高考美術教師

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高考美術教師范文第1篇

關鍵詞： 美術高考 速寫 教學目標 教學內容 教學方式

一

隨著美術高考人數的不斷增加，各高等藝術院校的擴招，全國各省的美術高考制度也在不斷改革。以廣東省美術聯考為例，其自2003年開始就已經將速寫從素描中分離出來成為獨立的考試科目，取代了創作、設計，和素描、色彩成為美術聯考的三大考試科目。這是美術高考的一次改革，而其中一個原因是隨著高等藝術院校專業教育的發展，越來越多的院校逐年增設了相關的藝術設計類專業，藝術設計類專業的教學目標，著重培養學生對形體的準確描繪能力，對形體色調的表現，以及對形體的結構、解構和重構能力。所以，獨立出來的速寫自然成為院校招生錄取的一項考試科目。這也說明了美術高考制度的改革，越來越注重考查考生的美術專業綜合能力。

素描考試主要是考查考生的造型基礎能力，包括構圖、形體比例、透視、結構及體積的準確理解和把握能力，以及對形體的明暗、質感、空間進行深入刻畫的表現能力；色彩考試主要是考查考生對色彩的認識理解、造型能力、表達能力；速寫考試主要是考查學生在短時間內以簡練的筆法對物體的形體比例、結構、動態的敏銳觀察力、分析理解能力和概括表現能力。

近十年來，廣東美術聯考的速寫考試以人物速寫為考試主要內容，以速寫人物場景、多人物組合速寫、默寫人物動態三種形式為主。這三種形式的共同點是考查考生對人物結構、比例、透視，以及運動規律的理解掌握程度；運用快速、概括的手法表現人物動態特征的熟練掌握程度和表現形式的藝術性。區別在于，速寫人物場景和多人物組合速寫主要考查考生在某一環境中相互關系的一群人的動態、神態，人與物的相互關系，畫面要求主題突出、自然生動、主次分明、節奏感強，不能缺乏對比、呼應。默寫人物動態注重考生對人物形體結構的記憶能力、造型能力，以及畫面組織能力和表現能力，更重于考查考生綜合藝術修養能力。

二

正是由于美術聯考速寫考試難度的增加，考生越來越重視速寫的正確訓練方法和專業能力提高，也使教師在輔導考生速寫訓練中，針對聯考中速寫考試大綱要求，不斷完善教學指導工作，讓速寫備考教學目標更有明確性，教學內容更有針對性、教學手段更多樣性。

1.教學目標的明確性，是指應緊扣美術聯考速寫考試大綱，根據所執教學生的綜合基礎水平制定出明確的教學目標。

如在2012年廣東省美術聯考的速寫考試大綱中，考試范圍是人物動態、人物動態的組合、人物與環境的組合?？荚囆问绞菍懮?，表現由考場提供的圖片或相關資料規定的內容、默寫文字材料描述的內容?？荚噧热菔悄瑢懸粋€蹲著的拿相機拍照和一個站著背包的人物動態。當然，個別院校單考速寫試題內容和聯考速寫試題相比較略有不同。一般來說，考試內容是依考試大綱的要求而設的，只有緊扣大綱的要求進行教學，才能準確地制定教學目標。

2.教學內容的針對性，是指針對教學目標設置的教學內容。

速寫是繪畫線條在畫面對所要表現對象的一種快速寫生形式或是將內心想到的形象快速描繪的一種表現形式。一般來說，速寫在寫生過程中，描繪的是生活中周圍的人物、動植物、靜物和景物。根據高考速寫教學目標，教師指導學生在練習速寫中，應側重于人物的訓練，理解并掌握人物的動態、比例、透視和結構，如五官結構、發型特點、人體結構、性別和年齡特征等。還要學習速寫中的“慢寫”和“快寫”兩種表現形式?！奥龑憽币话闶侵冈谒賹懢毩曔^程中，對象寫生描繪時間相對較長，要求深入刻畫，注重光影、空間、體積，以及畫面的藝術處理效果?！翱鞂憽币话闶且院唵蔚木€條，快速、準確、肯定地勾勒出大體動態，帶有一定的藝術表現效果。

3.教學方式的多樣性，是指教師在進行速寫專業指導時，應采取多樣的教學手段。

隨著每年美術高考速寫試題難度的增大，教師應在速寫教學過程中，采取多樣的教學方式促進學生的專業知識和藝術修養。在此，我根據教學經驗談談幾種教學方式。

（1）以指導學生進行寫生訓練為主的教學方式

現場寫生是速寫訓練的重要教學方式，寫生教學方式能提高學生的觀察理解能力、思維創造能力和速寫表現能力。教師在教學之前要說明寫生訓練知識要點、寫生訓練的重點和會在訓練過程中出現的難點。然后組織學生進行練習，一般要求學生在規定的時間內，用簡潔的線條，將大體結構形態勾畫出來，注意結構、比例、透視、大小關系，能表現一定的明暗、質感、空間關系，以及畫面藝術表現手法。教師在學生練習過程中，應及時糾正學生出現的錯誤現象。如學生用筆開始描繪時，沒有大的形體進行描繪，而僅是對局部的細節進行深入刻畫，忽略了整體感。這種觀察方法和表現方法對學生來說是一種錯誤現象，教師需要及時指導糾正。

（2）以教師現場示范為主的教學方式

繪畫藝術是一種視覺藝術，而繪畫過程也是一種直觀的藝術表現過程。就繪畫專業水平來說，教師和學生專業水平的差別在于對所描繪對象是否有正確的觀察方法、構思方法、作畫方法，以及專業理論知識、審美能力和個人的藝術修養。

所以，讓學生觀看教師作畫示范，能讓學生親身學習到教師的觀察方法、構思方法、作畫步驟、用筆手法、畫面處理。這種教學方式的特點是“可以一邊示范、一邊講解”，讓學生更清楚、更理解地在速寫作畫過程中思考“要怎樣畫”“為什么要這樣畫”“畫面要怎樣處理”等問題。如以人物速寫寫生為例，教師一般會在示范過程中講解畫面構圖方法、作畫步驟、對象整體關系、形體和結構、大小和透視、人物特征，以及畫面的表現形式等相關知識。這種教學方法能直觀地把正確的作畫方法呈現在學生眼前，加之教師在示范過程中對知識點的講解，這種教學方式能加深學生在訓練中作畫方法的準確性、訓練要求的明確性。

（3）以欣賞和臨摹美術大師速寫作品為主的教學方式

隨著科技的高速發展，多媒體教學已經成為教師的重要教學手段。在速寫教學過程中，教師應搜索、收集網絡資源中有關速寫的優秀范畫、著名畫家速寫或速寫教學案例，并加以整理，通過多媒體演示進行教學?；蛘咧笇W生通過閱覽校園圖書館和市場中的畫冊書籍，參觀美術展覽，拓寬藝術視野，增長藝術見識。

東方的吳冠中、林庸、何家英，西方的門采爾、丟勒、席勒等都是繪畫藝術大師，也是速寫大師。組織學生臨摹國內外美術大師的速寫作品，認識和了解大師作品表達的藝術精神、表現手法、畫面的藝術處理方法、個人獨特的藝術風格，也是提高速寫專業水平和藝術修養的重要途徑。

以上是我對廣東省美術聯考中的速寫考試，以及有關速寫教學的幾點體會。專業教師、在備考階段的教學中應緊扣美術聯考大綱，密切關注大綱變化，及時調整和完善教學的相關計劃，才能幫助學生更好地掌握速寫知識，取得優異的成績。

高考美術教師范文第2篇

［論文摘要］當前師范院校美術教育仍存在著一些誤區：過于注重美術專業知識和技能培訓，忽視人文精神培養等。應該明確高師美術教育的定位是培養能勝任基礎教育的美術教師，而不是培養專業畫家的專業教育，因此要轉變高師美術教學觀念，把教學重點放在學生的教師技能和職業素質的培養上，重視教師雙職業技能的培養，通過改善教學促進高師美術教育的長足發展。

新世紀的中國高師美術教育，越來越顯現出它在整個國民素質教育中的重要性。但是長期以來形成的一些舊教育觀念和不能適應時代要求的課程體系等，已嚴重影響著該專業教學質量的進一步提高，這是亟待解決的突出問題。

一、師范院校美術教育與非師范院校美術教育的區別

師范美術教育作為一種重要的文化教育，以培養能勝任基礎教育的美術教師為目標，是以教育取向的美術教育，因此應改變以往重技輕道的教學方法，重視審美素質教育和培養學生的人文精神。

非師范院校美術教育是以美術取向的美術教育，其著眼點為美術本身，其教育目的是培養專門的美術人才，通過運用豐富有效的教學方法，使學生掌握美術知識與技能，培養學生創造性的思維以及創造美的能力，推進美術文化向更高的水平發展，更好地為社會服務。

高師美術教育就其性質而言，既有高等教育性質又有師范教育的性質，它是“高”與“師”的有效融合。“師范性”是高師美術教育區別于非師范美術教育的一個主要標志，其師范性決定了不僅要傳授給學生專業美術技能知識、專業理論知識，而且還要重視對其進行教學法、教育理論的傳授，使其具備高水平的教育教學能力。

二、高師美術教育教學中存在的問題

(一)師院美術教育效仿美院

“古代人們并沒有認識到教師需要經過專門的培養過程，而認為凡是有知識、有文化的人都可以任教師?！笔聦嵣现两袢杂胁簧偃苏J為只要有高學歷、畫得好，就能勝任美術教師的工作，這完全是一種偏見。這種偏見正是影響落實師范性的關鍵。

“師院是培養美術教師的基地，美院則是培養畫家的搖籃。雖然都是以繪畫實踐為主，但卻是兩股道上跑的車。近年來，師院向美院看齊的傾向有增無減。從教學計劃、課程安排、理論指導到畢業創作，無不是縮小了的美院。師范特點與面貌被淹沒了，培養目標被淹沒了，學生偏科現象嚴重，助長了當畫家而不愿做教師的思想，教學內容也與中學實際差距較遠。工藝手工課、美術欣賞課、美學、心理學、教育學、美術理論以及教材教法課都是薄弱環節。另外，示范美術門類多而全，要求教師不僅會教技法和藝術，而且能為人師表，以廣博的學識和藝術的全能吸引學生?？傊?，師范美術的任務是發展學生的全面素質，而不是單打一。”

(二)重技能技巧輕理論

不能否認美術技能教育是師范美術教育中的重要組成部分，但絕不能任意夸大美術技能教育，甚至把技能教育誤認為是美術教育的全部。我們應該明確，師范美術教育培養的是美術教師，他們所需要的綜合素質和修養要遠遠高于其對畫種技能的掌握。然而事實上，技能課占據了絕大多數課時，而理論課則開設很少，這已經背離師范教育的航線。學生如果只對素描、國畫、油畫創作情有獨鐘而對應用設計領域、民間美術以及人文學科的課程少有興趣，或者知之甚少就會此造成知識結構單一狹窄等先天不足與現實需要的“一專為主，兼學多樣”的高師美術要求存在著巨大差距。

(三)教師二個投入不足

由于種種原因，有的教師對美術教學投入很少，使得美術教學缺少活力，大致存在二方面的投入不足：

1.精力投入不足

由于受到商品經濟大潮的沖擊，部分美術教師疏于本專業的研究而把很多精力用在開辦高考補習班上，或者把自己的作品商品化；還有一些教師主次顛倒、顧此失彼為職稱所牽絆，為提高“教學”而“教學”，雖然發表了不少文章，但教學水平和專業技能卻沒有得到實質性的進步。這種只注重形式，急功近利的風氣影響了美術教育研究的深入，給高師美術教育產生了一定的負面影響。

2.科研投入不足

回顧高師美術教育發展的20年，之所以出現種種有悖于師范性的弊端，并延續至今，其主要原因是科研的方向沒有對準師范教育和中小學教育。美術教育科研是對美術教育實踐全方位的認識、研究及駕馭過程。然而高師美術教師把美術教育科研有意無意地誤導為發表美術作品、參加美術展覽、美術作品獲獎等，致使高師的科研陷入誤區，從而嚴重影響了我國高等師范院校美術教育的正常發展。

三、改善高師美術教育教學的對策

高師美術教育有機地綜合了美術與教育兩大學科，有其特有的本質、規律和特征，是一個涉及面廣博，充滿活力的系統的學科體系。人們研究、實施美術教育需要科學的態度和正確的教育思想。

(一)高師美術教育功能應進行整合

首先，應實現美術教師教育體系一體化。聯合國教科文組織第35屆國際教育大會明確提出：“由于知識的更新和變革發展，師范教育不可能為師范生提供終生職業生活需要的知識技能，需要一種綜合性政策來確保把教師教育重新組成一個持續的過程，從職前準備開始并繼續于教育的整個職業生涯?！备邘熋佬g教育必須用終身教育理念關照美術教師教育全程，以促進教師專業教育持續發展。

其次，應對中小學校功能進行重新定位。毋庸置疑學習化社會的來臨必將使“工場型學?！敝鸩浇怏w。學校將從一個“告訴性組織”發展成為一種“學習型組織”。這標志著中小學校將逐步發展成為知識傳遞、交流、融合和研究創新的文化中心，教師和學生共同發展的場所。

(二)充分發揮師范大學和綜合性大學的美術教育專業優勢

高師美術教育大都設置在綜合性師范大學或師范院校，所以應該充分發揮其教育、人文學科的優勢，橫向展開跨學科的教學和研究。除了學習美術專業知識技能，通過選修等方式學習人文學科的知識，并能接受教育專業訓練，擴大了學生的知識面，全面提高學生的綜合素質，引導學生趨向復合型通才的目標發展，這將是專業美術院校無法與之相比的。

(三)改進高師美術教學的方法

從現代的教學觀點看，教師的任務不僅僅是傳授知識，更重要的是指導學生的學習，培養學生形成各種能力。因此，過去的教學方法已不適應現代教學的要求，應該探索新的美術教學方法更有效地進行美術教育。

1.采用多種教學方法。隨著基礎課改的推進，教學方法也隨之發生了巨大的變革，傳統的單純的講授式教學方法已無法滿足當前的教學需要，因此教師在教學中應以一種教學方法為主，同時結合多種方法，達到多種方法的有機結合。通過教學方法的改革，使學生積極主動地進行學習，達到教學目標的要求；通過言傳身教對學生進行潛移默化的教育，使學生在學習時就接觸多種教學方法。

2.加強實踐活動。實踐證明，單純傳授理論而不加強實踐與理論的有效結合的教學方法，不能解決學生能力培養的問題，能力的提高只有在實踐訓練活動中才能實現。訓練中要注意把理論講解、相互研討與實際練習有機結合起來。

高師美術教育是美術教育的關鍵環節，只有實現作為我國學校美術教育基礎的高師美術教學改革和發展的目標，我國美術教育才能真正肩負完成為21世紀的基礎教育和素質教育服務的歷史使命。

［參考文獻］

［1］趙翰章、付維利：《師范教育概論》，吉林教育出版社1994年版。

［2］《美術教育》，1987年6月。

［3］胡知凡：《藝術課程與教學論》，浙江教育出版社2003年版。

［4］鐘啟泉：《知識社會與學校文化的重塑》，《教育發展研究》2002年1月。

［5］石中英：《知識轉型與教育改革》，教育科學出版社2001年2月。

高考美術教師范文第3篇

[論文關鍵詞]高考 素描 幾何形體

美術高考已經成為廣東省乃至全國高考的重要組成部分。也是各級中學提高升學率的重要手段之一，甚至有不少高級中學已經把美術備考當成特色教學，涌現出一大批專門輔導美術考生的教師和培訓機構。為了最大限度地提高升學率，輔導老師組織美術考生在短期內集訓，利用近乎公式化的教學模式，讓考生熟練地掌握并使用繪畫技巧；背誦式地畫出日常所見的各種水果、瓶罐、花卉等，從而忽視了最重要的也是最基礎的幾何形體教學。

達·芬奇畫雞蛋的故事對每一個學畫畫的人來說并不陌生，但是相信很多人已經把它當作是一個好玩的童話故事了。恰恰相反，它告訴我們幾何形體的訓練在美術學習中取著舉足輕重的作用：

一、啟發興趣，激發學生的學習動機

大多數的美術考生之所以報考美術并不是他們愛好美術，而是考生本身文化水平比較差，又想考入較好的大學學府，報考美術是一條捷徑。這給美術教師帶來的首要難題就是如何培養考生的繪畫興趣。而要解決這一難題的最有效的方法就是進行石膏幾何形體的訓練。高中三年，美術高考生通過熏陶的方法提高對美術學習的興趣可能性已經不大了。考生們的首要目標就要參加美術高考，所以美術課技能的訓練更能吸引他們的目光。更多的考生關心自己是否能學得好，成績是否跟得上。所以在技能的教學中只要能讓學生感覺到簡單、易學，好玩，就能更大地激發學生的學習興趣，素描幾何體的訓練就是能完全體現出這一教學過程。

二、點、線、面是基本單位

素描幾何體的訓練最大限度地體現為素描教學的點、線、面的基本單位，只要我們做到正確的握筆方法和作畫姿勢，不用任何輔助工具就可以輕松地畫出很漂亮線條（直線）。我們用幾條不同方向的直線合理地組合在一起，就可以表現出如正方體、長方體等不同幾何體。在平面的紙張上畫出立體的物體是一件很容易的事情：

線條是點運動的延續。素描是由無數線的組合而成的。線是素描造型中的關鍵要素。輪廓線： ①外輪廓線，比如畫一面紅旗時，我們會畫成三角形或長方形。畫氣球，會畫出一個圓形，這些線表達出了形的基本觀念和物體與物體的外形差別，這些線叫做外輪廓線。②內輪廓線，一個物體除了具備外輪廓線，還有一些內輪廓線，如多面體除了外輪廓線還有內輪廓線，它們是形體中面與面的銜接線。

輔助線：輔助線能幫助我們正確打形，還能幫助我們檢查畫面中各物體間的位置比例是否正確。在畫素描時，一般采用垂直線、水平線、斜線等作為造型的輔助線。確定物體重心時，畫垂直線；檢查物體是否穩定，如畫對稱物體時，先畫一根中軸線，再畫兩邊對稱形狀的外輪廓線，并檢查物體的左右關系。畫水平線是測量物體與物體之間的聯系，比如哪個高些哪個低些；同樣也能測量同一個物體各個組成部分的上下差異；而斜線則測量物體與物體之間或一個物體本身的傾斜程度。

我們由右上方向左下方往返把無數線條相對平行進行排列起來，線條要求兩頭輕，方向一致，疏密均勻，就形成面?；野咨顪\層次不同的面，可以表現出豐富的調子層次和各種物體的質感。顯然，我們只要畫好線條，就一定能畫好畫的。從線條出發，可以啟發學生的興趣，增強考生的自信，樹立堅定的信念。

三、能提高學生敏銳的觀察能力，有高度的概括性

觀察力就是對一件事物的留心程度，對我們所看到的每一個事物都要細心地去觀察，去比較，無論它是多么的常見與平凡，都要認真觀察對比，區分它們之間的異同點，從而達到提高我們的觀察能力。達·芬奇剛學畫畫的時候老師整天要他畫雞蛋，剛開始還可以，但是后來就想不通了，當老師告訴他只要他認真觀察，每一個雞蛋都不一樣，就是同一個雞蛋，不同的角度也不相同的。他認真觀察比較后，果然如此，這更大地激發他的學習勁頭，也極大的提高他敏銳的觀察能力，后來畫出了《蒙娜麗莎的微笑》等不朽之作。教師可以教會學生畫好一個雞蛋，但不可能把世界上所有的雞蛋都教會給學生，蘋果、雪梨等也是如此。教師應該教會學生如何觀察對比，找物體間的差異，要從我們身邊作起?？匆粋€事物時，除了仔細觀察之外，還要從多個角度去思考，不要忽視微小的差異，如果我們不仔細觀察，也許永遠區分不開物體間的差異。比如，當老師同時擺放兩個石膏球體讓學生畫時，學生能區分出它們的異同點嗎？上午老師擺出一個球體，下午又擺出一個球體，學生能告訴老師上午畫的和下午畫的是否是同一個球體呢？所以，通過對簡單的立體幾何形體的訓練可以培養學生的敏銳的觀察力。

從美術的角度出發，世界萬物都由方、圓形組成：在素描幾何體的訓練中，我們練習正、長方體，而現實生活中我們所看到的如電視、冰箱、衣柜等等都是方體，各種酒瓶、杯具都和柱體有關，各類瓜果都和球體有關。當我們畫到這些東西時，就可以把它們概括成基本的幾何形體去畫，就不難表現。再復雜的物體也能運用幾何體基本形去概括，就如：人物的頭部是球體，嘴巴是半圓柱體等。

四、能掌握全面的素描基礎知識

幾何形體的訓練是素描訓練的初級階段。幾何形體為簡潔概括的抽象形體，對初學者來說是研習素描最容易掌握的基本方法。幾何形體的基礎是方形體和圓形體，其他的幾何形體都是派生形體，如多面體和穿插體等。學畫幾何形體素描應先畫方形體和圓形體，再畫其他的幾何形體就容易多了。如畫準形的方法及透視原理、明暗色調排列規律、明暗的強弱對比排列規律等，在方形體、圓形體上都可以學到素描的基本原理和表現方法。幾何形體素描包括以下兩個部分：一，幾何形體結構素描，主要是研究畫準形及透視規律。用線或線與面畫出形體結構。二，幾何形體調子素描，主要研究在幾何形體上由于光線照射而產生的光影變化規律，以及色調深淺排列的規律。幾何形體素描是以臨摹、寫生、默寫三結合的學習方法進行基本訓練。臨?。号R摹是寫生前必須進行的練習步驟。通過臨摹學會判斷比例與目測形狀的能力，并學會素描的基本造型方法。寫生：寫生是繪畫最基本的方法。通過寫生，培養學生的觀察判斷力和目測的準確力。在寫生中訓練學生正確的觀察方法和表現方法。默寫：默寫往往被學習者忽略。其實質是加強理解并總結規律，掌握正確的觀察方法和表現方法。寫生、臨摹、默寫三種方法要交替進行。在寫生之前應先進行臨摹，以后再進行寫生練習，用臨摹學到的方法去寫生。默寫就是鞏固所學的觀察方法和表現方法。

學習素描是繪畫基本功訓練的過程，必須由淺入深、由簡到繁，循序漸進，不能急于求成。學習的每一步都要認真理解素描的規律，并在素描練習中體現規律性，畫出完整的素描作品。再高難度的素描也離不開基礎素描，只有在幾何形體訓練過程中掌握了素描的基本規律，如明暗、線條、形準、虛實、透視、空間、色調等。才能在以后的靜物、石膏像、人像乃至人體素描中輕松面對，揮灑自如。

高考美術教師范文第4篇

論文關鍵詞：新時期；職高美術教育；思考

一、新時期職高美術教育現狀分析

新時期的職高美術教育已兼具了普通高中學生考入高等院校、職高學生畢業后選擇就業的雙重性質。每年職高學生考上高等院校的比率都在逐漸增加，主要原因是當今社會對高學歷的趨同，然而考不上高等院校的職高學生，大部分都是專業能力和文化成績較差的職高學生，這類職高學生幾乎是不具備獨立從事與美術專業相關的工作，到最后大多是改行從事與美術專業不相關的其他職業，這顯然與職高美術專業辦學的初衷背道而馳。

從現階段職高美術專業的學生狀況來看，有些學生中考成績和普高錄取分數線接近，而自己卻很想繼續念書，但有的職高美術學生為了逃避這么小就面向社會就業而選擇了進入職高再繼續讀三年書。為了能更好地研究與分析職高美術學生的思想和心理狀況，本人對某所職業高中的部分班級進行了一次調查，并且從這次調查里研究分析得出以下三種結論：

（一）從學習目的角度來看，大部分的職高美術學生進入職業高中學習美術專業的目的是為了拿職業高中畢業文憑將來好就業，只有少部分職高美術學生學習美術專業的愿望是為了參加對口高考考入高等院校；

（二）從專業學習角度來看，只有少部分職高美術學生是自己的興趣愛好選擇美術專業，大部分職高美術生是家長或初中老師參謀選擇的，就這樣來看，對初中學生來說，他們對美術專業概念的認識非常的模糊；

（三）從職高美術學生素質的整體情況來看，大部分職高美術學生的文化基礎、學習自覺性、行為習慣和思想素質普遍比較落。

二、職高美術教育的特殊性

由于職高美術育目的雙重性，使它的教學內容的難易程度必須有針對性、在教學方法上也有著靈活多變性，尤其是美術教師的教學語言的細化程度均有別于其它層面的美術教育，因此在這種特殊性的職高美術教育當中就常常存在一些誤區。

（一）職高美術教育教學方法“單一化”

由于在職高美術的教學中，有些美術教師以為教得太具體太詳細就會束縛學生學習專業的潛質、有礙他們在專業上的個性發展。所以導致一些專業教師在美術專業教學方法上教學語言方面簡單、貧乏。過分去強調美術專業的直覺因素。缺乏美術專業理論知識講授和教師現場示范教學的結合，出現“只講不畫，只畫不講”的局面，使學生在學習美術繪畫中只知道一味的臨摹習作，但是自己也不明白為什么要這樣畫。再者教師在教學內容和手段的單一，缺乏專業的聯系性、職高美術學生為教師布置的作業而作業，學生在專業上思維方式狹窄，認識專業繪畫問題和解決專業繪畫問題的能力也不強。

（二）職高美術教育中存在教學“不管不問”

由于“單一化”教學現象的存在，隨之出現的是“不管不問”的教學局面，教師一天課下來輕松自在，不管不看不問，讓學生自己畫自己的，久而久之，職高美術學生在學習專業的積極性就在慢慢的消退。專業繪畫問題得不到任何的解決，就出現了學生在上專業課時就無精打采，，課堂教學就這樣自然的變成了自學。在教師不管不問不看的這樣的教學情況下，很多學生一天下來，可能就是打了一個底稿，甚至一張白紙動也沒有動，這種教學現狀從根本上否定了學校課堂教學的必要性，嚴重影響職高學校教學質量的提高和人才的培養。

（三）職高美術教育的教學方向不明確

由于職高美術教師的教學方向定位不清，一些職高美術教師只顧自己繪畫創作、以為技法等于教法，自己繪畫水平越高就是教學水平越高。另一些職高美術教師則只有對書本上的理論知識泛泛而談，從來不拿起畫筆在課堂上給學生動手示范，從而失去了直觀教學的重要意義。要解決以上問題，教師必須要求自己在教學上平等對待每一位學生，從而加強自身的學識水平和業務能力，同時職高美術教師還應具有從事教育事業的責任感。

三、職高美術教學方法的探究

（一）職高美術教學應該明確目標

職高美術教學，一方面要為社會培養初級的美術技工，另一方面又要為高等藝術院校輸送人才。職高美術教學無疑具有職高教育與學科基礎知識教育的雙重任務，因此，應立足學科本位，明確培養目標。而職高學生文化成績普遍偏低、早期專業理論知識幾乎沒有接觸過，這些因素導致他們成為一個特殊的受教對象。作為一個有責任感的教師只有在自己力所能及的范圍內去思考、去探索，以求獲得最大限度的教學成功，讓考上和沒考上高等學府的學生盡可能都成為有用之才。

（二）結合學生實際情況，針對性設置教學內容

提高職高美術教育質量，首先職高美術教師應具備改革教學內容的能力，美術專業教師除了提高學生專業能力和繪畫技法外，還需具備先進的教學理論知識。要求職高美術教師必須在掌握教學大綱的基礎上從教材抓起，對于有些職高院校的教材，從美術專業內容來分析，缺少實用性，教材內容都比較概括粗略，缺少職高美術的針對性，導致職高美術教師和學生都沒有明確的學習目標。就這些問題來看，職高美術教師應根據職高學生的特殊情況把教學內容適當增減，構成和諧的知識體系。 　 （三）采用直觀性的教學手段

明確職高美術的教學目標，根據職高美術的實際情況選擇相應的教學內容之后，接著就是研究、探討美術繪畫教學的特點—直觀性。直觀可以使繪畫知識更加具體化、形象化、也有利于學生對專業的理解、記憶理論知識和掌握技能、技巧。運用多媒體、實物展示、范畫、示范教學等都是直觀性教學的重要手段，多媒體教學是提高美術教學質量、改革美術教學的重要手段和前提，在課堂上運用多媒體教學手段，能夠吸引職高美術學生的注意力，能提高職高美術學生的學習專業興趣；實物教學能使學生辨認事物本質特征，培養學生觀察事物的能力；范畫教學能培養學生的悟性，讓學生欣賞不同風格的范畫開闊學生的眼界；示范教學是學生最喜歡的一種授課方式，特別是教師在創造性繪畫演示過程中，使學生直接領會教師作畫方向與步驟，明確重點、難點，培養了學生邏輯思維、歸納、概括能力。

（四）提倡職高美術學生的繪畫個性發展

在職高美術教學中教師可根據每個職高美術學生的個性特點、潛在的專業優勢進行有意識的培養和訓練，色彩水粉《靜物寫生》課，就會涉及到學生一定的專業繪畫創作能力的發揮，教師可根據學生的繪畫特點引導學生靈活的運用各種繪畫方法、繪畫技巧，讓他們觀察靜物寫生對象、感受靜物寫生對象、表現靜物寫生對象。不斷尋求自我的個性表現、在職高美術教育教學中，提倡創作繪畫，也正是為培養學生個性發展，訓練學生的觀察，構思、構圖、想象、創造和表現等能力，提倡創作是開發學生的思維能力。培養學生具有獨立思考和解決問題能力的主要途徑。教師怎么教，怎么畫，學生就學什么，畫什么的教學方式，會讓學生對專業產生厭煩心理，感覺枯燥無味，這種教學方法已經不適應現代社會素質教育的要求。提倡創作就是讓學生在掌握專業理論知識和專業技能的前提下，充分發揮個性發展的創作力。

（五）開展形式多樣的職高美術創造實踐活動

在職高美術教學活動中可以定期舉辦作品展覽，展覽規模形式可大可小，這種美術教學活動可以提高學生學習專業的積極性，也是提高美術教學質量的重要渠道之一。對職高美術教育教學的發展起到一定的推動促進作用。美術教師在課堂上發現了好的學生習作，隨時掛到畫室前邊展覽，有學生習作突出的就裝裱在畫框里，這樣鼓勵了該同學又啟發帶動了其他同學。教師也可結合學生平時習作展覽搞講評，效果會更加的好，講評形式可以先讓學生逐個發言增添學生們學習的積極性同時增加學生們的自信心，教師最后總結講評。教師在講評中除了有個別重點，有代表性的講解外，還要注意要公平的對待每位學生的作品全講，每次上新課前可以用大概5—10分鐘的時間總結一下上次學生習作也是很有必要的，講評學生的繪畫習作對于學生來說等于復習一遍專業知識，能夠鞏固和加深所學專業知識的技能，還能使學生了解個人學習專業繪畫上的進步與存在的不足之處，逐步提高鑒賞、審美能力，從而明確個人的專業努力方向。

高考美術教師范文第5篇

關鍵詞：高中；特色美術教育；美術館；美術特長生

《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010—2020年）》明確提出了“推動普通高中多樣化發展”的目標，并鼓勵普通高中辦出特色。基于這樣的認識，公道中學堅持“實施公道的教育、追求教育的公道”的辦學理念，其實質就是關注每一個學生，以學生為本，促進學生全面成長，特長發展。而美術教育正是實現這一理念的最佳載體，在尊重學生身心健康發展規律的基礎上，開展豐富的美術教學活動，努力做到“以美輔德，以美促智，以美怡情”，培養學生的美術核心素養，提升學生的人生境界。二十多年來，公道中學始終堅持“文藝并進”的發展戰略，既重視學生藝術特長方面的培養，又重視學生文化基礎水平的全面提高，形成了美術教育的辦學特色，對此我們進行了較為深入的思考。

一、發揮教學研究中心的作用

建立美術教學研究中心，其主要任務是：分析高中美術專業教學現狀及熱點問題，研究提高教學質量的有效途徑，擬定有針對性的教學指導意見；組織形式多樣的學科研究活動；定期開放學科研究課、公開課，介紹學科教學經驗，交流教研成果，并承擔相關課題的研究任務。

（一）建立專業教學組織機構

由教育行政部門分管領導和體藝處、教研室負責人及學校校長代表組成領導小組。領導小組對教學研究中心進行宏觀指導，協調各方面的關系，并撥付一定的活動經費。教學研究中心對其日常工作進行業務指導，對所擬訂的活動計劃及階段總結進行審核，并組織對美術教育教學工作進行考核。

（二）培養優質專業的教師團隊

派出骨干教師到專業對口的大學或者歐洲藝術教育發達國家進行學習交流或派出青年骨干教師參加國家、省市級教師業務進修，讓他們及時掌握美術學科教學的發展趨勢，了解國內外美術教學的新思路。另外，為了提升學校教師的綜合素養，積極開展美術組教師的校本研修活動，邀請揚州教科院、揚州大學美術學院、揚州職業大學等附近高校的專家學者來學校做學術講座，完善教師的知識結構，開拓他們的視野。

（三）定期開展教學研究活動

專業教師每周進行一次集體備課，定期開設組內公開課、名師示范課、藝術沙龍，交流教學體會，研究教材、教法；積極組織開展高中美術專業課程研究，進行學科課改實驗；定期組織教學研究課、教學基本功比賽，及時總結教學經驗并在學校推廣，以此促進美術教師教學能力和專業理論水平的提高。

（四）積極開展課題研究活動

組織教師以教學過程中出現的疑惑問題、普遍存在的共性問題，以及一線教學迫切需要解決的實際問題為研究對象，引導美術教師參與研究，養成實踐反思和理論學習與總結的優秀習慣，在實踐研究的過程中努力提高教學研究的能力。其次，加強教學資料的整理與收集，組織編寫教案，服務于教學。

二、打造多元開放的美術教育教學環境

不同的學生的個好、興趣和需求各不相同，為學生創設多元開放、主題鮮明的美術教育學習環境，使他們在學習的過程中能夠相互交流、相互合作，這樣能夠激發學生對美術學科的學習興趣，有助于提高學生對社會生活的認識，增強其適應環境的能力。

（一）營造濃郁的美術教育氛圍

樹立“大美術觀”，將學校的一磚一瓦、一花一木等融入到美術教育中，使學生在濃厚的藝術氣息中得到熏陶。具體可以從以下幾個方面入手：①突顯學校標識系統設計；②啟動以“阮元文化”為主的學校人文景觀設計；③用學生繪畫作品美化教室、功能室等場所環境；④重視學校門廳、走廊、樓道、校園文化墻的美化布置；⑤打造“讀書角———書香校園”工程建設。注重發揮學校物質環境潛移默化的教育功能，使得美術從書本走向生活，讓學生感受生活中“美”的存在。

（二）建立門類齊全且實用的專業教學場館

第一，建設小型美術館，展現師生繪畫、設計、手工等實訓成果，既為學生與教師提供了優質的美術作品庫資源，也便于校內外同行交流學習、共享。讓學生和教師都有展示不同種類、不同層次的藝術作品的機會，如傳統的國畫、書法、篆刻，也有西方的油畫、水彩等，使之成為師生交流溝通的學習園地，極大地調動了學生的學習興趣，開闊了學生的眼界。第二，建設美術專用教室，探索“美術工作室”教學模式。學校大膽探索教學活動模式，采用“美術工作室”的教學形式，打造充滿藝術情境的專業學習環境。工作室采用小班建制，不單純重視技能技法，側重于鼓勵、引導學生探索適合自己的學習方法。

（三）創建資源豐富的大型數字化美術館

為了實現教學現代化，學校專門籌集資金，以信息技術為主要手段，建造了一座資源豐富的大型數字化美術館。這是一個數字化的信息平臺，其功能主要有：①打造實時信息平臺。學生通過網站可以及時了解相關的美術資訊和展覽信息，不受時空的限制，拓寬了學生的學習空間。②構建師生學習交流的展示平臺。師生可以上傳作品照片，便于觀眾觀賞、評論、交流。③開通知名美術館和博物館的網上鏈接，使學生更加關注文化藝術，拓展了美術館和博物館的公共服務職能。

（四）建設相對穩定的美術教學實踐基地

學校非常重視培養學生的藝術綜合實踐能力，建立了教學實踐實訓基地，基地主要分為兩類：①風景寫生基地。風景寫生是美術課程重要的學習科目之一，對提升學生的審美能力有很大的幫助。公道中學在宏村、西遞建立了兩處固定的寫生基地，按照教學計劃組織學生外出寫生，課程結束后舉辦寫生成果展，極大地調動了學生的學習興趣。②企業實習基地。在當地相關企業建立實訓基地，使學校的美術課程建設不斷深化。通過寫生實踐活動的開展，使學生獲得了豐富的閱歷，增長了見識，促進了對美術專業實用性的了解。

三、采用“點面結合”的美術教育策略

美術教育作為藝術教育的一個組成部分，面向的是普及全體學生的，并不是針對少數美術特長生。學校采用“點面結合”的美術教育策略，一方面針對少數美術特長生，通過藝術專業教學，使他們能夠順利考入高等藝術院校深造。另一方面面向全體學生，通過藝術綜合實踐活動，培養他們的審美素養，提高學生綜合素質。這樣做既有“面”上的普及，又有“點”上的提升。

（一）重視國家美術課程教學

在統一認識的基礎上，認真貫徹落實《學校藝術教育工作規程》，嚴格按照音樂、美術等藝術學科的課程標準制定學科的教學計劃，合理安排教學進度和內容，排好總課表，確保各年級排齊排足藝術課時，不漏排、不少排，保證藝術學科教學按照國家課程標準的要求執行。公道中學還經常開展教學研究課、名師示范課、青年教師匯報課等公開課活動，以此促進課堂教學質量的提高。

（二）開展美術社團活動

結合體育與藝術“2＋1”工程活動的開展，學校設置了近十多種具有公道中學特色的“自助餐”式的藝術社團項目供學生選擇，其中既有書法、篆刻、國畫等中國傳統藝術項目，又有裝飾畫、陶藝、電腦繪畫等現代藝術特色項目，充分考慮了學生廣泛的興趣愛好和個性差異，為學生提供更廣闊的發展空間。具體活動安排分為兩個版塊：一是上午大課間體藝活動，學校保證每位學生每天上午25分鐘的大課間活動時間。二是每天下午第四節課的“大課間體藝訓練”，學生自主選擇活動項目學習體藝課程，并實行“走班制”。

（三）組織專題教育系列活動

藝術專題教育系列活動包括：①校園文化藝術節。學校每年在五月份舉行校園文化藝術節，開展的活動有才藝展演、書法比賽、繪畫展覽，內容豐富多彩，為學生的藝術才華的展示提供了廣闊的舞臺。②迎新年畫展。定期舉辦一年一度的“慶元旦、迎新年”書畫展，展出學生的美術作品，為學生提供了一個展現自我、表達自我的機會。③藝術觀摩活動。每學期組織一次參觀美術館、博物館的活動，直接把課堂搬到美術館、博物館，取得了良好的教學效果。④美術寫生活動。每年春季，學校組織學生到基地寫生，豐富了學生的閱歷，增長了學生的見識。

（四）打造美術特長生培養工程

通過開展藝術綜合實踐活動，發現有美術特長的學生，將其組織起來形成有建制的美術班。制定美術班教學大綱，要求學生既要學好文化課，又要通過嚴格的美術專業基本功訓練，使他們成為既具有扎實的文化基礎知識，又有美術專業特長的合格的高中畢業生。并且創造有利條件，讓他們能夠順利升入高等藝術院校繼續深造。具體做法是：①制定學校美術特長生的培養目標及實施方案，開發具有公道中學特色的美術高考校本課程。②加強教學過程監控。定期聘請高校專家教授來學校指導，力求提高教學的針對性和實效性。③開拓創新，建立初中生源基地。在區內友好兄弟學校建立藝術生源基地，提升特長生培養質態?？傊厣佬g教育模式的探索，拓寬了學生的成才渠道，使學校的教育教學質量不斷提高。二十多年來，公道中學為全國高等藝術院校輸送了2000多名優秀學子，其中包括中國美術學院、中央美術學院、魯迅美術學院、四川美術學院、西安美術學院、湖北美術學院、南京藝術學院、北京師范大學等知名學府。學校也獲得“江蘇省藝術教育特色學?！薄敖K省高中美術教育課程基地”等殊榮。高中美術特色學校的建設，實質上是為了更好地促進學生的發展，是為了促進高中育人模式的轉型，也為高中教育多樣化、特色化發展提供了一定的參考價值。

參考文獻：

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