聲樂教學中的綜合藝術表現力
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1.有利于學生更好地表達藝術情感
通過聲樂學習，可以很快地將藝術情感表現出來，藝術情感是包括多個方面的，它不僅能喚起歌唱者本身的內心情感，還能使在場的所有聽眾產生共鳴。在學習聲樂的過程中，學生可以培養(yǎng)其自身的藝術情感，比如走在路上去感受每一個行人的心情感受，這有利于他們在情感的表達過程中充分融入到每一個具體的感受當中去。多多接觸社會，還有益于增長學生自己的社會閱歷和知識面，能夠使學生理解和感受他人，將心比心、愛憎分明。當然，高校聲樂教學中藝術情感的表現可以分為選擇性、理解性與整體性三個方面。下面我用具體的案例對上述三個表現進行具體分析：鄧麗君在演唱歌曲時就是通過自己對歌曲藝術情感的理解進行了正確選擇，如“月亮代表我的心”“甜蜜蜜”等許多膾炙人口的音樂就是藝術情感正確選擇的充分體現。正確的歌曲，既能夠表達出鄧麗君本身個性色彩，又能夠使之與自己的聲音條件相吻合。綜合藝術表現還體現在對感情的理解上，例如，“當兵的人”這首歌曲就充分地表現出了一名軍人的正直、樸實，其思想內容、品質、個性等都深刻地表現在歌詞的創(chuàng)作當中，若不能體會出其內在情感，就算是再好的猶如天籟般的嗓音，也無法表達出這首歌曲的真正情感。當然，這還需要學生對聲樂學習進行整體性的把握，例如，“木蘭從軍”這一歌曲，其作詞者與作曲者都有著豐富的不同情感，如果不能通過整體性感覺對其進行把握，缺少了歌詞中的任何一句或是任何一段，都是對整首歌曲的缺失，人們也就不能完整地體會出花木蘭替父從軍的壯志豪情及生動形象的人物刻畫與情感表達。所以，我們對于歌曲的感受，應該從歌曲的整體出發(fā)來學習，不能只是單純地依靠歌詞或是旋律。
2.有利于學生對歌曲的再創(chuàng)造
由作品本身的作詞者與作曲者創(chuàng)造出來的歌曲，被稱為第一創(chuàng)造。而在后期的學習過程中，無論是教師授予的學生的內容，還是學生自我消化了解的過程，都可稱為第二創(chuàng)造或是再創(chuàng)造。高校學生在教學過程中綜合藝術的表現力的養(yǎng)成過程，就是學生不斷地進行自我構思、自我想象、自我補充的過程。在此過程中，學生又可以適當地融入自己的思想感情，再加上歌曲原有的內涵，這有利于學生對于歌曲的再創(chuàng)造，能使作品得到不斷的升華。
3.有利于學生充分發(fā)揮想象與聯(lián)想
高校聲樂教學中學生的綜合藝術表現能力的培養(yǎng)，有利于學生充分發(fā)揮想象與聯(lián)想。因為學生對于歌曲的表達過程就是學生對于藝術情感的表現，在這一過程中，學生的想象就會自然而然地根據自己的情感發(fā)揮所表現出來，這是人在表達情感的時候的一種自然表現。當學生的綜合藝術表達能力達到一定的水平，在對歌曲進行詮釋的過程中，歌詞、旋律、曲調就會一個個地蹦到演唱者的腦海里，他們自己就能夠進行豐富的想象與聯(lián)想。
二、培養(yǎng)學生綜合藝術表現力應注意的問題
1.聲樂作品中的節(jié)奏是音樂的骨骼和脈絡
在高校聲樂教學中學生的綜合藝術表現力的培養(yǎng)上，聲樂作品中的節(jié)奏是非常重要的。其中聲樂作品的節(jié)奏又分為語言節(jié)奏和音樂節(jié)奏，這兩種節(jié)奏就是聲樂作品中的骨骼與脈絡，需要學生自己能夠很好地把握與運用。每一首歌曲都有其本身的旋律與節(jié)奏，有人曾經說過，掌握節(jié)奏就是掌握了生命的律動。不要認為音樂是沒有生命的，恰恰相反，音樂是一種無聲的生命，其內在體現的律動是永遠不會停歇的。對一曲作品節(jié)奏的了解程度就能夠體現出該學生是否能夠清晰地掌握到歌曲的內在含義。所以，學生在學習的過程中應該注意，不僅要掌握理論知識和樂理知識，還應注意聲樂作品中的節(jié)奏感。
2.不能忽略對于音準的表達
在聲樂學生的學習中，音準的表達也是非常重要的一課，很多高校在教學的過程中往往急于求成，忽略了一些教學過程中最重要也是最基礎的部分，即音準的表達。由于每一個學生的音色和語調都是不同的，每個人的自身條件也都不相同，有的亮、有的暗、有的音高、有的低沉，但是每一種音在不同的歌曲中都有其自身的優(yōu)勢與弱勢，需要在學習中多加注意，需要加強音準的表達。有些學生在對歌曲的詮釋中習慣于自己的表達方式，總是用一個腔調、一個音節(jié)、一種感覺來表達歌曲，忘記了每首歌曲的共性與特性，這是綜合藝術表現能力有缺陷的表現。然而，僅僅是有基礎的技巧也是遠遠不夠的，還應該保證在演奏的過程中對整首曲的完整性的控制。
3.藝術表現的強弱變化使得音樂富有生命力
聲樂作品中藝術表現力的強弱也是非常重要的一個環(huán)節(jié)，如果一個作品中失去了藝術表現力的強弱變化，就如同一潭死水，沒有任何起伏。這對于任何一個欣賞聲樂的人來說都是非常不能忍受的一件事情。在藝術表現的強弱過程中，學生要在掌握其理論基礎之上，通過實踐體會出音樂強弱有致的變化。
三、如何培養(yǎng)學生的綜合藝術表現力
1.重視“聲”在綜合藝術表現力的作用
在高校聲樂教學的綜合藝術表現力當中，教師需要正確地認識“聲”在音樂表達中的效果與作用。當然，每一位聲樂的學習者都會對聲音的學習進行很多的準備工作和學習，但都缺少一個很好地總結與歸納。“聲”在綜合藝術的表現力當中占據著非常重要的位置，它可以體現在兩個方面。首先就是歌聲中的技巧，學生在學習聲樂的時候是不能將自己對于音樂的理解隨意表達出來的，這樣容易破壞歌手自己的嗓音，整首歌曲的表達效果也會大打折扣。所以，聲樂綜合藝術表現力要求學生需要對技巧有很好的了解，通過運用這些技巧，活靈活現地將自己所學到的歌曲展現在大眾面前。第二點就是“聲”音氣息，這一點對于學習聲樂的學生來說一定都不陌生，氣息的調整對于整首歌曲的完成有非常大的導向作用，就像是在一場馬拉松式的長跑當中，如果運動員沒有調整好氣息，效果是非常不好的。聲樂學習中氣息的調整同樣如此。學生在練習氣息的時候可以通過運用呼吸、調整身體的各個部位來保持自己的聲音。
2.注重培養(yǎng)歌者的藝術修養(yǎng)
聲樂學習不僅僅是對于歌曲的學習，還是對整個藝術修養(yǎng)的學習。當前許多高校的聲樂教學大多注重學生的畢業(yè)成績和結果，而忽視了對于歌者的藝術修養(yǎng)的培養(yǎng)。整個藝術修養(yǎng)的培養(yǎng)包括文學、音樂、表演等多種綜合性藝術修養(yǎng)，教師要不斷加強對學生藝術修養(yǎng)的培養(yǎng)，要使學生的感受力、想象力、表達能力與各個協(xié)調能力都能得到充分的體現。良好的藝術修養(yǎng)是演奏歌曲的技能支撐，它必須是建立在演奏者已經具備了一定的水平之上。
3.培養(yǎng)學生利用多種形式表達音樂
培養(yǎng)學生利用多種形式表達音樂有利于學生能夠很好地掌握情感表達的方式。除了上述所提到過的音樂、音準、節(jié)奏、強弱變化和歌詞的理解之外，掌握作詞的歌曲風格和作詞作曲的背景也是多種音樂表達方式之一。由于作曲家的表達風格在某種程度上具有一定穩(wěn)定性，所以學生在學習的過程中還應該對自己所學歌曲的創(chuàng)作背景和所處的時代做一些必要的了解，這樣就能夠使得學生在聲樂表達的過程中更好地融入自己的情感，就能有效把握情感的發(fā)展線索和脈絡。
四、結論
隨著我國高校聲樂教學的不斷發(fā)展，聲樂也越來越成為人們生活或是學習當中情緒調節(jié)的一種方式，聲樂教學也成為了一門綜合性的課程，在藝術教育中也占據著越來越重要的地位。
作者：劉莉單位：黃河科技學院
