魯迅諾貝爾

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇魯迅諾貝爾范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

魯迅諾貝爾范文第1篇

誰不想自己未來一片燦爛？誰不想自己的未來無比輝煌？想要成功就要奮斗，一個人只有艱苦奮斗，他的生命才會開花，才會結果；如果沒有了奮斗，那他的生活就會變成一棵沒有葉子的枯樹，死氣沉沉

方眼歷史，幾乎所有的成功人士都是經過一番艱苦奮斗后，才登上成功的舞臺的。諾貝爾發明炸藥就是一個典型的例子。他為了發明炸藥，試驗了上百次，親朋好友都勸他不要再試了，這樣會威脅到自己的生命的。但諾貝爾并沒有想過要放棄，依然繼續他的試驗。一次，諾貝爾正在做實驗，只聽“轟”的一聲，人們心想諾貝爾完了，當他們準備沖進去救人的時候，只見諾貝爾從硝煙中站起來叫道：“我成功了，我終于成功了！” 諾貝爾正是通過他的不斷努力和艱苦奮斗，才爬上了成功的頂峰，受到了后人的敬仰。

羅曼•羅蘭說了一句很現實的話------“怯弱的人，必然在苦難之下被淘汰，只有堅強的人才會走完自己認真想走的路。”不錯，我也這麼認為，成功往往總是屬于那些艱苦奮斗的人，而怯懦的人往往都是半途而廢，與成功失之交臂，無法接觸到成功。

作為一代偉人------魯迅就是有這種艱苦奮斗的精神。在惡劣的環境里，魯迅不僅沒有“近墨者黑”，而且還“出淤泥而不染”，最后，他也憑借自己艱苦奮斗的意志，為后世留下了許多文學巨著，成了一位眾所皆知的文學巨匠。

魯迅諾貝爾范文第2篇

中國作家望江南

魯迅先生可能不會想到，以他名字命名文學獎會讓許多作家趨之若鶩。同樣諾貝爾文學獎讓世界作家趨之若鶩。作家為什么對文學獎感興趣，主要還是功利心作祟。在中國有兩個文學獎最讓中國作家魂牽夢繞，一個是茅盾文學獎，一個是魯迅文學獎。得這兩個文學獎好處，筆者認為有四個：一、在中國文壇出名。二、在中國當代文學史上留名。三、作品會有更多人關注。四、作家命運可能會改變。

望江南經常與作家交往。望江南發現有些作家特別會提起自己曾經輝煌：魯迅文學獎某某年得主，孫犁文學獎某某年得主，梁斌文學獎某某年得主。望江南發現這些作家名片上把某某文學獎印得特別大，好像別人近視眼看不到。

魯迅諾貝爾范文第3篇

·中國需要諾貝爾獎

諾貝爾獎是每一位科學家和文學家一生的夢想，是科學家和文學家的最高殊榮。“中國需要諾貝爾獎”的呼聲在世界的上空盤旋太久了，在每一個華人的心頭縈繞太久了。在問鼎諾貝爾獎的道路上，不可否認，我國曾多次與諾貝爾獎失之交臂。在這個漫長的求索過程中，有的人越挫越勇，甚至用整個生命去詮釋這門藝術，他們沒有朝九晚五的工作定律，他們只有夙興夜寐的全心投入；有的人開始懷狹偏向于自卑的民族情緒，認為中國人必須在海外工作才能獲得諾貝爾獎肯定，他們通過駁拒這個獎項，捍衛著自己所謂的民族自尊心。

諾貝爾獎花落中國，猶如遲到的雨季，給一片久旱的森林帶來甘霖。這是不是意味著世界開始不再俯視中國？這是不是意味著中國真正挺進世界？告別傲慢與偏見的時代，中國人不必再冠頂洋帽才能站上世界的領獎臺；告別惟有華裔科學家酣暢淋漓、盡情高歌的時代，“洋裝雖然穿在身，我心依然是中國心”的深情吶喊終于得到了回應；告別以諾貝爾獎榜上無名來批駁中國教育的時代，中國教育同樣能培養獨立的社會人，并非接受了西方教育洗禮、同化的人就能為中華民族的偉大復興增磚添瓦。21世紀是中國的世紀，這不再是一句大放厥詞、道聽途說的話，讓我們拭目以待即將拉開的帷幕吧！

·獲獎不代表什么，我會繼續努力創作

面對鋪天蓋地的報道和大肆渲染，莫言說：“獲獎不代表什么，我會繼續努力創作”，這是一個文化人的謙遜從容，樸實卻感動。1981年，莫言開始了他的創作生涯，迄今有長篇小說《紅高粱家族》、《天堂蒜苔之歌》等，中短篇小說集《透明的紅蘿卜》、《爆炸》等。其中，《紅高粱家族》被譯為20余種文字在全世界發行；長篇小說《蛙》2011年獲得第八屆茅盾文學獎。莫言的作品“將魔幻現實主義與民間故事、歷史與當代社會融合在一起”，充滿著“懷鄉”以及“怨鄉”的復雜情感，極富個性的創作風格為莫言獲獎謀得了大量籌碼。

莫言自稱其文學創作是超脫政治，超脫階級屬性，是寫“人性”的。他在作品里投射了太多自己的影子，他說：“《豐乳肥臀》里的上官金童身上最大的弱點就是懦弱，這是我的精神自傳。我小說《紅高粱》里面寫了一些像余占鰲這樣的一些敢作敢為的男子漢，就跟自己身上缺少這些東西有關。”這位從紅高粱地里走出來的諾貝爾文學獎作家，總是以坦誠的姿態面對生活，他寫的并不只是文字，在他筆下流淌的更是一種生活。

·中國曾與諾貝爾獎失之交臂

回首中國曾與諾貝爾獎失之交臂的歷史，從20世紀30年代趙忠堯的諾貝爾物理學獎被錯誤的同行埋沒、王淦昌在諾貝爾獎上被人“喧賓奪主”，到20世紀60年代人工合成牛胰島素因是“集體”研究成果，諾貝爾獎再次與中國科學家擦肩而過。回眸歷史，中國科學家們留下了太多類似于巧合的遺憾，中國籍科學家無緣諾貝爾獎似乎成了西方人的默契。

在莫言獲獎前，中國已有四位作家離諾貝爾文學獎一步之遙。有婉言謝絕諾貝爾獎的魯迅；有由于種種原因，四次無緣諾貝爾獎的林語堂；有因與世長辭而不能拿獎的老舍、沈從文。

中國需要諾貝爾獎，不僅僅是因為它在科學界的崇高地位，還在于它代表著一個國家的基礎科學研究水平，乃至經濟實力的高低。斬獲諾貝爾獎對于中國并不是一個夢，而是偶然中的必然。伴隨著中國國力的蒸蒸日上，伴隨著孔子學院在世界各國掛牌、辦學，伴隨著中國科技軍事實力的突飛猛進，諾貝爾獎花落中國是必然。

·莫言獲獎將給年輕作家帶來更多的機會

青年作家蔣方舟說：“（莫言）獲獎是很好的好事，會給中國文學帶來更多關注。之前中國文學在世界文學界一直處在比較邊緣的地位，收到的關注很少，對中國作品的翻譯也很少。這次獲獎可能會使更多獎項的評選者開始關注中國，是為中國文學打開了一扇窗口。對中國的青年寫作者來說，是很大的鼓勵。”

獲得諾貝爾文學獎殊榮的不僅是莫言本人，還有所有投身到文學中的文藝工作者和即將走上文學道路的青年才俊。世界文學的聚光燈終于照向中國，在這個世界性的大舞臺上，年輕作家們有了更多的機會嶄露頭角，即便如此，年輕作家們也萬萬不可懈怠，反而任重而道遠。讓我們一同翹首以待，誰會是下一個斬獲諾貝爾文學獎的中國籍作家？

·馬悅然：中國作家走向世界的一個障礙是缺少好的翻譯家

莫言能獲得諾貝爾獎，很重要的一個原因是他的作品被翻譯英文的很多——“中國當代文學史上，沒有哪個作家的作品像他這樣被廣泛譯成英文，在世界上這樣廣為傳播”。中國文壇從來不缺乏好作家、好作品，但中國文學走向世界缺失好的切入口。瑞典學院院士、諾貝爾文學獎評委中的唯一一位漢學家馬悅然也說：“近百年來，中國誕生了很多優秀的小說家、詩人，很多人完全有資格拿諾貝爾獎。但或多或少都是因為翻譯的原因而未能被西方接受。”

在亞洲的作家中，日本作家的作品翻譯量是最大的。比如，這次與莫言一同角逐諾貝爾獎的日本作家村上春樹，他有10部作品被翻譯成了瑞典文。在中國作家走向世界的光明大道上，翻譯無疑是一座大山。

·莫言的時代來了？

2009年7月11日，最后一位國學大師季羨林辭世，有人說這是中國一個文學時代的結束，有人說中國的文壇真的已經沒有國學大師了，有人說中國教育已無法再培養出這樣大師級的人物……中國文壇由此蒙上了灰色的色彩，揪痛之感彌漫著文學學者全身，中國文壇被一片質疑聲、討伐聲、批駁聲包圍。

魯迅諾貝爾范文第4篇

中國作家大部分是不會承認己不如人的，可能有魯迅所說的“國民劣根性”在作祟。這從每次諾貝爾文學獎頒布后，國內作家氣急敗壞的反映就可看出。在他們看來，這一獎項似乎不是為中國設立的――西方對中國文化不了解。

這顯然是在為自己開脫，因為從目前中國文壇來看，的確沒有這樣的扛鼎人物，即使是賈平凹、實、莫言、韓少功、張承志，都還無力承載這樣一種榮譽。大江健三郎曾經贊過莫言，得知大江健三郎訪華，莫言說，“如果受到邀請，我將回避與大江健三郎見面，因為我不具備與他對話的資格。”

中國作家的作品存在兩個致命缺點，其一是缺乏人文主義關懷。翻開近年來諾貝爾文學獎得主的作品，會發現一個規律，他們的作品中都有一種悲天憫人的情懷，有對丑惡的譴責，有對卑微的憐憫等。2009年諾貝爾文學獎被授予德國女作家和詩人赫塔?米勒，頒獎詞這樣說：米勒的作品“兼具詩歌的凝練和散文的率直，描寫了一無所有、無所寄托者的境況”。同樣，2004年諾貝爾文學獎得主埃爾弗里德。耶利內克，作為一個女權主義者，她的作品主題經常圍繞這樣一個主題女人生來就被塑造、被忽視。頒獎詞這樣評價她，“她經常用非凡的語言，對社會上各種陳腐現象以及禁錮力進行荒誕不經的揭示和抨擊。”

從歷屆的諾貝爾文學獎獲得者來看，雖然他們的作品大多數著力小人物、小事件、小地方，但卻有很強的時代性以及寬泛的代表性。更為難能可貴的是，這些作家耐得住寂寞，能夠在寫作方向以及題材上堅持多年甚至幾十年不動搖。

中國作家的另一個缺陷是，作品留給讀者想象的空間小。中國作家寫故事很有一套，比如余華、王蒙、池莉等人，他們寫故事很酣暢淋漓，但看多了就會覺得，他們幾乎把故事寫完了，百分之百呈現在讀者面前，沒有留下可想象的空間。這種代替讀者思考的文學作品，不是文學的最高境界。

文學作品鼓勵“合理誤讀”，從文藝學的角度來看，這也是被允許的。在一定范圍內，允許讀者有自己的思考，讓讀者發揮創造性和想象力，將他們的想法帶到作品中去，對作品進行解構再創造。因此，對同一文本的閱讀，讀者的閱讀結果不盡相同。

譬如，歌德的作品緣何成就高，是因為他的作品含有更多“未解”因素，留給讀者去解讀。莎士比亞的作品也很能說明問題，一千個讀者就有一千個哈姆雷特，這就是他的高妙之處，也是他的作品能流芳千古的主要原因。

結合中國現代作家來說，他們喜歡將故事和盤托出，事件和文字傳遞的意義是單一的，讀者看這類作品可以一日十行，并不影響閱讀效果。比如80后作家郭敬明和韓寒，他們的語言天賦的確不俗，作品也很暢銷，但卻不能讓人回味，也沒有深刻的社會意義。

文學批評家認為，“文學文本的背后，總有作者的意義存在，而這個作者的意義是多元的。”遺憾的是，在國內的文學作品中，很少看到這一點，作品中的人物形象以及其他元素都是固化的。

1932年，諾貝爾文學獎得主海明威在紀實性作品《午后之死》中提及“冰山原則”，他認為：“冰山之雄偉壯觀，是因為它只有八分之一在水面上。”文學作品中，文字和故事傳達給讀者的就是“八分之一”，剩下的“八分之七”則是思想性的東西，需要讀者的再思考。在《老人與海》、《喪鐘為誰而鳴》、《非洲的青山》、《乞力馬扎羅的雪》等作品中，他很好實踐了“冰山原則”，做到“越少，就越多”。而心理學家弗洛伊德也認為，將人的心理劃分為超我、自我、本我三部分，大家平時看到的只是表面很少的一部分。

魯迅諾貝爾范文第5篇

你：橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛

我：荒眉懶看滄海流，大夢只做救世主

別人文豪我豪文！

別人家養我野生！

家養家養他家養，

野生野生我野生！

激活魯迅，率領人們，