小學音樂課程基本理念
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小學音樂課程基本理念范文第1篇
中圖分類號：G42 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.17.122
隨著全球經濟文化的迅速發展，國際音樂教育界對藝術實踐意義有了新的認識，我國的音樂教育的內容和要求也隨之發生改變。我國的音樂基礎教育是音樂教育發展的基礎，隨著我國素質教育的推進，我國的音樂基礎教育也在發生著變化。教育部根據教育理念的要求，成立了專門的音樂教育管理機構，改變了中小學音樂課程的學習內容，使中小學音樂基礎教育步入正軌。
1 中小學音樂基礎教育簡述
眾所周知，“十年樹木，百年樹人”，音樂教育亦是如此。一個有能力的音樂人是從小開始培養的，然后經過多年的學習長成為參天大樹。音樂的學習是需要漫長的過程，只有從小在人們心靈處灑下音樂的種子，經過長時間的培養，它就會在幼小的心靈里生根發芽，最后茁壯成長。而這漫長過程需要我們做好音樂基礎教育。中小學生初涉音樂會對音樂時，具有強烈的陌生感，從而激發他們的興趣，讓他們對音樂的認識有一個美好的開始。所以說，中小學音樂基礎教育對培養音樂藝術家極其重要。
2 中小學音樂基礎教育的課程改革
音樂課程是音樂基礎教育的組成部分。多年來，我國的音樂基礎教育跟不上時代的發展步伐，在音樂基礎教育中一直處于薄弱環節，距離素質教育的要求仍有一定的差距。因此，面對當今音樂教育發展面臨的嚴峻挑戰，改革中小學音樂基礎教育的課程內容有助于實現觀念的轉變和音樂教育自身的建設。
2.1 從課程教學內容的變化看中小學音樂基礎教育
我國中小學音樂課程的教學內容最初是以唱歌為音樂課的主要教學內容；其后是在唱歌的基礎上有了對樂譜和樂理的傳授，這時學生不僅能唱簡易的歌曲，而且能夠認識簡單樂譜；第三階段是在前兩個階段的基礎上增加了對音樂的欣賞，這一時期的欣賞教學使學生的音樂視野得以擴大，對音樂的感受有所提高；第四階段增加了樂器教學，通過樂器教學培養學生對音樂的興趣，提高學生的音樂素養，同時注重培養學生的音樂實踐能力；第五階段是在以上階段的基礎上增加了創造及文化內容，使得音樂教學的內容更加豐富。
總之，中小學音樂基礎教育課程的內容一直在不斷發展和豐富。從發展中我們可以看出，中小學音樂基礎課程的基本理念經歷了將音樂課作為純粹的歌曲課到德育與娛樂性教育的課程，再到美育教育課程，最后作為素質教育課程的過程。
2.2 從課程理念看中小學音樂基礎教育
最初開設音樂課只是作為一種娛樂，讓學生在唱歌中娛樂身心，陶冶情操；其后將音樂課作為美育的組成部分，強調其美育功能；最后明確了中小學音樂課程的性質和基本理念。中小學音樂基礎課程是集美育教育和素質教育于一體，培養學生的創造和創新能力。在音樂教學過程中，以審美為核心，培養學生的健全人格和美好情操。這樣不僅深化了教育改革，而且推進了素質教育。在教學過程中，教師設定教學內容和形式，讓學生以音樂審美體驗為核心，發揮自己的想象力，增加對音樂的再認識，從而不僅使得課程教學多元化，而且通過音樂提高了學生的審美能力，豐富了學生的形象思維，增強了學生的創造意識。
3 音樂教育者的教學改革
隨著素質教育的日益深入人心，音樂教育者應該積極倡導中小學音樂教育改革的理念，改革教學教法，使我國音樂教育得到更好的發展。
3.1 培養學生的音樂興趣
音樂興趣是人在認識音樂時的一種心理感知，這種心理感知使人對音樂給予注意，并有了探討的強烈愿望。新課標明確提出：“通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動中喜愛音樂，掌握音樂的基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎?！闭n標中將培養學生的音樂興趣，樹立終身學習的愿望作為課程目標提出來，由此可見培養學生的音樂興趣的重要性。
在音樂教學過程中，學生對音樂感興趣后，就會有一種主動學習音樂的心理傾向。中小學處于基礎教育階段，學生對音樂的興趣使得他們主動學習音樂，而后才會學習音樂基礎知識和基本技能，否則，音樂的基礎知識和基本技能就難以繼續完成。
教師在教學過程應該充滿對音樂的熱愛，以一種積極的教學態度對待音樂教學，從而影響學生學習音樂的態度，進而使學生對音樂產生興趣。教師在教學教法上必須以中小學生的愛好作為中小學音樂課程的動力，發揮音樂特有的藝術魅力，根據學生的身心發展狀況和審美特征，以生動活潑的教學形式和豐富多彩的內容激發學生對音樂學習的興趣。
3.2 營造良好的音樂學習環境
良好的學習環境是音樂學習得以順利進行的重要保證。教師在教學過程中應該為學生營造良好的音樂學習環境，讓學生在學習音樂的過程中不僅身心得到放松，而且使其心靈得到凈化。同時，課外活動時間可以讓學生融入到大的音樂學習環境中，如播放舒緩音樂，有利于學生放松心情，愉悅心境；也可以舉辦演出、比賽等音樂活動，通過這些音樂活動來調動學生學習音樂的主動性，讓學生將學到的理論知識與實踐相結合，增加他們的實踐經驗。
3.3 現代化多媒體教學的使用
教學形式的多樣性可以激發學生音樂的興趣，調動學生學習音樂的主動性。以往的教學是采用板書教學，而音樂教學更多的是從聽覺上感知音樂的美，多媒體教學的使用使得音樂教學有聲有色，學生通過音像、音色等可以更好地感知音樂，體會音樂中所傳達的深層內涵。同時，多媒體教學易讓學生產生聯想，通過聯想進入音樂的更高境界。
用現代化多媒體技術代替繁瑣的板書和簡單的投影，不僅可以讓學生獲取更多的資源，而且還可以繪聲繪色地講解教學內容，學生在聽的過程中，會不自覺地融入自己的真情實感。由于中小學階段主要是對學生感知音樂能力的培養，他們在感知音樂的過程中，內心情感得以啟發，從而與創作者的思想情感達成共鳴。這種教學法使學生在感受聽覺美的過程中，陶冶了自己的審美情感，同時對音樂中傳達的內涵美也有所感觸，進而使自己的身心得到全面、健康的發展。
我國在實行音樂基礎教育的時候存在僅注重音樂課堂的外在價值和音樂知識的傳授，卻忽略了音樂課堂的內在審美價值和學生興趣的培養的現象，致使在音樂教學過程中缺失音樂的藝術性與審美性。音樂教學基礎教育的改革不僅讓學生參與音樂活動，而且讓學生從中找到樂趣，培養了學生的美感，使學生以良好的心態學習音樂、感受音樂。在音樂教學過程中，音樂教育工作者積極倡導中小學音樂基礎教育改革，結合中小學生的特點，不僅培養了中小學生對音樂的審美感知能力，而且使學生的身心得到全面發展。
4 結語
音樂教育是以審美的方式實現育人的目的。在音樂教育的全過程中，審美因素貫穿始終。對于中小學生而言，音樂教育并不是對知識、技能的傳授，而是啟發、喚醒、激勵、凈化學生的心靈。所以，作為音樂教育者，應該認真學習新的音樂課程改革的理論，然后在實踐中不斷完善自身的音樂素養，培養學生對音樂的美感，以及對音樂的鑒賞和創造能力，進而將我國的音樂教育提高到更高的水平。
參考文獻：
[1]王耀華.中小學音樂教育發展與高師音樂教育改革[J].音樂研究，2002，（1）.
[2]霍蓓蓓.淺談中小學音樂基礎教育的改革與實踐[J].青春歲月，2012，（12）.
小學音樂課程基本理念范文第2篇
一、以“人”為本的觀念深入人心
什么是“以人為本”？新世紀的重要標志就是人的教育。我國在2011年頒發了《義務教育音樂課程標準（2011年版）》。2011年版的課程標準提出“尊重學生的個性，鼓勵學生參與各種音樂活動，以自己的方式表達情智?！雹傩抡n程標準的出臺使我們廣大的教育工作者更加認識到音樂教育的重要性和實施課程改革的必要性。傳統的教育理念將以音樂為本位，忽視了學生的主體性，教師在課堂上采取“滿堂灌”的方式，沒有重視到學生的主體地位，使學生害怕上音樂課，不喜歡上音樂課。新課標將提倡學生的積極參與和提高學生的興趣，學校音樂教育教學中更應該以學生的興趣為主，尊重學生的個性發展，重視學生的創造成果，使每一個學生都能從中受益，發揮潛能，讓每個學生更加熱愛音樂課，更加喜歡上音樂課和學音樂課，從音樂課中體會快樂，發現學習的樂趣。
二、“以審美為核心”的課程理念更加完善
音樂課程理念是對音樂課程實踐的理性認識和價值認同，屬于一種具有相對穩定性和指向性的音樂課程認識和音樂課程理想的觀念體系。②音樂課程理念，隸屬于教育思想范疇，它根源于特定社會的音樂教育實踐，并表明對于學校音樂課程的認識和看法，最終指導音樂課程實踐。③音樂課程基本理念是音樂課程的理論基礎，對音樂課程目標的確定、音樂課程內容的選擇和音樂課程教學的實施具有重要指導意義。2011版音樂課程標準提出了“以審美為核心”的課程理念并且將它作為第一條，這說明音樂審美的重要性。人天生就喜愛美的事物，在聽覺上也是如此。人類在實踐的過程中學會了根據自己的需要去創造聽覺美的事物，這就是美的音樂。音樂審美也是我國音樂教育的一個重要性質。新課標中指出“根據學生身心發展的規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。”在音樂教學中，恰當地運用表演法，讓學生表演音樂中的人物角色，能夠拉進學生與音樂的距離，從而通過音樂活動獲得審美的愉悅?！耙詫徝罏楹诵摹钡幕纠砟?，是立足于我國“樂教”傳統和學校音樂教育經驗的基礎之上，充分吸納國際音樂教育理論與實踐的重大理論成果，基于基礎教育的音樂的課程性質、價值認識而提出的。正如一首好的歌曲總是貼近學生的生活，表達學生的內心情感。同時，好的歌曲還應該具備動聽的特點，只有優美的曲調才能產生動人、感人的藝術魅力，使人百聽不厭。新課程標準中重視了審美能力的培養，老師有意識重視學生的審美能力，通過審美為核心理念的，這樣一個貫徹一個學習，貫徹到教學，然后學生，學生整個的審美能力也得到了提高，音樂課形式更加生動活潑，不像過去那么理性，那么呆板。
三、關注音樂實踐
2011年版課程標準提出“音樂教學是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應強調學生的藝術實踐，積極引導學生參與演唱、演奏、聆聽、綜合性藝術表演和即興編創等各項音樂活動，將其作為學生走進音樂、獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，有效提高音樂素養，增強學生音樂表現的自信心，培養學生良好的合作意識和團隊精神。”④音樂是音響的藝術，音樂音響的非語義性和抽象性的特點給人們對音樂的理解提供了想像、聯想的空間，不同的人聽音樂，會有不同的感受。因而，在音樂教學過程中，教師應讓學生親身體驗音樂來獲得對音樂的感受，而不是教師講授自己的感受以此來代替學生的感受。音樂課程的實踐性要求音樂教師在教學中應盡可能地為學生提供參與音樂實踐活動的機會，讓學生在音樂實踐活動過程中感受音樂，體驗音樂。只有強調學生的親身體驗，重視學生實踐能力的培養，才能實踐音樂教育的目的。
四、音樂文化多樣性的引入更加頻繁
新音樂課程標準提出“世界的和平與發展有賴于對不同民族文化的尊重和理解，應以開闊的視野學習世界其他國家和民族的音樂文化，理解音樂文化的多樣性，共享人類文明的一切優秀成果”。⑤世界音樂教育的理論核心是文化多元主義，音樂文化多元主義是相對文化單一而言的?！袄斫庖魳肺幕鄻有浴笔琼槕獣r展需要、發揮音樂藝術特點而提出來的一個課程基本理念。當今世界，和平與發展已成為國際關系的主題，國家、民族之間需要相互理解、相互尊重、和平共處，這就必須依賴人們對世界各地民族音樂文化的尊重和理解。首先，音樂作為最能表達人類情感的藝術形式，它對增進不同民族、不同地域的人之間的了解具有重要意義。因此，音樂課程學習讓學生能夠接觸不同國家、不同民族的音樂，使學生能夠直接體驗世界音樂文化的多樣性，通過情感的交流促進國際上人與人的交流與合作，增加人與人之間的感情，更好地理解音樂文化多樣性的含義，熱愛音樂文化的多樣性，關注音樂文化多樣性的學習。
通過以上四個方面，總結出了新版課程標準不管是從內容的編排上還是文字的表述方面更具有邏輯性，條理性?？傊瑖覒撝匾曉谛抡n程標準推行過程中，各個方面的綜合能力。保證新課程標準在各個方面的順利實施，在基礎上提高實踐能力，重視綜合能力的培養，是我國新課程標準的最終目標，使學生的音樂知識更加豐富多彩。
注釋：
①中華人民共和國教育部 ：《義務教育音樂課程標準（2011年版）》，北京：北京師范大學出版社，2012年。
②尹愛青：《學校音樂教育導論與教材教法》，北京：人民音樂出版社，2012年。
③尹愛青：《學校音樂教育導論與教材教法》，北京：人民音樂出版社，2012年。
小學音樂課程基本理念范文第3篇
關鍵詞：小學音樂；學習過程；提高；有效性
中圖分類號：G623.9 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）03-0205-02
一、當前小學音樂課堂教學現狀寫真
近年來，在新課程理念的指導下，我們的音樂課堂生機盎然，音樂課堂教學出現了許多可喜的新現象。學生學習音樂的興趣有所提高，學生對音樂的創造力得到了發揮，教學氣氛異常活躍，課堂環境熱鬧非凡。很多音樂教師在教學實踐中都在努力探索著如何在教學中體現出新課程理念，但是，由于種種原因，許多體現新課程理念的教學都成了單純的走過場，并沒有真正體現學生音樂學習的有效性。[鏡頭一]四年級某堂音樂課上，教師在完成《柳樹姑娘》單聲部演唱之后，進行的二聲部教學。教師提出：“春雨的歌聲是‘沙沙沙’，春風的歌聲的‘呼呼呼’，小朋友的歌聲是‘啦啦啦’……下面，小朋友們用自己的歌聲，用‘啦啦啦’來為柳樹姑娘伴奏吧！”學生二聲部唱得很認真，效果也很不錯，但是新課標中提倡發揮學生主觀能動性，培養學生創造力、主動學習等理念均沒有體現。學生完全可以自己說出幾種音效效果，而不是一味地采用“教師教，學生唱”這樣機械的方式。再如，教師嘗試在《小雨沙沙》教學中讓學生自己編創舞蹈動作，雖然學生們編出的舞蹈動作大同小異，有些動作也并不優美，但畢竟是他們自己創作的作品，也值得稱贊，但這樣也未必能夠體現出課堂教學的有效性。[鏡頭二]在一堂音樂欣賞課中，教師提出了問題：“你知道生活中有哪些聲音是輕的，哪些聲音是重的？”然后把學生分組，讓學生進行合作討論。之后，課堂上議論紛紛，學生你一言我一語地各抒己見，討論非常激烈。幾分鐘之后，討論還沒結果，教師就宣布請各組代表回答。新課標提倡“鼓勵學生合作學習”，難道這就是所謂的“合作學習”？試問，這樣的音樂學習高效嗎？
二、形成該現象的原因探究
在上述的兩個教學片段中，教師在努力用課堂教學來實踐音樂教學的新理念，努力地想讓我們的學生在學習中獲得更多，但毋庸置疑的是這樣的新理念在這兩個片段中卻都成了華而不實的形式主義——雖然熱鬧，卻空洞無物。盡管我們教師為了上好課，為了讓學生能在新課程中學到很多而努力不懈地探索、鉆研，然而，我們的學生卻并沒有得到應有的發展，學生音樂學習的效果則表現為低效或者無效。
三、提高音樂課堂教學有效性對策思考
新課程標準提出，課程改革的核心環節是課程實施，而課程實施的基本途徑則是教學。換言之，沒有科學有效的課堂教學，即使再完美的課程標準，也只能是紙上談兵。也就是說，我們在實踐課改新理念的同時，更應該關注課堂教學過程，關注學生音樂學習的過程，關注學生音樂學習的有效性，關注如何讓學生的音樂學習更加有效。在幾年來音樂教學實踐探索中，我深深地體會到要提高音樂課堂教學有效性，應做好以下幾方面的工作：
1.鉆研教材，奠定有效學習的基礎。教材是教學大綱的具體化，是教師的教與學生的學的主要依據，它不僅決定著課堂教學內容，而且提供了教學活動的基本線索和方法，因而教材之于教學是非常重要的。所以，提高音樂課堂教學的有效性，只有認真仔細地鉆研教材，才能備好每節課，上好每節課，才能為學生音樂學習的有效性奠定良好的基礎，才能使課堂教學更加有效。
2.創設情境，激發有效學習的興趣。在課堂教學過程中，教師利用影片、講故事、游戲等多種手段進行情境創設，吸引學生的注意力，激發他們的興趣。如《小螺號》教學，可以讓學生自由講述在海邊所見所聞，一方面引發學生主動參與課堂的積極性，另一方面也導入了歌曲教學情境中，一舉兩得。又如在教學歌曲《dore mi》時播放美國影片《音樂之聲》片段，使學生對歌曲有了更多的了解，更激發了學習的興趣。
3.正確引導，加強有效學習的組織。考慮到小學生的年齡及思維特點，我們應清楚地認識到，自主探索并非是放任自流，他們的知識與經驗都比較少，有時不能意識到自己該做什么，怎樣做才是最好的，因此在自主探索時不可缺少教師的指導，只有在教師建設性的指導下，才能促使他們形成科學的觀察、操作、思考、探索的能力，提高學習活動的有效性，進而促使學生在原有的水平上發展思維。如：在教授《草原》一課時，我把學習的主動權交給了學生，課前我給學生布置了一個收集、查找有關蒙古大草原資料的作業，學生在我的啟發下開始收集。有的學生了解了蒙古的風俗習慣，有的學生還搜集了蒙古族的物件。上課時同學們暢所欲言，談自己對蒙古的感受。同時，我也向同學們展示了我收集的關于蒙古的資料——蒙古族的服裝及各種風情圖片等，讓大家看一看、摸一摸，親身體驗到大草原的遼闊美麗和草原人民的幸福生活。之后，欣賞歌曲《牧歌》等學生熟悉的歌曲，感受歌曲帶來的美麗壯觀的意境。進而再進行課堂教學，使學生的熱情一再高漲。下課了，同學們久久不愿離開教室，意猶未盡……
小學音樂課程基本理念范文第4篇
鑒于教師在教育發展過程中的重要地位，20世紀80年代以后，很多國家加快了教師專業化的建設步伐，以求提升教育質量。雖然教師專業化涉及到諸多方面，如觀念轉變、制度建設等，但教師自身專業素質的明確與提升無疑是教師專業化的前提和根本保證。因此，與教師專業化建設相伴而行的就是教師專業素質研究的日益深化。我國新課程標準的頒布與實施，不僅為我國教師專業素質研究提供了新的契機，而且對
教師專業素質提出了新的要求。
一
音樂具有喚醒、聯系和整合人格的力量，它通過對人審美能力的發掘和培養，通過建構人的審美心理結構而達到對人的心靈陶冶和人格塑造，促進人的感知、情感、想像等感性方面的健康成長。因此從本質上而言，正如著名教育家蘇霍姆林斯基所多次強調的那樣，“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”基礎教育階段的音樂教育更是如此，即它不是音樂的專業教育或職業教育，它尊重每個孩子都有成為音樂家的可能，但卻不以造就音樂家為己任，其基本目標是“育人”。
基于此，《音樂課程標準》將我國中小學音樂教育的總體目標設定為：通過音樂教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。較之原有的音樂課程大綱，《音樂課程標準》在教育內容課程目標和基本理念等方面都有不少創新之處，主要表現為：
以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解，培養音樂鑒賞和評價的能力，養成健康向上的審美情趣，使學生在真善美的音樂藝術世界里受到高尚情操的陶冶；
凸現學生音樂學習的過程和方法，強調通過體驗、模仿、探究、合作等方式進行音樂學習；
在學生掌握音樂基礎知識與音樂基本技能的基礎上，通過學習淺顯的音樂創作常識和技能使其能以自由、即興的創作方式表達自己的情感，培養學生的音樂創作能力；
培養學生認識音樂與相關文化的聯系，使得他們能夠根據自己的生活經驗和已學過的知識，認識音樂的社會功能，理解音樂與社會生活的關系。弘揚民族音樂，并以開闊的視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，樹立平等的多元文化價值觀。
概言之，《音樂課程標準》突出了一種理念，即音樂教育不是一種技能教育，而是審美教育，應當通過音樂的熏陶，通過聲音藝術，提高學生的情趣。因此，應從根本上理解音樂課的價值，突出藝術教育的特點，同時滲透對學生理想、道德品質的培養，落實對學生的全面教育。對于音樂課程而言，其特質是情感審美；其教育方式是以情感人，以美育人；其教育效應主要不在于知識和技能的習得，而是體現在熏陶、感染、凈化、震驚、頓悟等情感層面上。所以說，音樂教育的根本機制，在于有情感的教師面對有情感的學生。從課程目標來說，音樂課程最核心的目標就是豐富學生的情感體驗，培養學生的審美情趣，促進學生個性的和諧發展。
二
毋庸置疑，音樂教育培養目標的重新定位必將會使音樂教師面臨新的要求與挑戰。概括而言，對于這一階段的學生而言，接受音樂教育并不在于音樂知識、技能的習得，而在于教師的啟迪、激勵、喚醒、感染和凈化等美感效應的體驗上。那么對于這一階段的音樂教師而言，最重要的工作就是在教學過程中，能夠憑借自身淵博的知識、嫻熟的音樂表達能力、積極的專業精神與豐富的創新精神，不斷地啟迪、激勵、喚醒、感染和凈化學生，使他們能夠不斷地發現、體驗和創造美感。而這不可避免的就會涉及到教師專業素質的變革。
關于教師專業素質的研究起源于克拉茨（Kratz）。在承認教師是一門專業的基礎上，他于1896年首先采用調查問卷的方法研究優秀教師的素質，從而開啟了教師專業素質研究的先河。時至今日，已有相當多的研究結果。在本文中，筆者采用這樣的定義：教師專業素質即為“教師擁有和帶往教學情境的知識、能力與信念的集合，它是在教師具有優良的先存特性的基礎上經過正確而嚴格的教師教育所獲得的綜合的心理品質”；它“以一種結構形態而存在”；是教師專業對從業人員最基本的整體要求。
雖然教師專業素質“以一種結構形態而存在”，我們不應將其基本范疇割裂開來。但鑒于我國實際并與人們的思維習慣保持一致，這里對于“音樂教師專業素質”范疇的界定，我們仍以因素分析的方法，將音樂教師專業素質分為專業信念、專業知識、專業技能、專業智慧等基本組成范疇，即作為當代中國基礎教育事業的實踐者和創造者，作為一名專業人員的音樂教師，依照《音樂課程標準》的基本要求以及相關音樂教師專業素質的研究與實踐，其專業素質應具有以下幾方面的基本要求。
（一）專業信念
我們很難想像一個沒有堅定專業信念的教師會積極主動地從事音樂教育，特別是在當前我國音樂教育在大多數地方、在很多時候還處于“邊緣地位”之際，是否具有堅定的專業信念更是教師專業化、教師專業發展的先決條件。
（二）專業知識
長期以來，音樂教育的實踐與研究過多地偏重音樂技能技巧，以致割裂了音樂教育與音樂本身所蘊含的文化底蘊的有機聯系。隨著課程改革綜合化取向的不斷增強，《音樂課程標準》明確提倡學科綜合，包括音樂教學不同領域之間的綜合，音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合以及音樂與藝術之外的其他學科的綜合。同時，為求勝任音樂教學任務，音樂教師必須具有相應的教育教學知識。因此，音樂教師的專業知識就不僅僅是音樂學科知識，而是：
音樂相關學科及一般文化知識
音樂學科知識
教育學科知識
（三）專業能力
在不斷強調綜合，不斷強調教師課程意識的今天，僅僅具有基本的教學能力和專業知識已不足以構成較為完善的音樂教師專業素質，而應在此基礎上，具有與他人交流合作以及不斷反思、進行研究的專業能力，從而形成合理的音樂教師素質能力結構。
音樂能力
教學能力
合作能力
科研能力
（四）專業智慧
教師專業智慧是教師通過實踐探索、積累而形成的專業素養，屬于教師專業能力的高級水平。有教育智慧的教師具有下列特征：
教師能夠敏銳感受、準確判斷處于生成和變動的教育過程中可能出現的新趨勢及新問題；
教師能夠把握教育時機、轉化教育矛盾；
教師能夠根據實際情境選擇和決策、調節自己的教育行為；
教師能夠使學生積極投入學校生活，熱愛學習和創造，并愿意與他人進行心靈對話。
音樂教師專業素質的四個方面緊密相關，不容割裂，在音樂教育教學過程中各有其地位與功能，其中，專業智慧是音樂教師專業能力的高級水平，也是教師專業素質的綜合體現；專業信念是教師實現音樂教育美育目標的重要人格和倫理保障；專業知識是音樂教育教學工作得以成功的知識保障；專業技能則為音樂教育教學的成功提供了技能保障。對于一名合格、優秀的音樂教師而言，要想把音樂的美感傳達給每一位學生，使他們在獲得美的享受與體驗的過程中也能夠品嘗到在靈動中成功創造的喜悅的話，首先就應當使自身具備這四方面的專業素質。
三
從上面對新課程標準下我國中小學音樂教師專業素質的界定來看，音樂教育培養目標能否順利實現，在很大程度上依賴于教師的情感導向、人格魅力、創新精神以及教師的專業水平、綜合能力等。但由于對升學率的片面追求，中小學雖然設有音樂課程，但往往流于形式，有部分中小學，尤其很多農村的學校根本沒有音樂教師。此外，許多人包括很多音樂教育工作者在內，對于音樂教育重要性的認識也存在偏頗，認為音樂課可有可無。等等這些因素導致了我國目前中小學音樂教師素質較為低下的狀況，只具備一般的音樂學科知識，缺乏系統全面的現代教育教學理論、方法、現代教育技術手段以及相應的文化知識和品德修養，更少具有勇于開拓、敢于創新的精神，難以肩負《音樂課程標準》要求下的職責與重任。培養和選拔合格、優秀的音樂教師已成為當務之急。
《音樂課程標準》要求下的具有新的專業素質的優秀音樂教師的造就，離不開高等師資培養機構。反觀音樂教師高等師資培養機構，卻是問題多多，主要表現為重專業，輕人文，專業培養過于狹窄等，其培養目標與《音樂課程標準》所要求的新的優秀音樂教師尚有一定差距。因此，高等師資培養機構的改革，特別是培養目標以及課程等方面的改革是新的優秀音樂教師專業素質得以實現的重要保障。鑒于《音樂課程標準》對音樂教師專業素質的基本要求，我們不妨從以下幾方面入手。
其一，從“頭”抓起，在音樂專業師資的招生過程中注重專業人文并重。目前，高師院校的藝術類考生在高考中成績普遍偏低，文化素質相對較差。例如在錄取新生時，不僅數學不計入總分，而且其他文化課的分數要比一般文科的錄取分數低幾十分。入學后，人文類的課程很少，又缺乏綜合素質培養的教育機制，以致形成了“高技術、低文化”的人才知識技能結構。升學后，學業上的壓力又使其忙著學專業，對文化課的學習無形中更會松懈。這很容易形成一種惡性循環：成績越差越學音體美；越學音體美，知識面越是狹窄。這一現狀如不扭轉，不僅影響著今后中小學音樂教師的整體素質與水平，更無法通過音樂教學擴大中小學生的文化視野和提高他們的文化素養，將會直接阻礙《音樂課程標準》的貫徹與實施。有鑒于此，在高校招生時，應要求考生除了必須具備良好的學習音樂的條件（良好的音樂感覺、靈敏的聽覺、一定的音樂理論基礎知識、一定的演奏演唱能力、良好的語言表達能力和舞蹈基礎等）之外，還必須具有扎實的文化課知識。
其二，確立“培養多能一專音樂人才”的音樂師資培養目標。高師音樂教育課程改革應傾聽來自中小學的聲音。針對中小學音樂教育實踐的實際需求，一名合格的音樂教師不僅要掌握廣博的音樂方面的基礎理論、基本知識和基本技能，還應具備音樂表現和音樂鑒賞的能力，掌握科學的教育理論和教學方法，接受教師基本素質和基本能力的訓練，勝任中等學校音樂教學工作，并能組織課外音樂活動；不僅要初步掌握一門外國語，能閱讀本專業的外文書刊，了解國內外音樂教育發展動向，具有初步的科研和創作能力，還要有一項突出的專長，使自己熟練掌握其中一種器樂和聲樂演唱，這樣，才能適應中小學音樂教育實踐的需要。這方面，我們可在新生入校后，先不分專業，經系統地必修聲樂、舞蹈、器樂兩年后，成績合格者才可以申報專業。如某項專業特別突出者，可在多項發展的基礎上繼續攻讀該項專業；如基礎學科不合格，則一直全部必修到底，不予以申報專業資格。這種做法，既可以保證那些各項專業均衡發展的學生將來順利從教，又可以給某項專業特別突出的學生一個寬松的攻讀機會，使其能在特長專業上有所作為，頗有借鑒意義。
其三，革新音樂師資培養的課程體系。高師音樂教育專業是在普通學校音樂教育基礎上的專業性音樂教育。因此，對于高師音樂教育專業的課程結構不應求專，而應求全。也就是說，高師音樂教育專業的課程設置不應以專項為主，而應全面發展；不求其深，而求其正，用正確的方法指導學生；不以技術的數量為追求目標，而求其根本質量?；诖?，高師音樂師資培養的課程結構首先應優化核心課程，建立少而精、容納量大、實用性強的主干課；其次應擴大選修課程范圍，增加課程設計和課程編制的靈活性，確立拓展課程；最后有目的、有計劃、有組織地進行藝術和社會實踐，形成隱性課程。三種課程相互配合、相互補充、相互促進，形成新的音樂教育課程體系。
小學音樂課程基本理念范文第5篇
關鍵詞： 新課標 小學音樂 課堂導入法
一、新課標下音樂課堂導入法的內涵及理念
（一）何謂音樂課堂導入法
課堂導入是小學音樂課堂的重要環節之一，也是課堂教學必不可少的環節。所謂導入，即教師在課堂教學講授新知識之前，運用事先設計好的教學內容，通過引導性語言、動作，借助某種教學技巧，巧妙地讓學生進入到特定的音樂教學氛圍中來，或從前一教學內容過渡到新的課堂教學內容之中。因此，課堂導入是一種教學藝術，對于小學音樂課堂，不論是課前的導入還是教學環節中環環相扣導入的設計和運用，都能取得良好的教學效果。
所以，教師應精心設計導言，好的導入是教師精心設計、藝術構思的結晶，也是教師在教學過程中的一種藝術創造，它為一節課奠定了成功的基礎，為教師的順利授課創造了良好的條件。
（二）新課標下音樂課堂導入法的新要求及其理念
國家新課程標準對于小學音樂課的教學目的和理念提出了新的要求，如強調以審美體驗為核心，即小學音樂課音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。要求學習內容生動有趣、豐富多彩，具有鮮明的時代感和民族性，強調讓學生主動參與音樂實踐，教師應尊重學生個性及不同的音樂體驗和方式，發展學生的創造性思維，等等。由此，小學音樂的目的不是培養專門人才，而是面向全體，讓每個學生的音樂潛能都得到開發，獲得初步審美體驗。因此，音樂課程的性質與價值主要體現在：審美體驗價值、創造性發展價值、文化傳承價值。
在此背景下，小學音樂課堂的導入除了具有傳統課堂教學價值之外，也應適應新課標要求，具有新的變化，反映新課標的新理念和新要求，即所有課堂導入的設計，都要遵循以審美體驗為核心，關注學生身心健康發展、和諧個性發展，以及創造性的發展。
二、新課標下音樂課堂導入的具體方法
在小學新課程標準的指引下，課堂導入法的設計可以有不同的形式，具體方法可以歸納為以下幾種基本模式。
（一）談話導入法
語言交流是人類溝通的最基本手段，談話導入法就是教師運用生動形象的語言，通過師生間真誠的情感交流，對學生進行引導性的談話，使他們產生親切感，激發他們學習的欲望，讓他們在最短的時間里融入歌曲的意境之中。這種方法往往通過教師與學生之間的問和答來實現。它的特點是直接、明確，形成師生互動交流的過程。比如，二年級下冊第一課《布谷》，可以采用提問的方式，從學生喜愛的小鳥入手，讓學生通過自己日常的觀察及生活中對小鳥的感性認識來導入新課。同時借助圖片，讓學生進一步認識布谷鳥，并觀察其形象特征獲得鮮明的印象，并通過想象模仿布谷鳥的叫聲。這樣，在師生的一問一答中，引出新課《布谷》，并進行教唱、賞析。
（二）復習導入
復習導入法不僅是傳統教學的常規方法，而且是新課標實施以來慣用的基本引導方法之一。具體策略是教師在教授新課之前，通過復習一些與所授新課內容相關的知識內容，從而為新授課題做好鋪墊。這種方法的關鍵點在于教師要根據新舊知識之間的邏輯關系，找準知識的鏈接點，以舊引新，溫故知新，能夠淡化學生對新知識的陌生感，使學生迅速將新知識歸納到舊知識結構中，有效降低學生對新知識的認知難度，從而輕松地理解并接受新知識。例如，在教小學音樂教材第一冊第一單元最后一課時，就可以運用這種方法，將前四節課的內容融會貫通，指導學生在復習舊課的同時導入新課。具體導入如下：
老師提問：“同學們，前幾節課，老師和大家一起到大自然中尋找了各種有趣的聲音，這些聲音匯成了一支動聽的樂曲，有清脆悅耳的鳥叫聲，汽車喇叭聲……（生回答……），那你們說大雨的聲音是……（生回答……），小雨的聲音是……（生回答……）?！庇纱艘龅谝皇赘枨洞笥旰托∮辍?。利用這種方式復習第二首歌曲《布娃娃彈琴》，繼續提問：布娃娃高興地彈起了琴，你們聽是什么聲音？（生回答……）。然后繼續復習《大鼓和小鼓》，師說，音樂廳里有各種各樣的樂器，大鼓聲是（生回答……），小鼓聲是（生回答……）……在學生興趣盎然之際，導入新課《小白兔蓋新房》。
（三）提問導入法
提問是課堂教學最為普遍的一種教學形式。如何提問，提何種問題，對教師來說具有一定的難度。但這種方式對于培養學生的思維能力和語言能力有著十分重要的作用。有針對性地設置適宜、準確的提問導入，是新課標的一個基本要求。比如，在教學《動物說話》一課時，可以采用提問導入法：“同學們，你們知道小雞怎么叫嗎？”學生都紛紛模仿：“嘰嘰嘰。”老師進一步問：“那小鴨怎么叫呢？”學生又模仿，同時手也做動作：“嘎嘎嘎。”師再問：“那同學們還能模仿什么動物的叫聲呢？”“小貓，喵喵喵……小狗，汪汪汪……”如此反復深入，就能把下面的歌詞創編環節都解決了，引出了課題《動物說話》。
（四）謎語導入法
猜謎語是小學生都非常喜愛的游戲活動，教師可以利用學生的年齡特點，根據歌曲內容或者題目設計有趣的謎語，作為課堂的導入。在低年級教材中，有許多描寫小動物的歌曲，例如，《堆雪人》一課，教師可以設計的謎語是：“一種白色花，只從天上下；不怕天氣冷，不怕北風刮；日出化成水，麥苗需要它?！币源丝梢砸霰菊n的主題。在學習《快樂的音樂家》一課，教師可以設計的謎語是：“水邊有個歌唱家，一天到晚呱呱呱，身上披著綠大衣，伸出舌頭把蟲抓。”
《小燕子》一課可以設計成這樣的謎語：“一條飛魚空中飄，腦袋圓圓向上翹，翅膀彎彎尖又長，尾馬分開像剪刀?！痹偃绺枨缎∏嗤苷壹摇愤@一課，可以設計成：“一位游泳家，說話呱呱呱，小時有尾沒有腳，大時有腳沒尾巴?！庇纱?，運用學生喜聞樂見的“猜謎語”引出新課，一下子活躍了課堂氣氛，激發了學生參與學習的熱情。
（五）情境導入法
所謂情境導入法，即根據教學內容的需要，預設一定的情境，讓學生在特定情境下進入新課。這種方法形象、直觀，極易調動小學生的興趣。如一年級《大樹媽媽》一課，教師可以實現創設這樣的情境：利用事先準備好好道具，讓學生進行角色裝扮，生扮小鳥，師扮大樹媽媽，身披綠葉，隨著音樂的節拍輕輕地搖擺。在一陣風雨中，大樹媽媽張開雙臂，親切地對迷路的小鳥說：“別哭，別哭，我就是你的媽媽?！痹诖髽鋴寢寽嘏膽驯Ю铮械臉淙~叢中快樂地飛舞，歌唱。然后，播放《大樹媽媽》的音樂。由此，在這種預定環境下，學生學習并領會到了新課的內容，以及音樂本身所蘊含的濃濃親情。
（六）故事導入法
根據小學生的生理和心理特征，運用講故事的方式引導學生走入新課，也是當前常用的一種方法。小學學生，特別是低年級的學生對故事有著濃厚的興趣。教師可以根教學內容，用講故事的方法來導入，這樣學生就興趣盎然，學習的積極性很快被調動起來。如第六冊《快樂的歌唱家》一課，這是一首具有謎語式的歌曲，用猜謎語的形式導入比較常見，但同時也可以運用講故事的方式來引入新課教學：一天，在大樹林里，有一群小動物正在開音樂會呢。它們的歌聲多動聽??！聽，一號選手小狗正在得意洋洋地唱歌呢（狗叫）。誰愿意跟他一起唱歌呢？現在二號選手小貓正從容地站在臺上唱歌呢（貓叫）。小朋友，讓我們也隨著小貓唱起來吧。這時候小鴨子也不甘示弱，你們聽（鴨子叫）。
（七）肢體表演導入
古人常說：“言之不足，故手之舞之，足之蹈之也。”可見，肢體語言是表達感情的主要方式，也是最佳方式。小學生天性活潑好動，常常高興起來就手舞足蹈，且越是年齡小的同學肢體語言越是豐富。由此，為了貫徹新課標審美教學理念，教師在教學中應有意識或無意識地運用肢體語言與學生交流，進行課堂教學，設計教學導入。以期通過形象優美的舞蹈動作來吸引學生的注意力，激發他們的學習欲望，并引導學生按照音樂的旋律進行肢體表演，從而融入音樂之中。如第三冊《金孔雀輕輕跳》一課，教師可以先設定一段簡潔柔美的傣族舞蹈，讓學生在欣賞的過程中合著音樂為老師拍手伴奏，并根據時機讓學生也隨著音樂和老師一起模仿孔雀舞蹈。隨后再讓他們欣賞一段由楊麗萍表演的《雀之靈》，在這種動靜交替的氛圍中讓他們充分感受傣族的風土人情。
當然，律動也是肢體語言的一種，在講課過程中，也可借助律動節拍如拍手、跺腳、身體晃動等，進行導入。尤其是在講授節拍如二拍子、四拍子、三拍子，在側重體驗節奏的課程中，可以運用這種方法。再如，小馬跑、大家走、開火車、開飛機、打雷聲、劃船等都可以讓學生們用手拍、用腳跺、用身體去活動。因為，心理學研究表明，在學習過程中，參與學習的效果是最佳的。
（八）懸念導入法
小學生的心理特征是喜歡問為什么？對未知世界有著強烈的探索意識。根據這一心理特征，教師在教學中可以運用懸念導入法，抑或稱為設問導入法。即實現預設某一問題或通過講故事的形式預設一種懸念，讓學生根據懸念自己去探索，從而進入新課的方法。如，第五冊《快樂的小木匠》一課，教師可以設置這樣一個懸念：“小朋友，上次我們到小熊家里去，小熊特別的熱情，我們玩得多開心??！現在小熊到很遠很遠的地方去學習手藝了，它學什么手藝啊？你們想去看看嗎？（學生：想。）不過，路途遙遠，中途要經過音樂王國，還要有許多關卡要過，有許多有關音樂的問題要問小朋友，你們怕不怕？（學生：不怕。）這樣一個懸念的設置激發了學生的興趣，使學生帶著強烈的求知欲進入了學習狀態。
當然，小學音樂課堂教學內容廣泛，教學方法多種多樣，總體方針要因人而異，因材施教，因境施教。因此，導入的方法不勝枚舉。只要是能夠根據學生心理和生理特征，讓學生參與其中，實現教學的有效性，符合新課標的理念要求，實現新課標的審美價值的導入法，就是優秀的導入法。
三、新課標下音樂課堂導入法的作用
托爾斯泰說：“音樂的魅力，足以使一個人對未感受的有所感受，對理解不了的事有所理解。”生動有趣、富有藝術性的導入在音樂教學中起著舉足輕重的作用。它是師生心靈溝通的第一座橋梁，它可以吸引學生的注意力，激發學生的學習興趣和求知欲望，啟發學生的思維等。適宜的音樂導入法對營造氣氛，激發靈感大有裨益。
具體來說，恰當的教學導入法具有以下幾方面的作用。
首先，良好的課堂導入法有利于激發學生興趣，集中他們的注意力，提高課題教學質量。興趣是情感的體現，是促使學生產生動機最現實、最活躍的因素。有了興趣，學生才能把心理活動指向集中在學習對象上。根據心理學家研究，小學生的注意力集中的時一般只有10分鐘左右。這就要求教師課堂上及時的把握好時機，適當運用導入，把學生的注意力從四面八方集中起來。從而實現有效的課堂教學目的。
其次，良好的課堂導入法有利于開啟學生思維，引發思考，進而實現音樂的教化作用、認識功能。新課標要求小學音樂課堂應該為學生創造一個多姿多彩的世界，學生在老師的引領下徜徉音樂的海洋，體驗美的所在。因此，如何引導學生愛學、樂學、主動學是主要問題。更為重要的是，學而不思則罔，教師要在審美體驗過程中引導學生進一步思索，從而實現教育的認知功能。因此，教師要利用導入巧設懸疑，引人入勝，這樣才能起到開啟學生思維，啟發他們的思考的作用。也只有如此才能開啟學生學習思維，豐富學生的音樂想象力，培養觀察力，為更好地感受音樂和表現音樂創造了條件。
再者，良好的課堂導入法有利于新舊知識的聯系，并突出教材重點，便于學生理解作品，接受新知識。教師根據教材重難點的不同要求，按照教材內在的邏輯關系，用生動形象的語言、故事、音樂游戲、范唱、直觀教具，以及音響效果與視覺形象的刺激導入形式，創設新的學習情境。也可以抓住新舊知識內容之間相似或不同之處，利用學生的已知，把他們的注意力和思路引導到追求未知上來，以故引新，學新聯舊，以舊啟新，新舊相連。這樣，學生的知識就會像鏈條一樣，環環相扣，不但能溫習舊知識，而且能快速掌握新知識。
總之，小學音樂課堂教學導入法在課堂教學中至關重要，恰當的導入法是開啟兒童走進音樂殿堂的一把金鑰匙。它是溝通師生的橋梁、學生與音樂之間的紐帶，也是彰顯教師教學藝術和能力的表征。當然，法無定法，所有的方法都要遵循新課標的要求，實現因材施教、有效教學，從而實現音樂教學的審美價值。
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