傳統工藝設計
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傳統工藝設計范文第1篇
關鍵詞：傳統工藝；民族文化；工藝傳承
中國傳統工藝的設計離不開民族文化的影響，從工具類工藝、傳統建筑工藝、雕塑工藝到織紡工藝，編織工藝，在人們的吃穿住行，每個方面都受到了民族文化的影響.傳統工藝不僅展現著時代手藝人的精湛技藝，還展現著民族風韻，在世界舞臺上獨樹一幟.傳統工藝設計過程中的構思，對工藝品造型的設計，融入當地人文地理等多個因素，展現芳華.傳統工藝設計中包涵民族文化是社會潮流的趨勢，對傳統文化的發展與繼承.時代快速發展，人們生活精神世界上的缺失，傳統工藝設計的民族精神是重要的填補，彌補缺失的有效措施，是時代賦予中國傳統工藝設計的使命，在傳承與發揚中，展現中華文化魅力.
1傳統工藝設計在民族文化中的體現
1.1傳統工藝設計在民族物質文化中的體現
中國的工藝歷史悠久，可追溯到山頂洞人時期的骨針，悠久的歷史底蘊，使我國傳統工藝的發展迅速，樣式多樣，在雕塑工藝，陶瓷工藝，飲食加工工藝，傳統建筑工藝方面都有輝煌的發展.最開始的工藝作品在設計中民族文化占比不大，隨著社會的進步，經濟的發展，工藝品呈現多樣化，傳統工藝設計中民族物質文化成為工藝品越來越重要的靈魂，提高工藝品的藝術價值.在傳統的工藝設計中,圖案精美的雙面繡，國之瑰寶的土樓，工藝考究的藍印花布.這些各門各類的工藝在設計中都融入了民族物質文化，融入民族物質文化成了每一個工藝從業人員在設計理念中不可缺少的一部分.無論是吃穿住行，都在其設計過程中融入民族物質文化，展現獨特的民族文化風韻，對于民族文化傳承與發揚做了不可或缺的貢獻.傳統工藝在完成后，樣式、材質、圖案都帶有濃厚的時代氣息與文化發展潮流，象征著一個時代的經濟發展水平與文化發展.對于工藝設計來說，民族物質文化是不可缺少的靈魂，設計的源泉，豐富了器物本身的藝術價值，同時還使設計者得到思索，探尋文化發展的道路.傳統工藝流傳到現代社會中仍有生生不息的活力，其重要原因是在發展過程中不斷吸收獨特民族物質文化，設計理念不斷更新.民族物質文化對于我國傳統工藝設計來說是一筆巨大的財富，在潛移默化中塑造著獨特的文化潮流.我國傳統工藝設計的發展是我國民族物質文化幾千年的印證.從傳統工藝設計的理念中凸顯了民族問物質文化的重要性，促進我們在工藝的傳承中時刻注重文化的傳承.
1.2傳統工藝設計在民族精神文化中的體現
傳統工藝的設計不僅局限在民族物質文化中，隨著我國民族歷史文化的發展更具文明性和藝術性嗎，傳統工藝設計不僅豐富了我們的物質生活，還升華了人們對于精神領域的追求，無論是人們重視的宗教風俗，信守的哲學理念，地域內的語言文學，都漸漸隨著經濟的發展逐步出現在傳統工藝設計中，并通過工藝品表現出來.傳統的宮扇在設計上加入了前人的詩歌；雕欄玉砌的宮殿在設計過程中，加入了神話文學的因素，使其具有獨特的吉祥寓意；這些元素的加入使工藝品不僅僅具有觀賞，使用的價值，還反映其時代的藝術造詣與社會風氣，使這些工藝品成為獨特的中國符號，流傳于海外的陶瓷，銀器，玉器，絲綢其造型樣式，都成為了展現中國民族精神文化的平臺，讓世界更加了解中國.傳統工藝的設計不僅僅是簡單的畫圖，更是對于文化發展的思索.縱觀世界的工藝品發展都是多元化，吸收與發展，加入其民族精神文化，使工藝品不同于其他，獨樹一幟.經濟的發展促進文化的發展.如果傳統工藝設計只是簡單的模仿創造，不注入民族文化精神，抓住時代脈搏，沒有深刻的內涵，在歷史的長河中所創作的工藝品隨著時光消散.所以傳統工藝設計中加入民族精神文化，不片面追求數量，注重精神內涵，才能在時代的長河中熠熠生輝.我國傳統工藝設計還體現在各民族風俗節日、語言文字等精神文化，古有屈原投河端午紀念節流傳至今，劃龍舟、吃粽子是端午必不可少的，“龍”在我國民族歷史文化中國占據重要的地位，被稱為我國的“龍圖騰”，龍舟的傳統工藝建造體現了我國民族精神的信仰，龍舟精神體現了我國民族團結一致、拼搏向上的積極特性，端午又叫粽子節，粽子包含我國對古有食技的傳承，對美好希望的精神祝福.回族是除漢族以外人數最多的民族之一，他們有特有的文字符號、語言符號，在門口的春聯，包括長輩寫的祝福語大多是回語，文字這種傳統工藝設計是每個民族特有的，代表了民族歷史的傳播與不同.我國民族文化具有包容性，每個民族風俗語言都是不可缺少的，民族傳統工藝設計正是對民族精神文化的發揚與傳播，是連接各民族的精神紐帶，使我國民族文化更具凝聚力，五千年上下歷史文明得到更好的傳承.
2傳統工藝設計對民族文化的傳承
2.1傳統工藝設計的發展現狀
數字時代的到來，高科技產品的廣泛應用，手機成為人民必不可少的物品的同時，豐富多樣的傳統工藝品的正在逐漸減少，傳統工藝設計反應一個民族的精神文化和物質文化，以傳統文化作為工藝品的底蘊，而傳統工藝的沒落，使民族文化傳播發展的土壤縮小，是時代更替帶來的弊病，對我們是一次嚴峻的考驗，也是一次難得機遇.在社會倡導多元化的同時，被擠壓的傳統工藝正是可以抓住機會展現民族美麗的機會.傳統工藝的靈魂在于設計，只有不斷提高我們的設計水平，才能逐步提高傳統工藝品在市場的比重，加大影響力.隨著社會變革，將理論與實踐相結合，是未來的趨勢.傳統工藝設計是影響傳統工藝發展的重要因素.
2.2傳統工藝設計對民族文化中的傳承方式
在社會歷史發展過程中，傳統工藝設計對民族文化的傳承是一種工藝可以流傳至今的重要手段，對民族文化的傳承又分為物質傳承與精神傳承.富有特色的民族文化傳承是保證工藝富有生機與活力的重要保證.傳統工藝設計對于整個工藝品來講是它誕生的靈魂，加入了民族文化元素則是保證藝術品蘊含豐富價值，經過千年歲月的洗禮，仍永葆生機，展現穿越千年的東方文化魅力.其重要方式就是直接將民族物質融入工藝設計中，直觀體現其民族文化精髓.如云南獨有的蠟染工藝品；南彝族的路南挑花；別致精巧的傣族竹編；玲瓏巧制的苗家銀飾，還有壯族繡錦.都采用直觀的視覺感受，將民族特有的物質文化，化入工藝設計中，在工藝成品的時候給人強烈的民族觀感，讓工藝成品在眾多工藝品中凸顯民族特色，彰顯民族文化.這種能給人強烈民族觀感工藝品，在其設計中融入民族文化就必不可少.所以流傳至今的富有民族特色的工藝品，更好的傳承了民族物質文化，在社會發展過程中永葆生機，不在時代中被淘汰.傳統工藝設計對民族文化傳承的另一種方式，是在對工藝品的設計中加入民族精神文化，這不同于民族物質文化直觀的出現在工藝品外表，而是深刻理解每一個工藝品之后領悟的內涵，它代表著一個民族的精神，一個民族精神的內涵.流傳世界的中國瓷器，每一個工藝設計造型的考究，時代精髓的融入，民族文化的傳承，讓瓷器在世界舞臺大放異彩，流傳至今；新疆地毯的造型多以民族特色為主，再設計融入了民族精神文化，線條，造型都以新疆地區的民族風為主，在外表下蘊含深刻的民族精神文化.時代的潮流，世界共性的突出，更需要我們對于傳統工藝設計傳承民族文化，不論是在民族精神文化還是物質文化方面，凸顯我們的民族個性，使世界文化趨向多樣化，繁榮化.
2.3傳統工藝設計與民族文化關系
民族文化與政治經濟相互交融相互影響，政治經濟的發展推動文化的發展.民族文化是一個國家繁榮發展的源泉之一.而傳統工藝設計的發展離不開民族文化的發展，民族文化的發展，能為傳統工藝設計帶去新的靈感，從而激發創作者用更多元素，更多的方式創作帶有民族文化的工藝品，相輔相成.傳統工藝在現代社會的弱勢，更多數字化的高科技產品等充斥我們的生活，更需要迫切的加強傳統工藝品的核心競爭力，而民族文化的獨特性和魅力與傳統工藝設計上的互補，可以彌補這種缺陷.傳統工藝設計也是傳承民族文化最好的方式，在設計中融入民族精神，使設計出的傳統工藝品在數字時代保持自身的魅力.這種不可分割的關系使民族文化與傳統工藝設計緊緊相融.傳統工藝設計的歷史悠久，經過不同時代的演變，面對現在嚴峻的考驗，正是再一次融合民族文化與傳統工藝設計的機會，使傳統工藝重新煥發活力，而不是在歷史的長河中淘汰.民族文化是隨著經濟的發展而發展，而傳統工藝的發展是受民族文化影響.傳統工藝設計理念的更新進步，促進工藝品價值的提高和多元化發展，提高了傳統工藝在市場的競爭力，同時傳播了獨特的民族文化.兩者相輔相成的關系決定了我們要加大在傳統工藝設計方面的民族文化比重，推陳出新，創造出帶有民族氣息的工藝品.同時加大民族文化自身的物質文化和精神文化的發展，在民族文化發展的過程中兼收并蓄，，對于外來優秀文化的借鑒也必不可少，這樣才能繁榮民族文化，拓寬傳統工藝設計者的思路.這是發展文化經濟政治一條必由之路.
3傳統工藝設計在民族文化中的發展
傳統工藝設計在民族文化中的發展是多種多樣的.傳統工藝設計與民族文化不可分割的關系，使我們要注重傳統工藝的發展，立足現在，長遠考慮，緊緊圍繞民族文化發展.民族文化博大精深，在傳統工藝設計過程中要注重對民族文化的研究，無論是物質文化還是精神文化，都要考慮在內，深層次多方面在工藝設計的理念中體現.傳統工藝在設計過程中不僅僅是對民族文化的發掘、體現更要繼承，創新，保證傳統工藝設計出的工藝品是創新的，有活力的.傳統工藝設計的發展的道路面對很多考驗，在民族文化中發展是一條正確的道路，壯大自己的競爭實力.很多傳統工藝設計偏離了民族文化的方向，使創作出的工藝品在歷史的長河中消散.目前的中國傳統設計一部分保留了民族文化，但比重小，沒有走上世界舞臺.在各個民族地區流行，成為旅游紀念品.我們應該堅持傳統工藝設計走在民族文化方向，精心創作出屬于民族、屬于世界的傳統工藝品.讓民族生活與我們息息相關的日常通過工藝品的設計的方式讓民族文化走向世界舞臺，這樣是良好的發展方向.傳統工藝設計中融入多民族的文化是另一種發展方式.文化不是單一的，社會倡導的文化多遠化，正是傳統工藝發展的契機，利用民族文化的獨特性與共性，將多民族文化融入在一件工藝品中，是一條創新發展的道路，同時也發揚了多種民族文化，在世界文化交流中展現了多民族風情.由于傳統工藝設計在民族文化有多樣性發展，所以傳統工藝設計在民族文化發展的潛力巨大，融合的民族風情也會受到人們的青睞.
4傳統工藝設計的發展趨勢
近幾年來，民族風慢慢開始成為潮流，甚至一些民族風的服裝成為了奢侈品.世界時尚流行中開始漸漸的加入了中國風.中國則在傳統工藝品的設計制作中重點推出了民族風，創作出屬于民族的，屬于世界的民族風工藝品.這是我們當代的人的一種精神物質財富.中國五千年的文化積淀中，各個民族的文化交流中，在今天慢慢地展現，傳統工藝設計的趨勢是朝著民族精神物質文化方向發展更有優勢，不但傳統工藝的民族化，世界工藝品的中國風，都提醒我們要把握住民族文化的基本方向，傳統工藝向民族文化發展.國外藝術向中國的大量引進，給我們傳統的工藝品造成沖擊，競爭工藝市場.在市場浮現更多外國的工藝品.在這種略被動的局面下，傳統工藝設計如果被動模仿外國工藝品，拋棄我們自身獨有的民族文化，就會失去我們原有的創作傳統工藝的根基，是我們傳統工藝設計理念的一種退步，失去了民族個性.傳統工藝設計要有一條屬于自己的路，讓設計語言不單調，不蒼白.就要把我們的傳統工藝設計建立在我們自身有獨有的民族文化中.探尋民族文化中獨有的文化內涵與底蘊，發掘民族藝術價值，吸收民族文化精髓，在結合外來有機結合，使傳統工藝品煥發新的生機.探索傳統工藝設計在民族文化方向下的多元化，不斷地深入，摒棄一些陳舊的觀念.
5傳統工藝設計與民族文化的融合
傳統工藝設計與民族文化的融合方式不盡相同，每一個工藝品，無論是什么用途的工藝品都有它自己與民族文化融合的方式，吃穿住行每一種類的工藝品都有民族文化融合的痕跡.獨特的民族服裝上，每個帶有民族特色的圖案，顏色，，有特殊意義的祥紋；瓷器的線條，選用的圖案，燒制的方法；絲綢的制作過程，精美的紋樣；這些都在每一步都體現了創作者在設計中融入了民族精神物質文化.傳統的工藝設計與民族文化有規律的融合，其選材來源于民族的風土人情，是對民族文化的一種繼承與發揚.這是中國創作者對文化的尊重.融合方式的多樣，使傳統工藝品具有濃厚的民族特征，融合的過程中，工藝創造越來越趨近于民族化，是傳統工藝創作者對于民族的認同.當工藝成品時它不僅僅代表一些民族簡單的符號，標志，交易的貨物.是具有民族特征的，向世界展現民族文化底蘊的，反映獨特民族精神的一個窗口.是中國傳統工藝設計創造者走向屬于自己一條路的開始.傳統工藝設計對民族文化的體現與傳承，凸顯了兩者相輔相成的關系.在世界發展的大潮流中，我們要把握住時代的脈搏，注重傳統工藝設計的發展，在民族文化的引導下，更好的在傳統工藝設計中加入民族文化因素，使我國的傳統工藝設計走出一條屬于自己的路，在世界舞臺上創造出屬于自己的符號.
參考文獻：
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傳統工藝設計范文第2篇
關鍵詞：三維數字化技術；傳統工藝；美術設計
引言：
作為數字時代特有的技術類型，三維數字化技術能夠借助先進的設備軟件，利用模擬操作功能創造出直觀的產品模型，這對企業產品的藝術設計無疑起到了巨大推動作用.對于傳統工藝美術產業而言，三維數字化技術是實現設計創新的基礎，本文闡述了三維數字化技術應用于傳統工藝美術產品設計中的優勢，并討論了三維數字化技術的設計方法，最后通過陶瓷等工藝美術產品的設計實踐分析三維數字化技術應用.
1三維數字化技術應用于傳統工藝美術產品設計中的意義
傳統工藝美術是我國傳統文化中的一部分，隨著社會與時代的發展，很多人已經不再對傳統工藝美術產品感興趣，這就導致我國傳統工藝美術產品設計行業出現人才斷層現象.而將三維數字化技術引入傳統工藝美術產品設計后，可以借助現代化的科學技術吸引學子目光，激發人們對傳統工藝美術產品的熱愛，可以說三維數字化技術是促進文化傳承與傳播的溝通橋梁.此外，三維數字化技術能夠彌補傳統工藝美術設計手法的不足，科學利用三維數字化技術可以促進傳統工藝美術產品的繁榮與發展.
2三維數字化技術的設計方法分析
三維數字化技術的應用需要利用設計軟件，對設計對象進行建模和調整，通常這些步驟都會分為四個階段，下面具體進行分析.
2.1前期準備階段
在前期準備階段過程中，需要將傳統工藝產品設計需要用到的資料和素材準備好，確定基本的設計思路，例如，對于一項工藝產品而言，它的產品圖色、裝飾圖案、產品材料都是需要提前確定的[1].尤其是工藝產品的美術造型需要利用標準色卡進行顏色比對設計人員可綜合搜集到的資料，對工藝產品進行大概的方案策劃，繪制初步的產品三視圖.準備階段的產品設計圖各個數據的精準性可能會存在誤差，但是在這一期間不不會差生過多的影響，事實上這一階段設計出的模型只是為后期階段深入研發做準備.
2.2設計制作階段
在這一階段中，設計人員需要詳細的了解產品設計要求，根據產品的設計要求進行各項數據的細分，并且制作精確的設計方案.我國傳統工藝產品類型多種多樣，所涉及到的設計內容也樣式繁多，因而在設計制作階段需要設計師選用最佳的設計方案進行工作，例如，選用相應的設計軟件，在制作傳統工藝產品模型期間，需要設計人員掌握不同產品的特點，對于產品的應用材料、模型結構，都要做好充分準備.
2.3方案優化階段
方案優化階段屬于對設計制作出的產品模型進行設計評價，從已經制作出的產品模型中分析產品的各項數據和表現，尋找在模型中存在的瑕疵，并且根據可優化方向做進一步的設計修改.
2.4深入設計階段
深入設計階段基本上就是傳統工藝產品模型定型階段，在這一階段中需要設計人員最終確定設計方案，并且校對好三維模型的各項數據.得出最終的設計結果后，利用模型數據計算制造成品所需的產品材料數量，以及制作成品的各項收縮比值，這樣可以促使生產產品過程中的成功率的提升.值得注意的是，三維數字化技術在設計中可以忽視一些實踐工藝設計中難以克服的困難，因此在設計方案敲定后還要考慮實際加工藝術產品時的限制，結合當前的實際生產水平適當更改設計方案.
3三維數字化技術融入傳統工藝美術產品設計的分析
傳統的產品模型設計大多是通過手工組成，或者是利用圖紙繪制出模型，或者是利用輕便材料制作實物模型，但是這兩種方式都存在一定弊端.相比這兩種傳統的模型方法，利用三維數字化技術制作模擬模型，既可以節約大量時間，又可以輕松得到模型的數據，繼而換算與實際產品的數據比值[2].當前，我國陶瓷、琉璃燈利用傳統材料進行設計的工藝美術產品，已經引入了三維數字化技術的設計方法，完善了傳統美術工藝產品的設計，提高了陶瓷產品與琉璃產品的造型水平，其已經成為現代化裝飾藝術發展的手段.
3.1利用三維數字化技術設計陶瓷產品
陶瓷產品的造型與設計注重產品曲面的弧度，因此在設計之中需要有嚴格的曲線率控制，傳統的陶瓷產品，例如茶壺（圖2）、茶杯等藝術工藝品在設計創造中多依賴手工藝人的技術和經驗，通過肉眼觀察來塑造陶瓷工藝品的曲面曲線，盡管茶壺等工藝產品的曲面設計難度不大，但是為了展現出陶瓷茶壺工藝品的藝術性就必須創造出具有最優化曲面和舒適度的藝術工藝品.利用三位數字化技術對陶瓷茶壺工藝品進行設計，能夠有效的減少茶壺曲面率差錯，在計算曲面率數據中得到更準確數值，這比單純依靠肉眼進行判斷要準確很多.要想實現茶壺曲面精準設計，可以選擇具有曲面計算功能的繪制工具，在實踐中設計人員常用Rhino軟件來進行茶壺的造型設計工作.借助Rhino軟件可以先進行簡單的框架設計，繪制出簡單的茶壺模型，然后利用軟件功能進行造型的分析和評價，再進一步優化茶壺造型設計.茶壺分為兩個部分，即由壺蓋、壺身組成，壺身上又從左到右依次分為壺嘴、壺肚、壺把，所以總體來看茶壺在設計時要著重從四個節點入手.在使用Rhino軟件時，應當先從整體著眼，把握這四個部件的具體規格，在設計過程中更加注重每兩個相連部件之間的數據，利用曲線工具、圓弧工具琢磨連接處，保證茶壺的四個部分能夠組成協調的一體模型.
3.2利用三維數字化技術設計琉璃產品
在三維數字化技術中，3D打印技術成為各方設計人員重點關注的內容，國際上已經有人開始利用這種3D打印技術制成工藝產品.3D打印技術將三維數字化設計功能和工藝制造功能結合，能夠在設計圖紙定型后直接“打印”出立體產品.盡管3D打印技術剛剛興起，但是已經引發了幾輪熱潮，目前在服飾行業、首飾行業、工藝產品行業中已經有設計人員利用這種技術制作出成品，當然由于3D打印技術還只是出于初級階段，對于一些產品并不能直接利用相應的材料進行“打印”，只能以替代性材料來提前“打印”產品[3].對于琉璃藝術產品而言，當前的3D技術已經可以實現脫蠟鑄造玻璃，因而在利用三維數字化技術設計琉璃工藝產品時，能夠借助3D打印技術完成琉璃工藝產品.傳統的脫蠟鑄造玻璃過程，需要經過一系列復雜的處理環節，而使用三維數字化技術進行玻璃的設計與“打印”，可以節省許多步驟，
3.3利用三維數字化技術設計湘繡產品
我國刺繡藝術產品可以說是傳統藝術產品的突出代表，刺繡的種類有許多，本文主要討論的是湘繡藝術.傳統湘繡需要繡工手工制作，手工湘繡在制作前也會繪制出效果圖，但是由于手工繪制圖與實際的刺繡圖案存在較大不同，實際上也會影響湘繡的設計和制作效果.對此，運用三維數字化技術，采用具有多項功能的設計軟件，可以在屏幕上設計出湘繡藝術產品模型，利用三維數字化技術創造的湘繡模型與人們最終制作出的藝術成品具有極高的相似性，若要提前觀察湘繡藝術產品的制作效果就可以通過設計模型進行預覽.并且在預覽中對模型進行糾錯和改進，當湘繡產品的規格尺寸出現問題時，可以直接利用修改軟件進行改正[4].例如，在設計湘繡作品《牡丹》時，共需要繪制4朵牡丹花，每朵牡丹花的標準色都有細微差別，利用三維數字化軟件Rhino先將牡丹花的造型設計出來，然后利用分類功能繪制牡丹花的用色圖表.牡丹花花色偏艷麗，多為粉紅色，所以選取的主色調為粉色，在設計期間可以在模型上標明每朵花的主色型號，這樣可以避免在成品制作過程中出現混淆.一幅湘繡繡稿，除了圖案設計以外，最重要的就是繡線顏色和繡線類型，湘繡繡線有許多不同分類，如果在設計之中沒有精準把握好繡線的分類，容易在繡制過程中引發失誤.所以現代湘繡藝術產品在設計上會借助三維數字化技術提前做好效果圖，標明重要組成部分的基礎數據，可以提高湘繡工藝產品的制作水平.結論：綜上，三維數字化技術在傳統工藝美術中的應用具有重要的意義和作用.在新的時代背景下，傳統工藝美術行業應當加快引入三維數字化技術，促進傳統工藝設計手段與現代化的設計技術相結合.相信未來三維數字化技術會更加成熟，3D打印技術也可以在傳統工藝美術行業中大放異彩，提高產品的制造效率和質量.
參考文獻：
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傳統工藝設計范文第3篇
隨著我國工藝市場不斷擴大，傳統工藝美術設計的轉型，加強傳統工藝美術設計的創新和發展方向分析，了解當前市場的實際需求，做出相應的調整，從而滿足工藝市場的競爭需要，把握設計者的工作形式和工作狀態，提升工藝美術設計者綜合水平、推動傳統工藝美術創新技術的發展，促進傳統工藝可持續發展。
1.中國傳統工藝美術現狀
隨著時代的發展，我國傳統工藝美術的進步，以往的傳統工藝美術設計不能夠滿足當前人們的美術精神享受，美術工藝的改革在當前是必要的。傳統工藝美術具有民俗性和實用性的優點，從內涵和形式上不斷的進步和創新，從而形成符合現代人審美的美術工藝。在傳統工藝美術設計中，實用和審美是當前的主流。隨著美術工藝的發展，已經形成了自身獨特的藝術體系，并且有著鮮明的工藝色彩。
2.中國傳統工藝美術設計的特征
2.1傳統工藝美術設計的創新性
隨著全球化進程的加快，美術工藝品市場競爭越來越激烈，涵蓋的范圍也比較廣。傳統工藝美術要想在世界市場中取得一定的地位，加強設計技術的提升，不斷對技術研發創新是很有必要的。跟上時代的腳步，就需要新的設計模式和新的構思方法。根據藝術的發展進程來看，傳統工藝美術在設計部分打破了傳統的形式，不只是看重產品的功能和效用，更多地注重設計理念，在作品中添加更多的時代感元素。當前的設計，在審美情趣、文化涵養、道德理念等各個方面都有著獨特的創新性，把握作品的藝術品位。
2.2傳統工藝美術設計構思的創新性
在傳統工藝美術設計中，設計構思是其中重要的環節，也是設計開始的環節，良好的美術工藝作品，需要創新思維作為創作指導，將審美理念融入到工藝美術設計當中去，才能保證美術工藝作品的價值性。通過采用創新的思維對素材進行收集，然后加工、處理。在當前的傳統工藝美術設計中創新性的構思模式已經慢慢體現出來。結合傳統工藝美術設計形式，從價值觀、審美、科學科技等方面體現出創新性。當代的美術工藝藝術家，對社會中各個方面的信息廣泛關注，當出現熱門的事物，就會被加入到美術工藝藝術創作。因此，當前的藝術創作具有鮮明的實效性。為了能夠提升構思的創新性，美術工藝設計者需要花費許多時間查找資料，對資料進行處理，結合自身的體會，為工藝設計理念提供更多的創新性內容。
3.加強中國傳統工藝美術設計發展創新對策
3.1加強合作設計
當前的工藝美術設計發展已經有所提升和改善，從單一的注重技能訓練提升到人文性質設計者的創新精神，但是現在的美術工藝設計中還缺乏對設計師合作交流的重視，只停留在表面。根據設計者的自身情況和能力接受情況，制定有效的設計方案，在管理形式上，重視對設計者小組合作設計的培養。加強設計者之間共同協作，共同探討，合作解決傳統工藝美術設計所遇到的問題，獲取相應的知識，相互之間進行探討，讓設計者明確自己在小組合作中所處的位置。如在傳統工藝美術設計中，管理者要轉變管理形式，從單一的指派任務形式到自由的發揮自身的特點，選擇其他設計者進行工藝美術設計，促進創新思想的交流，對設計中遇到的問題進行探究和解決，通過多方面的平臺和途徑，來滿足設計的需求，促進團體之間的交流合作，從而提升設計者創新思維能力和團隊能力。
3.2營造民主、平等的工作環境
從古代的藝術發展進程來看，藝術開始沒有界限，強調和展現的是藝術的個性。在當前的藝術設計環境下，如果設計者的思維特性沒有能夠完全的施展開來，那么就會使得所設計的作品缺少靈魂。因此，在美術工藝設計者設計中營造民主、平等的工作環境是很有必要的，同時保證作業空間的舒適性，從而更好的激發和提升設計者的創作激情和創作靈感。在和諧的環境下，可能創作出讓人震驚的作品。真正的藝術家都有著各自的個性思維，可能一些個性不能被大眾所接受，但是正是這些各異的個性思維才創作出許多個性的作品。因此，良好的工作環境，才能創作出符合市場需要的作品。
3.3提升設計人員的綜合素質
在傳統工藝美術設計中，需要對傳統文化的了解和運用，當前的傳統工藝美術設計綜合性人才水平還有待提升，應該要加強人才隊伍培養，以此來滿足傳統工藝美術設計的需要。傳統工藝美術設計技術的研發創新，更應該對現有的美術工藝設計人員進行強化培訓，提升自我的綜合素質和對傳統文化的了解。通過互聯網技術和相關的信息技術，對設計人員進行指導，更好地培養創新、實踐性人才，保障傳統工藝美術設計的發展穩定，滿足傳統工藝美術對人才的需求，促進傳統工藝美術設計可持續發展。
4.結語
傳統工藝設計范文第4篇
中國傳統工藝美術擁有悠久的發展歷史，發展相對成熟，很多種類在視覺效果上貼面效果，如剪紙、版畫、刺繡、皮影等。現代平面設計可以把不同種類、不同效果的傳統工藝美術結合到一起。在設計商標或進行平面宣傳時，為了凸顯企業機構的中國特色，設計師可根據客戶的需求和性質進行平面設計。如，在春節、中秋節等傳統節日，各公司的宣傳海報可把與之相關的中國傳統工藝美術圖案融入其中，包括編織類圖案中國結、與中國神話結合的圖案素材龍形剪紙、玉器與鞭炮的結合玉質鞭炮素材等。針對生產中國傳統工藝品的公司，如雕刻公司、日用品公司等，在商標設計中，設計師可以把中國傳統的工藝文化與現代文化相結合。如，畫面內容是以玉或青銅為材質雕刻而成的機器人、鋼琴、計算機等。建筑企業為了讓自身的產品凸顯高貴，也可以把中國象征尊貴的傳統工藝應用到自身的宣傳海報中，如石獅子、玉如意、青銅鼎等與古代皇家相關的素材。目前，平面設計應用最廣泛的是在宣傳上，而由于宣傳的內容多樣化，所以宣傳類的平面設計風格繁多且各不相同。將中國傳統工藝美術應用于平面設計，將吸引更多不同喜好、不同年齡層的受眾。相對于西方文化，很多客戶更喜歡中國傳統文化，如以女性為主要客戶的美容行業，除了欣賞西方美外，還特別喜歡凸顯東方女性的美麗。所以，在進行美容行業的平面設計時，可以加入中國傳統工藝美術的視覺效果。如，在平面設計的背景上，可以加入絲綢質感的效果，把光滑、柔軟、尊貴和安靜融為一體，讓平面設計整體效果可以最大限度地貼合以東方古典女性美為目標的客戶的需求。
二、傳統工藝美術與平面設計的融合
經過多年的發展，平面設計涉及的領域、行業越來越多，技術也越來越成熟，為傳統工藝美術提供了更加便捷和具體的體現方式。以前的版畫內容，一方面是靠創作者的想象獲得的，一方面是靠復制、模仿獲得的。想象是創新、創意的體現，現代的計算機制圖軟件可以令一個人想象力更加豐富和具有創意，并且讓制圖更加省時省力。在用計算機制圖軟件完成制圖后，可以把圖案復印在版畫的材料上，方便雕刻。而對于固有的風景、人物進行版畫創作，也只需要先使用照相機等數碼設備進行拍照，然后把照片傳入計算機，最后再復印在木板上，這樣版畫的內容就可以更加形象和生動，版畫效果可以真實，也可以夸張，改變中國傳統工藝美術的形象。通過平面設計，運用夸張的方法，還可以讓中國傳統版畫的內容更加豐富和獨特，更具有吸引人眼球的效果。現代計算機和網絡技術發展速度非常快，特別是各種計算機游戲（單機與聯網）更是層出不窮，而智能手機的出現，讓手機游戲也得到了迅猛的發展，傳統工藝美術可與手機游戲相結合。我國民間美術種類的多樣性，為民間美術與游戲的結合提供了廣闊的空間。如，以中國傳統工藝美術中剪紙和皮影為素材的手機游戲已經出現并流行開來。所以，與游戲、動漫相關的平面設計應充分利用中國傳統工藝美術資源。如，在設計人物或角色形象時，可以加入中國傳統工藝元素，包括不同質感的中國神話動物。目前，一些商品包裝或宣傳海報、傳單所表現的視覺效果給人以模仿西方設計的感覺。而在具有中國特色的商品包裝平面設計中應用中國傳統工藝美術，更加符合該商品的特色，能夠吸引更多消費者的注意。如，茶、白酒類的飲品包裝設計中可加入茶壺、酒壇、酒壺或各種酒樽等；水餃類的食品包裝和宣傳頁設計中則可加入讓人聯想到春節的傳統工藝美術元素；糖果類包裝則可根據糖果形狀和本身代表的含義，選擇相應的中國傳統工藝美術元素加入平面設計。
三、結語
傳統工藝設計范文第5篇
一、推動傳統工藝美術的傳承與發展的基本思路
1.優化傳統工藝美術傳承與發展的政策環境
在經濟和社會發展的總體安排要加人工藝美術發展的考慮因素，制定中國的傳統工藝美術發展政策措施。從中央到地方政府上下一盤棋，在文化產業建設、循環經濟發展、勞動力就業和再就業以及新農村建設等方方面面，都要照顧到傳統工藝美術的傳承與發展大局，穩步推進工藝美術產業化進程。目前，除了北京省與河北省，包括東部的浙江省、江蘇省和上海市，南部廣東省都制定了關于保護傳統工藝美術的地方性法規，并加大了傳統工藝美術的開發力度。舉例來說，頭腦活絡的廣東省經過這些年的發展，初步形成了若干個藝術獨特的工藝美術品牌產業，主要有佛山陶瓷工藝、揭陽玉器工藝等等。
就工藝美術的發展現狀來看，因為目前的法律環境不健全，有不少人知識產權意識淡漠，在高額經濟利益的驅使下，工藝美術模仿成風，更嚴重的是侵犯他人知識產權。這種情形嚴重傷害了工藝美術創作人員的積極性，即使是有一些新的設計理念和作品也沒有把它及時投放市場，只能擱置起來，在參加展覽時也只有選定作品的部分。長此以往，傳統工藝美術談何傳承與發展。所以，知識產權保護意識的增強工藝美術行業發展的基石。我們必須發動社會的力量，廣泛宣傳知識產權保護的重要性，促進業內有序競爭，同時加快法制環境的改善，要用法律的手段來保護創新，進而保護廣大工藝美術創作人員的積極性。唯有如此，中華民族傳統工藝美術才能夠得到真正的傳承，優秀的文化藝術瑰寶才能世代繁榮。
2.順應市場經濟發展規律，貼近市場和生活
藝術是來源于生活，而高于生活的。同樣，當人們在傳承和發展工藝美術時，也要從生活中獲得靈感，創作出服務人們生活的作品。特別在當前市場經濟條件下，傳統工藝美術的傳承與發展還需要順應市場經濟發展的一般規律，不斷貼近市場和生活，把握住工藝美術發展的脈搏。我國傳統工藝美術產品的市場十分廣闊，并且具有消費層次多樣，產品用途廣泛的特點。對工藝美術產品的研發和創新，必須要以前瞻性戰略準確找好市場定位：究竟是主攻國內市場還是國外市場；產品消費對象是中老年人還是中青年；價格定位是低端市場還是高端市場等等不一而足。也就是說，傳統工藝美術的傳承與發展必須是得到了市場的認可的，從而充分體現傳統工藝美術長盛不衰的藝術魅力。
3.傳統與現代相融合的創新之路
工藝美術是一門造型藝術，創新必須遵循藝術的發展規律。其中要重視材料和技術創新。新材料的創造和生產技術（制作技藝）的改進，是工藝美術創新的一個主要方面。尤其是一些現代風格、批量生產的傳統工藝品，更要不斷地運用新材料、新工藝，新技術，進行新品種、新花色的開發。例如浙江黃巖工藝美術經過二十多年的發展，實現了傳統工藝與現代工藝相融合，東方文化與西方文化相滲透，手工工藝與機器制作相互補、來樣加工與自主研發相聯動，內銷與出口相結合的發展之路。我們提倡繼承中國工藝美術優秀的傳統手工技藝，同時還要重視時尚化產品的創新。
二、傳統工藝美術傳承與發展的具體舉措
1.進行全面的統籌規劃使得區域與產業布局更加的科學合理。我們需要尊重事物的發展規律，利用不同區域的特點進行因地制宜的規劃，讓不同區域能夠相互配合，共同發展。這樣就能夠在競爭中形成規模優勢與整體優勢。
2.通過扶持標桿企業來加強彼此間的專業分工和協同。通過扶持具有標桿意義與作用的企業來對整個行業發揮技術傳播與輻射和產品銷售時的領頭羊作用。
3.利用先進的科技來對產品進行創新，加強產品的科技含量。我們需要積極主動的引導企業在產品的研發與設計、制造工藝上大量的使用先進的科技，這樣不僅有利于企業占領大量的市場份額，還可以令靠假冒偽劣來生存的企業無法延續。同時對于鼓勵創新，保護科技成果，形成符合市場經濟規范的秩序也大有裨益。
4.構建出一支具有高技術水準和擁有強大的研發能力隊伍。我們需要明確的知道，人才是最為重要的戰略資源，有了人才就有了一切。我們不但要在現有人才的隊伍中通過進修、在職培訓來提高他們的專業素養，同時也需要將眼光放遠一些，可以通過引進高端人才來提升本企業的科研力量。這樣可以有效地打造出一支結構合理且穩定性較強的科技隊伍。在對待工藝美術師的待遇方面，我們要多向他們傾斜，以便能夠留住人才。例如福州的國家級工藝美術師在經濟收人和政治地位以及醫療保障方面均享有正高待遇。同時還支持工藝美術師采取投資人股以及以自身技術人股的辦法來吸引、挽留人才。對于做出了突出貢獻的創作人員必須給予高度的評價和鼓勵，能夠有效地推動工藝人員的創作熱情，讓傳統的工藝美術得以傳承和發展。
5.加強技術的積累和研發能力，提高傳統工藝產業的創新能力和發展后勁。我們可以利用科技創新作為調整產業結構、改變以往粗放發展模式的著力點，讓傳統工藝美術能夠與時俱進，不斷的提升產品的內在科技含量。同時也可以組織強有力的科研小組來針對關鍵的工藝進行技術攻關，讓傳統的工藝美術的制作手法和工藝、水平都能夠有進一步的發展。企業也可以考慮構建本企業專門的科研中心，讓科學技術成為傳統美術產品的推進劑。
6.加強傳統工藝美術保護，弘揚民族優秀文化。傳統工藝美術歷史悠久，是傳統文化的重要載體。保護、搶救傳統工藝美術，是弘揚民族優秀文化遺產，加快產業發展的基礎性工程。加強對保護傳統工藝美術重要性的宣傳，樹立保護意識，形成全社會關心支持保護傳統工藝美術的良好氛圍。深入調查和全面摸清我國傳統工藝美術的現狀，建立人才、技藝、特有資源檔案庫，作為實施保護措施的依據。強化傳統工藝美術原材料資源保護，建立儲備制度，嚴禁盲目開采。
三、傳統工藝美術在現代工業設計中的應用展望
中國是一個傳統工藝美術資源豐富的國家，喜慶楊柳青年畫、精美絕侖的蘇州刺繡，惟妙惟肖泥人張等等。這些傳統工藝美術除了具有一定的實用功能，更主要的是增加了人們的生活中的藝術情趣。為了促進我國文化遺產在現代社會的傳承與發展，很有必要將這些傳統藝術與工業設計結合起來，使傳統工藝美術呈現出勃勃生機。而且傳統工藝美術與當代工業設計也是一個相互促進的過程，是當前藝術發展的緊迫任務。隨著現代工業設計技術水平的迅速發展，為傳統工藝美術發展提供了更多的選擇方向，以創新為核心精神的現代工業設計對傳統工藝美術未來應用前景更具吸引力。
1.我們在工藝的設計之初就需要給予傳統工藝美術更加多層次多元化的載體。我們的傳統工藝美術其原有的載體已經無法承擔，深層次的工藝價值沒有充分的展示出來，這在某種程度上就限制了傳統工藝美術的進一步發展。我們不少的傳統工藝品是以獨立的形式來表達，能夠在工業設計中被采用的寥寥無幾，多層次、多元化是未來傳統工藝走向現代化的必由之路。多元化的載體能夠讓傳統的工藝美術與現代的科技成功對接，讓企業參與其中，成為傳統工藝美術與現代工業產品設計的橋梁。我們以工業印染為例，面料不但能夠應用于服裝設計也可以用在家居以及車輛內飾上；刺繡能夠在服裝商使用亦可在工藝品上使用。
2.當代的工藝設計需要讓傳統工藝美術能夠富有生命的活力，通過動態來顯示。依照以往的看法，我們會認為傳統工藝美術是靜態的，沒有生命活力的作品。所以當我們在工業設計中使用傳統工藝美術作品的時候就會習慣的認為其是靜態的，不會將其想成是動態的，沒有能夠將其的生命活力展現出來。例如，傳統的糖人以及布娃娃等是深受兒童喜歡，假若我們能夠將傳統的糖人、布娃娃的這些在工業玩具中參與進去，讓其富有生命的活力。這會必定會讓產品非常的具有特色，能夠被兒童所接受與喜愛。我們通過讓傳統工藝美術的生命活力被激發出來，能夠促進我們工業設計的發展。
3.現代工業設計應考慮到傳統工藝美術系統改造。從本質上講，關于傳統工藝美術成果的應用就是核心標識轉化為衍生性成果的過程。這一過程的實現必然存在衍生成果與其他事物之間有著千絲萬縷聯系的現象。同樣，在現代工業設計中人們以傳統工藝成果為出發點，圍繞這些成果可以設計出某一類型的系列產品，并且打破思維定勢，提高產品的創新含量。舉例來說，民間服裝制作工藝可以應用到時裝設計、影視道具設計、玩具設計等諸多領域，而在縱向上則可以不斷逐步改善紡織面料的質地、顏色組合、圖案翻新等。
四、結語
