廣播電視學專業

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廣播電視學專業范文第1篇

關鍵詞：廣播電視學 影視創作小學期 討論式教學法

中圖分類號：J60 文獻標識碼：A 文章編號：1674-098X（2016）08（c）-0172-03

The Research of Operation Mode of Discussion Didactics in Radio & Television Short-term Practice of the University

Ma Xiaoliang

（School of Art and Literature， Shihezi Univercity， Shihezi Xinjiang， 832000， China）

Abstract：Short-term practice of film production is the important link of the practice instruction. The use of discussion didactics is the effective way to promote students’ participation degree and to promote their works， it’s also the needs of realizing teaching objectives and improving teaching efficiency. This paper respectively discusses the way and the key of using discussion method by analyzing the different characteristics and requirements of three steps： choosing subject， production and post-production.

Key Words：Radio & television； Short-term practice of film production； Discussion didactics

論式教學法，是指在教師的認真指導下，學生針對某一問題開展討論、進行相互學習與啟發的教學活動，一般分為設計主題、討論準備、組織討論及總結4個環節[1]。在討論前，由教師精心設計討論主題，提出富有啟發性的問題并提前安排學生做好討論準備、搜集整理資料，撰寫發言提綱；在討論中，教師應鼓勵學生大膽發言，并在發言結束前進行總結，在討論結束后，教師應對討論的整體情況進行總結，指出其錯誤和以后需要改進的地方，歸納學生的意見。

采用討論式教學法的優勢在于能夠有效地改變教學模式和講授方式，充分調動學生學習積極性，提高教學質量，更重要的是，采用這種方式，能夠培養學生的思想認識水平和創新意識。

影視創作小學期是高等院校廣播電視學專業普遍采用的一種實踐教學形式，該環節設置在影視類課程教學完成之后，時間一般為2周以上，通常采用分組教學模式，要求學生運用所學知識，以組為單位，以拍攝紀實類或創作類短片為訓練內容，檢驗其影視創作知識、技能的學習效果。

影視創作小學期通常分為3個階段：第一階段以選題策劃為主要任務，要求學生以個人為單位提交選題和詳細策劃案，并通過組內學生討論提交該組的最終選題和策劃；第二階段以拍攝、粗剪為主要任務，要求學生以組為單位，分工合作，形成初片；第三階段以包裝、成片為主要任務，要求學生以組為單位，完成影片制作的精剪、包裝工作并提交最終作品。

1 分組教學模式存在的問題分析

分組教學模式是根據教師的數量對學生平均分組，由一名教師指導一個小組的教學模式，在高校廣播電視學影視創作小學期的分組教學模式中，教師的指導主要貫穿于影視創作的選題策劃、拍攝剪輯兩個主要階段，在選題階段，由學生討論選題，上報給教師，審核通過后進行拍攝，若審核不通過則繼續討論上報直至通過；在拍攝剪輯階段，教師不定期地關注并檢查學生的操作與進度，若出現困難，學生提出，教師予以指導；作品完成后，交由教師評定成績。

在分組教學模式中，一名教師通常指導3～5名學生，人數不多，有利于教師的投入精力，學生積極參與，但從該模式多年的運作結果來看，學生作品的效果并不理想，通常存有選題范圍普遍偏窄，作品立意較淺，對知識和技巧的運用存在常識性錯誤等問題，鮮有優秀作品出現。這些問題的產生說明分組指導的教學模式存在不足，需要改進。

在分組教學模式中，教師占有主導地位，他們直接決定了學生選題的通過與否，同時也間接影響著學生的創作思路與創作方式，在選題階段，雖然小組中的學生也進行討論，但這種討論缺乏教師的指導和掌控，學生所掌握的信息量較少，選題視野不夠開闊，這就導致作品缺乏內涵，立意較淺。在學生選題屢次不被通過的情況下，教師通常會提供給學生選題，但師生雙方在知識、視野、技術等方面存在很大差異，學生往往難以把握這一類選題，且經過屢次選題失敗后，學生會急于開始創作，以趕上其他小組的進度，常不加考慮就接受教師的選題，這就造成了創作中困難重重和學生的淺嘗輒止。在拍攝和剪輯階段，教師指導學生的方式是觀察學生創作和解答學生問題，在這個階段，教師仍占有主導地位，教師提出的解決方案，學生都會不假思索的采納，這就造成了學生在創作中缺乏思考。教師的主導地位雖然能夠保證教師的意見得到貫徹，但不利于充分調動學生思考、創作的熱情和積極性，容易造成學生懶于思考、作品缺乏創意、缺少亮點。

在分組教學中模式中，一名教師帶一個小組，指導教師只為自己組的學生提供指導，不同組之間、不同教師之間沒有交流，缺少各組之間的交流，學生無法分享到其他組的經驗和教訓，局限了思路；教師也無法及時探討、解決小學期中的問題，不利于實踐教學方法的改進。

2 使用討論式教學法的優勢

采用討論式教學法符合廣播電視學專業影視創作小學期的需要。首先，從影視創作的要求來看，其選題需要多樣化，其創作思維、方式需要多元化。因此，教師不應禁錮學生的思維，而需要通過學生觀察、分析、總結后找到適合的選題。選擇正確可行的創作方式，制定出切實可行的策劃，這就必須打破傳統的以教師為主導的形式，利用討論調動學生思考的積極性，形成爭論，帶動思考與反思，形成學生自己的創作理念。其次，影視創作小學期是在學生完成影視類課程的學習之后進行的，此時，學生只掌握了影視創作的理論知識，實踐經驗很少，沒有完整地完成過一部較長的作品，必然在創作過程中會遇到很多困難，對此，教師既不能包攬學生的任務，也不能放任不管，因而，討論式教學法是一種符合該環節實踐教學需要的方式，既能夠充分調動學生學習積極性，又能夠實現教師的有效指導。

采用討論式教學法能夠提高影視創作小學期的運作效率。小學期要求學生在較短時間內完成從選題到拍攝剪輯，再到包裝成片的整個影視制作過程，時間相對較緊，如果學生在選題階段耽誤時間，就會嚴重影響創作的總體效率，只能在拍攝、剪輯、包裝中降低標準來趕工，這就會導致作品質量的降低，如果在選題過程中采用討論式教學法，由教師組織、引導學生討論，就能調動全組學生的積極性，還能提高該環節的運作效率。

采用討論式教學法能夠有效地實現影視創作小學期的教學目的。小學期要求學生通過訓練，掌握影視創作的基本方法、技巧，提高創作能力，如果每個組與其他組沒有交流，就不能了解其他組在創作中的問題、經驗和教訓，在創作中期進行討論，可以使學生了解更多問題，思考更多問題，這樣能夠最大程度地獲取經驗，在創作結束后進行討論，能有效地總結經驗、教訓，并能對創作過程進行思考、提出問題，有利于鞏固知識、提高能力。

3 討論式教學法的具體運用

在廣播電視學專業影視創作小學期的實踐教學中采用討論式教學法，需要以該實踐環節中各階段的不同特點為依據，調整每個階段的討論重點、范圍和方式。

第一次討論適宜安排在小學期開始后的2～3天內，這次討論應著力解決選題策劃中存在的問題。指導教師在學生接到任務、完成分組后，便應該安排其開始選題，此時，學生有較長的時間進行觀察、思考。討論前，教師須要求該組每位學生提交選題和詳細策劃方案，經過對學生選題和策劃案的審閱，教師總結問題、設計討論思路和重點。在討論中，先由學生分別陳述選題和策劃，再與其他學生相互點評，教師做補充和指導。在討論結束后，由學生與教師共同商討并最終確定選題。

此次討論以小組為單位，目的在于教師能夠有效地控制討論，保證學生的發言時間，對教師來說，在這次討論中，“平等”是手段，“引導”是目的，在討論中，教師要將自己作為討論者中的一員，傾聽學生的陳述并平等地參與討論，“平等”的意義在于不過分干預學生的判斷，如果教師在選題策劃的討論中過于強勢，就容易左右學生的判斷與選擇，不利于調動組內全體學生的思維與積極性，討論式教學法是雙向教育法，在教學過程中要求老師與全體學生共同討論，各抒己見，共同完成任務，把“以教師為中心”轉變為“師生共同探索”[2]。“引導”的意義在于保證討論的質量、拓寬討論的廣度、延伸討論的深度，教師通過審閱策劃歸納問題，在討論中就要引導學生思考并解決問題，同時教師要通過啟發、引導，讓每個學生都有話說，力求創造一種較為寬松的討論環境，并要時刻關注每一個小組的討論進展情況，一旦發現有僵局或離題現象時應積極引導，以保證討論的實效[3]。

在討論中通過的選題，學生可以開始拍攝，在討論中沒有通過的選題，教師要與學生商討并提出修改意見，促使其經過修改后通過。

第二次討論適宜于安排在小學期的中后期，即小學期時段的2/3處，這次討論應著力解決拍攝、剪輯中遇到的問題，在這個時間，小組一般都能完成影片的粗剪工作。討論前，教師應以組為單位安排學生梳理、總結并提交拍攝、剪輯過程中出現的問題，各組教師在一起進行研討，針對所提出的問題，提出最佳解決方案。在討論中，首先由各組學生陳述問題，學生可借助片段和畫面來闡述，再由其他組的學生提出解決方案，最后由教師總結并提出最佳方案。討論結束后，由教師整理并匯編該次討論中學生提出的典型問題，作為調整和改進影視類課程教W內容和方法的依據。

此次討論全體學生應共同參與，目的在于使學生能夠廣泛地聽取其他小組的問題，而不是局限于自己小組之內。對于教師來說，在這次討論中，“交流”是手段，“解答”是目的，在討論中，教師要善于協調和掌控討論的局面，引導學生對其他組的問題提出解決方案，同時，教師也要善于選擇“解答”方式，要引導學生思考自己的解決方案與最佳解決方案之間存在差別的原因。

經過這次討論，各組的問題都會得到有效解決，每個組有足夠時間進行鏡頭的補拍和精剪作品，這樣能很大程度地提升創作效率和作品的質量。

第三次討論適宜安排在小學期結束后的3天之內，此時學生還對實踐經歷和作品存在較強記憶，這次討論著力于提升學生的綜合能力，討論前，教師應組織觀看和研討學生的作品，提出問題并綜合意見。在討論中，教師安排學生相互觀摩影片，鼓勵學生找出問題、分析原因并提供解決方案，作品觀摩完畢后，教師應組織學生針對此次小學期的運作過程提出意見和建議。討論結束后，教師應匯總學生的意見和建議，作為改進小學期實踐教學方法的參考依據。

此次討論以全體學生為單位，目的在于強化和提升學生影視創作的綜合能力，學生在發現問題、分析問題、解決問題的過程中，需要綜合運用所學知識和所得經驗。對教師來說，在這次討論中，“鼓勵”是手段，“提高”是目的，要鼓勵學生敢于運用知識分析問題，在學生分析問題的時候，要提醒、引導學生使用正確的知識和方法，這樣才能提高學生的綜合能力。經過這次討論，能鞏固學生對知識的掌握程度，也給教師提供了教學改革的思路和資料。

4 結語

采用討論式教學法，符合廣播電視學專業影視創作小學期自身的需要，也是提高小學期實踐教學水平、促進教學相長的需要，討論式教學法的運用需要結合小學期每個階段的特點、要求，確定討論內容、范圍、方式并合理安排指導教師在不同階段討論中的角色和任務，這樣才能有效彌補分組教學模式的不足，充分調動學生的積極性，達到教學目的，提高教學成效。

參考文獻

[1] 馬丹.討論式教學法的組織與實踐[J].中學政治教學參考，2014（18）：59-60.

廣播電視學專業范文第2篇

當前的廣播電視專業學生需要有跨媒介營銷能力

政策層面。從上世紀末開始，中央逐漸減少對廣播電視單位的財政撥款，要求廣播電視單位充分認識到其產業性質，增強“造血”功能。通過媒介營銷，獲取更多的收入成為各個廣播電視單位發展壯大的必由之路。在“衛視大戰”、“團劇大戰”的背后，無一不反映著媒介營銷的重要性。而在2010年1月21日，國務院頒布了《關于印發推進三網融合總體方案的通知》，提出要實現廣播電視網、電信網、互聯網融合發展。2010年7月1日，第一批三網融合試點城市名單公布，包括北京、上海、綿陽在內的12個城市入圍。至此，“三網融合”成為今后一個時期內廣播電視發展的基本政策方向。媒介營銷在政策層面上進入了跨媒介營銷時代。與之對應，我們的廣播電視專業教學也應作相應調整，在“三網融合”的政策背景下，培養學生的跨媒介營銷能力，讓學生適應變化后的媒介生態，獲取自身更好更快的發展。

市場層面。“三網融合”打破了此前廣電在內容輸送、電信在寬帶運營領域各自的壟斷，明確了互相進入的準則。在符合條件的情況下，廣電企業可經營電信業務、基于有線電視網絡提供的互聯網接入業務等。信息傳播在國家的三網融合政策下已不再是臺的傳播而成為跨媒介平臺的傳播。媒介已經成為視頻、語音、數據業務的綜合載體，成為人們工作、娛樂、生活、資訊、服務、通信的綜合信息平臺。媒介正在出現融合，媒介市場競爭正在由寡頭壟斷向寡頭競爭、壟斷競爭的市場轉變，廣播電視將與電信、互聯網在諸多業務上展開競爭。因此，我們的廣播電視專業教學必須對正在變化的市場狀況有所認識，從培養學生跨媒介營銷實踐能力入手，使我們的學生在今后的媒介市場競爭中占有一席之地。

技術層面。在當前的“三網融合”推廣工作中，廣電部門與電信部門的競爭與合作無疑貫穿始終。在提出和規劃下一代電信網絡(NGN)及廣播電視網(NGB)的同時，廣電部門的數字電視，電信部門的IPTV、3G分別成為當前各自重點發展的媒介。截至2010年底，經國家廣電總局批準試點城市的IPTV電視用戶數超過了400萬戶。3G方面，中國移動推出了“G3”、中國聯通推出了“WO”、中國電信推出了“天翼”等各自不同的品牌與服務。但無論是數字電視、IPTV、3G、NGN與NGB，它們的核心點都是跨媒介的平臺整合技術。因此，未來的廣播電視營銷也將不單是廣播電視單獨平臺的營銷，廣播電視專業學生應該對基于3G、NGN及NGB平臺的營銷都有自己的了解。因此，高校對學生跨媒介營銷實踐能力的培養勢在必行。

內容層面。“內容為王”，內容是媒介在市場競爭中最終勝出的關鍵因素，也是媒介營銷的重要內容。在“三網融合”時代，內容生產的一大重要特點是非組織內容生產商的出現。所謂非組織內容生產商，我們認為是在“三網融合”背景下，隨著DV、攝像頭、微博等非傳統內容生產手段的普及，個人、論壇跟帖者、微博者及關注者等都在有意無意中成為觀眾內容的提供商。他們之間是沒有組織的，他們的內容生產手段可能是非傳統的，但他們數量眾多，有著巨大的生產能力和創新能力。他們會以意想不到的方式制造內容熱點，然后引來眾多的圍觀者，這些圍觀者在成為觀眾的同時又會成為創造者，會對最初的內容熱點進行添加、充實，后來者與最初的熱點內容制造者之間、后來者之間，內容制造者與觀眾之間、內容制造者之間往往會進行互動。整個內容會不斷根據觀眾的愛好進行改善、發展，最后在眾多參與者的力量下以很小的投入制造出規模相對較大的作品。這類作品因為吸引了眾多人的參與，因此天生具有相對廣闊的市場。人們會喜歡自己創作的作品、自己能參與的作品、自己能與創作者爭論并影響它改變的作品。因此，這類內容具有較高的“用戶黏著度”，更有市場潛力。而這類非組織內容生產往往跨媒介平臺進行，要對其進行積極有效的營銷，更需要我們學生具有跨媒介營銷能力。

現階段廣播電視專業學生跨媒介營銷能力培養的缺失

課程設置方面。相對于媒介市場的不斷變化與高速發展，高校的課程設置與實踐脫節是一個老生常談的問題，而其中一個重要的缺陷就是對廣播電視專業學生跨媒介營銷能力的課程設置嚴重忽視。不少學校僅僅開有和其他新聞傳播專業學生同樣的媒介營銷與管理課程，很多學校甚至連媒介營銷與管理課程也未開設。跨媒介營銷的課程與新聞寫作、新聞策劃、新聞采訪、廣播電視概論、廣播電視新聞學等專業課程相比處于不對等的位置。而跨媒介營銷在當今時代是一個廣播電視從業人員在市場競爭中生存下來的必備技能。目前這種課程設置狀況與飛速發展的廣播電視事業對廣播電視專業人才的培養要求是很不適應的，必須加以改革。

專業師資方面。目前高校廣播電視專業的師資一般由各級高校科班出身的碩士、博士構成，有的甚至是中文專業或其他專業出身，對媒介營銷知識沒有經過系統化的學習。大部分教師工作范圍一直局限于學校，缺乏在媒介市場摸爬滾打的相關工作經驗和社會資源，缺乏對跨媒介營銷的切身體驗，無法對學生進行跨媒介營銷的教學與指導，也無法給學生提供有效的實踐機會。而媒介融合時代廣播電視人才的培養，不能圍繞狹窄的專業來安排課程，教師應緊跟“三網融合”的發展，能夠指導學生通過綜合的學習、實踐，掌握相關的跨媒介營銷技能，獲得在不斷發展變化的媒介生態環境中的生存能力，以便在信息社會日趨激烈的市場競爭中勝出。但是，目前具備這些能力的廣播電視專業的高校教師還相對缺乏。

實踐教學方面。目前的廣播電視專業學生的實踐教學也多著眼于新聞采訪、節目攝制等專業技能的實踐，對媒介營銷能力的實踐教學不夠重視，而針對學生跨媒介營銷能力的實踐教學就更少。即使已有的媒介營銷實踐教學也多處于廣播電視專業教學的從屬地位，未能完全發揮其應有的作用。雖然各個學校媒介營銷實踐教學的手段很多，但是各自的營銷實踐教學往往局限于少數幾個實習基地，使用的案例往往多年不進行更新。實踐單位對學生的實習也時常抱有應付的心態，平時很少讓學生參與到創新的跨媒介營銷業務中，最后實習結束后也缺乏對學生實踐能力的公正評價，往往簡單按學生意愿寫個實習鑒定了事。學生的實踐過程多流于形式，很少能體會到緊跟時代不斷發展的營銷手段，更不用說針對跨媒介平臺的產業鏈進行媒介營銷的相關實踐了，學習效果因而大打折扣。

廣播電視專業跨媒介營銷能力培養模式探索

進行適應廣播電視專業跨媒介營銷需要的課程設置。課程設置是辦學指導思想的物化和具體化，也是教學體系構成中的關鍵環節。當前跨媒介營銷課程設置的主要任務是轉變教學與實際脫節的問題，我們認為在此任務下，廣播電視專業跨媒介營銷能力培養的課程設置大致可采取三種模式：

首先是獨立模式，即專門為廣播電視專業跨媒介營銷開設相對獨立的課程。如四川外語學院專門開設的“媒介融合營銷研究”課程，華中科技大學為廣播電視等專業學生開設的跨媒介市場營銷等。

其次是交叉模式，即為適應跨媒介營銷的需要，在不完全打破傳統專業界限的情況下，實現新聞傳播專業間媒介營銷課程的交叉選修、互補互融。如華中科技大學從2003年開始，在傳統的4個專業間實現相關核心課程的互選。

最后是融合模式，即將相關的跨媒介營銷專業內容整合到融合新聞教育知識體系中，構建“復合課程”。例如在網絡新聞課程中加進跨媒介營銷的內容等。

構建廣播電視專業跨媒介營銷能力培養實踐教學體系。為滿足跨媒介營銷實踐教學的需要，我們可以構建含三個子系統的實踐教學體系：一是跨媒介營銷認知子系統。通過指導學生了解跨媒介營銷產業鏈上的內容生產商、內容集成商、平臺運營商、網絡傳輸商、終端開發商等企業，讓學生初步了解整個產業鏈的運作情況與跨媒介營銷的基本知識，對不斷發展的跨媒介營銷現狀與市場挑戰形成較為直觀的理解與認知。二是專業實驗室系統。通過組建專業實驗室，讓學生在實驗室內實踐網絡跨媒介營銷、數字電視跨媒介營銷等相關流程，讓學生對從前一跨媒介營銷認知環節中學到的知識進行進一步鞏固，對跨媒介營銷基本技能進行進一步提升。三是跨媒介營銷實習系統。學校與相關跨媒介營銷企業進行配合，組建實習基地，校企共同設計實習任務，讓學生在相對真實的環境中掌握跨媒介營銷的經營理念、業務流程和業務技能。

在此基礎上，還要進行專題實訓改革：通過緊跟市場發展，有針對性的專題實訓來加強學生的跨媒介營銷能力；建立第二課堂學生興趣小組、校內媒體等，通過組織興趣小組活動、校內跨媒介營銷來增強學生的興趣；設立與跨媒介營銷相結合的畢業設計（畢業論文）等方式來最后完善學生的跨媒介營銷能力。在這一環節中，高校可以指定專門的指導教師，要有開題報告、中期指導、最后檢查考核；有督促，有經費，有目的，有可行的操作方式和最終成果，充分運用校內專業實驗室和校外實習基地兩個平臺來達成最后的實踐目標。

加強廣播電視專業跨媒介營銷師資隊伍的建設。廣播電視專業跨媒介營銷的教學要求教師既具有較高的理論水平，又具有較強的實踐操作技能，熟悉相關媒介的運作，一方面我們可以從一線媒介營銷人員中引入適合從事跨媒介營銷教學的人才，以迅速擴充相關課程的師資隊伍，加強教學與實踐的結合；另一方面還應加強對現有教師特別是青年教師的培養，對擔任相應課程的教師應保證他們有一定的時間參與廣播電視跨媒介營銷實踐，以此來建立一支年齡結構合理、學術水平互補的教師隊伍。同時，我們需要采取開門辦學的方式，高校和傳媒機構聯手，進一步加強兩者的聯系，在高校與媒體間建立以效益為核心的實質性合作。

增加緊跟跨媒介營銷市場發展的案例教學。案例教學是市場營銷教學的有效手段，在各種市場營銷教學中被廣泛使用。使用案例教學可讓學生有針對性地發展跨媒介營銷技巧，形成解決各種營銷實際問題的相應能力。進行案例教學的前提一是要建立能夠較真實地反映跨媒介營銷市場實際發展情況的案例庫。案例庫要兼顧到跨媒介營銷產業鏈的各個環節和不斷發展的跨媒介營銷市場現狀，對老舊的案例要及時進行更新。二是案例教學要面向實際運用，要將案例教學與實踐教學結合起來，設計相關教學環節與實踐環節，讓案例教學能夠運用于實踐并在實踐中進行修正。三是案例教學要注意創新性，跨媒介營銷是一個不斷發展的新事物，沒有人能全面預知它未來的發展方向和發展模式，新的挑戰和開拓將貫穿跨媒介營銷的始終。我們的案例教學應對此有所認識，適當設置具有超前性和創新性的案例，以培養學生創造性適應跨媒介營銷市場挑戰的能力。

參考文獻：

1.唐亦之：《視頻時代的跨媒介營銷價值》，《廣告人》，2010（6）。

2.陳少波：《對廣播電視專業課程設置改革的思考》，《中國廣播電視學刊》，2007（3）。

3.周葉：《市場營銷實踐教學改革的幾點思考》，《時代文學》，2008（1）。

廣播電視學專業范文第3篇

關鍵詞：綜合培養；介素養；考核體系

廣播電視編導專業從上個十年開設以來，經歷了大繁榮時期，也為我國的廣播電視事業培養了大批的專業人才。作為一門新興的學科，本專業一方面要求學生能掌握廣播電視節目策劃與編輯及創作方面的專業理論知識，并要求學生擁有嫻熟的技能制作一個完整的節目。另一方面，還要求學生具備一定的藝術修養，并能鑒賞國內電視平臺播出的各類節目，運用專業的知識去分析評價相應節目。在本學科培養學生理論及技術知識的同時，也應注意提高學生的政治水平提高，由于廣播電視媒介是我國政府和人民的喉舌，擔負著國家政策宣傳及輿論引導作用，所以要熟悉黨和國家宣傳政策法規，在從業的過程中良好的把握輿論走向，做出正確的判斷。

廣播電視編導專業的學習涵養了藝術、文學、美學、廣播電視藝術學等各個方面，其學習面廣，知識涉獵全面。這也就無形中對教師教學提出了高標準和高要求，那么如何培養學生全面的理論知識和熟練的專業技巧，使其在畢業后能在各級廣播電影電視系統和文化部門從事廣播相關電視節目編播、且能從事藝術攝影、音響設計、撰稿與編劇制作和文藝類節目主持人等方面工作，可以從以下幾點入手。

一、理論加技能的綜合培養

目前，我國的廣播電視編專業培養學生，基本分兩個方向，一個注重理論的培養，一個是注重實踐的培養。理論培養以基本的學科理論為主，所學知識也多是本行業陳舊的知識，更新很慢。要提高這一點，主要在于老師，要求每個老師要有敏銳的思辨能力和學科知識更新能力。廣播電視行業是一個伴隨著科技發展而產生的行業，也是真正意義上日新月異的行業。只有相關學科的老師及時把握本行業的動態和行業更新才能保證學生理論知識的充實和新興。

實踐的培養，一般本科院校都以攝像教學為主，在理論課結束后，給學生配備攝像機，讓學生分組去拍攝某一類型的電視節目。這一類型的拍攝及創作也完全由學生掌控整個過程，老師基本沒有參與其中。因此，關于實踐的培養，本人認為，應該在學生掌握攝像的基本操作過程之后，由老師先帶領學生進行稿本創作，有了一個完整的稿本創作，明確的主題，再進行拍攝，才能達到事半功倍的效果。除去平時課時的拍攝，老師也應該鼓勵學生多參加課外的拍攝活動，比如利用休息日去拍攝風景，或者自己可以創作一些生活體裁的劇本，再請老師加以修改然后拍攝，在多練多拍中提升實踐動手能力。這種基于理論的實踐更有利于本學科學生的全面發展。

二、全面提升媒介素養

廣播電視編導專業對學生的綜合能力要求很高，是由本專業的專業特性決定的。本專業學習內容全面，涵蓋了電視編輯和文藝編導以及新聞編導等方方面面，并且涉及到網絡藝術。基于網絡的特性，就需要學生在學習本專業理論的基礎上，要進一步把握網絡媒體的傳播特性，并學習網絡媒體的藝術學特征。從傳播學的角度全面的把握網絡媒體的傳播理念。

伴隨著網絡媒體的勃興，傳統的電視行業迎來了艱難的生存環境，這也就要求相關專業院校必須培養出能適應新環境，擁有全面能力的人才。如何提升學生的媒介素養。第一，要求每個學生對本專業的專業知識有良好的掌握并能深入了解行業需求。第二，要求每個學生時時關注本行業的新情況，把握行業發展新動向，且能積極的收集本行業的發展信息。第三，網絡媒體手機終端已經將傳統的電視媒體市場蠶食大半，這也要求學生除了了解傳統媒體的需求，更要關注新媒體的需求。在新媒體這個全新的領域中，保持積極的跟進態勢，且要有縝密的思辨能力，并對新媒體傳播內容能加以區分，清晰的辨別信息的可信度及真實度，養成全面的思考習慣和辨析能力，以備將來就業時能適時的應對新媒體及廣播電視行業的各種變化。

三、考核體系的全面化

廣播電視編專業就業面廣，面向的具體工作有記者、節目策劃、節目編導、攝像和編輯、還有后期制作剪輯等。且可以在電視臺欄目組中擔當制片人，同時也可從事播音主持工作。由于其寬廣的就業面，也就要求了學生培養全面化。編導工作涵蓋的范圍很廣，既不同于普通紙媒體的編輯，又不同于電影電視劇的導演工作。例如一臺精彩的文藝晚會，除了攝像和記者等前期工作人員，作為編導，他的工作貫穿于整個節目制作過程，尤其是國內實行了編導核心制后，這一工作的崗位更是舉足輕重。

要培養全面的編導人才，就要有全面的考核體系。現下高校的考核主要以學期末的試卷考試為主，沒有相應的節目制作體系考核，學生的學習就以單一理論為主，而輕實踐。鑒于此，應在現有的考核體制之中加上相應的實踐考核。如提交學期末的視頻作業的同時配以前期的拍攝策劃書，稿本創作，分鏡頭稿本寫作的底稿，及后期拍攝中遇到的問題總結。另外，在本專業學生畢業時，也應以畢業論文加畢業設計的形式考核學生是否有畢業后迅速適應新工作的能力。有了這樣一個完整的考核，相信學生能全面提高專業水平，在將來的工作崗位上得心應手。

總結

在新形勢下，面對新的從業環境和新的媒體環境，本專業人才的培養必須走全面發展的道路，讓每一個學生都有堅實的理論基礎和嫻熟的專業技能。在未來的廣播電視發展中能真正擔負起媒體的喉舌功能，讓我國的廣播電視行業良好的傳承下去。（作者單位：池州學院現代傳媒系）

參考文獻

廣播電視學專業范文第4篇

思想上我要求上進，一直以樂于助人為已任，多次參加青年志愿者活動。尊敬師長，團結同學，為自己的學習和生活創造了良好的環境。

學習上，我刻苦努力，孜孜不倦，爭取著大學那美好的時光去學習。大學中不光使我學到了許多知識，也使我懂得了學習的方法。正是利用這種方法，在除學校開設的課程外，我還自學了***、**、***等知識，很好地充實了自己的業余生活，并為自己的將來打下良好的基礎。到目前為止，我已掌握了本專業的基礎知識和有關網絡的基本知識。除此之外，對計算機的愛好讓我對計算機有一定的了解，并具有一定的編程能力。

工作方面，我參與了校學生社區的建設與維護工作，使它成為同學們喜愛的校內站點之一。目前正在參與校遠程教育的建設實踐的經驗讓我在鞏固已有知識的同時，更激起我強烈的學習欲望，讓我不斷進取，不斷提高。

廣播電視學專業范文第5篇

【關鍵詞】攝影課；教學；探討

0 引言

攝影是藝術的重要組成部分，它與美術聯系比較緊密，并有許多相通之處，如在廣播電視大學美術專業課程安排上適當引入攝影課教學，對專業班教學有一定的促進作用。筆者在多年的教學實踐中作過不少嘗試，現將體會與實踐介紹如下，以供同行們研討。

1 攝影和美術相融，適時開設攝影課

攝影很早就成為各種造型藝術中最富于現實主義的一種大眾化藝術。它和美術都屬于造型藝術范疇，攝影與最接近的繪畫來作比較，兩者都同屬于視覺藝術，無論在淵源上、形式上和內容上都有著不可分割的密切關系，所表達的形象都具有直觀性和可視性，都講究造型、構圖、意境、傳神，都是在二維空間里表現藝術形象，只不過是造型手段、技巧、工具材料、制作工藝不同而已，攝影形象都是用光線描繪成的，故攝影作品又有“光畫”之稱。自攝影技術的發明開始，其天然的寫實性，就對寫實繪畫產生很大的沖擊，同時也促進了繪畫藝術的進步與發展。社會發展到如今，特別是在工藝美術設計方面，已經廣泛地應用攝影，可以說與攝影形影不離，相鋪相成了。

綜上所述，如果能緊緊地圍繞美術教學為中心，在課程安排時間節點上，在二年級第一學期進行教學比較理想，因為學生到了二年級已有一定的美術基礎，有了相當審美能力。理論和實踐各7周時間，學習最基礎的攝影知識，再在以后的日常生活和學習中去鞏固和鉆研，不斷提高技藝。

2 理論和實踐操作相結合，使學生最有效地掌握攝影知識

學習攝影，實際操作性很強，理論方面當然越詳細越具體就越好，但如果學生只光有理論指導而忽略實踐操作，將很難達到教學成效。所以應盡量要求學校購置基本的攝影教學器材，由于科技的發展帶來工業技術的進步，現在攝影器材的更新日新月異，數碼相機攝影大行其道，大有代替傳統相機攝影之勢，雖然用數碼相機攝影方便了很多，但攝影的原理是一樣的，傳統攝影和數碼攝影很多是相通的。為了使學生更好地理解攝影的原理，掌握更豐富全面的攝影知識，在講授攝影操作理論時還是應從傳統攝影操作入手，再過度到數碼攝影操作。怎樣去組織教學，現分述如下：

2.1 攝影器材

攝影器材包括照相機種類和感光膠卷。攝影者只要真正熟悉了照相機和感光材料等的結構、性能和使用方法之后，才能在拍攝時得心應手，及時把鏡頭前的事物準確地記錄或表達出來。熟悉傳統攝影器材是初學者用相機獲得清晰影像的保證。這一部分知識包括：1）透鏡成像原理、相機鏡頭焦距、鏡頭種類及用途；2）傳統相機和數碼相機的種類、調節裝置及使用常識；3）攝影景深的理解和應用；4）膠卷的主要性能及使用常識；5）攝影測光方式。

2.2 攝影曝光

影響攝影效果的因素是多方面的，其中曝光是最基本也是最重要的因素。未經曝光，膠卷或感光元件就無法記錄被攝景物的影像，曝光正確，才有可能取得最佳影像效果，曝光不正確，無論采取什么方法進行補救，仍會在不同程度上損害影像的質量，或者說仍是無法取得最佳影像效果。學會正確曝光，需要長期努力，不斷實踐及總結經驗，所以應著重闡述曝光原理與準確曝光方法，這方面知識涉及到相機的光圈和快門的操作及合理組合，達到正確曝光。

2.3 暗房操作（數碼后期制作）

傳統的暗房操作包括膠卷沖洗和照片制作，現在攝影技術日新月異，數碼暗房已經可以取代傳統的暗房操作了，但了解傳統的暗房操作可以使學生在數碼調整照片的時候更加得心應手！鑒于這樣的目的，教學時可以簡單教授傳統暗房的膠卷沖洗，內容包括顯、定影藥水的調配，顯影、停影、定影、水洗、晾干等操作方法。這個傳統的膠卷沖洗過程要求學生了解即可。如今數碼相機已經普及，數碼照片在高科技的支持下，方便拍攝與傳播，有利存儲、輸出，與傳統照片相比，數碼照片一個突出的特點就是，從傳統暗房技術限制里解放出來，借助計算機的操作，照片的后期處理空間非常廣闊，自由度非常大。所以，教學重點放在數碼調整照片的制作上。處理數碼照片首選軟件是photoshop，讓學生掌握photoshop的基本功能，掌握圖像處理的一般工作流程和基本操作技術。

3 美術、攝影教學緊密結合，相互滲透，互相運用