普通高校音樂教育

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內容摘要:普通高校音樂教育是人文學科的重要領域,是素質教育的重要組成部分。以音樂審美為導向,突出美育性能;弘揚民族音樂,尊重多元文化;處理好共性與個性的關系;面向全體學生,體現人人參與是普通高校音樂課程設置必須遵循的原則。

關鍵詞:普通高校音樂教育課程設置

剛剛走過的20世紀,我們的國家發生了翻天覆地的變化,獲得了巨大的發展,藝術教育在經過不斷的探索和實踐,也獲得了豐碩的成果。經過幾代教育工作者的不懈努力,在1999年的第三次全國教育工作會議上,確定了德、智、體、美全面發展的教育方針。這不僅為21世紀藝術教育的繁榮發展奠定了堅實基礎,也為藝術教育工作者提供了大展宏圖的良機,扎扎實實地做好藝術教育工作,認認真真地搞好學科建設,已成為我們的歷史使命。

隨著教育部《學校藝術教育規程》和《2001年─2010年全國學校藝術教育發展規劃》的先后出臺,全國大部分高校都根據本校的條件,開出了藝術選修課、必修課。但目前各高校開課情況尚處于自由、零散、無系統狀態,具備什么條件就開什么課,導致教學質量參差不齊,無法很好發揮藝術教育的美育功能。教育部體衛藝教司楊貴仁司長在全國高校藝術教育會議上說:“目前藝術教育工作的核心任務就是搞好藝術課程的建設。”就普通高校音樂教育而言,目前亟待解決的問題是:給普通高校音樂教育合理定位,科學設置音樂課程,使之規范化、系統化。本文擬對普通高校音樂教育的定位和課程設置體系作初步論述。

普通高校音樂教育的學科定位

學科定位,是課程設置的前提,只有正確的定位,才能科學合理地設置課程。那么,普通高校音樂教育是什么?它在高校教育中的地位如何?

一、普通高校音樂教育是人文學科的重要領域

何謂人文?《辭海》中是這樣解釋的:“舊指詩書禮樂等。……今指人類社會的各種文化現象。”①而文化是什么?張岱年、方克立教授主編的《中國文化概論》下的定義是:“凡是超本能的,人類有意識地作用于自然界和社會的一切活動及其結果,都屬于文化,或者說‘自然的人化’即是文化。”②英國學者泰勒也曾經指出,文化是“包括知識、信仰、藝術、道德、法律、習俗以及包括作為社會成員的個人獲得的其他任何能力、習慣在內的綜合體。”③北京師范大學許嘉璐在《語言與文化》一文中也指出:“文化是人類所創造的一切物質、制度與精神。”④也就是說,文化是“人類社會歷史實踐過程中所創造的物質財富和精神財富的總和。”⑤根據文化自身的本質屬性,可以分為物質文化和精神文化兩類。物質文化包括衣食住行等,即以物質形式顯現的文化,是經濟基礎和思想觀念在人生活中的直接反映。精神文化包括藝術、民俗、宗教、制度、法律、哲學等。音樂是一門藝術,在中國古代就把其列入人文學科“詩書禮樂”之一,是精神文化中的一個重要組成部分,由此可見,音樂是人文學科的重要領域。

德、智、體、美全面發展,身心和諧,人格健康,具有協作精神,富有創造性,是21世紀的人才觀。音樂是人類思想、精神和道德美的結晶,它與大學生全面素質的培養有著密切的聯系。音樂有它的自由性、模糊性和不確定性;音樂有它的情感性、愉悅性和滲透性;音樂有它的實踐性、操作性;音樂有它的藝術性、思想性。音樂知識是文化知識的一部分。通過音樂教育,擴大文化視野,樹立文化意識,豐富文化底蘊,提高文化素養,使學生了解音樂與人類、音樂與民族、音樂與生活、音樂與情感、音樂與政治、音樂與歷史等方面的聯系。

通過音樂教育,提高大學生的審美素質,鍛煉大學生的形象思維,啟發大學生的創造性,培養大學生的協作精神,使大學生的心靈世界更美麗,更寬廣,更深厚,更和諧,這是音樂教育在普通高校中的神圣使命。當前,把音樂作為文化來傳播的觀念,在普通高校教育中已得到公認,音樂教育對大學生的思想道德、智能、情感、身心健康等素質的形成,有著其他學科不可替代的重要作用。那么,把音樂教育定位在一種文化層面上,歸屬于基本素養方面的教育,不僅符合素質教育的精神,使普通高校音樂教育真正面向全體學生,而且有益于澄清音樂教育是“技術教育”“專業教育”等模糊認識。普通高校音樂教育的目的并不是為了培養音樂家,而是為了培養和提高大學生的全面素質,這是建設現代化強國的需要。普通高校把音樂教育作為一把鑰匙,一把打開通向自然科學、社會科學各個領域大門的鑰匙。

二、普通高校音樂教育是素質教育的重要組成部分

素質教育是全面貫徹我國教育方針的教育,是以人的身心發展為目的,使人的各種品質因素得到全面發展的教育。“以人的身心發展為目的”,就意味著素質教育必須把人的身心發展放在首位,“全面發展”就意味著必須全方位多學科地相互滲透,通過廣泛的一般教育,包括人文學科、自然學科和社會學科的基本內容,從感情和理智兩個方面使人的各種品質因素得到全面發展。

隨著社會的進步,教育的自身發展,教育的價值觀、質量觀和發展觀發生了深刻的變化,時代需要我們培養德、智、體、美全面發展的建設者。而音樂藝術是人類文明和文化傳承的重要載體,是最具普遍性、直觀性、生動性和富有感染力的情感表現形式。它以其美的形式和獨特的魅力,伴隨人類歷史發展,滿足人民的精神文化需求,豐富并美化人們的生活。作為審美教育或情感教育,音樂教育是最具操作性的主要形式和最有效的途徑之一,對于提高大學生的各種素質有著不可替代的作用。

1.音樂教育與大學生的情感素質

音樂是最具情感性的一門藝術,不論是在音樂創作、音樂表演,還是在音樂欣賞上,都是以情感因素為基礎的。音樂的基本物質材料是音響,具有非語義性和非概念性,在藝術中最為抽象。它以聲音感人,能較為深刻地展現人的情感生活,最易起到煽情作用,是人類情感的自然語言。音樂是時間的藝術,是以動態的方式連續地顯現于一定時間之中的。而人的感情生活也是運動的,它總是從一種情感狀態向另一種情感狀態不停地流動和閃變。流動的最具情感力量的音樂對人的不斷流動和閃變的情感是最具感染力的。人的喜怒哀樂,可以通過音樂來宣泄,也可以通過音樂來調整。當你身處逆境,碰到困難或遭受失敗和挫折時,聽聽貝多芬的《命運交響曲》,一定會被其濃重的音響表達出來的不向命運低頭、對生活充滿信心的強烈情感所感染。當你處于孤寂、憂傷、悲涼的心境時,一曲歡快、輕松、優美而富有動感的《春之聲圓舞曲》一定會讓你心情舒暢,情緒高漲。

蔡元培先生說:“人人都有感情,而并非都有偉大而高尚的行為,這是由于感情推動力的薄弱。而轉弱為強,轉薄為厚,有待于陶養。陶養的工具,為美的對象。”⑥音樂就是美的對象之一,它以流動的旋律美、跳動的節奏美、和聲的色彩美、曲式的結構美等構成音樂美的整體,直接作用于人的心靈。自古以來,不知有多少人為之感動、陶醉。進入音樂的審美情境,會使人輕松愉快,脫去塵勞,不斷以旺盛的精力投入到學習工作中去。進入音樂的審美情境,會使人的個人欲望、功利等受到洗滌,使理性滲入感性,社會性滲入個體,從而轉為高尚的審美情感。烏克蘭人說:“一個人手里抓著小提琴,他就不會干壞事!”這條古老的格言道出了音樂美化人心靈的巨大力量。

大學生是我國社會主義建設事業的人才預備隊,是國家的未來,民族的希望。大學階段是個體身心、知識、能力等方面承上啟下的轉折期,也是人才成長的“黃金期”,更是陶養高尚情操,塑造完美人格的“關鍵期”,高校普通音樂教育通過美的形象和令人愉悅的形式,在潛移默化中陶冶學生的情操,豐富學生的感情世界,逐步塑造其完美人格。

⒉音樂教育與大學生的智能素質

音樂教育能發展和鍛煉人的形象思維、創造性思維,進而提高人的記憶力、想象力、創造力。李嵐清同志說過:“音樂的美育功能還不只是一般地提高審美能力和陶冶情操等,它對人的智力開發,特別是提高人的想象力和創意動力,鍛煉表達和解決問題的能力方面都有幫助。”⑦許多人對世界著名科學家和諾貝爾獎獲得者作了大量的研究,發現天才的重大特征不全是智商,而是形象思維與創造能力。音樂藝術審美活動就是以形象思維為主的,它是通過旋律、節奏、和聲等音響的流動,來模擬生活中的某些聲音,渲染某種氣氛,象征某種場面,表達某種情感,通過聽覺感受、形象思維,展開聯想與想象,在腦海中再現其形象的。如:我們欣賞笙獨奏《草原巡邏兵》,聽著那悠長寬廣的帶有內蒙古草原民歌風格的旋律和那模仿奔跑的馬蹄聲的節奏,以及曲中插入的一句《三大紀律、八項注意》歌曲主題變奏,馬上令人聯想到草原、駿馬和軍人,一幅草原巡邏兵的畫卷便展現在腦海中:廣闊無垠的草原上,一隊威武的草原騎兵由遠而近向我們馳來。同樣,如果我們要演奏好一曲阿炳的《二泉映月》,腦海中定會出現許多表現阿炳凄涼身世的畫面,聽眾通過那委婉低沉、此起彼伏、令人有回腸蕩氣之感的音調,引發想象與聯想,激起感情共鳴。如果要創作一曲表現大學生朝氣蓬勃生活的歌曲,創作者首先也會在腦海中再現其大學校園生活中令人興奮的一幕幕情景,再通過樂音的高低長短組合、聲音的色彩強弱等,創造出表現這些情景的音樂來。

音樂中的形象聯想是一種模模糊糊、隱隱約約的聯覺意象,即使欣賞者欣賞水平再高,作曲者和演奏者窮盡一切手段,也不能把廣闊無垠的草原、奔馳的駿馬、威武的軍人、阿炳的凄涼身世、大學生的快樂情景等形象具體真實地顯現在我們面前,因為音樂的形象是建立在想象的基礎上的,具有不確立性的特征。因此,在音樂藝術活動中,感情和形象思維就占突出位置。聲音同畫面等視覺意象可以互通,通過通感作用可使音樂具有一定的再現功能,那么,音樂教育無疑對于啟發人的想象力、創造力,鍛煉發展人的形象思維、形象記憶是具有獨特作用的。人們把音樂藝術實踐的三個方面稱為三度創造:音樂創作為一度創造,音樂表演為二度創造,音樂欣賞為三度創造就是這個道理。

沒有形象思維就沒有想象力,沒有想象力就沒有創造力,21世紀需要我們培養具有創造力的人才,因而應很好地發揮音樂教育在促進創造性思維成長方面的功能。

普通高校音樂教育課程設置的原則

一、以音樂審美為導向、突出美育性能

普通高校音樂教育是實施美育的最具操作性的主要形式和最有效途徑,也就是說普通高校音樂教育是美育中的音樂教育,它有別于專業音樂教育,它的最終意義不在于音樂技能技巧必須達到某種高度,而在于通過音樂美的熏陶,完善人格塑造,使人身心和諧,讓人的精神世界飛躍到一個更高、更美的境界。因而,在

設置音樂課程體系時,應該把它擺在美育總體系中來設置,按照美育目標,科學設置音樂課程,并且在音樂課程的每一個環節中始終以音樂審美為導向。

二、弘揚民族音樂、尊重多元文化

中國素以禮樂之邦著稱于世,音樂文化源遠流長,中國的民族音樂在其漫長的發展過程中,凝結著每一個歷史時代的精神,積淀著特定的民族思想和價值取向,并以其觀念的形態聯結著歷史,構成了真正意義上的民族魂和文明鏈,對于大學生的人生觀、價值觀的形成將起到積極作用;同時,大學生作為將來國家具有較高文化層次的人群,對傳承民族優秀的音樂文化,具有義不容辭的責任。

任何優秀的音樂作品都是人類歷史發展前進的反映,更是經歷了人類歷史的篩選而沉淀、結晶下來的人類寶貴的文化遺產。我們不僅要學習和弘揚中國優秀的民族音樂文化,增強大學生的民族意識和愛國主義精神,還要學習和理解世界其他國家和民族的音樂文化;不僅要學習歐洲文藝復興時期以來的各國各流派專業音樂創作成果,而且要學習世界各音樂文化區的優秀民族音樂,使大學生樹立平等的多元文化價值觀,共享人類文明的所有優秀成果。

另外,對于通俗音樂、流行音樂、現代音樂又不能一味拒之門外,因為其中也有許多內容健康積極向上、具有一定藝術性的好作品。青年學生喜歡趕潮流,喜歡現代的、通俗的、流行的音樂,應一分為二地對其作歷史、科學的分析,作符合社會歷史發展的分析,讓學生養成用四副耳朵聽音樂的習慣,一副聽古典音樂,一副聽現代音樂,一副聽民族民間音樂,還有一副聽流行音樂。聆聽音樂猶如觀察大千世界,只打開一扇窗戶看世界往往只見樹木不見森林,只有洞開東西南北門戶,眼觀六路,耳聽八方,才不至于孤陋寡聞,井底觀天。兼聽則明,偏信則暗,經典作品都是經過歷史的篩選、沉淀、結晶下來的人類寶貴遺產,其深刻的思想內容與完美的藝術形式構成的音樂美,必將引導學生的審美情趣向健康高雅方向發展。

三、處理好共性與個性的關系

研究課程設置模式,使它成為一個科學的體系,這里有一個共性和個性的問題。首先,高校的體制、教育方針、辦學模式、審美教育的功能、規律等是一致的,我們要根據其共性來研究課程設置模式,但每一環節中的課程組合、安排,又不是固定不變的,這里又有一個個性差異問題,因為每所大學在教師配備、教學設備上有差異,同一所大學,各學科有人才培養規格上的差異,因此因材施教、發展學生個性也是必須遵循的教育理念。所以,必須充分考慮共性與個性的因素,使之既符合共性又針對每所學校、每個專業的個性,并使之具有可操作性。

四、面向全體學生、體現人人參與

審美教育作為素質教育的重要內容,必須面向全體學生,體現人人參與的教育思想。目前,能開展音樂教育的高校越來越多,但因為條件的限制,沒有一個科學合理的課程設置體系,使得許多學校雖然也較重視音樂教育,但效果卻不一定好,或流于形式、只抓亮點,或只有很少部分學生參與其中。如何使在校學生人人都有機會接受音樂教育,已成為亟待解決的重要問題,也是課程設置中必須遵循的一個原則問題。

普通高校音樂教育的課程設置模式

通過多年實踐和充分調研,筆者認為“2+1”模式在目前情況下,對各高校來說具有較強的可操作性,只要有一定的制度支持,扎扎實實規范地做好每一項工作,便能充分發揮音樂教育的美育功能。何謂“2+1”模式?即:以校級選修課和限定選修課這兩個選修模塊為主,加上課外活動模塊為補充,三個模塊結合互補,共同組合成三個系列:一是以“音樂鑒賞”為主干課程的理論課系列;二是理論與實踐相結合的綜合課系列;三是以“音樂表演”為主要內容的實踐課系列,形成三個模塊,三個系列的完整的課程設置體系。讓在校大學生人人都參與其中,保證每人至少能接受兩個以上學分的音樂教育。

一、校級選修課模塊

校級選修課模塊是以“音樂鑒賞”為主干課程的理論課系列。目前,為貫徹落實黨的素質教育方針,各高校文理滲透、人文素質方面的選修課制度已基本形成,一般高校校級公共選修課學分定在6—10個學分不等,開出的選修課程,多的達200多門,少的也有幾十門,形勢非常好。但把音樂選修課和其他選修課放在一起讓學生選課,往往學生在選課時會比較實際,哪些課程對他們畢業后找工作用得上的,一般比較有吸引力,如市場營銷、辦公自動化軟件、人際交往與心理健康等,而實用的課程選完后,學分也基本夠了。因而,每回選課下來,選音樂課的學生還是少之又少,如何解決這個矛盾,筆者認為,可從三方面入手。

1.適當增加選修課學分

眾所周知,對于思想道德修養等政治理論必修課,中國的大學生每人都必修7門,18個學分,大學體育每人也必修4個學分,而校級選修課的學分不足10個,美育的學分就更是難以保證,這里存在德、體、美學分嚴重失衡的問題。如何貫徹黨的德、智、體、美全面發展的教育方針,值得我們思考。為了讓美育在大學教育中占有一席之地,合理調整學分分配、適當增加選修課學分,很有必要。

2.制定選修課分類必選制度

把諸多選修課分類,限定每類必選一定學分。將選修課分為文科類、理科類、藝術類,限定文科學生每人必選理科類和藝術類各幾個學分,理科學生必選文科類、藝術類各幾個學分,這樣才能真正做到文理滲透,德、智、體、美全面發展。

3.提高教師素質,抓好常規教學

作為公共音樂課,往往教師本身和學校都不太重視,以前一直被認為是可有可無的課程,以致于現在雖已列入選修課范圍,但整個課程系列及教學還很不規范。我們應從抓規范教學入手,加強教師的自我進修學習,不斷提高教師素質,尤其是審美素質,增加音樂課的吸引力,真正發揮音樂教育的作用。

二、限定選修課模塊

限定選修課模塊是理論與實踐相結合的綜合課系列,是為一些必須加強音樂教育的專業,根據其專業特點,專門調整組合的音樂綜合課。就目前而言,將音樂課開成全校性的限定選修課不太可能。一是因為音樂教育在高校還沒有這樣的地位;二是全部開成限定選修課,內容太單一,無法充分顧及學生的個性和愛好,不利于學生個性的發展。因而只能是針對具體專業開設限定選修課。如師范專業,學生畢業后大部分從事教師職業,應具備組織音樂活動的能力。掌握初步的音樂基本知識,了解音樂藝術的審美特征,能夠視五線譜或簡譜,具備一定的歌唱能力和合唱指揮能力等對他們來說很重要。根據其專業和培養目標規格的特點,對于師范專業的學生便可組合一門包括音樂基礎理論、音樂鑒賞、合唱指揮、視唱練耳等內容的“音樂綜合課”。

三、課外活動模塊

接受高等教育,知識的獲取不僅僅局限于課堂,在健康、清新、高雅、豐富多彩的校園文化活動中熏陶、鍛煉,對于培養全面發展的、適應新時代要求的、富有創新精神的大學生來說,是非常重要的。音樂教育是一門實踐性很強的學科,光說不練很難收效,尤其目前,在普通高校音樂教育課時量極少的情況下,如何充分利用課外活動時間,把音樂實踐類課程付諸實施,讓音樂課程設置成為一個完整體系,對于普通高校音樂教育來說,無疑是一項很重要的值得我們努力思考并逐步完善的課題。

課外活動模塊,作為音樂教育課程設置體系中的一個模塊,是音樂課堂教育的一個重要補充,是音樂課程設置完整體系中不可缺少的部分。這一模塊以音樂實踐類課程為主,包括聲樂、器樂表演方面的各項內容,可結合校學生藝術團的活動,根據各校師資、設備等條件,以學生藝術團訓練隊的形式,如合唱隊、銅管樂隊、古箏隊、琵琶隊等,讓學生報名參加,每個隊通過考核分成提高班和普及班,其中提高班為藝術團成員,普及班為藝術團后備力量。

實踐類課程因為是課外進行的,要做到制度化、常規化有一定困難,但只要努力探索,勇于實踐,扎實工作,加上領導重視,給予一定的政策支持,課外音樂活動是能收到良好效果的。

1.以點帶面,普及與提高相結合

目前,多數院校的課外音樂活動流于表面,往往只靠抓少數的藝術特長生,有任務時突擊排練,代表學校參加比賽或表演,這樣很難形成一種氛圍,也有悖于素質教育人人參與的原則。但一個學校的課外音樂活動只停留在普及的面上也不行,藝術尖子和特長生非常重要,他們不僅可以在音樂活動中起到榜樣、示范、輔導和骨干作用,還可以通過訓練出藝術精品,通過演出、比賽為學校爭得榮譽。所以,無論是點還是面、普及還是提高都非常重要,缺一不可。

以點帶面,普及與提高相結合,即:以課外活動的提高班為點,普及班及系、班級的活動為面,以各級各類演出比賽為點,以選拔節目和人員的過程為面,努力做到各項活動從班級、系做起,既能拿出代表學校、為學校爭取榮譽的高水平精品,又能帶動全校學生參與其中,形成一種氛圍。

2.引入激勵機制,將課外活動課時化

課外活動本身帶有隨意性和自由性,要讓這種隨意性、自由性的課外活動常規化。“引入激勵機制,將課外活動課時化”是一種行之有效的辦法。眾所周知,大學生的校園課外活動如果不加以組織和引導,往往都是熱一陣冷一陣,有一陣無一陣,有任務時才突擊。此舉雖也可培養和增加藝術尖子,為學校爭光,但對藝術教育的狹隘功利主義傾向,有推波助瀾的作用,沒有真正發揮音樂教育的功能。之所以出現這種局面,其根本原因主要是缺少一種激勵機制。一般來說,教師上課計工作量,給課時津貼是天經地義的,但組織課外活動的教師往往不算工作量,也沒有津貼,這很不正常。單靠老師的敬業精神、奉獻精神,抓一時的突擊活動還可以,長久堅持,勢必要挫傷教師的工作積極性,很難使活動保質保量地正常開展。對學生而言也是如此,是否參加課外活動,沒有約束力,全憑興趣,當學生碰到有他們認為更重要的事情時,便可隨意請假或不來,無法保證課外活動的正常開展。相反,如果教師組織課外活動,算一定工作量,并享受課時津貼,學生參加一個隊的活動,每學期給1學分,這樣對師生都有一種激勵和制約,給課外活動的開展提供一種量和質的保證。

綜上所述,只是對普通高校音樂教育的學科定位、課程設置原則及課程設置模式等方面的探究,要讓高校音樂教育不斷向前發展并逐步走向成熟,擺在我們面前的課題還有許多。作為普通高校音樂教育的實施者,我們樂于并

將充滿信心地不斷實踐和研究,為普通高校音樂教育的發展貢獻自己的力量。

注釋:

①⑤《辭海》,1989年版,第1731頁

②③鄭淑梅著《中國音樂教育的新使命》,原載于《中國音樂教育》,2004年第1期第9頁

④2000年10月17日《中國教育報》

⑥《蔡元培全集》,轉引自《美育教程》,江西高校出版社,1998年8月,第42頁

⑦引自《李嵐清同志與部分音樂家座談在高等院校提倡交響音樂問題的講話》,(教辦[1997]32號)