音樂文化發(fā)展論文

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音樂文化發(fā)展論文范文第1篇

關(guān)鍵詞：音樂藝術(shù)音樂文化文化文化相對主義

在當(dāng)下有關(guān)中國音樂文化與西方音樂文化是否具有可比性，中國音樂文化是否可走現(xiàn)代化發(fā)展道路等問題的爭論中，“音樂文化”是一個被大家頻繁使用的名詞，但同時(shí)也是一個被誤解，誤用最多的概念。最為常見的誤解之一就是將它的內(nèi)涵等同于“音樂藝術(shù)”。在某些學(xué)者的言論中，“音樂藝術(shù)”與“音樂文化”常常被混為一談，不加任何區(qū)分。于是便出現(xiàn)類似“音樂的現(xiàn)代化”，音樂價(jià)值的相對性等等一些似是而非，模棱兩可的表述。

一、“音樂藝術(shù)”與“音樂文化”概念的提出

嚴(yán)格的講，“音樂藝術(shù)”所指代的是一種特定的藝術(shù)形式，即由有組織的音樂所構(gòu)成的聽覺審美對象。對這種藝術(shù)形式的價(jià)值判斷，尤其是審美價(jià)值的判斷，無論是在不同的民族之間，還是在不同時(shí)代，不同流派之間，都難以形成一個劃分高低優(yōu)劣的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，只是一個眾所周知的事實(shí)。因此，在“音樂藝術(shù)”這個概念所限定的層面上，我們可以說：“音樂的價(jià)值是相對的”。

然而，“音樂文化”這一概念的內(nèi)涵，已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了“音樂藝術(shù)”所限定的范圍。音樂文化包含音樂藝術(shù)，但卻并非指音樂藝術(shù)。“音樂文化是多種性質(zhì)不同、形式不同、作用不同的音樂現(xiàn)象的綜合物”，他所指代是一些特定的文化現(xiàn)象，這些現(xiàn)象與音樂藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系，但它們也有著自身的特征、性質(zhì)和作用。總之，“音樂文化”是一個大的概念，而“音樂藝術(shù)”是一個較小的概念，我們不能用小的概念來涵蓋大的概念，我們必須懂得，我們探討的是“音樂文化”這個概念屬下的諸多文化現(xiàn)象，而不是某種藝術(shù)形式的審美屬性和藝術(shù)品位。

文化，按照廣義，通俗的理解，就是指人類的創(chuàng)造，是人類物質(zhì)文明和精神文明的總和。音樂文化作為人類文化的一種具體形態(tài)，它必然也是物質(zhì)、制度、觀念的綜合體。從歷史的，文化人類學(xué)的全部觀點(diǎn)來看，審美價(jià)值是音樂文化多種價(jià)值中的一種，而不是其全部價(jià)值或唯一價(jià)值。因此，我們不能夠僅僅從意識的，藝術(shù)的，審美的層面去看待一個國家的音樂文化，更要結(jié)合著物質(zhì)的，制度的，觀念的層面去看待一個國家的音樂文化。

二、中國音樂文化發(fā)展存在的問題

中國的音樂文化發(fā)展有著五千年的歷史，到了二十世紀(jì)初期，音樂課作為一門獨(dú)立的課程應(yīng)用于課堂。但是，中國的音樂教育課程設(shè)置從近現(xiàn)代到如今近百年沒有發(fā)生大的變化，已經(jīng)不能適應(yīng)當(dāng)今世界音樂文化發(fā)展。這也就是說，中國音樂文化與當(dāng)今世界上發(fā)達(dá)國家音樂文化之間存在著水平上的差距。

中國的音樂文化無論在物質(zhì)的，制度的層面，還是在觀念的，意識的層面，都沒有能夠適應(yīng)當(dāng)今世界音樂文化發(fā)展的需要，也沒有能夠充分的滿足中國人民日益增長的文化生活需求，以音樂教育為例：就物質(zhì)層面而言，教育設(shè)施的匱乏，辦學(xué)經(jīng)費(fèi)的短缺，師資力量的不足，長期以來一直困擾著中國的音樂教育事業(yè)；就制度層面而言，中國的教育體制亟待改革，大量音樂人才的分布與流動極不平衡，一些專業(yè)音樂院系人滿為患，而大量的音樂普及教育崗位則無人問津；就觀念層面而言，音樂教育觀念陳舊、閉塞、學(xué)術(shù)視野短淺、狹隘。以上三個層面是阻礙音樂教育事業(yè)發(fā)展的重要因素。

三、新音樂文化與傳統(tǒng)音樂文化之間的摩擦

中國的音樂文化，需要在物質(zhì)的、制度的、觀念的各個層面上，全面地吸收和借鑒世界各民族音樂文化發(fā)展的成功經(jīng)驗(yàn)和優(yōu)秀成果，從而盡快跟上當(dāng)今世界文明發(fā)展的步伐。現(xiàn)代化的音樂文化是開放的，其信息傳播的快捷性，交流范圍的廣泛性，足以使任何一種傳統(tǒng)文化中的人們帶來各種新意的、富有個性的藝術(shù)形式。中國近百年來音樂文化的發(fā)展變遷事業(yè)已充分證明了這一點(diǎn)。如果不向世界敞開國門，如果徹底拒絕現(xiàn)代化的進(jìn)程，或許我們的音樂文化會保持更純正的中國口味，會贏得那些喜歡異國情調(diào)的老外們更多地贊嘆。但是這樣以來，我們中國人就必須放棄發(fā)展的機(jī)會和選擇的權(quán)利，我們就只能為別人去做傳統(tǒng)的守護(hù)神，而不能為自己去做新文化的創(chuàng)造者。

當(dāng)然，新文化的產(chǎn)生并不意味著必須將傳統(tǒng)文化一概“淘汰”。舉個例子來說，一對年輕人結(jié)婚，如用傳統(tǒng)的拜天地，坐花轎的方式來舉行他們的婚禮，這一舉動顯然有著傳統(tǒng)的中國味道，從而得到旁人的贊美和羨慕。但是，假如一位家長不顧“婚姻自主”的原則，硬要按照中國傳統(tǒng)的老規(guī)矩為自己的兒女包辦婚姻，這就有理由遭到人們的反對。再假如那位先生還想效法舊時(shí)代“一妻多妾”的傳統(tǒng)，要給自己添上幾房“姨太太”，那么這一行為不僅要為已經(jīng)“西化”了的中國人所不齒，而且還要受到國際法律的制裁。這個例子說明，傳統(tǒng)文化中與現(xiàn)代文化不相抵觸的東西，自然可以繼承和發(fā)展，反之，便決沒有不被割除的道理。

四、中國音樂文化發(fā)展道路探索

20世紀(jì)的中國新音樂是整個新文化的一個組成部分，是中國人民選擇“新方式”來做事情，過生活的結(jié)果之一。“新學(xué)堂”的建立，“學(xué)堂樂歌”的興起以及其成熟的發(fā)展，中國的無調(diào)性作品，中國的十二音作品的陸續(xù)出現(xiàn)，等等。所有這一切，均說明我們中國人“聽音樂”，“做音樂”的方式有了明顯的質(zhì)的改變。這些行為令那些不習(xí)慣接受中國新音樂的外國學(xué)者感到費(fèi)解。其實(shí)趙元任先生早已說得明白：“中西音樂有異，中國音樂有自己的‘國性’，只得保存跟發(fā)展。但我們中國人得在中國過人的日子，我們不能全國人一生一世只穿了一種學(xué)博物館的服裝，專預(yù)備你們來參觀。”可見，那種要求我們中國人的音樂文化永遠(yuǎn)停止在1840年以前的想法不僅是不現(xiàn)實(shí)的，更是“不人道的”。

自宋代以后，中國音樂主要是以本土繁衍、變異的方式在發(fā)展。直到清末，外來音樂文化，尤其是西洋音樂文化與日本近代音樂逐漸傳入，音樂由此興起。而這種現(xiàn)象確實(shí)為中國音樂文化的進(jìn)一步發(fā)展開辟了一條新路。

隨著新世紀(jì)的到來，知識經(jīng)濟(jì)發(fā)展加劇了東西方音樂文化的交融和碰撞。弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)音樂文化、使中華文明在信息大潮中綻放異彩是音樂教育工作義不容辭的責(zé)任。隨著全球信息高速公路、電子出版物和遠(yuǎn)程教育的發(fā)展，東西方音樂文化將形成全方位的碰撞，民族音樂文化的歷史命運(yùn)引起了人們的關(guān)注。一方面各民族音樂文化在沖突和融合中會增加統(tǒng)一和普遍性；另一方面，民族音樂文化教育的繁榮和生存面臨著威脅。全球信息網(wǎng)絡(luò)一體化極易使西方社會的人生觀、價(jià)值觀長驅(qū)直入。在這場以文化滲透為主要途徑和手段的新的“世界大戰(zhàn)”中，中華民族的文化、文明和社會價(jià)值觀關(guān)系到國家的興衰、統(tǒng)一的成敗。

一個民族、一個國家，如果沒有自己的精神支柱，就等于沒有靈魂，就會失去凝聚力和生產(chǎn)力。中華民族有著強(qiáng)大的凝聚力和革命的英雄氣概，中國人民有著堅(jiān)強(qiáng)的意志和必勝的信念。為此，我們要主動出擊、積極應(yīng)戰(zhàn)，大力開發(fā)音樂文化信息資源。將偉大的民族精神、將具有中國特

色的社會主義音樂文化信息送上國際互聯(lián)網(wǎng)，使中華燦爛文化綻放異彩；激濁揚(yáng)清，用中華文化抵御外來腐朽的文化的侵蝕，在我們民族的精神廣宇里筑起思想文化的萬里長城。

五、中國音樂文化發(fā)展倫理思考

但是，還有一些人反對將音樂納入現(xiàn)代化進(jìn)程，這類人被稱為“文化相對主義者”。他們以“文化相對主義者”作為理論依據(jù)。在這里，我們應(yīng)當(dāng)看到，“文化相對主義者”原本是強(qiáng)調(diào)不同文化之間的平等，寬容，相互理解，尊重，各盡所長，共同發(fā)展。就這一點(diǎn)而言，我們應(yīng)當(dāng)贊同。但同時(shí)也應(yīng)當(dāng)看到，一些“文化相對主義者”否認(rèn)存在著人類共同的價(jià)值觀，否認(rèn)人類文化發(fā)展的共性，否認(rèn)社會歷史進(jìn)程的階段性、規(guī)律性、否認(rèn)生產(chǎn)力對人類社會發(fā)展的決定性作用。對此，我們必需保持清醒的頭腦，必須深入細(xì)致地分析，弄清那些文化現(xiàn)象以及這些文化現(xiàn)象的哪些價(jià)值具有相對性，共通性，普遍性，進(jìn)而在中國音樂文化與西方音樂文化相比較中，分清哪些是“不同”的不同，哪些是“不及”的不同，決不能一概而論，人云亦云。

然而，一些信奉“文化相對主義者”的學(xué)者們卻沒有這樣去做，以至于“文化相對主義”在他們的手上完全變了味，走了調(diào)，成為一種妄自尊大，盲目排外，抱殘守缺，固步自封的借口。他們以一種對立的心態(tài)，來看待中西方音樂文化的相互影響，彼此通融的歷史與現(xiàn)實(shí)，以虛無主義的觀點(diǎn)來否定現(xiàn)代化對于人類文化的普遍意義。由此可見，這些學(xué)者手上的“文化相對主義”，其實(shí)只是，狹隘民族主義及“國粹”論的結(jié)合物，它既不新鮮，也不先進(jìn)，用它來解釋文化歷史現(xiàn)象，或指導(dǎo)我們的實(shí)踐活動，必將造成觀念上的混亂和行動上的失誤。

總之，文化、音樂，都是為了人而存在的，20世紀(jì)的中國音樂文化首先是為20世紀(jì)的中國人民而存在。中國音樂文化朝向現(xiàn)代化的發(fā)展道路是中國人民自主的，正確的選擇，同時(shí)，也是21世紀(jì)中國音樂文化發(fā)展的必經(jīng)之路。現(xiàn)代化進(jìn)程給我們帶來的是一種新型的、開放的，有生命力的同時(shí)也是在審美趣味上更加多元化的音樂文化。它是中國音樂文化與世界音樂文化之間完美的交融。中國的現(xiàn)代化任務(wù)任重而道遠(yuǎn)，而中國音樂文化的現(xiàn)代化則是整個社會現(xiàn)代化重要的，不可分割的組成部分之一。

參考文獻(xiàn)

[1]中國音樂詞典.人民音樂出版社，1984

[2]中國大百科全書.中國大百科全書出版社，1989

音樂文化發(fā)展論文范文第2篇

【關(guān)鍵詞】中國戲曲；戲曲音樂；戲曲音樂文化；發(fā)展

一、戲曲音樂發(fā)展

中國戲曲是包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合的、有機(jī)的戲劇藝術(shù)。而戲曲音樂是戲曲重要的元素，可以集中地表現(xiàn)戲劇的內(nèi)容。戲曲音樂包括聲樂部分的唱腔、韻白和器樂部分的伴奏、開場及過場音樂。中國戲曲音樂是以群體風(fēng)格、地方風(fēng)格、民族風(fēng)格為特征的。其發(fā)展歷史 悠久，民歌、百戲音樂、唐代的歌舞音樂和宋代說唱藝術(shù)音樂是其發(fā)展的基礎(chǔ)。在現(xiàn)當(dāng)代，戲曲音樂是中國傳統(tǒng)音樂文化的典型品種，對戲曲音樂舊瓶裝新酒、百花齊放、推陳出新以及對傳統(tǒng)戲曲音樂的搶救、改善、發(fā)展、創(chuàng)新措施是音樂文化行為的重要方面。

二、戲曲音樂文化內(nèi)涵

中國戲曲音樂是在中國民族音樂百花園的土壤中繁衍發(fā)展起來的，它的內(nèi)涵及外延，形式與內(nèi)容，風(fēng)格與色彩，集中的體現(xiàn)了中國民族音樂的最高水準(zhǔn)，是我國各門類音樂的集大成者。中國戲曲是世界上比較獨(dú)特的藝術(shù)現(xiàn)象，尤其是戲曲音樂，形成了與世界、特別是歐洲音樂迥然不同的風(fēng)格及色彩。

戲曲音樂是以音樂展示劇情塑造戲中的人物形象，推動戲劇矛盾沖突的發(fā)生發(fā)展，它與戲劇表演緊密結(jié)合，并為戲劇表演服務(wù)。凡能流傳下來的戲劇大都有優(yōu)秀的劇本，又有美妙的音樂.

三、戲曲音樂文化的研究現(xiàn)狀與意義

中國傳媒大學(xué)影視藝術(shù)學(xué)院路應(yīng)昆教授提出，從“腔依詞”和“活腔活唱”為特征的南北曲， 到無格無律的明代民間土腔俗調(diào)和清代“亂彈”的興起，意味著戲曲音樂大的解放。戲曲音樂的研究越來越引起重視，地方性戲曲音樂的發(fā)展、走向的理論探討，近幾年一直在持續(xù)不斷地進(jìn)行。作曲家對戲曲音樂的創(chuàng)作不斷嘗試和探索；戲曲音樂在演唱形式、唱法、樂隊(duì)組成以及和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器等作曲技術(shù)上進(jìn)行更深入的研究；戲班子、劇團(tuán)等文藝團(tuán)體對戲曲音樂與表演在結(jié)合形式也在進(jìn)行開拓和創(chuàng)新；戲曲音樂的文化現(xiàn)狀目前是比較值得欣慰的，但是，戲曲音樂應(yīng)該在發(fā)展中進(jìn)行大力推廣。

四、戲曲音樂的傳承與發(fā)展

1.戲曲音樂的傳承。

（1）大眾戲曲音樂與基礎(chǔ)戲曲音樂 教育。中國傳統(tǒng)音樂文化是中華民族集體智慧的結(jié)晶。在長期的歷史發(fā)展過程中，傳統(tǒng)音樂無論是在音樂表現(xiàn)形式，還是音樂語匯的運(yùn)用上均有著鮮明的民族特色。它不僅是一種音樂現(xiàn)象，也反映了各個時(shí)代各個地方的政治 、 經(jīng)濟(jì)文化以及民俗語言、美學(xué)觀點(diǎn)等狀況。采用這樣的傳統(tǒng)音樂文化在學(xué)校音樂教育中傳承對于傳承傳統(tǒng)文化、弘揚(yáng)民族精神和加強(qiáng)世界音樂文化的交流都有著深遠(yuǎn)的意義。對于學(xué)校戲曲音樂教育可以明確傳統(tǒng)音樂文化教育的教學(xué)理念，培養(yǎng)具有傳統(tǒng)音樂素養(yǎng)的教師，對調(diào)動各方資源配和教學(xué)的有效開展具有重要意義。

（2）專業(yè)戲曲 音樂 人才的培養(yǎng)

我國到現(xiàn)在為止還沒有專門培養(yǎng)戲曲音樂人才的學(xué)校和專業(yè)。一方面，音樂在戲曲中的地位沒有足夠的重視，另一方面，對音樂上的投入不夠。一個劇種如果沒有音樂人才接班，這個劇種的前景讓人擔(dān)憂，所以戲曲音樂創(chuàng)作隊(duì)伍的建設(shè)迫在眉睫。戲曲音樂的傳承離不開發(fā)展，而發(fā)展也離不開傳承，傳承也必須有新的創(chuàng)造和突破。發(fā)展應(yīng)該在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展，保留其特色與精華，傳統(tǒng)文化的精神意義。理清傳統(tǒng)承繼的脈絡(luò)是繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)，也是發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)的前提。面對文化裂變的時(shí)代，戲曲音樂必須尋求發(fā)展。而發(fā)展的唯一途徑就是繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。

2.創(chuàng)作思維的多元化

（1）繼承與開放的結(jié)合。在不損傷本民族審美觀念和不失本劇種音樂特色的基礎(chǔ)上，將戲曲音樂 現(xiàn)代化，可以在演唱形式、唱法、樂隊(duì)組成以及和聲、曲式、復(fù)調(diào)、配器等作曲技術(shù)上進(jìn)行更深入的探索。另外，與其他 藝術(shù)形式的結(jié)合，如與動畫。可以保留經(jīng)典唱段，壓縮冗長部分，在不影響經(jīng)典唱腔和固有旋律下，配樂中加入適當(dāng)現(xiàn)代元素，二度創(chuàng)作和錄音，這是戲曲音樂與動畫結(jié)合中的創(chuàng)作手法。動畫使戲曲更具活力與動力，加上先進(jìn)的多媒體技術(shù)，使二者的結(jié)合具有無限魅力。打破傳統(tǒng)樂隊(duì)作伴奏方式進(jìn)行創(chuàng)作上創(chuàng)新，加入管弦樂隊(duì)伴奏等手段，同時(shí)，對戲曲音樂特色樂器，打擊樂的運(yùn)用予以保留。在演唱中，在戲曲片斷中加入合唱，伴唱等手法，從而使戲曲中的人物表現(xiàn)力，氣勢渲染力得到加強(qiáng)。

（2）縱向與橫向的結(jié)合。“縱向”是指繼承戲曲音樂本身的優(yōu)秀傳統(tǒng)；“橫向”是指多方借鑒，廣收博采。事實(shí)上， 中國戲曲音樂創(chuàng)作思維上縱向與橫向的結(jié)合，由來已久，并取得了輝煌的藝術(shù)成就。如京劇藝術(shù)大師梅蘭芳，也在縱向繼承京劇音樂的基礎(chǔ)上，橫向借鑒了漢調(diào)音樂中的[南梆子]、[四平調(diào)]等精華，豐富了京劇音樂；程硯秋甚至在京劇《鎖麟囊》中，借鑒了美國著名電影明星珍麗梅唐娜的歌唱，可以稱得上是橫向借鑒的典范。

（3）宏觀與微觀的結(jié)合。宏觀與微觀相結(jié)合的創(chuàng)作方式在戲曲音樂創(chuàng)作中，既可以居高統(tǒng)觀全局、掌控大勢，又可以抓住各環(huán)節(jié)之間各個鏈條，從局部上強(qiáng)化各自的特長。

3.創(chuàng)作方式多樣化

（1）創(chuàng)作技巧的創(chuàng)新。戲曲音樂的創(chuàng)新，是一項(xiàng)復(fù)雜而具挑戰(zhàn)的任務(wù)。如果說，創(chuàng)作思維的創(chuàng)新是這項(xiàng)系統(tǒng)工程中的“軟件系統(tǒng)”的話，那么創(chuàng)作技巧的創(chuàng)新就是這項(xiàng)系統(tǒng)中的“硬件系統(tǒng)”。換言之，思維創(chuàng)新是無形的，而技巧創(chuàng)新則是有形的，是思維創(chuàng)新的具體落實(shí)與有效載體具體而言的，戲曲音樂創(chuàng)作技巧的創(chuàng)新，主要可以從旋律的創(chuàng)新、聲的運(yùn)用和配器的運(yùn)用來體現(xiàn)。

（2）唱腔旋律的創(chuàng)新。唱腔是戲曲音樂的主體，而旋律又是唱腔的靈魂，也是音樂最主要的表現(xiàn)手段。旋律把高低、長短不同的樂音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍、調(diào)式、調(diào)性關(guān)系組織起來，塑造出感人動人的音樂形象，表現(xiàn)特定的思想內(nèi)容和思想情感。唱腔旋律具體表現(xiàn)在旋律因素的創(chuàng)新、板式的創(chuàng)新、流派的創(chuàng)新等方面。在戲曲音樂中，唱腔音樂的創(chuàng)新是戲曲音樂創(chuàng)作的關(guān)鍵。它可以分為以下幾個方面：旋律的創(chuàng)新、拖腔的創(chuàng)新、板式與節(jié)奏的創(chuàng)新、調(diào)式與調(diào)性的創(chuàng)新、板式結(jié)構(gòu)布局的創(chuàng)新、各行當(dāng)之間不同唱腔互相轉(zhuǎn)換的創(chuàng)新，演唱形式及伴奏形式以及伴奏樂器的創(chuàng)新，等等。

事實(shí)上，戲曲音樂之所以能發(fā)展到今天，具有如此深遠(yuǎn)的影響力，也是在繼承和不斷推陳出新的基礎(chǔ)上的結(jié)果。無論哪一種地方戲曲音樂，都是通過不斷吸取其它劇種唱腔的精華而成長壯大的。所以，要想我國戲曲音樂發(fā)揚(yáng)光大，為廣大人民群眾所喜愛，我們必須在發(fā)展中繼承傳統(tǒng)，在創(chuàng)新中求發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1] 曾遂今.中國大眾音樂.中國傳媒大學(xué)出版社，2003.

[2] 田同旭.論古代戲曲音樂的形成和民族文化融合.山西大學(xué)學(xué)報(bào)， 2007，（9）.

音樂文化發(fā)展論文范文第3篇

關(guān)鍵詞：小學(xué)音樂；家國情懷；民族文化；音樂素養(yǎng)；民族音樂；愛國主義

一、民族文化在小學(xué)音樂教育中傳承發(fā)展可行性分析

中華民族是擁有上下五千年文化底蘊(yùn)的民族，中華兒女在經(jīng)過世代接續(xù)奮進(jìn)不斷前行中，努力創(chuàng)造并豐富我國的傳統(tǒng)文化寶庫，使得我國傳統(tǒng)文化不僅具有廣袤的內(nèi)容，還具有多樣的表現(xiàn)形式。其中以民族音樂為代表的傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式，以及靈動鮮活的傳唱方式演繹并傳承著我國優(yōu)秀的歷史文化，有效彰顯了民族精神，是過去與當(dāng)前形勢下傳揚(yáng)優(yōu)秀民族文化較好的方法與途徑。而以民族文化在小學(xué)音樂教育中傳承與發(fā)展模式，恰恰能夠在小學(xué)學(xué)生基礎(chǔ)認(rèn)知階段，以豐富多樣的歌謠教學(xué)與傳唱模式，有效滲透家國情懷和民族精神，使得民族文化與小學(xué)音樂教育二者相輔相成，既有利于小學(xué)學(xué)生積極健康價(jià)值觀念的培養(yǎng)，也有利于對于小學(xué)學(xué)生音樂素養(yǎng)的有效積淀，能夠使小學(xué)學(xué)生在深入接觸民間歌曲及器樂的過程中，有效傳播和弘揚(yáng)民族精神。作為一名小學(xué)音樂教師更要在音樂課程的教學(xué)過程中貢獻(xiàn)自己的一分力量，通過將民族文化與小學(xué)音樂教學(xué)相結(jié)合，教育學(xué)生災(zāi)難來臨之際，拿出中國人堅(jiān)韌的民族精神面對災(zāi)難，共克時(shí)艱。因此民族文化在小學(xué)音樂教育中傳承與發(fā)展不但是可行的，而且在整體基礎(chǔ)教育音樂教學(xué)過程中也扮演著重要的作用。

二、民族文化在小學(xué)音樂教育中傳承發(fā)展策略

( 一) 提升小學(xué)音樂教師素養(yǎng)；明確教學(xué)目標(biāo)及任務(wù)

對于民族文化在小學(xué)音樂教育中傳承與發(fā)展的過程來說，小學(xué)音樂教師可謂是扮演著重要的引導(dǎo)作用。尤其對于小學(xué)學(xué)生來說，音樂學(xué)科在這一階段的教學(xué)并不具有較強(qiáng)的專業(yè)性和技能性，而是以其獨(dú)特的教學(xué)形式啟發(fā)學(xué)生在日常生活中感受美和鑒賞美的能力，有效滿足小學(xué)學(xué)生的全面發(fā)展需求。因而在小學(xué)音樂課程教學(xué)過程中，教師不僅要扮演傳道授業(yè)解惑者，更要成為民族文化在小學(xué)音樂教育中傳承和發(fā)展的引導(dǎo)者，以較高的音樂素養(yǎng)，啟發(fā)學(xué)生音樂學(xué)科學(xué)習(xí)興趣，樹立正確價(jià)值取向，并通過明確在小學(xué)階段對于學(xué)生的教學(xué)目標(biāo)及任務(wù)，切實(shí)推動并提高學(xué)生民族音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。例如在小學(xué)音樂教學(xué)過程中，教師可以通過積極開展并參與相應(yīng)的教研活動，累積各類民族文化素材和民族音樂知識，切實(shí)提升自身音樂素養(yǎng)，從而加深自身對于民族文化的理解和認(rèn)知程度，為有效推動民族文化在小學(xué)音樂教育中傳承和發(fā)展提供良好的音樂理論基礎(chǔ)。與此同時(shí)，小學(xué)音樂教師必須要對小學(xué)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)情況和喜愛水平進(jìn)行調(diào)查，在開展民族音樂教學(xué)設(shè)計(jì)中，以貼合小學(xué)學(xué)生生理可接收程度的教學(xué)設(shè)計(jì)進(jìn)行民族文化在小學(xué)音樂教育中傳承和發(fā)展教學(xué)目標(biāo)的設(shè)定為促進(jìn)民族文化在小學(xué)音樂教育中傳承與發(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。

( 二) 創(chuàng)設(shè)民族音樂教學(xué)情境；滲透家國情懷德育教學(xué)

要想切實(shí)提升民族文化在小學(xué)音樂教育中傳承與發(fā)展的成效，還需要引導(dǎo)小學(xué)學(xué)生深入到民族音樂教學(xué)學(xué)習(xí)的情時(shí)有效滲透愛國主義教育。尤其對于小學(xué)學(xué)生來說，正處在個體身心發(fā)展的基礎(chǔ)階段，對于外界的事物存在一定的好奇和探知心理，正處于個體健全人格的培養(yǎng)階段，需要教師引導(dǎo)學(xué)生在面向重大災(zāi)害時(shí)做出正確積極的反應(yīng)。此時(shí)教師在教學(xué)的過程中，就可以通過在小學(xué)音樂教育中緊跟時(shí)代步伐有效結(jié)合實(shí)事，創(chuàng)設(shè)多元的民族音樂教學(xué)情境，在有效滲透愛國主義教育的同時(shí)，強(qiáng)化小學(xué)學(xué)生對于民族音樂的理解和掌握程度，有效開展德育教育。

( 三) 完善民族音樂教學(xué)設(shè)施；增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)體驗(yàn)感

眾所周知，民族音樂在傳唱過程具有極其鮮明的感染力。但是在傳統(tǒng)小學(xué)音樂教育過程中，大部分音樂教師以播放音視頻的形式，引導(dǎo)小學(xué)學(xué)生對于民族音樂進(jìn)行學(xué)習(xí)和傳唱。這種枯燥死板的教學(xué)模式，不僅不利于小學(xué)學(xué)生深入體驗(yàn)和感受民族音樂特色，也不利于學(xué)生對于民族文化和民族力量的感知。因而，在小學(xué)音樂課程教學(xué)過程中，教師需要通過完善民族音樂教學(xué)設(shè)施，引導(dǎo)學(xué)生有效利用樂器感受民族特色，感知音樂文化，切實(shí)推動民族文化在小學(xué)音樂教育中的傳承與發(fā)展。與此同時(shí)，在這一過程中學(xué)生對富含中華民族文化特色的民族樂器進(jìn)行學(xué)習(xí)和體驗(yàn)，在有效增強(qiáng)對于民族音樂學(xué)習(xí)體驗(yàn)感的同時(shí)，激發(fā)了學(xué)生的民族自豪感和榮譽(yù)感，使學(xué)生在音樂學(xué)科的學(xué)習(xí)過程中，更加注重對于家國情懷及民族精神的品鑒，進(jìn)而有效促進(jìn)民族文化在小學(xué)音樂教育中的傳承與發(fā)展。

三、結(jié)束語

綜上所述，要想切實(shí)推動民族文化在小學(xué)音樂教育中的傳承與發(fā)展，不僅要注重對于學(xué)生音樂理論及曲目傳唱方面的教學(xué)，還應(yīng)注重對于學(xué)生家國情懷和民族精神等愛國主義教育的滲透和培養(yǎng)，通過在教學(xué)過程中有效結(jié)合德育工作，引導(dǎo)學(xué)生在傳唱民族歌曲和體驗(yàn)民族樂器的過程中有效增強(qiáng)民族意識和大局意識，指引學(xué)生形成正確的價(jià)值觀念，在切實(shí)強(qiáng)化學(xué)生民族體驗(yàn)感榮譽(yù)感的同時(shí)，深化對于小學(xué)學(xué)生愛國主義教育成效，引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的音樂價(jià)值觀念和目標(biāo)取向，有效提升學(xué)生音樂品鑒能力和情懷感悟能力，切實(shí)提高綜合音樂素養(yǎng)。

參考文獻(xiàn)

[1]董萬明.如何激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣 [J].中國現(xiàn)代教育裝備，2011(4).

音樂文化發(fā)展論文范文第4篇

關(guān)鍵詞：高校；中國音樂史；教學(xué)改革；探討

中圖分類號：J609.2 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1673-8500（2013）03-0014-02

中國音樂史課程是我國“中國音樂史”是我國高等教育音樂教學(xué)中的專業(yè)基礎(chǔ)課和必修課，是音樂專業(yè)理論課中重要的內(nèi)容。同時(shí)在各大高校所有音樂方向的研究生考試中都是必考科目。可見中國音樂史這門課程在我國音樂教育中的重要地位。其教學(xué)目的是通過闡述我國音樂文化發(fā)展歷史，使學(xué)生把握中國音樂歷史發(fā)展的主要線索，掌握各個歷史時(shí)期音樂的主要特征，了解我國音樂發(fā)展史上重要的事件、音樂家、作品、理論，音樂與政治社會、經(jīng)濟(jì)、文化等各方面的關(guān)系等等。使學(xué)生了解和掌握中國音樂歷史的發(fā)展過程、發(fā)展規(guī)律，全面提高音樂素養(yǎng)，進(jìn)而引導(dǎo)學(xué)生科學(xué)地評辨和研究音樂問題，并能將所學(xué)的歷史知識及方法應(yīng)用于自己的專業(yè)學(xué)習(xí)，更好地繼承和發(fā)揚(yáng)我國優(yōu)秀的音樂文化傳統(tǒng)。

多年來，中國音樂史一直采用傳統(tǒng)的理論課教學(xué)方式進(jìn)行，教學(xué)的不足：如形式單一、教學(xué)媒體落后、忽視學(xué)生的主體性等，這些因素已經(jīng)妨礙了學(xué)生在高標(biāo)準(zhǔn)、高效率、高質(zhì)量的方面接受音樂教育。在教學(xué)過程中，學(xué)生處于被動學(xué)習(xí)的狀態(tài)，教學(xué)目的中理論指導(dǎo)實(shí)踐的作用始終沒有得到良好的發(fā)揮。本文通過幾點(diǎn)思考以及教學(xué)方法的嘗試，就如何創(chuàng)新改革中國音樂史的教學(xué)模式，以期獲得較之傳統(tǒng)教學(xué)更好的教學(xué)效果，一些簡單的探討。

一、參考教材，更新知識

教材是供教學(xué)用的資料，狹義的教材即教科書（通常稱“課本”），是一個課程的核心教學(xué)材料。廣義的教材指課堂內(nèi)外教師和學(xué)生使用的所有教學(xué)材料，比如課本、練習(xí)冊、故事書、計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)上使用的學(xué)習(xí)材料或教師自己編寫、設(shè)計(jì)的材料。凡是有利于學(xué)習(xí)者增長知識或發(fā)展技能的材料都可稱之為教材。

目前，各高校在中國音樂史教學(xué)中均有規(guī)定使用的教材，如楊蔭瀏《中國古代音樂史稿》（人民音樂出版社，1982年）、夏野《中國古代音樂史簡編》（上海音樂出版社，1989年）、汪毓和《中國近現(xiàn)代音樂史（第二次修訂本）》（人民音樂出版社，2002年）、田可文《中國音樂史與名作賞析》（人民音樂出版社與上海音樂出版社聯(lián)合出版，2007年）等音樂著作。在傳統(tǒng)的教學(xué)過程中，教師使用教材大多是狹義的教材，依照課本內(nèi)容，強(qiáng)調(diào)歷史的真實(shí)性和不容更改的性質(zhì)，很少填充和修改。然而，音樂史隨著人類社會的發(fā)展，它同樣具備著前進(jìn)發(fā)展的特點(diǎn)。如某種新的研究結(jié)果證實(shí)了以往音樂問題的猜想，或是了以往舊有的結(jié)論；新的出土文物更新了教材中的時(shí)間界定，補(bǔ)充了以往音樂史的空白等等。因此，在教學(xué)中，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生以課本為主，但不拘泥于課本，博覽群書，拓寬知識面，在尊重歷史發(fā)展規(guī)律的前提下，多方面完善、補(bǔ)充、更新音樂史知識。讓中國音樂史和人類發(fā)展史共同流動起來，成為一門“活動”的音樂理論課。

二、信息化運(yùn)用打造“博物館式”教學(xué)

中國音樂史闡述的是過去的音樂，特別是中國古代音樂史，在學(xué)生認(rèn)為，那是離自己很遠(yuǎn)的事物，看不到、摸不著、聽不見，長期純理論性文本教學(xué)方式只能讓學(xué)生從教師的講述中去勾勒和想像，因此造成了大多數(shù)學(xué)生對學(xué)習(xí)中國音樂史興趣不濃，學(xué)習(xí)動機(jī)不足、知識記憶不深的現(xiàn)狀，如何針對當(dāng)代青年學(xué)生的特點(diǎn)，創(chuàng)新教學(xué)方式成為中國音樂史教師需要思考的重要問題。

21世紀(jì)是一個知識、信息、通信的時(shí)代，是以高新技術(shù)為核心的知識經(jīng)濟(jì)占主導(dǎo)地位的時(shí)代。青少年學(xué)生生活在這樣一個信息時(shí)代，更易于接受迅速、直觀的知識信息。充分利用先進(jìn)技術(shù)，整合現(xiàn)有資源，構(gòu)建先進(jìn)、高效、實(shí)用數(shù)字化教育基礎(chǔ)設(shè)施是創(chuàng)新改革教學(xué)模式，不斷提高教育現(xiàn)代化水平的迫切需要。雖然近幾年，有些教師或多或少運(yùn)用了多媒體設(shè)備進(jìn)行教學(xué)，但是與其他快速發(fā)展的學(xué)科相比，達(dá)到信息化的程度還相距甚遠(yuǎn)，在一定程度上制約了新時(shí)代音樂人才的培養(yǎng)。

試將音樂、圖形、文物等運(yùn)用信息化技術(shù)和手段，將中國古代音樂史立體地再現(xiàn)在學(xué)生的眼前，使教學(xué)變得形象、直觀、立體和生動，就像把學(xué)生帶進(jìn)中國音樂歷史博物館，將講授和參觀結(jié)合，既激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，又增加了教學(xué)中知識的信息量，教學(xué)的效率得以大大提高。

三、專題課教學(xué)方式

傳統(tǒng)的中國音樂史教學(xué)通常是按照歷史時(shí)期，從古至今地給學(xué)生講述音樂歷史的發(fā)展，基本上是一種縱向的知識延伸方式，這種方式對于幫助學(xué)生了解音樂發(fā)展脈絡(luò)，把握作品風(fēng)格特點(diǎn)與社會背景的關(guān)系都具有非常有利的作用。但是，對于同一音樂現(xiàn)象或作品在不同時(shí)期的發(fā)展、變化、影響等問題，則橫向聯(lián)系比較的教學(xué)方式更能夠幫助學(xué)生全面地把握音樂發(fā)展的規(guī)律，深入理解在歷史的演變中音樂是如何發(fā)展的。所以，在講述某些問題，如：中國樂律學(xué)的發(fā)展脈絡(luò)，中國古代音樂機(jī)構(gòu)，中國古琴音樂，京劇的產(chǎn)生、發(fā)展和現(xiàn)狀等問題，我們可以采用專題課教學(xué)方式，引導(dǎo)學(xué)生明確音樂史實(shí)，梳理音樂發(fā)展脈絡(luò)，總結(jié)歷史規(guī)律，提高分析研究能力。

四、從學(xué)術(shù)論文到課堂教學(xué)

要將學(xué)生的學(xué)習(xí)狀態(tài)從被動轉(zhuǎn)變到主動，一改教師提問，學(xué)生回答的方式，由學(xué)生課前查閱相關(guān)論文，了解需要掌握的知識、目前學(xué)術(shù)界對該問題的各種觀點(diǎn)以及研究現(xiàn)狀等問題，然后將問題和收獲帶入課堂，有準(zhǔn)備地進(jìn)入教學(xué)階段，無疑也是一個可取的方式。學(xué)生在查閱、研讀相關(guān)論文的過程中，因?yàn)槭墙?jīng)過親自動手檢索閱讀的，所以對知識點(diǎn)的印象會比由教師灌輸?shù)母由羁獭６遥诓殚嗁Y料的過程中，可以獲得更多超出課本的知識量，同時(shí)，學(xué)生查閱資料、分析對比、總結(jié)歸納等綜合能力都能夠得到提高。

例如：在課前，要求學(xué)生閱讀至少五篇關(guān)于先秦雅樂的學(xué)術(shù)論文，假設(shè)學(xué)生找到并認(rèn)真閱讀以下4篇論文：1.李方元《周代宮廷雅樂面貌及其特征》載《云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》2002，（2）；2.何濤《論先秦俗樂、雅樂的音聲特征》載《江海學(xué)刊》2007，（2）；3.任飛《無“商”的西周雅樂》載《中華文化畫報(bào)》2007，（6）；4.張耀《雅樂含義及先周雅樂的表現(xiàn)形態(tài)》載《中國音樂》2006，（2）。那么，僅從這4篇論文中學(xué)生至少可以收獲到周代宮廷雅樂的形式、使用場合、音樂風(fēng)格特點(diǎn)、先秦雅俗音樂的區(qū)別、先秦雅樂與當(dāng)時(shí)政治的關(guān)系等問題。然后，學(xué)生可以將閱讀中的收獲和不理解的問題帶入課堂，和同學(xué)展開討論，最后由教師進(jìn)行總結(jié)。這種方式不但完成了教學(xué)內(nèi)容，而且對鍛煉學(xué)生主動深入地思考問題，追求真理的能力，較之傳統(tǒng)講述式的教學(xué)方式更加有效。

五、技能再現(xiàn)音樂，理論指導(dǎo)實(shí)踐

中國音樂作品是中國音樂史課程中最重要的內(nèi)容之一。歷史上的音樂作品是了解其所在音樂時(shí)期風(fēng)格特征最直接的感知。特別是演奏、演唱專業(yè)的學(xué)生，在學(xué)習(xí)中國音樂史的過程中，可以將技能鍛煉和理論指導(dǎo)相結(jié)合。如在講到古代某個時(shí)期的作品時(shí)，請專業(yè)學(xué)生演唱或演奏，再由教師講解在當(dāng)時(shí)歷史背景下樂曲的風(fēng)貌，還可以播放原版的古樂音響，讓學(xué)生用理論結(jié)合音響加深對作品的理解之后，重新演唱或演奏，與之前的效果進(jìn)行對比，鼓勵學(xué)生逐漸完善演奏風(fēng)格，提高演奏技巧。由此使中國音樂史教學(xué)目的中理論指導(dǎo)實(shí)踐的作用得到良好的發(fā)揮。

六、課外教學(xué)

課外教學(xué)相對課堂教學(xué)來說有著很強(qiáng)的教育優(yōu)勢，能夠創(chuàng)設(shè)一種特殊的文化環(huán)境來實(shí)現(xiàn)“環(huán)境育人”的功能，取得特殊的教學(xué)效果，同時(shí)潛移默化地影響學(xué)生，并逐步內(nèi)化學(xué)生的素質(zhì)，擴(kuò)大學(xué)生的地理知識領(lǐng)域，增強(qiáng)學(xué)生的求知欲望，激發(fā)學(xué)生的思維，提高學(xué)生的能力。因此，教師應(yīng)根據(jù)當(dāng)?shù)氐乩怼⒚褡搴惋L(fēng)俗的特點(diǎn)，積極開展中國音樂史課外教學(xué)。同時(shí)可以結(jié)合民間音樂采風(fēng)的實(shí)踐活動，擴(kuò)大學(xué)生的音樂視野， 讓學(xué)生走到實(shí)實(shí)在在的音樂生活和音樂土壤中去。如學(xué)習(xí)當(dāng)?shù)氐拿耖g歌曲、民族舞蹈、民族器樂，參觀音樂歷史博物館和優(yōu)秀的音樂文化歷史遺存，訪談著名表演藝術(shù)家、音樂教育家等。此種教學(xué)模式，豐富了中國音樂史的教學(xué)內(nèi)容，讓學(xué)生通過主動了解本地的音樂文化發(fā)展和所取得的成績，激發(fā)了學(xué)生的自豪感、愛家鄉(xiāng)和學(xué)習(xí)、探究本土音樂文化的熱情。

音樂文化發(fā)展論文范文第5篇

論文摘要：中國在數(shù)千年的歷史中，積淀了豐厚的傳統(tǒng)音樂文化。近代以來，傳統(tǒng)文化藝術(shù)的保護(hù)和發(fā)展受到嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。當(dāng)前，中國政府在保護(hù)民族音樂和促進(jìn)世界多元文化發(fā)展方面作出了積極的貢獻(xiàn)。

我國是一個歷史悠久、民族眾多的國家，每個民族都創(chuàng)造了自己燦爛的音樂文化．歷經(jīng)漫長的歲月而保存至今，并積淀了豐厚的傳統(tǒng)，成為一座傳統(tǒng)音樂文化的寶庫。歷代以來．各族人民一直傳承和發(fā)展著自己的文化。可以說，我國音樂文化本身就是由多元文化組成的大文化集合。近代以來世事巨變，傳統(tǒng)文化藝術(shù)的保護(hù)和發(fā)展空前嚴(yán)峻，連連遭受重大損失。社會政治動蕩、內(nèi)外戰(zhàn)亂、強(qiáng)敵入侵等社會大環(huán)境的變化，以及西方音樂的大量涌入，使得人們學(xué)習(xí)、接收和欣賞音樂的方式發(fā)生了巨大的變化，中國傳統(tǒng)音樂也遇到了無數(shù)巨大的新挑戰(zhàn)。

當(dāng)前．隨著全球現(xiàn)代化進(jìn)程加速和世界經(jīng)濟(jì)一體化逐漸形成，由于世界各民族、各地區(qū)的文化存在著很大差異，如何平等相處和交往便成為一個重大問題。在發(fā)達(dá)國家，有一種以強(qiáng)勢經(jīng)濟(jì)為后盾的強(qiáng)勢文化主宰世界的趨勢，使得部分國家的傳統(tǒng)文化受到了越來越嚴(yán)重的沖擊，有些已經(jīng)瀕臨。特別是在廣大發(fā)展中國家。這種現(xiàn)象更為明顯。為防止這種情況的發(fā)生．更好地展示全人類文化的多樣性，促進(jìn)世界文化的多元化發(fā)展．從而為人類的發(fā)展創(chuàng)造一個更好的文化生存空間，在2001年的聯(lián)合國文明對話年活動中，聯(lián)合國教科文組織大會第31屆會議通過了《世界文化多樣化宣言》，宣言認(rèn)為文化多樣化是交流、革新和創(chuàng)作的源泉，對人類來講，就像生物多樣性對維持生物平衡那樣必不可少。因此，加大對傳統(tǒng)文化的保護(hù)力度(尤其是瀕臨消亡的傳統(tǒng)文化)，及時(shí)地?fù)尵群捅Ｗo(hù)處于生存困境中的文化遺產(chǎn)。成為時(shí)代賦予世界各國非常緊迫的歷史使命．我們必須正視當(dāng)代傳統(tǒng)文化發(fā)展中的危機(jī)意識。實(shí)際上，我們要認(rèn)識到文化發(fā)展與經(jīng)濟(jì)發(fā)展既有同步的一面又有獨(dú)立的一面．任何以犧牲文化建設(shè)來進(jìn)行經(jīng)濟(jì)建設(shè)的做法都是萬萬不可取的。

在中華文化已有的各種傳承方式中，努力建立一種嚴(yán)格意義的“原樣保存”模式，不僅僅是借用今天的錄音、錄像、書籍記錄等現(xiàn)代化保存手段，記錄下傳統(tǒng)的“此刻”狀態(tài)，更重要的是培養(yǎng)一種發(fā)自內(nèi)心對傳統(tǒng)的尊重和珍惜。為當(dāng)代及后代負(fù)責(zé)的態(tài)度，以樹立求真、務(wù)實(shí)的科學(xué)精神，盡可能地將傳統(tǒng)原樣保存和繼承。此外，我們還可以借鑒世界許多國家和民族在保存自己文化遺產(chǎn)過程中所積累的成功經(jīng)驗(yàn)。任何輕言“創(chuàng)新”都是很危險(xiǎn)的．只把傳統(tǒng)看成“創(chuàng)新”的墊腳石．更是非常可笑的。馬克思指出，傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀作品．永遠(yuǎn)起著后人難以企及的不可代替的“典范作用”。

隨著世界多元文化思想的不斷傳播，我國政府加大了對傳統(tǒng)文化的保護(hù)力度，喜訊捷傳。我國的昆曲藝術(shù)、古琴藝術(shù)、蒙古長調(diào)民歌(與蒙古國共同申報(bào))和新疆維吾爾木卡姆藝術(shù)先后入選聯(lián)合國“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”名錄。我們在為中華民族有如此燦爛豐富的文化遺產(chǎn)而感到驕傲和自豪之余，也必須清醒地看到，隨著人們傳統(tǒng)生存環(huán)境的改變和文化選擇多元的沖擊，部分傳統(tǒng)音樂文化退出了歷史舞臺。這嚴(yán)重影響了中國傳統(tǒng)音樂文化的生存與發(fā)展，使在風(fēng)雨飄零中的傳統(tǒng)音樂受到了歷史性的挑戰(zhàn)。我們沒有理由不將這些遺產(chǎn)保護(hù)好、管理好、傳承好。

近年．國家針對傳統(tǒng)文化流失嚴(yán)重的現(xiàn)象，采取了相關(guān)的保護(hù)政策。2005年12月，國務(wù)院頒布了《關(guān)于加強(qiáng)文化遺產(chǎn)保護(hù)的通知》，進(jìn)一步闡述了我國政府對物質(zhì)文化遺產(chǎn)和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的指導(dǎo)思想、基本方針及總體目標(biāo)，大大推動了對包括中國傳統(tǒng)音樂在內(nèi)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)和傳承發(fā)展的力度對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的方針為：“保護(hù)為主，搶救第一，合理利用，傳承發(fā)展。”并決定從2006年起，每年6月的第二個星期六作為我國的“文化遺產(chǎn)日”。2006年5月，國務(wù)院公布了我國“第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄”。中國有史以來，官方大規(guī)模地保護(hù)傳統(tǒng)文化正深入發(fā)展。

此后，部分專家認(rèn)為“申遺”是保護(hù)傳統(tǒng)文化的最好手段，特別是在地方政府中也有這種想法。而一些地方政府卻往往借文化的招牌招商引資，其結(jié)果是“政績”有了，實(shí)際上并沒有達(dá)到真正保護(hù)文化遺產(chǎn)的目的。如果僅僅通過“申遺”來保護(hù)文化遺產(chǎn)．將對傳統(tǒng)音樂的發(fā)展產(chǎn)生消極的影響。我國的傳統(tǒng)文化浩如煙海，如只通過“申遺”保護(hù)，則需要漫長的時(shí)間才能完成。“申遺”是一種手段，保護(hù)文化才是最終目的。保護(hù)文化遺產(chǎn)的手段多種多樣．不能在“申遺”這一棵樹上“吊死”。傳統(tǒng)音樂是我們自己的精神文化，不論是否“申遺”，它都是我們世代相傳、不可丟棄的寶貴精神財(cái)富，我們要自覺保護(hù)這份遺產(chǎn)。人們最初是自發(fā)學(xué)習(xí)和傳承傳統(tǒng)音樂的，經(jīng)歷了數(shù)千年的發(fā)展，一直延續(xù)至今。如今，樂師們已清醒地認(rèn)識到傳承后繼乏人，只要有人習(xí)之，他們便竭盡全力“傳道、授業(yè)、解惑也”。政府的幫扶有利于樂社的發(fā)展，但傳統(tǒng)音樂始終是生于民間，長于民間，服務(wù)于民間的，傳統(tǒng)音樂的發(fā)展離不開民間。我們認(rèn)為，政府的積極、正確引導(dǎo)有利于傳統(tǒng)音樂的健康發(fā)展。樂師不僅要推動樂社發(fā)展．而且要自覺保護(hù)祖上留下的音樂文化，積極招納、吸引新成員加入樂社，培養(yǎng)新會員和知音，因?yàn)槿藗兊男枰莻鹘y(tǒng)音樂真正存在的價(jià)值。

總之．處于自發(fā)狀態(tài)下的傳統(tǒng)音樂人．不但要自醒，而且要自覺保護(hù)傳統(tǒng)文化，要有一種對傳統(tǒng)文化發(fā)自內(nèi)心的尊敬和珍惜．以實(shí)事求是的態(tài)度對子孫負(fù)責(zé)．盡可能將這份遺產(chǎn)“原樣”傳承下去。

歷經(jīng)歲月的洗禮而保存下來的傳統(tǒng)音樂．雖然在當(dāng)代急劇變化的浪潮下，遭受了前所未有的冷遇．但依然顯示出旺盛的生命力。河北省徐水縣遷民莊南樂會“無論是來自外界的壓力或是隱存于內(nèi)部的危機(jī)，都從未令它放棄過生存的希望。”在不同的歷史時(shí)期．“它善于利用各種變體巧妙地維持自己的生存與發(fā)展”。E2]河北省高碑店市雖緊鄰京郊，尤其是部分大型企業(yè)人住該市后，使得其經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展，但城郊的虎賁嶧南樂會依然茁壯成長。另外，在經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的廣東，民間樂社遍地開花，尤其在廣州，以及廣州附近的番禺、佛山、中山等地較為興盛，“據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)．目前番禺區(qū)有大大小小的民間樂社60個”，它們依然活躍在民問社區(qū)。因此說，中國傳統(tǒng)音樂依舊前景光明。并隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展將進(jìn)一步壯大。并非有些學(xué)者所擔(dān)心的那樣——將隨著經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展而逐步消亡。