民間美術課程教學

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摘要：文章通過分析指出民族高校民間美術課程在文化遺產保護中的地位與作用，并針對民間美術課程教學的現狀，提出一系列亟待解決的問題，深入探討了民族高校民間美術課程的教學方法與課程設置。

關鍵詞：民間美術課程教學

2005年3月,國務院辦公廳下發的《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》，正在成為當前我國文化教育事業的重要導向。高等教育特別是民族高校的民間美術教育，在保護文化遺產的崇高事業中，發揮著積極而又巨大的作用。

一、民族高校民間美術課程的地位與作用

民族高校的作用及其性質，決定了其在保護民間美術遺產的過程中，具有“繼承”和“傳播”的天然優勢與特殊功用。

民族高校是通過對專門知識的系統傳播和綜合修養的規范培育，是在造就高等級專門人才的過程中，進行文明傳承，推動社會進步的系統工程。對于“非物質文化遺產”的保護來說，不僅民族高校擁有的豐富智力資源即專業師資力量，可以為之提供相應充足的專業指導，而且其行業長期形成的高等級人才培育生產機制，包括教育內容的體系化、教育方式的集約化和教育手段的規范化等。無疑通過人才培養，從根本上解決傳統文化傳承人后繼乏人的狀況，具有無可比擬的優勢。所以民族高校民間美術課程及時參與到民族文化遺產的普查、研究和教育工作中去，不僅僅是現實的選擇，更是民族高校教育責任和義務的必然。

民族高校的美術專業，較之純美術性的專業院校而言，由于人才的培養方向不是過分的“高精尖”，但學校的學科建制較全，資源背景的依托面較寬，完全可以在雖然相對“平面”的教學機制中，融入并且加大對于民間美術文化的保護與傳承性教育力度。不僅使民間美術的教學內容進一步充實和擴大，而且有意識地進行民族文化遺產傳承與保護性的專門課程設置。從而使自己的專業教育，不在“創新”與“發展”的意義上與純專業性的美術院校去爭雄，而是在“繼承”與“傳播”的意義上，確立自身美術專業民族高校的特殊地位，打造自身依托本校的綜合性學科資源，進行民族民間美術發掘與文化傳統弘揚的獨特品牌。

二、民間美術課程教學的現狀及問題

1.在傳統的美術教學中，學生接受的都是西方三大構成的造型體系和色彩觀念，而對本民族土壤中的民間造型和色彩體系知之甚少，除了教師的認識不足外，更重要的是從高校教學大綱上就未能給民間美術以應有的說法。這并非是說美術教學中都必須拿出大量的學時來學習民間美術，但作為一種造型和色彩觀念的訓練還是大有裨益的。因為民間造型觀念是有著自身獨特的觀察和思維方式的，是完全區別于西方的一種造型體系，對它的學習將有助于拓展學生的觀察和思維方式。民間藝術以其造型質樸，寬泛開放的內涵與現代設計藝術的某些觀點形態息息相通，對它的認知和解讀也必將使學生加深對藝術的理解。

2.對民間美術的研究多流于局部性的研究，缺乏宏觀感，尚未對一個民族和地域的文化與美術教育的關系進行較為整體的研究。

3.民間美術的教學一直是個薄弱環節，缺乏適用的教材，多媒體課件教材更是一個空白。目前已出版的相關多媒體軟件盡管也極具學術價值和欣賞價值，但與該課程現行教學大綱和教學內容不相適應，欠缺學生自主學習的交互系統及網絡系統。

正是針對這些特點，我們強調民間美術課程應站在一門獨立學科的角度，建立民間美術自己的教學體系，關鍵是教學內容的定位、更新和優化，通過精選教學內容、優化教學過程、合理選擇教學媒體，教學力求有很鮮明的特色和很強的針對性，這樣才能達到有效地提高教學效果和教學質量的目的。

三、民間美術課程教學方法和步驟安排

作為一門獨立的學科體系，民間美術應該具有自身的教學方法和系統的教學步驟安排。

1.課堂教學：民間美術課程教學主要是基本理論講授和課堂組織討論、答疑兩大部分?；纠碚撝v授主要是通過介紹、講解、評價民族民間美術的起源、發展和沿革，欣賞民間美術作品，使學生了解民族民間美術產生的文化背景、時代特征、材料和制作工藝。讓學生在有限的課堂學習中，較系統地了解和掌握民族民間美術發展的基本線索和基本概貌，遴選民族民間美術中數百幅代表作進行鑒賞，從具體作品在歷史潮流中的發展和具有超越歷史的審美價值的“構造”兩方面，明確世界藝術多元化存在的必要性，明確一件藝術作品的生成，往往體現著創作者的美學意識與外在環境呼應的關系，無論是為藝術而藝術，或是為社會而藝術，創作者的選擇，均與個體之于社會的判斷有關，在時代的轉輪之下，藝術圖像的顯影，如破碎晶片般反射出年代烙印下的不同人文角度，也因此，在同一年代，我們可以看到許多不同風貌與風格的作品。創作者的選擇，已是藝術形成的一環，而民間美術，正是由這許許多多不同的選擇而積累成型。在教學過程中組織課堂討論是教學互動的體現。通過提問、討論、答疑，啟發學生進行思考，讓學生主動完成課題，同時還能幫助教師改進教學內容和方式，起到教學相長的積極作用。2.利用現代信息技術：教學使用多媒體技術，采用專題及個案研究的體例，將民族民間美術中不同地域的器物造型、藝術造型、代表人物、代表作品系統完整地以文本、圖像、動畫、聲音、背景音樂等資訊資源以一定數位化格式存儲并傳播。在文本上以簡明扼要的文字勾勒出在政治、社會與文化交織影響下的民族民間美術發展的概貌。在圖像上以宏觀的方式，隨著年代和觀念趨勢的發展，介紹和賞析民族民間美術與現實環境互動下的藝術作品。對民族民間美術的沿革、最具代表性創造者的生平和創作的人文背景及作品作剖析并結合藝術作品的風格合成相關的背景音樂。創設一種情景交融的藝術氛圍，讓學生的視覺、聽覺在欣賞過程中達到共鳴，在輕松、愉悅的氣氛中得到美的享受，達到最佳的欣賞效果。

建立我們自己設計的“民美教育在線”網站，實現資源共享。這些資源的表現形式包括文本、圖像、音頻、視頻等。進入“DIY論壇”進行展示、跟帖點評等方式，引導學生相互交流、展示，使學生的分析問題能力、合作能力、操作技術能力等在不知不覺中有很大提高。我們的教師還可利用大學生的特點設立民間美術課程的教學博客，將教學內容、課外閱讀資料到網上供學生學習和參考。同時，還通過博客討論區與學生繼續探究對課程的理解和看法。學生的作業也可以通過網絡提交，既有展示的作用，又可以讓學生互相觀看評價彼此的作品。

3.專題講座：專題講座是把抽象的理論知識化為具有代表性的具象“點”的深化研究過程。聘請國內外一流的民間藝術家來學校講學、授藝，針對民間美術的某個專題或個案做深入地講解。(轉第57頁）(接第49頁）這樣既可以彌補課堂籠統教學的不足，學生又可以直接從民間藝術家身上學習精湛的技能和優秀的人文精神。

4.社會調查研究：在校外建立民間美術實習基地，教師可帶領學生考察博大精深的民間美術，拓寬學生視野。民間美術的傳承性教學，如果沒有對民族文化內涵的掌握和對民俗風情的了解，不但無法學到精髓，而且無法原樣傳承。民間美術大都與特定的民俗節日、風俗禮儀和宗教信仰有關，結合民俗節日和風俗禮儀活動，帶領學生走出校門，參觀、采訪，進行人文內涵的考察，了解那些民族民間美術的文化淵源，感受環境、觀察民情、體驗生活，引發學生的創作靈感。在采風發掘和錄像以編寫教材，并積累教學素材的過程中，要特別注重對這些民間美術的存在方式及其文化意蘊進行深入地考量，使之能夠作為傳承性教育的重要內容。

5.研究機構：在校內創辦民間美術工作室或研究機構，例如中南民族大學就成立了南方少數民族美術研究所。民族高校由于受地域、信息等諸多因素的影響，不同院校相比還存在很大的差距。如能立足本地、因地制宜，以本地區文化遺產普查、研究作為切入點，利用自身在地域上的優勢和其他高校以及科研機構建立信息和技術合作，必將有助于科研和學術的深入和提升。同時科研的深入也必將帶動教學方式和內容的進一步改革。通過對地方民間藝術的普查、研究，可借助其資源來豐富和完善民間美術課程教學。

民間美術課程的教學，除了培養和加強學生對中國傳統文化的認知外，同時也有助于民族文化遺產普查和研究的深入，因為民族高校的生源大多數來自于本地市州或所轄的縣、鄉、村等少數民族地區，而地方的民族文化遺產又都集中遺存在這里，所以民族高校在發展民族文化遺產普查研究工作中能夠得到學生及時、可靠的田野信息反饋。當學生掌握了這些民間造型和色彩運用規律，又能夠很好地把握中國傳統文化的精神內涵，就完全有理由拋開文化形式的束縛，盡可能用現代藝術語言去創作能夠傳遞文化內涵的符號，到那時，我們能夠自豪地說，我們繼承和發揚的是中華民族傳統文化的靈魂與精髓。

結語

筆者在近幾年教學實踐過程中，綜合運用以上教與學的方法和步驟，已經取得了較好的教學效果，學生最初由被動轉為主動，對民間美術課程普遍產生了很濃厚的學習興趣。此外，在民族高校中，將民間美術課程設置為全校學生必修的公共課，關于民族民間美術文化的知識普及會得以實施，對于未來學生在各自的專業領域，適時適當地進行與民族民間美術有關的工作和教育活動，也會有所裨益。有關民族民間美術文化的傳承性教育手臂，也在無形之中得以延伸。只要我們根植于民間美術這塊肥沃的土壤，民族高校的美術教育，一定會在這場空前的“非物質文化遺產”保衛戰中，做出自己應有的貢獻，共同贏得美術文化豐富多彩的美好未來。