高職院校公共藝術課程評價模式

前言：本站為你精心整理了高職院校公共藝術課程評價模式范文，希望能為你的創作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。

2006年，教育部的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》將公共藝術課程納入普通高校的教學工作當中。近幾年，我國的高職院校日益重視公共藝術教育，因為高等職業教育背負著培養高素質技能型專門人才的重要任務，藝術教育正是高職教育實施素質教育、提高學生綜合素質、促進學生全面發展的重要途徑。所以，構建一個有效、可操作、科學、系統的公共藝術課程評價模式就亟待我們研究。

一、高職院校公共藝術課程評價模式研究的意義

所謂的高職院校公共藝術課程，指的是面向非藝術專業的高職學生開展審美教育,以提高學生審美情趣和綜合素質而實施的藝術活動課程。課程評價主要是指以某種確定的方式對課程計劃、教學活動和學習結果等相關問題的特點及價值做出判斷的過程。不難看出，課程評價的積極意義在于它的判斷和反饋，它能夠有效促進公共藝術課程體系邁向科學化、系統化，最終達到開設藝術教育課程的要求。

（一）貫徹落實國家教育改革的客觀要求

《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010—2020年）》中對未來教育改革發展的戰略主題的定位為“堅持以人為本、推進素質教育”，明確要求“堅持全面發展，加強美育，培養學生良好的審美情趣和人文素養”。《全國普通高等學校藝術課程指導方案》中提出：“每個學生在校學習期間，至少要在藝術限定性選修課中選修1門并且通過考核。對于實行學分制的高等學校，每個學生至少要通過藝術限定性選修課程的學習取得2個學分；修滿規定學分的學生方可畢業。”所以，為了更好地貫徹落實國家的教育改革，也為了更好地完成自己背負的任務，高職院校顯然就要對公共藝術課程的開設、評價模式進行科學合理的深入研究。

（二）全面提高學生綜合素質的必然選擇

公共藝術課程評價的積極意義主要是通過課程體系的科學化、合理化、系統化，使課程得到有效的發展，進而實現目標。具體結合公共藝術這門課程來說，就要了解公共藝術課程對學生綜合素質提高方面的重要價值。但是，藝術課程的價值并不只是把各門藝術學科的知識技能數量進行簡單相加，而是可以整體性、平衡性地發展學生的藝術綜合能力，還能通過直覺、想象、表達和交流的獨特教學過程，幫助學生逐漸提高文化修養，并培養其開拓創新、融會貫通等多種能力，提高綜合素質。所以，為了更好地發揮公共藝術課程的作用，凸顯它的育人價值，更是需要加強評價模式研究，對其進行不斷完善、改革，以提高它的實效性，達到育人目的。

二、高職院校公共藝術課程傳統評價模式的局限性

據了解，我國大多數高職院校的公共藝術課程評價模式普遍采取課后作業、開卷考試或論文書寫等形式作為本門課程的成績評價依據。但是，這樣的傳統評價模式實際上存在一定的局限性。

（一）評價方法以紙筆測驗為主

不可否認，紙筆測驗確實有它的優勢，如直觀、清晰地顯示出學生的學習狀況。但是，這種重結果輕過程的評價方法很難對學生的學習過程、學習方法和態度、情感、價值觀等進行評價，更不用說評價學生應用知識的能力、團隊合作和實踐創新能力，最終仍是走上應試教育的老路。

（二）評價內容以理論知識為主

目前大多數評價過于注重對學生理論知識的評價，并不能全面反映課程的目標，而是簡單淪為檢驗學生知識掌握的工具。同時，由于這種重理論輕實踐的評價方法較少關注學生的實踐能力和創新精神，因此無法實現對學生綜合素質的整體評價，甚至有可能導致學生發展的功利性、片面性、極端化，極大影響學生身心的健康發展和素質的綜合提高。

（三）評價主體以教師個人為主

就目前來看，由于教師長期處于教學過程中的主導地位，使其理所當然地成了評價的單一主體，而學生始終處于被評價的被動地位，無法加入組成評價的共同體。這樣的重教師輕學生的評價方法是無法形成共同參與、交互作用的多元評價模式的。它很容易影響評價結果的全面真實性和有效性，也影響學生個體發展的積極主動性。

三、構建高職院校公共藝術課程評價模式的探索

根據高職院校公共藝術課程評價的實際情況，加上對公共藝術課程評價意義的重新認識，不斷研究、改進其評價方法，完善其評價模式，對高職院校而言勢在必行。結合高職院校的特質，即它的公共藝術教育應該同時具備藝術理論、藝術技能和藝術審美三重特點，可以實行“多元化”評價模式。所謂的“三元”評價模式，就是不同于以往傳統評價模式，而是變成由開卷考查、活動展示、師生共評的新型組合評價模式。整個評價模式重過程高于結果，可以更科學地綜合評價學生的藝術成績，具體的“三元”評價模式比重如下：

（一）一元：藝術理論測評（30%）

藝術教育的理論類課程主要有中外藝術史、美學原理、文化概論、文化人類學、審美文化史等課程。可以以書面形式考核學生系統的理論知識，主要以主觀題為主，旨在融會貫通感性和理性，通過對藝術問題的思索由理入道。同時，讓學生通過對藝術理論和審美活動的探索，更清晰地認知自我，更努力地創造和賞析美好的事物，主動塑造健全的人格和個性，從而逐步樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀，并自覺自愿地引導、約束和規范自己的行為。需要注意的是，在進行理論測評時，老師應該持以開放的眼光和包容的心態，加強對學生在課堂討論和課后作業中碰撞出的思維火花的重視，更要提高學生對藝術理論和審美活動進行討論和思考的主動性與積極性，結合實際情況，以學生的課堂討論、課后作業、討論探究等作為理論測評的復合標準。

（二）二元：藝術技能測評（30%）

所謂的藝術技能指的是個體在藝術創作中對生活的觀察、體驗和審美的才能。讓學生進行藝術技能的學習主要是為了滿足他們多方位的需求和興趣，在潛移默化中陶冶情操和開啟心智，提高藝術創作能力，加強對藝術的思考追求，從而豐富學生的業余生活，促進綜合素質的提高。但是由于高職院校學生的藝術基礎較為薄弱，因此老師需要用動態、發展、鼓勵的態度評價學生的藝術技能，對不同的藝術基礎的學生進行評價時要懂得調整標準，根據個人實際情況提出相應公平合理的要求，使得每一個學生都可以在既有基礎上繼續充滿信心地積極學習，繼而實現有效的提升。因此，老師在對藝術技能進行測評時不僅要考慮到學生在規定時間里藝術技能提高的程度，還要參考學生的第二課堂表現及各項藝術實踐活動，例如發表文章、書法和繪畫作品，參與校內外藝術活動項目和獲獎情況等。這樣才能讓學生在活動實踐中領悟藝術的美，并能夠學以致用，提升思想境界，讓藝術美化自己的生活。

（三）三元：藝術審美測評（40%）

在藝術教育過程中，要盡可能地讓學生通過藝術實踐和認知親身感受藝術魅力，從而開闊審美視野，提高審美品位，形成辨別真偽善惡美丑的眼光，學會創作和賞析更多優秀的藝術作品。所以，具體的操作需要由教師和全班同學作為評價主體，結合學生三方面的表現進行測評，一是課堂教學的表現情況，這項需要事先創設具體的情境，讓學生主動地揣摩、領悟，從而依據學生在課堂上發言討論的積極性和思考探索的深度進行測評；二是課后作業的完成情況，這項則需要老師多設計開放性的題目，爭取讓學生能夠對優秀的藝術作品做出個性獨創的闡釋，表達出對藝術形象的感受及對藝術元素的運用，從而開創發散思維，激活創新意識；三是審美意識的進步情況，這項需要結合學生的想法暢談和即興演練綜合測評，因為兩者都屬于審美創作，它能誘發學生活躍的思維和藝術細胞，是藝術精髓的分享和思想火花的碰撞，進而形成比較成熟的藝術審美意識。公共藝術是一項復雜的系統工程，它不僅是推進素質教育的重要組成部分，而且在培育學生社會主義核心價值觀中發揮重要作用。在了解高職院校的公共藝術課程的意義、現狀的基礎上進行科協合理的評價模式研究，這對全面推進和深化素質教育，促進高職院校學生全面發展起到重要作用。

作者：彭欽 楊和平 單位：重慶三峽職業學院