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      美術(shù)的繪畫形式

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      美術(shù)的繪畫形式

      美術(shù)的繪畫形式范文第1篇

      關(guān)鍵詞:水彩畫;媒材;個(gè)性

      一、 承載面對(duì)水彩創(chuàng)作的約束

      水彩畫創(chuàng)作的承載面經(jīng)歷了不同的時(shí)代,有了不同的發(fā)展,而且因其調(diào)和材料水的原因,水彩畫對(duì)承載面有了更多的要求,不同的承載面會(huì)對(duì)水彩畫產(chǎn)生不同的約束,出現(xiàn)不同的表現(xiàn)效果,也因此而產(chǎn)生了水彩畫豐富的表現(xiàn)形式。如果從現(xiàn)代意義的水彩畫來說的話,紙的發(fā)明使水彩畫獨(dú)特表現(xiàn)魅力開始展現(xiàn)出來,并逐漸形成了其獨(dú)特的美學(xué)形式而形成了一個(gè)有其特色的并具獨(dú)特美學(xué)意義的畫種,也因此而逐步形成了水彩畫的審美規(guī)范。在水彩紙上所形成的水與彩的斑跡與色痕帶有很強(qiáng)的隨機(jī)性與抒情性, 形成著奇妙的變奏關(guān)系, 產(chǎn)生了酣暢、淋漓、清新的視覺效果, 與自然保持了和諧的靈動(dòng)之美, 構(gòu)成了水彩畫的個(gè)性特征, 產(chǎn)生獨(dú)特的不可替代的藝術(shù)語言①。這時(shí)承載面的約束力也就在水彩畫的創(chuàng)作中顯現(xiàn)出來。藝術(shù)家們?yōu)榱诵纬勺约旱乃十嬎囆g(shù)特色,一方面要遵循于已成的水彩畫審美規(guī)范,另一方面要尋找自己的出路,突破已有的約束,于是也就開始了更多適應(yīng)于水彩畫創(chuàng)作的紙張的試驗(yàn)。特別是在近現(xiàn)代時(shí)期,在畫家和造紙商們的共同努力下,研究出了不同的適應(yīng)于水彩繪畫的紙張,這些紙張因?qū)λ兄煌姆从扯顾十嬚Z言變得更加豐富。在學(xué)科劃分更細(xì)的當(dāng)代,材料學(xué)也成為了繪畫藝術(shù)研究的一個(gè)重課題,在對(duì)水彩畫的承載面也就有了更多更廣的探索。水彩畫家和材料學(xué)家們(或者本來就二者都是)為了達(dá)到某種表現(xiàn)需要而突破傳統(tǒng)的審美約束,制作出特別的水彩畫創(chuàng)作承載面。由此看來,承載面這一創(chuàng)作語境的構(gòu)成元素對(duì)水彩畫的創(chuàng)作有著很大的約束性。

      二、 粘合劑對(duì)水彩創(chuàng)作的約束

      水彩畫在形成其獨(dú)特語言特色的過程中,在探索水彩畫承載面的過程中,藝術(shù)家對(duì)水彩畫的粘接劑也做了不斷的創(chuàng)新。從獸血到樹膠,從樹膠到蛋或動(dòng)物膠,再從蛋膠到化學(xué)膠,不同的粘接劑與不同的承載面有著不同的粘接效果,而且它會(huì)與調(diào)和劑水也會(huì)有不同的反應(yīng)。最終這種粘接與反應(yīng)都會(huì)讓顏料在畫面上呈現(xiàn)出不同的視覺效果,也因這種粘接與反應(yīng)而讓水彩畫家們?cè)趧?chuàng)作時(shí)會(huì)選擇不同的方式去處理,這也是粘接劑對(duì)創(chuàng)作的一種約束,這種約束也會(huì)在形成水彩畫獨(dú)有審美特色過程中起到很重要的作用。如蛋膠水彩因?yàn)槠湟赘膳c透明性高的特點(diǎn)而使水彩畫家多采用坦培拉技術(shù),層層疊加,使畫風(fēng)顯得細(xì)膩深入、層次豐富;樹膠則因其透明性較差,而用來做礦物質(zhì)類顏料或粉類顏料的粘合劑,這種粘合劑的所混合的顏料覆蓋力強(qiáng),可經(jīng)塑造出渾厚的效果;現(xiàn)在用的大多都是化學(xué)膠,在很大程度上化學(xué)膠相比天然膠更好控制,但也有它具有活性的特點(diǎn),也就是說畫面可能會(huì)存在可變性。特別有可能會(huì)與一部分紙發(fā)生反映,而使作品在時(shí)間久了的情況下產(chǎn)生色變。

      三、 顏料對(duì)水彩畫創(chuàng)作的約束

      顏料是繪畫藝術(shù)語言表達(dá)中的基本材料,由于不同顏料的基本構(gòu)成成份對(duì)光波反射與吸收的不同而形成不而會(huì)呈現(xiàn)出不同的光色而形成了繪畫色彩語言表達(dá)的最底層的媒材。不同的物體對(duì)光波的吸收與反射是不一樣的,不同的溫濕環(huán)境同一物質(zhì)的光波反射也是不一樣的,在不同的光環(huán)境下,同一顏料材質(zhì)也會(huì)在人眼中有不同的反映。而這些因素都會(huì)因時(shí)間與空間的變化而變化,因些顏料做為繪畫語言表達(dá)的根本材料來說其穩(wěn)定性的差異成為了顏料質(zhì)量檢驗(yàn)的標(biāo)準(zhǔn),同時(shí)對(duì)藝術(shù)家創(chuàng)作也提出了更高的要求。這就要求畫家在繪畫創(chuàng)作中要能充分考慮到顏料在創(chuàng)作前、創(chuàng)作中、創(chuàng)作后等不同階段的環(huán)境變化對(duì)色光反映所呈現(xiàn)出來的色彩效果。由于顏料材料構(gòu)成成份的不一樣除了反映色彩的視效外,還會(huì)反映出可觸性的視效,如繪畫表面的顆料肌理等。水彩顏料因顏料的透明性不會(huì)有很強(qiáng)烈的肌理感,但是仍然有一些顏料,特別象礦物質(zhì)成份的群青等顏料,在干澡的過程中會(huì)從水中析出并產(chǎn)生沉淀性顆粒般效果,使顏料與顏料之間有部分透出紙的紋理而產(chǎn)生一種可觸的視覺美感。這些視效可以成為繪畫藝術(shù)創(chuàng)作表達(dá)的重要語言構(gòu)成因素,同時(shí)也成為了藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作語言表達(dá)中的最為基本的語境約束因素,對(duì)這種因顏料構(gòu)成因素的約束把握的程度也決定了藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作語言表達(dá)的自由度,對(duì)其了解更深,掌握更透,知道其約束更多,藝術(shù)家就會(huì)遵循或打破其所構(gòu)的約束進(jìn)行創(chuàng),那對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作語言表達(dá)也就更加自由。

      水彩畫的顏料,在水彩畫與其他畫種區(qū)別之前,水彩畫顏料也沒有嚴(yán)格地與其他顏料區(qū)別開來,當(dāng)水彩畫家在創(chuàng)作實(shí)踐中越來越突出水彩畫的獨(dú)特性的時(shí)候,水彩畫畫家對(duì)創(chuàng)作用的水彩畫顏料也就有了更多的選擇,并找出了合適的水彩畫顏料的原材,于是這種顏料也就得到了商家的推廣和水彩畫家們的認(rèn)可,自然也就成為了水彩畫創(chuàng)作的一種約束因素。

      四、 水對(duì)水彩畫創(chuàng)作的約束

      水彩畫的水以及與水相關(guān)的因素,水是水彩畫創(chuàng)作中的一種媒介或者說是調(diào)和劑。對(duì)于水彩畫的效果而言,水有著至關(guān)重要的作用。水的多少,會(huì)真接影響到水彩畫效果的體現(xiàn),如色彩的濃淡變化、色彩的交融、造型的處理等都會(huì)受到水的影響。大家都知道,水是各種反應(yīng)最好的媒介,也是最好的溶劑,或者說是各種化學(xué)反應(yīng)的摧化劑。而油自己雖然容易燃燒,但必須要在一定的溫度條件下才會(huì)達(dá)到它的著火點(diǎn),除些之外,它顯得十分地穩(wěn)定,并能很好地阻隔不同物質(zhì)之間的接觸,這一點(diǎn)和水剛好相反,除對(duì)某些有機(jī)物外,礦物質(zhì)成份的顏料基本不會(huì)溶于油,并能很好地隔斷顏料本身與空氣的接觸而防止了顏料的自然氧化,由此看來,相同成份的顏料,油畫相比水彩有著更為穩(wěn)定的特性。水彩畫中的水媒介是一種及易蒸化的媒介,這種媒介會(huì)直接影響著濕度的變化,并且這種變化會(huì)在做畫的過程中也會(huì)有不同的變化,而且這種變化也會(huì)因環(huán)境的不同而有著不同的變化速度。因此,怎么用水,成為了水彩畫中一個(gè)重要課題。因?yàn)樗淖兓菚?huì)受到空氣、陽光、溫度、濕度的變化而變化的,同時(shí)也會(huì)與水的純凈度也有關(guān)系。因此,在水彩畫創(chuàng)作中,水是一個(gè)重要的語境構(gòu)成因素,同時(shí)與水相關(guān)的空氣陽光等也會(huì)對(duì)水彩畫創(chuàng)作有一定和影響。

      五、 畫筆對(duì)水彩畫創(chuàng)作的約束

      水彩畫的筆,畫筆對(duì)于繪畫語言的表達(dá)也是一個(gè)很重要的因素,不同的畫筆會(huì)對(duì)顏料與媒介有不同的親融性。對(duì)于水彩畫而言,筆的溶水量是一個(gè)關(guān)鍵,然后就是毫的軟硬與彈性。溶水量大的筆便于大面積的做畫和濕性繪畫的表現(xiàn),同時(shí)也便于表現(xiàn)虛幻朦朧的效果,而溶水量小的筆就適合于干擦和表現(xiàn)斑駁的肌理,適合于對(duì)細(xì)小實(shí)在的形象進(jìn)行表現(xiàn);軟的畫筆可以表現(xiàn)水潤感,硬的畫筆可以表現(xiàn)形體感;彈性好的畫筆可以顯得灑脫,彈性差的筆卻可畫出細(xì)潤。不同的筆都會(huì)有不同的效果,有不同的用處。在了解和掌握了畫筆的溶水量和彈性外,畫筆與承載面的接觸時(shí)間也會(huì)產(chǎn)生不同的變化,這種變化的差異與筆的溶水量彈性是相關(guān)的,溶水量大的畫筆這種變化會(huì)比較小,而溶水量少彈性大的畫筆這種變化就比較大了。這樣,畫筆的溶水量、彈性與接觸時(shí)間這幾個(gè)因素共同構(gòu)成了畫筆與承載面的親溶性。因此畫筆的親溶性在構(gòu)成了水彩畫藝術(shù)創(chuàng)作語境的一個(gè)重要因素,掌握了畫筆與承載面的親溶性選擇不同親溶度的畫筆也決定了畫家的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格,因此,每一位畫家都會(huì)鐘愛自己常用的筆,而形成畫家特獨(dú)的水彩畫創(chuàng)作語言。

      六、 其他材料對(duì)水彩畫創(chuàng)作的約束

      其他材料因素,除了常規(guī)性本體因素外,藝術(shù)家在進(jìn)行水彩畫創(chuàng)作時(shí)也會(huì)探索其他材料對(duì)水彩畫中水色的影響。如做畫底,也就是在紙上或布上制作便于自己進(jìn)行水彩畫語言表達(dá)的承載面;還有就是在做畫過程中,任何一種材料, 只要能給畫家?guī)硭A(yù)期的效果, 都可以使用②。在顏料或水中添加一些如鹽、砂子、洗滌劑等材料,使水色產(chǎn)生意外的效果。這些材料不是水彩畫的專用材料,但所生的水彩語言意味美往往就是僅用常規(guī)工具材料是無法表達(dá)的,而這些材料的使用往往也與水彩畫家的喜好或習(xí)慣有關(guān),這種喜好與習(xí)慣也會(huì)形成水彩畫家獨(dú)有的語言特色。因此,這些因素也是構(gòu)成水彩畫創(chuàng)作語言形成水彩畫創(chuàng)作的語境構(gòu)成因素。

      水彩畫家在進(jìn)行水彩畫創(chuàng)作時(shí),對(duì)創(chuàng)作效果的把握首先往往是來源于畫家對(duì)水彩畫本體語境媒材因素的理解,水、顏料、承載面、畫筆以及其他輔媒材是構(gòu)成水彩畫創(chuàng)作語境的基本因素或者說是其本體的語境因素。水彩畫創(chuàng)作語言的表達(dá)效果就來源于其對(duì)本體語境媒材因素的使用,這就是說,水彩畫家的創(chuàng)作語言表達(dá)首先是在水彩畫本體語境的媒材因素約束下完成的。其所能呈現(xiàn)的語言表達(dá)特色也就是水彩畫媒材因素所能表達(dá)出的特色。這也是構(gòu)成水彩畫這一具有鮮明藝術(shù)語言特色的原因所在,所以說水彩畫是在水彩媒材創(chuàng)作語境因素約束下所形成的一種繪畫語言表達(dá)形式

      (作者單位:長沙民政職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)院)

      注釋:

      美術(shù)的繪畫形式范文第2篇

      【關(guān)鍵詞】文人畫;意境;留白;古典園林美

      文人畫是我國傳統(tǒng)繪畫中的佼佼者。最早提出文人畫概念的是唐代著名詩人王維,后又經(jīng)蘇軾倡導(dǎo),“細(xì)味摩詰之詩,詩中有畫;細(xì)觀其畫,畫中有詩”,把詩和畫聯(lián)系了起來。近代著名畫家陳衡恪曾形容: “畫中帶有文人之性質(zhì),含有文人之趣味,不在畫中考究藝術(shù)上之功夫,必須于畫外看出許多文人之感想。”文人畫早期主要是對(duì)封建士大夫的繪畫作品的稱呼,待到后期我國文人畫發(fā)展成為一個(gè)派別之后,主要用來特指宋元時(shí)期,由于在社會(huì)性的隱逸風(fēng)氣和禪宗、老莊哲學(xué)的影響下中國傳統(tǒng)繪畫所發(fā)生重大的變革,山水畫創(chuàng)作由客體再現(xiàn)向主觀表意的繪畫形式。這類繪畫題材多取材于山水、花鳥、梅蘭竹菊等,講求繪畫的意向特征、意境的構(gòu)造及筆墨情趣等。

      園林美從概念上主要指通過物質(zhì)實(shí)體表現(xiàn)出來的人化生態(tài)環(huán)境美,包括了自然美部分和社會(huì)美部分。園林美和文人畫的繪畫形式在理念上有著共同的特征:即都是按照美的規(guī)律和某種審美觀念對(duì)現(xiàn)實(shí)美進(jìn)行提煉升華而再創(chuàng)造得出的產(chǎn)物,與創(chuàng)作者的個(gè)體文化素養(yǎng)以及當(dāng)時(shí)社會(huì)生活的時(shí)代特性有著密不可分的關(guān)系;中國文人畫與古典園林宏觀上的共同點(diǎn)又主要體現(xiàn)在都是集東方古代哲學(xué)、美學(xué)、文學(xué)、詩詞、書法、宗教等多種文化形態(tài)于一身的藝術(shù)。本文主要從以下幾個(gè)不同表現(xiàn)形態(tài)方面探討兩者的藝術(shù)結(jié)合點(diǎn):

      1. 結(jié)構(gòu)形式靜動(dòng)結(jié)合的韻律感

      中國文人畫的構(gòu)圖形式不同于我們今天所熟悉的一點(diǎn)透視和兩點(diǎn)透視,而是采用了散點(diǎn)透視的表現(xiàn)形式,觀察點(diǎn)不固定,凡不同立足點(diǎn)上所看到的東西都可組織畫面。這種橫向多點(diǎn)式的觀察,將多個(gè)畫面展示在一個(gè)動(dòng)態(tài)過程里,文人畫的繪畫形式上存在著靜中有動(dòng)的韻律感。園林就其自身來說是一種動(dòng)的藝術(shù),自由、閑散、寬松的心理狀態(tài)往往最能感受外界美的信息,可以說園林就是通過統(tǒng)籌靜動(dòng)變化使人領(lǐng)略美的。我們常形容蘇州園林“步移景異”、“曲徑通幽”,也恰恰體現(xiàn)了園林空間內(nèi)在靜動(dòng)結(jié)合的自然秩序。園林通過布景的虛實(shí)、疏密、色彩、光影和形象上的變化,從而營造動(dòng)的氣勢(shì),這種組成空間的生動(dòng)韻律和章法能賜予園林生氣與韻律感。

      正是文人畫和園林美中分別所營造出來的結(jié)構(gòu)形式與靜動(dòng)結(jié)合的韻律感產(chǎn)生了靈動(dòng)、多變的節(jié)奏感和生命力,同時(shí)也體現(xiàn)出了繪畫及古典園林美中的藝術(shù)結(jié)合點(diǎn)。

      2. 自然美和藝術(shù)美的結(jié)合

      文人畫的程式是一套由歷代畫家從大自然中提練出來,經(jīng)過藝術(shù)總結(jié)提煉的相對(duì)穩(wěn)定的規(guī)范性藝術(shù)語言,借由畫中意境表達(dá)個(gè)人思想感情。石濤曾說“搜盡奇峰打草稿”,可以看出,畫家會(huì)通過多采集素材,多觀察事物,將自然美進(jìn)行主觀提煉后,再將所產(chǎn)生的創(chuàng)作靈感和意境展現(xiàn)于作品當(dāng)中。文人畫中的自然美到藝術(shù)美的過度是通過觀察、產(chǎn)生理念、運(yùn)勢(shì)動(dòng)筆、提煉表現(xiàn)的一個(gè)完整過程。

      園林通過筑山、疊石、理水、種植樹木花草、營造建筑和布置園路等途徑,創(chuàng)作形成美的自然環(huán)境和游憩境域。設(shè)計(jì)師將自然作為載體,因地制宜,使得園林充滿大自然的生氣,這是園林設(shè)計(jì)中自然美的體現(xiàn)。雖然園林有著山水地形美,但這種自然美是通過設(shè)計(jì)師的加工,效仿自然而成,同中國文人畫一樣通過了藝術(shù)加工。這種再創(chuàng)造的藝術(shù)美和自然美的結(jié)合在古典園林中體現(xiàn)的淋漓盡致。

      3. 人格要素在文人畫和園林設(shè)計(jì)中的體現(xiàn)

      中國文人畫強(qiáng)調(diào)個(gè)人內(nèi)心情感的抒發(fā),強(qiáng)調(diào)畫家的個(gè)性。他們大多有著閑逸恣情、自潔自愛的人格類型,將自己的情、意、趣都融入到了山水竹石等景物中,體現(xiàn)其自強(qiáng)不息、清華其外、澹泊其中、不作媚世的處世之態(tài)。古典園林設(shè)計(jì)中有著相同的人格要素的體現(xiàn),往往以自省,含蓄,蘊(yùn)藉,內(nèi)秀,恬靜,清幽,淡泊,循矩,守拙為美,重在情感上的感受。中國人自古以來就對(duì)竹推崇備致,揚(yáng)州的個(gè)園就是一座竹的世界,以竹石取勝,連園名中的“個(gè)”字,也是取了竹字的半邊,應(yīng)合了庭園里各色竹子。個(gè)園園主“竹”,遂取袁枚“月映竹成千個(gè)字”詩句,故名“個(gè)園”,主人的情趣和心智都在里面得以體現(xiàn)。

      4. “留白”的形式美體現(xiàn)

      留白是指在書畫藝術(shù)創(chuàng)作中為使整個(gè)作品畫面、章法更為協(xié)調(diào)精美而有意留下相應(yīng)的空白。中國文人畫中的水墨留白,體現(xiàn)了磅礴之氣,提供了虛實(shí)對(duì)比的視覺效果。這種背景運(yùn)用的虛白處理手法,表現(xiàn)了無限的時(shí)間和空間,使畫面更簡練,主體形象更鮮明突出。我國古典園林美中也存在著“留白”,即布景時(shí)的疏、視線的放、水景的蜿蜒曲折等等,都會(huì)留下想象的空間。只有恰當(dāng)?shù)乜粘觥鞍住眮恚拍堋疤搶?shí)相生,無畫處皆成妙境”,才能在品鑒的過程中馳騁想象。

      結(jié)語:

      通過以上幾方面,文人畫繪畫形式和中國古典園林美的結(jié)合點(diǎn)的探討使我們深刻認(rèn)識(shí)到園林這樣一種藝術(shù)作品,應(yīng)當(dāng)如同繪畫作品一樣,都需承擔(dān)一種使命,并激發(fā)人們尊崇高尚的道德情操。這兩種藝術(shù)作品的美對(duì)人類的心靈、性格的啟迪和影響是相似的,結(jié)合我國人文畫中的繪畫形式美,豐富了園林美藝術(shù)體系的理論基礎(chǔ)。

      參考文獻(xiàn):

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      美術(shù)的繪畫形式范文第3篇

      關(guān)鍵詞:高職美術(shù);課堂教學(xué);繪畫教學(xué)

      高職階段的美術(shù)學(xué)習(xí)相比較于其他階段的美術(shù)教學(xué),往往更偏向于對(duì)學(xué)生專業(yè)技法的傳授和引導(dǎo)。高職生在老師的教學(xué)指導(dǎo)下,會(huì)逐步體會(huì)到繪畫的樂趣,繼而影響他們今后對(duì)藝術(shù)的欣賞和創(chuàng)作。因此,高職美術(shù)教師在課堂教學(xué)中一方面需要引導(dǎo)學(xué)生們熟悉和掌握繪畫的基本概念和相關(guān)技巧,另一方面還需要注重對(duì)學(xué)生繪畫興趣的引導(dǎo)和繪畫作品的賞析。學(xué)生們?cè)诮處煹睦L畫教學(xué)中,不僅可以學(xué)習(xí)和了解到中國畫、油畫、素描、版畫、水彩畫、水粉畫、粉筆畫之間的區(qū)別和特點(diǎn),同時(shí)也能夠在美術(shù)教師的引導(dǎo)下逐步學(xué)會(huì)繪肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、動(dòng)物畫等。高職生們?cè)谡n堂和課下時(shí)間,積極完成教師布置的美術(shù)繪畫任務(wù),體會(huì)繪畫樂趣的同時(shí),往往也能夠品味到其中的深刻含義。根據(jù)自身的教學(xué)經(jīng)驗(yàn),筆者認(rèn)為,針對(duì)高職生的繪畫教學(xué),隨著學(xué)生水平的提高可以分為以下幾個(gè)階段。

      一、繪畫興趣培養(yǎng)階段的教學(xué)

      高職生對(duì)美術(shù)知識(shí)的初步學(xué)習(xí),往往還是停留在以往的非專業(yè)性質(zhì)的繪畫水平。為了引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)到美術(shù)學(xué)科的真正意義,高職美術(shù)教師在課堂教學(xué)中,可以為學(xué)生們呈現(xiàn)豐富多樣的美術(shù)教學(xué)內(nèi)容并采用精彩紛呈的教學(xué)形式,從而激發(fā)并調(diào)動(dòng)高職生們對(duì)美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣。

      首先,在美術(shù)課堂的教學(xué)內(nèi)容上,教師往往需要由易及難地為學(xué)生們呈現(xiàn)出不同風(fēng)格的繪畫作品,向同學(xué)們介紹每種繪畫作品的含義以及主要特點(diǎn)。而考慮到學(xué)生對(duì)課堂教學(xué)注意力的不持久性,美術(shù)教師在進(jìn)行內(nèi)容的講授時(shí),一方面可以通過圖片的形式向?qū)W生們展現(xiàn)出各類畫作的形象,另一方面在進(jìn)行講解的過程中,要注意到與學(xué)生的互動(dòng),鼓勵(lì)學(xué)生之間通過交流討論分享各自的見解,繼而針對(duì)學(xué)生們的想法做出最為中肯的總結(jié)和評(píng)價(jià)。學(xué)生們?cè)趯W(xué)習(xí)繪畫內(nèi)容的過程中,既是對(duì)自身繪畫知識(shí)的儲(chǔ)備,同時(shí)也是在美術(shù)教師的引導(dǎo)下逐步找到自己繪畫的興趣點(diǎn),繼而在興趣的指導(dǎo)下逐漸提高自身的繪畫能力。

      其次,在美術(shù)課堂教學(xué)內(nèi)容的選取上,美術(shù)教師往往需要借助現(xiàn)代多媒體的教學(xué)形式,以豐富多彩的圖片、視頻以及實(shí)物教學(xué),擴(kuò)展學(xué)生的學(xué)習(xí)視野,繼而感受繪畫的魅力和提高自身對(duì)繪畫的興趣。例如,高職美術(shù)教師在教授中國畫的內(nèi)容時(shí),既可以在課堂上以圖片或視頻播放的形式為學(xué)生們講授中國畫的多姿多彩,也可以帶領(lǐng)學(xué)生們參觀美術(shù)館、圖書館、博物館,鼓勵(lì)學(xué)生們?cè)趯W(xué)習(xí)中不斷發(fā)現(xiàn)中國畫的特色和繪畫要點(diǎn),并在充分了解中國寫意畫的含義基礎(chǔ)上,進(jìn)行課堂練習(xí)。很多高職學(xué)生對(duì)中國畫的學(xué)習(xí),一般表現(xiàn)在對(duì)畫的解析和欣賞,教師一般只需要對(duì)少數(shù)有興趣的學(xué)生加以具體的教學(xué)指導(dǎo)。

      二、繪畫想象力培養(yǎng)階段的教學(xué)

      學(xué)生們?cè)诖笾铝私饬死L畫的基礎(chǔ)內(nèi)容,也產(chǎn)生了對(duì)繪畫的興趣。在此基礎(chǔ)上,高職美術(shù)教師可以逐步引導(dǎo)學(xué)生充分發(fā)揮自身的想象力,進(jìn)行課堂繪畫的練習(xí)。這是高職美術(shù)的重要教學(xué)階段,同時(shí)也是考查學(xué)生繪畫能力的重要參考要素。

      首先,高職美術(shù)教師可以在鼓勵(lì)學(xué)生們?cè)谡n堂上就某一個(gè)繪畫題目,展開無限的想象和聯(lián)想,進(jìn)而組織自己的繪畫故事,盡量表現(xiàn)繪畫中的故事性和想象力,通過繪畫表達(dá)自己的構(gòu)思。例如,高職美術(shù)教師可以要求學(xué)生們想象北極和南極動(dòng)物的對(duì)話,以圖畫的形式展開無盡的想象,這種形式的課堂教學(xué)既是對(duì)學(xué)生繪畫能力的考查,同時(shí)也是對(duì)學(xué)生繪畫內(nèi)容和思想的考查。學(xué)生們?cè)谙胂竽媳睒O動(dòng)物對(duì)話的過程中,既可以學(xué)習(xí)和掌握豐富的地理學(xué)知識(shí),同時(shí)也能夠在一定程度上發(fā)揮想象,表現(xiàn)圖畫的不盡可能性,打破現(xiàn)實(shí)常規(guī)的束縛,繼而展現(xiàn)美術(shù)世界的多姿多彩。

      其次,高職美術(shù)教師還可以帶領(lǐng)學(xué)生們進(jìn)行實(shí)地寫生,這種類型的寫生和高難度的景物或人物寫生不同,是鼓勵(lì)學(xué)生深入大自然,以大自然為老師,觀察大自然的神奇和美麗,繼而展開戶外想象繪畫。一般情況下,高職美術(shù)教師可以要求學(xué)生們以小組的形式進(jìn)行大自然的想象繪畫,從大自然中找出某一點(diǎn)進(jìn)行故事的延伸和演化,在獨(dú)立想象和小組成員的串接想象中合成一個(gè)完整的繪畫故事,從而鍛煉并提高高職生對(duì)繪畫想象的興趣和能力,為更高解讀的繪畫打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

      三、觀察力培養(yǎng)階段的教學(xué)

      高職生在通過興趣培養(yǎng)和想象訓(xùn)練的教學(xué)之后,為了進(jìn)一步提升自身的繪畫技術(shù),往往還需要在美術(shù)教師的課堂指導(dǎo)下,進(jìn)行相應(yīng)的觀察力培養(yǎng)。高職生對(duì)繪畫的學(xué)習(xí)不僅僅是停留在繪畫的內(nèi)容學(xué)習(xí)上,往往還需要注重從構(gòu)圖的一些技術(shù)和技巧上提高繪畫的效果。因此,對(duì)繪畫水平較高的高職生來說觀察力是提高繪畫技巧的重要因素,需要高職生在繪畫學(xué)習(xí)中引起足夠的重視。

      首先,高職生需要對(duì)所要畫的物體進(jìn)行細(xì)致的觀察,既要體現(xiàn)事物的外在總體特征,還需要觀察所觀察事物的自身特點(diǎn),從而保證繪畫的相似性。這是學(xué)生觀察力繪畫訓(xùn)練的重中之重,一方面是訓(xùn)練學(xué)生的繪畫耐心,另一方面也是訓(xùn)練和考察高職生的觀察能力。因此,高職美術(shù)教師在課堂教學(xué)中,通常會(huì)鼓勵(lì)學(xué)生們針對(duì)不同的物體進(jìn)行觀察繪畫,這類物體既可以是水果,也可以是人物。學(xué)生們?cè)诖穗A段的繪畫中一定要仔細(xì)觀察,從外形和角度上突出物體的特點(diǎn),從而保證繪畫的相似性。

      美術(shù)的繪畫形式范文第4篇

      關(guān)鍵詞:繪畫基礎(chǔ) 游戲美術(shù) 關(guān)系

      一、好的游戲美術(shù)與繪畫基礎(chǔ)是相輔相成的關(guān)系

      1.游戲美術(shù)和繪畫基礎(chǔ)的概念

      對(duì)予游戲美術(shù),通俗的說就是游戲中所能看到的一切畫面都屬于游戲美術(shù)。

      人們通常的觀念中,會(huì)覺得游戲美術(shù)與廣告美術(shù)的工作在本質(zhì)上沒有差別。但實(shí)際上,一般廣告制作的基本要求是務(wù)必實(shí)現(xiàn)讓人眼前一亮的效果,而游戲界面的基本要求則是必須經(jīng)得住玩家注目幾個(gè)小時(shí)而不引起視覺疲勞。不僅細(xì)看之后找不到問題,還能發(fā)現(xiàn)被制作者精心設(shè)計(jì)了的細(xì)節(jié)。因此,游戲美術(shù)的工作流程與廣告制作之間的區(qū)別還是很大的。

      相對(duì)于游戲美術(shù),繪畫基礎(chǔ)的概念更加簡略。繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù),是模仿場(chǎng)景。繪畫是一個(gè)捕捉、記錄及表現(xiàn)不同創(chuàng)意目的的形式。繪畫的性質(zhì)可以是自然及具象派的、影像繪畫、抽象畫、有敘事性質(zhì)的、象征主義、情感的或政治性質(zhì)的。繪畫中最強(qiáng)調(diào)的就是三大面,五大調(diào)。在這個(gè)基礎(chǔ)上,對(duì)于構(gòu)圖也有很多的要求,它包括:1、藝術(shù)形象在空間位置的確定。2、藝術(shù)形象在空間大小的確定。3、藝術(shù)形象自身各部分之間、主體形象與陪體形象之間的組合關(guān)系及分隔形式。4、藝術(shù)形象與空間的組合關(guān)系及分隔形式。5、藝術(shù)形象所產(chǎn)生的視覺沖擊和力感。6、運(yùn)用的形式美法則繼而產(chǎn)生的美感。

      2.兩者相輔相成的關(guān)系

      游戲美術(shù)作為一門新興的藝術(shù)門類,在藝術(shù)手段,表現(xiàn)內(nèi)容等方面都受到的繪畫基礎(chǔ)的滋補(bǔ)。例如:色彩飽和度的對(duì)比;對(duì)比度的變化;線的導(dǎo)向性;虛實(shí)的對(duì)比。從繪制材質(zhì)的角度來說,最后能被玩家所注意到的才是細(xì)節(jié)。滿眼的細(xì)節(jié)等于沒有細(xì)節(jié),因?yàn)樗稚⒌袅宋覀兊囊曈X中心。

      二、游戲美術(shù)必須尊重繪畫基礎(chǔ)

      1.繪畫基礎(chǔ)的重要性

      繪畫基礎(chǔ)是美術(shù)一個(gè)重要部分,它是通過傳述美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)進(jìn)行美術(shù)基本技能的訓(xùn)練,通過對(duì)美術(shù)作品的賞析和藝術(shù)表現(xiàn)實(shí)踐,學(xué)習(xí)運(yùn)用物質(zhì)材料和手段塑造靜態(tài)的視覺藝術(shù)形象,表現(xiàn)自己的生活和他們對(duì)世界的認(rèn)識(shí)與感受,提高人們的審美文化素養(yǎng),以達(dá)到培育美的,和諧的精神境界的目的。繪畫基礎(chǔ)知識(shí)是指人類長期認(rèn)識(shí)自然和社會(huì)生活積累起來的帶有共性和規(guī)律性的知識(shí)。運(yùn)用這些知識(shí)去認(rèn)識(shí)現(xiàn)實(shí)世界,是人們認(rèn)識(shí)世界的途徑之一。

      2.繪畫基礎(chǔ)在游戲美術(shù)中的表現(xiàn)

      游戲美術(shù)的表現(xiàn)手法呈現(xiàn)兩種狀況:1.游戲美術(shù)現(xiàn)實(shí)性的這一類主要追求是真實(shí),盡量貼近現(xiàn)實(shí)的角色。2.游戲角色卡通風(fēng)格。

      以游戲美術(shù)中的網(wǎng)游角色制定為例,首先模型的制作還是以傳統(tǒng)的多邊形起稿,在制作過程中沒有刻意以先整體后局部再整體的形式建立模型,但是我們注意的是盡量讓每一條結(jié)構(gòu)線都能發(fā)揮它的作用。在合理的面數(shù)中彰顯人物的氣勢(shì),保證畫面的美感。當(dāng)模型展好UV之后,我們做的工作就是開始畫貼圖。貼圖講究的主要是形體的張力,體積的把握,顏色的豐富以及細(xì)節(jié)的描繪。繪制貼圖一定要畫出角色的整體光感和顏色的豐富性。更重要的是要畫出來的角色的每一部分材質(zhì)的屬性。畫貼圖考驗(yàn)的是對(duì)材質(zhì)的把握,也是一個(gè)對(duì)傳統(tǒng)繪畫的考驗(yàn)。

      如果說貼圖是角色成敗的關(guān)鍵,那么我認(rèn)為模型就是整個(gè)角色的靈魂所在,當(dāng)做完一個(gè)角色,就應(yīng)該體現(xiàn)出模型的霸氣與張力,體現(xiàn)出角色性格。

      三、繪畫基礎(chǔ)可以給予游戲美術(shù)豐富的養(yǎng)分

      1.繪畫基礎(chǔ)的基本技法

      繪畫藝術(shù)由來已久,作為中國的國粹,國畫的技法我認(rèn)為是非常值得我們學(xué)習(xí)的。早在兩千多年前戰(zhàn)國時(shí)期楚國的兩幅帛畫,就以其生動(dòng)的氣韻,簡潔的筆墨,流暢的線條,表達(dá)出完美的意境,確立了中國繪畫藝術(shù)以線條造型的名族風(fēng)格形式。

      說到繪畫基礎(chǔ)技法,不得不提同樣作為四大造型之一的油畫技法。古今中外,油畫技法有三:一是北歐尼德蘭畫派,以愛克為代表的透明薄圖畫法;二是南歐意大利畫派以威尼斯提香為代表的不透明厚涂畫法;三是以佛蘭德斯畫家魯本斯為代表的融合南北畫派技法的暗部透明薄涂,亮部不透明厚涂的折中畫法。

      2.繪畫基礎(chǔ)在游戲美術(shù)中的體現(xiàn)

      在游戲美術(shù)中,綜上所述的國畫和油畫技巧有了淋漓盡致的體現(xiàn)。同樣以游戲角色為例,角色形體的加強(qiáng)和質(zhì)感的表現(xiàn)是貼圖繪制的主要內(nèi)容。只有我們將繪畫基礎(chǔ)中的技法發(fā)揮的淋漓盡致,才不會(huì)在繪制途中犯顏色混淆,不夠直觀,容易厭煩這樣的錯(cuò)誤。

      四、繪畫基礎(chǔ)可以給予游戲美術(shù)豐富的養(yǎng)分

      1.繪畫和游戲美術(shù)的受眾群

      我們的生活中無處不存在繪畫的影子,無論人們的衣食住行,還是日常生活中需要的柴米油鹽,都烙印上了繪畫的痕跡,可以說,繪畫的受眾群是所有的人民大眾。相對(duì)繪畫的受眾群,游戲美術(shù)的受眾群就小了許多,游戲美術(shù)的受眾群主要就是喜愛游戲的玩家。

      五、結(jié)合畢業(yè)設(shè)計(jì)證明繪畫基礎(chǔ)對(duì)游戲美術(shù)的重要性

      本次的畢業(yè)設(shè)計(jì),整個(gè)片子的模型充分展示了網(wǎng)游角色的制作要求,所有的角色在氣勢(shì),體積,顏色,細(xì)節(jié)這四個(gè)方面上做的比較完整。游戲美術(shù)作為動(dòng)畫系學(xué)生畢業(yè)后擇業(yè)的一大重要分支,因此在我們的畢業(yè)設(shè)計(jì)中,我們將游戲美術(shù)和影視動(dòng)畫相結(jié)合,在動(dòng)畫的過程中,展示了網(wǎng)游角色的制作需求。

      美術(shù)的繪畫形式范文第5篇

      信息技術(shù)的發(fā)展與影響,隨著科技的發(fā)展和信息時(shí)代的到來,圖像和影像已經(jīng)開始成為現(xiàn)代社會(huì)的主要傳播媒介,“視覺文化”這一詞匯應(yīng)運(yùn)而生。在視覺文化的氛圍之下,人們對(duì)美術(shù)的理解不再局限于國畫、油畫、雕塑、工藝的范疇,而開始變得開放和多元化起來。反映在教育方面,“視覺化”在逐漸改變著我們對(duì)原有藝術(shù)的認(rèn)識(shí)的同時(shí),也必然對(duì)美術(shù)課程進(jìn)行重新審視和新的建構(gòu)。它一方面極大地拓展了美術(shù)課程的內(nèi)容,另一方面也在逐漸扭轉(zhuǎn)著美術(shù)教育的“本質(zhì)內(nèi)涵”———基于視覺文化的美術(shù)教育是一種生活取向的美術(shù)教育,美術(shù)教育不應(yīng)只是強(qiáng)調(diào)技法的熟練和媒介、材料的認(rèn)知,而應(yīng)教導(dǎo)學(xué)生關(guān)注生活的多姿多彩,并學(xué)會(huì)對(duì)各式視覺影像進(jìn)行一定的思考、解讀與運(yùn)用。將信息技術(shù)應(yīng)用到美術(shù)教育領(lǐng)域中,并發(fā)揮其獨(dú)特的魅力和作用。

      二、美術(shù)教育

      1.美術(shù)教育

      美術(shù)教育也稱為“造型藝術(shù)教育”、“視覺藝術(shù)教育”等,不同的名稱體現(xiàn)了對(duì)美術(shù)教育涵義的不同理解。以往的美術(shù)教育主要指繪畫、雕塑、工藝和建筑4大門類的知識(shí)技術(shù)教育。“造型藝術(shù)教育”側(cè)重的是以造型元素及其組合規(guī)律為主線的藝術(shù)、設(shè)計(jì)等內(nèi)容的教育,強(qiáng)調(diào)美術(shù)在實(shí)際生活中的應(yīng)用。“視覺藝術(shù)教育”的提法超越了繪畫、雕塑、工藝和建筑等傳統(tǒng)美術(shù)門類的界線,其教育內(nèi)容包括一切與視覺有關(guān)的藝術(shù)作品和現(xiàn)象,強(qiáng)調(diào)視覺閱讀、表達(dá)和交流能力的培養(yǎng)。美術(shù)教育的范圍包括一切與視覺有關(guān)的藝術(shù)作品、藝術(shù)現(xiàn)象和日常生活中各種視覺影像,既包括傳統(tǒng)的繪畫、雕塑、工藝和建筑的知識(shí)與技法,也包括新興的視覺藝術(shù)作品和現(xiàn)象,以及日常生活中能構(gòu)建并傳達(dá)個(gè)人態(tài)度、信念、價(jià)值觀的各種視覺影像,主張通過美術(shù)學(xué)習(xí),培養(yǎng)學(xué)生視覺閱讀、表達(dá)和交流的能力,引導(dǎo)他們學(xué)會(huì)對(duì)其生活中各種視覺影像進(jìn)行思考與解讀。

      2.美術(shù)教育研究

      美術(shù)教育的科學(xué)研究,是指用科學(xué)的方法對(duì)美術(shù)教育現(xiàn)象進(jìn)行系統(tǒng)的認(rèn)知、分析、解釋、控制,以探究和構(gòu)建美術(shù)教育學(xué)科發(fā)展的基本原理、原則、理論和知識(shí)體系的創(chuàng)造。通常講,美術(shù)教育科研,就是一種以獲得促進(jìn)美術(shù)教育發(fā)展的學(xué)科規(guī)律性的知識(shí)體系為目標(biāo)的創(chuàng)造性探求行為。其意義在于,有利促進(jìn)美術(shù)教育學(xué)科的發(fā)展,有利于提高美術(shù)教育教學(xué)的質(zhì)量,有利于促進(jìn)美術(shù)隊(duì)伍的建設(shè)和專業(yè)化水平。

      三、美術(shù)教育與信息技術(shù)教育兩者的特點(diǎn)

      信息技術(shù)教育與美術(shù)教育密不可分,互相影響、相互滲透。美術(shù)教育與信息技術(shù)教育的實(shí)質(zhì)都是視覺的表現(xiàn)形式,都是通過一定的工具、借助一定的材料把視覺的效果呈現(xiàn)出來。現(xiàn)以美術(shù)繪畫和計(jì)算機(jī)技術(shù)為例來闡述美術(shù)教育與信息技術(shù)教育的特點(diǎn)與關(guān)系。

      1.美術(shù)繪畫的特點(diǎn)

      美術(shù)又稱為造型藝術(shù),繪畫是美術(shù)藝術(shù)的根基,藝術(shù)是人類藉以表達(dá)情感的一種形式,而色彩是視覺藝術(shù)諸多形式語言中十分誘人的一種。單純的美術(shù)教育應(yīng)視為繪畫藝術(shù),繪畫是通過色彩、造型、構(gòu)圖等表現(xiàn)出來的,色彩與表現(xiàn)是繪畫的重要因素。色彩本身是一種表現(xiàn)手段,色彩總是和其他因素結(jié)合在一起構(gòu)成整體的表現(xiàn)力。包括構(gòu)圖、造型、用筆、用刀以及使用各類工具材料與制作手段所發(fā)揮的表現(xiàn)效果。傳統(tǒng)的色彩手繪,必須是通過繪畫者根據(jù)自己的觀察和自身的審美理念,用手工調(diào)制顏料,并通常是借助于各種類型的筆,在油畫或水粉畫中有時(shí)會(huì)借助于畫刀,無論是筆或刀,當(dāng)它們將顏料從調(diào)色盤轉(zhuǎn)移到紙上或布上時(shí),所留下的便不只是顏色,而同時(shí)包括筆或刀所運(yùn)行的痕跡,這種痕跡便構(gòu)成了繪畫的表現(xiàn)效果。其特點(diǎn):一是傳統(tǒng)繪畫作品人情味十足,它所構(gòu)建美的表現(xiàn)形式與計(jì)算機(jī)繪畫相比沒有事先設(shè)定好的程序、畫筆、渲染效果等,因此,具有更大的自由性與隨意感;二是傳統(tǒng)繪畫形式表現(xiàn)個(gè)性化明顯;三是傳統(tǒng)繪畫作品的表現(xiàn)效果具有直觀性,更能抒感、表現(xiàn)個(gè)性,它所創(chuàng)作出的畫面效果更具原創(chuàng)性,也具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男问矫篮统浞值乃囆g(shù)感染力。從另一方面看,傳統(tǒng)繪畫勞動(dòng)強(qiáng)度大、用時(shí)長、效率低。

      2.信息技術(shù)的特點(diǎn)

      運(yùn)用計(jì)算機(jī)等多媒體技術(shù)來表現(xiàn)視覺效果的,同樣是用在繪畫上,如果用計(jì)算機(jī)來制作,那完全就是不一樣的感覺,只用移動(dòng)鼠標(biāo),按照設(shè)定的程序操作就可達(dá)到很好的作畫效果,計(jì)算機(jī)繪畫有很好的發(fā)展空間,能充分展示物象的特效功能,其特點(diǎn):一是計(jì)算機(jī)繪畫效率高;二是精確度高;三是作品易于表現(xiàn),繪畫方式容易掌握。從另一方面看,計(jì)算機(jī)繪畫沒有特色、沒有個(gè)性。3.美術(shù)繪畫與信息技術(shù)的關(guān)系在技法上,傳統(tǒng)繪畫的技術(shù)是藝術(shù)家在實(shí)踐的基礎(chǔ)上,認(rèn)識(shí)了造型能力及協(xié)調(diào)畫面各種關(guān)系而表現(xiàn)的技巧,同時(shí)熟悉繪畫工具和材料的性能,并掌握其科學(xué)的操作方法。在計(jì)算機(jī)繪畫中,對(duì)一種技法的認(rèn)識(shí)是對(duì)某一命令程序所產(chǎn)生的結(jié)果上的認(rèn)識(shí),如色彩的變化在傳統(tǒng)繪畫中需掌握大量的色彩理論知識(shí)和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),在操作上也要經(jīng)過大量耗時(shí)費(fèi)力的訓(xùn)練。而計(jì)算機(jī)的繪畫方式更加簡便、快捷,形象具體而真實(shí)自然。另外,借助信息技術(shù)的有利因素,可激發(fā)創(chuàng)新精神和對(duì)藝術(shù)作品感悟,認(rèn)識(shí)與理解形體、色彩、構(gòu)圖、線條、質(zhì)感等造型要素,運(yùn)用計(jì)算機(jī)及多媒體組合,運(yùn)用美術(shù)基本造型表現(xiàn)技術(shù)創(chuàng)造形象,使美術(shù)構(gòu)思與形象創(chuàng)造不斷完善,也使美術(shù)創(chuàng)作意識(shí)與應(yīng)用能力得到促進(jìn)和提升。由此可見,信息技術(shù)的發(fā)展給傳統(tǒng)繪畫中存在的難以解決的問題找到了新的出路,并使一些技法簡單化。從表現(xiàn)形式上說,也能將主觀表現(xiàn)與客觀再現(xiàn)融入一體,從而創(chuàng)意出當(dāng)代藝術(shù)新的視覺表現(xiàn)形式。

      四、信息技術(shù)與美術(shù)教育的有機(jī)結(jié)合

      信息技術(shù)在各領(lǐng)域中被廣泛運(yùn)用,它是當(dāng)代文化的精髓之一。運(yùn)用到美術(shù)教學(xué)中更能整合美術(shù)教育資源,使美術(shù)教育教學(xué)手段向多元化發(fā)展,擴(kuò)大美術(shù)作為視覺藝術(shù)領(lǐng)域的內(nèi)容及取向。

      1.運(yùn)用信息技術(shù),提升學(xué)習(xí)美術(shù)的情趣

      美術(shù)是造型藝術(shù),通常意義來講,視覺藝術(shù),具有可視的形象特點(diǎn),但用傳統(tǒng)的形式單純的來學(xué)習(xí)美術(shù)繪畫,學(xué)起來死板,沒有情境,在美術(shù)教學(xué)中,結(jié)合并運(yùn)用多媒體技術(shù)教學(xué),這實(shí)物展示、投影、影像引進(jìn),使美術(shù)教學(xué)內(nèi)容由平面到立體,由靜止到運(yùn)動(dòng),極大地優(yōu)化了美術(shù)教學(xué)的信息量和科技含量。充分利用信息技術(shù)的網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)指導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)上遇到的問題,學(xué)生把自己的作品上傳到網(wǎng)上與教師進(jìn)行研討,培養(yǎng)學(xué)生利用計(jì)算機(jī)解決實(shí)際問題的能力。學(xué)生也可利用網(wǎng)上平臺(tái)查看教師課件。在教學(xué)中,教師要以學(xué)生為中心,以學(xué)生為主體,運(yùn)用多媒體及網(wǎng)絡(luò)教學(xué)現(xiàn)代化的教學(xué)手段,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)意識(shí),活躍課堂學(xué)習(xí)氣氛,使學(xué)生積極參與課堂教學(xué),讓學(xué)生感覺到信息技術(shù)的魅力并由此激發(fā)他們學(xué)習(xí)信息技術(shù)的動(dòng)機(jī)和創(chuàng)作動(dòng)機(jī)。同時(shí)也極大地提升學(xué)習(xí)美術(shù)的情趣。

      2.運(yùn)用信息技術(shù),提高教學(xué)質(zhì)量

      多媒體教學(xué)的介入,為目前美術(shù)藝術(shù)教育提高廣大學(xué)生的繪畫修養(yǎng)和創(chuàng)意能力的改革提供了科學(xué)的保證。在美術(shù)教學(xué)中,美術(shù)教師在教學(xué)中要充分利用信息技術(shù)、多媒體教學(xué)這一技術(shù)的優(yōu)勢(shì)使之與美術(shù)教學(xué)的相結(jié)合,視覺上能更好表現(xiàn)藝術(shù)形象及繪畫手段教學(xué)的根本目的,美術(shù)教學(xué)是視覺藝術(shù)教學(xué),最終是借助視覺形象來傳達(dá)教師的意圖,所以在利用信息技術(shù)中有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)。美術(shù)教學(xué)中,美術(shù)教師不僅僅要把繪畫語言傳達(dá)給學(xué)生,而且也要利用現(xiàn)代多媒體技術(shù)教學(xué)手段表現(xiàn)繪畫基本技法,使學(xué)生既能了解教師的意圖,也能根據(jù)教師的意圖利用多媒體課件獨(dú)有的畫面看到現(xiàn)代繪畫的基本技法表現(xiàn)過程,使學(xué)生之積極參與教師的教學(xué)過程,極大地增強(qiáng)了課堂的生動(dòng)性和趣味性,有效地完成課堂教學(xué)效果,極大地提高美術(shù)教學(xué)質(zhì)量。

      3.運(yùn)用信息技術(shù),培養(yǎng)學(xué)生鑒賞美的能力

      教師講解作品時(shí),不僅僅關(guān)注的是技法,也要積極引導(dǎo)學(xué)生感受作品的美,不僅要欣賞作品的形象外在美,更要引導(dǎo)學(xué)生把握作品形象的內(nèi)在結(jié)構(gòu)美。在教學(xué)中,發(fā)揮信息技術(shù)網(wǎng)絡(luò)教學(xué)的作用,可利用網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)課件中的優(yōu)秀美術(shù)作品,更有效的引導(dǎo)學(xué)生鑒賞美,并將這種本質(zhì)特征的美用明白易懂的形式逼真的表現(xiàn)出來。法國藝術(shù)大師羅丹說過:對(duì)我們的眼睛,不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)。要充分利用多媒體技術(shù)引導(dǎo)學(xué)生去發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美。利用網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)技術(shù)、電視影像、書籍和現(xiàn)實(shí)生活中獲取教學(xué)所需的圖片等感性材料應(yīng)用于課堂教學(xué)。同時(shí)給予學(xué)生視覺、聽覺等全方位的信息,對(duì)學(xué)生的多種感官形成一種感染和沖擊,從而喚起學(xué)生審美的欲望,把被動(dòng)的接受過程轉(zhuǎn)化為主動(dòng)出于內(nèi)心的沖動(dòng)與要求,使學(xué)生受到美的感染,達(dá)到審美的目的。如《色彩》課教學(xué)課件里,加入大量的像印象派、俄羅斯寫實(shí)畫派、徐悲鴻、齊白石等優(yōu)秀畫派及大師的作品圖像資料,運(yùn)用藝術(shù)軟件編輯合成。在教學(xué)時(shí),學(xué)生既學(xué)到了大師的高超的繪畫表現(xiàn)技巧,也感受到作品形象的自然美。在喚醒學(xué)生審美意識(shí)的同時(shí),也增強(qiáng)了他們的繪畫意識(shí)。所以在美術(shù)課教學(xué)中,多利用網(wǎng)絡(luò)多媒體教學(xué)可以營造真實(shí)、生動(dòng)形象的動(dòng)態(tài)化情境,將學(xué)生引入跨時(shí)空、跨地域的特定氛圍中,猶如身臨其境。有利于學(xué)生對(duì)美術(shù)教學(xué)過程的理解和審美,增強(qiáng)了學(xué)生鑒賞美的能力。

      4.利用信息技術(shù),培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造美的能力

      美術(shù)教育作為學(xué)校教育的重要組成部分,美術(shù)教育可以培養(yǎng)人的藝術(shù)欣賞和藝術(shù)創(chuàng)造能力,因此,教師不僅要充分利用好教材,還要充分利用現(xiàn)代化網(wǎng)絡(luò)教學(xué)平臺(tái)模式和多元化的教學(xué)手段,通過講解、動(dòng)畫視頻給學(xué)生以生動(dòng)的直觀視覺感受,可以與學(xué)生進(jìn)行交流和互動(dòng),起到活躍課堂教與學(xué)有機(jī)結(jié)合的效果,活躍課堂氣氛,加深學(xué)生理解和認(rèn)識(shí)的目的,增強(qiáng)自主學(xué)習(xí)的作用,使傳統(tǒng)教學(xué)手段和現(xiàn)代手段相結(jié)合,改變了美術(shù)教學(xué)的單一性,更有效地激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作激情和感悟作品創(chuàng)作思想的精髓,激發(fā)學(xué)生的想象力和審美創(chuàng)造力。如利用多媒體和網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)讓學(xué)生理解并掌握形體、明暗、空間、色彩、線條、工具材料使用技巧等基本造型要素,同時(shí)學(xué)生利用計(jì)算機(jī)進(jìn)行綜合性學(xué)習(xí),增強(qiáng)傳統(tǒng)和現(xiàn)代綜合創(chuàng)造表現(xiàn)能力。繪畫是技術(shù)的,也是思想的,是技術(shù)和思想的結(jié)合。在創(chuàng)作思想的這樣一個(gè)精神層面上,教師想用更多的現(xiàn)代信息技術(shù)更多的引導(dǎo),從視覺的感受上直接地影響學(xué)生作提取、表現(xiàn)研究、分析。研究表現(xiàn)與再現(xiàn)、主觀與客觀、形式與情感、具象與抽象、美與不美等創(chuàng)造課題,現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)造需要學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)繪畫進(jìn)行重新的詮釋,以追求現(xiàn)代信息技術(shù)與傳統(tǒng)構(gòu)成法則下的繪畫創(chuàng)造效應(yīng),現(xiàn)代藝術(shù)以感覺為中心、以存在為中心、以形式為中心。現(xiàn)代藝術(shù)的觀念體現(xiàn)學(xué)生作為創(chuàng)造的本體出現(xiàn),對(duì)作品的語言形式多元構(gòu)成,將借助于信息技術(shù)來組構(gòu),使畫面更有時(shí)代感,更能展示形式語言的真實(shí)性和審美性,更能發(fā)揮學(xué)生藝術(shù)的想象力,培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造美的能力。

      五、結(jié)語

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