言也為CG動畫創作注入了新的血液，為繼續發展中國民族風格的動畫帶來活力。
CG水墨動畫使用三維技術來實現動畫創作，兼顧角色造型、運動規律、聽覺效果，形成了表現筆墨情趣的新型手段，尤其是運動空間以及旋轉鏡頭的融入，更是可以隨心所欲地表現同一角色和物象，而不破壞原有的水墨韻味。近年來，出現的一些CG水墨動畫，僅停留在技術的創新上，在造型趣味以及劇本內容方面顯得底蘊不足，這絕不是CG水墨動畫應該停留的層面。
CG水墨動畫的創作者應從生活中感悟和動畫創作中去體會水墨畫的精髓，才能將水墨情趣與精神完美地融會到CG水墨動畫中去，從而形成符合CG水墨動畫的創作規律和創作程序，只有這樣才能達到傳統水墨畫筆墨傳神和現代動畫要求的鏡頭敘事的目的。
(二)充分展示鏡頭語言的魅力
鏡頭語言的基礎首先來自攝影機的硬件功能，創作者對攝像機鏡頭的運動、景別的設置、畫面的分割等變化都有著不同的含義，其中包含著作者的美學理念的滲透。可以說CG水墨動畫中的鏡頭語言是CG技術與美學理念的結合的產物。“在劇情的敘述中，對同一事物的敘述，景別不同，角度不同，都會產生不同的戲劇效果。”［1］CG動畫鏡頭語言往往需要突破時空的限制，把不同時空的人物和事物有機地糅合在一部動畫片的時空之中，從而達到多重時態復合構成的最佳效果。
傳統水墨動畫的鏡頭語言，是依賴無數連貫的水墨畫來組成的，并通過畫與畫的切換來模擬鏡頭的運動以及鏡頭的裁剪。“觀眾通過對畫面連續的閱讀，產生了人物活動、場景運動的視覺感受，從而在不知不覺中感知到動畫鏡頭中所傳達出的時空轉換及由此而產生的藝術魅力。”［2］
在CG水墨動畫影片中，鏡頭是敘事之基礎，是敘事、塑造人物形象以表達理念的載體。“而動畫畫面又是一種獨特的鏡頭語言表意系統”［2］，鏡頭語言給受眾以運動、對比、組合的感受，而這些也是CG水墨動畫片中敘事、抒情以至于啟發、娛樂的基礎。鏡頭語言是表現方式與視覺語言形態的結合體，其表現形式也集中地反映出了不同導演的美學追求與審美情趣。
美國迪斯尼和日本動畫的成功，很大程度上取決于鏡頭語言的完美運用。他們在動畫作品中對鏡頭的平移、推拉、旋轉都進行了全方位的調度，充分調用蒙太奇來使影片節奏更加強烈；強化光影和音響效果，大幅度移動背景，加強角色動作示意線，從視覺到聽覺給觀眾造成沖擊。這些都是CG水墨動畫應該學習和借鑒的地方。
(三)運動鏡頭語言的藝術表現
不同時空的調用也是運動鏡頭語言的必要條件，CG水墨動畫畫面也可具有與現實時空一致的特性和無限想象時空的表現潛力。CG水墨動畫中的鏡頭語言能創造出有別于其他影視作品的視覺效果，并能拉近觀眾與屏幕之間的心理距離，使觀眾能非常逼真地感受到CG水墨動畫作品運動鏡頭所展現的豐富的語言內涵。CG水墨動畫中的鏡頭語言的表現形式可概括如下幾點:
1.旋轉鏡頭的運用
在CG水墨動畫中應用旋轉鏡頭能夠突破傳統水墨動畫中只使用固定鏡頭的視覺限制，極大地拓寬了鏡頭的表現空間，受眾可以全方位地享受旋轉鏡頭所帶來的視覺美感。使用旋轉鏡頭不僅能真實地表現大場面，還能抓住重點展示細節，將逼真的局部形象展現出來，創造出全新的視覺形象。增加了CG水墨動畫的張力，產生了強烈的視覺沖擊力。
2.鏡頭語言所表達的內容之間的協調關系
通過鏡頭的恰當運動來形成視覺動感。其表現力不僅體現在運動鏡頭的技術中，更體現在所表達內容之間的和諧統一，從而展示CG水墨動畫鏡頭畫面的語言作用，從而形成獨具一格的視頻效果和獨特的視覺語言。CG水墨動畫中視覺造型是構成鏡頭語言的基本元素，是借助于角色造型反映在人的感官中并以具體又形象的敘事表意系統來傳達CG水墨動畫作品的鏡頭語言內涵。合理運用傳統水墨韻味和國外先進的鏡頭語言可以增強畫面的視覺沖擊力和美感，烘托影片的情緒氣氛。以傳統水墨畫的審美觀和意象思維來充實CG水墨動畫的思想內涵。鏡頭語言的表達就是在奇思妙想上來實現鏡頭語言與內涵之間的和諧統一的，并加以后期特效來強化鏡頭語言的感染力，從而實現CG水墨動畫作品從敘事到傳達中國情節的水墨精神。
3.視覺感受的模擬與再現
受眾的視點與鏡頭的視點一般是一致的，合理的鏡頭運動可以增強受眾的參與感，也可增強視覺美感。鏡頭的合理運動對視覺效果具有一定的模擬與加強作用，突出觀眾的參與感，拉近與觀眾的心理距離。推拉鏡頭表現靠近或遠離主體的客觀需要和表現接近或遠離主體的心理感受。變焦鏡頭可確切地模擬CG水墨動畫作品中角色視線的聚焦與投向，交代主題的發現、觀察、分析的過程。拉鏡頭易造成遠離主體以及弱化主體的效果和結束句的作用。總而言之，CG水墨動畫中各種運動鏡頭語言能完成豐富多彩的視覺效果，完全可以形成獨具特色的動畫鏡頭語言，對豐富CG水墨動畫的視覺表現具有深遠的意義。
［參考文獻］
［1］ 韓世華.論電影思維［J］.中山大學學報，1995(02).
鏡頭語言范文第4篇
關鍵詞：鏡頭語言 電視新聞廣播 應用
中圖分類號：G222 文獻標識碼：A 文章編號：1003-9082（2013）06-0099-01
電視新聞廣播作為人們日常生活頻繁接觸的一種新聞媒介，擔負著客觀闡述新聞事實、正確引導社會輿論的重任。作為電視新聞廣播的記者和攝影工作人員，都應當將這份新聞工作者的精神滲透到工作的每一瞬間。而相比較其他語言表達方式，鏡頭語言更直接、更有效，具有較強客觀性和可視性。當前電視新聞廣播工作中的新聞種類主要有日常時政熱點新聞廣播、民生事件新聞廣播、抗震救災突發事件新聞廣播等，工作人員應當根據不同的種類進行鏡頭語言選擇，力求將電視新聞廣播更快、更好地傳達給觀眾。
一、鏡頭語言分析
作為電視新聞廣播中取景和傳達情感的重要媒介，鏡頭語言主要包括攝影機拍攝的取景、拍攝的角度、編輯組合。在進行取景時要根據種類不同選擇用攝影機的運動方式來取全景、遠景、中景、近景、特寫等，例如有推、拉、移、跟、搖等不同運動方式。在選擇拍攝角度時主要可以采用平拍、仰拍和俯拍，用不同的拍攝角度展現不同的新聞主旨。編輯組合則是對拍攝到的資料進行后期編輯，這起著畫龍點睛的作用。編輯者不應放過任何拍攝到的鏡頭資料，在后期編輯時盡量加以應用。
二、在電視新聞廣播中正確有效應用鏡頭語言的必要性探析
1.充分保障了電視新聞廣播的客觀性和真實性
電視新聞廣播與其他新聞傳播媒體最大的區別就在于有電視畫面即同步鏡頭的展現，能夠更為客觀和真實地將新聞事件展現在觀眾面前，而事件重述的真實性和客觀性就是新聞廣播的首要原則，正確有效的鏡頭語言應用就能夠使電視新聞廣播更好地體現這一原則。
2.突出彰顯了電視新聞廣播的內容主體
在電視新聞廣播拍攝和編輯時，往往可以利用不同的鏡頭表現形式來滿足不同新聞廣播的內容主體。例如在拍攝人物新聞時可以多用特寫突出人物特點和人物行為以應景表達新聞主題，又如在進行事件重述時可以采用宏觀和微觀拍攝相結合，從較大角度和細微角度相結合分析一件事情的發生。
3.間接滲透了電視新聞廣播的新聞情感價值。
往往利用鏡頭語言可以在其中滲透新聞廣播編創者的思想情感，也是將對觀眾心理活動的揣測融合到新聞廣播中，賦予了電視新聞廣播以新聞情感價值。這也使得電視新聞廣播比其他新聞廣播方式更能傳達新聞附加情感，更能引起觀眾聯想。
三、在不同種類的電視新聞廣播中應用鏡頭語言表情達意剖析
1.日常時政熱點新聞廣播
在日常生活中人民群眾經常會談論時政熱點話題，這些新聞內容最直接的獲取方式就是電視新聞廣播。在工作中不難發現，由于政治新聞多是內容單調，往往較難引起人們的關注，這是新聞廣播工作中面臨的難題。因此，電視新聞廣播作為黨和國家政府行為傳播的“喉舌”，應當充分發揮自身獨特的傳播性質，將原本枯燥乏味的政治新聞轉變得更親民，更容易被人民群眾所接受的新聞內容。
例如在全國兩會開展期間要進行政治熱點新聞拍攝，就要從舉行的會議、與會的代表、會議內容背后的故事等多方面入手進行跟蹤報道。首先，對會議現場進行拍攝時要注意鏡頭推搖動作需較慢，切勿倉促帶過，要對會議現場的布景、擺設、人物座位安置等進行詳細拍攝，對于會議現場臺上臺下燈光的選擇和處理要加以注意，臺上多用暖光而臺下多用冷光。另外，在后期編輯時可以將過度鏡頭進行縮減，保持政治新聞的簡潔扼要特點。其次，對與會代表進行拍攝時可以從代表們的身份特征、貼身衣著、行為舉止等入手進行結合報道，因為這些都是最能夠吸引觀眾注意的報道內容。再者，對會議內容背后的故事進行跟蹤報道時切記要真實和客觀，切勿為了追求效果而編加或夸大新聞故事，可以采用采訪或記者陳述的方式進行故事概述。
2.民生事件新聞廣播
民生事件的新聞廣播報道往往是根據觀眾生活中一些細微事情做融入報道，鏡頭選擇十分考驗工作人員的專業技能。拍攝報道民生事件主要是在對人們生活中出現的真善美進行贊頌，對丑惡的事情進行披露并加以正確的輿論引導。例如在對某處街道環境處理進行報道時可以先由處理前的環境作為鏡頭快速切入，以引發群眾的共鳴，再由慢鏡頭對處理后的環境做整體拍攝和局部特寫，讓群眾切身感受到環境的變化。又如在對殘障人士的勵志創業進行報道時，可以從殘障人士自身展開拍攝，多用特寫鏡頭拉近生活距離，用鏡頭關注社會弱勢群體、頌揚社會中存在的真善美。
3.抗震救災突發事件新聞廣播
近年來突發事故的不斷發生給電視新聞廣播工作者帶來工作挑戰，抗震救災事件往往是在事故發生后第一時間接到通知并動身趕往現場進行報道，工作人員要具備一定的震災知識以保護自己，同時還要擔負起現場情況傳達的任務，將抗震救災現場的概況和點滴把握住，做結合報道。根據工作經驗，筆者認為對這一類新聞進行報道時應當抓住兩方面，其一是利用鏡頭語言將現場總體情況做實時報道。可采用遠景、全景、中景進行拍攝，結合仰拍和平拍常用角度，面對血腥現場應當予以正確抓景，切勿將過于悲慘的場面突兀性呈現在觀眾面前。其二是利用近景拍攝和特寫鏡頭將現場細節展現在觀眾面前，這是針對抗震救災現場往往會出現許多感人畫面而設置拍攝。例如地震后會有不少自發群眾趕往現場救災，可以找到較為突出的人物做鏡頭特寫加以適當報道，能夠引發人們的思考。
四、總結
鏡頭語言范文第5篇
一.《桃姐》的鏡頭語言
該影片的敘事風格直白平敘，每個鏡頭里的場景真實而且樸素無華。許鞍華導演的魅力就在于通過平淡的看似一條直線的敘事結構來講述故事，記得曾經有一個美國的劇作家說一部電影的動人之處就在于故事是否能夠打動人心。關于這一點，是國內很多所謂的大片的敗筆之處，但是許鞍華導演做到了，她的電影從來不設置跌宕起伏的懸念，沒有華麗的場景和顛三倒四的情節穿插，她講的故事從來就是如流水般平鋪直敘，娓娓道來，如話家常。從《姨媽的后現代生活》到《天水圍的日與夜》再到《桃姐》，講述的都是社會底層小人物的故事，這些故事平凡，人物簡單，從來不涉及那些國產大片愛講述的愛恨情仇、性和暴力，故事只關注社會中的那些人情冷暖、愛與被愛、施予與回報的故事，這些故事不一定賺取觀眾灑淚一回，但是卻觸動了觀眾的內心。隨這鏡頭的移動，光線的變化交織，我們同情劇中主人公，我們羨慕劇中主人公，這些情感的牽動不僅僅停留在觀影那一瞬間，更多的是走出影院后的深思，關于愛的、關于道德的、關于欲望的、關于生存的深思。
二.《桃姐》的故事情節
《桃姐》講述的是一個簡單的故事，發生在老仆人和主人之間的故事，桃姐在羅家當了一輩子的仆人，將羅家的少爺羅杰從小照看到大，直到桃姐中風再也不能做事為止，為了感恩桃姐這一輩子的付出，羅杰幫桃姐找老人院，每個星期都去探訪，帶著桃姐散步，去看電影的上映儀式，這都是一些再平凡不過的事情，但是羅杰的那份真心感動了觀影者的心。電影最開始的鏡頭多是桃姐、羅杰和一只貓共同生活的場景，桃姐照顧羅杰，給他做飯，和羅杰有一語沒一語的聊天，桃姐像一位母親那樣對羅杰嘮叨，羅杰和她的對話早已超越了主仆之情，一言一語都是將桃姐看成是自己的母親。電影幾乎一半的鏡頭的是桃姐去了老人院的生活，鏡頭里的老人院并不是一個美好的世界，人性在這里得到全面的闡釋，孤寡老人的孤獨，子女對父母的漠不關心，慈善公益的作假以及最感人的一幕：桃姐和羅杰時間的濃濃親情。羅杰對桃姐的好是一種感恩，是一種深厚的愛戴和回報，那個到死都在等待兒子來看自己的老人的遭遇卻告訴我們一種現實，那就是我們老了的時候可能會被自己的孩子拋棄；沒有子女依靠的老人甚至去那里尋找安慰。這告訴我們，老人更容易感到孤獨；那些孤苦無依的老人每天都呆坐在哪里看著門口，等待著有人來探訪自己，這告訴我們，老人更需要關愛。
三.《桃姐》想要傳達的想法
中華民族的傳統美德都說是幼有所養，老有所依。但是老人院的存在卻告訴了我們老無所依的殘酷現實，許鞍華就是想通過這種記錄片似的鏡頭來描寫這樣一種現實，當一個人老了的時候，對社會和家庭來說是一種負擔的時候，我們的社會和家庭可能會將這些老人扔在一個角落里，任其自生自滅。而桃姐和羅杰的主仆情誼，愛與被愛的暖暖溫情又為我們提供了拯救心靈的方式。桃姐給予羅杰母愛般的關懷，而羅杰接受著這份愛，但是心里知道念著桃姐的好，當桃姐老了，生病了，他知道滴水之恩當用涌泉相報的感恩情懷，作為一個電影制片人，不管有多忙，他都會抽出時間陪桃姐聊天，散步話家常，而不是僅僅用金錢來回報，因為他知道桃姐在老年的時刻真正需要的是什么，那就是關愛。
當今社會是一個快節奏的社會，我們每天拼命工作，我們需要養家糊口，想要獲得精神上的成功感和物質上的享受，于是我們將大把的時間和生命浪費在物欲的追求中，以至于腳步太快，靈魂走失。我們總是說培養一個小孩的不容易，卻忘記了曾經給于我們一切的父母，他們也需要我們的陪伴，太忙不是借口，許鞍華用電影告訴我們，即使是像羅杰那樣的大忙人，只要你有心，只要你心中有牽掛，時間永遠都有，關愛他人的方式不需要花樣百出，在細節上做好就可以了。
《桃姐》這部電影其實只告訴了我們兩件事，一是從社會道德層面上來講的，那就是關注人口老齡化的問題，關注孤獨老人的生存狀態；另一個就是，學會感恩，知道饋贈和回報，父母的養育之恩永不忘。這兩個方面其實有一個內在聯系，許鞍華用一個簡單的故事呈現一種簡單的生活，用鏡頭展現社會問題，用鏡頭教我們如何回報恩情。當你很久沒有回家，沒有給父母打個電話時，你的父母也會想老人院的那些老人那樣翹首企盼和無盡等待，當你可以像羅杰對待桃姐那樣用心去對待自己的父母，從生活的細節上關愛他們，這才是真正的孝順。
四.結語
看完電影，我心中只有一個聲音再回響，何其幸，羅杰有桃姐這樣真心實意的愛著自己的仆人，何其幸，桃姐在晚年有這樣一個羅杰的陪伴。如果我們心中還記得我們那如桃姐般愛我們的父母，何其幸也。如果我們是羅杰那樣的兒女，我們的父母將何其幸也。
《桃姐》告訴我們，平凡的日子簡單過，簡單的生活真心過，那就將是最真的幸福。
參考文獻
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