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[關鍵詞]視聽語言;教學方法
[中圖分類號]G420 [文獻標識碼] A [文章編號] 1009 — 2234(2012)05 — 0183 — 02
“視聽語言”課是我國高等院校影視類專業的主干課程,其之所以重要,是因為視聽語言是電視、電影的最基本的藝術手段,對于戲劇影視文學專業的學生來說,無論是進行影視劇評論還是劇本創作,都要掌握視聽語言的相關理論與基本常識。因此,也可以說,視聽語言是相關專業學習的一個工具,“工欲善其事,必先利其器”,學生只有學好、學精這一課程,才能為后續課程的學習和進行相關研究打下堅實的基礎。
一、“視聽語言” 課的教學內容與目標
視聽語言就是電影的語言,是對影視藝術的表現方式所作的一種比喻。它是通過視聽刺激的合理安排向受眾傳達信息的一種相對感性的語言。因此,視聽語言不同于其他的語言系統,它直接作用于受眾的視聽感官,以非常直觀的形象來傳遞信息,因而具有強烈的藝術感染性。將它稱之為語言,因為它有自己獨特的語法,“視聽語言講述影視作品的語言構成及一般語法規則,內容包括視聽語言的性質、結構規律、演變規則以及視聽語言與影視藝術的關系等方面,培養學生系統掌握分析影視作品視聽元素的理論和技術方法、應用相關概念與方法分析文本并進行創作的能力。”學習任何一門語言,首先要學最基礎的語言符號和元素,然后才能拼寫單詞,造句,撰文。視聽語言包括畫面、聲音和剪輯三個大的方面,而畫面又包括構圖、角度、光線、色彩、景別、運動等諸多元素,聲音包括音樂、音響和人聲。
“視聽語言”課是高等院校影視類相關專業的基礎課,也是一門專業理論課,內容涉及到影視創作中的各個重要概念,通過這門課程的講授,目的是讓學生了解影視語言運用的普遍規律,學習如何通過圖像和聲音進行敘事、表情達意。通過相關概念和理論的講解,向學生介紹影視創作的全過程,從而搭建起一個視聽分析和影視類作品創作的理論平臺,為學生今后的專業創作夯實基礎。
戲劇影視文學專業主要以培養具備戲劇、戲曲和影視文學基本理論及劇本創作能力的人才為目標,通過“視聽語言” 課程的設置,在使學生熟練掌握視聽表達的一般規律的同時, 讓學生在大學教育階段就建立起視覺思維的習慣,告別從小學到高中語文教育體系下形成的根深蒂固的文字思維,從而寫出具有畫面感的劇本,而非“純文字”的劇本。這一點對于學生日后的專業發展尤為重要,同時也是一項任重道遠的工作。重視并完善視聽語言課的教學,至少能做到將學生“領進門”,讓其了解視覺思維的基礎性和重要性。
二、戲劇影視文學專業“視聽語言” 課的教學現狀
在目前戲劇影視文學專業的教學中,視聽語言課程的教學情況并不樂觀。在一些院校,并沒有對它給予足夠的重視,有些學校僅將其列為專業選修課。在授課方式上,“視聽語言”課的教學仍以傳統的理論講授為主,這樣的教學方法,不僅在培養學生的創造性方面收效甚微,同時也不能適應戲劇影視文學專業的發展要求。因此,要想讓“視聽語言” 課發揮啟迪和引導的作用,教師就應在教學中找到理論和實踐的最佳結合點,讓學生勤動手,從而最大限度的調動他們的學習興趣,激發學生的主動性和創造性。
1.理論課教學過于僵化
“視聽語言”本身是一門很靈活的學科,教師講授理論時應以學生能夠“活學活用”為目標,而實際教學中,很多老師往往忽略這一點。有些教師過于依賴教材,甚至課堂上所使用的影片實例均出自教科書,人云亦云,沒有自己獨到的見解,這樣照本宣科的講授很難調動學生學習的興趣。在影片實例的選擇上,部分老師也缺少創造性,所選片段經常與其他課程重復,一個經典電影片段,有時學生可能已經看過十幾遍,這種規范式教學常常禁錮了學生的想象力,在新鮮度刺激不夠的情況下,學生的積極性和創造性也就很難被激發出來了。
2.忽視實踐教學
在我國,許多高校的戲劇影視文學專業都是從漢語言文學專業分離出來或者附屬于該專業,任課教師也常常是出自于漢語言文學專業,在教學方法和理念上也就不可避免地因襲漢語言文學專業的重理論輕實踐的弊病。在“視聽語言”課的教學中,不設置實踐環節、實踐課時嚴重不足、實踐課與理論講解相脫節是經常出現的現象。而忽視實踐教學的惡果就是學生對所學的理論一知半解,實際操作能力得不到提高。
3.影片分析“走過場”,不夠深入
很多老師在分析影片時往往時“就事論事”,只分析例子中與所講內容相關的部分,例如,講到景別,就忽視鏡頭的運動、場面調度、聲音、光線等因素,這樣做雖然能夠突出重點,但卻不利于建立起學生解讀影片的整體觀。電影是一種綜合的藝術,它的美體現在各個方面,所以教師在分析影片,就要做到全方位立體交叉的來解析。
三、“視聽語言”課教學方法探索
1.強化實踐教學
在大學期間,影視藝術理論知識的課堂學習是必要的,而創新知識的培養則是更重要的。知識是可以傳遞的,可以從書本上、課堂上獲得,而智慧和創新則需要學生在獲得了知識之后,通過創新實踐去親身領悟之后才能獲得。實踐教學的觀念已經發生了很大變化,傳統的觀念是先理論后實踐,實踐的目的是為了驗證理論;但也可以先實踐后理論,先產生感性認識,再通過理論講解上升到理性認識。學生在實踐過程中遇到問題解決不了,會促使他們對理論產生興趣,主動回到理論學習中來。這樣可以很好的解決一味的強調理論的重要性,而學生則對理論學習提不起興趣的矛盾。
首先,合理分配理論課與實踐課學時。影視是用畫面和聲音來傳遞信息的一種視聽藝術,“視聽語言”課就是要向學生講清楚影視藝術的這一基本特征,教會他們怎樣使用畫面與聲音來表情達意的一門基礎課,基于此,在這門課上只進行單純的理論講授是不能很好地達到教學目標的,而應在在課程開設上使理論課和實踐課的授課時間得到協調,比較合理的安排是“大致理論——實踐——詳細理論——實踐”,其中實踐課時往往應該是理論課時的1—2倍。〔1〕
其次,精心設計實踐教學內容。實踐環節的設置應從學生的實際情況出發,形式要靈活多樣,盡量讓每個學生都參與進來。選擇優秀作品組織觀摩與研討,所選作品不必太長,以 10-20分鐘左右為好,宜選擇具有類型意義的影視作品。設置作品評議環節,充分調動學生學習的熱情。所選作品可以是經典影片,也可以是學生習作。結合寫作課教學,指導學生進行短劇創作練習,鼓勵學生運用多種表現手法。在創作過程中,激發學生的想象力和個性是非常重要的。
2.改革課程考核辦法
以往的“視聽語言”課的考核都是使用書面筆試的方法,所考內容都選自教材,這種考核方式帶來許多弊病,例如無法檢驗學生的實際操作能力以及對所學理論運用的熟練程度等等。考試的目的從某個角度來說是為了激發學生學習的積極性,只有把考核的方向確定正確,才能引導學生科學有效地學習。因此,在加大實踐教學的基礎上,可以將考核分為書面考核與實踐操作兩種形式。前者主要考查學生對“視聽語言”基本概念和重要理論的理解程度,后者則要求學生組成小組,團結協作來完成對所學知識的實際操作。
3.善于運用多種媒介組織教學
基于“視聽語言”課要調動學生感官接受的特性,在課堂上單憑文字講授恐怕效果不佳,這就要求教師要善于運用多種媒介手段來豐富教學。而這其中,一定不能忽視的就是課件的制作,不同于其它課程的課件以文字為主、只突出重點的特點,“視聽語言”的課件既要圖文并茂,又要聲畫結合,盡量做到每個概念和理論都有相關的圖片和視頻來配合講解。例如講到運動軸線,可以從《羅拉快跑》等影片中截取相應鏡頭的畫面進行闡釋,這樣更有利于學生直觀地理解相關概念。此外,在講到鏡頭以及場面調度等原理的時候,教師還可將攝像機、三腳架等設備帶到課堂上,親自向學生示范講解。〔2〕
4.加強拍攝實踐訓練
雖然目前很多院校已經開出了DV拍攝課。但是大多存在課時不飽滿以及教學方法、手段不完善的缺點。訓練學生拍攝短片,可以先從模仿一段優秀電影的片段開始,這個階段,要求學生把握電影中的鏡頭及其調度,揣測原片導演的拍攝意圖和影片所傳達出來的意境,這步完成之后,由老師提出拍攝要求,學生根據老師的命題進行拍攝。“在教學中開展以任務為中心的、形式多樣的教學活動,利用啟發式、討論式、發現式和研究式的教學方法,充分調動學生學習的積極性,激發學生的學習動機,最大限度地讓學生參與學習的全過程。”〔3〕命題應該盡量是開放式的,例如讓學生拍攝“我生日那天”,以便給學生一定的表現與想象的空間。在此過程中,要求學生最大限度地使用所學知識來達到指導教師所要求的效果。最后一個環節是學生自由發揮階段,學生可自擬題目,自由地進行拍攝,用影片盡情展示自己想要表達的東西。上述訓練都應以拍攝小組的形式進行,既可以鍛煉學生的協調能力,也可在拍攝過程中相互交流對知識的理解,互相促進,共同提高。
5.利用新媒體建立課程教學互動學習平臺
所謂“新媒體”,正如上海戲劇學院陳永東副教授所表述的:“新媒體是相對于傳統媒體而言的媒體及各種應用形式,目前主要有電子菜譜媒體、互聯網媒體、掌上媒體、數字互動媒體、車載移動媒體、戶外媒體及新媒體藝術等。”在新媒體時代,受眾比以前有更強的參與意識,他們從被動變接受為主動出擊。與舊媒體時代相比,新媒體時代的信息傳播的途徑更為豐富,這是個人人均能參與傳播的時代。〔4〕
新媒體的出現和發展極大地豐富了教學資源,通過網絡,教師可以方便地搜集和及時更新相關資料。利用網絡,教師講解抽象理論的同時,學生可以隨時鏈接到教師所引用的影視片段,對于學生來說,具體的影視作品有助于他們理解比較抽象的理論,能夠較輕松地掌握教學內容,達到理論與實例的融會貫通。
綜上所述,通過不斷地完善“視聽語言”課的教學方法,不但有利于學生認識和理解視聽語言的基本理論,還能夠培養他們的實踐能力,訓練他們的視覺思維,從而提高學生運用視聽語言進行劇本創作的能力。
〔參 考 文 獻〕
〔1〕張萍.從大學語文教育中尋求高師生從教能力培養的途徑〔J〕.中國人才,2010,(11).
〔2〕張萍,張曉紅.比較文學.〔M〕.長春:吉林人民出版社,2011,(10).
2012年長春師范學院音樂學、音樂表演、舞蹈學、美術學、藝術設計、動畫、繪畫、播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學、廣告學、戲劇影視美術設計、藝術教育(空中乘務與禮儀)13個本科專業及音樂表演(空中乘務與禮儀)1個專科專業招收藝術類考生,其中廣播電視編導、戲劇影視文學、廣告學、藝術教育(空中乘務與禮儀)、音樂表演(空中乘務與禮儀)專業文理兼收,其它專業只招文科藝術類考生。考生身體健康狀況參照《普通高等學校招生體檢工作指導意見》執行。
層次
專業名稱及方向
科類
2012年擬招生計劃
專業性質
本科
音樂學
文藝
75
師 范
音樂表演
文藝
25
非師范
舞蹈學
文藝
25
師 范
美術學
文藝
54
師 范
藝術設計
文藝
55
非師范
動畫
文藝
30
非師范
繪畫
文藝
28
非師范
播音與主持藝術
文藝
55
非師范
廣播電視編導
文藝
76
非師范
廣播電視編導
理藝
31
非師范
戲劇影視文學
文藝
70
非師范
戲劇影視文學
理藝
30
非師范
廣告學
文藝
17
非師范
廣告學
理藝
23
非師范
戲劇影視美術設計
文藝
30
非師范
藝術教育(空中乘務與禮儀)
文藝
100
非師范
藝術教育(空中乘務與禮儀)
理藝
50
非師范
動畫(動漫設計與制作)
文藝
100
非師范
動畫(動漫設計與制作)
理藝
60
非師范
專科
音樂表演(空中乘務與禮儀)
文藝
40
非師范
音樂表演(空中乘務與禮儀)
理藝
10
非師范
說明:舞蹈學專業男女生均可報考,要求男生身高1.75-1.85m,女生身高1.60-1.70m,獲得全國舞蹈比賽名次的考生(前三名或個人優秀表演獎以及群體表演獎)可優先考慮。廣播電視編導專業要求無色盲。播音與主持藝術專業要求男生身高1.75m以上,女生身高1.63m以上。藝術教育(空中乘務與禮儀)專業、音樂表演(空中乘務與禮儀)專業要求男生身高1.75-1.85m,女生身高1.63-1.75m。
二、招生范圍
吉林省、遼寧省、黑龍江省、、山西省、河北省、河南省、湖北省、湖南省、安徽省、山東省、江西省、江蘇省。
三、報名考試時間及地點
我校2012年藝術類本科招生考試共設18個考點。吉林省、、黑龍江省、遼寧省報考音樂學、舞蹈學和音樂表演本科專業的考生必須在長春師范學院考點報名參加考試,其它省份考生需要到考生所在省份我校指定加試點報名參加考試,不能跨省參加藝術加試。考生持本人第二代居民身份證原件和《2012年藝術專業校考資格證》(或2012年藝術類專業準考證)及同一底版的近期免冠小二寸照片三張,按規定時間到各省區指定考點報名并參加專業考試。
長春師范學院2012年藝術類專業各考點報名及考試時間表
次序
考點名稱
報名日期
考試日期
加試專業
招生范圍
1
長春師范學院
1月7-12日
1月11-13日
音樂學、音樂表演、舞蹈學
吉林、內蒙古、黑龍江、遼寧
2
長春師范學院
1月14-17日
1月17-18日
播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學
吉林、內蒙古
3
長春師范學院
1月14-17日
1月18日
藝術教育(空中乘務與禮儀)、音樂表演(空中乘務與禮儀)
吉林
4
遼寧大學
1月15-16日
1月17日
播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學、藝術教育(空中乘務與禮儀)、音樂表演(空中乘務與禮儀)
遼寧
5
石家莊信息工程學院
1月28-29日
1月30日
音樂學、音樂表演、舞蹈學、美術類、播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學
河北
6
黑龍江東方學院
1月31-2月1日
2月2日
美術類、播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學、藝術教育(空中乘務與禮儀)、音樂表演(空中乘務與禮儀)
黑龍江
7
山西藝術職業學院
2月2-3日
2月4日
音樂學、音樂表演、舞蹈學
山西
8
太原師范學院
2月2-3日
2月5日
美術類
山西
9
鄭州二十四中學
2月4-5日
2月6-7日
播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學
河南
10
鄭州二十四中學
2月6-7日
2月8日
美術類
河南
11
內蒙古師范大學
2月6-7日
2月8日
美術類
內蒙古
12
湖南師范大學傳媒學院
2月7-8日
2月9日
播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學
湖南
13
山西師范大學
2月7-8日
2月9-10日
播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學
山西
14
濰坊市招生辦
2月10-11日
2月12日
音樂學、音樂表演、舞蹈學、播音與主持藝術
山東
15
濰坊市招生辦
2月10-11日
2月13日
美術類、廣播電視編導、戲劇影視文學
山東
16
南通市招生辦
2月10-11日
2月12日
美術類
江蘇
17
南京師范大學
2月14-15日
2月16日
播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學
江蘇
18
南昌十八中學
2月12-13日
2月14日
美術類、播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學
江西
19
湖南師范大學音樂學院
2月13-14日
2月15-16日
音樂學、音樂表演、舞蹈學
湖南
20
安徽藝術職業學院
2月16-17日
2月18-19日
美術類、播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學
安徽
21
魯迅美術學院附中
2月20-21日
2月22日
美術類
遼寧
22
湖北省教育考試院標準化考場
2月21-22日
2月24日
播音與主持藝術、廣播電視編導、戲劇影視文學
湖北
四、考試科目
(一)音樂學專業(師范類本科專業 滿分400分)
1.視唱練耳:練耳為筆試,內容包括單音、音程、和弦、節奏及旋律五項,滿分60分。視唱為面試,考生抽取兩道視唱考題,自選一道應試,滿分40分。
2.聲樂(美聲或民族唱法):考生須自備兩首歌曲,由主考官任選其中一首應試,滿分100分。
3.器樂(鋼琴、西洋樂器、民族管弦樂器):考生須準備一首練習曲和兩首樂曲,由主考官指定其中一首樂曲和練習曲參加考試,滿分100分。
4.舞蹈:(1)基本功展示:要求考生展示所掌握的全部舞蹈基本功;(2)舞蹈組合(或舞蹈選段):要求考生在3-5分鐘內展示一段民族(芭蕾)舞蹈的組合(或選段),滿分100分。
說明:以上第1項為必考項,第2、3、4項任選兩項,其中自選一項為主項,另一項為輔項。計分方法:視唱練耳+主項×2+輔項。
本年度招生對低音提琴、大提琴、大號、圓號、小號、長號、單簧管、長笛、二胡、高音笙、嗩吶等11個器樂程度較高的考生,我校將按《長春師范學院藝術專業加試工作條例》第四條,“對特殊樂器種類實施特殊招生”的規定予以優先錄取。
(二)音樂表演專業(非師范類本科專業 滿分400分)
1.視唱練耳:練耳為筆試,內容包括單音、音程、和弦、節奏及旋律五項,滿分60分。視唱為面試,考生抽取兩道視唱考題,自選一道應試,滿分40分。
2.聲樂(美聲、通俗或民族唱法):考生須自備三首中外藝術歌曲(詠嘆調)、民歌歌曲和通俗歌曲,由主考官任選其中一首(或兩首)應試,滿分100分。
3.器樂(鋼琴、二胡、琵琶、單簧管、小提琴、低音提琴、小號):考生須準備一首練習曲和兩首樂曲,由主考官指定其中一首樂曲和練習曲參加考試,滿分100分。
說明:以上第1項為必考項,第2、3項自選一項為主項。
計分方法:視唱練耳+主項×3。
(三)舞蹈學專業(師范類本科專業 滿分400分)
1.基本功:由評委統一組織、統一測試,包含技巧組合一個滿分100分。
2.舞蹈片段:兩個(民族舞、劇目),2-3分鐘(舞蹈的服裝、伴奏帶及道具自備),滿分100分。
3.模仿與即興表演:模仿要求2×8拍;即興表演不命題(以抽簽的形式確定表演內容),時間要求2分鐘,滿分100分(其中模仿與即興表演各50分)。
4.音樂素質:(1)節奏模仿(以抽簽的形式確定模仿內容);(2)歌曲演唱或演奏(演唱一首歌曲或演奏一首器樂曲),滿分100分(節奏模仿與歌曲演唱或演奏各占50分)。
說明:以上四項均為必考。
計分方法:基本功+舞蹈片段+模仿與即興表演+音樂素質。
(四)美術學(師范類本科專業),藝術設計、動畫、繪畫、廣告學、戲劇影視美術設計專業(非師范本科專業)(滿分400分)
吉林省考生參加吉林省統考,遵循吉林省統考成績,招生計劃及學費情況詳見《吉林省2012年招生指南》;其它省份考生必須參加我校組織的藝術考試。
1.素描:頭像臨摹,滿分200分。
2.色彩:命題默寫,滿分200分。
(五)播音與主持藝術(非師范類本科專業 滿分400分)
1.才藝展示:小品、聲樂(清唱)、器樂、舞蹈任選其一,限單人表演,2分鐘內完成,除鋼琴外其它考試用具自備,滿分100分。
2.即興主持:現場抽取試題,2分鐘內完成,滿分100分。
3.稿件朗讀:指定稿件和自備散文,滿分200分。
(六)廣播電視編導(非師范類本科專業 滿分400分)
1.面試:即興評述及與考官交流,現場抽取試題,2分鐘內完成,并回答考官提出的問題,滿分200分。
2.筆試:(1)文學與影視基礎知識,滿分50分;(2)編導創意,滿分100分;(3)作文,滿分50分。
(七)戲劇影視文學(非師范類本科專業 滿分400分)
1.面試:(1)才藝展示,小品、聲樂(清唱)、曲藝、朗誦、器樂、舞蹈任選其一,2分鐘內完成,除鋼琴外其它考試用具自備,滿分100分;(2)戲劇影視基礎及常識問答,滿分100分。
2.筆試:(1)敘事散文寫作,滿分100分;(2)小小說改編成戲劇小品,滿分100分。
(八)藝術教育(空中乘務與禮儀)(非師范類本科專業 滿分400分),音樂表演(空中乘務與禮儀)(非師范類專科專業滿分400分)
面試:形體風度、語言表達、才藝展示(1分鐘)等三項,滿分400分。考生面試合格后參加我校統一組織的專業體檢,體檢標準按中國民航空乘人員體檢標準執行。詳見《長春師范學院2012年藝術教育(空中乘務與禮儀)專業招生簡章》。
五、錄取原則
藝術類各專業按文化課成績投檔,投檔進線后按“文化課成績的60%+專業課成績的100%(專業課滿分全部折合成400分)”計算綜合成績,專業錄取時按照綜合成績由高到低和報考專業順序由先至后的原則擇優錄取。
六、有關規定
(一)凡報考藝術類專業的考生(吉林省美術類專業考生除外),必須參加我校組織的專業考試且獲得“長春師范學院2012年藝術類專業考試合格證”;若考生所在省(直轄市/自治區)藝術類相關專業有統考,則要求考生考試成績達到統考合格以上方可參加我校加試。
(二)優先錄取第一志愿報考我校的考生。
(三)凡被我校錄取的新生,報到時須帶我校專業考試合格證、文化課考試準考證及錄取通知書,辦理報到手續。
(四)新生入學后,經復查有不符合報名條件或弄虛作假者,取消其入學資格。
注:以上招生說明若與國家或所在省區招生政策不符,則執行國家或考生所在省區有關文件規定。
聯系人:劉老師、趙老師
聯系電話:0431-86168367,86168222
通信地址:吉林省長春市二道區長吉北路677號招生工作辦公室
郵編:130032
學校網址:cncnc.edu.cn
一、促進戲劇影視學科發展
原來藝術學放在文學門類,藝術學是一級學科,戲劇影視是二級學科,比較而言,戲劇影視學科發展的空間受到一定限制。
藝術學升格門類后,戲劇影視成為一級學科,發展的空間增大了很多,促進了戲劇影視學科發展。
戲劇影視成為一級學科,對戲劇影視學科目錄、人才培養規模與層次,以及課程和院系設置帶來新的變化。可以預料,各人才培養單位博士和碩士學位授予點的主動性和規模會有所增加。
戲劇影視成為一級學科,我國戲劇戲曲學科的發展和研究方向逐漸完備、完善,各高校在原有戲劇戲曲史、戲劇戲曲理論、戲劇戲曲美學、戲劇曲藝史論、話劇理論研究的基礎上,積極拓展與現代社會文化發展緊密關聯的新的學科領地,又新增了比較戲劇、少數民族戲劇、戲曲創作、戲曲民俗學、戲曲文化傳播等理論研究以及戲劇戲曲表導演等實踐類研究方向,豐富了學科建設,實現了學科教育的全面培養。
戲劇影視成為一級學科,電影電視學科主要發展和研究方向逐漸細化、多樣化,并且向縱深挺進,例如中國電影藝術史、外國電影藝術史、非線編輯、攝像與實踐、電視新聞與采編、大眾傳播、電視紀錄片、電視劇研究、影視語言、電視頻道及欄目研究、錄音與剪輯、媒介傳播、影視制片管理、照相與實踐、攝像與實踐、影視策劃、電視藝術研究、港臺電影研究、廣告理論與實務、世界電影美學思潮、世界傳媒發展研究、新媒體傳播與發展、媒介運營與管理、中國電影現狀研究、媒體發展策略研究、美國電影研究、網絡電視研究等。
戲劇影視成為一級學科,我國戲劇戲曲學科與電影電視學科的互動與融合會進一步加強,戲曲電影、戲曲電視會進一步得到重視。有關戲劇戲曲改編成電影電視,有關電影電視改編成戲劇戲曲,這種改編與融合的研究會得到進一步深化、細化。因此,戲劇影視學科內涵會變得豐富,外延也會得到拓展。
二、推動藝術教育發展
戲劇影視教育是藝術教育的一個重要組成部分。藝術學升格門類后,戲劇影視成為一級學科,會促進戲劇影視教育的發展,也會推動藝術教育的發展。
戲劇影視成為一級學科,中國戲劇影視學科會呈現出強勁的發展勢頭。隨著國家藝術教育政策的力度加大和資金投入的不斷增多,戲劇影視學科尤其是電影電視學科會進入全新的大發展時期。伴隨著各地高校的電影電視專業或電影電視方向如雨后春筍般建立,電影電視學科在原有的業務教學、理論教學和素質教育的基礎上,更拓展了產業發展、文化研究、數字技術等多個教育領域,以期更好地應對世界電影電視產業化、數字化、全球化發展的新形勢。全國數百所高校陸續加入電影電視教育的行列,或者創辦專門的電影電視學院,或者將電影電視作為獨立學科加入藝術學院的拓展范疇,或者在原有的中文系或文學院范圍內將電影電視拓展成為全新的專業方向,形成了高校電影電視學科教育的新潮流。電影電視學科體系在專業內容、人才培養、教育層次等方面多元化建構,形成了專業教育、理論教育和素質教育齊頭并進的良好局面。因此,會培養出更多優秀的戲劇影視人才。
在國民藝術素養和綜合性人才的素質培養方面,戲劇影視教育越來越顯示出其不可替代的重要作用。電影課程已經納入了從少兒到大學生等系統化的美育教育范疇。國家有關部門出臺多項措施,下發多個文件,對影視教育提出具體要求,并以附件形式列出百部優秀影片推薦片目,進一步強化中小學和大學影視教育。2004年,電影頻道增加了“少兒影院”節目時段,各地也把收看“少兒影院”播出的優秀影片與學校的德育課、藝術教育課等內容結合起來。
值得一提的是,除了專業藝術教育領域向縱深發展之外,在學科的普及教育上也有了很大的進步,如京劇進中小學課堂、“教育戲劇”概念的推廣等,使戲劇戲曲在素質教育和文化環境建設方面的問題越來越得到社會的高度重視。
三、有利于文化產業發展
戲劇影視是文化產業的一個重要組成部分。藝術學升格門類后,戲劇影視成為一級學科,有利于文化產業的發展。
戲劇影視成為一級學科,有些高校對有關戲劇影視的課程設置、人才培養等方案進行了適當的調整,突出了信息社會和傳媒經濟時代對戲劇影視人才能力的新要求,與產業經濟、新媒體和傳媒文化有關的課程也成為戲劇影視藝術教育的重要內容,如世界傳媒發展研究、新媒體傳播與發展、媒介運營與管理、媒體發展策略研究等。
在一些影視藝術學院還新近設立了文化產業管理專業。該專業作為一個交叉學科,涵蓋了管理學、影視學、經濟學等多個學科的相關理論和課程,是對影視教育的一個有力補充,符合當下電影電視產業發展的人才需求,也體現了我國影視教育發展的一個大方向――與產業的聯系越來越緊密,與其他學科的交叉和融合越來越積極。
戲劇影視人才培養在戲劇影視學科穩定發展的大背景下,呈現出專業方向涉獵面越來越廣、交叉性和文化內涵越來越強、與數字媒體交融逐漸增加的特點。同時,各類型和層級的戲劇影視人才培養各有重點,特色更趨明顯。如師范類院校專業方向以培養戲劇影視教育方面的師資為主,專業院校和職技學校戲劇影視人才培養則多隨戲劇影視市場上實際人才需求方向轉型,更注重編導類、表演類與剪輯類等方向,專業的傾向性、應用性高于對其文化的要求。
當今的戲劇影視教育,基于戲劇影視的專門領域與信息技術,體現了戲劇影視在信息時代的發展趨勢,即面向創意文化產業的發展需要,代表了信息科技與文化藝術結合的新方向。從人才培養目標來看,戲劇影視教育注重學生藝術的原創能力、整合能力和策劃能力,培養具有新的人文、藝術、科技觀念和素質的綜合型人才,體現了戲劇影視學科交叉發展和國際化的趨勢,會促進文化產業的發展。
參考文獻:
[1]周星.跨世紀中國電影藝術傳統史評[M].北京師范大學出版社,2005.
[2]賀志樸,姜敏.藝術教育學[M].人民出版社,2001.
河北大學招收藝術類專業的學院有藝術學院、新聞傳播學院、河北大學-中央蘭開夏傳媒與創意學院。藝術學院設有戲劇影視文學、廣播電視編導、視覺傳達設計、環境設計、繪畫、動畫、音樂學、舞蹈學等本科專業,并有戲劇與影視學、音樂與舞蹈學、藝術設計學、美術學4個一級學科碩士學位授權點,以及藝術碩士(MFA)廣播電視專業碩士培養中心。新聞傳播學院現設有新聞學、廣播電視學、播音與主持藝術、編輯出版學、廣告學等本科專業,擁有新聞傳播學一級學科博士授權點、新聞傳播學一級學科碩士學位授權點、新聞學和傳播學兩個二級學科碩士學位授權點,以及新聞與傳播、出版兩個專業碩士學位授權點,其中新聞與傳播專業碩士含播音主持方向。播音與主持藝術專業(原廣播電視新聞學專業播音主持方向)1998年開始招生,為央視及省市廣播電視臺輸送了大量“編播合一、一專多能”的復合型播音主持人才。河北大學-中央蘭開夏傳媒與創意學院為教育部正式批準的非獨立法人的中外合作辦學機構,是河北大學的二級學院,辦學層次為本科學歷教育,學制4年。學院以培養創新型人才為使命,采用與中央蘭開夏大學同步、接軌的課程體系以及評估體系,培養學生的科學探索精神創新能力,為學生提供具有中英語言學習環境、中外文化融合、以及校企緊密合作三大特色的人才培養平臺,培養具有一定理論修養的應用型專門人才。
一、招生專業、招生計劃及專業測試要求
(一)招生專業、招生計劃
專業名稱
學制
層次
學費(元/年、人)
招生計劃
所屬學院
繪畫
4
本科
8500
以2015年各省招辦公布計劃為準
藝術學院
設計學類(含視覺傳達設計、環境設計專業)
4
本科
8500
動畫
4
本科
8500
音樂學(含聲樂、器樂)
4
本科
8500
舞蹈學
4
本科
8500
戲劇與影視學類(含戲劇影視文學、廣播電視編導專業)
4
本科
8500
60(河北省55人、內蒙古5人)
播音與主持藝術
4
本科
8500
40(河北省30人、山西5人、內蒙古5人)
新聞傳播學院
視覺傳達設計(中外合作辦學)
4
本科
28000
30(河北20人、山西3人、浙江4人、江西3人)
河北大學—中央蘭開夏傳媒與創意學院
戲劇影視文學(中外合作辦學)
4
本科
28000
30(河北20人、山西3人、浙江4人、江西3人)
環境設計(中外合作辦學)
4
本科
28000
30(河北20人、山西3人、浙江4人、江西3人)
動畫(中外合作辦學)
4
本科
28000
30(河北20人、山西3人、浙江4人、江西3人)
(二)專業測試要求
繪畫、設計學類(含視覺傳達設計、環境設計專業)、動畫、視覺傳達設計(中外合作辦學)、環境設計(中外合作辦學)、動畫(中外合作辦學)等專業使用生源省美術聯考或統考成績;音樂學(含聲樂、器樂)專業使用生源省音樂聯考或統考成績;舞蹈學專業使用生源省舞蹈聯考或統考成績;戲劇與影視學類(含戲劇影視文學、廣播電視編導專業)、戲劇影視文學(中外合作辦學)專業河北省考生使用河北大學戲劇與影視學類校考成績,非河北省考生使用生源省相應聯考或統考成績;播音與主持藝術專業河北省考生使用河北大學播音與主持藝術校考成績,非河北省考生使用生源省相應聯考或統考成績。
二、校考專業測試
(一)報名
1.報名條件:取得河北省2015年普通高考資格的藝術類考生;
2.報名方式及時間:考生于2015年1月12日至22日登陸河北大學本科招生信息網進行報名;
3.交費:考生參加專業測試需交納測試費120元/人,交費時間為2015年1月26日至30日。河北大學2015年藝術類專業測試交費采用兩種方式:方式一,到河北省內工商銀行營業網點交費;方式二,工商銀行個人網上銀行支付方式交費(詳細交費流程附后)。考生交費時繳費學號為報名確認表上的繳費學號,繳費年度為2015年,咨詢電話0312-5079497。
(二)簽到
1.簽到時間:2015年2月25日開始;
2.簽到方式:登陸報名系統進行網上簽到;
3.打印準考證:考生通過網上簽到后直接打印準考證。
(三)測試安排
1.測試時間:戲劇與影視學類 2015年3月3日上午9:00—12:00;
播音與主持藝術 2015年3月4日-6日;
2.測試地點及考試須知見校考專業測試準考證;
3.校考專業測試成績將于2015年3月底前在河北大學本科招生信息網公布(合格證不再單獨寄發)。
(四)測試形式和內容
1.戲劇與影視學類
⑴ 測試形式:閉卷筆試,時間為180分鐘;
⑵ 測試內容:測試內容分為兩個部分:第一部分為藝術常識和影視知識測試,類型包含填空題、選擇題、判斷題、名詞解釋等,測試內容包括藝術方面的基本常識和電影電視方面的基礎知識;第二部分為命題編寫故事和電視欄目創意,命題編寫故事要求考生根據給出的題目編寫故事,著重考查故事的結構性、完整性、原創性,以及人物和情節的設置等方面,字數以1000字左右為宜。電視欄目創意要求考生根據給出的題目進行電視欄目策劃與創意,著重考查考生的形象思維能力、想象力、策劃能力和創作能力,字數以1000字左右為宜;滿分200分(藝術常識和影視知識80分,命題編寫故事和電視欄目創意120分)。
2.播音與主持藝術
⑴ 測試形式:面試;
⑵ 測試內容:包括自備文學作品朗讀(3分鐘以內),指定稿件播讀、話題評說(2-3分鐘),滿分200分;
(五)專業測試成績使用說明
西安文理學院戲劇影視文學專業、中國勞動關系學院戲劇影視文學專業、河北大學工商學院廣播電視編導專業招生使用河北大學戲劇與影視學類校考專業測試成績,河北大學工商學院播音與主持藝術專業招生使用河北大學播音與主持藝術校考專業測試成績,具體情況請查閱對應學校的招生簡章。
三、錄取
(一)音樂類、舞蹈類、美術類(不含中外合作辦學專業)專業測試采用生源省聯考(或統考)成績,文化統考成績和專業測試成績均需達到省定同批次錄取控制分數線,按照專業成績從高分到低分排序錄取;專業成績相同時按文化成績排序,擇優錄取。舞蹈學專業要求男生不低于175厘米 ,女生不低于165厘米。
(二)戲劇與影視學類(含戲劇影視文學、廣播電視編導專業)、播音與主持藝術專業測試河北省考生采用河北大學校考成績、非河北省考生采用生源省相應聯考(或統考)成績。戲劇與影視學類(含戲劇影視文學、廣播電視編導)專業要求校考成績(或聯考成績)合格、文化統考成績達到省定同批次錄取控制分數線,按照文化成績從高分到低分排序錄取;文化成績相同時,按專業成績排序,擇優錄取。播音與主持藝術要求校考成績(或聯考成績)合格、文化統考成績達到省定同批次錄取控制分數線,按照綜合成績(綜合成績=專業測試成績×60%+文化裸分成績×40%)從高分到低分排序,擇優錄取;綜合成績相同時,按專業成績排序,擇優錄取。
(三)中外合作辦學機構“河北大學-中央蘭開夏傳媒與創意學院”視覺傳達設計、環境設計、動畫專業,專業測試采用生源省美術聯考(或統考)成績,文化統考成績和專業測試成績均需達到省定同批次錄取控制分數線,按照文化成績從高分到低分排序錄取;文化成績相同時,按專業成績排序,擇優錄取。戲劇影視文學(中外合作辦學)專業測試河北省考生采用河北大學校考成績、非河北省考生采用生源省相應聯考(或統考)成績;要求校考成績(或聯考成績)合格、文化統考成績達到省定同批次錄取控制分數線,按照文化成績從高分到低分排序錄取;文化成績相同時,按專業成績排序,擇優錄取。
四、聯系方式
咨詢電話:0312-5079698(招生辦)、0312-5073050(藝術學院)、0312-5079310(新聞傳播學院)、0312-5073399(河北大學-中央蘭開夏傳媒與創意學院)
學校地址:河北省保定市五四東路180號(071002)
學校網址:hbu.edu.cn
近幾年,伴隨著社會經濟的快速發展,我國的藝術也逐漸繁榮起來。戲劇影視表演作為一門比較古老的藝術,對我國傳統文化的傳承起著十分重要的作用。我國很多高校已經開設了戲劇影視表演專業,并將中央戲劇學院及北京電影學院作為專業設置的參考體系,并以這兩大院校的教學大綱作為指導,以確保教學的有效性,培養出更具有創新思維與高水平表演技術的人才。
一、在教學理念方面轉變中的戲劇影視表演
隨著社會經濟的不斷發展繁榮,戲劇影視表演的要求正在不斷提高,從而給戲劇影視表演教學提出了更高的標準。因此,戲劇影視表演在教學理念方面必須轉變,不斷創新,從而推動戲劇影視表演專業更好地發展。
(一)將文學修養作為戲劇影視表演教學的重要基礎。在藝術類專業的學生中普遍存在著重視藝術養成、輕視文學學習的現象。并且很多教師對于這個問題沒有給予高度重視,特別是年輕的教師,根本沒有在意這個問題,導致教學的偏差特別嚴重。我們都知道,擁有良好藝術素質的學生才是戲劇影視表演教學的真正前提,但更需要明確的是,良好的素質并不是學生能夠順利完成教學任務的保障。對于演員而言,他們不僅要在表演中觸動觀眾的心靈,還要給觀眾帶來一定的娛樂性,緊緊抓住觀眾的情感,讓觀眾覺得身臨其境,這樣才能夠保證演員對劇本、環境、社會的認識更加深刻與具體,才能夠真正地使劇本中的角色具有一個正確的靈魂。因此,教師應該將學生重藝術輕文學的觀念在戲劇影視表演專業的教學中轉變,在教學中,教師應該積極地將文學知識與表演藝術有效地結合起來,鼓勵學生在課余時間閱讀大量的文學作品,重點對中外的文學經典名著進行閱讀,還要在不同的教學階段在學生對文學作品的理解方面給予幫助和檢查,使學生對文學作品的理解更加深刻與具體,保證學生通過大量的閱讀能提升自己的文學素養。
(二)戲劇影視表演的關鍵是創造力的培養與挖掘。多數人認為,戲劇學院教學的宗旨就是要挖掘與培養學生的創造能力,這也是戲劇影視表演教學的一個重點。不論是在戲劇、電視劇還是電影方面,塑造出一個形象生動、個性鮮明的人物是他們成功的標志,而創造出更具有特色的人物形象就需要演員通過自己對劇本中人物形象的理解與想象。如果演員對生活沒有獨特的體驗和感受,人物形象必定會不夠鮮活。戲劇影視表演教學的目的就是要培養出具有創作個性的演員。
如今不少導演、編劇將藝術創作的焦點轉向了演員,并希望演員能發揮自身的創造力,去塑造個性鮮明、符合劇本形象的人物。但一些演員卻無能為力、束手無策,其根本原因還是在學生培養時期,教師在教學理念方面出了問題。教師在表演教學中忽略了學生自身的創造力,將教學中創造力的重心放在了教師身上,導致學生進入社會之后不能適應社會的需求。因此,教師必須重視在戲劇影視表演教學中對學生創造力的培養,最大限度地挖掘學生的潛能和創造力。
二、在教學方法中轉變的戲劇影視表演
在戲劇影視表演教學當中,學生創新精神的培養已經成為了教學的一項重要任務。應該認識到學生學習中存在的問題與思維狀態,教師在引導之下讓學生能在學習中增強自己的創新能力,同時,在即興表演教學過程中讓學生進行豐富的想象,大膽地、創新地完成教師布置的任務。因此,學生對角色每進行一次創新的表現,教師就應抓住學生的成功點進行鼓勵與肯定,讓學生體會到自己在創新表演成功中的成就和喜悅,從而不斷地激勵學生在學習中進行創新。
(一)學生堅強意志的培養。一個好的表演創作需要不斷地研究、探索,一個學生想要完成好的表演作品就要經歷不斷地修改,在這個過程中學生往往會覺得自己是在被折磨、否定,這時,需要教師和學生進行有效溝通,教師在教學過程中要教會學生不要怕自己的作品被否定、被修改,并舉一些經歷挫折然后成功的例子去鼓勵學生,讓他們在不斷的探索過程中越挫越勇地前行。
(二)高度重視學生的自我學習。一般而言,教師在教學過程中所講的內容需要學生在課余時間不斷地復習才能加深理解和記憶,這樣一來學生的課余時間大部分都用在了消化課堂所講的內容上,導致自己的特長沒有充足的時間發揮出來,逐漸忘記了自己的才能。由于表演系的學生在大一和大二階段的課程較多,自習時間很少,這讓學生在創造力上有了時間限制,因此,教師要給學生更多的課余時間,注重培養學生不斷地發揮自身的特長。戲劇影視表演這門學科要求學生有很強的實踐能力,而教師在教學過程中對學生的實踐能力的培養也是非常重要的。
(三)基于多元思維的戲劇影視表演教學。采用多元化的授課方式。傳統的集體授課模式已經滿足不了戲劇影視表演這門實踐性很強的課程了,所以在教學過程中,教師應采取集體授課為主、專業表演課小組化為輔的教學方法,爭取以高效的教學模式來激發學生的學習興趣,獲得學生的喜愛。戲劇影視表演專業的學生一般都有好動的特點,在教學過程中,教師應為其提供建議,為學生制定教學計劃,充分調動學生的學習積極性,激發他們充分利用各自的想象力去塑造一個性格鮮明的角色,啟發學生自主創作和探索,專業課教師應該站在更高的思維層次上,去觀察和掌握學生的優缺點,因材施教,更好地引導學生去學習。
(四)自創散文表演。大膽嘗試與創新散文表演的教學,“自創散文表演”在戲劇影視表演中看似是個新鮮詞,其實早在上個世紀九十年代中央戲劇學院表演系就已經嘗試過這樣的教學方式了,遺憾的是,因為各種原因沒能將這個教學方式保留下來。“自創散文表演”的教學形式,要求學生根據教師命題自己創作散文、自主表演,這樣可以做到讓學生自由發揮。從寫散文開始到最終的散文表演體現,都是學生自己的事,最大程度上發揮了學生的創作主動性,為他們創造了一個可以無限想象的氛圍,而散文的寫作,也使學生的文化情趣和文學素養得到提高。而在這個教學過程中,教師只是提出建設性意見,不直接參與到作品的創作,這樣的教學不僅讓學生主動地去進行創造,也結合了教師所講的課堂內容,同時也培養和鍛煉了學生的自我創造能力和相互合作的能力。而把一些有成色的散文作品變為舞臺上的作品時,便與專業教學掛上了鉤,通過賦予高度的創作思想,以豐富多彩的表現形式,使其在戲劇影視表演教學的過程中占有絕對優勢,并且賦予中國傳統文化散文以新的時代內涵,讓中國傳統文化在社會快速發展的今天還能夠符合時代的要求,從而被傳承下來。