前言:想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎?我們特意為您整理了5篇小學生語文教學論文范文,相信會為您的寫作帶來幫助,發現更多的寫作思路和靈感。
英語是一門語言類學科,由于缺乏有效的語言環境,因此學生在進行英語學習的過程中,經常會遇到一定的阻礙,使得學生對英語學習喪失信心,進而降低英語學習的質量。就中小學生而言,由于其剛剛開始接觸英語知識的學習,因此在對英語的認知以及掌握度上都存在著明顯的不足,使其在學習的過程中逐漸地對英語學習失去了興趣,進而影響了中小學英語教學之間的銜接。
二、優化中小學生英語教學銜接的有效途徑
1.把握教學差異,注重過渡引導
教育的銜接問題與學生的學習成績以及學習質量等有著密切的關系,因此有關中小學教師應對教育銜接的問題產生重視,尤其是初中教師應加大對小學教育的把握,結合小學教育的實際幫助學生更好地對初中課程進行學習。就英語教學而言,有關初中院校應在進行教育教學的過程中,與對口的小學院校進行有效的溝通,就英語教材的選用達成一致,減少學生升學后對英語教材的不適應性。另外,有關初中英語教育工作者應將初中教育與小學教育有效的結合在一起,注重中小學教育之間的引導。具體來說,初中英語教師應在初中英語教學的初期,對小學英語的部分課程進行簡單的回顧,以減少學生對初中英語學習的陌生性。同時,初中英語教師還應對學生小學階段英語學習習慣進行了解,有效地糾正一些錯誤的學習習慣,使得學生可以更加順利地融入到初中英語學習之中去。
2.豐富教學方法,激發學習熱情
我國小學英語教學普遍存在著一定的缺陷與不足,因此經常會造成我國初中英語教學的困難。鑒于此,在實際的教育教學過程中,有關初中英語教師應對學生英語學習興趣不足的問題給予足夠的重視,并通過多種方法的應用,改變學生對英語學習的錯誤認識,有效地提升學生的英語學習質量。首先,有關初中英語教師應在教學方法上進行革新,讓學生在進行英語學習的過程中可以有耳目一新的感覺,有效的吸引學生的注意力,激發學生學習英語的熱情。其次,初中英語教師還應對學生學習英語的興趣進行有針對性的培養,在初中英語教學的過程中,加入一些現代化的教學手段。例如,引入多媒體教學,應用情境教學等。通過這些教學手段的應用,可以有效地提升英語學習的趣味性,使得初中英語教學更加地符合學生的實際需要,進而減少中小學英語教學銜接過程中的不足。
3.了解學生個體,施行個性教學
小學英語教學在展開的過程中,忽視了學生個性的發展,因此在進行班級教學的過程中,經常會采用統一的教學方法,而忽視了學生在英語學習過程中的差異性。因此初中英語教師要想有效地搞好中小學英語教育的銜接問題,其可以從發掘學生個性,進行個性教學的角度入手,讓每一個學生在初中英語教學中得到有效的關注與促進。首先,初中英語教師應對自身素質進行有效的提升,并完善英語教學中的不足。其次,教師應加大與學生的溝通,了解個體學生小學階段英語的學習情況以及知識掌握程度,并結合學生的實際情況,進行有針對性的教育教學。
三、結束語
從本質上來講,高等院校想要尊重學生的主體性的發展,就應該從思想方面入手,解除對學生思想的限制,也就是培養學生學習的樂趣,讓學生在愉悅的氛圍下積極地加入到體育教育當中,從而發揮出學生的主體性特征。所以,高等學校應該盡量消除在教學當中對學生的控制,那么第一,高等學校應該摒棄傳統的體育課程的教學模式,注意到學生是學習的主體,盡量的滿足學生的學習樂趣,讓學生依據自身的喜好去選擇體育課程。這是一種新型的教學模式,這種教學模式能使學生產生學習體育課程的興趣,減少不良的情緒。這種教學模式,從主觀上尊重了學生的主體性,使學生更加的樂于去參加體育教育,并且在學習的過程中去研究、發現和主動地學習,從而進一步的發揮學生的主體性。第二,高等院校在這個新世紀的大環境中,應該去了解大學生的想法,根據他們的心理需要,抓住本質,開設課程。比如說,開設拓展訓練。那么什么叫做拓展訓練呢?拓展訓練就是通過簡單的訓練來提升人自身的基本的運動能力,經過漫長的發展,拓展訓練已經延伸到對于人格、管理和心理的鍛煉。其實,拓展訓練的并不是通過高強度的訓練來提高人自身的基本機能,它主要是對心理的沖擊,使學生在訓練的過程中感受到巨大的刺激,鍛煉學生心理能夠接受大沖擊的能力。拓展訓練有著悠久的歷史,在訓練過程中充滿著刺激與挑戰,這與現在的大學生喜歡追求生活中的刺激與挑戰的心理相符合。所以將這種拓展訓練加入到高等院校的體育教育當中,不僅能夠吸引學生對于體育教育的興趣,還能讓更多的學生加入到體育教育活動當中,并且充分的發揮學生的主體性作用。
二、加強教育提高認識
在這種以學生學習為主體的新型的教育模式下,高等院校應該從思想層面上對學生進行教育,努力的提升學生的思想觀念。第一,高等院校應該在學生學習前就對學生進行教育,使學生認識到自己以前對于體育教育觀念的認識的錯誤,并且認識到高等學校教育的重要性及影響性,要讓學生了解,體育教育能夠使身體機能的到有效的鍛煉,并且得到提高,從而讓學生產生學習與參與的熱情和動力,并積極自覺地加入到體育教育當中。第二,高等院校應該主動地開展思想教育,對于學生的懈怠心理進行說服,在思想教育過程中可以讓學生確定正確的價值觀,人生觀,積極地迎接挑戰,提升自身克服困難的能力,從而戰勝體育活動中的困難。
三、利用靈活多變的教學方法進行填充
一、聲勢的概況
捻指、拍手、拍腿、跺腳等能帶出聲響的人體動作,均為聲勢,聲勢訓練作為音樂入門基礎訓練中最重要的訓練方法之一,深受學生們的歡迎。
(一)聲勢的定義
“聲勢”指的是用身體作為樂器,運用身體動作進而發出聲響的一種手段。聲勢是人類表現、宣泄、交流情感最直接、最原始的方式,產生于音樂、語言之前,并且至今仍然被人們運用著(如大型體育活動比賽表演時,人們用跺腳、拍手表達他們的情緒、情感等采用的既是這種方式)。它不需要借助抽象的概念,高難的技能技巧,復雜的邏輯思維,更不需要任何樂器、教具,每個人均會自然地使用,而且聲勢訓練對培養學生的聽辨能力、反應能力、節奏感、記憶能力和創造性能力是一種特別好的方法,更是入門基礎訓練中最重要的訓練方法之一。
運用聲勢于音樂教學中,是奧爾夫教學法特點之一。約在10年前,中國音樂教師剛開始接觸奧爾夫教學法時,便注意到了它的這個特點,并廣泛地應用到課堂教學中。音樂課的氣氛因此大為活躍起來,加強了孩子們的節奏感,誘導孩子們努力探求聲勢活動音樂性內涵,完美地體現了聲勢的藝術意義及音樂教學價值,聲勢體現了以人為本的教育,體現了孩子音樂的主動性,“音樂教育首先是人的教育。這既是他一切努力的出發點,也是他的最終歸宿。”。
聲勢活動本質意義,是因為它作為“人體樂器”演奏音樂。同其它樂器相比,“人體樂器”不需要借助任何身外之物,更沒有艱難、復雜的演奏技巧,所以,每個孩子都可以毫無困難地參與,并能整個身心地投入音樂,可以充分自由地展現他們內在音樂潛能。聲勢是動作教學中最基礎的方法,它從拍手開始,發展到了四種方式,現在各國還根據非洲拉丁美洲及美國本土民間歌舞中原有形式增添不少新的內容比如拍胸、拍頭、拍臀及腳下音色非常豐富的踢噠節奏等。對訓練反應能力、身體的諧調能力、節奏感及即興有非常好的效果,深受學生們歡迎。
(二)聲勢的基本形式
1.拍手
兩肩與兩臂放松,將雙手放在胸腰前拍手,一只手平放,另一只手拍打。開始教學時,我們讓學生以右手的手指指尖擊左手掌根,并注意音色和音量的特點,然后一邊拍一邊向前移動至掌心,聲音此時像有共鳴似的,音量比較大,再向前音量便變小,通過這種練習使學生了解到拍手會因部位不同而產生音色、音量的變化。練習的時候一般采用左手不動,右手除拇指外四指擊拍左手掌心,音量大小由右手控制。但不采用兩手對拍,因為會影響速度,容易造成兩臂緊張。拍手可以包括拍掌背、指尖對指尖、手背對手背等,探索拍手可以有多種方式,培養了學生的,創造性思維、觀察能力和對不同拍法產生音色特點的體驗教學方法,同時提高學生們的學習興趣。
拍手聲音一般清脆、明亮,在聲勢合奏中,易拍節奏性較強、鮮明的、較復雜的節奏聲部。
2.跺腳
分為站姿和坐姿兩類。一般腳掌跺地,左右腳均可,鼓勵學生左右腳都會。特殊用法是腳跟或是前腳掌著地,用腳畫圓線、弧線等等。坐姿為坐在凳子上,大腿一半是在凳子外懸空,凳子高度要以小腿同大腿成直角為宜,跺腳的時候腳掌略提起。站姿為從腳跟部起動作,左右腳輪流的作類似原地踏步動作,注意不要過分用力的跺腳根,以免振動過大使腦袋受傷。跺腳也有音量及音色的變化,感覺當然是越細微越好。
跺腳聲音較低沉,在合奏中可以擔任節拍重音的聲部,跺腳節奏不宜過密和復雜。
3.拍腿
雙手自然置在大腿膝部,雙臂要放松,雙手拍打。也可以單手拍打,因為動作自然,所以成為四種聲勢中最容易做到的,快速做時比拍手不易緊張,且更容易。拍腿可拍打出更豐富的節奏花樣,且本身可做二聲部練習,便使它成為了學生打擊樂、鍵盤樂、音條樂前的最佳準備練習方法。此種方法除了有利于節奏感的培養外,對于左右手的協調及放松是非常好的預備練習。
拍腿的聲音不夠鮮明,合奏中不能單獨在重拍使用,否則會使節拍重音不突出。在訓練十六分音符節奏的時候比別的聲勢容易。
4.捻指
中指與拇指相捻發出響聲,許多人特別是兒童很難做到,可以用彈舌發聲替代捻指發聲,捻指可用不同的高度、姿勢做,在四種聲勢中它極少單獨訓練,多數是結合其他聲勢練習。捻指的音量最小,但是聲音較高,有時能夠發出尖銳明亮的響聲。不宜用在重拍、復雜而快的節奏中。
除以上四種聲勢的基本形式外,還有很多的聲勢形式,如可以從頭、臉至全身各個部位的拍打從而獲得極豐富的節奏、音色變化。實際上,我們從頭到腳渾身均充滿了音樂,人體各個部位都可以運用,包括雙臂、夾臂摩擦身及腳的各部位踩在塑料泡或是地板上發出各種節奏、音色,豐富的藝術表現力可謂是極大的享受。對于兒童來講,從拍打肚皮、胸脯至拍打髖部兩側所發出不同節奏、音色都會令他們樂此不疲,使他們的學習興趣更濃,同時身體機能也得到了更大鍛煉。
二、聲勢的作用
聲勢在音樂教學上及對孩子能力的培養有著重要的作用,音樂課上加入聲勢教學,使教學氣氛變得活躍,孩子在歡樂的氣氛中,學到了知識,得到了經驗奧爾夫曾說過,“就其整個范圍來說,教學從即興出發,將節奏形式作為支柱,接著才是音的固定和記譜作為結果。原本性的奏樂的出發點就是即興演奏。”這種對學生即興能力培養,不僅可以激勵學生的學習興趣,更可以培養他們的創造力。
(一)節奏訓練
1.節奏模仿
聲勢的應用主要體現在節奏訓練,節奏模仿是其的開端。節奏模仿,指的是不看譜通過動作及聲響的模仿所進行的節奏訓練,教師利用手、臂、腰、肩、腳等身體各個部位,拍擊不同動作,產生不同節奏,學生把節奏再一樣重復一遍,將單項活動變為多項活動,這樣不僅豐富了節奏內涵,也增強了趣味性。
節奏模仿練習最容易把握節奏型的感覺及訓練聽覺聽辨與記憶能力。例如,通常由教師或著學生拍一個節奏型,其余學生進行模仿。一般從四拍子開始。其次是節奏接龍,這是個非常有趣而且有效的方法。方法一:教師先拍四拍,學生跟著模仿。教師繼續拍下去,一個節奏型四拍,學生一邊模仿教師前四拍節奏,一邊聽記后面的節奏。方法二:“接尾”,老師先拍四拍,學生重復后兩拍,接著即興拍兩拍,教師繼續拍,換一個學生接拍,并且即興拍兩拍,能夠輪流傳下去。此種方法不僅訓練了學生的聽辨能力、聽覺記憶能力、反應能力,也培養了他們的即興創作能力;方法三:“接頭",教師拍四拍,學生重復頭兩拍,然后繼續即興后兩拍,教師一直四拍一組拍下去,每組則換一個人接頭,此種方法不會輪流傳下去,所以每次開頭必須是新的;方法四:在此基礎上,發展到更為復雜的節奏型,例如即興四拍、八拍、十六拍,默記四拍、八拍、十六拍。這些實際是一種“發展”。方法五:即興接龍,可以兩人為一組,互相輪接龍。也可以用加倍的長度,求得大“發展”。此種練了訓練創造性外也體驗了一個節奏樂句的結構和結束等。
世界著名學者季米良捷夫曾說過:“教師不是傳聲筒,把書本知識由口頭傳出來,也不是照相機,把現實復呈出來,而是藝術家、創造者。”在游戲過程中教師將音樂能力的發展及遷移應用深化,使學生在利用自己身體活動初步掌握音高基礎上,運用不同節奏的音樂進行模仿動作和聽音活動,形成了一個動態的教學互動。
2.節奏卡農
卡農的意思書面解釋是:同一旋律以相同或著不同的高度在各個聲部上先后出現,后面聲部按照一定的間隔依次的模仿前一聲部進行,聲勢經常和節奏連在一起,它通過捻指、拍手、拍腿、跺腳等學生易學易做方法做一些單聲部或著多聲部的節奏訓練,并且多以“卡農”形式出現。學生掌握2/4、3/4拍節奏的同時,卡農游戲時能夠使其大膽的用聲勢動作表現兩種節拍,可以自由發揮,通過反復進行不同花樣,讓學生親身體驗,引導他們自己想辦法,用自己的方式來表達卡農曲形式,引導學生理解卡農的音樂感覺,在活動中不斷挖掘幼兒創造力和對音樂的感受能力。
3.固定節奏型
“固定音型”又稱“頑固伴奏"等,是指一個音樂動機,或著小型樂句(4-8小節)不斷重復貫穿在一段音樂、甚至全曲。作為一種節奏基石,它可以從學生熟悉的語言、日常生活、身體動作中的音響自然地獲取。它從頭到尾僅僅使用一種固定節奏或是音型,為已熟悉的節奏、歌曲朗誦伴奏或是參與器樂合奏,減少技巧學習的難度,將多聲教學變成極方便、極簡單的事,并且獲得較高層次多聲部的合說、合奏、合唱的教學效果。在視唱教學中,使一部份學生為正在視唱學生即興節奏伴奏,可擊桌、跺腳、拍手等等。因為這種始于原本性的音樂最容易進行即興創作活動,因為無技術負擔,便可成為學生的一種半意識或無意識的說、動、奏、唱,可以騰出精力,做即興創作的其他發展,不僅培養了即興創作能力,還訓練了他們一腦多用的能力及身體的協調能力;同時又使唱、奏、動集一身的綜合訓練成為可能。因此教師對“固定音型”的教學原理及方法應給予高度的重視。
(二)多聲部訓練
1.多聲部訓練可結合的形式
筆者認為在視唱練耳教學中加入多聲部訓練能夠在歌唱、旋律、節奏等訓練中尋找有效的途徑。在視唱中加人多聲部的內容視唱指的是“看譜即唱”,就是見到陌生的譜子就能將其準確、完整、流暢地演唱出來。在視唱當中注重音高、速度、節奏等音樂要素的體現。我們通常要求學生只要把譜子唱下來就可以了,但是我們卻忽視了一點,就是這樣的訓練只能會引導學生逐漸形成一種單向的思維模式。比如:學生在唱歌中只注意到自己所演唱的一個聲部,不會去傾聽或借鑒其它聲部的音高以此來幫助自己鞏固音感,所以一旦受到其它聲部的影響,會很容易跑調。所以,在視唱當中加入多聲部是非常必要的。
節奏是音樂的靈魂,學生通過傾聽音樂伴奏,歌唱和朗誦的形式,可以很好的把握住節奏,作為音樂的骨架和脈絡,所以在節奏當中加人多聲部的內容,這點對其音樂表現有重要的作用如果視唱練耳是音樂學習的基礎,那么節奏訓練就是是基礎中的基礎。那么應該如何把多聲部訓練很好的運用到節奏的訓練當中呢?我們知道,節奏聽記是節奏訓練的主要手段,然而以往的節奏聽記全是單聲部的。而現在我們一樣可以將多聲部訓練加入進單聲部節奏中來,比如:我們在聽記完一條節奏之后,可以將這條節奏變成兩個、三個、或者是四個聲部的節奏訓練。同時我們還可以采取立體節奏的訓練的方法來使學生具有多聲部思維的意識。
總之,不論是在視唱練耳中或是在節奏訓練中,加強多聲部的訓練都是我們的教學中心。根據學生的不同程度、相應特點來制定與編排多聲部的訓練內容,盡可能早地利用各種形式和手段對學生進行訓練,這樣不僅使課堂氣氛更加活躍,而且還增添了學生的學習興趣,更加有助于他們提高多聲部思維能力及綜合素質能力。
2.多聲部的分類
(1)個人的多聲部訓練:聲部訓練可以采用單獨彈唱的方式,也就是口唱一個聲部,同時用手彈奏另一個聲部,這就做到了眼看,耳聽,口唱,手動的協調統一。通過這種手段在教學中的運用,增加了學生的學習興趣,同時也收到了很好的訓練效果。
(2)分小組的多聲部訓練:即為將多個人分組,合唱的基礎就是多聲部視唱訓練,視唱一個多聲部樂譜中的不同聲部,并且按照各自的聲部分配,在統一的節奏下唱出各自的聲部,而且多聲部合唱的識譜階段都是由多聲部視唱開始。涉及的面也比較廣,如旋律、調式、和聲、調性、移調、音準、力度、轉調、視譜、節奏、音樂表現等等。它體現了包括調性、和聲、節奏等因素在里面的多聲部立體思維,對于其掌握的熟練程度,將會直接影響合唱者對于優秀作品的分析能力、理解能力和演唱、表現能力。(三)培養即興創作能力
從即興開始的教育是真正體現創造性的教學,其不是把現成的技能、知識先傳授給學生,而是使學生在游戲之中探索聲音,嘗試用自己的動作、用字詞、語言、即興地做些什么,即興的敲打出一些節奏開始自己音樂的學習,探索式學習在音樂方面指的是以即興的創作表演當作起點的教學方式。奧爾夫認為即興奏樂是最原本、最古老的創作形式,他所強調的創造性便是指即興性的創造力。以他看來,音樂教學應從即興創作的游戲入手以便達到音樂教育的目的。透析奧爾夫的音樂教學法理念可以看到,他的音樂教育不在于教師可以教會學生什么,而是在于啟發學生自身音樂感,通過兒童自身的活動,把音樂同身體感受融為一體進行實踐和即興創作。奧爾夫反對以教師“教”為主授課方式,否定“強制性”教學,主張讓孩子在音樂中走、跑、跳、跺腳、拍手、表演、游戲、演奏樂器。所以奧爾夫音樂教學具有實踐哲學基礎。正如埃里奧特所提到的,“音樂是人類多樣化的實踐活動,實踐概念遠非言語能表達。”
即興創作活動中,學生常常可以主動地接受挑戰,當獲得創作成果時便能激發他們的成就感及興趣,以便喚起更大的創作潛能。這種即興創作相對簡單,學生僅僅靠自哼出一小句短小的旋律,或是試奏出一段簡單樂器伴奏旋律,都可以開發其創造力,促成學生的聰明才智。即興性理念是創造性的具體體現。在每一堂課上,由學生進行的各種形式即興創作是真正意義上的創造性活動,它鼓勵了學生的創新精神、思辨意識。因此得到的經驗將在學生未來的人生中將扮演著重要的角色,發揮著巨大作用。
(四)肢體協調性的培養
人的動作蘊含著豐富的節奏動力,可以用作節奏教學的素材。比如人體動作中最簡單的走、跑、跳等動作都是具有節奏性的。對于兒童來說,他們這個年齡段是發展培養他們對于節奏的直接感受與運用體驗的最佳時期。運用他們自身身體的敏銳性與協調型,結合節奏進行訓練是培養協調性的一種簡單但卻十分效果的方法。
聲勢活動將身體的各個部位作為樂器進行充分運用與表現,從而挖掘人自身與生俱來的節奏感,并進一步發展人更為敏銳的節奏感。它將音樂與動作、言語、舞蹈相結合,將身體的律動結合節奏感這一基礎,形成聽、唱、動等相結合的音樂教學方式,同時加入兒童比較喜歡的拍手、拍腿、跺腳、捻指等身體器官的調動進行節奏的訓練。對于兒童來將,利用自己所熟悉的肢體并在此基礎上,加入有規律性的節奏,可以促進他們肢體的協調性,同時,在進行有節奏的身體動作時可以調動孩子們學習的興趣,使孩子大腦在神經控制動作的能力及平衡力發面有所提高與發展。聲勢活動可以將復雜、抽象的知識轉化成簡單、有趣的身體語言,使孩子在學習的過程中體會到更多的樂趣,在愉快的學習氛圍中獲得進步。
聲勢活動可以調動身體的每一部分,對于培養學生會自身身體協調性和與他人合作的能力上會有很大的幫助。比如在聲勢活動中常用的合唱、重奏等活動形式經常會碰到多種聲部之間不同比值的節奏關系,這就要求學生在個人操作方式和與他人合作時做好協調工作,把握好它們之間的關系,是對孩子協調能力培養的一個重要的過程。例如:在拍手練習時,可以要求學生左手畫圈而右手上下直線的拍,或者左手勻速的拍而右手要比左手快,這樣練習是兩手在做動作時會有一定的牽制和干擾,經過這樣的練習孩子們的協調能力會得到很大的提高。
(五)人的能力培養
1.合作能力
合作能力已經成為未來社會中每個人應具有的最重要素養。在現代社會,善于合群,學會合作和重視協同努力已成為一個人具備足夠的競爭力的前提。在過去的教學中,也體現出了很多合作學習方式,但是往往是為合作而合作,較多的流于形式,它的真正價值并不能得以發掘及體現。合作學習蘊含了“身心、知識及社會”三個維度的活動,同“健康第一”指導思想是一致的。一方面,學生可以在合作體中討論交流,對不同的觀點的交鋒、修正、補充與探索,加深了每個學生對目前問題的理解和動作技能的掌握,對學生知識技能的發展具有積極影響;另一方面,在組成同合作的過程中,學生應該掌握、運用一定的交際手段來同人交往、相處,使學生適應性社會的發展。
音樂中合作學習的目的是使學生在參與學習的過程,讓學生在生動活潑中嘗試到成功的喜悅,將音樂同活動溝通起來,給予學生自由音樂的想象空間。活動中,教師可以把學生分成若干組,活動內容讓他們自由設計。如《小雨沙沙》作為一首充滿童趣的歌曲,它的歌詞內容貼近學生生活,很受學生的喜愛。在教學中,教師可以先讓孩子兩人一組,其中一人扮演“小雨”,另一人扮為“種子”進行表演,然后讓學生根據自己的體驗,按照小組的方式編創生活中的聲音,設計更多象聲詞。這樣,課堂氣氛便會活躍起來,學生或三人一組,或是五人一組,當起小小音樂家,情緒便會達到極點。在教師鼓勵下,通過此種的交流協作,培養了學生的合作能力,引導學生創新思維的發展。
聲勢練習中,學生可以通過一系列的活動來加強聯系,例如節奏中游戲的互動,角色的互相配合,小組表演中的交流等等,都能很好的培養學生的合作能力。聲勢教學中的合作能力培養非常重要,不僅有利于學生對于音樂的理解、感悟,更重要的是也有利于學生在音樂欣賞和音樂活動中發展良好的情緒控制和溝通的能力,音樂學習中的合作是學生情感交流的重要渠道,是音樂體驗中的重要途徑,對于學生的心智發育有非常明顯的幫助。
2.合作能力:音樂課堂上聲勢練習中的合作體現在那些方面?為什么要具備合作能力?什么時候可以給我?
3.觀察能力
小學生如果具有明確目的性的觀察能力、高度敏感性和持久注意力,對新知識和內容便會快速反應,可以透過表象把握事物之間的聯系及關系,得到相對客觀的結論,完全能夠自行建構相關的知識,并且進行整合,獲得了音樂審美體驗的同時,又促進智能發展。聲勢的基本形式中拍手可以包括拍掌背、指尖對指尖、手背對手背等,探索拍手可以有多種方式,培養了學生的觀察能力,創造性思維和對不同拍法產生的音色特點的體驗的教學方法,提高了學生們的學習興趣。在音樂學習過程中,調動了學生對多樣性認知策略,逐步的形成或是習慣于對構成新觀念、新方法、新過程具備貢獻價值學習內容進行組織,使學生對已經具有的認知經驗給予更高程度整合以便實現學生原創性思想的思維品質。
4.模仿能力
小學的音樂創造活動經常是從模仿開始的。模仿之初應該先從節奏入手,從單一節奏模仿進入到組合模仿,從節奏模仿過渡為旋律模仿,從完全模仿到變化模仿……采用模仿的學習方式,將帶領學生從模仿進入創作,學生在潛移默化中便獲得創作的靈感。
同一符號系統的模仿(如從動作到動作、語言到語言),只需要模仿能力及反應能力,不需要創造力及想像力。但是不同的符號系統之間的模仿,則需要將這一符號某種特征或者將象征性的意義轉移到另一種符號系統上,這就必須有想像力才可以模仿得出來,特別是在比較抽象的音響同動作之間作這種轉移,就更是如此了。將對聲音的感受,如聲音的走向、高低、強弱變化,甚至是不同的曲式結構、音色,用動作來表示時,就一定要有想象力才可以做到,甚至因為聲音的多解性和非定量性,動作的反應完全便會有更大的自由度去表現,這便為創造性思維提供了更加廣闊的天地。
5.反應能力
反應能力的提高可以提升小學生對于音樂的感悟力和欣賞能力,同時,音樂也可以運用于鍛煉學生的反應能力。聲勢活動是音樂教學中實施音樂教學的一部分,音樂聲勢活動中蘊含著對各個器官的調動與反應,反應能力的提高也包含在這其中。比如在音樂的強弱對比中鍛煉學生的反應力和控制力。在反應的準備階段,學生的注意力集中到感知正在接受的各種信號上,刺激聽視覺中樞產生強烈興奮,學生在接受時的意向也是想更快更好地感知信號刺激,并做相應的動作,經過不斷的鍛煉,在接收信息與做出反應的時間會不斷的縮短,學生的反應能力也會有所提升。
節奏是音樂的主要形式和脈搏。音樂教學中可以有效的運用聲勢,使身體的節奏與音樂的節奏有效的結合起來。比如在教學過程中老師可以要求學生跟隨所打擊的節奏用腳跟腿踏出,或者用肩做動作,或者最后過渡到肩腳同時做動作,在音樂的強弱變化中學生跟隨節奏不斷的做出相應的反映,使肢體協調合作,對音樂的節奏感的理解也會進一步加強。聲勢的運用是一種多種手法相結合的效果實現,在教學中不斷挖掘創新教學方法可以在學生反應能力的培養上發揮更大的作用。
6.觀察能力
觀察能力是人們認識的基礎,任何思維的理解也是基于觀察的,可以說觀察是思維的先行。所以觀察能力的培養在小學生整個能力的培養中具有重要的地位。通過觀察能力的實施和能動性的發揮,學生可以獲得大量豐富的感知材料,觀察過程對氣味、聲音、溫度等有一個新的認識。通過對這些材料的理解分析和加工創造可以形成理性的認識,而對于小學生來說,觀察可以激發他們的好奇心與學習的興趣,因為觀察高于單純的知覺表現,是對事物的有意感知,觀察能力的目的是根據搜集到的思維信息進而發散思維,獲得理性的認知。觀察能力的表現不僅僅是視覺器官的單一活動,而是耳、眼、鼻、皮膚等多種感覺器官的聽覺、視覺、嗅覺、味覺等感知活動。由此可見,聲勢在教學中的運用可以很好的提高小學生的觀察能力,因為聲勢同樣要求運用各種器官的綜合感知能力。在音樂學習中這種觀察能力也是十分突出的,比如什么樣的節奏變現歡快的情緒,什么樣的節奏表現低落的情緒,什么樣的音樂節奏感強等等。對音樂的觀察也是學生對于音樂感悟能力的提升過程,觀察是一種獲得訊息的手段,其目的是發現和探索。教師在教學過程中要引導學生進行深入的思考,運用一些問題引導、思維啟發等手段,讓學生從表面的現象升華為理性的認知。可以說深入思考的過程,就是能力提高的過程。
1.1高校改革及擴大辦校規模給學生安全教育帶來的影響高校的不斷改革,雖然促進了高校的發展,但也存在著一些弊端。例如,在組織各種活動中,外來人員的增多,人際關系的復雜化,許多學生在缺少安全意識的情況下,泄露了學校的一些情況,埋下了安全隱患。另外,高校規模的擴大,學生人數的增多,學生素質層次參差不齊。在這樣的局面下,高校的教學設備、辦學條件沒有及時改進,導致高校資源和學生之間產生了矛盾,這是發生“安全事件”的主要根源。
1.2網絡時代給學生安全教育帶來的影響在網絡環境中,雖然給學生提供了更方便的學習條件,但由于學生缺乏網絡安全防范意識,對網絡安全的相關法律、法規了解得不深,高校校園網絡容易受到外來非法的侵入,網絡一些不文明的圖片、語言或者容易讓學生著迷、墮落的網絡游戲等,給學生帶來了極為不良的影響,高校學生思想比較單純,對事物判斷能力和分辨能力較差,尚未形成完整、具有獨立人格的人生觀和價值觀。因此,網絡給學生安全教育帶來了不良的影響,學生容易受到這些不健康事物的影響而走上歧途,迷失了自己。
1.3高校后勤管理的社會化給學生安全教育帶來的影響當前,對高校教育體制的改革,高校的管理方式也從以往的封閉式管理轉變成了開放式的管理,對學生宿舍也進行了社會化管理,高校管理方式的改變,增加了高校和社會各界人士的接觸量,也讓高校環境及人際關系更加復雜。高校辦學規模的擴大,而相應的辦學設施又沒辦法同步跟上,有些學生在外租房居住,高校也沒有采取有效的管理措施,這也是學生產生不安全因素的一個主要原因。
1.4高校學生對學生性安全教育問題高校學生各方面雖然比中學生更成熟,但由于還沒參加工作,對外界接觸少,社會經驗不足,也缺乏性安全防范意識。高校規模的擴大,各種服務行業也出現在校園,增加了外來人員,這些外來人員有的素質較差,再加上高校學生思想單純,自我保護能力不足,容易相信別人,傷害到了自己。
2大學生安全教育主要措施分析
2.1增強大學生安全防范意識為了確保大學生的人身安全,對他們實施安全教育是非常有必要的,安全教育不但是一種素質教育,而且還是一項根本教育,在培養大學生過程中,安全教育必須貫穿始終。高校應該針對這些存在的安全問題,加大安全教育力度,采取有效對策,領導者和教育者要從剛入校的大學生到即將畢業的大學生,從學習和生活方面對他們加強安全教育,讓他們全面掌握各方面安全知識,加強防范,珍惜生命,成為全面發展的人才。
2.2加強對學生的網絡安全教育現在的高校學生,電腦是人人必備的學習工具,幾乎所有的學生都涉足網絡。高校學生雖然對電腦使用技能熟能生巧,但網絡給他們也帶來許多負面的影響。學生對網絡安全知識掌握不深,容易受到一些不良事物的影響。因此,高校應加強對學生的網絡安全知識進行宣傳教育,可建立一個網絡安全主頁,時刻提醒學生注意網絡安全防范。
2.3對學生住宿加強管理當前在學生宿舍管理上都采用了后勤社會化管理的方式,安全管理部門應選擇有責任感、有較高素質的管理人員進行管理,同時對他們的工作進行監督、指導及考察。在管理上可以采取多樣化的管理,但必須規范化和科學化。在管理過程中,高校管理部門和后勤部門可以支持學生做好宿舍管理工作。可以在宿舍樓逐級挑選出樓長、層長和舍長,實現學生的自我管理,增強學生的責任感,鼓勵學生主動維護宿舍安全。同時還可定期對他們進行應對意外事故培訓,提高他們的反應能力和安全事故處理能力。
2.4對高校學生進行性安全教育,避免受到害高校應加強規范管理,對于外來人員要做好登記工作。同時加強高校學生的性安全教育,讓他們增強自我保護意識,提高他們的分辨能力、判斷能力,遇事果斷,端正自身行為。教導學生要學會用法律捍衛自己的權利,一旦遇到傷害到自身的事情,要勇敢揭發。
3結語
在現下的中等職業教育中,教學體系的不完善,學校往往不會為學生開設專門的道德文明的課程。而中國的傳統禮儀道德文明一直以來就與傳統儒家文學關聯在一起,因而,對于學生情感教育的重擔落在了語文教學身上。
1.1情感教育的定義
情感教育是通過尊重和培養學生的道德品質、文化修養來發揮他們的主觀能動性,促進他們的學習進步、生活快樂幸福、對周圍產生正能量。從而建成正確的人生觀、價值觀,成就自己的人生夢想,成為符合社會主義和諧社會要求的有覺悟有文化的社會主義建設者。
1.2情感教育的缺失
在我們中等職業學校,由于職業學校的宗旨在于為社會培養有素質的職業技術人員。而不管是在教學評估中,還是在學期總結中,教學效果一般都是以較為直觀的學生技術層面學習作為比較參照,對于難以定量的道德素質方面,學校難以形成一套完整的教學評估方案。因而,對于在中等職業學校中的情感教育顯得很薄弱,始終被教師以及校領導所忽略,以至于在很多學校都引起了很嚴重的后果。例如,中國人民公安大學犯罪心理學教授李玫瑾在《馬加爵的犯罪心理分析報告》中指出,真正決定馬加爵犯罪的心理問題是他扭曲的人生觀與價值觀,他過于以自己為中心,因為與宿舍同學的不和便將室友全部殺死,這明顯是對于道德的淪喪,對社會情感的缺失。
1.3情感教學的意義
正確的道德、個人修養的養成對于每一位中等職業學校的學生都有很重要的作用。每個人都是一個社會人,情感教育的意義在于調節學生認知過程,促成學生全面發展,在如今應試教學體系下,對于加強情感教育顯得比以往更有意義。當我們翻閱報刊雜志,不難看到一幕幕讓我們心寒的事情。藥家鑫的冷酷無情,李剛的兒子囂張撞人事件,可見接受了高等教育的這些人不僅對于基本的社會法律知識如此的缺乏,甚至連最基本的社會道德都已經到了淪喪的地步。
二、語文教育與情感教育
2.1語文教育的基本內容
自古以來,中華民族的重視人文教學的理念為現如今語文教育提供了無數的瑰寶。中國的社會道德是構建在傳統的儒家思想基礎下,而語文教育的主要內容便是由以往的文人儒客的著作為主。因而,語文的教育也可以說是由文學認知教育與培養學生情感道德組成。現如今學好語文這門課程不僅僅是積淀文學常識,更重要的抓住傳統思想,通過對傳統道德理念的學習理解古典文學。
2.2為人師表
教師的言傳身教對于學生的情感教育具有重要的意義。往往學生都會以教師的言行來為自己設立標準,孫子兵法有云“其身正不令而行,其身不正雖令不從”,老師自身的素養潛移默化的影響著學生的一舉一動。在中等職業學校中,學生一般都在15-18歲,正處在最善于模仿的青春期中,這就要要求教師在日常生活中為學生做好表率作用。試想,如果一個如魯迅先生所說的“滿嘴仁義道德做著豬狗不如的事情”的教師教出的學生能有什么好的發展,一個有修養的老師才能更好的團結學生,為學生帶來更好的影響。
2.3增加師生交流促進學生情感培養
如今的中等職業教育很多情況還處在學生被動接受教學的方式,由于語文學習存在著一定的難度,學生對于陌生的文章理解處在一個較低的水平下,使得師生間交流處在一個很低的程度上。這樣便形成,教師的素養再高也難以把自身的思想高效的傳輸到學生的身上。這就需要教師創造與學生的交流機會,增進教師與學生之間的情感,從而影響學生的情感觀念的建設。
2.4通過情景模式的構建引發學生的感情