對美術教育的認識和理解

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對美術教育的認識和理解范文第1篇

應試教育對學生美術教育帶來了影響，過去學校主要重視知識的傳授和學習，而忽視了美育的地位和作用，一味的將美術課作為一項可有可無的課程，美術課沒有得到應有的推廣和開設，形成了對學生美育的空缺。新的教育思想提倡學生的德智體美勞全面發展，確立了美育在教育中的作用和重要性。在人的全面教育中，我國古代的孔子曾說：“興于《詩》，立于禮，成于樂。”就是強調了美育在人的一生中所具有的重要意義。

1 當前小學美術教學的現狀

在長期以來，美術課都不能真正實現美育的功用，有的學校只是把美術課搞成了特長教育，要么不重視，要么非常重視，這樣偏激的認識既不利于學生素質的提高，也違背了美術教育對學生成長的影響，主要表現在以下幾個方面。

1.1小學美術課堂教法陳舊

大多數小學美術課堂教學方法還是停留在過去的繪畫性為主的模式上，過度強調美術技法訓練，迫于形勢或考試的需求，強制性的對學生進行臨摹和灌輸知識，不僅嚴重扭曲了小學學生的思維，違法了小學生心理成長規律，更是與我國義務教育所提出的素質教育相矛盾。缺乏對小學美術教育的客觀、公正的分析，缺乏對學生正確審美情趣的教育，缺乏對現象本質特征的審美表達，嚴重磨滅了小學生對美術課程的學習興趣，其教學效果可見一斑。

1.2家長對小學美術教育存在偏見

長久以來，應試教育的詬病始終麻痹著社會對小學美術教育的正確認知。有人認為美術教育是副科，既浪費金錢還耽誤學習；有人認為孩子將來不考美術院校，因此，推崇美術無用論；有人認為，美術學習不僅需要在筆墨紙硯，顏料工具等反面花費巨大，將來上大學的開支也非常大，限制了學生對美術教育的厚愛，甚至，湮滅了某些學生對美術有興趣和天賦。

1.3學校和教師對美術教育的重視不夠

在當前一味追求升學率的呼聲中，很多學校及教師對抓主要學科的重視普遍較高，而對于美術的認識卻相對較弱。有些學校沒有積極的為美術教育提供教學設備或師資，有些學校卻將美術教師調到其他學科教學上去，有些教師為了能夠獲得更多的主科的學習時間，不惜侵占原本就少的美術課時，學生對美育的獲得幾乎成了泡影。

2 以人為本，加強對小學生創造性思維能力的培養

小學生是人生的重要階段，也是小學生形成自我思維，表現自我心靈，展現自我感受的階段。小學美術課程因其豐富的色彩，五彩的線條為學生的世界里增添了美的收獲。教育的目標是為了逐步培養學生良好的個性和健全的人格，而美術教育正好是從孩子的現實需要出發，通過階段性的過程來關注和發展學生的特長，對學生以美的體驗和熏陶。

教育的目的就是獲取知識、感知能力，由于過去對小學美術的教育側重于模仿訓練，而忽視了學生自我思考、情感表達等方面的認識，美術教育者要更新觀念，做到教育的以人為本，以學生的能動性為培養對象，關注他們的興趣、情感和表達，以及創造性思維能力的培養。通過美術教育，讓學生從美術活動中認知美術結構、色彩、思維角度，拓展學生大腦的認知力。作為美術教育的教師，必須要認識到美術教學強調的是悟性和靈性的藝術，它需要教師在教學過程中更注重對學生啟發與引導，培養學生對美術的感知，而非純粹的技法的講解與規范，從“不教而教”中塑造學生的美術涵養與習慣。每個學生都是有差別的，他們的心理特點、心智模式、藝術潛力以及他們的生活面、知識面的不同，必定對美術教學有著不同的認知，教師要從關注小學生的感知與興趣著手，選擇恰當的方法來啟迪學生對美術的主觀表達，并引導他們主動地發揮自己的潛能。

3 在探究學習中提倡美育教學

隨著教育理念的不斷發展，探究性學習作為當前師生互動、生生互動的課堂教學新模式越來越受到教師和學生的青睞。探究性學生鼓勵學生在對教學內容提出問題，通過共同探討或者自己的操作實踐，去尋找解決問題的方法和技巧，從而獲得增長知識、習得能力的過程。

小學美術課堂的探究性教學，更加注重學生對美術精神的培養，在美術活動中，比如對學生的衣服進行探究，通過將不同配搭的上衣、褲子、帽子、鞋子、顏色、樣式等進行調換，讓學生認識那些是美麗的，那些是不協調的，小學生在對美的認識和欣賞中，漸漸獲得對美的感知，對美的探究性體驗。

3.1教師在探究性美術教學中的作用：引導者、合作者

對知識的探究性學習是教師要設置的話題或課題開始，對美術教學中，結合教材中的內容，對一些美術中的圖像、手工、雕塑、編織等課題，設定一定的創作要求，讓學生利用自己的對美的觀察，積極主動的去完成課題。比如教師發現有些孩子模仿大人吸煙的行為，就可以以此為課題，讓大家在模仿中給出不同的評價，有的認為姿勢很瀟灑，有風度，有的認為這是不好的影響，對孩子心理和生理成長都是有害的，通過教師的引導，讓學生客觀的來對待生活中的行為，那些是正確的，那些是優雅的，那些是禁止的。如此以來，將美術課堂引入美育的概念，讓學生自己去分辨所看到的，所想到的，對那些是完整的，那些是和諧的。

3.2時刻關注探究性學習中的學生主體地位

對美術教育的認識和理解范文第2篇

摘要：“基礎教育是提高民族素質的奠基工程。”然而，我國完備的學校美術教育體系還沒有建立。目前，尤其是中小學美術的觀念與教學內容選擇還比較的瀉后，過多的依賴與經驗，跟不上電腦社會的多元化發展要求，也不適宜與學生的 身心發展的新要求，在強調科教興國，重視素質教育和努力建設21世紀的學校教育體系的語境中，關注和研究中小學教學內容選擇的原則，是有著學校美術教育學科建設的價值與意義的。在這里我談一點自己的看法，希望理事會的老師一起來探討。

關鍵詞：美術 中小學

第一、中小學校的美術教育：是一種普及性，平民性的素質教育。簡而言之，中小學的教育觀念是：藝術文化素養涵育的潤澤教育。藝術文化，是指藝術域的知識，思維，價值，意義，符號系統其模式。美術文化的價值，是存在與促進人們去嘗試多種可能性地轉換。外表表達自己的藝術創造智慧，才情和勇敢的精神。從人類發展歷史來看，美術文化的人類追求意義化生存的必要或不可缺少的一種文化素質和文化素質修養。所以，美術文化教育是普及性教育中的核心課程之一。

學校美術教育不等與“美育”。沒有只是一個泛稱，而不是一門課程。所以，中小學的美術教育自有其內在是目的。任務與要求，以及獨具美術學科內涵特質的教育理念。中小學校的美術教育，不僅僅是審美的教育，而是審美與審藝的綜合教育。即，三昧觀和審藝觀的綜合教育。因為，美術所提供的不全是“美”的內涵。在美術教育中，不僅讓學生明白和認知“藝術美”及其具體之外化表征內涵（事實上，藝術美是難以指證的）。重要的是讓學生充分認知和理解藝術性的內涵和具體外化的特征。所以，在中小學校美術教育的藝術文化素養涵育的潤澤教育觀念中，還包含著寬容的教育內涵。這也是后現代主義文化的要求，換句話說，美術文化價值的實現，有賴與寬容與兼容理念的確立。同時，寬容與兼容理念的確立，是既有助與美術文化的多樣化發展，又有助與美術教育多元化健康可持續的發展。

第二、手段是根據目的而選擇的，目的不同，手段各異。那么中小學校的美術教學內容的選擇原則或選擇依據又是什么呢？概括起來，中小學校教學內容選擇的原則和依據有以下幾個方面。

首先，以幫助學生如何或看待美術的原則而選擇有效的教學課題和教學內容。“如何認識，或看待美術”與如何鑒賞美術不同。“如何認識或看待美術”的重點和要求是：選擇有利與學生從多方面或多角度或多層次去認識――什么是美術及其美術的具體存在和美術存在的價值，以及我們每個人的生存和生活為什么需要或離不開美術這種文化。藝術性內涵的認識，理解和把握，就是一種認識美術的途徑和方法。象對現代家居之多樣化設計形態的認識和欣賞，就是一種美術的認識。然而，從某種意義上講，目前在我們的各級學校美術教育教學內容中，對“造物的藝術性”的認識，還是很不夠的，但是，豐富的，形態各異的“造物的藝術性”卻是構造各個時代的美術的文化的重要的元素和內涵。總之，如以“如何認識或看待美術”為原則去自由靈活的選擇讓學生快捷，方便認識美術及其價值的教學內容是既有利與促進學校美術教育行為的生動有效的開展。又能促進學生萌芽對美術學科的學習興趣與獲得理想的學習效果。從而，可避免施行那種與人一面的，脫離美術學科內在要求和不適宜學生身心健康發展的美術教學內容。

其次，以幫助學生如何感覺美術文化為原則而選擇有效的教學課題和教學內容。完備的學校美術教育，必須著力培養――感覺美術文化的能力和美術感覺能力。“如何感覺美術文化”的重點要求是：選擇能有效幫助學生從不同的途徑和用不同的方法。方法直接或間接地認識感感覺美術文化。如何 對視覺形式感，視覺色彩感，視覺心理感覺等美術語言和美術修辭法則的直感和體驗，感覺美術文化的核心是：培養和持久用藝術的感覺。美術是“人類價值之藝術性視覺充分實現的藝術形式。”美術首要特征是：視覺傳播張力性。因此，感覺美術文化要好好抓住美術的特征。總之，以“如何人感覺美術文化”為選擇美術教學內容的原則，有利于從美術學科本身之特征上去思考和發掘并獲得有效的教學內容。同時，也有利于對美術學科的充分認識，研究，創造和學校美術教育行為的多元性可持續發展，有助于個體人的創造思維和創造能力的培養和發展。

第三，以幫助學生如何試用美術表達自己的理解希望和夢想為原則而選擇有效的教學課題和教學內容。美術不是為了充分實現一個一般意義的人生，而是為了異化幻想，導以超越平凡人生幸福的內涵。“如何試圖用美術表達自己的理解希望和面向”的重點和要求是：激勵，引導學生積極和敢于用美術表達方式，方法展示表現自己關于對美術，價值，人生，命運等的立即，希望面向內的內容。并重視促進學生存在美術文化的深刻立即和對藝術的感覺和陶養。不過，切忌的是：千萬不要以成人的或太程式化慣例或保守性觀念，評價標準和方法去消除學生對美術文化學習的實踐的熱情。因此，教育者要善于和敢于發現，承認，激勵學生對美術的見解和表達激情，提升學生品嘗目標或成就感獲得的快樂與幸福。

第四，以幫助學生如何學習美術慣例為原則而選擇有效的教學課題和教學內容。“美術慣例”是指，已積淀的有價值的美術文化 的知識，辨證與寫生的已有的方法，程式，構成，法則，等方面美術性內容的成果。比如學習繪畫中的臨摹與寫生畫的已有的方法，程式等即定 的內容，值得注意的是，這是在對感覺，認識美術文化已深入后的學習過程中學習內容，而不是美術教學開始就切入的家學內容。同時，美術慣例的學習，是以了解已有美術文化成果為前提，以掌握美術文化的動脈為條件。以創造和傳播美術文化為目的的學習，就要避免那種純粹技術性，經驗性，工匠性的慣例教學思想的方法或學習理念與行為。學習美術慣例是為了充分感覺和認識美術文化。是為了更加自由充分的表現自己所欲之藝術性表達。因此“如何學習美術慣例”是需要教育者對其予以透徹和明晰的認知。

對美術教育的認識和理解范文第3篇

【關鍵詞】美術培訓；素質教育；美術高考；培訓結果

【中圖分類號】G640 【文獻標識碼】A 【文章編號】1009-5071(2012)06-0295-02

近年來，對兒童早期教育的投入的趨勢是越來越大，尤其是對孩子的素質教育和綜合能力的發展更為重視。家長們把目光轉向了學校之外各種各樣的培訓機構，特別是美術培訓班就像是雨后春筍一般涌現出來。又一年暑假將至，家長和孩子們如辛勤蜜蜂般穿梭在各式各樣的美術培訓班中，至于成效如何？各有得失。通過學習美術完善孩子的品格，以提高他們的綜合素質。下面，結合我的理解，對美術培訓現狀進行分析。

1 對美術培訓的認識和理解

首先，從教育的角度來看，美術教育是發掘創造潛能發展創造思維的重要訓練手段之一。所謂的美術培訓就是著眼于人才全面素質的美術培養，充分運用各種美術教學手段，從而切實達到提高少兒藝術素養的目的。其次，現階段家長對培養孩子審美素質和藝術興趣受到了普遍的重視，使的美術培訓市場越來越火熱。最后，有句話說“藝術不是生活，但是藝術可以造就未來。”藝術教育是美育的重要組成部分，對人才的培養是十分重要的，藝術教育可以直接關系到智育的發展和德育的培養。因此，通過美術培訓，從中提升孩子的藝術修養和自身文化素質，成為家長熱衷培訓的主要原因。

很多家長對“美術”的認識僅僅停留在“畫畫”上 ，他們送孩子繪畫班學的就是畫畫，“畫得像與不像”成為了絕大部分家長的評判標準。殊不知兒童美術是一門專門的學問，它需要根據兒童生理和心理的成長的特點進行設計和教學。兒童美術培訓就是在規范孩子 的習慣，以科學的方式加以引導，并讓他們充分了解美術。這不僅僅在于技法方面 ，還應該包括鑒賞 ，體驗等各種方式加以熏陶，讓改造善于觀察生活中的 美，并由衷地激發他們的表現欲，從而引領他們走上藝術之路。

2 對少兒美術主要實施素質教育

2.1 素質教育的概念和影響：素質教育是指一種以提高受教育者諸方面素質為目標的教育模式它重視人的思想道德素質、能力培養、個性發展、身體健康和心理教育。隨著中國教育的發展，人們越來越重視素質教育對下一代的影響，美術培訓成為培養少兒素質教育的一種途徑。但是如何選擇適合的途徑卻并不是一件容易的事。在通常的理解上，人們更愿意把素質教育簡單地理解為各種技巧，才藝展示便是素質表現的最佳途徑。素質教育在中國的影響是催生了形形的各種培訓機構。在“ 讓孩子不要輸在起跑線上”愿望的驅使下，許多的家長們想當然地為孩子積累著中“素質”，例如畫畫、跳舞、彈琴等等這些顯而易見的表現形式成為家長們的首選。

2.2 美術培訓中素質教育的作用：巨大的市場需求，吸引了許多從業者，簡單的操作和巨大的回報，使各種培訓機構發展迅猛。現在美術培訓的內容也是越來越受到青少年兒童的喜愛，例如兒童水粉畫、兒童國畫、線描、寫生、手工工藝制作、素描及色彩等科目。但是素質教育的根本目的就是培養青少年兒童的實踐能力和創新精神。作為全面發展的美育，中小學階段的任務是培養他們感受美、欣賞美的能力，在此基礎上，培養其鑒賞和分辨美丑的能力，初步形成正確健康的審美觀、審美理想和審美情緒，并輔之以初步的創造美的技能訓練，完成一定的低層次的美術創造任務，以引導他們創造美好生活的愿望和追求。而美術教育應該有自己獨特的內容和措施，猶如校外的美術培訓要主動配合學校教育的各方面，構成美育的統一整體。

3 關于當前高考美術熱

目前，美術高考生人數逐漸上升，以河南和山東兩省為藝術類考生的領頭大軍。出現這種美術高考熱的原因：

(1)高考升學率的刺激；眾所周知，藝術類專業文化課成績高考錄取分數線要比一般的文理科錄取分數線低出很多，程序化的教學和培訓能使學生短期內通過專業考試。

(2)高考指揮棒在起作用；有部分考生由于文化成績不理想，就直接加入學習美術的行列之中，高考美術降低門檻進入大學，而不是出于興趣和志向而報考美術的。

(3)社會需求增長的需要，就業相對容易；隨著社會的發展，物質文化需求滿足的同時，人們的審美文化也有了新的要求。相對而言，在美術的諸專業中如環境設計、室內設計、服裝設計等進入大眾的生活中去。這也給美術專業學生提供了較多的就業機會。

以上三面因素造成了目前高考熱的現象，很多孩子 都是因為“興趣”而走上美術之路的。一般而言，這種“興趣”會伴隨其一生。所以，家長們不能盲目跟從，不應該讓自己的孩子沒有興趣的只為考學而學美術。家長可以不懂美術，但對教育要有所了解。每個家長對美術的認識與修養決定了孩子對美術的理解和認識，而家長對教育方法的認識與認同決定 了孩子的未來。

4 美術培訓是一把雙刃劍

面對社會上五花八門的美術培訓機構和家長們為孩子們“精心”挑選的特長班，不同性質、不同形式的培訓，也各有利弊。從積極的意義上來看，確實為國家建設儲備了越來越多的美術人才，越來越多的孩 子的美術才能 得到了培養 和開發，有益于全民審美水平 的提高。從另一個角度來看，作為美術教育普及機構的一些美術培訓班，過分的規范和集中使得藝術的個性遭到扼殺，特別是少年兒童在這里形成一種規范化的思維模式，對其審美的影響將是終生的。 最后，在美術培訓中強調非智力因素的培養，鍛煉他們的虛心、細心、獨立堅韌和自主能力，尊重孩子的個性需求 ，不要把成人的世界強加給孩子，站在孩子的角度去看待面前的一切。學會以孩子的心理和目光去體會、去真正走進孩子的世界。

因此，針對目前培訓市場的混亂局面，監管部門首先應在全社會推廣美育教育，讓家長們對孩子的美育培養“急功近利”的思想完全脫離，重要的是要從兒童心理特征出發，教育兒童對美的感受能力，想象能力，創造能力和表達能力。要讓家長理解孩子的生理、年齡的特點，理解繪畫對孩子身心健康成長的影響，更要讓家長真正理解美術，理解藝術，理解審美。社會各界美術教育者和家長們要呵護好孩子心中的藝術之芽，要有長遠眼光！

參考文獻

[1] 錢初熹.美術教育促進青少年心理健康[M].上海文化出版社,2007

[2] 朱曉飛.談少兒素質教育與美術培訓[J].美術教育研究，2011.5

[3] 王朝陽.淺談校外美術培訓中的審美教育[J].決策探索，2010.8

對美術教育的認識和理解范文第4篇

一、信息時代學校美術教育的特點

遠程通信和信息技術的進步是當代社會重要的變革力量。這種力量打破了地域、社會的界限，進而推動了國際化和全球化的形成。瞬間傳遞的信息已成為一種新形式的資本，它不僅僅促進社會經濟發生了巨大變化，同時對美術教育產生著深刻的影響，學校美術教育與以往相比在教育觀念、教學方式、教師角色、學生學習、課程改革等方面都發生了巨大的變化。

1.信息技術改變人們對學校概念的認識，美術教育已不再囿于課堂和教材這一單一的渠道，隨著網絡教學的開展，學校將逐步形成依托校園網絡的數字化校園環境；遠程教育的誕生打破了以學校為中心或以課堂為中心的教育模式，并使教育目標發生了變化。

2.信息技術改變了教師的角色和作用。教師由傳統教學中知識、技能的講授者變成信息組織、編制者。不是“講壇上的圣人”，而是學生的親密朋友、“指路人”，是學生能力構建的幫助者和促進者。

3.文化信息來源的擴展增加了學生多向選擇的可能性和接受信息的隨意性。信息技術使教學方式更加靈活多樣，突破了傳統的“班級授課制”這種單一的教學模式，使個別化學習、協同學習、課堂教學、遠程網絡教學等多種形式并存，大大提高了教學質量和教學效益。

4.教材趨于科學化。根據教學理論和傳播理論，充分利用網絡的多媒體和超連接的特性，網上教材將趨于多媒體化、非線線性化。更為重要的是網絡教材更新迅速，能夠跟上時代的步伐，這將有利于學生的意義建構和教學質量的提高。

在信息社會，學生學習活動的性質發生了變化，網絡給學生學習和發展帶來了機遇和挑戰，學生的主動探究精神以及創造力得以充分發揮和發展。學校美術教育得到了前所未有的發展。具體表現在：美術教育的范圍得到空前的擴展、美術師資的培養規模達到空前的程度、高層次美術專業人才的培養條件也日趨成熟。近年來，我國學校美術教育開始注重包括普及美術知識在內的“通才”教育，培養“復合型”人才，在人才培養模式上開始著眼新世紀與國際接軌。利用信息平臺與世界各國積極開展美術教育相互交流。堅持中國文化特點以及可持續發展的美術教育理念，積極構架傳統與現代、東方與西方的互相連接與融合，以期取得美術學科、學生的發展以及美術對社會的貢獻三者之間的平衡與和諧。

二、信息時代對學校美術教育的要求

信息時代具有知識膨脹、信息量大、知識更新速度快、人才競爭激烈等特點。這對信息社會的教育提出了更高的整體要求。

1.培養具有發散性思維、批判性思維和創造性思維，即具備高度創新能力的創造型人才，而不應當是只接受知識、只會記憶和背誦前人經驗、不善于創新也不敢于創新的知識型人才。其實，創新是任何時代、任何國度、任何民族“進步的靈魂”，在信息時代，由于競爭的激烈，對人才的創新素質的要求顯得尤為迫切。

2.培養的人才要學會認知，具有信息的獲取、分析和加工的能力，即信息能力。這是信息社會所需人才的最重要的知識結構和能力素質。教育是在一定時代背景下的教育。因此，學校美術教育的教學內容從對文化的選擇和傳遞到文化的更新與創造，都不能脫離信息時代的要求。多年來，學校美術教育在取得長足發展的同時，也存在著諸多不適應時展的問題，尤其是美術課程仍為整個學校教學中的薄弱環節，離信息時代素質教育的要求還有一定的距離，還難以跟上信息社會進步和教育發展的步伐，現在的學校美術教育在面臨發展機遇的同時也面臨著嚴峻挑戰。信息時代所急需的學生總體文化素養中，藝術素養是具有獨立地位的，它不是一般的知識與學問，而是一種人格力量，是一種社會性的人格素質。美術學科是整個基礎教育課程體系的一個組成部分，它同其他學科一樣，擔負著教書育人的重要使命，這也是學校教育的總任務所決定的。信息時代的特點要求學校美術教育在培養目標上朝以下三大模式發展：

（1）以培養專業美術人才為目標的美術教育；

（2）以培養專門設計人才為目標的美術教育；

（3）培養具有美術素養的其他人才為目標的美術教育。

隨著電腦的普及、信息化的深入，人類逐漸從繁重的邏輯思維中解放出來，而對形象思維能力卻提出了越來越高的要求。數字媒體的產生給傳統藝術帶來了劃時代的變革。信息化不僅大大提高了藝術創作的質量、藝術設計的效率和藝術設計自動化的水平，而且大大拓展了人們的藝術需要，藝術觀念和藝術能力，產生了全新的藝術創作效果。而在學校美術教育中強調形體的感受與概括，色彩的辨識與歸納、空間的理解與想象、形象的記憶與衍化、情感的表現與傳達等，恰好可以求得智能的全面發展。

三、學校美術教育如何應對信息時代的挑戰

1.開展信息教育，整合美術課程與信息技術

隨著信息技術的發展及其在美術教育中的應用，美術教育從內容、形式、方法和組織等方面發生著巨大的變革，傳統的教育制度受到前所未有的挑戰。我們深切地感受到信息技術與美術教育的整合程度越來越深，對美術教育的影響越來越大。從這個意義上說學校美術教育面臨著信息時代的甄別。開展信息教育、培養學生的信息意識和信息能力已成為當前學校美術教育改革的必然趨勢。所謂信息教育，就是培養學生“信息處理能力”的教育活動。“信息處理能力”是指學生在信息化社會活動中有選擇地利用信息工具，有效地獲取信息、運用信息、創新信息的基本能力。信息教育的開展有利于學生主動學習的實現，有利于素質教育的實施。在傳統教育模式中，教師不僅是教學的組織者，也是學習信息的傳播者，而學生只能被動地接受學習信息。通過信息教育的開展，學生可以利用信息工具主動地獲取相關的學習信息，使學生在學習過程中不僅學到了知識技能，更重要的是掌握了學習的方法。所以信息教育有利于以培養學生創新精神、創造能力為核心的素質教育的實施。美術課程與信息技術整合應從美術學科、信息技術的特點出發，尋找美術課程與信息技術的融合點。新課程標準指出：美術課程具有人文性質，是進行美育的主要途徑。美術課程的價值體現在如下幾點：激發學生學習美術的興趣；使學生形成基本的美術素養；在廣泛的文化情境中認識美術；培養學生創新精神和解決問題的能力；為促進學生全面發展而進行評價。而信息技術具有以下特點：資源的豐富性、表現的多樣性、交流的互動性、時間的高效性、學習的主動性等。根據美術課程與信息技術的特點，通過對它們進行整合，可以最大限度地激發學生的學習動機，實現自主學習、探索性學習、研究性學習。

2.提高學生綜合素質，拓展美術學科知識結構的口徑

在信息時代，人的全面發展越來越受到重視。為提高人的綜合素質，克服單類教育的不足，藝術教育是素質教育的理想形式。美術教育作為藝術教育的主要組成部分，就是為了糾正片面培養和片面發展的傾向，使人從人格、智力、體能、審美心理等方面的結構和功能都得到全面而協調的發展。美術教育除了面臨上述挑戰外，還要應付來自藝術方面的挑戰，其主要表現為拓展美術學科知識結構的口徑，信息技術的發展在帶動社會進步的同時，也給學校美術教育提供了新的拓展空間和發展機遇。拓展美術學科知識結構的口徑：

（1）將現代美術教育理論融匯到教學實踐中去，完善現代美術教學論及教學法向素質教育轉軌。

（2）加強師資培訓及再教育系統的建設，改造現有的師資結構。信息化時代的美術教師應具有全面的電腦技術、網絡知識，熟練掌握計算機應用、圖形軟件等，同時要對美術新課程標準有全方位的理解。

（3）還要特別注意傳統與現代的關系。教師應加強學習管理、加強課外輔導，尤其重視傳統的“紙”上功夫，各種技能技巧的訓練不可忽視，如：傳統繪畫技法、素描寫生、色彩寫生、美術創作，等等。

這些都是落實和發展信息時代美術教育理念與效能必不可少的條件。在社會快速發展的新時期，學校美術教育要充分體現以學生發展為本的思想，結合藝術教育與社會發展相適應的特點，貫徹教育課程的新概念，積極推進美術教育的自身轉換和新的發展，以素質教育的教學理念為依據，發展學生的美術能力。加強美術教學的綜合性和探索性，注重美術教育與生活及社會的情感性特征，改變單純以美術知識、美術技能為目的的學習內容、拓展學生的精神發展。同時，美術教育的發展還應體現在藝術發展的趨勢以及大眾參與活動的趨勢方面，開拓美術教育發展的新途徑，挖掘美術教育的新資源，不斷提高美術教育的社會化水平和對經濟發展的促進作用。

3.加強學生人文素養，適當添加對美術新形式的運用

美術教育是藝術教育的重要內容，是學校實施美育和素質教育的有機成分之一。因此，美術教育的目的是發展學生的審美能力、陶冶情操、發展個性、提高學生的整體素質，促進學生全面發展。從整體上說，美術教育面對的是全體學生，它對學生實施的不僅僅是美術專業化教育，關注的是人的全面發展，在教學上，主要是培養學生的審美能力，而不是專業技法的訓練。美術教育不但要通過藝術形式培養學生的審美能力，而且要在審美能力的培養過程中滲透非審美因素的教育。通過對美術作品的內容、材料、形式、風格的多樣性的認識，使學生體驗美術與生活、美術與社會、美術與自然的關系，引導學生熱愛生活，理解美術的文化底蘊，形素養。美術教育運用的媒介是美術作品，而人們對美術作品的認定帶有時代特點，“美術”是一個開放的概念，隨著美術的發展，其內涵和外延將不斷發生變化。例如，在后現代主義思潮的影響下，出現了“視覺文化教育”的提法，主張引導學生建立對其生活中各種視覺影像的思考與解讀能力。這是對美術教育泛化的理解，聯系我國美術教育和社會發展的現狀，學校美術教育對美術新形式的運用還是以傳統優秀的美術門類為主，適當添加新形式（主要是現代媒體藝術）。現代媒體藝術帶有鮮明的時代特色，而其他門類也可以適當突出其現代特色，使學校美術教育能和學生的現實生活聯系起來。

4.理解和尊重多元文化傳統，美術教學走向綜合化

信息技術的進步打破了地域、社會的界限，進而推動了國際化和全球化的形成，正是由于這一緣故，理解和尊重多元文化傳統愈顯其重要性。“文化相對論（CulturalRelativism）的出發點是一切文化都具有各自不同的價值，雖然表現形態不同，但是在根本上卻是一致的。因此應平等地對待。”聯合國教科文組織在相關文件中也表示：“世界諸文化的價值是平等的，人類應該尊重每個人的文化”。在多元文化并存的國際化的造型美術領域，我們應該提倡繼承、弘揚本民族文化藝術，加強中國畫、書法以及民間工藝美術等課程的教學，同時，培養理解和尊重多元文化藝術價值的態度，促進美術教育發揮更大的作用。

在全球信息化，文化多元化與教育內容綜合化的影響下，美術教育的教學內容、教學方法也走向綜合化。信息時代的學校美術教育進將改變以往門類單獨開設，互不聯系的做法，具體包括四個方面的內容：

（1）美術各門類的綜合，即在講授某一門類的時候，有機穿插兼顧其他門類的有關內容，使美術形式規律突顯。

（2）美術和其他藝術門類的綜合，如美術和音樂、美術和舞蹈、美術與影視的綜合。

（3）美術與其他學科的綜合，橫向展開跨學科的教學，注重學科間聯系的整體性、學科的交叉性和立足于能力的培養，擴大學生的知識面，全面提高學生的綜合素質，引導學生趨向復合型通才的目標發展。

對美術教育的認識和理解范文第5篇

關鍵詞：初中；美術課堂；生活化

一般對美術的定義是對占據了一定的平面，或者空間所表現出的作品，引起人們的視覺沖擊。按照繪畫的目的則主要分為兩大類，一類是純美術，另一類是工藝美術。這兩者之間最大的不同在于，純美術可以滿足人的視覺，而工藝美術則滿足可以人的視覺和觸覺。美術最早萌發于歐洲的17世紀，之后傳入了中國，并得到了大量的普及和應用。從專業的理念來講，美術產生于生活，最終也是要服務于生活，為人們所觀賞。隨著我國教育部門對學生素質全面發展的要求，很多院校對美術也開始了相應的重視，聘請了專業的美術教師為學生進行指導。但我們發現，一些學校的美術教育嚴重缺乏實際操作性。完全忽視了美術與生活的重要關系，僅僅停留在“照貓畫虎”的教育階段。

一、我國初中美術教育中所存在的主要問題

目前在我國初中美術教育方面，專業的美術教師資源有著非常大的缺失。實踐證明，美術教師不僅是學生學習美術繪畫技術的重要領路人，同時也是學生認識生活中的美術與發現生活美的指引者。美術教師用自己深厚的專業知識，以及獨特的審美角度，幫助學生認識美術與生活之間的關系。但由于大多數中學包括城市范圍內的中學，對美術教師的儲備資源偏少，更不用說是偏遠鄉村地區美術教師資源的擁有。所以，一些貧困地區在美術教學中，會讓其他代課教師進行兼職授課，代課教師沒有專業的美術教育知識作支撐，很可能將本該生動活潑的美術課當做自習課進行。當然也存在另一種可能，那就是學校的美術教師，師資力量參差不齊的現象，尤其是一些美術教師自身專業素質不過關，使其在美術教育教學的工作過程中，無法按照課標的要求，定時定量的完成初中美術學科的教學任務，嚴重影響美術教育教學的質量。長此以往，一些本來對美術感興趣的學生，也會失去對美術的興趣。當前在我國的教育體制管理下，素質教育雖然已經有十多年的倡導歷程，但不得不承認，應試教育依舊在我國素質教育中占有主流地位。因此多數學校將初中美術課當做“靈活課”。學校教育規劃對美術的冷落，間接造成了學生對美術課的淡薄，導致初中美術課程，在初中學生的日常教育課堂中形同虛設。在這樣的大環境下，即便美術教育作為素質教育的重要內容，依舊始終處于被忽視的境遇。

二、打造豐富多彩的美術課堂的措施

1、走出教室打造室外美術教育教學

任何一個民族都有屬于自己國家的藝術文化特色，而美術和音樂一樣，都是無國界的語言。它所表達出的核心思想，可以引起人們的共鳴，這就是美術生活化的體現。比如梵高的經典代表作《向日葵》。大部分人認為這是畫家對光明的無限渴望，以及對美好永無止境的追求。人們之所以有這樣的領悟，就是出于對向日葵在現實中，永遠向陽開的解讀。因此人們對他《向日葵》的解讀，就是美術生活化的最佳體現。由于初中學生正是價值觀建立的關鍵時期，因此教師可以將美術課堂拓展到室外，比如對山水觀察力的培養，對建筑物的認識，不斷增進學生對美術生活化觀點的認識。

2、利用數字化網絡進行美術教學

在新媒體迅速普及的當下，我們的教育手段越來越多樣化。這對初中美術教育是非常有利的。因為現實的原因，我們不可能有充足的時間和精力，觀察生活中的每一個細節。所以美術教師應該利用多媒體技術，搜索具有代表性的美術作品或者世界優秀景觀，打開初中學生對美術生活化不同角度的認知。

三、生活化的美術課堂需要教師所具備的素質

1、了解學生美術知識的接受能力

美術看似簡單，實則有非常嚴謹的邏輯性。它不僅僅是簡單的線條勾勒，或者形狀的模仿。初中美術課本中所涉及的名畫鑒賞，是需要有深厚的美術功底，才能在領會其中的含義之后，進行臨摹。所以教師在日常的美術教學中，應該有步驟的添加適合學生的內容。根據學生的實際情況，為學生增加除課本之外的基礎性知識，讓學生學到適合于他們理解的理論知識和審美視角。

2、掌握學生學習的心理變化

初中學生正是處于心理浮躁的關鍵時期，再加上我國傳統教育理念中，對美術課堂的重視程度不夠，很容易使學生在美術課堂中，缺乏主動的學習能力，有時甚至會影響課堂的有序進行。因此，美術教師需要及時與學生溝通，使他們認識到，美術對他們未來發展的重要性。以此改變傳統教育中對美術課堂的冷漠，讓學生感受美術的魅力。3、初中美術教師要加強生活化的教育教學交流美術生活化的教育理念，不僅改變了傳統教育教學的刻板，同時也有效地利用了現實生活中的有效資源。增進美術教師與學生之間的緊密性。當然，教育觀念的改革，僅僅依靠一人之力是微乎其微的。因此，初中美術教師應該加強彼此之間的教育教學工作探討。在學校定期舉辦戶外美術教育，增強與學生之間的互動性，探索身邊的美術。

四、結語

綜上所述，初中美術課堂教學生活化的最佳途徑，就是帶領學生感受、體驗和發現生活之美。這樣才是了解美術精髓的真正途徑。縱觀古今，但凡流傳至今備受人們青睞的美術作品，都是以反映生活常態為主要內容的。比如我國古代的《清明上河圖》，它主要反映了我國古代人民在節日中的生活百態。同樣，國外的作家也非常注重生活與美術的聯系。經歷過二戰的西班牙作家、雕刻家畢加索，他的作品總是根據時代的不同，而發生著相應的變化。實踐告訴我們，初中美術學習生活化是非常有必要性。因此，初中美術教師應該解放傳統的教育教學思想，在提高自身專業素質的前提下，帶領學生走出教室，培養和提高學生發現生活美的認知能力。

作者：劉帥 單位：安徽省太和縣民族中學

參考文獻

[1]葛賽芬.初中美術課堂教學生活化之途徑探討[J].美術教育研究，2013（05）

[2]張力.初中美術課堂教學生活化方法淺談[J].新課程學習，2013（06）