家庭音樂教育的特點
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家庭音樂教育的特點范文第1篇
>> 音樂教育中的母語音樂文化 對社會音樂教育中歌唱教學的反思 音樂教育與社會音樂文化的互動研究 音樂教育與社會音樂文化的互動探究 多元文化視角下高校音樂教育的反思 課堂上的“母語音樂教育” 音樂教育的跨文化研究：對話?融合?重構 幼兒的家庭 音樂教育 中國傳統文化母語與音樂教育 從識譜看基礎音樂教育反思素質教育的創新 關于新疆社會音樂教育中聲樂教育的反思 議社會主義核心價值體系下的音樂文化與音樂教育 多元文化音樂教育的研究 高等音樂教育的文化思考 多元文化社會與道德教育的文化使命 云南母語音樂教育的現實困境與理論對策 兒童家庭音樂教育的現狀\歷史及實踐 對當前家庭音樂教育的思考 從音樂的價值看音樂教育 音樂傳播視野中的南京社會音樂教育 常見問題解答 當前所在位置：）
我們在反思當代音樂教育體系，特別是社會音樂教育時，會發現仍然存在諸多問題。這些問題潛伏在深層，阻礙著我們的教育目標的實現。
我國當代音樂教育的體系大致包括學校音樂教育、社會音樂教育、家庭音樂教育三個重要部分。學校音樂教育是由學校（公立或私立）組織的，具有“強制性、規范性、系統性、制度性”特點；社會音樂教育是由學校之外的其它機構組織和個人組織的，具有“開放性、自發性、從眾性、功利性”特點（陳穎《試論學校音樂教育與社會音樂教育之存在關系》[J].南京藝術學院學報（音樂與表演，2009，2）.）；而家庭音樂教育是由學生所在的家庭組織進行的，具有個別性、靈活性和終生性。
在這里我提到家庭音樂教育，是因其個別性與靈活性是學生個體所在的家庭所決定的，依據其家庭成員的文化修養、音樂修養及教育方式，所施教育的形式效果也就不盡相同；終生性是指雖然學生存在的家庭環境會發生變化，從這個意義上說，家庭音樂教育具有終生性。
學校音樂教育、社會音樂教育和家庭音樂教育不是各自獨立的，它們是在主次的互動中完成對個體的音樂教育，在互動中主次雙方有時還會發生換位，如學生走向社會，社會音樂教育可能走向主位。在某些個體中家庭音樂教育可能擔當主體作用，如有些出身于音樂世家的個體主要在家庭中接受音樂教育。所以學校音樂教育、社會音樂教育和家庭音樂教育實際上是一個有機整體。當然有關學校音樂教育已有很多論述，本文只以社會音樂教育和家庭音樂教育為主，兼論學校音樂教育。
分析當代音樂教育的現狀，尤其是社會音樂教育和家庭音樂教育會存在如下某些厚此薄彼的現象：
一是因重名利輕傳統帶來的厚西樂薄民樂現象。可以說這一現象是西學東漸帶來的直接結果，在不斷提高素質教育的今天，在某些大中城市學習西方樂器鋼琴、電子琴、小提琴的學生數量遠遠超過了學習中國民族樂器二胡、竹笛、古箏的人數。這其中的原因除了學習西方樂器有更多的特長生升學機會外，還有前些年學校音樂教育重視西方器樂而忽視中國傳統器樂教育傳導所帶給社會的一個錯誤信號：西方文化是高層次的、高級的，而中國傳統文化是保守的、落后的。
二是因重技術輕藝術帶來的厚器樂薄聲樂現象。社會音樂教育的形式是大部分人選擇學習器樂，聲樂學習只有在高考前才突擊進行，并且，學生學習藝術的目的僅是為了學會演奏一種樂器，這忽視了學生對藝術修養提高的規律的認識。古人云：絲不如竹，竹不如肉。最好的樂器是人的聲帶，歌唱是人最容易、最方便的樂器，歌唱是培養學生藝術情趣、提高藝術修養的較好方式。某些學生雖然會演奏一點樂器，但對音樂的理解十分單一片面，就是因為沒有在初始學習藝術時充分利用好人本身的樂器。
三是因重藝術輕文化帶來的厚技巧薄綜合現象。認為藝術學習就是學習一種樂器導致的第二個后果是片面重視技巧的提高，忽視了對文化素養提高，忽視了對樂器存在的文化環境以及文化傳統的理解和了解。在上面我們談到孔子培養學生的目標是六藝（禮、樂、射、御、書、數），禮是天地人倫的道德，樂是藝術美學的修養，射是射獵練習，有健體之意，御是技能練習，書是文學修養，數為智力理科學養。可見兩千多年前君子修養的目標六藝與當今德智體美的要求異曲同工。
四是因重個人輕集體帶來的厚技術薄人文現象。目前的社會音樂教育，許多現象是老師對學生進行單獨授課，這樣雖然利于因材施教，但忽視了藝術的本質是體現人的社會性這一規律。人的社會性是在傾聽自己及他人的演奏過程里，在與他人的合作演奏、在他人的傾聽中得以實現。過于強調個別技術的提高，忽視了藝術審美中的共享經歷，忽視了藝術創造和傳承中個人與集體的互補關系。在這種情況下，個人獲得的這種藝術最終將很難獲得集體的承認。
五是因重功利輕修養帶來的厚孩子薄成人現象。學生走出學校、進入社會，大部分時間要跟家人接觸，家庭作為社會的重要組成部分，對孩子成長發揮的作用是不可替代的。雖然家庭成員并不一定是一個有能力的演奏或演唱者，然而他的知識結構、成長經歷、社會閱歷卻是對成長者最需要的。當然這一方面要求家庭其它成員在認識到培養孩子修身養性之時，也要不斷學習，不斷充實自己的文化特別是傳統文化并注重言傳身教。因為我們的目的不僅是造就一個演奏家，而首先是一個秉承華夏民族傳統美德、具有華夏民族高尚人格的人。
在這方面，傅雷先生的家庭教育堪稱楷模。傅雷先生不是個演奏家，不能在鋼琴演奏上給兒子傅聰以具體的指導，但他以一個藝術批評家敏銳的心靈對莫扎特、貝多芬、肖邦等的作品給以恰當的審美評判，更甚從心理上、藝術感悟上給傅聰以必要的幫助。同時傅雷關注傅聰的藝術修養的全面拓展。傅聰在國外學習期間，他經常給兒子寄書，所寄之書不僅有文學的書，也有畫冊，如《宋人畫冊》、《麥積山石窟》、劉開渠編的《中國古代雕塑集》等。不僅如此，傅雷對兒子的行為舉止多加規范。他對兒子說：“你在學習的不僅僅在音樂，還要在舉動、態度、禮貌各方面吸收別人的長處。”
我們注意到傅雷在教育傅聰時并沒有一味要求傅聰單純的練琴，而是不斷給傅聰灌輸東方傳統文化特別是中國文化的意蘊。傅聰對西方古典文化的審美總是游走在中華傳統文化的話語體系之中，他認為肖邦的精神基本上由“熟讀后主詞”所體現。他談到第一次接觸肖邦的E大調夜曲作品62，用一句“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”（歐陽修《蝶戀花》）描繪最后那一段的感覺。他畢生孜孜不倦地鉆研鋼琴藝術，把東方文化很自然的融入西方音樂之中，豐富了西方音樂；同時不斷的研究蕭邦、莫扎特、貝多芬、德彪西等作曲家的手稿，對這些作曲家的作品有更切實地認識，使自己的演奏更接近作曲家的思想，達到了新的境界。可以說一直沒有失掉東方文化的話語體系的傅聰，卻能更準確地表達西方音樂家的作品。這件事本身就是對那些對中華文化持自卑論或懷疑論者的最好回答。
三、余論
家庭音樂教育的特點范文第2篇
關鍵詞：農村學校 音樂課程資源 開發 利用
隨著素質教育的不斷深入，音樂教育作為實施美育的主要途徑之一，得到了迅速的發展。但就音樂教育的發展水平來說，城鄉差別表現尤為突出--音樂教育所取得的成績更多的是體現于城市，而廣大農村的音樂教育狀況仍令人擔憂。現在國家的新一輪基礎教育課程改革已全面展開，學校藝術教育規程、音樂課程標準等的相繼出臺又給農村音樂教育的發展帶來了新的機遇。廣大農村學校的音樂教育，無論從社會經濟環境、自然環境，還是硬件設施、教師隊伍等方面來說，都有自己的、有別于城市學校的特點。所以，只有充分挖掘農村學校的音樂教育課程資源潛力，有效實施音樂教育課程改革和探索，才能把我國的音樂教育事業整體地、全面地推上一個嶄新的臺階。
一、發揮校本優勢，營造良好的音樂教育環境
在國家大力夯實基礎教育的前提下，黨和國家的方針政策不斷得到了落實，農村學校的音樂教育的配套設施也得到了一定程度的改善：有的學校音樂教育專用設備配置較好，有的學校供師生收集、查閱資料使用的音樂讀物、雜志和音像資料配備齊全，有的學校和音樂密切相關的設備設施配置較好（如廣播網絡、禮堂，甚至少數學校還有多媒體教室，建立了高速的校園網絡等……），這也是音樂教育課程資源的組成部分之一，作為音樂教育工作者，就應該充分利用這些資源優勢，開發“具有地區、民族和學校特色的音樂教育課程資源”，并形成自己的特色。有廣播站的學校可配合音樂課堂教育的需要經常播放健康向上的音樂作品；具有禮堂、大教室、多媒體教室的學校，可以利用這些設施舉辦常規性的歌詠比賽、文娛活動、師生音樂會或音樂講座等。農村學校還可根據學校實際舉辦“藝術節”，這樣一來，學生的音樂文化視野就會得到拓寬，就會有效地營造良好的校園文化藝術氛圍；農村學校的有限條件得到了充分利用，音樂教育環境同時也得到了一定程度的優化，學生的音樂素養必將得到大面積的提高。
二、開發藝術資源，豐富課外音樂活動內容
音樂課程標準指出：音樂教育的內容是由感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化四大領域構成。但在我們實際的教學工作中，中小學音樂教育（特別是農村學校）存在只對其中部分領域或一個領域、甚至是一個領域的一個或幾個方面的內容展開教學的現象，音樂教育呈單調的狀況，甚至是線形的發展狀態，這完全不符合音樂教育改革的基本要求和需要。我國幅員遼闊，地區、民族音樂文化資源相當豐富，農村學校分布“廣、散”的特點又給地區、民族音樂文化的全面接觸和相互促進提供了得天獨厚的條件。農村學校可結合當地人文環境和民族文化傳統，將本地區民族、民間音樂資源與音樂課堂教學有機結合，促進農村音樂教育的多維度發展。部分學校的秧歌、戲曲和民族音樂舞蹈進課堂就是成功的嘗試。
三、因地制宜，土“洋”結合，推動農村音樂教育向縱深發展
隨著經濟的發展，影視、廣播、網絡已逐漸走入農民家庭，這本身就蘊涵著巨大的音樂教育潛力。與此同時，選擇一些適合本地區、本學校的小樂器學習音樂已不再是農民的負擔。但各地區、家庭的狀況又不盡整齊，音樂教育工作者更需要結合實際，因地制宜，根據學生家庭的經濟條件“引導學生利用現代化信息技術學習音樂”、選擇一些“洋”樂器作為學具進入課外活動，不但可以開闊學生視野，還可以培養學生的動手能力。經濟條件較好的地區可選擇功能齊全、性能優越的樂器，如電子琴、風琴、木琴等；經濟條件滯后或一般的地區可選擇經濟適用的樂器，如豎笛、口琴等。筆者所在的學校就處于一個典型的貧困鄉鎮，學生就選用了幾元一支的豎笛作為學具學習音樂，無論是在器樂教學的普及上，還是在學生音樂素養的提高上都收到了顯著的效果，而且得到了家長、社會的好評。
四、大力倡導音樂教育科研，走農村音樂教育發展特色之路
農村的音樂教育之所以發展相對滯后，除了教育觀念、教育管理、教育投入諸方面的原因外，教育科研也跟不上教育發展的需要。農村的音樂教育往往是步城市學校音樂教育的后塵，照搬城市學校音樂教育的模式，結果由于自己本身條件的限制而收效甚微。這就給我們提出了一個迫切的課題，要求我們針對自己的條件和特點，對音樂教育的觀念、管理、內容、方法、手段等方面展開科學研究，探索新的歷史條件下適應農村音樂教育發展的科學的教育體系，讓我們的農村音樂教育走自己的特色化發展之路。音樂教育科研，距離農村學校及教師其實并不遙遠，也并非神秘而高不可攀。它跟其他學科的教育科研一樣，可以是宏觀的、也可以是微觀的，可以是事實性的研究，也可以是理論性的研究。只要我們以現代教育理論及心理學理論為指導，立足于農村學校的具體實際展開研究，為新時期農村學校的音樂教育做出有益的探索，為農村學校的音樂教育提供理論和經驗，農村學校的音樂教育必將走上快速發展的軌道。
我國的中小學中有70%左右的地處農村，農村學校的音樂教育的發展直接關系到我國音樂教育、乃至素質教育的整體進程。廣大農村學校及教師只要從實際出發，以高度的責任感去身體力行，從我做起，以音樂為本，以人為本，農村音樂教育將是教育百花園里的一朵奇葩。
參考文獻：
[1]《全日制義務教育音樂課程標準（實驗稿）》
[2]《農村基礎音樂教育的“瓶頸”破解――論農村中小學音樂教育的現狀及改革》謝懿（中小學音樂教育）
家庭音樂教育的特點范文第3篇
在我國，城市社區一般指街道，居委會；農村社區一般指鄉鎮、村莊。“社區音樂教育是專業音樂家與音樂愛好者以及社區音樂團體一起開展的音樂教育活動”。是社區文化的一重要組成部分，是對人進行美的教育，是一種包括各級各類音樂教育在內的，集各種教育內容，方法，組織形式、主體和對象一體的全方位教育形式。”
一、社區音樂教育的意義
社區音樂教育屬于社會音樂教育中的一部分，通過參與者的各種活動，從而產生一系列積極的社會影響，主要包括：培養音樂技能的作用；宣傳正面思想和政策的教化作用：經濟作用；休閑娛樂大眾的作用i培養大眾審美意識的作用；醫療保健的作用和提升社區成員凝聚力的作用。
除此之外，社區音樂教育還有助于本區音樂文化的生成和傳承：一方面，在一定地域范圍內的居民參與社區音樂教育活動，通過學習音樂和表演音樂等活動，形成相似的精神風尚和審美情趣，從而繁衍出獨特的音樂文化，并通過社區內的音樂教育活動使之得以保存。另一方面，由于社區音樂文化具有一定的區域性，而一定的區域性則形成了一定的音樂區域特點，例如華北的秧歌，南方的花鼓戲，東北地區的二人轉等；又例如農村音樂文化中風格迥異，極富有民族特色的民間音樂藝術，偏遠山區有價值的非物質文化遺產等，這些本土音樂文化都可以在社區音樂教育的過程中得以傳承、發展或改善。
二、社區音樂教育的現狀
社區音樂活動的種類包括積極的音樂培訓、練習，表演、創作等，音樂類型多種多樣，其特點在于強調人人參與和終身學)習的意識，培養人們的團隊精神和個人技能。參與社區音樂活動的人群多種多樣，包括各個年齡階段，社會階層、行業背景、民族信仰，只要熱愛音樂并有參與其中的意愿，人們就可以加入其中。就目前來說，最為常見的是自發的音樂團體進行的日常性社區音樂活動，例如在廣場、綠地、公園等地進行的群眾性歌舞活動或戲曲活動，參與者以老年為主。隨著社區音樂教育不斷的發展，出現了一些可喜的成果，同時，也出現了一些問題：
第一，參與者的年齡層較為單一，多以老年人為主，其它年齡層次的參與者則只能占到很少一部分比例。而造成這一現狀的原因主要在于社區音樂教育活動的內容較為單一，教育內容和活動內容并不能廣泛受到所有年齡階段人的關注和歡迎。
第二，社區音樂教育的參與者與教學者往往不具有專業的音樂素養，教學者的音樂專業素質過低，導致了整個社區音樂素質不能有所提升，不僅如此，還可能影響受教育者的學習熱情，或對參與者產生誤導。
第三，目前為止，社區音樂教育的發展尚未達到科學與規范的程度，多為愛好文藝者的自發活動，而相關的法律，政策與文件并不多，也沒有詳細具體的準則與規范措施。這就導致了一些社區音樂教育活動不能按照人們所希望的那樣順利的開展，或在開展的過程中出現各種各樣的問題，甚至引起民事糾紛。
三、發展社區音樂教育的幾點建議
筆者通過搜集成功范例與國外資料，總結了以下幾點有利于社區音樂教育發展的建議：
1，政府扶持為保障：社區音樂教育的發展離不開政府的支持與關注，國家政府，宣傳文化部門應該充分發揮自身的管理職能，制定出有利于社區音樂教育活動，促進社會文化發展，推動精神文明進步的政策方針，使廣大人民群眾不斷增長的精神文化需求得到滿足。鼓勵、發展社區音樂文化，在經濟上予以扶持，情感上給予關懷。各部門之間建立起統一的立場和聯動機制，協調工作，管理和發展社區音樂教育。
2，專業人才為依托：社區音樂活動的參與者一般不是專業音樂人才，所以專業音樂人才的加入就成了提高社區音樂教育水平，發展社區音樂的有效手段。專業音樂人才不僅可以在技能上使得社區音樂水平得以提高，一些教育方面的專業人才還可以進行新穎的教授方法和組織手段，使社區人群接受更多的教育方式。
3，家庭參與為主體：家庭作為社區中的小團體，是社區活動的重要參與對象。對社區音樂教育來說，家庭的集體參與即是對這一活動的高度認同，同時，共同參與同一社區活動也是家人間增進交流，培養親情的好時機。即使有些家庭不能做到共同參與，但是依然可以具備這樣一種家庭參與的意識，對家人所參與的社區音樂活動予以支持和鼓勵。
4，媒體引導為支持：現代社會媒體高度發達，各種報刊、電視、電臺、網絡在人們的生活中已習以為常。作為人們精神文化強有力的影響和引導者，各種媒體對社區音樂教育的意義也是不容小視的。最典型的實例要屬2006年在中央電視臺春節聯歡晚會上表演舞蹈的一群來自社區的老年人，她們的舞蹈《俏夕陽》獲得了歌舞類節目的一等獎，并在全國引起了極大的反響，同時，也增加了人們對社區音樂教育的關注和信心。
家庭音樂教育的特點范文第4篇
關鍵詞：特殊兒童 音樂教育 功能與特點 教學模式
音樂教育是特殊教育領域中的重要教育方法之一，已有各項研究成果證實通過有效的音樂教育，能使這些兒童做出音樂方面的反應與互動，獲得深刻的音樂體驗，長期參與這些音樂活動，可給他們帶來運動、感官、認知、心理、社會行為、情緒等方面的改變和進步，進而把在音樂活動中學習到的技能轉化為“對日常生活的改善”。這也是特殊兒童音樂教育孜孜以求的終極目的，那么如何利用音樂所具有的各種功能，盡可能地消除殘疾對特殊兒童身心發展帶來的阻礙，取得預期的效果呢？
一、感知特殊兒童心靈中的音樂世界
每一位兒童都擁有自己的音樂世界，特殊兒童也不例外，作為特殊兒童音樂教育的實施者要認可并理解他們的音樂世界，知道這些孩子通過什么方式感知聲音，明白處于音樂教育環境中的孩子最需要的是什么以及這些聲音與音樂對會他的成長以及發育起到怎樣的作用。
試探和了解特殊兒童對具體樂聲、樂器、節奏、旋律、音樂活動的反應，分析其表達的情緒或意愿，是用音樂建立與特殊兒童溝通橋梁的基礎。特殊兒童和聲音接觸后產生的特殊反應是他們有意識地傾聽與感受的結果，如果在單純的置身于聲音刺激的環境中，而不予以引導和暗示，他們也不會和聲音有過多的親密接觸。有些重度精神薄弱的兒童對聲音的反應只是屬于條件反射，他們沒有真正意義上察覺到聲音的存在。因此對這些孩子來說，幫助孩子察覺并感知聲音，集中注意力去感受并盡可能理解每一個聲音是打開特殊音樂教育之門的鑰匙。
從出生起就患有身心殘疾的兒童不可能像正常兒童那樣在自然的狀態下接受、理解并逐漸掌握外來各種聲音的刺激作用，他們缺乏分辨聲音的能力，感受不到或者不能正確理解聲音所傳達的意義。當他們處于陌生的充滿各種聲音的環境中時，會惶恐不安情緒激烈。這時便需要教師的幫助，首先即是調整學習環境，要營造一個聲音刺激相對集中，而玩具、樂器以及顏色鮮艷的物品相對較少的環境，在特殊兒童適應這個環境后，靈活應用視覺、聽覺和觸覺，有針對性地進行單一的刺激與訓練。
二、由“精彩的瞬間”至“對日常生活的改善”
1.使兒童獲得深刻的音樂體驗
特殊兒童與正常孩子相比，其聽辨聲音、使用樂器、記憶等享受音樂樂趣所必須的技能是受限制的，他們不能正確理解聲音所傳達的意義，幾乎體驗不到音樂的樂趣。對許多特殊兒童來說，音樂是一種最好的交流、溝通與學習的手段，因此幫助他們參加音樂活動，借由參與音樂活動獲得的充實體驗豐富他們的成長過程是很重要的。
在特殊兒童音樂教育中，有些孩子難以參與到音樂活動中來，特殊音樂教師應能幫助孩子察覺并感知聲音，慢慢為特殊兒童與音樂交流，為其構建音樂世界并走進兒童的音樂世界，看到他們沉醉于音樂的精彩瞬間。如注意力困難的兒童意識到手中的鼓，開始用小錘持續地敲擊。教師或演唱或用鋼琴即興演奏，用美妙的音樂支持兒童的音樂反應，這種融洽的音樂互動場面是特殊兒童開啟心靈、交流互動、發展自身能力的起點。但遺憾的是，體驗充實的精彩瞬間只存在于音樂課堂上，平淡的日常生活中即便是兒童有感知音樂的短暫行為，因為缺乏專業音樂教育的催化，并不能讓這種短暫的體驗使特殊兒童更加充實與快樂的生活，
2.轉化至對日常生活的改善
精彩的瞬間固然令人動容，但特殊音樂教育的終極目的是將孩子在音樂課堂上習得的技能轉化為社會行為，在沒有音樂的環境中，也能與人愉快的溝通、順利地表達自己的意愿。特殊兒童在音樂中體驗到的音樂本身帶來的快樂以及與他人交流與合作的樂趣，借由音樂學習的機會，學會集體的生活方式、聲音語言的溝通行為以及眼神、肢體等非語言的溝通行為，并移植到具體的日常生活中，改善社會行為和掌握享受生活的技能。
在特殊音樂教育中，不同性格的兒童需要有不同的音樂節拍相配合。在音樂活動中，教師應微妙的調整、變化音樂的節拍，需要始終仔細觀察兒童的狀態、行為及表情的變化，隨機應變地激化音樂互為行為。在音樂互動中，教師的表情、眼神、姿態，與兒童的距離，采用什么樣的樂曲，用多大的音量這些要素都非常的重要，對誘發兒童的音樂行為及社會行為有很大的影響。
三、構建學校、家庭、社會三位一體的特殊兒童音樂教育模式
1.與音樂治療相結合的特殊兒童學校音樂教育
專業化的學校教育將音樂教育與音樂治療相結合，是消除殘疾對特殊兒童身心發展帶來的阻礙，發展其情緒、運動、認知、心理、社會行為等，逐漸將在音樂活動中學習到的技能轉化為“對日常生活的改善”的關鍵因素。適合特殊兒童學習的歌曲應旋律簡單、歌詞淺顯易懂，如以發展特殊兒童社會交往能力和認知能力為目的的節日歌、游戲歌等；音樂游戲與舞蹈以促進肢體活動，提高其身體的活動能力，培養他們的音樂表現為主要目的，在游戲與舞蹈教學中教師要注意循序漸進，合理掌握學習時間與狀態；音樂欣賞以安撫特殊兒童的情緒、增強他們辨別聲音的能力、培養他們的音樂耳朵為主要目的，因此日常生活中的音響如鳥叫、蟲鳴、各種物體發出的聲音都可以作為教材來源；樂器教學主要是各類鼓、沙錘、碰鈴、三角鈴等小巧、簡單易學的樂器，以鍛煉特殊兒童的注意力、自信心，發展其音樂創造力和與他人的合作能力為主要目的。特殊兒童的音樂教學主要以他們的親身參與和體驗為主，在輕松、愉悅、充滿情感交流的氛圍中感受音樂的魅力，發展其體能與智能。
特殊兒童音樂教育與音樂治療相結合的教學模式也給教師提出了更高的要求，當前要從加強音樂教師關于音樂治療的理論與技術的學習、配備音樂治療相關的硬件設置、制定具有治療意義的教學方案與音樂曲目、建立完善的教學評價制度四個方面去努力，積極觀察與研究音樂教學與治療相結合的特殊兒童學校音樂教育對特殊兒童行為缺陷的補償效果。
2.作為學校音樂教育補充的特殊兒童家庭音樂教育
早期的家庭音樂教育處于特殊兒童身體發育的最佳時期，通過音樂欣賞、唱歌和音樂游戲，不僅能矯正兒童身體與動作的不協調，發展兒童的記憶與思維能力，促進其身心健康發展，還能潛在地培養特殊兒童的音樂感受力與表現力。在與學校音樂教育的配合中，家庭教育能有針對性地根據孩子的需要重點訓練和強化其某一方面的能力，而且極具親和力的家庭氛圍對于特殊兒童的性格、意志、情操的形成具有積極的影響。
家庭音樂教育的重點在與培養特殊兒童的音樂興趣，在鞏固其音樂行為的基礎上不斷促進其社會行為的轉化。特殊兒童往往戒備心理較強，家庭是其感覺最為寬松、自然與安全的環境，在這個環境中，兒童更加容易全身心地投入到家長與兒童共同參與的一對一的音樂活動中，這也是家庭音樂教育的最大優勢。家庭音樂教育對于持續地激發與保持兒童的音樂學習興趣，體驗音樂來帶來的快樂，并用音樂充實兒童的閑暇生活，鍛煉其享受生活的技能是學校音樂教育所達不到的。這也要求家長能持續地跟蹤學校音樂教育，不斷提高自己的教育與藝術素養，學會啟發、引導，能抓住誘導孩子的每一個時機，并且要有健康積極的心態，只有足夠地尊重和關愛孩子，才能影響和感染孩子。
3.連接特殊兒童與社會的社會音樂教育
特殊兒童普遍存在著獲得正確的社會能力方面的困難，再加上特殊兒童本能的孤獨自閉與家長的自卑心理，使得這些兒童極少與社會接觸，鍛煉其社會行為也異常的困難。社會音樂教育就為特殊兒童提供了這個途徑，同時社會音樂教育作為一種終身性的教育也特殊兒童不間斷的學習提供了場所。社會音樂教育的形式是多樣的，可以是特殊兒童音樂學習班，可以是社區組織的音樂活動，還可以是社會性的音樂會。社會音樂教育要教給特殊兒童的不是系統而復雜的音樂知識，而是促進他們掌握通過音樂豐富生活和享受生活的技能，以達到身心健康、適應社會變化的目的。
四、結語：回歸特殊音樂教育的功能本位
特殊兒童音樂教育從根本上來講應具有審美教育、康復訓練、品質培養、世界觀養成、智力與非智力因素發展等方面的價值，但以學校為主陣地的特殊兒童音樂教育長期以來也受到了普通音樂教育的同化與影響，存在著“教化情節”嚴重、受重視程度不夠等方面的問題，使得當前我國特殊音樂教育功能本位受到扭曲，針對特殊兒童進行的音樂教育應實現人本的回歸，教育功能應直接指向特殊音樂教育的自我心理構建功能、特殊音樂教育的行為矯正與代償功能、特殊音樂教育的審美功能。針對特殊兒童的生理狀況和實際需要，編制合適的音樂教材，采取更有針對性的教學方法，以充分發揮音樂教育在特殊兒童健康發展中的作用。
家庭音樂教育的特點范文第5篇
鈴木教學法在許多國家都得到廣泛推廣及運用，對鈴木教育法進行相關論述，通過對鈴木教育法的深入探討，引發了對幼兒音樂教育的啟示，為幼兒音樂教育方面提供借鑒。
關鍵詞：
鈴木教育法；幼兒音樂教育；啟示
隨著時代的發展，越來越多的家長注重于用音樂來開發兒童的智力，音樂教育不僅能從音樂素養上給予幼兒所需的藝術才能，還能使幼兒開發大腦，促進智力發展。所以許多家長大力投資于幼兒的音樂教育事業，買音樂器材、請音樂教師、尋求短時有效地音樂教育方法。20世紀日本音樂教育家鈴木鎮一創辦的“鈴木教育法”，針對幼兒的音樂教育特別是小提琴教育法，“莫扎特教育風暴”等曾經風靡全世界，其教育思想對當今的幼兒音樂教育具有一定的借鑒、啟示意義。
一、鈴木音樂教育法
鈴木音樂教育法發明者鈴木鎮一是日本著名小提琴家、音樂教育家。他出身于日本音樂世家，17歲鈴木鎮一開始學習小提琴，上世紀20年代初，留學德國，跟隨克林葛學習小提琴。后回到日本與兄弟組弦樂四重奏到處演奏，并且從事小提琴教學，創辦了音樂學院，集中致力于對少年兒童音樂教育的探索和鉆研。經過近10年的研究和實踐，他總結出一套培養少年兒童樂器演奏才能的科學、有效的教育方法，被稱作“鈴木音樂才能教學法”，在世界范圍內得到推廣，并掀起了廣泛的影響。
1.錦繡人生，靠才能——才能的培養。“每個孩子都具有將所謂的口頭語言學得流利而漂亮的才能。”鈴木鎮一通過自己的教學實踐，證明了兒童是有望能夠發展出那種在語言中體現出的超乎尋常的才能的。教育者通過對幼兒的教育，使其才能都可以達到語言發展這一水準，那么也就可以為以后的人生創建良好的基礎。而音樂也是展現人才能的一個方面。如果幼兒可以將語言學的那么好，那么只要將這種方法運用在各個方面，兒童就能很好的發展其才能，從而成功。鈴木將這一想法運用在音樂教學上，特別是小提琴的授課中，從兒童對語言的掌握，到小提琴的技能的掌握，其道理都是相同的，這也是鈴木才能教育的主要思想。
2.教育從現在開始。鈴木主張兒童的教育越早開始越好。童年過多的智力發展并不會造成身體上的虛弱或影響大腦的發展。有些人的觀點認為，過早的進行教育會有礙于大腦的發展，但通過鈴木在教育實踐中的觀察發現，生活在同一環境下的兩兄弟，一個從小就不斷地思考問題，而另一個則沉溺于關愛之中，無心關注和思考周圍的世界。從小不斷關注問題、思考問題的孩子大腦盡早的得到了訓練，而另一個則未受到訓練。由此也可得出一個結論，即使是同一父母所養的同胞兄弟，如果他們的大腦在早期教育中接受了不同的訓練程度，那么他們今后的人生也會截然不同，所以，現在最重要的事情就是提早開始訓練孩子的大腦。
3.母語式的教學。鈴木認為，語言學習是一般認知的反映，可以用于解釋其他領域認知掌握的原則，即語言發展和認知發展是緊密聯系的。因為語言學習體現了學習行為的一般特征。最終，鈴木將語言學習的一般規律遷移到學習音樂上來。對于學習母語來說，孩子的一般經驗是由“聽”到“說”，再到“讀寫”。基于這一規律，鈴木也將學習音樂的過程按照“聽-說-讀寫”的順序進行。因為音樂學習是一種聲波傳遞，所以在學習中，要首先對音樂進行感知，通過反復的聆聽之后才能進入演奏階段。
二、鈴木音樂教育法對幼兒音樂教育活動的啟示
鈴木音樂教育法在總結了大量的音樂教育實踐，為許多的家庭及教育者提供了大量符合家庭教育的基本理念和可操作性極強的家庭教育方法，對幼兒音樂教育具有一定的啟示作用。
1.注重幼兒早期發展，抓住教育的關鍵期。一個人接受什么樣的教育，就會成長為一個什么樣的人。只要教育方法得當，任何一個人都能具備卓越的才能。因此，在鈴木鎮一的教育理念中，把早期教育放在了舉足輕重的位置。從現代社會來看，隨著家長對教育問題的重視，越來越多的家長也越發的體會到早期教育的重要性。因為在幼兒期的教育過程中，幼兒形成一定的性格、才能之后，對未來進入學校及潛能、智力的發展都有較大的差異。對于早期教育來說，教育者及家長也要做到對幼兒的身心發展規律的深刻了解，不能采用違背幼兒身心發展特點的教育方法和手段。
2.利用各種手段培養幼兒對音樂的興趣。音樂技能的學習與不斷重復的練習，會使幼兒覺得音樂的學習比較枯燥乏味，從而產生厭倦之情。所以如何能夠使幼兒產生對音樂的興趣就尤為重要。在音樂教育中，無論是學習的過程、學習的方法還是學習氛圍，都應該盡量做到趣味化。家長可以在日常的生活中與幼兒進行音樂游戲的互動，不但能夠拉近親子間的關系，還能充分加入到幼兒的教育當中。家長還可以創造機會，多帶幼兒參加音樂會等音樂活動，培養幼兒欣賞音樂的能力。
3.營造良好的音樂環境。鈴木認為，三四歲的孩子就可以開始學習器樂。正如在父母及家庭的語言環境下呀呀學語一樣，要想讓兒童更好更快地學好音樂，就要為他們創造學習音樂的環境，以培養孩子對音樂和樂器的興趣。父母和家庭環境對兒童學習音樂具有很大的作用。家長可以給幼兒提供一個充滿音樂的環境，讓幼兒從基礎開始培養對音樂的感知，而最基礎的感知就是“聽”。家長可以多給幼兒放各種類型的音樂，從聽開始，只有聽得順了具有一定的欣賞能力，對音樂有一定的感知后才能夠唱得出來、彈得出來甚至最后創作出音樂來。鈴木教育法不僅為培養孩子能力提供了方法，還為許多家長在家庭生活中的教育提供了行動指導。對提升孩子的學習成績、培養音樂才能、深挖其潛能，都有一定的啟示意義。
參考文獻：
[1]鈴木鎮一（著），卜大煒（譯）.兒童早期音樂教育理論與實踐[M].北京：人民音樂出版社，2004，（11）.
