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關鍵詞:高校;音樂教學;聲樂曲目拓展
中圖分類號:G642 文獻標識碼:A
一、高校音樂教學中聲樂曲目拓展的重要性和現狀分析
1.高校音樂教學中聲樂曲目拓展的重要性分析
高校的聲樂教學專業的教學曲目的選擇以及教學方式會對音樂教學的質量產生影響。在招生中,由于沒有對學生嚴格考察,生源的整體聲樂水平相對比較差,這對聲樂教學也增加了很大難度[1]。
由于高校的學制為三年,在學習的時間上和普通音樂學院相比較來說就有著差距,這也使得授課內容的容量上不能太大,內容要盡量簡單化,不能簡單地追求正規化而忽略了實際的教學情況。在高職院校自身的發展情況下,慎重選擇聲樂教學曲目也是促進音樂教學良好發展的重要基礎。
2.高校音樂教學中聲樂曲目拓展的現狀分析
從當前高校的音樂教學當中,還存在著諸多問題有待解決。其中比較突出的問題就是在聲樂曲目的選取比較單一化,在對音樂的理解以及感悟方面相對比較缺乏[2]。當前的聲樂教學曲目在內容上相對比較陳舊,已經脫離了教學的現狀,對學生的聲樂教學就存在著諸多阻礙。
影響高校音樂教學中聲樂曲目拓展的因素也比較多,由于學生的學習基礎不同,難以結合學生的具體需求來開展教學。受到學校的制度層面的影響,在教學內容的安排上缺乏科學性,這些對聲樂教學都有著很大影響。
二、高校音樂教學中聲樂曲目拓展的方法探究
第一,要結合實際對聲樂曲目進行選擇。老師要充分注重學生的個體性差異,重視學生的學習需求。在教學曲目的選擇過程中,要注重選擇簡單的曲目,且擴大選擇范圍,這樣有利于激發學生的學習積極性,有效提高學生對聲樂的認知程度。
第二,高校要注重多元化聲樂曲目的拓展以及選擇。在高校的聲樂教學課堂中,老師要充分發揮聲樂曲目布置和聲樂理念的教學作用。還要將曲目的范圍進一步拓寬,開拓學生的視野,這樣有利于學生的聲樂知識與技能學習。
第三,為了提高高校學生的聲樂知識的學習效率,在擴大曲目選擇范圍時,就要以學生的基礎知識學習作為保障,在對基礎聲樂的發聲以及技巧訓練的曲目選擇上,要結合學生的實際學習情況以及學習時間等,進行全面的考慮。要在初級的聲樂學習方面選擇一些 比較常見的歌曲,在民族風格以及民歌的創造歌曲方面按照相應的比例進行搭配。
例如:在對聲樂曲目的選擇過程中,保留民歌以及民族風格的曲目,將國內外的歌曲按照相應的比例進行配置。在曲目的內容上能夠廣泛化,并且有著相應的側重點,對我國的民族傳統音樂的精華開發加以重視,在曲目的拓展目標上加以實現,才能有助于音樂教學的良好發展。
第四,對高校音樂教學當中的聲樂曲目拓展,也要能注重階段性的選擇。在學生不同的階段方面要選擇不同的歌曲曲目,在教學的要求上也要呈現多樣化。例如學生在初級學習階段中, 主要就是對聲樂的基A知識的掌握。 在這一過程中對學生的音樂節奏感以及音準等教學就要加強,要選擇節奏感強的曲目。這樣有助于學生的基礎知識的學習。
三、結語
加強高校的音樂教學的聲樂曲目拓展,要以學生的學習效率水平的提高為基礎,注重對學生專業化的教學。在聲樂曲目的選擇過程中,要能和新的教學要求相結合,對一些陳舊的曲目要能及時更新,對教材的應用以及教學技術的應用等方面,都要能充分地重視,只有在這些方面得到了加強,才能有助于聲樂曲目拓展的目標實現,以及促進聲樂教學的質量水平提高。
參考文獻:
關鍵詞:高職、聲樂、教學模式、個別課、集體課
高職聲樂教學是培養未來音樂教育戰線具有唱(教學演唱)、講(聲樂理論)、教(懂聲樂教法)等綜合歌唱能力的復合型應用人才,然而,目前高職聲樂教學還存在許多問題,人才培養與社會需求存在差異,學生畢業后很難適應社會需要。如何改變這一現象,是我們高職聲樂教學工作者應認真思考的問題。在我們傳統的高職聲樂教學中,用聲音技術來衡量學生的能力,把強調聲音作為培養學生的唯一標準,忽視了綜合能力的培養,使得學生只追求聲音技巧,只會唱不會教、缺乏綜合性歌唱能力、顯得單一乏味。那么如何探究高職聲樂教學的模式,使之在高職聲樂教學中合理定位呢?文章從以下幾點進行研究和探索。
一、高職院校聲樂教學模式的現狀與分析
由于高職聲樂教學的培養目標不同于普通專業音樂院校,高職聲樂教學對學生的入學條件要求不高,學生之間的聲音差異比較明顯,存在個別學生突擊入學沒有學過音樂,甚至有五音不全的現象,這也形成了高職聲樂教學的一大特點,針對高職聲樂教學目前現狀,可分為以下情況:
1、特長型:這些學生以聲樂演唱技能為主,聲音條件比較好。他們入學后以聲樂演唱學習為主項,在原有的基礎上繼續學習和發展。教師在聲樂教學中,重點培養學生要掌握精湛的聲樂演唱技巧和聲樂演唱的理論方法,使他們的聲樂演唱技能不僅具備演唱能力,而且還具有傳授聲樂理論知識的能力,并給他們搭建更多的演出和實踐的平臺,加強社會實踐能力,增強專業水平,為在聲樂上的進一步深造學習做好鋪墊。
2、綜合型:這些學生的器樂、鋼琴、舞蹈以某一項技能為主,在聲樂上沒有條件,甚至有的為了入學考試只會唱一首歌、彈一首曲目、跳一個舞蹈組合。他們入學后,并不希望在聲樂上能有什么發展,不必給予過高的要求,可以把個人的特長作為主項,同時能從理論上讓學生掌握聲樂演唱的基本方法即可,使多數學生朝著綜合專業型方向發展。
3、無特長型:這些學生基本上沒有音樂條件,沒有特長,音樂的基本技能與知識掌握的較少。但是他們喜歡音樂,對音樂的靈感具有自己的特點。針對學生教師要耐心細致,從基礎知識抓起,以培養某一項特長為重點。在聲樂教學過程中,加強聲樂理論知識的培養,使他們對聲樂演唱技能具有分析和判斷能力,掌握聲樂演唱的基本方法。
目前高職聲樂教學情況說明,學生入學的個人基本條件基礎存在著較大差異的,如果只按統一的標準要求來實施聲樂技能訓練,學生不可能完全接受,給教師教學也增加了難度,這樣既不符合高職聲樂教學的基本現狀,也不能有效利用教學資源和提高教學質量。所以,高職聲樂教學必須轉變傳統教學方法,根據學生個人自身條件,實行“因材施教”的策略,走個別課與集體課相結合的高職聲樂教學模式,使學生專業水平在原有的基礎上有所發展和提高。
二、高職聲樂教學模式的發展與定位
高職聲樂教學模式必須依據高職特點制定教學大綱,遵循人才培養方案要求,運用不同的教學內容、手段和方法,完成聲樂教學任務。目前高職聲樂教學模式的發展方向與定位,應該走以個別課與集體課相結合的教學形式。因此,以個別技能訓練、集體歌唱能力的培養為主要的教學方法,成為高職聲樂教學的重要模式。
1、聲樂個別課:這種教學方法是以“一對一”形式來進行的,重點培養學生的聲樂技能。由于高職聲樂教學,培養目標方向不一樣,它不同于普通專業音樂學院的教學,根據學生的聲音條件和特點分別進行訓練,已成為高職聲樂教學的主要方法。通過聲樂個別課,可以培養許多音樂專業的人才。因此,高職的聲樂個別課教學模式,對于具有一定個人條件和潛力的學生來說是有效的教學方法。而對于其它不具備聲樂演唱條件的學生,則是一種輔助形式,可以把專業的主項改為綜合能力培養。所以,高職聲樂教學模式中的聲樂個別課教學,應該按學生的實際情況,行之有效的進行訓練。
2、聲樂集體課:集體課最大的特點就是集體練聲,雖然學生的聲部各不相同,只要將男女分開,就可以了。集體練聲要采用一套目的明確、由淺入深的發聲方法。同時幫助學生逐步克服發聲中存在的問題,改變不正確的發聲方法。當然學生的悟性能力是有差別的,對于悟性較差的學生除了集體課練聲時給予關注外,在公開指導時也可多給與輔導,提高這些學生的自信心。練聲之后進入唱歌階段,唱歌要根據學生的聲部不同、程度上的差異及需要選唱不同的歌曲,當教師給一個學生的聲樂演唱進行指導時,其他學生也要跟著默唱,按著教師的提示和要求做,這樣不僅提高了訓練效果,也避免了一個學生唱、其他學生沒事干的現象,充分體現聲樂集體課訓練的優越性。
3、聲樂理論課:是聲樂個別課與集體課的基本理論知識,不受條件的影響,所有學生必須掌握。因為聲樂理論課是在歌唱實踐基礎上形成的,它主要講述了歌唱發聲的感覺、體會、經驗和方法,它可以解決學生在聲樂學習中的存在的問題,拓寬學生的知識面,了解和掌握學習聲樂過程中的名詞、術語。通過聲樂理論課的學習,讓學生從感性認識上升到理性認識,要經過理論與實踐不斷結合,運用科學發展觀不斷完善聲樂理論知識,從而使學生具有唱、講、教等綜合歌唱能力的復合型應用人才。
高職聲樂教學教師起到指導引領的作用。但他只是外因條件,要想通過學生的內因發揮作用,必須采用個別課和集體課相結合的教學模式。聲樂個別課具有針對性,解決問題的方法明確,效果明顯。聲樂集體課不僅解決了集體練聲的理論與實踐問題,節約了時間,提高了訓練效率,同時還能發揮學生學習的主動性。為此高職聲樂教學以個別課、集體課相結合的教學形式,則成為我們探討高職聲樂教學模式的核心問題。
三、高職聲樂教學模式的制定與實施
高職聲樂個別課與集體課的實施方案,要根據學生實際聲音條件與能力進行小組劃分,這種小組的分類只是相對而言,要結合學生的學習進度及表現情況進行調整,從而使學生有不斷發展的空間,達到學習的目的。
1、新生入學后,把具有聲音條件的學生,作為聲樂培養的主要對象,可以進行個別課訓練。
2、綜合型的學生作為聲樂集體課的教學對象,作為聲樂副項的培養對象,教學中,教師還可以根據學生授課表現與能力,對學生進行調整。
3、根據個別課和集體課的不同層次,因材施教,個別課重點培養,技能的傳授,集體課重視聲樂基礎理論知識和綜合能力的培養。同時個別課和集體課考試內容上應該有所區別,考試實行過程化考核,大致分為出勤率、過程作業、階段性考試和期末考試。過程作業以鞏固知識、發現問題、解決問題的方式,檢查學生對知識的認知情況。階段性考試內容為章節的模擬考試。期末考試通過舞臺演唱方法,檢驗學生的專業能力和水平。
4、聲樂理論課,聲樂理論課授課要學生掌握聲樂理論知識,領悟教師講授的技術理論,可以學到教師如何解決實際問題的方法和手段。通過聲樂理論課教學,系統講述聲樂基礎理論知識,注重基礎理論知識與技能相結合,強調理論與實踐的統一性。
5、高職聲樂教學模式,要制定相應的課程提綱內容:課程性質、能力素質培養目標、教學內容與基本要求、學時分配、教學進度、輔導答疑、作業、習題安排、實踐教學、技能培訓等。教學方案內容:授課內容目的及要求、重點、難點、方法、授課過程和計劃等。考核方案內容:課程考核重點、內容方式、教師和學生的評價標準、總成績考核標準等。
四、高職聲樂教學模式的基本保障與要求
高職聲樂教學,實行個別課與集體課相結合的教學模式,是培養具有綜合歌唱能力的復合型應用人才的基本需求。作為高職聲樂教師必須轉變教學觀念,潛心研究和探索個別課與集體課的教學方法,提高個別課與集體課的教學能力,是高職聲樂教學的根本保障。
1、明確高職人才培養目標:個別課與集體課相結合的高職聲樂教學模式,是根據高職學生技能條件的實際情況,而形成的教學方法,經過多年的教學實踐證明它是行之有效的比較完善的教學模式。聲樂個別課教學,是培養學生掌握聲樂技能的主要途徑;而聲樂集體課是聲樂個別課的延續,以補充聲樂個別教學中集體歌唱能力和藝術實踐能力所學不到的內容;聲樂理論的教學,是豐富學生聲樂基本理論知識、掌握聲樂教學基本理論為目的的必修課程。個別課與集體課的教學設置和安排,依據高職學生的特點,使學生通過不同的教學形式內容和教學手段,使自己的專業技能得到全面的發展。因此,這種教學結合模式,是高職聲樂教學人才培養目標的基本保障和要求。
2、個別課與集體課的相互關系:聲樂個別課與集體課教學即統一又獨立。雖然我們按學生的聲音條件,進行分組授課,教學中既沒有放過任何一個有聲音條件的學生,也沒有放棄對沒有條件學生的聲樂技能訓練,也就是說,高職聲樂教學個別課可以有針對性的進行輔導,發現問題及時解決。而集體課也可以進行個別與集體相結合進行指導,當一個學生演唱時其他學生可以參與討論,體會教師提出的要求,這時教師可以給予個別指導。這樣做為學生之間的學習和交流,提供了互相了解、互相觀摩的機會,不僅能有效調動學生的學習積極性,還能增強學生學習的進取意識[1]。根據教學的需要,聲樂個別課與集體課可以交替進行,給有條件的學生創造機會。聲樂個別課與集體課相結合的教學,可以使學生專業技能得到發展與提高,同時了解獨唱、重唱、小組唱、表演唱的各種形式,掌握聲樂理論基礎知識,使學生的歌唱能力達到人才培養目標的要求。
3、個別課與集體課的有效實施:由于高職學生聲音條件存在差異性,聲樂教學要采取因材施教的教學形式,高職聲樂教學不同于培養專業演員為目標的聲樂教學,個別課不能完全運用在高職聲樂教學之中,相對于沒有聲音條件的學生而言,最好的方式就是集體課。對于那些有聲音條件的學生,我們教師可以去培養、去體現我們的專業能力;通過社會實踐給學生展現專業技能的平臺。而對于眾多條件不好的學生,如果用專業的標準去培養他們,給他們增加了更多的壓力。因此,個別課與集體課相結合的教學模式,能使學生的聲樂知識與技能在原有基礎上得到提高,能基本適應高職聲樂教學的要求,是高職聲樂教學的發展方向與基本定位。
4、提高教師的專業綜合能力:高職聲樂個別課與集體課相結合的數學模式,給高職聲樂教師教學能力提出了更高的要求。既要熟練掌握專業技能,靈活運用不同的教學方法,還要充分展示聲樂個別課的教學能力,具有唱(教學演唱)、講(聲樂理論)、教(懂聲樂教法)的水平,有效提高學生的聲樂技能,同時通過集體課教學努力培養好那些聲樂條件差和起點低的學生,使學生在原有的基礎上有不同程度的提高。讓個別課和集體課都能同樣受到學生的喜愛和接受,真正體現出教師的專業綜合能力和數學效果。
高職聲樂教學模式以聲樂個別課與集體課相結合,是高職聲樂教學發展的需要和必然趨勢和定位。因此,教師要踏踏實實的研究與探索當前高職聲樂教學的模式,轉變教學觀念,改變傳統、單一的教學方法,提高專業的教學能力,打破傳統的高職聲樂教學中,受專業技術至上教學理念的制約,反對用專業的標準衡量教學質量,過分強調聲音技術,而忽視了綜合能力的培養模式,必須遵守高職聲樂教學的基本特征,以聲樂個別課與集體課的教學模式,培養社會需求的具有綜合歌唱能力的應用性人才。
參考文獻:
[1] 劉九思《走向科學的歌唱藝術》[M] 北京:廣播學院出版社,2000.
【關鍵詞】高職院校;聲樂;課程教學;實施
中圖分類號:G71 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)05-0259-01
一、高職院校聲樂課程教學的目標
高職院校要有明確的教學目標,聲樂課程教學也需要有計劃地制定教學目標,培養新時代的音樂人才。高職院校聲樂教學要以培養學生個人聲樂能力為目的,將學生的個人音樂素質通過聲樂的形式激發出來。高職院校聲樂課程教學需要教師和學生共同努力,共同制定學習目標,與學校目標接軌,滲透學校文化,結合每個學生的聲樂特點,達到一定的教學目的。
一是要從音樂基礎知識抓起,將理論知識運用到實踐中;二是要擅于把握聲樂課程教學的技能,進一步提高歌唱水平;三是要理解和掌握聲樂課程的內容;四是要熟悉聲樂作品的語言與歌唱形式,靈活掌握聲樂在歌唱中的作用與效果;五是要總結發聲的方法技巧,靈活變換發聲歌唱。
二、高職院校聲樂課程實施原則
(一)以學生為本的原則
高職院校課程的選擇要充分了解學生的需求和社會的需要,要將學生的需求和社會的需要有機結合起來,以學生的學習發展和就業為目的。
(二)趣味性原則
高職院校課程的開發需要優先考慮學生的興趣,這也是學生學習聲樂課程的前提條件。在聲樂課程教學過程中,要時刻關注學生對本課程學習的動態,注重興趣培養,讓學生學在其中,樂在其中。
(三)教育性原則
在高職院校擔任教學工作的教師都有著較高的文化素養,在對文化知識進行講授的同時,也伴隨著個人素質的傳播,聲樂課程要以提高學生身心健康和文化知識為目的,加強學生對音樂的審美。
(四)整體性原則
高職院校聲樂課程是由相關教育部門經過統計研究,為學校的長期健康發展制定的學科,貫穿了實踐性、教學的可行性、學習的有效性,進一步提高和保證了高職院校聲樂課程的開展。
(五)差異性原則
高職院校聲樂課程教學,必須要從實際出發,看到每個學生的性格特c,考慮學生的差異性。每個學生對知識的接受程度不同,要根據學生的具體情況,分別給予不同的學習目標,發揮每個學生的長處。
三、課程內容與教學
(一)課程內容
1.課程內容選編的基本原則
首先,運用正確的方法,理論聯系實踐,從實踐中尋找學習方法,夯實理論基礎,在實際操作中能將理論知識靈活運用到課程的學習中。其次,要不斷學習先進的技能,做到創新思維,推崇新的理論方法,為學生推薦更多有學習價值的聲樂作品。再次,高職院校聲樂教學要以教育為根本目的,引進先進的教學技術,傳播先進的教學方法,使學生能夠在聲樂中得到熏陶。
2.課程基本內容
(1)聲樂基礎理論與知識。包括聲樂的基本概念、歌唱器官的生理結構、歌唱呼吸原理與機能、歌唱發聲與共鳴原理、歌唱的聲區、歌唱語言與運用規律、歌唱的心理基礎、人聲的聲部、聲樂的演唱形式、聲樂作品的體裁。
(2)聲樂基本技能與方法。教師要在教學中注重培養學生正確的歌唱技巧和呼吸方法,在長期的實踐中要有一個正確的歌唱姿勢和氣息。養成標準的訓練方法。
(3)高職院校音樂教育教學實踐。每一項技能都需要實踐來檢驗,聲樂也需要在實踐中尋找總結經驗,要在聲樂教學中注重學生的音色、嗓音,對學生多做一些課外輔導來補充課內的不足。
(二)課程教學
1.以本課程綱要為依據。任課教師應根據學生實際情況,分別為學生制定具體的教學方案,內容包括:目的要求,周進度和階段進度,應完成的練聲曲、歌曲的數量和具體曲目,技能技巧訓練,教學實踐等。
2.課程教學內容的實施。將理論與實踐相結合,即聲樂理論修養、聲樂技能訓練、聲樂審美鑒賞、聲樂演唱實踐四方面有機組合。各校根據實際情況,選擇不同教學方式,分別采用個別課、小組課、集體課等多種授課形式。
3.將聲樂理論知識與個人音樂素質相結合。把理論知識與個人音樂修養結合起來,唱出各個流派的不同特點,靈活把握聲樂藝術的教學方法。
參考文獻:
[1]史春梅,金順愛.伊犁師范學院新型聲樂教學模式的探索與構建[J].伊犁師范學院學報(社會科學版),2008(4).
在聲樂教學中曲目的選擇要考慮到學生的不同音域,不能用一首歌曲要求所有的同學,因此,根據不同的學生進行不同的選擇,分析不同學生的性格特點,做到最佳的曲目選擇,同時也要考慮到學生個人的自身狀況,不同的學生也有著不同的音色特征,通過學生的音色選擇不同的曲目,這樣才能在最短的時間內取得最佳的教學效果。不同的學生的聲帶具有不同的特性,會形成不同的嗓音的特點,在聲樂教學中要進行有目的和針對性的曲目選擇,在學生掌握了基本的聲樂演唱技巧之后,可適當地擴大聲樂樂曲選擇的范圍,讓學生接觸到更多的聲樂名曲,感受到聲樂藝術的魅力,強化藝術的理解。不同的學生喜歡不同風格的曲目,老師在聲樂教學過程中要考慮學生的喜愛,根據每位學生的愛好靈活地選擇教學曲目,讓學生更好地掌握曲目的內容和特點,以及演唱的技巧和方法,從而讓學生明白,聲樂歌曲的選擇對學生自身的演唱發展具有重要的意義,了解不同的聲樂教學曲目課程是非常有必要的。
二、聲樂教學中曲目選擇的重要性
1.體現因材施教的理念
在聲樂教學中曲目的選擇要根據學生對聲樂的掌握程度進行選擇,也就是科學地選擇教材曲目,合適的曲目教材能極大地提高學生接受音樂的能力,有利于提高學生的聲樂技巧,開發學生的聲樂演唱潛力,因而,通過曲目的選擇從而確定不同的學生適合的曲目,從而讓學生緊跟時代的步伐,提升自身的信心。在聲樂教學中采取以學生為主,老師起到輔導和引導的作用,這才是因材施教的核心理念,讓學生在聲樂學習的過程中不斷地追求創新,促進自身音樂素養的發展。
2.體現因人施教的理念
通過為每位學生量身定做合適的曲目,是因人施教理念的表現形式之一。每位學生的接受能力都有所差異,因而在聲樂教學過程中,要致力培養學生的演奏表現能力,在曲目的選擇中要讓學生從簡到繁不斷的前進,只有先學會簡單的美聲曲目的演唱,那么才能慢慢提高演唱和表現能力,老師在選擇聲樂曲目之時,對于接受能力差的學生,應當選擇曲式結構相對簡單的曲目,而相對于接受能力強的學生,則可以在接受能力的范圍內,不斷的提高曲目的難度,適當選擇世界名曲進行練習,讓學生從曲目中感受到大師所做旋律的優美性,形成藝術觀賞力和應變能力。在聲樂教學的過程中,循序漸進地安排一系列的曲目進行練習,形成一套系統性的曲目大綱,在不斷練習的過程中能提高學生的音樂素養,鞏固和掌握優秀的歌唱技巧,讓學生感受到歌曲中藝術魅力,加強學生的藝術表現力和演唱技巧。對每個學生都要有一定的了解是教師的基本職責,這也是體現出因人施教的關鍵,只有在了解學生的基礎上,才能為學生打造最好的聲樂學習曲目大綱。
3.體現因聲施教的理念
每個學生的嗓音都是與生俱來的,各有各的特點,在聲樂教學中要根據學生不同的聲部類型,為學生選擇最佳的聲樂曲目演唱,這也是讓學生能更快地達到藝術層面。學生聲部的確立是一項復雜的聲樂教學活動,需要根據每位學生的自身的生理條件進行判斷,正確的判斷學生的聲部類型,能有效的促進學生的聲樂歌唱發展,因而,也只有在正確地確立了學生的聲部類型之后,才能為其選擇最佳最合適的曲目進行練習,反之,若是錯誤地確定了學生的聲部,可能會導致一個優秀學生聲樂演唱生涯的結束。在日常的曲目的訓練中,曲目的選擇的正確與否能夠影響到學生音樂素養的養成,這關系到學生歌唱事業的前途,根據聲部的不同選擇恰當的合適的曲目有利于強化學生的藝術表現力,讓學生達到聲情并茂地演唱目的,展現出藝術的張揚之感,從實際出發,根據每個學生不同的需求選擇合適的曲目,科學合理的選擇美聲的學習曲目,對學生未來聲樂的表現有著決定性的作用。因此,確立學生聲部也是聲樂教學中的一大關鍵。不同的聲部會展現出不同的音樂演唱效果,教師要正確的分辨學生的聲部特點,這也是體現因聲施教的關鍵之一,這樣才能讓學生具有更強的演唱活力。
三、結語
近些年越來越多的高校開設與音樂相關的專業,在音樂相關的專業中不得不提到聲樂學科的教學,所有開設聲樂專業的院校中不難看出在教學中曲目的選擇大都參照著專業院校的曲目,這就使得聲樂教學過程中曲目選擇的盲目性,缺乏針對性等問題。本文主要從聲樂教學中曲目的選擇這一方面進行論述,希望通過本文的論述對聲樂教學過程中曲目的選擇有所幫助。
關鍵詞:
聲樂教學;曲目選擇;重要性
聲樂教學一般分為兩個部分,一部分是歌唱技巧的教學,另一部分是聲樂作品演唱的教學。那么對聲樂作品的選擇而言,眾說紛紜。有的是根據教師的演唱習慣,有的是根據學校對教材的選擇,有的是根據多年的教學經驗,等等。這些都沒有一個規范的體系來制定教學曲目,本文就從學生的音域和音色特點、學生具備的演唱技術和對學生的培養目標等方面來分析,找到適合聲樂教學的曲目,有針對性的闡述曲目選擇的重要性。
一、根據學生的音色、音域和嗓音條件選擇合適的曲目
聲樂是以自己身體為樂器的一種演奏形式,就像其它樂器一樣,不同的發聲體會發出不同的聲音,嗓音也是一樣,每個人的發聲器官都有差異,所以發出的聲音大都不一樣,有高有低,有粗有細,有亮有暗。所以在聲樂教學中,教師對待每位學生的演唱技術都會有不同的方法,這就要求教師有良好的辨別學生音區、音色的能力,因此在最初的學習中,為學生展開針對性的訓練,在曲目的選擇上更需要有針對性。首先要根據學生的音色判斷學生學習的方向,是美聲唱法還是民族唱法或者是流行唱法,針對每種不同的唱法選擇的曲目是大不相同的,教學方法也是不同的。在確定好學生的音色后,就可以給學生布置適合的聲樂作品了。以美聲唱法中女聲的劃分為例,分為女高音、女中音、女低音,女高音中還分為抒情女高音、花腔女高音和戲劇女高音。教師在聲樂教學過程中,一定要根據學生的音色和音域特點選擇曲目。以女高音為例,抒情女高音可以選擇的作品有詠嘆調《掛滿柔軟的墓帳》選自契尼歌劇《曼儂•萊斯科》、《我親愛的爸爸》選自普契尼的歌劇《詹賈尼斯基基》、中國作品有冼星海的《黃河大合唱》中的《黃河怨》、歌曲《我的深情為你守候》等等。其音色清柔,聲音連貫、舒展,以細膩情感表達歌曲。花腔女高音選擇的作品有《侯爵請聽》選自歌劇《蝙蝠》、《木偶之歌》選自歌劇《霍夫曼的故事》、中國作品有《火把節的歡樂》《瑪依拉變奏曲》《春天的芭蕾》等等。花腔女高音聲音靈巧,色彩豐富,表現熱烈歡快的氣氛。戲劇女高音可以選擇的作品有《在這宮殿里》選自普契尼歌劇《圖蘭朵》、《安寧安寧》選自威爾第的歌劇《命運的力量》等,這類作品要求聲音厚重,高音有很強的穿透力,多表現英雄主義或者強大的氣場。
二、根據學生具備的演唱技巧和演唱水準選擇合適的曲目
在聲樂的學習過程中,同一位老師所教的學生的演唱技巧和水準也不同,因為個體差異,不同學生的理解能力與課下的實踐能力也大不相同,所以老師還要根據學生當時掌握的演唱技術和水準來選擇曲目。在聲樂學習的初級階段教師盡量要選擇一些低難度的歌曲,以美聲唱法的女聲歌曲為例《我親愛的》《多么幸福能贊美你》《我懷著滿腔熱情》,中國作品《故鄉的小路》《鼓浪嶼之波》等等。這些曲目中,旋律起伏、音域跨度不是很大,氣息要求也不是很高,演唱相對比較容易。這樣的歌曲對初學者來說是容易駕馭的,是眾多聲樂教師的首選。當學生具備了一定的演唱基礎后,在聲音和氣息以及歌曲的情感把握等方面都有很好的控制以后,曲目的選擇就可以更寬泛一些,可以演唱一些中外等難度的藝術歌曲和詠嘆調,例如:中國作品《長鼓敲起來》《思戀》《圓山夢》等,外國作品《世上沒有尤麗迪茜》選自格魯克的歌劇《奧菲歐》、《求愛神給我安慰》選自莫扎特歌劇《費加羅婚禮》等。經過幾年的學習,學生們都具備了較高的演唱水準,可以獨立完成音樂會或者大型的文藝演出時,教師就應該選擇一些欣賞性強,具有一定難度,各方面都能夠展現自己演唱技巧和水平的歌曲進行學習,例如一些大的中外歌劇詠嘆調,或者近些年創作的有一定難度的藝術歌曲,通過這樣的一個曲目選擇逐步提高自己的演唱技術。但如果教師不顧學生的演唱技術而選擇一些能力達不到的歌曲的時候,一定會適得其反,更有甚者會把聲帶唱壞,得不償失,久而久之導致學生失去興趣。
三、根據學生的培養目標選擇教學曲目
在音樂領域中,聲樂學科是一門專業也是一門輔學科,根據不同的專業需要,聲樂的教學也是不同的。作為聲樂表演專業來講,培養的目標是歌唱演員,所以在曲目的選擇上就得有一定的傾向性,曲目應該選擇一些適合舞臺的,順應社會需要的,觀眾喜聞樂見的,例如:《春天的芭蕾》等作品,在演唱技巧和舞臺表現力上都會有一定的要求。另外一部分是聲樂教學方面,學生們的培養定位是音樂教師,而且面對不同年齡段的學生要有不同的教學方法,所以在歌曲的選擇上要有相應的變化。例如針對初、高中學生和小學生的聲樂教學就完全不同,小學生聲帶沒有發育成熟,在歌曲選擇中應該以少兒歌曲為主,所以在日常的教學中,應該適當加入一些少兒歌曲。而初、高中的學生們大都變聲結束,在歌曲的選擇上應該順應學生們的嗓音特點選擇一些有意義的青少年歌曲,如果在學校沒有曲目的攝入,那么很難勝任初高中的音樂課堂。所以針對不同的專業,應該出臺不同的歌曲曲集,這樣才能適應學生日后的工作需要。
四、結語