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一、日本動畫電影與傳統器物符號
器物無疑是文化傳統之中最為直觀,也是最有象征性的。一些器物甚至成為了一個民族的獨特符號,在這個民族的文化發展史上或明或暗地始終出現,體現著一個民族的審美情緒甚至是價值取向。尤其是在日本文化中,有著“因物動情”的審美傳統,人內心的感情往往與客觀器物有著緊密的聯系。日本動畫電影對于器物符號的表現首先是頻繁。如櫻花對于日本來說是象征著民族精神的植物,對櫻花的喜愛已經滲透進了日本人的血液中。櫻花短暫而絢爛的生命,以及選擇在萬物復蘇的三四月份開放都寄托了日本人的太多有關于生命的情感,每年櫻花盛開之時,全國都會將欣賞櫻花視作一件盛事。在日本的動畫電影之中,櫻花的出現也是十分頻繁的。
如《柯南劇場版:迷宮的十字路口》《起風了》等,《海賊王劇場版:冬季張的奇跡之櫻》甚至將櫻花當成了影片中的重要元素。“常冬之島”上漫天飛舞的粉紅色雪片成為了全片絕美的一幕,冬日綻放的櫻花在這里象征著生命的奇跡,也正是因為重要的奇跡喬巴作為一頭被同類放逐的馴鹿才得以被視作“人”加入到海賊的隊伍中。其次,器物符號在動畫電影中出現時以盡量還原原物為主。日本動畫電影與美國動畫的一個區別在于,美國動畫往往物體的造型、人物的動作較為夸張,而日本動畫電影中無論人或物都盡量體現得較為樸實。仍以櫻花為例,在日本的動畫電影包括動畫片中,櫻花淡雅而不嬌艷的特色都被如實地表現了出來,櫻花體積較小而朵朵相連,盛開之際往往是繁花似錦,云蒸霞蔚,在動畫片中往往均被寫意地以大片粉色渲染開來,成為畫面的背景,稱得上是一種點睛之筆。
二、日本動畫電影與傳統文化情結
日本動畫電影也深深地體現了本民族的性格,而日本的民族性格又帶有極為感性的一面,日本人崇尚溫柔、多情,乃至苦悶和憂愁,推崇殘缺之美,對于敏感纖細的藝術作品有著更深厚的喜好。能夠激發審美主體同情、感動、憐憫、悲壯等負面情緒的客體,在日本文化中是最受歡迎的,這也就導致了日本的電影多表現不如意之事,而日本動畫電影亦不例外。如在《意外的幸運簽》中,主人公“我”死后獲得了一次重返人世的機會,“我”因此而重生在初三學生小林真的軀體中,小林真的家庭并不如意,母親與人出軌,父親懦弱,做著永無升遷機會的工作,哥哥自私而冷漠,小林真不僅受到班上同學的欺負,自己喜歡的女生也自甘墮落去出賣自己的肉體……年輕的小林真目睹了太多世界的悲傷,以至他的內心敏感、陰暗而自閉,只好寄情于自己的繪畫世界之中。然而也正是因為接觸了美術(也是因為“我”死而復生,能夠更注意活著的美妙),小林真得以認識到這個世界上每個人都是多彩的,既有骯臟的一面也有美麗之處,必須要正視人生中的污濁,而“我”更是意識到要珍惜今世活著時的一切。而日本的這種文化情結并不只是表現傷感之事,在日本的“物哀”文化中,“樂”也是物哀的一種,但是這種樂指的是一種如春雨般潤物細無聲的溫馨甜美之樂。
如1999年上映的《我的鄰居山田君》就以一種娓娓道來的口吻,講述了住在山野市的平凡一家山田家五口人的生活。五位家庭成員的性格各異,也總是受到各種各樣生活瑣事的困擾,但是他們彼此珍惜,使得家里每日都歡樂無窮。整部電影幾乎沒有什么十分緊張或跌宕起伏的劇情。如某天下雨,爸爸希望家里的人能給他送傘,結果家里人不但都推諉不去,媽媽還讓爸爸回來的路上順便買豬肉。無奈之下只好自己買傘回家的爸爸原本想不給妻子買豬肉,以作為家里人對他不夠關心的報復,然而最后還是心軟買了豬肉,并且在買完以后見到媽媽、哥哥和妹妹三個人正向他走來,在纏綿的春雨之中爸爸突然感受到了一種濕潤而綿密的親人之愛。電影并不需要通過激烈的矛盾沖突來講述家庭成員之間的心路歷程,而是僅憑借著日常生活中的細節來表現人物自然的真情實感。在日本的文化傳統中,人的發自內心的情感是十分值得尊重的,即使人因為這種情感而做出了違反倫理道德的事情也是值得原諒的,這與中國的為了各種社會禁忌而約束個人的感情是有所區別的。在2012年上映的《狼的孩子雨和雪》中,男女主人公的愛情甚至是跨越種族的。花在認識了來學校旁聽的男子后就與他相愛了,即使知道了他是一名狼人也義無反顧,并且在丈夫去世后獨自養大了自己的兩個狼人孩子小雪和小雨。這種情感走向完全符合日本傳統文化中“無哀不美”的情結。
三、日本動畫電影與傳統審美標準
日本藝術往往可以被上升到哲學的層面,從而實現一種進入深度模式的需要,如在公元12世紀到16世紀日本文人在改造和歌時創造的“幽玄”便是日本哲學中的一個重要概念,也是日本傳統審美之中的最高境界,在幽玄這一審美標準的指導下,和歌、連歌以及能樂變得委婉、含蓄而朦朧,實現了雅化甚至是神圣化,可以說,了解了幽玄這一審美標準,才能一窺日本藝術堂奧。首先,幽玄講究人與自然保持一種優美而平靜、溫和的和諧相處模式。在日本的神道教信仰中,萬物有靈,人必須尊重自然,在自然中實現物我合一,才能獲得對美的最原始的感受。而破壞大自然的行為則是與美違背的。在宮崎駿的《幽靈公主》中,人類就與自然站在了對立的兩端,貪婪而無知的人類用石火箭打敗了自然并且砍下了麒麟神的頭顱,然而當人類犯下如此大錯之后,自然還是選擇了原諒人類,讓人類得以繼續繁衍。在電影中,麒麟神便是大自然的象征,宮崎駿借阿西達卡之口指出麒麟神并沒有死,并且他依然掌管著人類的生死。
宮崎駿以這部電影來表達他的自然觀,希望人類意識到自己的渺小和自私,停止與大自然為敵。而在宮崎駿其他的幾部電影,如《天空之城》《歲月的童話》《千與千尋》中,也都表達了這種對于美麗自然風光的熱愛,并借妙子的口說出“東京到處是垃圾和灰塵”以表達對工業文明破壞自然環境的不滿。其次,幽玄追求“真實”的體現。這種真實并不僅僅只是對客觀事物表面的真實,也指畫家在繪畫時體現自己真實的情感。“真實”最初指的是一種對于大自然的熱愛,鼓勵人們進行返璞歸真的審美追求,隨后被發展為“心深而真”的概念,“心”是作者感應一切的起點。如在《再見螢火蟲》中,宮崎駿以“昭和20年9月21日晚,我死了”為開頭,講述了一個背景設置于二戰后的悲傷的故事。
【關鍵詞】中國傳統壁畫 佛教藝術 日本繪畫風格
縱觀日本繪畫史,無論佛繪、唐繪、大和繪、漢畫、文人畫,還是后期的浮世繪、日本畫,無不呈現出受中國繪畫藝術的影響。毫不夸張地說,日本佛教繪畫的本源就是中國的佛教繪畫,中國佛教藝術的傳入,使得公元6世紀的日本藝術,從蒙昧狀態向前邁進了一大步。
一、中國壁畫藝術在日本的傳播與影響
(一)中日兩國之間的文化交流
日本佛繪風格的興起,始于中國唐代的佛教繪畫,佛教壁畫藝術在其中起到了舉足輕重的作用。日本圣德太子執政的“大化革新”(574年至622年)時期,日本5次派遣遣隋使和留學生遠赴中國學習,中國的藝術文化大量傳入日本。
舒明天皇二年之后,由于航海技術的快速發展,中日之間往來更加密切,日本向中國派遣了19次遣唐使。中國文化藝術在日本的盛行,還有一個重要原因,日本歷次出使唐朝的遣唐使,回國后普遍受到日本皇室的重視,在日本各部門中擔當重要角色,所以在很大程度上促進了中國政經、文史、建筑、藝術等在日本的傳播與交流。此外,日本眾多知名的佛寺住持皆是中國移民,他們將中國的佛教建筑藝術帶到了日本,受到日本信眾的推崇。
(二)日本學者對中國壁畫藝術的實地考察
真正使中日交流上升到史料高度,更多得益于日本學者對中國文化進行的實地考察及著書立說。日本第一位對我國佛教美術進行研究的學者是日本知名漢學家大村西崖,他廣泛采集佛教史料,對照近1000件中國佛教古文物的照片資料進行了圖文翔實的深入論述。更可貴的是,他對中國的佛教雕塑史進行了系統的梳理與架構,其著作《中國美術史?雕塑篇》(東京,1915年)是中國佛教雕塑史的上乘之作。他的著作對日本的佛教美術學者有著很深的影響,日本對中國佛教美術的研究盛況可見一斑。
1918至1924年,日本知名的中國佛教史專家常盤大定和東京大學教授、日本建筑史家關野貞率領田野調查團,考察了我國山西、陜西、山東、廣東、浙江、江蘇等十余省。根據考察所得,撰述中國寺觀內的雕刻、造像的尺寸,對佛像進行了形式風格方面的評價,并且配有豐富的圖版資料。
1930至1940年左右,日本京都帝國大學調查班活躍于中國的石窟群落間,他們對云岡、響堂山和龍門三大石窟群進行了實地考察,系統地建立了石窟的文字和圖像檔案,制作了造像記拓片,并對三大石窟內壁畫、造像的風格特征和裝飾風格進行了論述。
二、從日本繪畫風格看中國傳統壁畫對其的影響
(一)對形象特征的影響
日本奈良法隆寺壁畫、雕刻、繪畫和工藝中,呈現出受北魏、南朝和百濟的風格影響。法隆寺的觀音像等佛像、衣飾飄帶的紋理運用了“春蠶吐絲”的雕刻手法,線條自然舒展,軀體圓潤寫實,五官輪廓流暢簡潔,下顎挺實飽滿,人物表情柔和。從其人物服飾的總體形象特征來看,明顯是對敦煌壁畫的形象特征以及雕刻手法的繼承,這證明日本當時已經對中國式的線描方式掌握得非常熟練了。
日本奈良時代《鳥毛立女屏風》的風格是典型的“周家樣”風格作品,“周家樣”是我國唐代知名畫家周P創立的樣式,《鳥毛立女屏風》描繪的是一位盛裝的唐代貴婦,與周P所作的《簪花仕女圖》如出一轍,造型都豐滿圓潤、眉眼精致,甚至服飾衣紋和發髻配飾都仿照唐代風格。
奈良時代另一幅名作《麻布菩薩圖》,具有“吳帶當風”的形式美感。“吳帶當風”是我國唐朝“畫圣”吳道子的典型畫法,其所創立的“吳家樣”是后世佛像的標準圖式。《麻布菩薩圖》與吳道子所繪的《送子天王圖》有異曲同工之妙,線條均灑脫生動,水墨技法也日漸成熟,可見我國唐代技法對日本畫家的影響。
中國壁畫對日本繪畫的影響還體現在對宗教人物描繪上,日本國寶級的工藝品、法隆寺的“玉蟲廚子”上雕刻的“釋迦舍身救虎子”的形象就體現了深受中國壁畫形象的影響。日本的紡織品“天壽國刺繡”也借鑒了中國人神、神人互換的形象刻畫方法。
(二)對紋樣圖式的影響
中國知名的飛天形象在日本的飛鳥時代盛行。日本法隆寺金堂的如來佛基座背面的壁畫名為《樹下飛仙圖》,該壁畫用簡練的黑色線條描繪了灑脫的林間飛天形象。
日本流行的孔雀紋樣也來自于中國傳入的佛教藝術品。中國早在秦朝的石刻中就出現了孔雀紋樣。孔雀紋樣流傳到日本后,經歷了一系列內化,發展到江戶時代則更為寫實,出現了“孔雀羽紋”。
(三)對繪畫材料的影響
日本繪畫材料也脫胎于中國傳統壁畫,日本和朝鮮在唐代以后都流行以金屬材料繪制的畫作,從材料運用和表現技法上,都采用中國的壁畫繪制手法,又雜糅了唐代的金碧和青綠山水。
可見,日本對中國傳統壁畫內容和形式的借鑒由來已久,中國傳統壁畫對日本繪畫風格的影響非常深遠。日本吸收、繼承、轉化中國外來文化的積極態度,值得我們深思。
(注:本文為2012年度黑龍江省哲學社會科學研究規劃項目,課題名稱“日本現代繪畫對中國傳統壁畫視覺裝飾美的繼承與轉換”,項目編號:12E064)
參考文獻:
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早在去日本之前,我也像無數的文藝青年一樣看了不少日本電影,比如北野武的《菊次郎的夏天》、小津安二郎的《秋刀魚之味》、是枝裕和的《海街日記》;小說也看了不少,有村上春樹的,夏目漱石的;就更別提從小學時就翻過無數次的那些日本漫畫了。然而,日本嚴格的簽證政策,一直使得自由職業、收入不穩定的我無緣游覽這個國家,而這更讓日本在我心目中增添了幾分神秘的感覺。
去年冬天,我終于拿到了心心向往的日本五年多次簽證,一向喜歡夏天出游的我也顧不上許多,即刻預訂了飛往東京的機票。到達東京后,高效又專業的海關人員首先給我留下了好印象:首先會有英語流利的工作人員根據不同的簽證類別和國籍,檢查我們填寫的表格是否正確,隨后會引導到不同的柜臺進行入關檢查,這樣效率就大大得到提升;隨后入關的時候,工作人員快速核實掃描簽證,每個人停留的時間僅為30秒至1分鐘。
出關之后,迎接我的是綿綿不斷的陰雨和令人瑟瑟發抖的寒風,但惡劣的天氣絲毫沒影響我愉悅的心情。
東京是我此次日本之行的第一站。此前趁著香港轉機的間隙,我就利用“沙發沖浪”的方式找到了在這里的沙發主人――Fabio。他今年28歲,因為工作關系剛剛從家鄉搬來東京不久,曾經是一名建筑設計師,業余時間也幫著公司拍拍建筑,做成宣傳圖冊,用來給客戶作展示之用,后來愈發喜歡上了建筑攝影,于是便“一發不可收拾”,買了很多書籍進行學習,也購置了專業的相機、廣角鏡頭和水平儀。現在換了新的公司,專門為各類建筑物進行拍照,隨后再用Photoshop進行后期處理,去除掉不必要的雜亂背景,制作成小冊子或者效果圖,用于各類房地產或者樓盤的宣傳中。
我抓住了他的關鍵詞:28歲、數碼、筆記本電腦,修圖軟件、智能設備,運用這些現代科技聽起來Fabio和全世界發達國家的任何一個年輕人并無二致,畢竟科技和現代化“統治”著我們的生活,而我們也習慣依賴于這些科技使得生活更加便利。
但是只把這些晚飯聊到的話題當作他的全部,那可就大錯特錯了,尤其是我背著大包進入他家的一瞬間。
他的家安在離市中心有些遠但是出行又很便利的地方,而且遠離馬路,非常安靜。這套公寓像所有的男性單身公寓一樣,面積不大,但是卻給人一種“麻雀雖小五臟俱全”的感覺。一進門首先是玄關,隨后就是客廳兼開放式廚房,廚房的旁邊分別是廁所和沐浴間。廁所非常迷你,里面僅有供一個人容身的馬桶,沐浴間稍大,既有沐浴設備,也有小小的日式浴缸。右邊則是他的臥室和陽臺,地面全部由榻榻米組成;屋里沒什么家具,只放了一個日式矮桌而已,屋子的右邊是占滿整面墻壁的日式壁櫥,各類雜物都分門別類的收在了里面。窗戶上掛的也不是我們通常意義的棉布窗簾,而是日本傳統竹簾;打開推拉門就是陽臺,陽臺上面掛著典型的日式風鈴,微風一吹,風鈴就發出“叮叮當當”清脆又好聽的響聲。
當曾經童年看過的漫畫中的物品全部變成了眼前的現實,我心里不免激動萬分。
隨后我又回頭看了看Fabio,這個用著智能設備從事建筑攝影的年輕人,為什么家里嗅不到任何現代化的氣息?如果你告訴我這是一個賦閑在家退休老人的公寓,我會深信不疑。
當我把這個疑問拋給Fabio的時候,他告訴我,因為現在他的工作必須依賴這些先進的儀器、設備,才能更加高效、準確的完成工作,所以在他感受到高科技便利的同時也在感慨慢慢丟掉的“匠人”精神――對工作的執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢的精神。“要知道,瑞士的頂級名表都是匠人用一零件一個零件打磨而成的。”Fabio不無感慨地說道。
“日本其實一直都有把匠人精神發揮到極致的例子,但是現在能傳承的也越來越少,全球一體化和扁平化的發展,讓能生存下來的匠人也越來越難。對于我而言,我內心是一個非常傳統的日本人,對日本文化有著深深的認同感,所以我一直盡我所能在生活中多保留一些日本傳統文化的痕跡。”
“那你是怎么找到這個如此‘日本’的公寓?”
“在日本找房都必須通過中介,而且房東也不會把房間信息放到網上。”他告訴我說,“于是我就和中介詳細地說明了訴求,當初這個要求可讓中介為難了,要知道很多出租的房間,早就順應了年輕人的需求,拆除了日式浴缸改成了更加便捷的淋浴,節省出來的空間還可以放進去一臺洗衣機作為出租的‘賣點’,而榻榻米也都被換成了普通木地板,西式床鋪也搬了進來――這些都是適應年輕人的生活而進行的改變。”
當然,日本人的服務精神也是眾所周知的,中介承諾會盡量滿足Fabio的要求,只是要耐心等待。在漫長的等待期間,Fabio也被中介帶去看了幾套房子,拋開房租高低不說,都或多或少無法達到Fabio的要求,終于在“考察”了不下30間公寓后,這套房子才讓Fabio徹底下了簽合同的決心。“不過也不是特別滿意,這個日式浴缸就沒有我小時候在家用的正宗,我小時候的那個下面不是煤氣,而是燒煤的。”Fabio稍微抱怨了一句。
時間不早了,Fabio拉開日式柜門,幫我拿出被子和墊子,在榻榻米上平鋪好,做入寢的準備。當他拉開柜櫥門的一瞬,好像也拉開了我記憶的大門:那種感覺像是回到了小時候,回到了無憂無慮地吃著冰棍看著日本漫畫的夏日午后。我突然想到機器貓不就睡在這樣的壁櫥里嗎?于是我搞怪的決定也要像機器貓一樣,體驗睡在壁櫥里是什么感覺。又加上他沒有普通的棉布窗簾遮擋陽光,睡在柜子里正好解決了早上很早被陽光弄醒的問題。我興高采烈地爬進壁櫥,經過一番測試后,發現我的身高剛好比柜子略短一些,伸開腿睡完全沒有問題,而且也算是有一個自己的獨立“空間”了。
躺在柜子里,我想著一個28歲的年輕人如此執著的在生活中盡可能的保有傳統的日本文化,在今天是難能可貴的。正是Fabio的堅持和堅守,才能讓我一個異鄉人,如此幸運的在來到日本的第一天,就能體驗到原汁原味的住家文化。
早在去日本之前,我也像無數的文藝青年一樣看了不少日本電影,比如北野武的《菊次郎的夏天》、小津安二郎的《秋刀魚之味》、是枝裕和的《海街日記》;小說也看了不少,有村上春樹的,夏目漱石的;就更別提從小學時就翻過無數次的那些日本漫畫了。然而,日本嚴格的簽證政策,一直使得自由職業、收入不穩定的我無緣游覽這個國家,而這更讓日本在我心目中增添了幾分神秘的感覺。
去年冬天,我終于拿到了心心向往的日本五年多次簽證,一向喜歡夏天出游的我也顧不上許多,即刻預訂了飛往東京的機票。到達東京后,高效又專業的海關人員首先給我留下了好印象:首先會有英語流利的工作人員根據不同的簽證類別和國籍,檢查我們填寫的表格是否正確,隨后會引導到不同的柜臺進行入關檢查,這樣效率就大大得到提升;隨后入關的時候,工作人員快速核實掃描簽證,每個人停留的時間僅為30秒至1分鐘。
出關之后,迎接我的是綿綿不斷的陰雨和令人瑟瑟發抖的寒風,但惡劣的天氣絲毫沒影響我愉悅的心情。
東京是我此次日本之行的第一站。此前趁著香港轉機的間隙,我就利用“沙發沖浪”的方式找到了在這里的沙發主人――Fabio。他今年28歲,因為工作關系剛剛從家鄉搬來東京不久,曾經是一名建筑設計師,業余時間也幫著公司拍拍建筑,做成宣傳圖冊,用來給客戶作展示之用,后來愈發喜歡上了建筑攝影,于是便“一發不可收拾”,買了很多書籍進行學習,也購置了專業的相機、廣角鏡頭和水平儀。現在換了新的公司,專門為各類建筑物進行拍照,隨后再用Photoshop進行后期處理,去除掉不必要的雜亂背景,制作成小冊子或者效果圖,用于各類房地產或者樓盤的宣傳中。
我抓住了他的關鍵詞:28歲、數碼、筆記本電腦,修圖軟件、智能設備,運用這些現代科技聽起來Fabio和全世界發達國家的任何一個年輕人并無二致,畢竟科技和現代化“統治”著我們的生活,而我們也習慣依賴于這些科技使得生活更加便利。
但是只把這些晚飯聊到的話題當作他的全部,那可就大錯特錯了,尤其是我背著大包進入他家的一瞬間。
他的家安在離市中心有些遠但是出行又很便利的地方,而且遠離馬路,非常安靜。這套公寓像所有的男性單身公寓一樣,面積不大,但是卻給人一種“麻雀雖小五臟俱全”的感覺。一進門首先是玄關,隨后就是客廳兼開放式廚房,廚房的旁邊分別是廁所和沐浴間。廁所非常迷你,里面僅有供一個人容身的馬桶,沐浴間稍大,既有沐浴設備,也有小小的日式浴缸。右邊則是他的臥室和陽臺,地面全部由榻榻米組成;屋里沒什么家具,只放了一個日式矮桌而已,屋子的右邊是占滿整面墻壁的日式壁櫥,各類雜物都分門別類的收在了里面。窗戶上掛的也不是我們通常意義的棉布窗簾,而是日本傳統竹簾;打開推拉門就是陽臺,陽臺上面掛著典型的日式風鈴,微風一吹,風鈴就發出“叮叮當當”清脆又好聽的響聲。
當曾經童年看過的漫畫中的物品全部變成了眼前的現實,我心里不免激動萬分。
隨后我又回頭看了看Fabio,這個用著智能設備從事建筑攝影的年輕人,為什么家里嗅不到任何現代化的氣息?如果你告訴我這是一個賦閑在家退休老人的公寓,我會深信不疑。
當我把這個疑問拋給Fabio的時候,他告訴我,因為現在他的工作必須依賴這些先進的儀器、設備,才能更加高效、準確的完成工作,所以在他感受到高科技便利的同時也在感慨慢慢丟掉的“匠人”精神――對工作的執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢的精神。“要知道,瑞士的頂級名表都是匠人用一個零件一個零件打磨而成的。”Fabio不無感慨地說道。
“日本其實一直都有把匠人精神發揮到極致的例子,但是F在能傳承的也越來越少,全球一體化和扁平化的發展,讓能生存下來的匠人也越來越難。對于我而言,我內心是一個非常傳統的日本人,對日本文化有著深深的認同感,所以我一直盡我所能在生活中多保留一些日本傳統文化的痕跡。”
“那你是怎么找到這個如此‘日本’的公寓?”
“在日本找房都必須通過中介,而且房東也不會把房間信息放到網上。”他告訴我說,“于是我就和中介詳細地說明了訴求,當初這個要求可讓中介為難了,要知道很多出租的房間,早就順應了年輕人的需求,拆除了日式浴缸改成了更加便捷的淋浴,節省出來的空間還可以放進去一臺洗衣機作為出租的‘賣點’,而榻榻米也都被換成了普通木地板,西式床鋪也搬了進來――這些都是適應年輕人的生活而進行的改變。”
當然,日本人的服務精神也是眾所周知的,中介承諾會盡量滿足Fabio的要求,只是要耐心等待。在漫長的等待期間,Fabio也被中介帶去看了幾套房子,拋開房租高低不說,都或多或少無法達到Fabio的要求,終于在“考察”了不下30間公寓后,這套房子才讓Fabio徹底下了簽合同的決心。“不過也不是特別滿意,這個日式浴缸就沒有我小時候在家用的正宗,我小時候的那個下面不是煤氣,而是燒煤的。”Fabio稍微抱怨了一句。
時間不早了,Fabio拉開日式柜門,幫我拿出被子和墊子,在榻榻米上平鋪好,做入寢的準備。當他拉開柜櫥門的一瞬,好像也拉開了我記憶的大門:那種感覺像是回到了小時候,回到了無憂無慮地吃著冰棍看著日本漫畫的夏日午后。我突然想到機器貓不就睡在這樣的壁櫥里嗎?于是我搞怪的決定也要像機器貓一樣,體驗睡在壁櫥里是什么感覺。又加上他沒有普通的棉布窗簾遮擋陽光,睡在柜子里正好解決了早上很早被陽光弄醒的問題。我興高采烈地爬進壁櫥,經過一番測試后,發現我的身高剛好比柜子略短一些,伸開腿睡完全沒有問題,而且也算是有一個自己的獨立“空間”了。
躺在柜子里,我想著一個28歲的年輕人如此執著的在生活中盡可能的保有傳統的日本文化,在今天是難能可貴的。正是Fabio的堅持和堅守,才能讓我一個異鄉人,如此幸運的在來到日本的第一天,就能體驗到原汁原味的住家文化。 在東京體驗傳統手工藝
傳統匠人糖人制作:吉原是日本首家傳統捏糖人的專業店鋪。在這里有專業老師指導,如何制作日式糖人。這里最具特色的糖人是店內獨創的糖衣小兔,穿和服的、抱魚的、跳舞的,各式各樣形態逼真、非常可愛。
地址:文京區千馱木1-23-5 Tomoe大廈1層。
食物模型制作:眾所周知,日本的食物模型制作工藝聞名遐邇。元祖食品樣品屋就把這項工藝直接做成了開放式體驗工作坊,除了可以觀摩工匠們一展技藝,還能在老師的指導下親自制作食物模型,天婦羅、生菜、壽司、比薩,從外形到顏色,親自嘗試一下才會知道『以假亂真可沒那么簡單。
地址:臺東區西淺草3-7-6
和果子體驗:日式和果子通常以紅小豆為主料,煮沸后制成小豆餡,加以調料,外部由年糕包裹制成各種樣式精美的小點心。和果子不僅歷史悠久,而且日本人還講究把和果子和季節風物結合起來。雖然它外觀看起來非常簡單,但是非常考驗手上功夫,如何把季節風物的抽象形狀、顏色都揉進面粉年糕的胚料中,親自在若葉堂體驗一次如何制作,才能讓你對日本文化有更深的了解。
地址:町田市中町3-24-6 海歸派的鄉村社區文化
在東京的第2天,手機上的“沙發沖浪”軟件就收到了一條消息,一名叫作Shinya的日本人邀請我去千葉睡他的“沙發”。千葉是日本本州東南部的重要工業港市,距離東京只有一小時的車程。但是Shinya也特意強調,“千葉其實沒什么特別的景點,如果你對日本的鄉村感興趣的話,歡迎你來。”
本來只計去東京、名古屋、京都、奈良和大阪的我,想著這倒是一個好機會去看看日本的另一面。于是我買了一張車票,跳進了開往千葉的火車。
到達千葉,Shinya已經在車站等我了。他一把抓起我的大包,帶我前往他在此地運營的NGO辦公室。Shinya今年36歲,曾經在北京大學和浙江大學學習中文,又在美國生活工作過六年。“不過現在中文都忘光啦。”Shinya撓撓頭,有點不好意思地說。
當我問他,為什么有了這么多年海外工作生活經驗,仍舊選擇回到千葉市,甚至都沒有去東京、大阪這樣的城市發展。Shinya告訴我,他現在是一名自由職業者,在本地運營著一家NGO,主要是希望幫助這座城市發展社區文化,讓更多的本地年輕人能更細致地了解和熱愛日本傳統文化,通過一些社區活動讓大家互相認識,產生凝聚力。
說著說著,我們就走到了他位于河邊的辦公室。一條小路沿著小溪的走向蜿蜒曲折,遠處是層層連綿起伏的群山,除了流水和鳥叫的聲音再無其他聲音。Shinya告訴我,這里300年都沒有改變過,我突然有了一種看“活化石”的感覺。
Shinya的辦公室是一座日式傳統大宅。傳統的日本建筑強調整體的生態設計,設計師在設計的時候會以敏銳的感官去探究空間的深層本質,進而轉換成建筑空間的元素,以榻榻米、竹、石、紙、木等,簡單的構成要素,形成“空、間、寂”這樣的獨特日本美學。雖然現在很多日本建筑早已融入了西洋元素,但是還會將房間的一部分做成和式,保留自己的風格。
Shinya用來作為辦公室的這座宅子就算是比較傳統的日式住宅,房東是本地人,搬去了東京生活,Shinya看重了它的建筑面積足夠大,格局寬敞明亮,周邊環境優美,而且在這里辦公和促進社區文化的發展初衷也相吻合――住在附近的年輕人可以隨時拿上一瓶清酒,來到這里聊天或者幫忙做些農活。
Shinya的NGO已經運營兩年多了,“其實只要有益于社區發展的事情,我們都在做。” 首先,Shinya帶我去看了外面的院子,院子里已經種上了豌豆、菜花、南瓜和大白菜。“每周都會有熱心的年輕人來這里做義工,幫助除草、殺蟲和施肥。”Shinya還告訴我,通過這個有機菜園讓從來沒有接觸過農活的本地年輕人,可以玩著泥土成長。對于他們來說是非常難得的體驗。
最棒的就是每當到了收獲季節,他們就會把這些蔬菜摘下來,再購買一些本地產的豬肉、牛肉等,在廚房里烹飪傳統的日本食物,比如日式南瓜燴飯、鹽煎秋刀魚、魔芋豬肉白菜豆腐鍋……在附近居住的年輕人就跟著廚房飄出來的香味兒,加入他們歡樂的吃喝隊伍中。
“我和其他的志愿者們還計劃著成立一個新的工坊,學習如何制作正宗的腌菜、醬菜、梅子等。”Shinya充滿期待地說。原來,在千葉這個看似不起眼的城市中,“小森林”就是這么唾手可得。
在日本,棒球一直是非常受歡迎的運動,但是其他運動就發展得不夠均衡,Shinya很迫切地想在社區發展其他運動,但是除了打棒球的場地外,根本沒有任何其他的場地可以從事運動。于是他就和伙伴們進行了調研,制定了詳細周密的計劃,清晰明了的闡述理由,給本地政府發出了一封很長的正式郵件,地區政府收到后,經過調查研究,終于在半年之后,給他的這個小社區配備了一個長28米、寬15米的標準籃球場。就這樣,年輕人有了更多樣化的選擇。
Shinya組織了幾次籃球訓練和比賽。現在籃球場已經成為了結交新朋友的地方,“每次打完球,我們就約著喝幾罐冰鎮啤酒。”Shinya臉上有著掩飾不住的自豪。 在千葉體驗大自然的美妙
夏日蔬果園:千葉的有機農場眾多,近年來推出了眾多的有機蔬果采摘體驗項目。采摘包括藍莓、圣女果、西瓜、玉米和當季時令蔬菜。摘下來的蔬菜當然可以帶回家,但是可以趁著『水靈勁兒當場烹飪更有趣味。
地址:木更市牛袋野506
叢林冒險:千葉主打就是自然資源,所以不妨來這里體驗叢林冒險的樂趣。1分鐘之內可以體驗全長445米的滑索,絕對刺激。另外還有很多攀爬行走的跳轉項目。
地址:長生郡長柄町味莊東臺1067
巖井拉網捕魚:千葉漁業發達,各個海岸都有私營捕魚體驗,南方總的巖井最為熱門,小朋友也可以參與其中,捕撈上的魚還可以免費帶回家。
地址:南方總市久枝高崎地巖井海岸。 只愛本國美食的吃貨
關西地區的奈良,這個城市以奈良鹿聞名,而和鹿一樣聞名的還有它的柿葉壽司。事實上,所有關于奈良的攻略都會提到柿葉壽司不可不嘗。柿葉壽司,顧名思義,就是用柿子葉包裹的壽司。因為奈良離海比較遠,古時候不太容易吃到新鮮的魚類,同時奈良又是著名的柿子產地,于是人們就用具有防腐功能的柿葉包裹壽司,為之保鮮、去腥,且增添一股柿葉的清香。
學習完奈良名產后,我便出門去見我的朋友安井。他是我10年前在北京認識的日本人,當年他還在北京語言大學學習經濟學。在北京的三年里,我們偶爾見面吃飯,我的目的主要是找個飯搭子,而他的目的則是為了練習中文。
上次和安井見面已是五年前,他從日本來北京出差,“我從來沒吃過西班牙菜”,安井的這個理由,讓我毫不猶豫地選擇了三里屯的一家西班牙餐廳做東。
這次能在奈良再次相見,我們兩人都很興奮。當即約了一起共進晚餐。見面后,我毫不掩飾地表達了想品嘗柿葉壽司的愿望,本以為他會帶我去一家專門的壽司店,點上一壺清酒,正襟危坐帶著儀式感地吃上一頓。但是當他把我帶到了本地老字號“平宗”的時候,我才發現原來柿葉壽司其實就是很普通的一種平民便當。而“平宗”甚至算不上是餐館,而是一家只有門臉的商店,購買之后客人直接帶走。
出了商店,我就迫不及待地打開盒子嘗了一個,飯團飽滿,咬上一口,除了混合著海鮮和米飯的清香外,還能品出淡淡的柿~清香。即使不搭配醬油、芥末等蘸料吃,味道也不會覺得單調。而且剩下的柿子葉也不用扔掉,可以喂給路邊的小鹿吃。
隨后,我們兩個人邊走邊回憶上次在北京見面的情景,“不敢相信,你從來沒吃過西班牙菜!”我仍舊對我當時做出驚訝的反應記憶猶新,安井則說:“你看這里街上全都是日本料理,根本沒有機會品嘗西餐嘛,再說,日本菜種類那么豐富,而且實在是太好吃了呀!”
安井此言不假,我一路觀察下來,只是偶爾看到了一家意大利菜館,剩下的就全部是拉面館、餃子館、壽司店和居酒屋了。
“那就帶我去吃你認為‘實在太好吃了’的日本料理吧!”我向安井發出“挑戰”。事實上,我一直相信,由本地朋友帶著去一些連旅游攻略書都不知道的飯館,是特別走運和幸福的事情。本地朋友不僅可以讓你品嘗到最地道最正宗的食物,而且還會避免因為“踩雷”而花費冤枉錢。
接受挑戰的安井先帶我去了一家吃魚子飯的飯館,而這里又以鮭魚子飯最為有名。就在我們等餐的時候,他開始教我辨別鮭魚子好壞的標準:“不能腌得過咸,否則水分流失就會變得干癟還容易腥,并且有損光澤。上好腌制的鮭魚子,應該是口感上淡淡保留了其海洋的咸香,而內里的醬液則粘稠。”結論就是,別看它是平民美食,卻會讓人吃的特別滿足特別有幸福感。
聽他說完這番話,我已經開始不自覺地咽口水了,又等待了“漫長”的五分鐘后,我的魚子飯終于上桌,只見店家自己精心腌制的紅艷艷的一片鮭魚子,滿滿地覆蓋在米飯上,雖然再無其他的食材點綴,但是看著也是非常誘人。
安井示意我趕緊品嘗,我迫不及待地拿起碗,微微傾斜,用筷子固定住幾顆鮭魚子和一部分米飯,便往嘴里倒去:首先是香,豐腴的魚類的脂膏香;然后是入口時的一聲迷你爆炸,“撲”的一響,脆生生地已然是鮮美滿溢;之后是濃稠的鮭魚子醬的微微流動,略帶點咸味的海洋芬芳在嘴里延展開來;最后是甜,咽下之后微醺的回甘。而顆顆飽滿的米飯又很好地平衡了鮭魚子的咸,把味蕾體驗又推向一個。
這一碗飯簡直好吃得根本停不下來,我捧著碗很快就“呼嚕呼嚕”地吃完了,一貫習慣剩飯的我,這次竟然不愿漏掉遺留在碗底的每一粒米飯和魚子,一種飽足感油然而生。對于我略顯夸張的反應安井一副淡然,因為他已經帶了太多外國朋友來這里吃上這一碗上好的鮭魚子飯。
“明天中午帶你去吃烤鰻魚,是活鰻哦,老板會當著你的面現殺,保證吃起來皮脆脆的肉嫩嫩的。”聽到這番描述,我已經又開始下一次的期待了。而同時我也想到,有了日本人精致細心的烹飪和對食物的敬畏,也許安井真的不需要再去探索其他國家的美食了。
在奈良體驗和服
和茶道的溫婉
和服,在日語中被稱為『著物,而夏天比較單薄的和服被稱為『浴衣。在奈良租借一天和服,漫步古剎或是櫻花樹下,一定會為日本之行留下特別美好的回憶。
和服款式繁多,穿戴也只需要30分鐘。商家還會提供免費的行李寄存服務,方便客人換好和服,直接前往景點。
地址:高x町1024-1
Join Japan Nara:這是一個同名的志愿者團體自發組織的,每個月一次,讓外國人免費體驗和服和日本茶道活動。雖然不能穿著和服在外面漫步,但是能在室內體驗茶道也是不錯的選擇。
地址:中部公民館,三條通奈良市觀光中信2樓(每月的第2個周二10:00-14:00開放) 日本人的心思縝密和熨貼周到
動畫電影作為動畫的分支與發展,其媒介與動畫一樣,都是運動的聲畫影像與靜態繪畫的結合,媒介特征展現了動畫電影在“動”與“靜”兩方面的分化,絕大數的動畫電影理所當然的發揮動畫電影“動”的特點,將進行過夸張、變形的視覺影像搬上銀幕,因而傳統的動畫常常是以“動作”、“打斗”為主題,而新海誠卻將傳統動畫電影中的戲謔與夸張拋之一邊,追求靜態畫面與細膩情感,這是“靜”的藝術。
新海誠的“靜”主要的一方面體現在他十分注重畫面。作為新海誠出道以來最為成功的一部作品――《秒速五厘米》,讓人為之無法挪開視線的是他極其精致與充滿美感的畫面質量,每一幀畫面都美的讓人屏住呼吸,尤其是畫面背景,幾乎完全摒棄了傳統動畫中夸張與風格化的藝術手法,展先在觀眾面前的是對生活場景的真實描摹,觀眾們常常開玩笑的說:“幾乎隨便截個圖就可以做壁紙了啊”。這是一種戲謔也是對新海誠的高度贊揚。
新海誠對于靜態背景的強調還體現在作品的許多背景其實是對真實場景的描摹,比如《秒速五厘米》作品中的許多場景,男女主角小時候放學經過的斜坡等等場景都是可以找到其在日本的真實環境。一種動漫對于現實的“描摹”手法,新海誠的作品在背景“描摹”方面之所以能脫穎而出是其對背景的真實度的極致追求,傳統的動畫,例如宮崎駿的《魔女宅急便》中也有對歐洲建筑物的描摹,然而其所呈現的畫風卻更具趣味性,他對歐洲建筑物進行了風格化處理,展現出來的畫面是與整體風格相適應的甜美之風。而新海誠的的畫面背景風格消除了動畫的風格化特點,畫面細膩真實,我們甚至可以看見作品中主角所在的超市里的每件商品的商標。對于背景的這種寫實傾向還有一部分原因是CG技術的進步與發展,隨著電腦對于圖像數字化處理的普及,動畫制作者越來越追求圖像的寫實性,這種追求傾向與其技術特點無法分割,傳統動畫均采用以手繪為基礎的制作方式,手繪這種創作方式決定了需要大量人力的動畫不可能對每幅畫面進行過度寫實,而CG技術卻大大簡化了動畫制作過程,新海誠甚至曾經一個人只身完成了作品《星之聲》的創作。雖然CG技術賦予了新一代動畫制作人寫實的傾向,而在畫面上能夠達到新海誠這樣高度的寫實性的卻是寥寥無幾。
也許新海誠為了讓觀眾能更多的去欣賞背景,因此他故意弱化人物的動作。這只是個玩笑,但新海誠作品中的人物動作的弱化也的確是他作品的一個重要特點。在傳統觀念中,動畫片的優勢就在于其“動”的特質,在于動畫可以進行天馬行空的想像,而新海誠卻反其道而行,人物的動作有意減少,臺詞與獨白大大增加,人物的形體動作似乎只是人物臺詞與獨白的附加,獨白所展現的人物心理才是故事情節的推動者,新海誠故意弱化行動從而加強人物心理活動,讓人物“靜”下來,給觀眾更多的思考與感受。“動”讓我們無暇顧及,跟著故事而動,“靜”讓我們從內心感受,感受人物的情感,感受獨白所傳達的情感,影片的靜之美讓我們更容易被簡單的故事觸動,這就是新海誠“靜”的法力。
二、打破線性敘事――詩意敘事
新海誠作品的另一個重要顛覆體現在他的敘述風格上,傳統動畫作品往往采用開端-發展--結尾的四段式線性敘事結構,劇情上一波三折,扣人心弦,四段式的故事結構也更加完整與合理,這種成熟的敘事模式是講故事的必備手段,然而新海誠卻不喜歡講故事,他喜歡寫詩。他的故事充滿詩意,沒有激烈的動作,沒有強烈的沖突,沒有奇觀異事,只有詩意與美感。《秒速五厘米》中我們無法找到外在顯現的主線,貫穿全篇的是人物獨白所展現的貴樹內心復雜而細膩的情感,人物的情感是連接劇情的唯一脈絡。伴隨著影片的發展,我們同男女主人公共同成長,我們感受著他們內心的痛苦,無聲無息中,新海誠單單只用了畫面與臺詞就將我們與人物聯系在一起,故事展現的不單單是人物的成長,更重要的是人物內心的成長,劇情的發展也隨心而動,故事描述的是男主角貴樹的心靈歷程,沒有線索,只有情感。
《秒速五厘米》中新海誠將故事分為三個章節,第一部分是《櫻花抄》,講述了貴樹與明理倆人在小學時代是很好的朋友,后來明理轉學走了,兩人仍然通過書信交流,因為雙方安奈不住相見的渴望,于是貴樹只身一人坐火車去見明理,兩人在櫻花樹下的相擁而吻作為第一章節的結束。線性敘事被完全摒棄,取而代之的是記憶碎片般的斷點敘事,故事中充滿了人物生活的片段,新海誠還不時的運用倒敘的手法穿插兩人小學的美好記憶,只有到了最后貴樹坐上火車后,才慢慢開始了線性敘事,而其之前的故事都是一個個片段,觀眾在作者所展現的片段中捕捉兩人的關系、情感、以及生活等方面的信息,從而最大程度上參與了故事的發展。
第二部分是《宇航員》,花苗是這一章節中新出現的角色,劇情表面上展現的是花苗追求貴樹的故事,然而其內核還是貴樹對明理的情感,作者通過花苗的眼睛來捕捉櫻花抄之后的貴樹,現在的貴樹更像一個失去靈魂的空殼,在沒有明理的世界里,他總是心不在焉,若有所思,就算和花苗在一起,他的心也一直都在明理那。在這一段中,敘事不像《櫻花抄》,故事發展更加傳統,更加線性,我們看到了一個相對完整的故事發展,雖然沒有明確的開頭與結尾,我們還是通過花苗的獨白了解了故事與人物情感。盡管敘事的傳統化,沖突在這一章節中仍然是缺失的,全篇展現的終究是人物內心最細膩的情感。
第三部分是《秒速五厘米》,在這一部分中,敘事完全自由化,我們能夠捕捉的只有一個個片段,完全是人物心內的展現,獨白將貴樹和他的女朋友明野的片段相互穿插,我們看到的只是一個個單獨的場景,沒有聯系,畫面幾乎是斷裂的,只有獨白連貫的穿插其中。本章節幾乎沒有一個完整的劇情,觀眾只能通過片段進行揣度和理解,輔助上獨白,我們才能大致了解劇情。
新海誠的敘事就像詩一般,隨意而行,重要的不是連貫的故事,重要的是連貫的情感,新海誠的詩意不僅僅是畫面的詩意,更是敘事的詩意。
三、用獨白創造詩意
在新海誠的作品中,獨白是永遠不可欠缺的重要元素,新海誠并太會運用動作與情節來傳遞情感,人物情感的主要傳達手法還是獨白。獨白讓觀眾更好的融入貴樹的視角和心境中去,這是新海誠的殺招,他通過獨白來一點一點積蓄情感的沉淀,節奏緩慢的動作,隨性詩意的敘事,一切情感的積淀都在最后富有沖擊力和強烈的配樂爆發出來,這就是新海誠的慣用手法。沖突不是沒有,而是留到最后,殺人只需一招。殺招的完成需要一把武器,那就是獨白。
獨白的使用需要配合畫面的詩意,如果畫面無法傳達出應有的詩意,那么獨白的效果將難以展現。正由于新海誠對畫面質量近乎癡迷的追求,獨白才能如此輕易的帶動我們的情感。新海誠在其作品中,對于光線有著執著的追求,畫面的光線層次鮮明,立體感非常強烈,畫面由于光的韻美而充滿詩意,正是光線的詩意成就了獨白的詩意。
新海誠的這種極致的詩意往往能讓作品更加精致、美妙,也更富層次感,作品一般顯得非常平和,幾乎沒有,有一般也是安排的劇情的最后。《秒速五厘米》中的懸念性被刻意淡化,觀眾被唯美的畫面和帶有磁性的獨白所吸引,然后慢慢地隨著故事的發展而與那份詩意與憂傷產生內心深處的共鳴。新海誠對于獨白和人物角色的旁白的編排可謂是大師級的,在作品中,他常常將獨白和音樂結合的恰當好處,《在秒速五厘米》中,男主角的獨白在背景音樂的陪襯下,就像一首優美的詩,貴樹在的音樂中獨自朗誦著他愛的詩篇,這是新海誠的詩意,也是觀眾情感的催化劑。對于獨白的大量使用,其實是被外界很多人所詬病的,因為獨白的使用是電影退化的表現,他是電影語言的退化,是電影退回戲劇襁褓的可怕退化。然而我卻不這么認為,不同的電影風格需要不同的表現方式,我們不能要求所有的動畫電影都是動感、快速、奇幻的,對于新海誠這種極其注重內心表現的電影,獨白與臺詞是展現情感最有力也是最有效的手段。我們在看電影是要搞清楚,電影的那一部分是最打動我們的,在宮崎駿的作品中,我們感受最強烈的是作品的奇幻故事,然后才是作品傳達出來的思想深度。而新海誠的作品最讓觀眾感受強烈的不是故事的劇情而然故事所傳達的情感,觀眾在看電影的時候并非經歷了一場冒險,而是一場心靈旅行,那相似的情感不斷的與影片共鳴。當我們分清楚每部影片所傳達的主次之后,我們就不難理解新海誠對獨白的大量使用。
四、結語
部門的三浦就要和技術部的高木小姐結婚了,婚禮定在這個月的22日(周六),因為新郎、新娘在同一家事務所工作,又趕上快要到2004年新年了,所以部長決定部門出面,把新人的婚禮辦得熱鬧一些,也算是部門迎接新年的一次熱身活動。
周五的早晨,我收到了高木小姐送來的《請柬》。我一邊表示祝福和謝意,一邊心想來日本剛三個多月,就趕上日本同事結婚,真是機會難得。
打開精美的《請柬》,躍然眼前的是新郎新娘的婚紗照片、新郎親筆書寫的邀請函和新娘畫的《羅米歐與朱麗葉》的動畫形象,另外,還有婚禮會場路線圖、宴會座位圖。日本人習慣于用書畫來傳授知識和表達感情,從中小學課本,到大眾書籍,甚至專業著作,都配有很多的示意圖、漫畫,可謂圖文并茂、深入淺出。另外,日本人與人交流時,也喜歡用圖畫來說明問題,時間一長,很多人都寫得一筆好字、練得一手好畫。高木、三浦“小倆口”自制的婚禮《請柬》再次證實了這一點。
仔細閱讀邀請函內容,儀式的地點在“百合婚禮堂”,一座看似教堂的龐大建筑物,日本朋友告訴我那是專門為舉行婚禮而建的。婚禮的時間定在周六下午3點。早就聽說日本人選擇婚禮日是很講究的,一定要選擇吉日,事實上只要照著日歷上標的日子選就可以(見附表)了。22日這天正好是大安。
參加婚禮我應該送什么禮物,穿什么衣服等問題,我去請教事務所的森大姐。森說:“高木之所以在婚禮的前一天才把請柬送給你,就是怕你破費,你是外國人又在這里研修,本來也不富裕,所以不用和我們一樣送祝賀金(日本人也興“湊份兒錢”),只要去參加就行了,全當是為婚禮助興吧!”森還說,在日本參加婚禮,男士必須穿黑色西裝,帶白色領帶,連小男孩也不例外。女士就寬松得多了,可以穿自己喜歡的應季時裝或晚裝。
東西和璧的婚禮
周六的中午,早早吃完午餐,把所有帶到日本的衣服都拿出來(其實一共也沒有幾件),試來試去,終于決定穿那身兒紫色的中式長裙。2點,準時到約好的地方集合。好家伙!大人、孩子陸陸續續地來了40多口子。
到了“百合婚禮堂”,能停下100輛車的大車場已經滿滿當當的了。人們順序走進禮堂,婚禮堂的大廳富麗堂皇,歡暢的樂曲、寒暄的人們,還有許多“心型”的花籃,讓人感到了婚禮的氣氛。整個會場的布置都用的是冷色調,如白色、淺黃色、淺藍色,鮮花也是以白玫瑰、白百合為主,中間點綴一兩支粉色、黃色的鮮花,再加上男士們和上了年級的女士們的著裝都是黑色、白色,甚至連貴賓們佩戴的胸花也是白花上別著紅白相間的布條。在我這個外國人看來,婚禮的場面似乎是嚴肅有余而熱烈不足。走進大廳的第二道門,來賓們在專業人員的引導下,先是簽到,你可以在白色的《簽到簿》上寫,也可以把祝福的話寫在一個像佩帶一樣的白布上,然后把鑲著金色圖案的白色紙袋的“禮金包”交給負責簽到的服務生。
離開簽到處,來賓們在中央大廳門口領到了一個大大的白色手提袋,那是為書包和衣物準備的。森說:“因為人多,東西也多,大家可以把東西放在袋子,并在袋子外面寫上名字,這樣找起來會更方便一些,也不容易丟失。”日本的精細真是無處不在。
差5分3點,來賓們集中在中央大廳,新郎穿著身白色燕尾服在伴郎的陪同下,站在最前面的大管風琴旁,畢恭畢敬地等待新娘。3點整,《婚禮進行曲》響起,新娘穿著白色婚紗長裙挽著父親的手臂走進殿堂,后面跟著伴娘、新娘的姐妹、還有一群天真活潑的孩子。人們把鮮花拋空中,美麗的花瓣雨下幸福的新人依偎在一起。接下來的儀式和我們在電影里看到的差不多,宣誓、交換戒指、擁抱……只不過通常的牧師,被婚禮堂的專業司儀取而代之。另外,來賓中許多人穿著和服和木屐,此情此景給人一種東西文化合璧的感覺。
15分鐘后儀式結束,大家被引領到宴會廳,并按照自己手中的座位圖10人一桌有序地就坐。座次安排基本與中國相同,新人父母、上司、親朋、同事、同學被分別安排坐在一起。這時,音樂再次響起,只見新郎穿著嵌有白色圖案的黑色和服,新娘穿著嵌有桔紅色圖案的黑色和服走了進來。森說:“換裝的速度真夠快的。”的確,高木今天穿的是2層和服,如此神速穿戴好,一定是幾個師傅一起上陣才完成的。日本的和服穿起來非常復雜,而且有很多講究。一般正式場合和服都是要請專業人士來幫助穿戴的。特別是女裝,最多要穿12層,最少也要穿2層,還要梳頭,因此非常耗時。
婚禮宴快朵頤
日本式婚禮儀式開始。首先是新郎講戀愛經歷,新娘讀《母親寫給出嫁女兒的信》。森說,在日式婚禮上,宣讀母親的信是必不可少的,也是最感人的一幕。在信中,母親會把女兒成長過程中許多難忘的事情細細地講出來,也會把衷心的祝福表達出來。一生一事以撫養孩子們長大成人為己任的日本主婦,會在此時顯示出她們對家庭及社會的貢獻。這不,在高木小姐淚如雨下地宣讀母親的信時,新郎三浦已經被感動地哭出了聲音。接下來是新人的上司致詞,而后新人的朋友、同事、同學代表分別上臺,演唱了幾首流行歌曲,以此助興。此時新人已經不見蹤影。森說,一定是又去換裝了。果真,10分鐘后,新人再次出場,新郎這回穿著白色西裝,他要陪同身著紅色晚裝的新娘,在眾人面前完成兩件事情:一件是要用一把非常夸張的“大餐刀”,共同切開一個三層高的精美大蛋糕,然后請服務生有序地分給大家吃;二是要共同用一根大蠟燭,把一個“心”型燭臺上的20支小蠟燭點亮。這些都預示著,從今天開始,新人將共同完成人生中的很多事情,一定要齊心協力、同心同德。
西洋和日式的儀式用了整整兩個小時,氣氛一直熱烈有序,沒有一絲的嘈雜。5點鐘新婚招待宴正式開始,靠窗的一長排“餐臺”,擺上了各式各樣的菜肴和飲料,當然也少不了酒,紅酒、白酒、啤酒,還有日本人最喜歡的中國黃酒。“餐臺”裝飾得非常漂亮,菜肴色香俱全,讓人一看就食欲大開。服務生按照餐桌上的菜譜一道道地、一人一份地上菜,先是6種日本地道的小菜,花花綠綠地放在一個小托盤里,每種量少的一口就能吃掉;而后是壽司、天普羅、香菇蒸蛋、雞素燒等日本名菜,還有奶油螺肉、干酪等西式菜肴。接下來,豆瓣醬湯和主食一起端上來,我發現主食里竟然還有“揚州炒飯和煎餃子”,不過,日本口味的中餐真是不敢恭維。我最喜歡的還是飯后的甜點,各種形狀和味道的日式點心和時令水果,配上香濃的咖啡或茶,給新婚晚宴劃上了一個圓滿的句號。我發現,晚宴從始至終除了柴田部長代表來賓,向新人敬了一杯紅酒外,再沒有人勸過酒,大家都是隨意地自斟自飲。豐盛的飯菜讓人大飽口福,不過也有很多人沒有吃完,服務生拿來餐盒,人們很自然地將自己剩下的飯菜裝好后準備帶走。據說,日本人出外就餐時,有把剩飯菜帶走的習慣,即使宴會也不例外。
在婚禮的全過程中,當眾抽煙是被禁止的,吸煙只能去指定的地方。另外,孩子們可以到專門的房間去玩耍,那里有服務生組織做游戲。
為了婚禮不吝金錢