酒的傳統工藝

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇酒的傳統工藝范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

酒的傳統工藝范文第1篇

關鍵詞：贛鄱地區；傳統工藝美術；價值

傳統工藝美術對于一個地區一個民族的歷史文化乃至個體手工業者的生存發展都具有重大的價值意義。鐘敬文是一位著名的民俗學家，重點研究民間工藝與民間文化問題。他指出：“中國的民間傳統工藝美術，就是一個海洋，我們必須好好地珍惜它利用它。民間傳統工藝美術文化，也是精神力量的一種支柱源泉，進而創造出新時代社會主義新文化。如果沒有這個傳統文化的基礎，創新的作品就沒有根，民族化的重要性就在這里。”贛鄱地區傳統工藝美術是當地傳統文化的組成部分。贛鄱地區傳統工藝美術主要代表有：景德鎮地區的陶瓷藝術，南昌地區漆藝、泥塑、陶塑、木雕、漆藝、贛繡等。這些杰出的傳統工藝美術作品是當地傳統文化的重要組成部分，也是中華文化的突出代表。它凝聚了贛鄱地區在歷史的發展進程中，在自我生存和發展的經驗基礎之上，形成的智慧、理性和顯示出的創造力。這些工藝美術品不僅反映了該地區的特殊自然環境和社會環境，還具有了獨特的認識價值和審美功能，并推動了贛鄱地區的文化、經濟、科學和藝術等方面的發展。贛鄱地區珍貴的非物質文化遺產主要體現在傳統民間工藝美術上，其主要價值體現在以下幾個方面：

一、民俗文化價值方面

贛鄱地區民俗傳統文化歷史悠久，人們在不斷地與鄱陽湖自然環境長期打交道的過程當中，逐漸形成了自己各種各樣獨特的敬天祭祖風俗活動。一方面贛鄱地區的傳統民間工藝美術品是當地民俗與文化的載體，贛鄱地區的傳統工藝美術廣泛地應用于各種歲時節令和民俗習慣中，例如贛繡中的刺畫，和瓷器上的繪畫藝術；另一方面，贛鄱地區傳統工藝美術也促進了當地的民俗活動的發展，在民俗禮儀活動中很多的傳統民間工藝美術品被運用，并且大多圖案組合都具備了一定的寓意，用以表達人們追求幸福美好生活的意愿。例如過春節時，經常看到的蓮花和魚被組合在一起的圖案，代表糧食豐收、富有，意寓“連年有余”；在舉辦傳統婚禮習俗時，經常看到的龍和鳳或者鴛鴦等成對被組合在一起的圖案，意寓“夫妻和睦，百年好合”；在舉行傳統拜壽儀式時，經常看到的龜和鶴、松樹與仙翁等被組合在一起的圖案，意寓祝福老人“壽比南山，福如東海、健康長壽”等。這些圖案的寓意都是勞動人民通過自然事物來表達到內心樸素而真摯的情感的一種表現。因此，贛鄱地區傳統工藝美術具有豐富而深刻的民俗文化內涵。同時，贛鄱地區傳統工藝美術的文化內涵必須具備與時俱進的特性，其創作的素材和表現技法也要隨著時代的變遷而發生改變，不同的時期作品要反映出不同時期的社會現象和當時人們所關注的焦點。例如以前交通閉塞，人們勞作后的業余生活相當匱乏，使得傳統的戲劇文化和歷史典故便成為當地人們主要的娛樂生活。贛鄱地區傳統工藝美術的創作題材大都是人們在從事生產勞動中所經常看到的花鳥魚蟲、了解的歷史故事人物和聽到的戲曲等。隨著社會不斷的進步，贛鄱地區傳統工藝美術的題材創作范圍逐漸擴大，并逐漸形成了每個時期比較鮮明的特色，例如，在民國時期的傳統工藝美術品中，就出現了當時學生流行穿著童子軍制服的形象，婦女喜歡腳穿高跟皮鞋的形象，男子愛穿著短大褂的形象和喜歡手執太陽傘的各種人物形象，這些都是民國時期特有的人物造型。

二、經濟價值

舊時贛鄱地區大部分的傳統工藝美術只是民間藝人的一項副業，并不是手工業者一項謀生的主要手段。人們只是在農閑或者春節的時候才開始走街串巷擺攤叫賣用以養家糊口，比如景德鎮的陶瓷用品、泥塑、陶塑、木雕等傳統工藝美術品的沿街售賣。傳統工藝美術的大力推廣，與現代社會的進步密不可分。現在從事傳統工藝美術的藝術家越來越多，例如景德鎮的很多藝術家就開始傳授傳統工藝美術技藝并以此作為職業，也有很多傳統工藝美術藝人開始全國各地乃至世界各地云游，展示自己的絕技，為全國以至世界人民顯示出贛鄱地區傳統工藝美術的魅力，大大提高了贛鄱地區傳統工藝美術社會地位。如今，在景德鎮地區仍有較多的傳統工藝美術民間藝人保留著游藝全國各地促銷的傳統方式，在各地舉辦各種形式的展銷活動，不僅創造了價值不菲的經濟效益，更推動著傳統工藝美術的發展。其中出現了一大批各種中國工藝美術大師、中國陶瓷大師、中國雕塑大師和江西省工藝美術大師等等，他們的傳統陶瓷工藝品通過運營商銷售到全國各大區域甚至全世界大部分國家。贛鄱地區景德鎮的陶瓷藝術早已融入到了當地的各種民俗活動之中，并深受當地人們的重視和喜愛，為鄱陽湖地區的人民提供了重要的經濟來源。當前，市場經濟競爭激烈，使得贛鄱地區的傳統工藝美術面臨著一個重要的發展問題，就是如何把傳統工藝美術獨特的文化內涵盡情發揮出來，為贛鄱地區的傳統文化產業帶來巨大的經濟效益，這也是目前現代工藝美術需要研究的新課題。傳統的工藝美術傳承推銷模式需要保持固然重要，但是隨著現代社會的發展，對新的運營推銷模式的探索也是刻不容緩的，比如說將傳統工藝技法在傳授上正規化和標準化，并將傳統工藝美術進行產業化，同時要結合贛鄱地區的旅游業、餐飲業，這些都是對傳統工藝推廣很有益的摸索嘗試，這也體現出傳統工藝美術蘊藏著巨大經濟效益。

三、審美價值

傳統工藝美術的審美意識，是人們將現實生活中的人生美好愿望和生命中的一些需求作為審美理念，并訴諸審美形式當中的一種審美判斷，而這樣的一種審美判斷是突出主體目的性的。因而傳統工藝美術是一種帶有很強的功利性和目的性的審美意識形態，追求真善美是傳統工藝美術審美的價值標準和尺度，這也正是傳統工藝美術選材內容為祥瑞和吉利的主要原因。鄱陽湖地區傳統工藝美術所特有的審美價值就是在造型上主觀夸張、在形式風格上追求質樸率真。從直觀上來看，贛鄱地區傳統工藝美術造型或逼真傳神，或敦厚夸張，無論是哪種創作模式都充分展現出了傳統民間藝術家精湛的傳統工藝技法，是以使得參觀者倍感親切和自然，比如泥塑、陶塑、木雕、漆藝、刺繡等傳統工藝美術。贛鄱地區精美的傳統工藝美術品講究的是色彩艷麗而不媚俗；也有的講究強調大面積色塊的運用，使得它能真正呈現出傳統工藝美術品色彩視覺上的沖擊力；在線條的運用上自然簡練，給予參觀者充分的視覺感受，審美熏陶。贛鄱地區傳統工藝美術在題材創作上非常廣泛。而且隨著歷史的演變，贛鄱地區傳統工藝美術也逐漸形成一套制作工藝風格相對比較固定的生產模式，比如景德鎮的青花瓷、釉里紅、顏色釉等。在人物造型上也有一定的程式工藝技法，比如臉部的五官，在表現眼睛上要做到炯炯有神；在表現眉毛上要體現出不同人物的喜怒哀樂特點，不同年齡的眉毛其表現特點也不一樣，比如兒童時期的眉毛要表現得粗短、古代仕女的眉毛要表現得細長秀麗、武將的眉毛要表現得微微上翹；從嘴巴的表現也可以看出不同的情感，比如愁眉苦臉時嘴巴表現上要下彎、高興時嘴角表現要稍微上翹；這些細節的塑造還體現在花鳥走獸上；這都無不體現出自然形象的溫潤之美。贛鄱地區傳統工藝美術的審美價值還不只是體現在直觀的表面層次上，它還和當地勞動人民的道德情感、倫理觀念緊密聯系在一起，走向了更深層的理性層次。贛鄱地區傳統工藝美術中的造型也有著其特殊的含義，比如牡丹、鹿象征富貴，桃子、葫蘆、棗、石榴象征早生貴子、子孫昌盛，鴛鴦、龍鳳象征夫妻恩愛等等。這些延伸的寓意表現，都迫切地表達出了當地勞動人民追求美好生活的向往，反映出了勞動人民內心深處的一種審美情趣。在道德倫理標準的衡量下，這也使得贛鄱地區傳統工藝美術的審美價值由表面含義走向了更深層次的含義，具備了更深刻的文化內涵。同時，贛鄱地區傳統工藝美術在色彩的運用上，主要采用由紅、黃、綠、黑、白五種純顏色，反映出了贛鄱地區勞動人民深層次的審美情趣。這五種純顏色代表著五行循環運轉規律，也間接地反映出宇宙觀。黃顏色是在古代傳統文化中代表著皇家的富貴色彩，而大面積地運用紅和綠是民間色彩“紅紅綠綠，大吉大利”觀念的反映。這些傳統的配色方案，都體現出了民間工藝美術它特有的審美情趣含義。贛鄱地區傳統工藝美術既反映出了自然生活的現實世界，又反映出了人們追求的理想世界表現。它們傳統的配色規律與形象表現既有了直觀的審美情趣，又反映了人們追求更深層次的理性審美含義。四、教育價值贛鄱地區傳統工藝美術的教育價值，一般從以下兩方面反映，一方面是傳統工藝美術的傳承文化，它的創作素材和表現內容必須要具備有啟迪智慧的教育價值。例如，歷史典故、神話故事、人物傳說等，這些都具有深厚的歷史文化傳承底蘊。現在的游客只要看到這樣的一件傳統工藝美術作品，一般都會聯想到贛鄱地區傳統民俗文化的滲透力。這種無形的傳統民俗文化滲透力就源于贛鄱地區民族文化共同的沉淀，這樣就會加強人們對贛鄱地區傳統民俗文化的認同感。另一方面，在中國民間工藝美術的代表中贛鄱地區的傳統工藝美術具有舉足輕重的地位，其實它本身就是一種絕佳的傳統工藝美術教育教材。贛鄱地區傳統工藝美術的教育價值，對傳統工藝美術自身的傳承和發展也起到了重要的推動作用。

參考文獻：

［1］薛梅，陸峰．鐵畫藝術的傳承與發展研究［J］．大眾文藝，2011（18）．

［2］金少萍．白族扎染工藝文化的傳承、保護與開發［J］．中南民族大學學報（人文社會科學版），2005（05）．

酒的傳統工藝范文第2篇

一、蒙古族傳統工藝美術研究背景

在我國的工藝美術和文化藝術領域之中,蒙古族的傳統工藝以其幽遠的發展歷史,精湛的工藝水平,占據了重要的地位,此外,蒙古族獨特的草原民族特性,熱情好客,吸引了內地的大量文化的愛好者的移民,對于蒙古族的手工業發展有著重要的意義,還有一些傳統的蒙古族工藝美術品的原材料產自內,歷年來,眾多的中國外學者進行了蒙古族的傳統工藝美術的相關研究,相繼編著了較多的有關蒙古族的傳統工藝美術研究方面的書籍和論文,這些研究以及文獻資料為蒙古族的傳統工藝美術研究保留了大量的原生態信息,為研究工作的開展奠定了良好的基礎。

二、蒙古族傳統工藝美術的特色

大量的蒙古族傳統工藝美術品的創作目的是為了美化蒙古族人民的生活以及居住環境,根據這一目的可以把蒙古族傳統工藝美術品分為生活用品和生產用品兩大類,第一類生活用品類主要包括蒙古族的民族服飾和民族飾品以及各種擺設和生活用具,第二類生產用品主要包括草原民族從事生產活動如放牧以及運輸工程中的各類用具,這兩類蒙古族傳統工藝美術品根據不同的分類標準可以分成不同的類別。從這些種類可以看出,蒙古族的傳統工藝美術品的種類眾多,而且其工藝多出自于蒙古族的民間生產,具有濃郁的文化氣息,工藝水平高。另一方面,蒙古族傳統工藝美術品的設計者往往也是蒙古族傳統工藝美術品的使用者,這些工藝美術品經過歷史的沉淀帶有悠遠的歷史氣息,包含了蒙古族的民族智慧以及人民對于生活的美好向往。

三、蒙古族傳統工藝美術分類內涵

蒙古族的生活方式的開放性,造就了蒙古族民族文化的多元性,另一方面,明清時期蒙古族傳統工藝美術品的特殊發展背景等等,使得蒙古族傳統工藝美術從原材料到工匠、生產規模以及生產工藝都具有較復雜的綜合特性,這些對于蒙古族傳統工藝美術的審美依據模糊化,文章現對于主要的蒙古族傳統工藝美術品進行探究。

四、蒙古族傳統工藝美術研究

文章主要從傳統蒙古族服飾以及服飾刺繡藝術、蒙古族傳統的彩繪工藝以及蒙古族傳統用具工藝美術研究等方面進行蒙古族傳統工藝美術研究。

(一)傳統蒙古族服飾手工藝美術研究

蒙古族傳統的服飾手工藝是其傳統民間工藝的重要組成,其工藝獨具匠心,在指法以及持針的手法上都大有講究,服飾的手針工藝是蒙古族傳統服飾中不可或缺的部分,具有濃厚的生活實用性以及美術價值。蒙古民族服飾除了御寒和護身等實用之外,每一處都體現了蒙古民族對于審美的追求,長期的歷史發展沉淀所形成的傳統服飾的顏色體系對于蒙古民族的民族崇尚有著直接的體現,例如藍色象征著蒙古族人民崇尚的長生天以及蒙古族的先輩,綠色則是蒙古族賴以生存的草原之色,紅色象征著或,代表了蒙古族人民的熱情。

1.鑲邊工藝蒙古族自其先輩開始就講究服飾的鑲邊藝術,作為蒙古族的傳統手工藝一直在不斷地發展以及完善之中,為蒙古族的民族服飾錦上添花,其根據蒙古族人民的年齡以及服飾的不同位置鑲邊的款式風格以及色彩上往往不同,通過色彩的運用以及樣式的改變來體現不同階段

2.傳統蒙古族服飾刺繡藝術美術研究蒙古族的服飾刺繡藝術具有久遠的歷史,并且隨著蒙古族文化的發展進行著不斷地創新,追溯到石器時代和青銅時代,蒙古族的先輩們就已經掌握了剪裁和縫制工藝,大約到了元代,蒙古族傳統的服飾手工藝技藝趨于成熟,傳統蒙古族服飾刺繡藝術具有鮮明的民族特色,與蒙古族人民的日常生活息息相關,例如:袍服和坎肩以及套褲等數十種蒙古族人民的服飾以及配飾。刺繡手法風格各異,體現了蒙古族歷史發展的各個時期的特色,傳統蒙古族服飾刺繡藝術的造型、色彩以及工藝和圖案都具有極高的美術價值和社會內涵。

(1)傳統蒙古族服飾刺繡色彩的美術研究蒙古族崇尚的色彩主要包括藍色、白色、紅色、金銀色以及綠色等,這與蒙古族人民的生活環境有著密切的關系,因此,在傳統蒙古族服飾刺繡色彩上蒙古族人民傾向于使用給人以輕松愉悅感覺得色彩,使用服飾的顏，！色為單調的草原環境增添豐富的色彩,另一方面,蒙古族的服飾往往色彩對比強烈,采用大膽的色彩對比,來增強服飾色彩的豐富程度,長此以往,蒙古族人民掌握了這種色彩對比的方法,配合具有民族特色的配飾將蒙古族的審美情趣以及情感世界鮮明的體現出來。

(2)傳統蒙古族服飾刺繡圖案的美術研究傳統蒙古族服飾刺繡圖案對于蒙古族大而正的平面剪裁服飾進行填補,將傳統蒙古族服飾中的大面積面料進行分割,使得服飾的內容更加調和,增添了流暢的節奏美感,將蒙古族的服飾結構的精美以及工藝的細致體現的淋漓盡致。圖案是以反映蒙古族生活以及美化生活為目的,帶有吉祥如意的美好寓意,寄托著蒙古族人民對于美好生活的向往,傳統蒙古族服飾刺繡圖案具有極強的美術變現力,多以動物、花卉以及吉祥的文字等傳統紋樣為主,由于蒙古族傳統服飾的獨特性,刺繡圖案的美術美感是其他圖案形式所不能替代的,其色澤、空間以及質感造就的浮雕效果,將刺繡藝術的美術效果完美的體現出來。

(二)蒙古族傳統的彩繪工藝的美術研究

文章此處主要針對與蒙古族生活息息相關的家具彩繪工藝為主進行研究,蒙古族的居住以蒙古包為主,一般家具規模不大,大型家具的彩繪主要于家具的正面以免被其他家具遮擋,小型家具一般要進行5個面的彩繪,根據家具的功能性,其彩繪的內容往往不同,蒙古貴族崇尚與龍、鳳、獅、以及虎,部分貴族的家具彩繪中含有文房四寶以及吉祥如意寓意的裝飾圖案。由于蒙古族崇尚的色彩主要包括藍色、白色、紅色、金銀色以及綠色等,蒙古族家具的傳統彩繪工藝多使用紅色、藍色、白色、金銀色以及綠色等,其中紅色占據絕大部分,在傳統的彩繪工藝中多運用色彩的強烈對比,顏色絢麗,但由于工匠的精巧布局其依舊具有很高的協調性。蒙古族的傳統家居彩繪工藝,配合其草原環境的藍天與白云,青草和九曲連環的河流溪水,將蒙古族的生活空間點綴的藝術氣息十足,蒙古族傳統的家居彩繪中因要求不同,運用或精美或粗獷的線條以及層次豐富的色彩對比提高了蒙古族傳統家具的美術價值。

(三)蒙古族傳統用具工藝美術研究

蒙古族由于其獨特的草原生活方式,需要配合生產活動進行頻繁的遷徙,其生產工具和生活用具上附著的傳統的工藝的美術價值同樣對于蒙古族傳統工藝的美術研究存在有重要的意義。

1.鞍馬用具工藝蒙古族被稱作是馬背上的民族,蒙古族人民與馬有著不解之緣,蒙古族傳統的鞍馬用具在國際上的鞍馬用具領域中所占據的重要地位不是其他民族其他國家可以取代的,蒙古族傳統的鞍馬用具傳承了我

國北方游牧民族數千年的鞍馬制作工藝和傳統文化,在發展完善的過程之中形成了獨樹一幟的工藝美術類別,蒙古族傳統的鞍馬用具是蒙古族男子身份地位的象征,蒙古族傳統的鞍馬用具種類很多,而且造型豐富多樣,裝飾品的工藝及其豐富,鞍馬用具包括馬鞍以及配套的輔助部件,其圖案多寓意吉祥如意等蒙古族人民對于生活的美好向往。 2.氈廬用具工藝蒙古民族居住于蒙古包中,因為蒙古包的材料主要是氈毯并且蒙古包的頂棚形狀為穹廬形,所以一般將蒙古包又成為氈廬,這是蒙古民族所特有的居住環境,主要是為了配合草原生活的頻繁遷徙以及四季的氣候變化,氈廬便于拆卸以及安裝,蒙古包顏色以及本身的形狀都是蒙古族人民在長期的發展中的傳統文化體現,色彩豐富,為草原民族的生活層次豐富的提供點綴。

3.飲食用具工藝俗話說,民以食為天,蒙古民族的傳統用具工藝的美術研究自然離不開對于蒙古族的飲食用具的研究,蒙古族的飲食用具體現了蒙古族人民的粗獷豪放特性,雖然工藝不比農耕民族的工藝技術繁榮,但是極具民族特色,蒙古族人民由于需要進行頻繁的遷徙,其傳統的飲食用具要求使用不易破損的材質,一般為木材和皮革以及金屬等,例如具有蒙古族特色的皮革制成的酒壺以及皮囊,使用動物的骨角做成的牛角杯和牛股筷子等,其造型、材質和裝飾都是游牧民族的傳統習俗的體現,另一方面也是蒙古族傳統工藝美術的重要載體。

4.游樂器具工藝每個民族的游樂器具都帶有濃郁的民族氣息,蒙古族是能歌善舞的民族,每逢大型的節日慶典以及日常的婚喪嫁娶,蒙古族會舉行豐富多樣的游樂活動,這構成了蒙古族的日常生活的亮麗風景線,筆者此處以蒙古傳統的男性競技項目———男兒三藝為例,這些競技項目特有的服飾具有顯著的民族特色,例如摔跤項目的服裝多風格粗獷,套褲上選擇的圖案多為寓意吉祥如意的圖案以及獅頭、虎頭等,賽馬相聚佩戴的云冠將蒙古男兒的英姿烘托得酣暢淋漓,蒙古族傳統的游樂用具在制作上工藝十分講究,配合舉辦的項目的需求來選擇色彩的搭配,同樣具有重要的美術研究的價值

酒的傳統工藝范文第3篇

關鍵詞：傳統手工藝；非遺產品；文化市場策略

1 目前傳統手工藝類非遺產品在市場中存在的問題

我國傳統手工藝類非遺產品，主要是結合我國各個民族所具有的特色，采用各民族特有的形式所創造出來的一種具有代表性的手工藝品。傳統手工藝類非遺產品作為我國傳統文明中一顆耀眼的明珠，對于我國文明的傳承和弘揚起到了不可替代的推動作用。奈何，現代人急行向前，功利心過重，注重即時的利益，忽視了傳統手工藝類非遺產品中傳遞的文化內涵和審美作用，導致傳統手工藝品民族文化缺失。因此，我們應當結合我國的實際國情，迎合時代的需求，不斷創新，將我國的傳統手工藝類非遺產品在不斷發展中繼續弘揚下去，薪火相傳。

手工藝從業人員年齡老齡化，是目前傳統手工藝類非遺產品在市場中存在的問題。當代年輕人不愿意從老人那繼承傳統手藝，導致目前傳統手工藝類非遺產品面臨斷代問題，我國很多的優秀文化也因此失去了傳承者和繼承人。

手工藝品的品牌意識不足也是其中一個非常關鍵的問題。當下，國內旅游行業勢頭正盛，國家也出臺了相應的鼓勵措施，政府資金的涌入，使得傳統手工藝類非遺產品得到了前所未有的商業契機。但是當下，有關部門和經營者沒有意識到品牌對于傳統手工藝類非遺產品的重要作用，使得傳統手工藝類非遺產品難以持續發展。

2 傳統手工藝類非遺產品的開發內容

2.1 產品形象

在激烈的市場競爭中，企業若想拔得頭籌，在文化市場中占據重要地位，就需要維護自己的產品形象。只有自己生產的產品具有鮮明的特色和較高的質量，才能在市場中展現它的活力。產品形象是企業向外界展示自身文化魅力的重要途徑，是一個企業的文化和精神財富。只有形成獨特而優秀的產品形象，企業才能將自己的產品打入市場并且獲得好評，否則產品就會缺少持久發展的動力，難以在現代競爭激烈的市場大潮中獲得生存機會。

我國傳統手工藝類非遺產品結合我國各個民族所具有的特色、傳達了當地的風土人情，具有天然的文化底蘊，這種自然屬性對于構建產品的形象是非常有利的，而在市場營銷中，應該巧妙利用這一特性，撥動消費者對于傳統文化認同的心弦。隨著社會的不斷發展和進步，人們的日常生活和工作節奏也將加快，越來越多的人內心感到空虛與無助，開始尋求心靈的凈土。而這些傳統手工藝類非遺產品代表的是內心的平靜和澄澈，是品位的提升。因此，提升傳統手工藝品的產品形象，才能受到現代人的追捧。

2.2 價格

價格在市場營銷中起著決定性作用。價格制定得合理與否，將直接決定傳統手工藝類非遺產品在市場上能走多遠。對于企業來說，價格直接決定了企業的收入，價格的制定要合理。過高，則會縮小目標客戶的范圍，同時給人留下世故、奢侈的印象；過低，則會陷入價格戰的泥潭，產品質量也難以得到保障。因此，企業在制定價格時一定要考慮諸多因素，同時依據市場需求和競爭的變化及時調整價格水平，不要墨守成規，一成不變的價格難以適應當今多變的市場環境。價格的制定要以價值為基礎，要能夠體現出生產力的發展狀況、人們的購買能力、社會資源行情等狀況，合理制定價格。

2.3 企業形象

企業形象是企業文化的核心，它代表著企業獨特的文化和內涵。企業形象對于其產品是否賣座有著重要的作用，因此企業若想在消費者中樹立良好的形象，贏得消費者的信任，就需要不斷提升自己的產品質量，使得產品的性價比較高，獲得大家的認可，同時輔助各種手段大力宣傳，這樣才能不斷擴大消費者范圍，培養消費者的品牌忠誠度。

2.4 促N

促銷雖然降低了單件產品的利潤，但是卻能在激烈的市場競爭中擴大自己的品牌影響力，為創造一個強勢的品牌打下良好的基礎。促銷能夠擴大消費者的范圍，從而有利于提高消費者的品牌認可度，增強企業的核心競爭力，同時在潛移默化中培養大批的忠實消費者。

3 傳統手工藝類非遺產品的市場開發戰略

3.1 戰略目標

在傳統手工藝類非遺產品與現代品牌化相互融合的今天，只有通過展現傳統手工藝類非遺產品的獨特魅力，體現出它的競爭優勢，才能最終獲得經濟利益。傳統手工藝類非遺產品是從傳統文化中走出來的，具有極強的品牌延伸力。因此，在實現手工藝品的市場化進程中，高質量、嚴格管理、優質服務、廣泛宣傳、高額銷量，便成為傳統手工藝類非遺產品的戰略目標。

3.2 品牌開發戰略

中國傳統手工藝類非遺產品在當下社會，對傳統文化的助推作用還是非常強烈的。因為流傳至今的傳統手工藝類非遺產品，是經過歷史長河的洗禮，沉淀下來的優秀文化部分，是直接與傳統文化接觸過和融合過的優秀文化。但傳統手工藝類非遺產品不能故步自封、抱殘守缺，應該增加創新元素，以差異化為核心，增加產品的特色。同時，加大對于傳統手工藝類非遺產品的宣傳力度，讓人們增加對我國傳統手工藝類非遺產品的熟悉度，只有增加傳統手工藝類非遺產品在現實生活中的曝光度，才能讓人們不斷發現和思考傳統文化的魅力，才能產生購買的欲望。

4 結語

中國傳統手工藝類非遺產品在文化市場占據著重要的地位。它在幾千年的時空流轉中，經群體的歷練、文化的整合，逐漸形成其自身的特色。中國傳統手工藝類非遺產品在世界藝術之林占據一席之地，也應該在市場大潮中受到人們的追捧和喜愛。中國傳統手工藝類非遺產品反映出中華民族的偉大精神，折射出了中華民族的情感、意志、力量、夢想和追求。在本文中，我們從目前傳統手工藝類非遺產品在市場中存在的問題、傳統手工藝類非遺產品的開發內容、傳統手工藝類非遺產品的市場開發戰略三個角度進行具體分析，希望對傳統手工藝類非遺產品在文化市場的推廣有所幫助。

參考文獻：

酒的傳統工藝范文第4篇

關鍵詞：淄博；民間工藝；自然地理；社會歷史；傳統文化資源

中圖分類號：J528 文獻標識碼：A 文章編號：2095-4115（2013）08-114-2

傳統民間工藝既是個體行為亦是社會現象。民間工藝的發達得益于勞動者個人心理特征。相較于西方文化沉醉于極度肉體感性生命而強于極限體育活動，抑或沉醉于極度精神理性而長于系統科學構建，中國文化從來都是游走在感性與理性兩極之間尋求“陰陽平衡”。知足常樂的感性訴求和經世致用的精神理性導致絕大多數中國知識分子重實踐而輕思辨，所以古代有精確測算的圓周率卻無法構建思辨見長的幾何學理論體系。相反地，正因此恰恰成就了中國文化中發達的藝術與工藝分支。在理性與感融地帶，中國古人“藝術地”思維并活動著，修身養性的琴棋書畫對立于艱澀玄虛的邏輯、數學，因此中國古代科學活動在很大程度上被“工藝化”了，比如傳統“四大發明”的工藝性稀釋了深刻的科學性。民間工藝是文化的又是歷史的，其發展動因體現出自然屬性與社會歷史的雙重性。

一、淄博民間工藝文化發展的自然地理條件的調查研究

早在遠古時代，山東淄博一帶就出現了東夷海岱文化以及后來對中華文化產生深遠影響的齊文化。在秦早期，齊國盛世時，其疆域極為廣闊，它“東至于海，西至于河，南至于穆陵，北至于無棣”，將山東省東部沿海以及黃河下游全部囊括在內。太公初封于齊國“以齊地負海瀉鹵，少五谷而人民寡，乃勸女工之業，通魚鹽之利，而人民輻輳。”另有記載：“昔太公封于營丘，辟草萊而居焉，地薄人少，于是通利末之道，極女工之巧。”可以看出，齊國初期它的自然條件是非常惡劣的，阻礙著農業發展。統治者才推出一系列政策措施，因地制宜的發展漁業、鹽業及紡織業等，發展工、農、商業，增加人口，壯大國力。淄博處在山東中部，卻仍然可以稱得上四方輻湊，交通上，它不但與山東全境相通，而且還連接著華北各地，也與河南、江蘇、安徽等省相連接。交通極為便利。這樣的便利使它在信息、技術、人才、原材料、產品的流通上獲得了極大優勢。

二、對淄博民間工藝文化發展歷史社會原因的調查研究

伴隨文明程度的提高，統治階級領下的經濟、政治、宗教、風俗文化等成為自然地理因素之外又一類影響民間工藝文化發展的歷史社會原因。

（一）經濟方面的原因1.經濟政策的鼓勵

經濟政策是一個總體概念，包括經濟衰退時的復蘇型政策、促進經濟發展的推動型政策，經濟退步時鼓勵型的政策和引導經濟轉型的導向型政策。

太公初封于營丘，為壯大“地瀉鹵，人民寡”，“方不足百里”的齊國提出 “修政，因其俗，簡其禮，通工商之業，便魚鹽之利”。桓公時管仲為相延續“摶本肇末，通商惠工”的政策，提高“四民”之“工”者地位，借助“工商食官”之名以穩固的政府采購舉措刺激手工業的發展。

2、工匠制度和勞動關系的制約

先秦及秦漢時期，手工業的經營模式以官營為主，兼有貴族經營、鄉紳私營和家庭手工作坊幾種，并延續至明清，各個朝代工匠制度和勞動關系必然影響到民間工藝狀況。

3、 繁榮商業的刺激

在我國，自古以來就“重農輕商”，戰國時期，百姓“戮力本業，耕織致粟帛”不能交換手工制品，只能自用。春秋時期，“百工居肆，已成其事”， “凡建國，佐后列市，設其次，置其敘，正其肆，陳其貨賄。” “肆”就是市場，也就是說可以流通。

（二）社會方面的主要原因

1.明初大移民導致異地文化傳播與融合

許多不是本地的民間工藝就有可能伴隨移民而來到這里。如淄博琉璃工藝。《博山孫氏族譜》：“吾族原籍棗強，洪武三年，祖克讓遷居州府南一隅，后又遷居籠水（即今博山之孝婦河）……應內宮監青，造珠燈、珠簾，供用內廷。”可見著名的孫氏琉璃世家來自于山西。

2、社會風尚引導民間工藝潮流

民間工藝既是同時代主流社會風尚的產物亦是其客觀表現和銘記。歷朝歷代自有其標志性時尚，觀淄博民間工藝發展史僅以春秋戰國及民國初期作為典型。

“各門藝術都或多或少的是民族性的，與某一民族的天生自然的資源稟賦密切相關”。民間工藝成為最具民族性的民間藝術，這從其起源與發展過程中對于本土自然地理條件的直接相關性便可見一斑。然民族特性也絕非一成不變的靜態趨勢，在不同民族、不同區域之間經濟與文化交流的不斷推進中，民間工藝的審美意識亦在相互影響中滲透、融合，比如移民對于民間工藝文化的傳播與整合。

傳統民間工藝，他們是相同時代下主流社會風尚的產物，也是客觀現實表現的銘記。歷朝歷代自有其標志性時尚，觀淄博民間工藝發展史，以春秋戰國及民國初期作為典型。

參考文獻：

[1]（清）魏源.?序言[M].長沙：岳麓書社，2011.

[2]山東省長公署.山東第一次物品展覽會審報告書[M].上海：商務印書館，1915.

[3]實業部國際貿易局主編.中國實業志之山東志[M].臺北：宗青圖書出版公司，1934，12.

[4]（民國）林修竹.山東各縣鄉土調查錄[M].濟南：山東省長公署科，1919-1920.

[5]（清）富申修，田士麟纂.博山縣志，參見中國地方志集成之山東府縣志輯[M].南京：鳳凰出版社，2004.

酒的傳統工藝范文第5篇

關鍵詞：中國傳統工藝美術 現代工業設計 融入潛力 重要組成 必要性

正文 我們應該擔當起怎樣的責任，我們又被時代賦予了怎樣的責任，我們應該怎樣去做才能不辱使命。怎樣將中國傳統工藝美術融入現代產品設計中，這是所有未來工業設計師所應該思考的問題。面對我國正在蓬勃發展的設計事業，我們在學習世界設計的同時應當開辟出一片有著中國特色的工業產品設計領域，將我們中華文化融入現代工業產品的設計之中。

中國傳統工藝美術蘊含現代工業設計理念 lwkoo.cn 畢業論文

中國傳統工藝美術歷經時代的滄桑，在無數先輩努力下，經過數千年實踐的錘煉，才有了今天涉及我們生活方方面面，及政治.經濟.文化等各個領域的中國傳統工藝美術。中國傳統工藝美術自古以來通過對自然萬物的尊重、承認和包容，通過溝通、協調而達到和諧統一的風格。直至今日，隨著科技的進步，生產力的發達，自然的平衡卻已經打破，此時人們才意識到人與自然和諧相處的重要性，提倡環保、綠色設計、人性化設計等等。

中國傳統工藝美術的這一深厚底蘊深刻的揭示了人與自然的關系以及現代工業設計的發展方向，如何將先人千年來總結的中國傳統工藝美術的規律與成果運用到今天的現代產品設計，將是一個值得我們研究和深思的話題。

中國傳統工藝美術是世界工藝美術的重要組成。

中國人口之眾，中國文化早已向世界各地傳播，影響深廣，其市場潛力是不可估量的。中華文化對世界的影響之大，以及其在世界文化中所占比重之最也就決定了將中華文化融入現代產品設計的價值前景是無限的，潛力是無窮的。

如《眾神聚宴》，是文藝復興早期意大利威尼斯派最杰出的畫家之一的喬凡尼·貝利尼 (Giovanni Bellini，1430-1516年)所作，是文藝復興時期人們向往的理想世界的寫照。畫中值得一提的是，諸神所用的器皿均是中國宋代燒制的青花瓷，可見當時中國傳統工藝美術的名聲遠播以及那個時代的西方人對中華文明的崇拜和神往。

中國傳統工藝美術中的設計元素中充滿生命活力之美。紋飾里面的動物紋主要是繼承和發展了原始的圖騰。如所反映的夔龍紋、夔鳳紋等等，都是根據中華民族所崇拜的吉祥神圣之物的龍、鳳等演變而來的，風格怪異，并且具有明顯的原始社會圖騰崇拜的標記。

龍紋是中華民族最吉祥、最神圣的紋飾，它的形象不是在青銅器上才出現的，遠在新石器時代就已有龍的萌芽。在青銅時代，龍的真正形象出現了。它是多種動物形象的綜合體，是一種經古代人民創造性想象而產生的怪異而神秘的動物形象。它最初的原形主要是以蛇為主，因為在中國古代有龍蛇互化之說：“龍或時似蛇，蛇或時似龍”等說法。而龍的形象在商周青銅器中并不少見，它把表現的每一個部分都抽象化了，并且還有選擇性的進行了強化。

鳳最初的形象是玄鳥（玄鳥是中國上古東夷族的圖騰），和龍一樣，它也是上古人民想象出來的一種動物，也是一個綜合了多種動物的形象而創造出來的神鳥。它的羽毛是吸收了孔雀的形象特征，它尖銳的爪子是取自愈兇猛的鷹。《韓詩外傳》里就有關于鳳的描述，“夫鳳之象，鴻前而鱗后，蛇頸而魚尾，龍紋而龜身，燕頷而雞啄。”它也是吸收和融合了別的氏族的文化。但是這里的鳳紋變化極多，可與夔龍紋相媲美，也給人一種神秘感。 中國五千年文明的發展，無論是宮廷美術還是民間美術，無論是文人畫還是宗教畫，經過歷代的畫家、藝人、工匠的創作實踐，積累了大量豐富多樣的藝術表現手法和表現形式。從新石器時代的彩陶到殷商時期的青銅，從戰國時期的器皿、帛畫到漢代的雕塑畫像石，從唐宋的繪畫到明清的瓷器 ，以及民間廣為流傳的剪紙、木版年畫、建筑、紋飾、戲裝、面具等等，充分體現了或恢弘靈巧，或簡約或精致，或工整或粗放或熱烈或娟秀，或質樸或奢華等多種手法。無論是逸筆草草的國畫筆墨還是板刻結圓的裝飾圖案；無論是造型夸張的民間剪紙還是色彩強烈的木版年畫，這一切無不為現在工業設計提供著豐富的表現形式和圖式裝飾語言。在我國歷史上，農業社會留下過豐富的歷史遺產，今天我們游覽和保護的許多歷史遺跡，在當年都是社會生產不可或缺的工具或建筑。要走出一條“民族個性”的道路，就必須根植于民族文化土壤中，向傳統工藝美術學習，并進行具有創造性的轉化，使中華傳統設計元素用在當代工業設計中既具有“民族個性”又有“時代性”，這樣，我們工業設計才能真正走“國際化”。 lwkoo.cn 畢業論文

中華傳統藝術在經過漫長的歷史凝煉后，逐步形成各具典型文化內涵的圖形和紋飾。他們包括人物、植物、動物、圖騰、幾何符號等形式在內的圖像，以及一些流傳廣泛的典故、成語、傳說中的人物、景物，一些約定俗成的事物及組合。這些鄉土味濃郁的圖像元素是民族工藝美術的重要組成部分，如果將這些富有民族形式特征的元素有機的組合到現代工業設計中，無疑會給單調枯燥的現代工業設計風格帶來一股清新的空氣。

中國傳統工藝美術融入現代工藝設計的必要性

信仰則是文化的重要組成部分，更是對傳統工藝美術的繼承和發展，沒有文化的根基信仰也將蕩然無存。現代工業設計要中國傳統工藝美術的拋棄，整天跟著西方的屁股跑，也是沒有出路的。而且，隨著國外的設計興國的戰略而來的不單單是市場上出售的設計產品還有他們民族的文化內涵，這些文化正通過我們對他們產品的使用而深深的影響著我們的生活，甚至正在沖淡我們中國傳統工藝美術文明傳承。這難道不足以讓我們在先人的靈位前感到羞愧嗎？

因此將中國傳統工藝美術文明融入現代設計，創造出我們自己的工業設計文化以推動和延續中華文化是十分必要的。否則，中華民族將失去引以為傲的五千年文化，屆時我們又將憑借什么立于世界之林？又有何面目自陳我們是炎黃子孫、龍的傳人？

因此，作為設計師必須善于抓住可以用于現代工業設計的精髓，融會貫通。而要想抓住傳統元素的精髓，則需要不斷的學習和在生活中的體會了。這一點，我覺得我們國家的教育方式以及應試教育的本質對于下一代關于傳統設計元素的學習和引導很不利。

將中華傳統設計元素融入現代產品設計并不是簡單的在產品表面繪制有中國傳統特色的圖案就可以了事的，文化在產品中的融入應該是一種精神文明和文化情感的融入，并且以產品本身為載體自然而然的表現出來，傳達出產品所承載的文化內涵，這也正是產品在經濟價值、審美價值之上的第三種價值——精神價值的體現。

結論

將中國傳統工藝美術中的設計元素融入到現代產品的設計中不單單是提升產品價值促進中國產品走向世界的催化劑，更是繼承和發揚中華文化的必經之路。倘若，我們沒能重視起我們的博大精深的中國傳統工藝美術中的設計元素，在設計上始終處于對西方的模仿甚至照搬上，那么我們的工業設計事業將永遠落后于世界，我們的文化也很有可能在世界文化的沖擊下所消逝，到那時，我們留給后人的只能是五千年的憂傷。

參考文獻

1 杭間/何潔/靳埭強 主編 歲寒三友：中國傳統圖形與現代視覺設計[M] 山東畫報出版社2005

2 林毓生 著 中國傳統的創造性轉化 [M] 三聯書社 1997